Avatud Akadeemia kursused

NB! Grupp on täitunud

Kursus sobib oma oskuseid arendada soovivatele moe-,disaini- ja kunstihuvilistele. Lisaks annab hea ettevalmistuse ülikooli sisseastumist planeerivatele moehuvilistele noortele. Osalemiseks on soovitatav eelnev joonistamise kogemus.

Pikaajaline kursus, mille käigus tutvutakse moejoonistamise maailmaga, arendatakse figuuri- ja rõiva kujutamise oskusi ning isikupärast autorikäekirja. Kursus tutvustab moejoonistamist
ja selle valdkonnaga seotud põhiteadmisi. Alustakse sissejuhatusega moejoonistuse maailma, kus tutvutakse moejoonistamise mõiste, ajaloo ja kaasaja moejoonistusega. Õpitakse
joonistama figuuri, vaadeldakse moejoonistamise proportsioone, poose, stiliseeringut, katsetatakse erinevaid tehnikaid. Keskendutakse rõivamoe ja tekstiili kujutamise valdamisele.

Koduste ülesannete kaudu arendatakse iseseisvat analüüsimist ja mõtlemist. Kursuse viimase osana tutvutakse arvutigraafika võimalustega moeillustratsioonis ( eelnev
kujundusprogrammide tundmine ei ole vajalik). Kursuse lõpuks loome seeria moeillustratsioonidest, vormistame ja esitleme kursuse jooksul valminud töid.

Kava
1. päev. Sissejuhatus, moejoonistamise ajalugu ja tänapäev, erinevate stiilide ja autorite tutvustus
2. päev. Joonistamine modelliga, sissejuhatus, proportsioonid
3. päev. Joonistamine, aksesuaarid, pinnad, mustrid
4. päev. Joonistamine modelliga, tehnikad
5. päev. Joonistamine modelliga, tehnikad
6. päev. Joonistamine modelliga, tehnikad
7. päev. Arvutigraafika
8. päev. Arvutigraafika
9. päev. Tööde väljapanek ja esitlus, arutelu

Tööks vajalikud materjalid- süsi, pastellid, akvarell, tušš, pintslid ja paberi võtab osaleja ise kaasa.

Kursuse läbinu
● on omandanud moejoonistamise baasteadmised ja oskab neid kasutada
● tunneb erinevaid tehnikaid ja töövahendeid
● tunneb moejoonistamise eripära, proportsioone, kompositsiooni
● oskab kujutada erinevaid pindu ja fraktuure, moelisi tegumoode ja elemente
● on arendanud välja isikupärase autorikäekirja
● oskab kasutada arvutit oma tööde vormistamisel ja digitaliseerimisel

Juhendaja Kätlin Kaljuvee on saanud Eesti Kunstiakadeemia moedisaini erialal bakalaureusekraadi 2006. Ta on auhinnatud ja rahvusvaheliselt tunnustatud kunstnik, kelle loomingus on kesksel kohal looduse müütiline jõud ja elu oma mitmekesises kauniduses. Tema tindipliiatsiga käsitsi joonistatud ja siidikangale trükitud illustratsioonid on saanud ainest Eesti kummituslikest metsadest ja ürgsest loodusest ning kannavad endas vaba ja hingestatud vaimu.

Aeg: 26. veebruarist  kuni 23. aprillini  2019 teisipäeviti kell 18–21 (26.02 ja 23.04  kell 18–20.15)

Koht: Põhja puiestee 7, ruum A206, Eesti Kunstiakadeemia maali- ja joonistamise stuudios

Maht: 34 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 18 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)

Hind: 320 eurot

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Registreerun koolitusele

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee / 5919 9496

Lühikursus on mõeldud 7–11aastastele lastele. Lühikursuse käigus selgitame saviga animeerimise põhimõtteid, selle tehnika eripära, teeme käed saviseks ja loome kursuse lõpus lühianimatsiooni.

Kõik vajalikud materjalid on kohapeal olemas.

Juhendajad on Eesti Kunstiakadeemia (EKA) keraamika magistriõppe üliõpilane Mart Vaarpuu ja EKA animatsiooni eriala bakalaureus (2016) Eva Liisa Sepp.

