Avatud Akadeemia kursused

NB! Grupp on täitunud!

Vabade kunstide eelakadeemia on mõeldud neile, kes huvituvad õppimisest mõnel vabade kunstide teaduskonna erialal. Valikus on maal, graafika, skulptuur ja installatsioon, fotograafia, animatsioon ja stsenograafia.

Vabade kunstide eelakadeemia programm on üles ehitatud põhimõttel enne mõtle ja siis tee ning pakub üldist ettevalmistust ja kunstipraktikaid, mis lähtuvad nüüdiskunsti tegevusväljal toimuvast. Sellega paremaks suhestumiseks pöörame vabade kunstide eelakadeemias tähelepanu ka lähiajaloo kunsti ja kultuuri lahtimõtestamisele ja tõlgendamisele.

Eelakadeemia põhiküsimus on see, millisel otstarbel erinevaid väljendusvahendeid kasutada. Kursuste keskmes on oma tegevuse mõtestamine ja selle üldisema konteksti tajumine, eksperimenteerimine ning ideepõhine praktika.

Kursuse läbinu

• on omandanud esmase võime orienteeruda tänapäeva kunstimaailmas,
• suudab oma töid kriitiliselt analüüsida ja esitleda nii portfooliona kui ka hindamistel,
• on peale joonistamise ja maalimise tehnikate praktiseerimise ja edasiarendamise omandanud ka kogemuse videokunsti ja/või animatsiooni vallas.

Kursus lõpeb arvestusega, kus osalejad esitlevad oma töid. Arvestuse läbinule väljastatakse EKA täienduskoolituse tunnistus.

---

 

Programmi ülevaade

KUNSTIKULTUURI ALGKURSUS „Kümme autoripositsiooni“, juhendaja Madli Ehasalu

Nüüdiskultuuri tutvustav loengute ja seminaride sari, mille eesmärk on viia õppija kurssi tänapäeva filosoofia, kultuuri ja ajastuga laiemalt. Avardatakse arusaamu nüüdiskunsti kohast kultuuris ja võimalikest autoripositsioonidest, samuti antakse põgus ülevaade modernismi, postmodernismi ja kõikvõimalike muude „ismide“ maailmast. Lisaks on kavas iseseisvate näitusekülastuste analüüs. Kursus lõppeb essee kirjutamisega.

KUNSTIPRAKTIKAD. Praktiline töö, loengud ja seminarid

• Tasapinnalise kunsti kursus, juhendaja Saskia Järve. Ideest lähtuva kunstiprojekti elluviimine ja seda toetavad loengud. Joonistamis- ja/või maalimistehnikas praktika. Mitmesugused ideepõhised ülesanded. Võib sisaldada kohtumisi ja artist talk’e teemaga haakuvate kunstnikega. Kursus lõpeb tööga, millel on iseseisev probleemipüstitus.
• Ruumilise kunsti kursus, juhendaja Sten Saarits. Ideest lähtuva kunstiprojekti elluviimine ja seda toetavad loengud. Skulptuuri- ja/või installatsioonimeediumi praktika. Mitmesugused ideepõhised ülesanded. Võib sisaldada kohtumisi ja artist talk’e teemaga haakuvate kunstnikega.
• Narratiivse kunsti kursus, juhendaja Lilli-Krõõt Repnau. Sissejuhatus videokunsti ja animatsiooni. Ideepõhise kunsti- või lühifilmiprojekti elluviimine ja seda toetavad loengud. Mitmesugused ideepõhised ülesanded. Võib sisaldada kohtumisi ja artist talk’e teemaga haakuvate kunstnikega.

Pop-up-näituse korraldamine ja portfoolio koostamine, juhendaja Marko Nautras. Tutvustatakse kunstikõrgkooli sisseastumiseks sobiva portfoolio koostamise põhimõtteid, toimuvad konsultatsioonid. Kursus lõpeb semestri jooksul arendatud loomingulise projekti esitlusega pop-up-näitusel, mis valmistati ette kursuse käigus.

