Avatud Akadeemia kursused

07.02.2024 — 15.05.2024

Arhitektuuri ja sisearhitektuuri eelakadeemia, II grupp

_MG_3594
MG_3594-aspect-ratio-1080-1080
MG_3594-aspect-ratio-1920-1080

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Arhitektuuri ja sisearhitektuuri eelakadeemias käsitletakse ruumiloome valdkonna olulisemaid teemasid ja oskusi. Osalejal on võimalus mõista, milline on nende erialade õpe Eesti Kunstiakadeemias, ja häälestada end sisseastumiseksamiteks.

Kursus on mõeldud eelkõige neile, kes kaaluvad astuda Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise või sisearhitektuuri bakalaureuseõppesse. Käsitleme ruumiloomet väga suures spektris: linnaruumi skaala, mahuline arhitektuur, vormikäsitlus, inimmõõtmeline ja kasutajasõbralik ruumikogemus. Õppuril on võimalik end EKA arhitektuuriteaduskonna värskete vilistlaste ja praeguste tudengite juhendamisel mitmekülgselt proovile panna, erialaseid oskuseid arendada ning eriala valikus end kindlamini tunda.

Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad oma valminud töid. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Joonistamisvahendid (pehme harilik pliiats), vähemalt A4-suuruses sketširaamat, A2-joonistuspaberid, papp ja lõikamisnuga. Täpne info töövahenditest antakse kohapeal, kus tutvustatakse ka materjale.

Kursuse läbinu

– tajub ruumi adekvaatselt
– suudab luua ülesande idee kohta narratiivi ja seda tutvustada
– väljendab ennast visandamise kaudu
– oskab joonistada ruumilist keskkonda
– on esitlenud oma ideid ruumilise maketi abil
– suudab väljendada ennast mõtestatult ja kriitiliselt
– on koondanud oma ruumiga seotud projektid portfooliosse

Juhendajad

Ann Kristiin Entson on Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise värske vilistlane. Ta on praktiseerinud arhitektuuribüroodes PART ja Arhitekt Must ning töötab hetkel arhitektuuribüroos Molumba. Talle meeldib katsetada erinevate materjalidega ja juhendada töötube.

Daria Morozova õpib Eesti Kunstiakadeemias maalikunsti suunal ning on Eesti Noorte Kaasaegse Kunsti Liidu (ENKKL) lige. Tema töö keskendub raskemate tunnete mõtestamisele maalimeediumis. Daria tööde põhifookus on identiteedi küsimustel ning üksildustunne, mida ta avab tundlikus värvikasutuses ja emotionaalsetes portreedes. Daria tööd on otsingud sellest, kuidas viia konkreetne tunne teisteni ning läbi selle samastumist tekitada.

Lisaks juhendab sisearhitektuuri osakonna tudeng/värske vilistlane, kelle kohta lisame info peagi.

Külalisjuhendajatena on kohtumised ka arhitektuuriteaduskonna dekaani, professor Sille Pihlakuga ja sisearhitektuuri osakonna juhataja, professor Jüri Kermikuga.


Aeg: 7. veebruarist 15. maini 2023 (va koolivaheaegadel ja riigipühadel: 28.02, 24.04, 1.05), kolmapäeval kl 17.45–20.00 ja laupäeval kl 11–13.15
Koht: Eesti Kunstiakadeemia, Põhja pst 7
Maht: 51 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 27 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Õppekeel: eesti
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Grupi suurus: rühmas 12–15 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Hind: 290 eurot. Registreerides tuleb tasuda broneerimistasuna 90€ ning kaks nädalat enne kursuse algust 200€.


Postitas Kirke Treiberg — Püsilink

Arhitektuuri ja sisearhitektuuri eelakadeemia, II grupp

Kolmapäev 07 veebruar, 2024 — Kolmapäev 15 mai, 2024

_MG_3594
MG_3594-aspect-ratio-1080-1080
MG_3594-aspect-ratio-1920-1080

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Arhitektuuri ja sisearhitektuuri eelakadeemias käsitletakse ruumiloome valdkonna olulisemaid teemasid ja oskusi. Osalejal on võimalus mõista, milline on nende erialade õpe Eesti Kunstiakadeemias, ja häälestada end sisseastumiseksamiteks.

Kursus on mõeldud eelkõige neile, kes kaaluvad astuda Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise või sisearhitektuuri bakalaureuseõppesse. Käsitleme ruumiloomet väga suures spektris: linnaruumi skaala, mahuline arhitektuur, vormikäsitlus, inimmõõtmeline ja kasutajasõbralik ruumikogemus. Õppuril on võimalik end EKA arhitektuuriteaduskonna värskete vilistlaste ja praeguste tudengite juhendamisel mitmekülgselt proovile panna, erialaseid oskuseid arendada ning eriala valikus end kindlamini tunda.

Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad oma valminud töid. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Joonistamisvahendid (pehme harilik pliiats), vähemalt A4-suuruses sketširaamat, A2-joonistuspaberid, papp ja lõikamisnuga. Täpne info töövahenditest antakse kohapeal, kus tutvustatakse ka materjale.

Kursuse läbinu

– tajub ruumi adekvaatselt
– suudab luua ülesande idee kohta narratiivi ja seda tutvustada
– väljendab ennast visandamise kaudu
– oskab joonistada ruumilist keskkonda
– on esitlenud oma ideid ruumilise maketi abil
– suudab väljendada ennast mõtestatult ja kriitiliselt
– on koondanud oma ruumiga seotud projektid portfooliosse

Juhendajad

Ann Kristiin Entson on Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise värske vilistlane. Ta on praktiseerinud arhitektuuribüroodes PART ja Arhitekt Must ning töötab hetkel arhitektuuribüroos Molumba. Talle meeldib katsetada erinevate materjalidega ja juhendada töötube.

Daria Morozova õpib Eesti Kunstiakadeemias maalikunsti suunal ning on Eesti Noorte Kaasaegse Kunsti Liidu (ENKKL) lige. Tema töö keskendub raskemate tunnete mõtestamisele maalimeediumis. Daria tööde põhifookus on identiteedi küsimustel ning üksildustunne, mida ta avab tundlikus värvikasutuses ja emotionaalsetes portreedes. Daria tööd on otsingud sellest, kuidas viia konkreetne tunne teisteni ning läbi selle samastumist tekitada.

Lisaks juhendab sisearhitektuuri osakonna tudeng/värske vilistlane, kelle kohta lisame info peagi.

Külalisjuhendajatena on kohtumised ka arhitektuuriteaduskonna dekaani, professor Sille Pihlakuga ja sisearhitektuuri osakonna juhataja, professor Jüri Kermikuga.


Aeg: 7. veebruarist 15. maini 2023 (va koolivaheaegadel ja riigipühadel: 28.02, 24.04, 1.05), kolmapäeval kl 17.45–20.00 ja laupäeval kl 11–13.15
Koht: Eesti Kunstiakadeemia, Põhja pst 7
Maht: 51 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 27 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Õppekeel: eesti
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Grupi suurus: rühmas 12–15 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Hind: 290 eurot. Registreerides tuleb tasuda broneerimistasuna 90€ ning kaks nädalat enne kursuse algust 200€.


Postitas Kirke Treiberg — Püsilink

06.02.2024 — 07.05.2024

Arhitektuuri ja sisearhitektuuri eelakadeemia, I grupp

_MG_3574
MG_3574-aspect-ratio-1080-1080
_MG_3574
MG_3574-1-aspect-ratio-1920-1080

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Arhitektuuri ja sisearhitektuuri eelakadeemias käsitletakse ruumiloome valdkonna olulisemaid teemasid ja oskusi. Osalejal on võimalus mõista, milline on nende erialade õpe Eesti Kunstiakadeemias, ja häälestada end sisseastumiseksamiteks.

Kursus on mõeldud eelkõige neile, kes kaaluvad astuda Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise või sisearhitektuuri bakalaureuseõppesse. Käsitleme ruumiloomet väga suures spektris: linnaruumi skaala, mahuline arhitektuur, vormikäsitlus, inimmõõtmeline ja kasutajasõbralik ruumikogemus. Õppuril on võimalik end EKA arhitektuuriteaduskonna värskete vilistlaste ja praeguste tudengite juhendamisel mitmekülgselt proovile panna, erialaseid oskuseid arendada ning eriala valikus end kindlamini tunda.

Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad oma valminud töid. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Joonistamisvahendid (pehme harilik pliiats), vähemalt A4-suuruses sketširaamat, A2-joonistuspaberid, papp ja lõikamisnuga. Täpne info töövahenditest antakse kohapeal, kus tutvustatakse ka materjale.

Kursuse läbinu

– tajub ruumi adekvaatselt
– suudab luua ülesande idee kohta narratiivi ja seda tutvustada
– väljendab ennast visandamise kaudu
– oskab joonistada ruumilist keskkonda
– on esitlenud oma ideid ruumilise maketi abil
– suudab väljendada ennast mõtestatult ja kriitiliselt
– on koondanud oma ruumiga seotud projektid portfooliosse

Juhendajad

Ann Kristiin Entson on Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise värske vilistlane. Ta on praktiseerinud arhitektuuribüroodes PART ja Arhitekt Must ning töötab hetkel arhitektuuribüroos Molumba. Talle meeldib katsetada erinevate materjalidega ja juhendada töötube.

Daria Morozova õpib Eesti Kunstiakadeemias maalikunsti suunal ning on Eesti Noorte Kaasaegse Kunsti Liidu (ENKKL) lige. Tema töö keskendub raskemate tunnete mõtestamisele maalimeediumis. Daria tööde põhifookus on identiteedi küsimustel ning üksildustunne, mida ta avab tundlikus värvikasutuses ja emotionaalsetes portreedes. Daria tööd on otsingud sellest, kuidas viia konkreetne tunne teisteni ning läbi selle samastumist tekitada.

Lisaks juhendab sisearhitektuuri osakonna tudeng/värske vilistlane, kelle kohta lisame info peagi.

Külalisjuhendajatena on kohtumised ka arhitektuuriteaduskonna dekaani, professor Sille Pihlakuga ja sisearhitektuuri osakonna juhataja, professor Jüri Kermikuga.


Aeg: 6. veebruarist 7. maini 2023 (va koolivaheaegadel ja riigipühadel: 27.02, 23.04), teisipäeval kl 17.45–20.00 ja laupäeval kl 11–13.15
Koht: Eesti Kunstiakadeemia, Põhja pst 7
Maht: 51 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 27 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Õppekeel: eesti
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Grupi suurus: rühmas 12–15 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Hind: 290 eurot. Registreerides tuleb tasuda broneerimistasuna 90€ ning kaks nädalat enne kursuse algust 200€.


Postitas Kirke Treiberg — Püsilink

Arhitektuuri ja sisearhitektuuri eelakadeemia, I grupp

Teisipäev 06 veebruar, 2024 — Teisipäev 07 mai, 2024

_MG_3574
MG_3574-aspect-ratio-1080-1080
_MG_3574
MG_3574-1-aspect-ratio-1920-1080

NB! KURSUS ON TÄITUNUD!

Arhitektuuri ja sisearhitektuuri eelakadeemias käsitletakse ruumiloome valdkonna olulisemaid teemasid ja oskusi. Osalejal on võimalus mõista, milline on nende erialade õpe Eesti Kunstiakadeemias, ja häälestada end sisseastumiseksamiteks.

Kursus on mõeldud eelkõige neile, kes kaaluvad astuda Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise või sisearhitektuuri bakalaureuseõppesse. Käsitleme ruumiloomet väga suures spektris: linnaruumi skaala, mahuline arhitektuur, vormikäsitlus, inimmõõtmeline ja kasutajasõbralik ruumikogemus. Õppuril on võimalik end EKA arhitektuuriteaduskonna värskete vilistlaste ja praeguste tudengite juhendamisel mitmekülgselt proovile panna, erialaseid oskuseid arendada ning eriala valikus end kindlamini tunda.

Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad oma valminud töid. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Joonistamisvahendid (pehme harilik pliiats), vähemalt A4-suuruses sketširaamat, A2-joonistuspaberid, papp ja lõikamisnuga. Täpne info töövahenditest antakse kohapeal, kus tutvustatakse ka materjale.

Kursuse läbinu

– tajub ruumi adekvaatselt
– suudab luua ülesande idee kohta narratiivi ja seda tutvustada
– väljendab ennast visandamise kaudu
– oskab joonistada ruumilist keskkonda
– on esitlenud oma ideid ruumilise maketi abil
– suudab väljendada ennast mõtestatult ja kriitiliselt
– on koondanud oma ruumiga seotud projektid portfooliosse

Juhendajad

Ann Kristiin Entson on Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise värske vilistlane. Ta on praktiseerinud arhitektuuribüroodes PART ja Arhitekt Must ning töötab hetkel arhitektuuribüroos Molumba. Talle meeldib katsetada erinevate materjalidega ja juhendada töötube.

Daria Morozova õpib Eesti Kunstiakadeemias maalikunsti suunal ning on Eesti Noorte Kaasaegse Kunsti Liidu (ENKKL) lige. Tema töö keskendub raskemate tunnete mõtestamisele maalimeediumis. Daria tööde põhifookus on identiteedi küsimustel ning üksildustunne, mida ta avab tundlikus värvikasutuses ja emotionaalsetes portreedes. Daria tööd on otsingud sellest, kuidas viia konkreetne tunne teisteni ning läbi selle samastumist tekitada.

Lisaks juhendab sisearhitektuuri osakonna tudeng/värske vilistlane, kelle kohta lisame info peagi.

Külalisjuhendajatena on kohtumised ka arhitektuuriteaduskonna dekaani, professor Sille Pihlakuga ja sisearhitektuuri osakonna juhataja, professor Jüri Kermikuga.


Aeg: 6. veebruarist 7. maini 2023 (va koolivaheaegadel ja riigipühadel: 27.02, 23.04), teisipäeval kl 17.45–20.00 ja laupäeval kl 11–13.15
Koht: Eesti Kunstiakadeemia, Põhja pst 7
Maht: 51 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 27 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Õppekeel: eesti
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Grupi suurus: rühmas 12–15 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Hind: 290 eurot. Registreerides tuleb tasuda broneerimistasuna 90€ ning kaks nädalat enne kursuse algust 200€.


Postitas Kirke Treiberg — Püsilink

30.01.2024 — 16.04.2024

Vabade kunstide eelakadeemia, II grupp

_MG_4986edit
MG_4986edit-aspect-ratio-1080-1080
MG_4986edit-aspect-ratio-1920-1080

Kursus on mõeldud noortele vanuses 16 kuni 26, kes soovivad astuda mõnele vabade kunstide teaduskonna bakalaureuseõppekavale – maal, graafika, installatsioon ja skulptuur, fotograafia, animatsioon ja stsenograafia.

Vabade kunstide eelakadeemia programmis katsetatakse mitmekülgsete kunstipraktikatega, sidudes neid kaasaegse kunsti väljal toimuvaga. Uurime erinevate väljendusvahendite nagu joonistamine, maalimine, ruumiinstallatsioon ja loo jutustamise mitmekülgseid võimalusi. Kursuste keskmes on oma loometegevuse mõtestamine ja selle kontekstitundlik tajumine, eksperimenteerimine ning ideepõhine kunstipraktika.

Kursusel on neli peatükki:

KAASAEGNE VISUAALKULTUUR, juhendaja Madli Ehasalu
Nüüdiskultuuri tutvustav loengute ja seminaride sari, mille eesmärk on viia õppija kurssi tänapäeva filosoofia, kultuuri ja ajastuga laiemalt. Avardame arusaamu kaasaegse kunsti kohast kultuuris ja võimalikest autoripositsioonidest, samuti antakse põgus ülevaade modernismi, postmodernismi ja kõikvõimalike muude „ismide“ maailmast. Lisaks on kavas näitusekülastuste analüüs. Kursus lõpeb essee/autoripositsiooni kirjutamisega.


TASAPINNALISE KUNSTI KURSUS, juhendaja Saskia Järve
Joonistamis- ja/või maalimistehnikas kunstipraktika, mis sisaldab mitmesuguseid ideepõhiseid ülesandeid.

RUUMILISE KUNSTI KURSUS, juhendab installatsiooni ja skulptuuri vilistlane
Loome kohaspetsiifilise ruumiinstallatsiooni.


NARRATIIVSE KUNSTI KURSUS, juhendab animatsiooni osakonna vilistlane
Sissejuhatus animatsiooni. Lühifilmi projekti loomine, mida toetavad loengud.


PORTFOOLIO KOOSTAMISE PÕHIMÕTTED, juhendaja Carl-Robert Kagge
Tutvustame kunstikõrgkooli sisseastumiseks sobiva portfoolio koostamise põhimõtteid ning loome esimese versiooni sisseastumisportfooliost. Kursus lõpeb portfoolio esitluse ja selle tagasisidestamisega.


Kursuse läbinu

– suhestub kaasaegse kunsti väljal toimuvaga
– analüüsib oma teoseid kriitiliselt 
– esitleb oma teoseid ning oskab tutvustada nende tagamaid
– omab autorispetsiifilist kogemust joonistamise, maalimise, ruumilise kunsti ja animatsiooni väljendusvahenditega
– tunneb sisseastumisportfoolio nõudmisi ning oskab oma teoseid portfoolio formaadis esitleda

Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad valminud töid portfoolios. Arvestuse läbinutele väljastatakse EKA täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Stuudiotöö tundideks vajalikud materjalid võtab osaleja ise kaasa, nende nimekiri saadetakse enne kursuse algust.

Juhendajad

Madli Ehasalu on lõpetanud 2011. aastal Tartu Ülikooli semiootika bakalaureuseõppe. Tema kunstiteadusliku tegevuse keskmes on olnud kunstiprojekt, ajakirja Uus Materjal väljaandmine, Eesti Kunstiakadeemia lõputööde festivali „TASE ’16” kaaskorraldamine ja Mihhaili korterigalerii näituste kureerimine. Hetkel töötab ta Tallinna Kunstihoones projektijuhina.

Saskia Järve on Eesti kunstnik, kes on omandanud 2009. aastal Eesti Kunstiakadeemias maalikunsti erialal magistrikraadi. Sellest ajast alates õpetab ta EKAs ja kunstikoolis DAK Stuudio. Enamasti figuratiivse maalijana käsitleb ta igapäevaelu sündmusi, keskendudes inimloomuse keerukusele ja psühholoogiale. Tema töid on eksponeeritud Eestis, Lätis, Leedus, Soomes, Venemaal, Saksamaal, Itaalias, Suurbritannias ja Kanadas.


Carl-Robert Kagge on Tallinnas tegutsev graafiline disainer ja kunstnik. Ta on lõpetanud 2012. aastal Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini osakonna (BA) ja 2020. aastal kaasaegse kunsti õppekava (MA). Ta asutas koos Kert Viiartiga disainistuudio LE60, mis tegutseb nii omaalgatuslike disainiprojektide kui peamiselt kultuurivaldkonda kuuluvate tellimustöödega. 2021. aastast töötab ta graafilise disainerina Riigikantseleis ning veab koos Frank Abneriga siiditrükistuudiot Trükiruum. Kagge on osalenud näitustel Eestis ja välismaal ning navigeerib mitme välja vahealal: maal, trükitehnika, disain, tehnoloogia ning grafiti. Ta on lisaks EKA Eelakadeemias juhendamisele ka EKA ja Tallinna Ülikooli külalisõppejõud.
Carlkagge.com

Teised EKA vilistlased/tudengid.

________________________________________

Aeg: 30. jaanuarist 16. aprillini (va koolivaheajal: 27.02, 29.02) 2024 teisipäeviti ja neljapäeviti kell 17.45–20.00
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuumid
Maht: 62 akadeemilist tundi auditoorset õpet ja 16 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Grupi suurus: 12–15 õppurit
Õppekeel: eesti
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Hind: 300 eurot. Registreerides tuleb tasuda broneerimistasuna 100€ ning kaks nädalat enne kursuse algust 200€.

Postitas Kirke Treiberg — Püsilink

Vabade kunstide eelakadeemia, II grupp

Teisipäev 30 jaanuar, 2024 — Teisipäev 16 aprill, 2024

_MG_4986edit
MG_4986edit-aspect-ratio-1080-1080
MG_4986edit-aspect-ratio-1920-1080

Kursus on mõeldud noortele vanuses 16 kuni 26, kes soovivad astuda mõnele vabade kunstide teaduskonna bakalaureuseõppekavale – maal, graafika, installatsioon ja skulptuur, fotograafia, animatsioon ja stsenograafia.

Vabade kunstide eelakadeemia programmis katsetatakse mitmekülgsete kunstipraktikatega, sidudes neid kaasaegse kunsti väljal toimuvaga. Uurime erinevate väljendusvahendite nagu joonistamine, maalimine, ruumiinstallatsioon ja loo jutustamise mitmekülgseid võimalusi. Kursuste keskmes on oma loometegevuse mõtestamine ja selle kontekstitundlik tajumine, eksperimenteerimine ning ideepõhine kunstipraktika.

Kursusel on neli peatükki:

KAASAEGNE VISUAALKULTUUR, juhendaja Madli Ehasalu
Nüüdiskultuuri tutvustav loengute ja seminaride sari, mille eesmärk on viia õppija kurssi tänapäeva filosoofia, kultuuri ja ajastuga laiemalt. Avardame arusaamu kaasaegse kunsti kohast kultuuris ja võimalikest autoripositsioonidest, samuti antakse põgus ülevaade modernismi, postmodernismi ja kõikvõimalike muude „ismide“ maailmast. Lisaks on kavas näitusekülastuste analüüs. Kursus lõpeb essee/autoripositsiooni kirjutamisega.


TASAPINNALISE KUNSTI KURSUS, juhendaja Saskia Järve
Joonistamis- ja/või maalimistehnikas kunstipraktika, mis sisaldab mitmesuguseid ideepõhiseid ülesandeid.

RUUMILISE KUNSTI KURSUS, juhendab installatsiooni ja skulptuuri vilistlane
Loome kohaspetsiifilise ruumiinstallatsiooni.


NARRATIIVSE KUNSTI KURSUS, juhendab animatsiooni osakonna vilistlane
Sissejuhatus animatsiooni. Lühifilmi projekti loomine, mida toetavad loengud.


PORTFOOLIO KOOSTAMISE PÕHIMÕTTED, juhendaja Carl-Robert Kagge
Tutvustame kunstikõrgkooli sisseastumiseks sobiva portfoolio koostamise põhimõtteid ning loome esimese versiooni sisseastumisportfooliost. Kursus lõpeb portfoolio esitluse ja selle tagasisidestamisega.


Kursuse läbinu

– suhestub kaasaegse kunsti väljal toimuvaga
– analüüsib oma teoseid kriitiliselt 
– esitleb oma teoseid ning oskab tutvustada nende tagamaid
– omab autorispetsiifilist kogemust joonistamise, maalimise, ruumilise kunsti ja animatsiooni väljendusvahenditega
– tunneb sisseastumisportfoolio nõudmisi ning oskab oma teoseid portfoolio formaadis esitleda

Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad valminud töid portfoolios. Arvestuse läbinutele väljastatakse EKA täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Stuudiotöö tundideks vajalikud materjalid võtab osaleja ise kaasa, nende nimekiri saadetakse enne kursuse algust.

Juhendajad

Madli Ehasalu on lõpetanud 2011. aastal Tartu Ülikooli semiootika bakalaureuseõppe. Tema kunstiteadusliku tegevuse keskmes on olnud kunstiprojekt, ajakirja Uus Materjal väljaandmine, Eesti Kunstiakadeemia lõputööde festivali „TASE ’16” kaaskorraldamine ja Mihhaili korterigalerii näituste kureerimine. Hetkel töötab ta Tallinna Kunstihoones projektijuhina.