Toimumise aeg: 3.–5. jaanuaril kell 10–11.30

Koht: Põhja pst. 7, EKA keraamika töökoda, ruum B602

Maht: 6 akadeemilist tundi

Hind: 50 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Registreerun koolitusele

Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Huvilised vanuses 7–11 aastat  on oodatud sisearhitektuuri lühikursusele, kus pöörame tähelepanu meid ümbritsevale ruumile ning küsimustele, kas ja kuidas see meid mõjutab. Milline on hea ruum? Millised on meie unistuste ruumid? Kaasame õpilase ruumi loomisesse, kasutame joonistamist ja joonestamist ning teeme ka ruumilisi makette.

Juhendajad on Eesti Kunstiakadeemia (EKA) sisearhitektuuri üliõpilane Karolin Kaup ja EKA sisearhitektuuri eriala bakalaureus (2018) Anni Kotov. Õpingute kõrvalt on nad üheskoos juhendanud laste ja noorte töötubasid.

Toimumise aeg: 3. jaanuarist kuni 5. jaanuarini, kell 10–11.30

Koht: Põhja pst. 7, EKA õpperuum

Maht: 6 akadeemilist tundi

Hind: 50 eurot

Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine

Registreerun koolitusele

Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Lühikursusel heidame pilgu moeillustratsioonide maailma. Uurime, mis on moeillustratsioon ja kuidas sünnib moejoonistus.

Esimesel tunnil katsetame moekrokii joonistamist. Proovime joonistada tušiga. Seejärel valmistame ise ühe illustratsiooni, mis sünnib segatehnikas: kasutame kollaaži, markereid, tušši, akvarelle. Viimases tunnis kujundame kunstipärase moejoonistuse ja kanname selle T-särgile.

Töövahendid on kohapeal olemas, soovi korral võib kaasa võtta pinali oma lemmiktöövahenditega. Viimases tunnis vajamineva valge T-särgi võtab iga osaleja ise kaasa, särk võib olla kantud.

Juhendaja Kätlin Kaljuvee on saanud Eesti Kunstiakadeemia moedisaini erialal bakalaureusekraadi 2006. Ta on auhinnatud ja rahvusvaheliselt tunnustatud kunstnik, kelle loomingus on kesksel kohal looduse müütiline jõud ja elu oma mitmekesises kauniduses. Tema tindipliiatsiga käsitsi joonistatud ja siidikangale trükitud illustratsioonid on saanud ainest Eesti kummituslikest metsadest ja ürgsest loodusest ning kannavad endas vaba ja hingestatud vaimu.

Toimumise aeg: 3. jaanuarist kuni 5. jaanuarini, kell 10–11.30

Koht: Põhja pst. 7, EKA joonisamisklass A206 ja õpperuum A204

Maht: 6 akadeemilist tundi

Hind: 50 eurot

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Registreerun koolitusele

Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Lühikursusele on oodatud osalema kõik  7–11aastased lapsed, kes tunnevad huvi joonistamise vastu.

Kava

1. päev. Tilgutatud juturaamat. Loome paberile tilgutatud tindist / värviplekkidest tegelasi ja mõtleme välja lugusid, millest kokku panna pildiraamat.
2. päev. Kriipsutegelased. Tõmbame kuiva pintsliga jooni, millele joonistame juurde käed, näod ja riided. Mida tekkinud tegelased võiksid teha?
3. päev. See, mida ei saa kirjeldada. Tõmbame jooni, teeme täppe ja täidame paberit, et kujutada tundeid, millest ainult joonistaja ise aru saab. Mis tunne on enne etteütlust, pärast hambaarstil käiku, kodus vanematega diivanil, vette hüpates?

Vajalikud materjalid ja töövahendid on kohapeal olemas. Soovi korral võib kaasa võtta pinali oma lemmikvahenditega.

Juhendaja Allan Kukk on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia graafikaeriala magistriõppe. Ta on graafik ja graafiline disainer ning EKA täienduskoolituse hinnatud juhendaja.

Toimumise aeg: 3. jaanuarist kuni 5. jaanuarini, kell 10–11.30

Koht: Põhja pst. 7, EKA joonistamise ja maaliklass A206

Maht: 6 akadeemilist tundi

Hind: 50 eurot

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Registreerun koolitusele

Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Lühiajalisele kursusele Fotorealistlik maal on oodatud need, kes soovivad arendada oma maalitehnilisi oskusi ja õppida fotorealistlikus stiilis kujutamist. Kursusel osalemiseks on soovitatav eelnev kunsti tegemise kogemus.