---

Juhendajad

Lilli-Krõõt Repnau on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakonna aastal 2005 ja magistriõpingud EKAs animatsiooni valdkonnas aastal 2015. Õpingute käigus on ta end täiendanud Šveitsis Lutserni Ülikooli kunsti- ja disainikolledži videoosakonnas. Aastal 2010 tunnustati Lilli-Krõõda graafikaloomingut Edmund Valtmani stipendiumiga. Lisateave: http://noar.eu/et/kunstnik/lilli-kroot-repnau/.

Madli Ehasalu kunstiteadusliku tegevuse fookuses on olnud kunstiprojekt, ajakirja Uus Materjal väljaandmine, Eesti Kunstiakadeemia lõputööde festivali „TASE ’16“ kaaskorraldamine ja korterigalerii Mihhaili näituste kureerimine. Aastast 2013 õpib ta EKA magistrantuuris kunstiteaduse erialal ning on lõpetanud 2011 Tartu Ülikoolis semiootika bakalaureuseõppe.

Marko Nautras (1975) on Eesti kunstnik. Tal on 2007. aastast Eesti Kunstiakadeemia kunstide magistriõppe kraad ja ta töötab praegu EKA graafikaosakonnas õppemeistrina. Markol on pikaajaline kogemus üliõpilaste ja täiskasvanud õppijate vabade kunstide projektide juhendamisel, millega ta on pälvinud ka õppijate tunnustuse.

Saskia Järve on Eesti kunstnik, kes on omandanud 2009. aastal Eesti Kunstiakadeemias maalikunsti erialal magistrikraadi. Sellest ajast alates õpetab ta EKAs ja kunstikoolis DAK Stuudio. Enamasti figuratiivse maalijana käsitleb ta igapäevaelu sündmusi, keskendudes inimloomuse keerukusele ja psühholoogiale. Saskia töid on eksponeeritud Eestis, Kanadas, Inglismaal, Itaalias, Saksamaal, Soomes, Venemaal, Lätis ja Leedus. Lisateave: www.saskiajarve.com.

Sten Saarits on installatsioonikunstnik, kes omandas 2018. aastal Eesti Kunstiakadeemias kunstide magistrikraadi. Tema loometöö peamiseks uurimisobjektiks on indiviidi suhestumine materiaalsusega ja enese positsioneerimine ruumis ning sündmuste ahelas. Sten kasutab oma teoste mõju vahendamiseks vaatajale erinevaid meediume.

Tutvu täpsema õppekavaga SIIN.

---

 

Aeg: 30. jaanuarist kuni 3. aprillini 2019 esmaspäeval ja kolmapäeval kell 18–20.15

Koht: Tallinn, Põhja puiestee 7, A206, A306, A403, A501

Maht: 58 akadeemilist tundi auditoorset õpet, 20 at iseseisvat tööd (3 EAP)

Hind: 280 eurot. Kuni 21aastastele on maksumus 180 eurot, mida on võimalik tasuda kolme osamaksena (à 60 eurot). 

NB! Grupp on täitunud!

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Lisateave: koolitus@artun.ee, 626 7326

See intensiivne lühikursus annab algajale põhjaliku ülevaate programmist Adobe Photoshop ja selle kasutusvõimalustest. Kursusel osalemise eeldus on arvutioskus tavakasutaja tasemel.

Kursus toimub Mac-tüüpi arvutite klassis, kus tutvutakse programmi töölaua ja tööriistadega, sealhulgas õpitakse faile avama ja looma, fotosid kadreerima ja värve parandama. Õpitakse ka liitma mitut fotot ja eemaldama neilt ebasoovitavaid elemente, kasutama foto teravustamiseks ja udutamiseks filterefekte, lisama teksti ja graafilisi elemente. Räägitakse ka pildifaili vormingutest ja salvestamisest veebi ja trüki jaoks. Praktilised oskused kinnistatakse jooksvalt ülesannete abil.