Saskia Järve on Eesti kunstnik, kes on omandanud 2009. aastal Eesti Kunstiakadeemias maalikunsti erialal magistrikraadi. Sellest ajast alates õpetab ta EKAs ja kunstikoolis DAK Stuudio. Enamasti figuratiivse maalijana käsitleb ta igapäevaelu sündmusi, keskendudes inimloomuse keerukusele ja psühholoogiale. Tema töid on eksponeeritud Eestis, Lätis, Leedus, Soomes, Venemaal, Saksamaal, Itaalias, Suurbritannias ja Kanadas.


Carl-Robert Kagge on Tallinnas tegutsev graafiline disainer ja kunstnik. Ta on lõpetanud 2012. aastal Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini osakonna (BA) ja 2020. aastal kaasaegse kunsti õppekava (MA). Ta asutas koos Kert Viiartiga disainistuudio LE60, mis tegutseb nii omaalgatuslike disainiprojektide kui peamiselt kultuurivaldkonda kuuluvate tellimustöödega. 2021. aastast töötab ta graafilise disainerina Riigikantseleis ning veab koos Frank Abneriga siiditrükistuudiot Trükiruum. Kagge on osalenud näitustel Eestis ja välismaal ning navigeerib mitme välja vahealal: maal, trükitehnika, disain, tehnoloogia ning grafiti. Ta on lisaks EKA Eelakadeemias juhendamisele ka EKA ja Tallinna Ülikooli külalisõppejõud.
Carlkagge.com

Teised EKA vilistlased/tudengid.

________________________________________

Aeg: 30. jaanuarist 16. aprillini (va koolivaheajal: 27.02, 29.02) 2024 teisipäeviti ja neljapäeviti kell 17.45–20.00
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuumid
Maht: 62 akadeemilist tundi auditoorset õpet ja 16 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Grupi suurus: 12–15 õppurit
Õppekeel: eesti
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Hind: 300 eurot. Registreerides tuleb tasuda broneerimistasuna 100€ ning kaks nädalat enne kursuse algust 200€.

Postitas Kirke Treiberg — Püsilink

30.01.2024 — 16.04.2024

Vabade kunstide eelakadeemia, I grupp

_MG_4981edit
MG_4981edit-aspect-ratio-1080-1080
MG_4981edit-aspect-ratio-1920-1080

Kursus on mõeldud noortele vanuses 16 kuni 26, kes soovivad astuda mõnele vabade kunstide teaduskonna bakalaureuseõppekavale – maal, graafika, installatsioon ja skulptuur, fotograafia, animatsioon ja stsenograafia.

Vabade kunstide eelakadeemia programmis katsetatakse mitmekülgsete kunstipraktikatega, sidudes neid kaasaegse kunsti väljal toimuvaga. Uurime erinevate väljendusvahendite nagu joonistamine, maalimine, ruumiinstallatsioon ja loo jutustamise mitmekülgseid võimalusi. Kursuste keskmes on oma loometegevuse mõtestamine ja selle kontekstitundlik tajumine, eksperimenteerimine ning ideepõhine kunstipraktika.

Kursusel on neli peatükki:

KAASAEGNE VISUAALKULTUUR, juhendaja Madli Ehasalu
Nüüdiskultuuri tutvustav loengute ja seminaride sari, mille eesmärk on viia õppija kurssi tänapäeva filosoofia, kultuuri ja ajastuga laiemalt. Avardame arusaamu kaasaegse kunsti kohast kultuuris ja võimalikest autoripositsioonidest, samuti antakse põgus ülevaade modernismi, postmodernismi ja kõikvõimalike muude „ismide“ maailmast. Lisaks on kavas näitusekülastuste analüüs. Kursus lõpeb essee/autoripositsiooni kirjutamisega.


TASAPINNALISE KUNSTI KURSUS, juhendaja Saskia Järve
Joonistamis- ja/või maalimistehnikas kunstipraktika, mis sisaldab mitmesuguseid ideepõhiseid ülesandeid.

RUUMILISE KUNSTI KURSUS, juhendab installatsiooni ja skulptuuri vilistlane
Loome kohaspetsiifilise ruumiinstallatsiooni.


NARRATIIVSE KUNSTI KURSUS, juhendab animatsiooni osakonna vilistlane
Sissejuhatus animatsiooni. Lühifilmi projekti loomine, mida toetavad loengud.


PORTFOOLIO KOOSTAMISE PÕHIMÕTTED, juhendaja Carl-Robert Kagge
Tutvustame kunstikõrgkooli sisseastumiseks sobiva portfoolio koostamise põhimõtteid ning loome esimese versiooni sisseastumisportfooliost. Kursus lõpeb portfoolio esitluse ja selle tagasisidestamisega.


Kursuse läbinu

– suhestub kaasaegse kunsti väljal toimuvaga
– analüüsib oma teoseid kriitiliselt 
– esitleb oma teoseid ning oskab tutvustada nende tagamaid
– omab autorispetsiifilist kogemust joonistamise, maalimise, ruumilise kunsti ja animatsiooni väljendusvahenditega
– tunneb sisseastumisportfoolio nõudmisi ning oskab oma teoseid portfoolio formaadis esitleda

Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad valminud töid portfoolios. Arvestuse läbinutele väljastatakse EKA täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Stuudiotöö tundideks vajalikud materjalid võtab osaleja ise kaasa, nende nimekiri saadetakse enne kursuse algust.

Juhendajad

Madli Ehasalu on lõpetanud 2011. aastal Tartu Ülikooli semiootika bakalaureuseõppe. Tema kunstiteadusliku tegevuse keskmes on olnud kunstiprojekt, ajakirja Uus Materjal väljaandmine, Eesti Kunstiakadeemia lõputööde festivali „TASE ’16” kaaskorraldamine ja Mihhaili korterigalerii näituste kureerimine. Hetkel töötab ta Tallinna Kunstihoones projektijuhina.

Saskia Järve on Eesti kunstnik, kes on omandanud 2009. aastal Eesti Kunstiakadeemias maalikunsti erialal magistrikraadi. Sellest ajast alates õpetab ta EKAs ja kunstikoolis DAK Stuudio. Enamasti figuratiivse maalijana käsitleb ta igapäevaelu sündmusi, keskendudes inimloomuse keerukusele ja psühholoogiale. Tema töid on eksponeeritud Eestis, Lätis, Leedus, Soomes, Venemaal, Saksamaal, Itaalias, Suurbritannias ja Kanadas.


Carl-Robert Kagge on Tallinnas tegutsev graafiline disainer ja kunstnik. Ta on lõpetanud 2012. aastal Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini osakonna (BA) ja 2020. aastal kaasaegse kunsti õppekava (MA). Ta asutas koos Kert Viiartiga disainistuudio LE60, mis tegutseb nii omaalgatuslike disainiprojektide kui peamiselt kultuurivaldkonda kuuluvate tellimustöödega. 2021. aastast töötab ta graafilise disainerina Riigikantseleis ning veab koos Frank Abneriga siiditrükistuudiot Trükiruum. Kagge on osalenud näitustel Eestis ja välismaal ning navigeerib mitme välja vahealal: maal, trükitehnika, disain, tehnoloogia ning grafiti. Ta on lisaks EKA Eelakadeemias juhendamisele ka EKA ja Tallinna Ülikooli külalisõppejõud.

Teised EKA vilistlased/tudengid.


Aeg: 30. jaanuarist 16. aprillini (va koolivaheajal: 26.02, 28.02) 2024 esmaspäeviti ja kolmapäeviti kell 17.45–20.00
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuumid
Maht: 62 akadeemilist tundi auditoorset õpet ja 16 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Grupi suurus: 12–15 õppurit
Õppekeel: eesti
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Hind: 300 eurot. Registreerides tuleb tasuda broneerimistasuna 100€ ning kaks nädalat enne kursuse algust 200€.


Postitas Kirke Treiberg — Püsilink

Vabade kunstide eelakadeemia, I grupp

Teisipäev 30 jaanuar, 2024 — Teisipäev 16 aprill, 2024

_MG_4981edit
MG_4981edit-aspect-ratio-1080-1080
MG_4981edit-aspect-ratio-1920-1080

Kursus on mõeldud noortele vanuses 16 kuni 26, kes soovivad astuda mõnele vabade kunstide teaduskonna bakalaureuseõppekavale – maal, graafika, installatsioon ja skulptuur, fotograafia, animatsioon ja stsenograafia.

Vabade kunstide eelakadeemia programmis katsetatakse mitmekülgsete kunstipraktikatega, sidudes neid kaasaegse kunsti väljal toimuvaga. Uurime erinevate väljendusvahendite nagu joonistamine, maalimine, ruumiinstallatsioon ja loo jutustamise mitmekülgseid võimalusi. Kursuste keskmes on oma loometegevuse mõtestamine ja selle kontekstitundlik tajumine, eksperimenteerimine ning ideepõhine kunstipraktika.

Kursusel on neli peatükki:

KAASAEGNE VISUAALKULTUUR, juhendaja Madli Ehasalu
Nüüdiskultuuri tutvustav loengute ja seminaride sari, mille eesmärk on viia õppija kurssi tänapäeva filosoofia, kultuuri ja ajastuga laiemalt. Avardame arusaamu kaasaegse kunsti kohast kultuuris ja võimalikest autoripositsioonidest, samuti antakse põgus ülevaade modernismi, postmodernismi ja kõikvõimalike muude „ismide“ maailmast. Lisaks on kavas näitusekülastuste analüüs. Kursus lõpeb essee/autoripositsiooni kirjutamisega.


TASAPINNALISE KUNSTI KURSUS, juhendaja Saskia Järve
Joonistamis- ja/või maalimistehnikas kunstipraktika, mis sisaldab mitmesuguseid ideepõhiseid ülesandeid.

RUUMILISE KUNSTI KURSUS, juhendab installatsiooni ja skulptuuri vilistlane
Loome kohaspetsiifilise ruumiinstallatsiooni.


NARRATIIVSE KUNSTI KURSUS, juhendab animatsiooni osakonna vilistlane
Sissejuhatus animatsiooni. Lühifilmi projekti loomine, mida toetavad loengud.


PORTFOOLIO KOOSTAMISE PÕHIMÕTTED, juhendaja Carl-Robert Kagge
Tutvustame kunstikõrgkooli sisseastumiseks sobiva portfoolio koostamise põhimõtteid ning loome esimese versiooni sisseastumisportfooliost. Kursus lõpeb portfoolio esitluse ja selle tagasisidestamisega.


Kursuse läbinu

– suhestub kaasaegse kunsti väljal toimuvaga
– analüüsib oma teoseid kriitiliselt 
– esitleb oma teoseid ning oskab tutvustada nende tagamaid
– omab autorispetsiifilist kogemust joonistamise, maalimise, ruumilise kunsti ja animatsiooni väljendusvahenditega
– tunneb sisseastumisportfoolio nõudmisi ning oskab oma teoseid portfoolio formaadis esitleda

Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad valminud töid portfoolios. Arvestuse läbinutele väljastatakse EKA täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Stuudiotöö tundideks vajalikud materjalid võtab osaleja ise kaasa, nende nimekiri saadetakse enne kursuse algust.

Juhendajad

Madli Ehasalu on lõpetanud 2011. aastal Tartu Ülikooli semiootika bakalaureuseõppe. Tema kunstiteadusliku tegevuse keskmes on olnud kunstiprojekt, ajakirja Uus Materjal väljaandmine, Eesti Kunstiakadeemia lõputööde festivali „TASE ’16” kaaskorraldamine ja Mihhaili korterigalerii näituste kureerimine. Hetkel töötab ta Tallinna Kunstihoones projektijuhina.