Kursusel osalejad saavad teadmisi ja kogemusi fotorealistlikus maalilaadis töötamiseks. Neile tutvustatakse fotorealismi tekkelugu, maali teostamiseks vajalikke töövahendeid, tehnilisi käike ja stiilivõtteid. Kursus arendab ja laiendab käelisi oskusi, õpetades detailsuseni kopeerima ees olevat kujutist. Kunstiajaloost ja kaasaegsest kunstist toodud näidete abil antakse juhiseid motiivi valikul leidmaks isikupärast ideed töö teostamiseks.

Kava
1.päev. Sissejuhatus teemasse. Töövahendite tutvustus. Näited fotorealistlikest maalidest. Motiivi valik. Joonistuse kandmine lõuendile projektori abil.
2.päev.Alustame maalimisega. Koloriidi küsimused. Tehniliste võtete tutvustus: pintsli valik ja pintslitöö, värvide kandmine lõuendile. Stiilivõtted.Nõuanded maalimiseks vastavalt valitud motiivile.
3 ja 4.päev. Maalimise protsess. Üldistav maalikäsitlus. Detailide maalimine. Kõigi töid individuaalselt puudutavate tehniliste ja stiililiste küsimuste lahendamine.
5.päev. Töö lõpetamine ja viimistlus. Arutelu ja nõuanded.

Vajlikud materjalid, mis osaleja ise kaasa võtab: Valik fotodest mälupulgal, mille hulgast valime ühe motiivi. Kasutame vaid enda tehtud fotosid. Lõuned raamil. Kursuse jooksul valmib üks maal. Soovituslikult on maali pikim külg 50-80 cm.

Lõuendi formaat ja valitud foto formaat peavad olema vastavuses üksteisega. Õlivärvid (soovituslikud). Erisoovi korral võib kasutada ka akrüülvärve. Lõhnatu tärpentiin ja meedium (oil painting medium) õlivärvidega töötamiseks. Meedium sisaldab enamasti linaõli, lakki ja lahustit. Erineva laiusega pintslid (lai, keskmine ja väike). Sobivad hästi seakarva lapikud pintslid aga ka sünteetilised pintslid. Alus värvi segamiseks (sobivad hästi ühekordsed plastiktaldrikud) Suletava kaanega klaaspurk lahusti jaoks, lapp, pliiats ja kustutuskumm. A4 väljaprint paberile fotost, mida soovite maalida (vajalik kaasa võtta alates teisest tunnist).

Kursuse läbinu
● omab teadmisi fotorealistlikus stiilis maali ettevalmistavast tööst ja teostamisest
● tunneb maalimiseks vajalikke vahendeid ja materjale ning oskab neid kasutada
● on saanud praktilisi oskusi värvide segamises saavutamaks vajalikke tonaalsusi
● on saanud praktilisi oskusi fotorealistliku maali tehniliste võtete ja stiilivõtete osas
ning oskab neid maalimisel rakendada

Kursus lõpeb arvestusega, milleks on maalide esitlus ja arutelu. Arvstuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja Saskia Järve on Eesti kunstnik, kes on omandanud 2009. aastal Eesti Kunstiakadeemias maalikunsti erialal magistrikraadi. Sellest ajast alates õpetab ta EKAs ja kunstikoolis DAK Stuudio. Enamasti figuratiivse maalijana käsitleb ta igapäevaelu sündmusi, keskendudes inimloomuse keerukusele ja psühholoogiale. Saskia töid on eksponeeritud Eestis, Kanadas, Inglismaal, Itaalias, Saksamaal, Soomes, Venemaal, Lätis ja Leedus. Lisateave: www.saskiajarve.com.