Kava

• Sissejuhatus. Mis on rastergraafika? Failiformaadid, tööpõhimõtted, Photoshopi töölaud ja kihiline pilditöötlus.
• Joonistustööriistad, värvikorrektsioon, maskimine.
• Selekteerimine ja objektide väljalõikamine.
• Retušeerimine.
• Filtrid. „Smart Object“.
• Tekst ja vektorelemendid. Salvestamine.
• Kokkuvõte, postri tegemine. Küsimused ja vastused.

Kursuse läbinu

• mõistab raster- ja vektorgraafika erinevust ning rastergraafika tööpõhimõtteid ja oskab valida sobiva failiformaadi
• teab, millised failid sobivad veebi ja millised trükki
• on tuttav Adobe Photoshopi töölaua ja tööriistade valikuga
• mõistab mittedestruktiivse pilditöötluse olemust ja vajadust
• oskab kombineerida mitut fotot, lõigata välja detaile, korrigeerida pildi värvi ja eemaldada pildist soovimatuid detaile
• oskab lisada pildile teksti ja graafilisi elemente, et kujundada näiteks poster

 

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on postri kujundamine. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

 

Juhendaja Eva Labotkin on omandanud Eesti Kunstiakadeemias interdistsiplinaarsete kunstide magistrikraadi 2011. aastal. Ta töötab alates 2007. aastast kujundaja ja kunstnikuna ning õpetab Eesti Kunstiakadeemias fotograafia osakonnas ja avatud akadeemias kujundusprogrammide kasutamist.

---

 

Aeg: 14., 16., 18., 21., 23., 25. ja 28. jaanuaril 2019 kell 18–21

Koht: Tallinn, Põhja puiestee 7, ruum B307, Eesti Kunstiakadeemia arvutiklass

Maht: 28 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 24 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)

Hind: 390 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine

Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496

See kursus on mõeldud neile, keda paelub kujundite ja värvide muutmine logodeks, ikoonideks ja illustratsioonideks. Vektorjoonistamise oskus tuleb kasuks, et rakendada oma loodut nii trükis kui ka veebis, sest vektorkujul on graafika suurendatav ja vähendatav ilma kadudeta kvaliteedis.

Adobe Illustrator on enim kasutatav vektorgraafika programm. Mitmekülgsed võimalused ja hea ühilduvus Adobe sarja teiste programmidega muudavad selle graafilise disaineri asendamatuks töövahendiks. Peale graafika on Illustratoris võimalik koostada väiksemahulisi trükiseid: joonistusvahendite kõrval on seal olemas ka tekstiga töötamise vahendid ja sinna saab importida fotosid. Illustratori graafikat saab importida teistesse Adobe programmidesse, trükiste kujundamiseks InDesigni, animeerimiseks Animate’i jne.

Kursus toimub Mac-tüüpi arvutite klassis. Oodatud on ka need, kes ei ole varem Adobe Illustratoriga töötanud. Osalejate huve ja oskusi arvestades saab ajakavas olevaid teemasid täpsustada.

Kava

• Sissejuhatus. Mis on vektorgraafika ja millal kasutada Illustratorit? Töökeskkonna ülevaade ja kohandamine. Joonistamine algkujunditega ja liitkujundid. Ikooni joonistamise ülesanne.
• Pen-töövahendiga joonistamise harjutused ja polygon art.
• Värvipaneelide kasutamine ja värvi valiku abivahendid. Milleks on erinevad värvisüsteemid? Kihtide paneeli kasutamine. Geomeetriline illustratsioon näite järgi.
• Objektidele ruumilisuse andmine värviüleminekute (gradient) ja sulatustega (blend).
• Pikselgraafika importimine ja maskimine. Mis on pikselgraafika resolutsioon? Pikselgraafika vektoriseerimine. Eri failiformaatide eksportimine.
• Teksti töövahendid ja artboard’ide kasutamine. Arvestustööna tehakse kahepoolne voldik.