Saskia Järve on Eesti kunstnik, kes on omandanud 2009. aastal Eesti Kunstiakadeemias maalikunsti erialal magistrikraadi. Sellest ajast alates õpetab ta EKAs ja kunstikoolis DAK Stuudio. Enamasti figuratiivse maalijana käsitleb ta igapäevaelu sündmusi, keskendudes inimloomuse keerukusele ja psühholoogiale. Tema töid on eksponeeritud Eestis, Lätis, Leedus, Soomes, Venemaal, Saksamaal, Itaalias, Suurbritannias ja Kanadas.


Carl-Robert Kagge on Tallinnas tegutsev graafiline disainer ja kunstnik. Ta on lõpetanud 2012. aastal Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini osakonna (BA) ja 2020. aastal kaasaegse kunsti õppekava (MA). Ta asutas koos Kert Viiartiga disainistuudio LE60, mis tegutseb nii omaalgatuslike disainiprojektide kui peamiselt kultuurivaldkonda kuuluvate tellimustöödega. 2021. aastast töötab ta graafilise disainerina Riigikantseleis ning veab koos Frank Abneriga siiditrükistuudiot Trükiruum. Kagge on osalenud näitustel Eestis ja välismaal ning navigeerib mitme välja vahealal: maal, trükitehnika, disain, tehnoloogia ning grafiti. Ta on lisaks EKA Eelakadeemias juhendamisele ka EKA ja Tallinna Ülikooli külalisõppejõud.

Teised EKA vilistlased/tudengid.


Aeg: 30. jaanuarist 16. aprillini (va koolivaheajal: 26.02, 28.02) 2024 esmaspäeviti ja kolmapäeviti kell 17.45–20.00
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuumid
Maht: 62 akadeemilist tundi auditoorset õpet ja 16 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Grupi suurus: 12–15 õppurit
Õppekeel: eesti
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Hind: 300 eurot. Registreerides tuleb tasuda broneerimistasuna 100€ ning kaks nädalat enne kursuse algust 200€.


Postitas Kirke Treiberg — Püsilink

11.03.2024 — 04.04.2024

Portselanehte valmistamine

Portselanist ehe_Puudutus
Portselanist-ehe_Puudutus-scaled-aspect-ratio-1080-1080
Portselanist-ehe_Puudutus-scaled-aspect-ratio-1920-1080

KURSUS ON TÄITUNUD!

Kursusele on oodatud inimesed, keda huvitab portselan materjalina. Kursus annab ülevaate portselaniga töötamise võimalustest. Tutvutakse portselanehte loomise protsessiga algusest lõpuni ehk isikupärase ehte kavandamisest kandmiseni.

Kursuse käigus saavad osalejad hulganisti teadmisi portselanehte valmistamise kohta ning omandavad samm-sammult oskused, et unikaalseid ideid omal käel ellu viia. Kursus on ajaliselt kompaktne ning selle jooksul kaetakse kõik olulisemad punktid eduka tulemuse tagamiseks. Juhendaja abil on võimalik teostada ka keerukamaid ja ekstravagantsemaid kavandeid ning ammutada inspiratsiooni oma unikaalsuse väljendamiseks.

Eeldused osalejale 

Keskharidus, eesti keele oskus ning teadmisjanu ja soov luua oma kätega midagi ainuomast. Kursusel osalemine ei eelda varasemat keraamika-, ehte- või disainikogemust.


Kava 

1. päev. Sissejuhatus. Unikaalehe ja väikeseeria vs. massitoodang – miks, mida ja kuidas? Eesmärkide püstitamine, ehte kavandamine, variatsioonidega mängimine ja tehnilise teostuse läbiarutamine. Juhendaja presentatsioon. 

2. päev. Inspiratsiooniallikate esitlemine. Savist mudeli valmistamine ja selle korrigeerimine toimiva kipsvormi võtmise jaoks. 

3. päev. Kipsvormide tegemine: kahepoolse valuvormi valmistamise nüansid, mudeli ettevalmistamine kipsivaluks. Teise päeva lõpuks saavad mõlemad vormipooled valatud ning jäetakse kuivatuskappi kuivama. 

4. päev. Töö portselaniga. Portselani valumassi segamine ja timmimine vastavalt kipsvormi erisustele. Pigmendid ja värvilised massid. Esimene valamine ja vajadusel kipsvormi korrigeerimine. Valmivad esimesed portselanist jäljendid ja ehtedetailid. 

5. päev. Valamine jätkub elementide paljundamiseks. Ehtekavandite läbivaatamine värske pilgu ja uute kogemuste tasandilt. Lahenduste mitmekesisus ühe vormiga töötamisel. Portselanist ehtedetailide viimistlemine, kuivlihvimine. 

6. päev. Portselani lihvimine laboris ja esimene põletus. Nõuanded ahju pakkimiseks ja programmeerimiseks. Erinevad portselanimassid ja temperatuurid. Jätkub paljundamine. 

7. päev. Kogu toodangu kuivlihv, ahju pakkimine. Juba põletatud portselani viimistlemine teemantpadjaga. Ehteks vormistamise võimaluste tutvustamine. 

8. päev. Ehte kokku monteerimine. Kogu protsessi peegeldamine ja mõtete põrgatamine. Tööde esitlus, arutelu, tagasiside.

Õppemetoodika 
See on hands-on– ehk väga praktiline kursus, mille käigus valmib unikaalne portselanehe. Teooriat jagatakse iga etapi juures jooksvalt ja vastavalt kavandite spetsiifikale. Ehteelementide viimistlemine ja põletuseks ettevalmistamine toimuvad laboris. Kursuse lõpuks teeme kokkuvõtteid ning räägime erinevate ehete vormistamise ja kandmise võimalustest. Toimub slaidipresentatsioon autori ehetest.

Kursuse läbinu

  • oskab kavandada tehnoloogiliselt teostatavat ehet
  • omandab teadmised mudeli modelleerimise põhimõtetest
  • tunneb vormivõtmise aluseid
  • oskab kasutada kipsvormi
  • omab portselani töötlemise ja lihvimise tunnetust
  • oskab seadistada õiget põletusrežiimi
  • teab, kuidas ehet väärikalt vormistada ja kust soetada selleks vajalikke detaile
  • väärtustab oma loomingut ning särab enda tehtud ehteis
  • on inspiratsiooniks iseendale ja usaldab oma loovat väge

Hindamine 
Kursus lõpeb arvestusega, milleks on iga autori esitlus oma töödest – ideedest, kavandist ja lõpptulemusest. Arvestuse läbinuile väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid 
Portselan, kinnitused, sõrmusepõhjad, kõrvarõngaelemendid, prossitagused jne on kohapeal olemas ning sisalduvad kursuse hinnas

Juhendaja 
Elize Hiiop on omandanud aastal 2005 Eesti Kunstiakadeemia ehte- ja sepakunsti BA ja aastal 2023 keraamika MA. Ta on 20 aastat tegelenud portselaniga ning on üks väheseid Eesti ehtekunstnikke, kes on sedavõrd pikalt ja sügavuti ennast sellele materjalile pühendanud. Viimastel aastatel on tema fookuses olnud portselani ja tselluloosi 3D-printimine. Ta hindab säästlikke ja jätkusuutlikke lahendusi ning uute tehnoloogiate kõrval peab oluliseks ka käe puudutust ja materjali süvitsi tundmist disainiprotsessis. 


Aeg:  11. märtsist kuni 4. aprillini esmaspäeviti ja neljapäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, õpperuum B602
Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 20 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 4. märtsini või kuni kohti jagub

Hind: 410 eurot
Registreerudes enne 26. veebruari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 2. märtsiks 210 eurot.

Postitas Kirke Treiberg — Püsilink

Portselanehte valmistamine

Esmaspäev 11 märts, 2024 — Neljapäev 04 aprill, 2024

Portselanist ehe_Puudutus
Portselanist-ehe_Puudutus-scaled-aspect-ratio-1080-1080
Portselanist-ehe_Puudutus-scaled-aspect-ratio-1920-1080

KURSUS ON TÄITUNUD!

Kursusele on oodatud inimesed, keda huvitab portselan materjalina. Kursus annab ülevaate portselaniga töötamise võimalustest. Tutvutakse portselanehte loomise protsessiga algusest lõpuni ehk isikupärase ehte kavandamisest kandmiseni.

Kursuse käigus saavad osalejad hulganisti teadmisi portselanehte valmistamise kohta ning omandavad samm-sammult oskused, et unikaalseid ideid omal käel ellu viia. Kursus on ajaliselt kompaktne ning selle jooksul kaetakse kõik olulisemad punktid eduka tulemuse tagamiseks. Juhendaja abil on võimalik teostada ka keerukamaid ja ekstravagantsemaid kavandeid ning ammutada inspiratsiooni oma unikaalsuse väljendamiseks.

Eeldused osalejale 

Keskharidus, eesti keele oskus ning teadmisjanu ja soov luua oma kätega midagi ainuomast. Kursusel osalemine ei eelda varasemat keraamika-, ehte- või disainikogemust.


Kava 

1. päev. Sissejuhatus. Unikaalehe ja väikeseeria vs. massitoodang – miks, mida ja kuidas? Eesmärkide püstitamine, ehte kavandamine, variatsioonidega mängimine ja tehnilise teostuse läbiarutamine. Juhendaja presentatsioon. 

2. päev. Inspiratsiooniallikate esitlemine. Savist mudeli valmistamine ja selle korrigeerimine toimiva kipsvormi võtmise jaoks. 

3. päev. Kipsvormide tegemine: kahepoolse valuvormi valmistamise nüansid, mudeli ettevalmistamine kipsivaluks. Teise päeva lõpuks saavad mõlemad vormipooled valatud ning jäetakse kuivatuskappi kuivama. 

4. päev. Töö portselaniga. Portselani valumassi segamine ja timmimine vastavalt kipsvormi erisustele. Pigmendid ja värvilised massid. Esimene valamine ja vajadusel kipsvormi korrigeerimine. Valmivad esimesed portselanist jäljendid ja ehtedetailid. 

5. päev. Valamine jätkub elementide paljundamiseks. Ehtekavandite läbivaatamine värske pilgu ja uute kogemuste tasandilt. Lahenduste mitmekesisus ühe vormiga töötamisel. Portselanist ehtedetailide viimistlemine, kuivlihvimine. 

6. päev. Portselani lihvimine laboris ja esimene põletus. Nõuanded ahju pakkimiseks ja programmeerimiseks. Erinevad portselanimassid ja temperatuurid. Jätkub paljundamine. 

7. päev. Kogu toodangu kuivlihv, ahju pakkimine. Juba põletatud portselani viimistlemine teemantpadjaga. Ehteks vormistamise võimaluste tutvustamine. 

8. päev. Ehte kokku monteerimine. Kogu protsessi peegeldamine ja mõtete põrgatamine. Tööde esitlus, arutelu, tagasiside.

Õppemetoodika 
See on hands-on– ehk väga praktiline kursus, mille käigus valmib unikaalne portselanehe. Teooriat jagatakse iga etapi juures jooksvalt ja vastavalt kavandite spetsiifikale. Ehteelementide viimistlemine ja põletuseks ettevalmistamine toimuvad laboris. Kursuse lõpuks teeme kokkuvõtteid ning räägime erinevate ehete vormistamise ja kandmise võimalustest. Toimub slaidipresentatsioon autori ehetest.