Aeg: 3. aprillist kuni 8. maini 2019 kolmapäeviti kell 18–21

Koht: Põhja puiestee 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuum A206

Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 6 tundi iseseisvat tööd (1 EAP)

Hind: 180 eurot

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerun koolitusele

Kursus on mõeldud neile, kel on huvi disainida stiilse tüpograafia ja sisuka pildimaterjaliga väljaandeid. Kuigi Adobe InDesigni programmis saab kujundada ka visiitkaarte, flaiereid ja voldikuid, on see mõeldud ennekõike mahukate väljaannete küljendamiseks. Seal on ülipõhjalikud teksti kujundamise võimalused ning juhtlehed layout’ide ja korduvate elementide haldamiseks. Objekti- ja tekstistiilid võimaldavad hoida ühtset disaini kogu mitmesajaleheküljelise väljaande ulatuses.

Kursusel tutvustatakse praktiliselt programmi töövõtteid. Lisaks räägitakse kokkuvõtlikult kirjatüüpide laadist ja valikust, piltide ja teksti sobitamisest ning esmastest nõuetest trükistele. Praktilise töö käigus kujundab iga osaleja arvestustööna osa ajakirjast. Kursus ei eelda InDesigniga töötamise kogemust. Kursus toimub Mac-tüüpi arvutite klassis.

Ligikaudne kava

1. Sissejuhatus InDesigni. Töökeskkond ja juhtlehtede kasutamine.
2. Pildid ja värvid InDesignis. Ajakirja kaane kujundamine.
3. Fondivaliku ja küljendamise olulised pisiasjad. Artikli teksti paigutamine.
4. Piltide ja illustratsioonide sidumine tekstiga. Stiilide määramine ja kasutamine.
5. Mitme faili sidumine üheks väljaandeks raamatu failiga. Lihtsam interaktiivsus ja raamatu sisukord.
6. Iseseisev töö ajakirjaga.

Osalejate huve ja oskusi arvestades saab ajakavas olevaid teemasid täpsustada. Kursus lõpeb arvestusega, mille sisu on ülesande lahendamine. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Kursuse läbinu

• on saanud ülevaate Adobe InDesigni võimalustest
• on tutvunud tüpograafia põhimõistete ja kirjatüüpide valiku põhimõtetega
• oskab luua pilkupüüdva küljendi (ingl layout)
• oskab kasutada juhtlehti ja määrata stiile
• oskab eksportida erinevaid PDF-faile

Juhendaja Maris Lindoja on omandanud Eesti Kunstiakadeemias graafilise disaini ja interaktiivse multimeedia alal magistrikraadi. Tal on 30 aastat kogemust graafilise disainerina ja üle 20 aasta arvutigraafikuna. Eesti Kunstiakadeemias on ta seitse aastat õpetanud üliõpilasi kasutama graafikaprogramme ja juhendanud disainikursusi. Maris Lindoja: „Disainerina tegelen logode, märgigraafika, vektorillustratsiooni ja trükiste disainiga. Minu kursuste ülesehitus ja ülesanded põhinevad pikaaegsel praktikal: õpetan seda, kuidas olen ise programme omandanud ja kuidas kasutan neid igapäevatöös.“

Aeg: 4., 6., 11., 13., 18. ja 20. märtsil 2019 kell 18–21
Koht: Tallinn, Põhja puiestee 7, ruum A407, Eesti Kunstiakadeemia arvutiklass
Maht: 24 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 2 tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Hind: 335 eurot
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Fotograafidele mõeldud kursus annab ülevaate RAW-failidega töötamisest programmis Adobe Lightroom Classic CC. Osalejad õpivad haldama ja töötlema oma fotofaile selles programmis ning lihtsustama oma fototöötluse protsessi õigete töövõtete ja läbimõeldud töövoo abil. Lisaks programmi võimalustega tutvumisele tehakse hulgaliselt praktilisi ülesandeid.

Osaleja võtab ise kaasa kõvaketta või mälupulga ja tal on digitaalse fotokaameraga RAW-failina pildistamise võimalus. Osalemise eeldus on arvutioskus tavakasutaja tasemel. Kursus toimub Eesti Kunstiakadeemia arvutiklassis, kus on Mac-tüüpi arvutid ja vajalikud programmid.