Kursuse läbinu

• on saanud ülevaate Adobe Illustratori võimalustest
• oskab luua lihtsamat vektorgraafikat ja salvestada selle vajalikku formaati
• oskab koostada Adobe Illustratoris lihtsa trükise

Kursus lõpeb arvestusega, mis seisneb ülesande lahendamises. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja Maris Lindoja on omandanud Eesti Kunstiakadeemias graafilise disaini ja interaktiivse multimeedia alal magistrikraadi 2002. Tal on 30 aastat kogemust graafilise disainerina ja üle 20 aasta arvutigraafikuna. Eesti Kunstiakadeemias on ta seitse aastat õpetanud üliõpilasi kasutama graafikaprogramme ja juhendanud disainikursusi.

---

 

Aeg: 4., 6., 11., 13., 18. ja 20. veebruaril 2019 kell 18–21
Koht: Tallinn, Põhja puiestee 7, ruum A407, Eesti Kunstiakadeemia arvutiklass
Maht: 24 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 2 tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Hind: 335 eurot

GRUPP ON TÄITUNUD

Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496

NB! Grupp on täitunud

Kursusel õpitakse kasutama raamatuillustratsiooni loomise digitaalseid töövahendeid, tutvudes selle ala sisuliste ja tehniliste üksikasjadega. Praktilise töö kõrval saab osaleja ülevaate nüüdisaja illustratsiooni suundadest laias maailmas ja Eesti raamatugraafika viimasest poolsajandist. Digitaalne illustratsioon on loominguline kursus.

Praktiline töö hõlmab peale illustratsiooni ka raamatukujunduse algtõdesid määral, mis lubab kursuse lõpetajal vältida selle ala levinumaid vigu. Et õppida oma tööd digiteerima, tutvutakse selleks vajaliku tarkvaraga (Adobe InDesign, Photoshop, Illustrator). Kursusel osalemise eeldus on vähemalt põgus kokkupuude mõnega neist arvutiprogrammidest. Õpitakse tundma skannimist ja töötamist graafikalaual.

Kursus toimub Eesti Kunstiakadeemia arvutiklassis, kus on Mac-tüüpi arvutid koos kujundusprogrammidega ja digilauad. Iseseisva töö jaoks peavad osalejal olema oma töövahendid. Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on illustratsioonide esitlus ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Kava

• Sissejuhatus ainesse. Loeng nüüdisaja illustratsiooni liikidest ja suundumustest maailmas. Illustreeritava teksti ja töövahendite tutvustus.
• Loeng Eesti viimase poolsajandi raamatuillustratsioonist. Osalejad tutvustavad valitud kirjandust. Töö õpperuumis.
• Osalejad tutvustavad loodava illustratsioonisarja kontseptsiooni. Töö visanditega õpperuumis.
  Skannimise põhimõtted. Jooniste, visandite jms skannimine. Adobe Photoshopi algtõed ja graafikalaua tööpõhimõtete tutvustus.
• Vahekokkuvõte, mille käigus annavad osalejad ülevaate töö sisust. Raamatulehe kompositsioon ja Adobe InDesigni algtõed. Töö stuudios.
• Ettevalmistava töö lõpetamine.
• Illustratsioonisarja lõpliku ja viimistletud versiooni loomine arvutis.
• Illustratsioonisarja lõpliku ja viimistletud versiooni loomine arvutis.
• Illustratsioonisarja lõpliku ja viimistletud versiooni loomine arvutis.
• Valminud tööde esitlus ja analüüs.

Kursuse läbinu

• on saanud ettekujutuse sellest, mil määral ta vajab oma töös digitaalseid vahendeid
• oskab endale vajalikus ulatuses ja mahus sobiva resolutsiooniga skannida
• oskab endale vajalikus ulatuses ja mahus kasutada digilauda
• tunneb esmaseid pilditöötluse ja joonistuse töövõtteid Adobe Photoshopis
• on saanud Adobe InDesignis raamatu kujundamise esmased oskused
• oskab luua oma töödest sobiva PDF-faili

Juhendaja Urmas Viik on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia magistriõppe 1991. aastal. Ta on graafik ja installatsioonikunstnik, on olnud pikaajaline Eesti Kunstiakadeemia ja Tallinna Ülikooli professor. Ta on osalenud näitustel paarikümnes riigis, kujundanud ja illustreerinud üle 40 raamatu ning pälvinud Kristjan Raua, Eesti Kultuurkapitali, Eduard Viiralti jt preemiad.