Kursuse läbinu

  • oskab kavandada tehnoloogiliselt teostatavat ehet
  • omandab teadmised mudeli modelleerimise põhimõtetest
  • tunneb vormivõtmise aluseid
  • oskab kasutada kipsvormi
  • omab portselani töötlemise ja lihvimise tunnetust
  • oskab seadistada õiget põletusrežiimi
  • teab, kuidas ehet väärikalt vormistada ja kust soetada selleks vajalikke detaile
  • väärtustab oma loomingut ning särab enda tehtud ehteis
  • on inspiratsiooniks iseendale ja usaldab oma loovat väge

Hindamine 
Kursus lõpeb arvestusega, milleks on iga autori esitlus oma töödest – ideedest, kavandist ja lõpptulemusest. Arvestuse läbinuile väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid 
Portselan, kinnitused, sõrmusepõhjad, kõrvarõngaelemendid, prossitagused jne on kohapeal olemas ning sisalduvad kursuse hinnas

Juhendaja 
Elize Hiiop on omandanud aastal 2005 Eesti Kunstiakadeemia ehte- ja sepakunsti BA ja aastal 2023 keraamika MA. Ta on 20 aastat tegelenud portselaniga ning on üks väheseid Eesti ehtekunstnikke, kes on sedavõrd pikalt ja sügavuti ennast sellele materjalile pühendanud. Viimastel aastatel on tema fookuses olnud portselani ja tselluloosi 3D-printimine. Ta hindab säästlikke ja jätkusuutlikke lahendusi ning uute tehnoloogiate kõrval peab oluliseks ka käe puudutust ja materjali süvitsi tundmist disainiprotsessis. 


Aeg:  11. märtsist kuni 4. aprillini esmaspäeviti ja neljapäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, õpperuum B602
Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 20 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 4. märtsini või kuni kohti jagub

Hind: 410 eurot
Registreerudes enne 26. veebruari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 2. märtsiks 210 eurot.

Postitas Kirke Treiberg — Püsilink

31.01.2024 — 10.04.2024

Valgustidisain

blister-perekond-veeb-1-2048x1365
blister-perekond-veeb-1-2048x1365-1-aspect-ratio-1080-1080
blister-perekond-veeb-1-2048x1365-1-aspect-ratio-1920-1080

KURSUS ON TÄITUNUD!

Valgustidisain on loovust ja disainmõtlemist arendav kursus, kuhu on oodatud kõik, kel on huvi tootedisaini vastu ning soov ise valgusti disainida ja valmistada. Kursuse lõpuks valmib igal osalejal valgusti prototüüp.

Kursuse käigus saadakse teadmisi valgustitest ja valgusallikatest laiemalt, omandatakse üldisemad valgustitele esitatavad nõuded ja tutvutakse erinevate valgusti valmistamise tehnoloogiatega. Lisaks saadakse ülevaade valgusallikatest ja nende tehnilistest näitajatest, õpitakse oma ideid visandama ja neid analüüsima ning selle põhjal disainivalikuid tegema.

Eeldused osalejale
Keskharidus, eesti keele oskus

Õppemetoodika
Läbitakse klassikaline disainiloome protsess: kaardistatakse vajadused, genereeritakse ja analüüsitakse ideid, tehakse joonised ja lõpuks valmistatakse protüüp. Lisaks ekskursioonid ja külalised.

Kava

1. päev. Sissejuhatav tund. Ülevaade kursuse kavast, tundide sisust ja ülesehitusest.

2. päev. Ülevaade valgustidisainist üldisemalt, analüüs. Praktiline töö: lihtsa valgusti valmistamine.

3. päev. Ülevaade valgusallikatest, tehnilistest näitajatest ja võimalustest. Praktiline töö: vajaduste kaardistamine, valgustiideede visandamine. Ideede analüüs.

4. päev. Valgusallikate tänapäevane juhtimine (rääkima tuleb selle ala spetsialist). Jätkub valgustiideede genereerimine.

5. päev. Ekskursioon valgustitehasesse (ilmselt 4ROOM).

6. päev. Jätkub valgustiideede genereerimine ja visandamine, analüüs. Valiku tegemine.

7. päev. Jätkub töö valgusti loomisega. Jooniste tegemine. Valmistamisvõimaluste kaardistamine.

8.-9. päev. Valgusti valmistamine.

10. päev. Valgusti (valgustisarja) esitlus ja kaitsmine. Kursuse lõpetamine.

Kursuse läbinu

  • oskab laiemalt näha valgustite ja valgustamise võimalusi
  • oskab tehniliselt koostada lihtsamaid valgusteid
  • oskab orienteeruda valgusallikates (ehk lambipirnides)
  • oskab lambi disaini vastavalt vajadusele analüüsida ja seada sellele eesmärke ja nõudeid

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sisuks on kursuse jooksul tehtud valgustite esitlus ning tagasiside. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja
Tarmo Luisk (EKA tootedisain 1996, MA) on üle 25 aasta tegelenud valgustite, mööbli jms disainiga erinevatele tootjatele. Lisaks on ta aktiivselt osalenud grupinäitustel, samuti korraldanud regulaarselt isikunäitusi julgemast ja kunstilisemast unikaaldisainiloomest nii Eestis kui ka välismaal. Mitmekordne Eesti disainiauhinna BRUNO nominent.

Vajalikud töövahendid
Visandikausta ja joonistusvahendid võtab osaleja ise kaasa. Valgusallikad, juhtmed ja lülitid sisalduvad kursuse hinnas.


Aeg: 31. jaanuarist kuni 10. aprillini 2024, kolmapäeviti 18–21 (v.a 28. veebruaril)
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, õpperuum A301
Maht: 40 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 12 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni kohti jätkub

Hind: 510 eurot
Registreerudes enne 17. jaanuari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 22. jaanuariks 310 eurot.

Postitas Kirke Treiberg — Püsilink

Valgustidisain

Kolmapäev 31 jaanuar, 2024 — Kolmapäev 10 aprill, 2024

blister-perekond-veeb-1-2048x1365
blister-perekond-veeb-1-2048x1365-1-aspect-ratio-1080-1080
blister-perekond-veeb-1-2048x1365-1-aspect-ratio-1920-1080

KURSUS ON TÄITUNUD!

Valgustidisain on loovust ja disainmõtlemist arendav kursus, kuhu on oodatud kõik, kel on huvi tootedisaini vastu ning soov ise valgusti disainida ja valmistada. Kursuse lõpuks valmib igal osalejal valgusti prototüüp.

Kursuse käigus saadakse teadmisi valgustitest ja valgusallikatest laiemalt, omandatakse üldisemad valgustitele esitatavad nõuded ja tutvutakse erinevate valgusti valmistamise tehnoloogiatega. Lisaks saadakse ülevaade valgusallikatest ja nende tehnilistest näitajatest, õpitakse oma ideid visandama ja neid analüüsima ning selle põhjal disainivalikuid tegema.

Eeldused osalejale
Keskharidus, eesti keele oskus

Õppemetoodika
Läbitakse klassikaline disainiloome protsess: kaardistatakse vajadused, genereeritakse ja analüüsitakse ideid, tehakse joonised ja lõpuks valmistatakse protüüp. Lisaks ekskursioonid ja külalised.

Kava

1. päev. Sissejuhatav tund. Ülevaade kursuse kavast, tundide sisust ja ülesehitusest.

2. päev. Ülevaade valgustidisainist üldisemalt, analüüs. Praktiline töö: lihtsa valgusti valmistamine.

3. päev. Ülevaade valgusallikatest, tehnilistest näitajatest ja võimalustest. Praktiline töö: vajaduste kaardistamine, valgustiideede visandamine. Ideede analüüs.

4. päev. Valgusallikate tänapäevane juhtimine (rääkima tuleb selle ala spetsialist). Jätkub valgustiideede genereerimine.

5. päev. Ekskursioon valgustitehasesse (ilmselt 4ROOM).

6. päev. Jätkub valgustiideede genereerimine ja visandamine, analüüs. Valiku tegemine.

7. päev. Jätkub töö valgusti loomisega. Jooniste tegemine. Valmistamisvõimaluste kaardistamine.

8.-9. päev. Valgusti valmistamine.

10. päev. Valgusti (valgustisarja) esitlus ja kaitsmine. Kursuse lõpetamine.

Kursuse läbinu

  • oskab laiemalt näha valgustite ja valgustamise võimalusi
  • oskab tehniliselt koostada lihtsamaid valgusteid
  • oskab orienteeruda valgusallikates (ehk lambipirnides)
  • oskab lambi disaini vastavalt vajadusele analüüsida ja seada sellele eesmärke ja nõudeid

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sisuks on kursuse jooksul tehtud valgustite esitlus ning tagasiside. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja
Tarmo Luisk (EKA tootedisain 1996, MA) on üle 25 aasta tegelenud valgustite, mööbli jms disainiga erinevatele tootjatele. Lisaks on ta aktiivselt osalenud grupinäitustel, samuti korraldanud regulaarselt isikunäitusi julgemast ja kunstilisemast unikaaldisainiloomest nii Eestis kui ka välismaal. Mitmekordne Eesti disainiauhinna BRUNO nominent.

Vajalikud töövahendid
Visandikausta ja joonistusvahendid võtab osaleja ise kaasa. Valgusallikad, juhtmed ja lülitid sisalduvad kursuse hinnas.


Aeg: 31. jaanuarist kuni 10. aprillini 2024, kolmapäeviti 18–21 (v.a 28. veebruaril)
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, õpperuum A301
Maht: 40 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 12 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni kohti jätkub

Hind: 510 eurot
Registreerudes enne 17. jaanuari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 22. jaanuariks 310 eurot.

Postitas Kirke Treiberg — Püsilink

18.03.2024 — 29.04.2024

Vanast vildist kübara valmistamine

_MG_0568
MG_0568-aspect-ratio-1080-1080
MG_0568-aspect-ratio-1920-1080

Vilt on väga tänuväärne materjal, sest seda saab korduvalt ümber tõmmata ja uuesti vormida. Vildi taaskasutamisega on võimalik ennetada ja vähendada looduskeskkonna prügistamist ning uute jäätmete tekkimist, samuti säästa energiat ja piirata loodusvarade tarbimist. Vilt on valmistatud naturaalsetest kiududest, tavaliselt on viltkübarad ja -peakatted tehtud lamba- ja küülikuvillast või kopravildist toorikutest. Üsna tihti segatakse villakiududega sünteetilisi kiude, kuid ka siis on võimalik kübarat ümber vormida.

Kursuse käigus puhastatakse kõigepealt vana kübar. Selleks eemaldatakse (katkised) paelad ja voodrid, võetakse lahti kübara õmblused ning seejärel pestakse vilt pesumasinas villaprogrammiga või käsitsi. Edasi venitatakse kübar uuesti kübaraklotsile ja antakse sellele uus kuju. Kui kübar on kuivanud, võetakse see vormilt ja õmmeldakse sisse higipael ehk sisepael. Pärast seda disainitakse kübar väljastpoolt, lisades kas paela, efektse ornamendi, pinnakaunistuse või kübara serva kantpaela. Õpitakse lapitehnikat ja seda, kuidas peita (koi)auke ja plekke. Aukude peitmiseks on erinevad tehnikad: tikkimine, lappimine ja intarsia ning värvi, vaha või vaiguga täitmine.

Kursuse jooksul saab viltkübar põhjaliku uuenduskuuri, nii et materjal taaskasutatakse ja seega säästetakse ka loodust.

Eeldused osalejale
Keskharidus ja eesti keele oskus

Kava

1. päev. Sissejuhatus. Kübarakunstnik Mari Masso lühikene tutvustus. Vajaminevate töövahendite tutvustamine. Kasutatud kübara ehk vana vildi kvaliteedi kontroll ja sobivuse hindamine. Võib kasutada enda vana viltkübarat. Juhul kui kübaravilt on puine või kunstkiududest, saab vanema viltkübara kohapealt. Kübaraklotside näitamine ja valimine.

Kodus pestakse vilditoorik villaprogrammiga läbi, et järgmisel tunnil vilt kübaraklotsile tõmmata. Vana viltkübara puhastamine ja kübaraklotsile tõmbamiseks ettevalmistamine. 

Viltkübarate lühike ajalugu, erinevad kandmisviisid. Kübara valmistamise videote näitamine. Kübarakunstnike tutvustus.