Kava

1. Mis on RAW-fail, millal ja miks seda kasutada?
2. Adobe Lightroomi sissejuhatus. Mittedestruktiivse töötluse mõiste. Kataloogisüsteem, import, metadata, backup.
3. Failide haldamine „Library“ moodulis: kaustad, sortimis- ja otsivõimalused, märksõnad, kollektsioonid.
4. Failide töötlemine „Developi“ moodulis. Värvi, särituse ja kontrasti korrigeerimine ja kadreerimine. Mustvalge töötlus ja toonimine, objektiivimoonutuste korrigeerimine.Teravustamise ja müraeemalduse võimalused. Stiliseerimine „Effectsi“ ja „Split Toningu“ paneeli vahenditega.
5. Fotode peentöötlus ja retušeerimine lokaalse töötluse tööriistadega. Tolmutäppide eemaldamine, valguse mõjutamine, portree ja arhitektuuri- või maastikufoto töötlus. HDR-efekt, panoraam.
6. Hulgitöötluse võimalused. Preset-ide kasutamine ja tegemine.
7. Versioonid samast failist. Tõhusa tööprotsessi sisseseadmine.
8. Failide eksportimine. Millised failid lähevad veebi, millised trükki? Arhiveerimine.

Kursuse läbinu

• teab, mis on RAW-fail, millal ja milleks seda kasutatakse
• oskab kasutada Adobe Lightroomi programmi failide impordiks, töötluseks ja ekspordiks
• tunneb selle programmi kataloogisüsteemi, oskab faile sortida ja otsida
• oskab korrigeerida fotot „Develop“-mooduli vahendite ja lokaalse töötluse tööriistadega
• oskab Lightroomi võimalustega teha HDR- ja panoraamfoto
• suudab välja kujundada töövoo, mis on tõhus ja vastab tema vajadustele
• teab, milliseid faile panna veebi ja milliseid saata trükki

Kursus lõpeb arvestusega. Arvestuse saamiseks on vaja aktiivselt osaleda tundides ja kogu õppetöös. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja Eva Labotkin on omandanud Eesti Kunstiakadeemias interdistsiplinaarsete kunstide magistrikraadi 2011. aastal. Ta töötab alates 2007. aastast kujundaja ja kunstnikuna ning õpetab Eesti Kunstiakadeemias fotograafia osakonnas ja avatud akadeemias kujundusprogrammide kasutamist.

Aeg: 6., 8., 13., 15. ja 20. märtsil 2019 kell 18–21
Koht: Tallinn, Põhja puiestee 7, ruum B307, Eesti Kunstiakadeemia arvutiklass
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 6 tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Hind: 280 eurot
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496

NB! Grupp on täitunud

Kursus on mõeldud fotograafiaga tegelevale inimesele, kes tunneb oma kaamerat, kuid soovib parendada mitmesuguste olukordade ja olustike jäädvustamise oskust. Et õpe pakub kõrvalpilku ning asetab tehtu laiemasse konteksti, sobib see nii algajale kui ka edasijõudnule. Osalemise eeldused on oma kaamera ning soov, aeg ja tehniline võimekus seda kasutada. Et õpe kätkeb iganädalast suunatud tööd ja tagasisidet, on soovitatav kasutada digipeegelkaamerat.

Kursusel tegeldakse aktiivselt ja suunatud ülesannete abil fotograafiaga, vaadeldes ja vahendades pildiliselt toimuvat, aja jälgi, märke ja lugusid. See aitab selgemalt keskenduda oma taotlustele ning olla võimalike strateegiate ja meetodite suhtes teadlikum ja loovam. Oluline on loov kohalolek fotograafia kaudu ning fotodokumentaalsete vahendite ja võimaluste selgem teadvustamine. Õpitakse praktiliste iganädalaste koduste ülesannete kaudu. Tagasiside tehtud fotodele moodustab kaaluka osa õppest. See sisaldab sobilikke näiteid ja haakuvaid teemasid, mis aitavad osalejal kujundada oma stiili, lähenemist ja meetodeid.