---

 

Aeg: 5. veebruarist kuni 9. aprillini 2019 teisipäeviti kell 18–21
Koht: Tallinn, Põhja puiestee 7, ruum B307, Eesti Kunstiakadeemia arvutiklass
Maht: 40 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 64 tundi iseseisvat tööd (4 EAP)
Hind: 400 eurot
Grupp on täitunud
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee / 5919 9496

See on kursus loovale ja avatud inimesele, kes ei põlga ära fotokaamerat ning soovib sel alal areneda ja silmaringi laiendada. Osalema on oodatud nii algajad kui ka kogenud fotograafid, kuna kursus pakub võimalust näha oma töid laiemas kontekstis.

Osalemise eeldused on oma fotokaamera ning soov, aeg ja tehniline võimekus seda kasutada.

Õppeprotsess koosneb iganädalastest iseseisvatest ülesannetest ja kohtumistest, kus esitletakse ja analüüsitakse kodutöid. Kursus aitab osalejal oma fotoloomingulisi impulsse paremini suunata ja ohjata, pakkudes asjakohast tagasisidet ning kõrvalpilku oma ja teiste loomingu selgemaks vaatluseks. Õppeprotsessi käigus saab osaleja iseseisva kunstiprojektiga töötamise kogemuse, kasutades fotograafia meediumit.

Kursusel tutvutakse ka paljude kunstnike ja fotograafide loomingut, analüüsitakseosalejate isiklikke ülesandeid ning tutvutakse loomeprotsessi etappidega. Igas etapis ärgitatakse osalejaid lähenema pildistamisprotsessile teadlikult ning analüüsima enda ja teiste töid. Iga osaleja iseseisvat ja ühisprojekti arendab juhendaja arutelu, näidete ja nõustamise kaudu.

Kursuse lõpus luuakse valminud töödest näitus, mis annab osalejaile oma tööde esitlemise ja vormistamise kogemuse. Arvestuse läbinule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Kursuse läbinu

• oskab enda loomingulist tegevust paremini ohjata ja suunata
• oskab näha selgemalt enda motiive ning valida selleks sobivad vahendid ja meetodid
• oskab oma töid paremini mõtestada, luua ja suunitleda
• on saanud selgema ettekujutuse toimivast loomingulisest võttestikust
• on kujundanud laiema pilgu ning suurema teadlikkuse enda ja teiste (foto)loomingulisest väljendusest

 

Juhendaja Kalev K Vapper (rakenduskõrgharidus, 2007) on suurte kogemustega fotograafiaõppejõud ja kunstnik, kelle loomingulised rännakud väljenduvad nii pildis, sõnas, helis kui ka vormis. Ta on olnud paljude praegu aktiivselt tegutsevate fotograafide, kaamerapõhiste kunstnike ja loovisikute õpetaja ning suunaja.

---

 

Aeg: 9. jaanuarist kuni 13. märtsini 2019 kolmapäeviti kell 18–20.15

Koht: ruum D101, Põhja puiestee 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia

Maht: 30 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 48 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)

Hind: 300 eurot

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee / 5919 9496

 

Kursusel tutvutakse tänapäeva koomiksi vormidega, omandatakse koomiksi joonistamise võtted, tehes praktilisi harjutusi, ja rakendatakse saadud teadmisi ise koomiksi loomisel. Tundide jooksul läbitakse kogu koomiksi loomise protsess. Kogutakse teadmisi ja inspiratsiooni, et töötada välja enda lugu toetav visuaalne lahendus, milles on kasutatud koomiksile omaseid võtteid.