2. päev. Töövõtete tutvustus ja vilditoorikute valmistamise video. Räägitakse pikemalt vilditooriku valmistamisest. Milline on vilditoorikute koostise ja kvaliteedi vahe? Milline on kalli ja odava vilditooriku vahe? Millist vilditoorikut on hea vormile tõmmata? Fotod ja näidised. Kübaraklotsi valimine. Kübaradisaini arutelu. Valida saab mitme erineva kübaravormi vahel: kaabu, barett, billbox, kandilise krooniosaga vorm ehk boart ja erinevad ümarad vormid.

Kui kübaraklots on välja valitud, tugevdatakse vilt ja tõmmatakse see kübaraklotsile. Võib veel mõelda disaini ja tõmmata kübar vormile järgmisel korral. Kübar jääb vähemalt nädalaks klotsile, sest nii võtab see paremini kuju.

3. päev. Kübaradisaini arutlus. Vormile tõmmatud kübarate ülevoolimine, vajadusel aurutamine ja harjamine. Kui eelmine tund kübarat vormile ei venitatud, teeme seda nüüd. Kübara vormilt maha võtmine.

4. päev. Kübara äärte lõikamine. Kübara vormilt maha võtmine. Kübara disainimine, otsustamine, millised kandid ja paelad või värv kübarale tuleb. Vajadusel aukude täistikkimine, värvi või vahaga täitmine.

5. päev. Kübara sisepaela õmblemine. Kübarale kas paela, efektse ornamendi, pinnakaunistuse või kantpaela õmblemine.

6. päev. Kübara lõpetamine ja disainimine väljastpoolt.

Õppemeetod
Kursus jaguneb teoreetilisteks loenguteks, milles käsitletakse erinevaid kübara teostusviise ja -materjale, ning praktiliseks tööks, mille käigus valmib igal osalejal kaks vanast kübarast valmistatud uut kübarat.

Kursuse läbinu

  • oskab kübarat puhastada
  • teab, kuidas luua kübara disaini
  • oskab määratleda näokuju järgi, milline kübar inimesele sobib
  • oskab vormida vanast kübarast uue kübara, kui on olemas kübaraklots, vilt ja želatiin
  • oskab õmmelda kübara sisepaela ja voodrit
  • teab olulisemat viltkübarate ajaloost
  • teab, kuidas valmistatakse vilditoorikut
  • teab, kuidas taaskasutada vana vilti
  • oskab parandada vildiauke või koiauke

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sisuks on valmis kübara esitlus ja arutelu. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Juhendaja räägib esimesel kohtumisel, millised vahendid peaksid täpselt olema, mis osaleja ise kaasa võtab, ja milleks neid kasutatakse. Osaleja võtab ise kaasa: triikraud, käärid, madal kauss, segamiseks suur lusikas või silikoonist köögispaatel, lillepott.

Kursuse hinnas sisalduvad ja kohapeal on olemas kübaraklotsid, vanad vildid ning spetsiifilisemad materjalid ja vahendid, nt kübarsepa naelad, želatiin, vahaniit, niit, puuvillane kangas, haamer, nöör sidumiseks, kübara sise- ja välispaelad, vooder, voolimisluu, toidukile ja näpitsad.

Juhendaja
Mari Masso on lõpetanud EKA aksessuaaridisaini eriala bakalaureuse- ja magistriõppe. Ta töötab firmas Mari Masso Millinery, mis disainib ja valmistab kübaraid, ning annab vildist kübarate valmistamise tunde EKA aksessuaarierialal.


Aeg: 18. märtsist kuni 29. aprillini 2024 esmaspäeviti kell 18–21 (va. 25. märts)
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, õpperuum B510
Maht: 24 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 2 tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 11. märts või kuni kohti jagub

Hind: 390 eurot
Registreerudes enne 4. märtsi, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 190 eurot, seejärel 9. märtsiks 200 eurot.

Postitas Kirke Treiberg — Püsilink

Vanast vildist kübara valmistamine

Esmaspäev 18 märts, 2024 — Esmaspäev 29 aprill, 2024

_MG_0568
MG_0568-aspect-ratio-1080-1080
MG_0568-aspect-ratio-1920-1080

Vilt on väga tänuväärne materjal, sest seda saab korduvalt ümber tõmmata ja uuesti vormida. Vildi taaskasutamisega on võimalik ennetada ja vähendada looduskeskkonna prügistamist ning uute jäätmete tekkimist, samuti säästa energiat ja piirata loodusvarade tarbimist. Vilt on valmistatud naturaalsetest kiududest, tavaliselt on viltkübarad ja -peakatted tehtud lamba- ja küülikuvillast või kopravildist toorikutest. Üsna tihti segatakse villakiududega sünteetilisi kiude, kuid ka siis on võimalik kübarat ümber vormida.

Kursuse käigus puhastatakse kõigepealt vana kübar. Selleks eemaldatakse (katkised) paelad ja voodrid, võetakse lahti kübara õmblused ning seejärel pestakse vilt pesumasinas villaprogrammiga või käsitsi. Edasi venitatakse kübar uuesti kübaraklotsile ja antakse sellele uus kuju. Kui kübar on kuivanud, võetakse see vormilt ja õmmeldakse sisse higipael ehk sisepael. Pärast seda disainitakse kübar väljastpoolt, lisades kas paela, efektse ornamendi, pinnakaunistuse või kübara serva kantpaela. Õpitakse lapitehnikat ja seda, kuidas peita (koi)auke ja plekke. Aukude peitmiseks on erinevad tehnikad: tikkimine, lappimine ja intarsia ning värvi, vaha või vaiguga täitmine.

Kursuse jooksul saab viltkübar põhjaliku uuenduskuuri, nii et materjal taaskasutatakse ja seega säästetakse ka loodust.

Eeldused osalejale
Keskharidus ja eesti keele oskus

Kava

1. päev. Sissejuhatus. Kübarakunstnik Mari Masso lühikene tutvustus. Vajaminevate töövahendite tutvustamine. Kasutatud kübara ehk vana vildi kvaliteedi kontroll ja sobivuse hindamine. Võib kasutada enda vana viltkübarat. Juhul kui kübaravilt on puine või kunstkiududest, saab vanema viltkübara kohapealt. Kübaraklotside näitamine ja valimine.

Kodus pestakse vilditoorik villaprogrammiga läbi, et järgmisel tunnil vilt kübaraklotsile tõmmata. Vana viltkübara puhastamine ja kübaraklotsile tõmbamiseks ettevalmistamine. 

Viltkübarate lühike ajalugu, erinevad kandmisviisid. Kübara valmistamise videote näitamine. Kübarakunstnike tutvustus.

2. päev. Töövõtete tutvustus ja vilditoorikute valmistamise video. Räägitakse pikemalt vilditooriku valmistamisest. Milline on vilditoorikute koostise ja kvaliteedi vahe? Milline on kalli ja odava vilditooriku vahe? Millist vilditoorikut on hea vormile tõmmata? Fotod ja näidised. Kübaraklotsi valimine. Kübaradisaini arutelu. Valida saab mitme erineva kübaravormi vahel: kaabu, barett, billbox, kandilise krooniosaga vorm ehk boart ja erinevad ümarad vormid.

Kui kübaraklots on välja valitud, tugevdatakse vilt ja tõmmatakse see kübaraklotsile. Võib veel mõelda disaini ja tõmmata kübar vormile järgmisel korral. Kübar jääb vähemalt nädalaks klotsile, sest nii võtab see paremini kuju.

3. päev. Kübaradisaini arutlus. Vormile tõmmatud kübarate ülevoolimine, vajadusel aurutamine ja harjamine. Kui eelmine tund kübarat vormile ei venitatud, teeme seda nüüd. Kübara vormilt maha võtmine.

4. päev. Kübara äärte lõikamine. Kübara vormilt maha võtmine. Kübara disainimine, otsustamine, millised kandid ja paelad või värv kübarale tuleb. Vajadusel aukude täistikkimine, värvi või vahaga täitmine.

5. päev. Kübara sisepaela õmblemine. Kübarale kas paela, efektse ornamendi, pinnakaunistuse või kantpaela õmblemine.

6. päev. Kübara lõpetamine ja disainimine väljastpoolt.

Õppemeetod
Kursus jaguneb teoreetilisteks loenguteks, milles käsitletakse erinevaid kübara teostusviise ja -materjale, ning praktiliseks tööks, mille käigus valmib igal osalejal kaks vanast kübarast valmistatud uut kübarat.

Kursuse läbinu

  • oskab kübarat puhastada
  • teab, kuidas luua kübara disaini
  • oskab määratleda näokuju järgi, milline kübar inimesele sobib
  • oskab vormida vanast kübarast uue kübara, kui on olemas kübaraklots, vilt ja želatiin
  • oskab õmmelda kübara sisepaela ja voodrit
  • teab olulisemat viltkübarate ajaloost
  • teab, kuidas valmistatakse vilditoorikut
  • teab, kuidas taaskasutada vana vilti
  • oskab parandada vildiauke või koiauke

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sisuks on valmis kübara esitlus ja arutelu. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Juhendaja räägib esimesel kohtumisel, millised vahendid peaksid täpselt olema, mis osaleja ise kaasa võtab, ja milleks neid kasutatakse. Osaleja võtab ise kaasa: triikraud, käärid, madal kauss, segamiseks suur lusikas või silikoonist köögispaatel, lillepott.

Kursuse hinnas sisalduvad ja kohapeal on olemas kübaraklotsid, vanad vildid ning spetsiifilisemad materjalid ja vahendid, nt kübarsepa naelad, želatiin, vahaniit, niit, puuvillane kangas, haamer, nöör sidumiseks, kübara sise- ja välispaelad, vooder, voolimisluu, toidukile ja näpitsad.

Juhendaja
Mari Masso on lõpetanud EKA aksessuaaridisaini eriala bakalaureuse- ja magistriõppe. Ta töötab firmas Mari Masso Millinery, mis disainib ja valmistab kübaraid, ning annab vildist kübarate valmistamise tunde EKA aksessuaarierialal.


Aeg: 18. märtsist kuni 29. aprillini 2024 esmaspäeviti kell 18–21 (va. 25. märts)
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, õpperuum B510
Maht: 24 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 2 tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 11. märts või kuni kohti jagub

Hind: 390 eurot
Registreerudes enne 4. märtsi, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 190 eurot, seejärel 9. märtsiks 200 eurot.

Postitas Kirke Treiberg — Püsilink

11.03.2024 — 14.03.2024

Nahast sandaalide valmistamine

IMG_1057
IMG_1057-scaled-aspect-ratio-1080-1080
IMG_1057-scaled-aspect-ratio-1920-1080

Kursusel valmistatakse käsitsi kvaliteetsest nahast sandaalid vastavalt osaleja jala mõõtudele ja disainile (või etteantud lõigetele). Kursusel on võimalik osaleda moedisaini eelteadmisteta. Oskus õmblusmasinat kasutada on abiks.

Kursusel osalejad omandavad teadmised sandaalide konstruktsioonist, materjalidest ja tööriistadest. Sandaalid valmivad erinevaid käsitöövõtteid rakendades.

NB! Kursusel ei valmistata ortopeedilisi sandaale. Ortopeediliste vm jalgadega seotud probleemide puhul konsulteerida spetsialistiga.

Eeldused osalejale
Keskharidus, eesti keele oskus

Kava

1. päev. Sissejuhatus. Kavandamine. Nahast detailide väljalõikamine, ettevalmistus.

2. päev. Sandaalide valmistamine.

3. päev. Sandaalide valmistamine.

4. päev. Lõppviimistlus.

Kursuse läbinu

  • oskab iseseisvalt kodustes tingimustes sandaale valmistada
  • omandab nahatööks vajalikud käsitöövõtted
  • teab, milliseid tööriistu on vaja ja kuidas neid kasutada

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on valminud jalatsite esitlus ja väljapanek. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja
Marika Jylhä on lõpetanud Häme Rakendusteaduste Ülikoolis jalatsiprogrammi bakalaureuseõpingud ning omandanud magistrikraadi EKAs nahakunsti erialal aastal 2014. Ta on täiendanud ennast Pariisis, Prahas, Riias ja Helsingis ning alates 2014. aastast juhendab EKAs praktilise suunitlusega jalatsivalmistamise kursuseid. Jylhä on aksessuaaribrändi Kuula+Jylhä kaasasutaja.