Kursus toob kaasa

• fotograafiliste eneseväljendusvõimaluste teadvustamise
• enese teadvustamine, paigutamise ja arendamise võimaliku fotodokumentalistina
• praktiliste ülesannete lahendamise nii rakenduslikul kui ka loomingulisel alusel
• püüde selgitada välja üldised suunad, teemad, võtted ja lahendid, mille kaudu ärkab kellegi loovus, leidlikkus ja ärksus
• konteksti, vahendite, võimaluste ja taotluste olukorrast lähtuva hindamise, milles võetakse arvesse isiklike ja väliseid huve ning võimalikke lõppeesmärke
• tehtud fotode toimetamise ja kasutamise eesmärgist lähtuvalt
• kujutluse oskusliku, veenva ja tabava teostuse ning esitluse
• arutelu dokumentalistika rolli üle ühiskonnas ja kunstis
• erinevate lähenemiste ja taotluste analüüsi
• võimalike väljundite ja loominguliste sisendite nägemise oskuse

Kuruse läbinu

• oskab enda loomingulist tegevust paremi ohjata ja suunata
• teadvustab erinevaid fotograafilisi eneseväljendusvõimalusi
• oskab end võimaliku fotodokumentalistina teadvustada, arendada ja paigutada
• oskab oma töid paremini mõtestada, luua ja suunitleda
• on saanud selgema ettekujutuse toimivast loomingulisest võttestikust
• on kujundanud laiema pilgu ja suurema teadlikkuse

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tööde avalik esitlus (näitus) koos vahetu tagasisidega. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja Kalev K Vapper (rakenduskõrgharidus, 2007) on suurte kogemustega fotograafiaõppejõud ja kunstnik, kelle loomingulised rännakud väljenduvad nii pildis, sõnas, helis kui ka vormis. Ta on olnud paljude praegu aktiivselt tegutsevate fotograafide, kaamerapõhiste kunstnike ja loovisikute õpetaja ning suunaja.

Aeg: 20. märtsist kuni 29. maini 2019 kolmapäeviti kell 18–20.15
Koht: Tallinn, Põhja puiestee 7, ruum D101
Maht: 30 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 48 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Hind: 300 eurot
Registreeru SIIN
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496

NB! Grupp on täitunud

Kursusel tutvutakse portselani glasuurialuse maali tehnikaga ja selle portselanesemel kasutamise võimalustega. Neid oskusi on võimalik kasutada ka saviesemete dekoori kujundamisel. Kursusel osalemiseks on vajalik mõningane joonistamise ja maalimise oskus. Osalema on oodatud nii kunstnikud, harrastajad ja kunstikooli õpilased kui ka üliõpilased.

Portselani glasuurialuse maali tehnikat viljeldi juba Vana-Hiinas. Kuulsad on Peterburi Keiserliku Portselanitehase ja Kopenhaageni Kuningliku Portselanitehase selles tehnikas esemed. Maaling teostatakse metallisoolade ja pigmentidega juba ette põletatud portselaneseme pinnale. Esemed kaetakse seejärel läbipaistva glasuuriga. Kursusel maalib iga osaleja kaks portselantaldrikut.

Kava

1. Ülevaade ja tehnika tutvustus. Tööproovide tegemine (vajalikud on oma töövahendid). Kestus 3 akadeemilist tundi.
2. Portselanesemele dekoori kavandamine ja teostus. Valmis eseme glasuurimine. Kestus 3 akadeemilist tundi.
3. Põletatud esemete ülevaatus, uue eseme maalimine ja glasuurimine. Kestus 3 akadeemilist tundi.
4. Valmis esemete ülevaatus ja arutelu. Kestus 1 akadeemiline tund.

Vajalikud materjalid: kohapeal on olemas maalitavad taldrikud, pigmendid, metallisoolad ja läbipaistev glasuur. Hariliku pliiatsi, akvarell- ja portselanimaali pintslid, noa, käärid ja soovi korral põlle võtab osaleja ise kaasa.

Kursuse läbinu tunneb glasuurialuse maali jaoks vajalikke materjale ja oskab neid kasutada. Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde esitlus ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja Karin Kalman on lõpetanud 1986. aastal Eesti Riikliku Kunstiinstituudi (ERKI) magistriõppe. Ta on tegevkeraamik ja keraamika eriala õppejõud. Ta on töötanud peamiselt kõrgkuumussavi ja portselaniga ning esinenud näitustel nii Eestis kui ka kaugemal. Ta on Eesti Kunstnike Liidu liige.

Toimumise aeg: 7., 14. ja 21. veebruaril 2019 kell 18–20.15 ning 28. veebruaril kell 18–18.45
Koht: Tallinn, Põhja pst 7, ruum B602, Eesti Kunstiakadeemia keraamika osakonna töökoda, B602
Maht: 10 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 16 tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Hind: 125 eurot
Registreeru SIIN
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496