Kursusele on oodatud kõik, kellele pole joonistamine võõras, keda huvitab koomiksikunst ja kes soovivad arendada visuaalse loo jutustamise oskust. Kasuks tuleb joonistamiskogemus. Osaleja peab olema valmis tundidevälisel ajal tööd iseseisvalt jätkama.

Kursuse läbinu on saanud ülevaate tänapäeva koomiksist, on teadlik koomiksi joonistamise tehnikatest ja võtetest, oskab saadud teadmisi loomingulisel eesmärgil rakendada ning on võimeline joonistama tervikliku narratiiviga pildiseeria.

Soovituslik on juba enne kursust koguda ideid, mida kursusel koos edasi arendada ja millest lõpuks valmib koomiks.

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on valminud tööde esitlus: osalejad tutvustavad oma töid, neid arutatakse ühiselt ja antakse tagasisidet.

Arvestuse saanule väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Ajakava

1. päev. Koomiksi kui meediumi laiem mõtestamine, koomiksi joonistamise ABC ja reeglite rikkumine, harjutused iseseisvalt ja rühmas. Hulgaliselt näiteid Eestist ja mujalt. Tutvume iga osaleja ideedega ja püstitame sellest lähtuvalt eesmärgid
2. päev. Koomiksiraamatutega tutvumine. Alustatakse tööd
3. päev. Valminud töö ülevaatus ja analüüs ning töö jätkamine
4. päev. Valminud töö ülevaatus ja analüüs ning töö jätkamine. Töö lõpetamine ja viimistlemine
5. päev. Töö lõpetamine ja viimistlemine. Arvestus, kus igaüks tutvustab oma tööd. Ühine arutelu ja tagasiside

Vajalikud materjalid (joonistusvahendid omal valikul, joonistuspaber formaadis A4 või A3 paraja varuga (vähemalt kuus lehte)) võtab osaleja ise kaasa.

Juhendaja Ann Pajuväli on omandanud Eesti Kunstiakadeemia vabade kunstide teaduskonnas 2017. a magistrikraadi. Tema magistritööd „Pick One Thing, Anything“ tunnustati noore kunstniku preemiaga. Pajuväli on kunstnik, kelle peamine meedium on joonistus, mida ta kombineerib installatiivsete elementidega.

---

 

Aeg: 5. märtsist kuni 2. aprillini 2019 teisipäeviti kell 18–21
Koht: ruum A206, Põhja puiestee 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia maali- ja joonistamise stuudio
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 6 tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Hind: 180 eurot
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496

NB! Grupp on täitunud

Kursusel omandatakse oskus, kuidas kujutada seade omapära joonte, valguse ja varju abil. Osalejad saavad teadmisi seades kasutatud materjalide (näiteks puit, nahk, kips ja kangas) omaduste kujutamise kohta. Tutvustatakse klassikalise joonistamise algtõdesid, põhioskusi ja võtteid. Joonistamiseks kasutatakse pliiatsit, sütt, markerit jt vahendeid ning arendatakse ka isikupärast autorikäekirja.

Kursusele on oodatud need, kel on tõsine huvi klassikalise joonistamise oskuste omandamise vastu. Kursus sobib ka algajale.

Kursuse läbinu on teadlik joonistamismaterjalide eripärast ja omadustest, oskab kasutada erinevaid materjale, on saanud akadeemilise joonistamise algteadmised ning oskab neid kasutada.

Kursus lõpeb arvestusega, mille sisuks on valminud tööde esitlus, analüüs ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse EKA täienduskoolituse tunnistus.

Ajakava

1. päev. Materjalide, töövahendite ja töövõtete tutvustus. Praktilise tööna geomeetriliste kipsvormide joonistamine
2. päev. Geomeetriliste vormide joonistamine
3. ja 4. päev. Erinevate materjalide (kangas, nahk, kile, puit, klaas jt) väljendamine joone abil
4. päev. Kipspea eri vaadetes. Tööde esitlus, tagasiside ja arutelu

Vajalikud materjalid (paber, puusüsi, harilikud pliiatsid, markerid) võtab osaleja ise kaasa.