Aeg: 11.–14. märtsini 2024 kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia ruum B510
Maht: 16 akadeemilist tundi kontaktõpet
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 4. märtsini või kuni kohti jätkub

Hind: 380 eurot (sisaldab vajalikke materjale)
Registreerudes enne 26. veebruari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 180 eurot, seejärel 2. märtsiks 200 eurot.

Postitas Kirke Treiberg — Püsilink

Nahast sandaalide valmistamine

Esmaspäev 11 märts, 2024 — Neljapäev 14 märts, 2024

IMG_1057
IMG_1057-scaled-aspect-ratio-1080-1080
IMG_1057-scaled-aspect-ratio-1920-1080

Kursusel valmistatakse käsitsi kvaliteetsest nahast sandaalid vastavalt osaleja jala mõõtudele ja disainile (või etteantud lõigetele). Kursusel on võimalik osaleda moedisaini eelteadmisteta. Oskus õmblusmasinat kasutada on abiks.

Kursusel osalejad omandavad teadmised sandaalide konstruktsioonist, materjalidest ja tööriistadest. Sandaalid valmivad erinevaid käsitöövõtteid rakendades.

NB! Kursusel ei valmistata ortopeedilisi sandaale. Ortopeediliste vm jalgadega seotud probleemide puhul konsulteerida spetsialistiga.

Eeldused osalejale
Keskharidus, eesti keele oskus

Kava

1. päev. Sissejuhatus. Kavandamine. Nahast detailide väljalõikamine, ettevalmistus.

2. päev. Sandaalide valmistamine.

3. päev. Sandaalide valmistamine.

4. päev. Lõppviimistlus.

Kursuse läbinu

  • oskab iseseisvalt kodustes tingimustes sandaale valmistada
  • omandab nahatööks vajalikud käsitöövõtted
  • teab, milliseid tööriistu on vaja ja kuidas neid kasutada

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on valminud jalatsite esitlus ja väljapanek. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja
Marika Jylhä on lõpetanud Häme Rakendusteaduste Ülikoolis jalatsiprogrammi bakalaureuseõpingud ning omandanud magistrikraadi EKAs nahakunsti erialal aastal 2014. Ta on täiendanud ennast Pariisis, Prahas, Riias ja Helsingis ning alates 2014. aastast juhendab EKAs praktilise suunitlusega jalatsivalmistamise kursuseid. Jylhä on aksessuaaribrändi Kuula+Jylhä kaasasutaja.


Aeg: 11.–14. märtsini 2024 kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia ruum B510
Maht: 16 akadeemilist tundi kontaktõpet
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 4. märtsini või kuni kohti jätkub

Hind: 380 eurot (sisaldab vajalikke materjale)
Registreerudes enne 26. veebruari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 180 eurot, seejärel 2. märtsiks 200 eurot.

Postitas Kirke Treiberg — Püsilink

13.02.2024 — 09.04.2024

Moekultuuri ajalugu ja praktika

pexels-dziana-hasanbekava-5480694
pexels-dziana-hasanbekava-5480694-scaled-aspect-ratio-1080-1080
pexels-dziana-hasanbekava-5480694-scaled-aspect-ratio-1920-1080

KURSUS ON TÄITUNUD!

Kursuse eesmärgiks on panna inimesed mõistma riietust ja moodi. Mood on olnud inimtsivilisatsiooni mõjutaja algusaegadest alates. Riietuse ja moe mõistmine aitab kaasa meie endi ja meid ümbritseva keskkonna mõistmisele.

Õppetöö käigus analüüsitakse erinevaid moenähtusi ning püütakse mõista, kuidas need toimivad. Arutatakse erinevatel moega seotud teemadel, sest riietus pole pelgalt keha katmiseks, vaid see edastab meie kohta ka informatsiooni. Uurime, kuidas seda infot õigesti lugeda.

Oodatud on kõik täiskasvanud inimesed, kellel on huvi moe ja selle toimemehhanismide vastu.

Eeldused osalejale
Keskharidus ja eesti keele oskus

Kava

1. päev. Moesüsteem ja selle jagunemine valdkondadeks. Lühike sissejuhatus moeajalukku ja ülevaade tähtsamatest daatumitest.

2. päev. Nüüdisaegne mood: jätkusuutlikkus, vintage-stiil, aeglane mood, eetiline mood vs. kiirmood.

3. päev. Kuidas mood mõjutab inimesi? Identiteet ja riietus.

4. päev. Millised on kultuslikud riideesemed ning nende tähendus nüüdisaegses ühiskonnas? Põhistiilid rõivastuses. Subkultuurid. Kultuurilised erinevused rõivastuses.

5. päev. Brändi imagoloogia: mis see on ja mida see räägib kandjast? Brändilojaalsus. Värvide mõju ja tähendus.

6. päev. Mis on KOH ehk kompulsiivne ostuhäire? Erinevad kangad ja materjalid ning nende kasutamine rõivastuses. Klassikaline vs. nüüdisaegne.

7. päev. Meesterõivad ja naisterõivad, nende erisused ja sarnasused.

8. päev. Kostüümi kompositsioon: rõiva vorm, lõiked, rõivastuse detailide nimetused. Värv kostüümis: harmoonia, kontrast, koloriit. Kostüümi terminoloogia. Disaineri roll.

Õppemetoodika
Õppetöös kasutatakse rühmatöö metoodikat ning esitletakse töid ka teistele rühmaliikmetele. Loengute teemakäsitlused ja tempo sõltuvad osalejate ettevalmistusest ja huvidest. Teemade käsitlus sõltub materjalide mahukusest ning selles võib esineda muutusi esitatud kirjeldusele. 

Kursuse läbinu

  • teab erinevaid ajajärke moeajaloos ning oskab välja tuua erinevusi nende vahel
  • oskab kasutada erialast terminoloogiat
  • oskab analüüsida erinevaid brände ning tuua välja erisused nende vahel koos põhjendustega
  • oskab leida seoseid eri valdkondade vahel, teab olulisust kultuuriliste erinevuste vahel rõivastuses
  • oskab visualiseerida esitatud väiteid
  • teab infoallikaid, kust leida materjale, ning oskab neid esitada

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 60% ulatuses. Arvestuse sisuks on esitlus, kus on välja toodud kursusel õpitu, kasutades erialast terminoloogiat ning oskust analüüsida erinevaid brände ja põhjendada oma valikuid. Iseseisva töö osakaal on seotud tundides läbitöötatud teemadega. Arvestuse sooritanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Oma arvuti loengus kasutamiseks, erinevad materjalid rühmatööde teostamiseks ja esitlemiseks (paber, markerid, ajakirjad, liim, käärid jne)

Juhendaja
Kalle Aasamäe on tegutsenud moevaldkonnas rohkem kui 20 aastat ning loonud omanimelise brändi KALLE HT. Aasamäe on õppinud moodi Eestis ja Moskvas ning täiendanud ennast Indias, Londonis ja Itaalias. Oma kollektsioone on ta esitlenud arvukatel moeüritustel Eestis, Lätis, Venemaal, Prantsusmaal ja Soomes. Samuti on ta loonud lavakujundusi ja kostüüme paljudele etendustele ning töötanud ka filmide juures kostüümikunstnikuna. Oma teadmisi on Aasamäe jaganud EKA moeosakonnas ja Tallinna Tehnikakõrgkoolis ning läbi viinud erialaseid workshop’e väikestele gruppidele Eestis ja välismaal. Praegu õpib Aasamäe TLÜ magistrantuuris kultuuriteooria ja filosoofia erialal, et uurida moodi ja selle toimemehhanisme.


Aeg: 13. veebruarist kuni 9. aprillini 2024 teisipäeviti kell 18–20.15 (v.a 19.märtsil)
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia ruum A301
Maht: 24 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 28 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 6. veebruarini või kuni kohti jätkub
Hind: 295 eurot

Postitas Kirke Treiberg — Püsilink

Moekultuuri ajalugu ja praktika

Teisipäev 13 veebruar, 2024 — Teisipäev 09 aprill, 2024

pexels-dziana-hasanbekava-5480694
pexels-dziana-hasanbekava-5480694-scaled-aspect-ratio-1080-1080
pexels-dziana-hasanbekava-5480694-scaled-aspect-ratio-1920-1080

KURSUS ON TÄITUNUD!

Kursuse eesmärgiks on panna inimesed mõistma riietust ja moodi. Mood on olnud inimtsivilisatsiooni mõjutaja algusaegadest alates. Riietuse ja moe mõistmine aitab kaasa meie endi ja meid ümbritseva keskkonna mõistmisele.

Õppetöö käigus analüüsitakse erinevaid moenähtusi ning püütakse mõista, kuidas need toimivad. Arutatakse erinevatel moega seotud teemadel, sest riietus pole pelgalt keha katmiseks, vaid see edastab meie kohta ka informatsiooni. Uurime, kuidas seda infot õigesti lugeda.

Oodatud on kõik täiskasvanud inimesed, kellel on huvi moe ja selle toimemehhanismide vastu.

Eeldused osalejale
Keskharidus ja eesti keele oskus

Kava

1. päev. Moesüsteem ja selle jagunemine valdkondadeks. Lühike sissejuhatus moeajalukku ja ülevaade tähtsamatest daatumitest.

2. päev. Nüüdisaegne mood: jätkusuutlikkus, vintage-stiil, aeglane mood, eetiline mood vs. kiirmood.

3. päev. Kuidas mood mõjutab inimesi? Identiteet ja riietus.

4. päev. Millised on kultuslikud riideesemed ning nende tähendus nüüdisaegses ühiskonnas? Põhistiilid rõivastuses. Subkultuurid. Kultuurilised erinevused rõivastuses.

5. päev. Brändi imagoloogia: mis see on ja mida see räägib kandjast? Brändilojaalsus. Värvide mõju ja tähendus.

6. päev. Mis on KOH ehk kompulsiivne ostuhäire? Erinevad kangad ja materjalid ning nende kasutamine rõivastuses. Klassikaline vs. nüüdisaegne.

7. päev. Meesterõivad ja naisterõivad, nende erisused ja sarnasused.

8. päev. Kostüümi kompositsioon: rõiva vorm, lõiked, rõivastuse detailide nimetused. Värv kostüümis: harmoonia, kontrast, koloriit. Kostüümi terminoloogia. Disaineri roll.

Õppemetoodika
Õppetöös kasutatakse rühmatöö metoodikat ning esitletakse töid ka teistele rühmaliikmetele. Loengute teemakäsitlused ja tempo sõltuvad osalejate ettevalmistusest ja huvidest. Teemade käsitlus sõltub materjalide mahukusest ning selles võib esineda muutusi esitatud kirjeldusele. 

Kursuse läbinu

  • teab erinevaid ajajärke moeajaloos ning oskab välja tuua erinevusi nende vahel
  • oskab kasutada erialast terminoloogiat
  • oskab analüüsida erinevaid brände ning tuua välja erisused nende vahel koos põhjendustega
  • oskab leida seoseid eri valdkondade vahel, teab olulisust kultuuriliste erinevuste vahel rõivastuses
  • oskab visualiseerida esitatud väiteid
  • teab infoallikaid, kust leida materjale, ning oskab neid esitada

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 60% ulatuses. Arvestuse sisuks on esitlus, kus on välja toodud kursusel õpitu, kasutades erialast terminoloogiat ning oskust analüüsida erinevaid brände ja põhjendada oma valikuid. Iseseisva töö osakaal on seotud tundides läbitöötatud teemadega. Arvestuse sooritanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Oma arvuti loengus kasutamiseks, erinevad materjalid rühmatööde teostamiseks ja esitlemiseks (paber, markerid, ajakirjad, liim, käärid jne)

Juhendaja
Kalle Aasamäe on tegutsenud moevaldkonnas rohkem kui 20 aastat ning loonud omanimelise brändi KALLE HT. Aasamäe on õppinud moodi Eestis ja Moskvas ning täiendanud ennast Indias, Londonis ja Itaalias. Oma kollektsioone on ta esitlenud arvukatel moeüritustel Eestis, Lätis, Venemaal, Prantsusmaal ja Soomes. Samuti on ta loonud lavakujundusi ja kostüüme paljudele etendustele ning töötanud ka filmide juures kostüümikunstnikuna. Oma teadmisi on Aasamäe jaganud EKA moeosakonnas ja Tallinna Tehnikakõrgkoolis ning läbi viinud erialaseid workshop’e väikestele gruppidele Eestis ja välismaal. Praegu õpib Aasamäe TLÜ magistrantuuris kultuuriteooria ja filosoofia erialal, et uurida moodi ja selle toimemehhanisme.