Juhendaja Matti Pärk (magister, Eesti Riiklik Kunstiinstituut, 1976) on EKA joonistamise õppejõud. Tema loomingu moodustavad eeskätt pastellmaalid ja söejoonistused, lisaks on ta teinud väga palju raamatuillustratsioone ja -kujundusi.

---

 

Aeg: 29. jaanuarist kuni 26. veebruarini 2019 teisipäeviti kell 18–21

Koht: ruum A206, Põhja puiestee 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia maali- ja joonistamise stuudio

Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 6 tundi iseseisvat tööd (1 EAP)

Hind: 180 eurot

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Info ja registreerimine: koolitus@artun.ee / 5919 9496

Kursus on mõeldud veebidisaineritele, projektijuhtidele ja tooteomanikele, kes töötavad pangandus- ja telekomiettevõtetes, samuti idufirmades ja inkubaatorites osalejatele. Loomulikult on oodatud ka kõik teised huvilised.

Kasutajakeskne lähenemine on saanud eduka toote ja teenuse väljatöötamise põhikomponendiks. Tehnoloogia ülikiire areng viimase mõnekümne aasta jooksul on toonud meid punkti, kus luuakse tavainimesele hoomamatult keerukaid lahendusi. Ometi määrab uue tootetehnoloogia või teenuse edukuse see, kuidas turg selle vastu võtab. Peamine on see, kui hästi arvestasid toote või teenuse loojad sihtrühma vajaduste, kogemuste ja eeldustega, kui hästi sobib tulemus konteksti ning kui lihtsasti on see kasutatav.

Edu saavutamine eeldab seega teadlikku lähenemist toote ja teenuse kujundamisele, kasutajakeskset disainiprotsessi ning erialase mõttelaadi ja metodoloogia rakendamist.

Kava
Kursus koosneb kuuest sessioonist.

1. päev. Kasutajakeskne disain ja protsess
2. päev. Kasutajauuringud
3.  päev. Ajurünnakud
4.  päev. Prototüüpimine ja testimine
5. päev. Visuaalne disain
6. päev. Loo jutustamine ja esitlus

Õppemetoodika

Sessioonidel on sarnane ülesehitus: iga päev on teoreetiline loeng ja praktilised harjutused. Loengus kombineeritakse akadeemilised taustteadmised ja juhtumiuuringud terviklikuks ja kaasahaaravaks sissejuhatuseks valdkonda. Nõudlikum osaleja saab seletusi disainimetodoloogia toimimise tagamaade kohta. Kirjeldatavad juhtumid põhinevad juhendaja kogemusel ning aitavad luua hoomatavad seosed teooria ja praktika vahel. Harjutustega mängitakse läbi konkreetse teemaga seonduvad ülesanded.

 

Kursuse läbinu

• mõistab kasutajakeskse disaini mõttelaadi ja vajadust,
• orienteerub valdkonna metodoloogia ning disaineri tootearendusse kaasamise võimalustes ja vajalikkuses.

Osalejad saavad õpitut oma projektide hindamisel kohe rakendada ja astuda esimesi samme nende kasutajakeskseks muutmisel.

 

Kursus lõpeb arvestusega, milleks ontehtud tööde esitlus ja rühmaarutelu. Arvestuse saanule antakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

 

Juhendaja Tanel Kärp on cum laudelõpetanud Tartu Ülikoolis virtuaalkeskkondade disaini ja arenduse eriala magistriõppe ning Eesti Kunstiakadeemias graafilise disaini bakalaureuseõppe. Ta on interaktsioonidisainer, iduettevõtja, õppejõud ja eestvedaja disainistuudios Ars Experentia. Omandanuna graafilise disaineri ja virtuaalkeskkondade loomise hariduse, kasutab ta oma kriitilise mõtlemise oskusi kasutajakesksete lahenduste väljatöötamiseks. Alustanud veebidisainerina 2001. aastal, jõudis ta proaktiivse õppijana kasutajakogemuse (UX) disaini maailma ja leidis end peagi õpetamas seda ka teistele. Ta on seitsme aasta jooksul korraldanud erialaseid loenguid ja töötube Eesti Kunstiakadeemias, Tallinna Tehnikaülikoolis, Tartu Ülikoolis, Tallinna Ülikoolis ning arvukatel üritustel ja koolitustel iduettevõtetele.