Aeg: 13. veebruarist kuni 9. aprillini 2024 teisipäeviti kell 18–20.15 (v.a 19.märtsil)
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia ruum A301
Maht: 24 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 28 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 6. veebruarini või kuni kohti jätkub
Hind: 295 eurot

Postitas Kirke Treiberg — Püsilink

13.03.2024 — 10.04.2024

Praktiline õigus disaineritele

pexels-ksenia-chernaya-3965543-2
pexels-ksenia-chernaya-3965543-2-scaled-aspect-ratio-1080-1080
pexels-ksenia-chernaya-3965543-2-scaled-aspect-ratio-1920-1080
Concentrated seamstress making patterns
concentrated-seamstress-making-patterns-scaled-aspect-ratio-1080-1080
concentrated-seamstress-making-patterns-scaled-aspect-ratio-1920-1080
pexels-ksenia-chernaya-3965543-2-scaled-aspect-ratio-1080-1080
pexels-ksenia-chernaya-3965543-2-scaled-aspect-ratio-1920-1080

Kursus annab ülevaate aktuaalsetest õiguslikest küsimustest disainivaldkonnas (rõhuga moedisainil) ja nende praktilisest käsitlusest Eesti õiguse kontekstis. Näited põhinevad moemaailmal.

Tegutsemine disaini alal ei tohiks piirduda ainult toodete loomise oskusega. Oluline on ka luua eristusvõimeline bränd ja saada konkurentsieelis. Sellele aitavad kaasa intellektuaalse omandi õigus, lepinguõigus ja muud õiguslikud regulatsioonid. Juriidiliste baasteadmiste puudumine võib takistada brändi arengut või halvemal juhul viia selle kaotamiseni.

Osalema oodatud on disaini, moodi ja kunsti õppivad, neil aladel töötavad või nende vastu huvi tundvad inimesed, samuti oma brändi omanikud, ettevõtjad ja need, kes kaaluvad oma toodete müüki.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus, kasuks tuleb akadeemiline haridus moe-, kunsti- või disainivaldkonnas või praktiline kokkupuude nende valdkondadega

Kursustel hõlmatavad teemad

Intellektuaalomand

  • Autoriõigus
  • Kaubamärk
  • Bränd, logo ja kaubamärk – milles on vahe
  • Tööstusdisainilahendus
  • Patent
  • Ärisaladus
  • Domeeninimi

Õiguslikud probleemid praktikas ja nende vältimine

  • Kas ja kuidas on võimalik kaitsta moejooniseid, kangaid, mustreid, moeetendusi, tehnoloogilisi meetodeid ja muud
  • Recycling ja Upcycling ja sellega seotud õiguslikud küsimused
  • Intellektuaalomandiõigusi puudutavaid vaidlused
  • Praktilised nõuanded vaidluste ennetamiseks ja käitumiseks vaidluse tekkimise

Koostöö, lepingud, reklaam, müük

  • Koostöö fotograafide ja modellidega, teiste disaineritega
  • Reklaami põhinõuded
  • Kuulsuste, sisuloojate teenuste kasutamine müügi-ja reklaamtegevuses
  • Isiku kujutise kasutamine
  • Autorileping
  • Konfidentsiaalsusleping
  • Litsentsileping
  • Edasimüügileping
  • Leping allhanke (nt õmblustööde) tellimiseks
  • Koostöö vormistamine- tööleping, käsundusleping, töövõtuleping
  • Poeruumide või pop-up müügipindade üürileping

Õppemetoodika
Teoreetilised loengud ja praktiline töö kohapeal, kirjalikud ülesanded, kaasuste lahendamine ja arutelud

Kursuse läbinu

  • on saanud ülevaate aktuaalsetest õiguslikest küsimustest, millega iga disainer praktikas tahes-tahtmata kokku puutub
  • on teadlik disaini valdkonnas tähtsust omavatest intellektuaalomandi liikidest ja nende funktsioonidest ning oskab neid eristada
  • on tutvunud tüüpilisemate vaidluste ja vigadega brändi loomisel, toodete arendamisel, müümisel ja koostööl erinevate isikutega
  • on laiendanud oma teadmisi reklaami õiguslikust regulatsioonist
  • on saanud ülevaate disaineri töö jaoks vajalikest lepingutest, oskab neid eristada ja sõlmimise vajadust tuvastada

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse saamiseks tuleb esitada tähtajaks kirjalik kodutöö ja esitada see klassis ning sooritada positiivselt kirjalik test läbitud teemade kohta. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Paber märkmete tegemiseks, kirjutusvahendid

Juhendaja
Jelizaveta Henno töötab vandeadvokaadina NJORD Advokaadibüroos. Ta on Eesti Advokatuuri liige alates 2010. aastast, omab üle 15 aasta pikkust töökogemust juura valdkonnas ja kaht Tartu Ülikooli magistrikraadikraadi (2009 ja 2021). Advokaadina nõustab Henno kliente muuhulgas erinevates intellektuaalomandi küsimustes, sh intellektuaalomandi kaitse, kasutamise, loovutamise ja litsentsimise teemal. Tema valdkonnaks on ka nõustamine ettevõtluses vajalike lepingute koostamisel ja sõlmimisel. Lisaks pikaajalisele töökogemusele advokaadibüroos on ta töötanud juristina Eesti ühes suuremas jaekaubandusettevõttes, kus üheks tema vastutusvaldkonnaks olid ettevõtte intellektuaalomandi kaitse küsimused.


Aeg: 13. märtsist kuni 10. aprillini 2024 kolmapäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia ruum A303
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 32 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 6. märtsini või kuni kohti jätkub
Hind: 310 eurot

Postitas Avatud akadeemia — Püsilink

Praktiline õigus disaineritele

Kolmapäev 13 märts, 2024 — Kolmapäev 10 aprill, 2024

pexels-ksenia-chernaya-3965543-2
pexels-ksenia-chernaya-3965543-2-scaled-aspect-ratio-1080-1080
pexels-ksenia-chernaya-3965543-2-scaled-aspect-ratio-1920-1080
Concentrated seamstress making patterns
concentrated-seamstress-making-patterns-scaled-aspect-ratio-1080-1080
concentrated-seamstress-making-patterns-scaled-aspect-ratio-1920-1080
pexels-ksenia-chernaya-3965543-2-scaled-aspect-ratio-1080-1080
pexels-ksenia-chernaya-3965543-2-scaled-aspect-ratio-1920-1080

Kursus annab ülevaate aktuaalsetest õiguslikest küsimustest disainivaldkonnas (rõhuga moedisainil) ja nende praktilisest käsitlusest Eesti õiguse kontekstis. Näited põhinevad moemaailmal.

Tegutsemine disaini alal ei tohiks piirduda ainult toodete loomise oskusega. Oluline on ka luua eristusvõimeline bränd ja saada konkurentsieelis. Sellele aitavad kaasa intellektuaalse omandi õigus, lepinguõigus ja muud õiguslikud regulatsioonid. Juriidiliste baasteadmiste puudumine võib takistada brändi arengut või halvemal juhul viia selle kaotamiseni.

Osalema oodatud on disaini, moodi ja kunsti õppivad, neil aladel töötavad või nende vastu huvi tundvad inimesed, samuti oma brändi omanikud, ettevõtjad ja need, kes kaaluvad oma toodete müüki.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus, kasuks tuleb akadeemiline haridus moe-, kunsti- või disainivaldkonnas või praktiline kokkupuude nende valdkondadega

Kursustel hõlmatavad teemad

Intellektuaalomand

  • Autoriõigus
  • Kaubamärk
  • Bränd, logo ja kaubamärk – milles on vahe
  • Tööstusdisainilahendus
  • Patent
  • Ärisaladus
  • Domeeninimi

Õiguslikud probleemid praktikas ja nende vältimine

  • Kas ja kuidas on võimalik kaitsta moejooniseid, kangaid, mustreid, moeetendusi, tehnoloogilisi meetodeid ja muud
  • Recycling ja Upcycling ja sellega seotud õiguslikud küsimused
  • Intellektuaalomandiõigusi puudutavaid vaidlused
  • Praktilised nõuanded vaidluste ennetamiseks ja käitumiseks vaidluse tekkimise

Koostöö, lepingud, reklaam, müük

  • Koostöö fotograafide ja modellidega, teiste disaineritega
  • Reklaami põhinõuded
  • Kuulsuste, sisuloojate teenuste kasutamine müügi-ja reklaamtegevuses
  • Isiku kujutise kasutamine
  • Autorileping
  • Konfidentsiaalsusleping
  • Litsentsileping
  • Edasimüügileping
  • Leping allhanke (nt õmblustööde) tellimiseks
  • Koostöö vormistamine- tööleping, käsundusleping, töövõtuleping
  • Poeruumide või pop-up müügipindade üürileping

Õppemetoodika
Teoreetilised loengud ja praktiline töö kohapeal, kirjalikud ülesanded, kaasuste lahendamine ja arutelud

Kursuse läbinu

  • on saanud ülevaate aktuaalsetest õiguslikest küsimustest, millega iga disainer praktikas tahes-tahtmata kokku puutub
  • on teadlik disaini valdkonnas tähtsust omavatest intellektuaalomandi liikidest ja nende funktsioonidest ning oskab neid eristada
  • on tutvunud tüüpilisemate vaidluste ja vigadega brändi loomisel, toodete arendamisel, müümisel ja koostööl erinevate isikutega
  • on laiendanud oma teadmisi reklaami õiguslikust regulatsioonist
  • on saanud ülevaate disaineri töö jaoks vajalikest lepingutest, oskab neid eristada ja sõlmimise vajadust tuvastada

Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse saamiseks tuleb esitada tähtajaks kirjalik kodutöö ja esitada see klassis ning sooritada positiivselt kirjalik test läbitud teemade kohta. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Paber märkmete tegemiseks, kirjutusvahendid

Juhendaja
Jelizaveta Henno töötab vandeadvokaadina NJORD Advokaadibüroos. Ta on Eesti Advokatuuri liige alates 2010. aastast, omab üle 15 aasta pikkust töökogemust juura valdkonnas ja kaht Tartu Ülikooli magistrikraadikraadi (2009 ja 2021). Advokaadina nõustab Henno kliente muuhulgas erinevates intellektuaalomandi küsimustes, sh intellektuaalomandi kaitse, kasutamise, loovutamise ja litsentsimise teemal. Tema valdkonnaks on ka nõustamine ettevõtluses vajalike lepingute koostamisel ja sõlmimisel. Lisaks pikaajalisele töökogemusele advokaadibüroos on ta töötanud juristina Eesti ühes suuremas jaekaubandusettevõttes, kus üheks tema vastutusvaldkonnaks olid ettevõtte intellektuaalomandi kaitse küsimused.


Aeg: 13. märtsist kuni 10. aprillini 2024 kolmapäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia ruum A303
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 32 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 6. märtsini või kuni kohti jätkub
Hind: 310 eurot

Postitas Avatud akadeemia — Püsilink