---

 

Aeg: 6. veebruarist kuni 13. märtsini 2019 kolmapäeviti kell 18–21
Koht: õpperuum A204, Põhja pst 7, Tallinn
Maht: 24 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 28 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (2 EAP)

Hind: 380 eurot

Registreeru SIIN

Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine

Täiendav info: koolitus@artun.ee, 5919 9496

 

Nahakunsti töötuba. Nahavärks

Tasuta töötuba 10—15aastastele noortele Arvamusfestivalil Paides

Töötuppa on oodatud kuni 15 aastased noored, kellele meeldib loominguline tegevus.

Kui sinu käekesed sügelevad ning tahaksid ise proovida nahast midagi valmistada, oled oodatud meie töötuppa. Tule ja lase oma loovus valla.

Töötoas on võimalik meisterda kas kikilips, vutlar päikseprillidele, lemmikule nimeripats või lihtsalt tore käepael.

Töötoas saad põgusa ülevaate, mida Kunstiakadeemia nahaerialal õpetatakse ning proovida ise teha ka.

Töötuppa on eriti oodatud need noored, kes sooviksid tulevikus Kunstiakadeemiasse õppima tulla.

Kunstiakadeemia nahakunsti erialal saab õppida nii raamatuköitmist, kinnaste, peakatete jalatsite ja käekottide pöörast maailma.

Osalejate arv töötoas on piiratud, palume eelnevalt registreeruda.

Töötuba juhendab Sirle Rohusaar, Eesti Kunstiakadeemia nahakusti osakonna aksessuaaritöökoja meister

Toimumise aeg: 11. augustil kell 16–18

Toimumise koht: Tallinna tn. 13, Paide

Registreerumine töötuppa: koolitus@artun.ee või SIIN

Töötuba korraldab Eesti Kunstiakadeemia avatud akadeemia

 

 

Töötuba korraldab Eesti Kunstiakadeemia avatud akadeemia

Ruumisuhted ja kaos

Tasuta töötuba 10—15aastastele noortele Arvamusfestivalil Paides

Töötuppa on oodatud noored, keda sütitavad loome-, ruumi- ja arhitektuuriteemad.

Kahe tunni jooksul on uurimisfookuses ruumis tekkivad nihked, deformatsioonid ja kõiksugused planeerimatud äpardused – kuidas nendega tegeleda, mida saab neist õppida?

Ehk pakub just kontrolli kaotus meile hea vahendi, kuidas ruumikultuuri positiivselt sekkuda ja luua uusi häid suhteid?

Töötoa eesmärk on suunata noori loomingulise ja kompleksivaba disainimeetodi juurde. Avardades kontrolli tähendust, mõistame, et tegu on väga subjektiivse mõistega.

Alustatakse kerge ent inspireeriva ja avardava loenguga, seejäärel teehakse paar materjalikatsetust, kus avastme näiteks mateeria omapära ja gravitatsiooni suhet. Töötoas loome julgustava atmosfääri, elava vestlusringi ja ideedevahetuse.

Lõpetuseks koostame ka suure ühismaketi.

Osalejate arv on töötoas on piiratud, palume eelnevalt registreeruda.

Töötuba juhendab Linda Zupping, Eesti Kunstiakadeemia sisearhitektuuri 2. kursuse bakalaureuse üliõpilane

Toimumise aeg: 11. augustil kell 13–15

Toimumise koht: Tallinna tn. 13, Paide

Registreerumine töötuppa: koolitus@artun.ee või SIIN

Töötuba korraldab Eesti Kunstiakadeemia avatud akadeemia