Avatud loengud

20.03.2014 — 23.05.2014

mida õpetada? kuidas õpetada? miks õpetada?

1146620_669595523100525_240470559_n

Kunstihariduse osakonna avatud seminarid kõigile huvilistele, eelkõige aga neile, kes kaaluvad kunstiõpetaja magistriõppekavale õppima tulemist.

Seminarid toimuvad Suur-Kloostri 11- 303 kell 15.00-16.30: 

20. märtsil Anneli Porri ja Kunstiteose analüüsi didaktika

11. aprillil Merike Rehepapp ja disainididaktika

25. aprillil Anu Purre ja muuseumipedagoogiline didaktika

23. mail Edna Vahter ja kunstididaktika

Postitas Annely Köster — Püsilink

mida õpetada? kuidas õpetada? miks õpetada?

Neljapäev 20 märts, 2014 — Reede 23 mai, 2014

1146620_669595523100525_240470559_n

Kunstihariduse osakonna avatud seminarid kõigile huvilistele, eelkõige aga neile, kes kaaluvad kunstiõpetaja magistriõppekavale õppima tulemist.

Seminarid toimuvad Suur-Kloostri 11- 303 kell 15.00-16.30: 

20. märtsil Anneli Porri ja Kunstiteose analüüsi didaktika

11. aprillil Merike Rehepapp ja disainididaktika

25. aprillil Anu Purre ja muuseumipedagoogiline didaktika

23. mail Edna Vahter ja kunstididaktika

Postitas Annely Köster — Püsilink

27.02.2014

Avatud loeng / Open lecture: 27. veebr. 19:00 – Anouk De Clercq

AnoukDeClercq (2)

EKA arhitektuuriteaduskonna avatud loengute sarjas esineb neljapäeval, 27.veebruaril Anouk De Clercq. Loeng algab kell 19:00, Kanuti Gildi saalis (Pikk 20).

 

Anouk de Clercq on õppinud Ghentis klaverimängu ja Brüsseli Sint Lukase kunsti- ja disainikolledžis filmikunsti. Tema tööd, millest nii mõnigi on üsna arhitektooniline, uurivad arvutikeele väljendusvõimalusi audiovisuaalses maailmas. Ta on võitnud mitmeid auhindu, teiste seas rahvusvahelise Backup festivali uusmeedia filmipreemia (2004), Illy preemia Brüsseli kunstifestivalil (2005), tema töid on eksponeeritud Pompidou keskuses Pariisis, MAXXI 21. sajandi kunsti muuseumis Roomas, kuninganna Sofia riiklikus kunstikeskuses Madriidis, Genfi kaasaegse kunsti keskuses, Rotterdami rahvusvahelisel filmifestivalil, Ars Electronica uusmeedia festivalil ja mujal.

www.portapak.be

http://www.augusteorts.be/projects/43/Oh

 

Arhitektuuriteaduskonna loengusarja raames on Tallinnas esinenud mitmed maailmakuulsad arhitektid, teoreetikud, kriitikud ja urbanistid, et tutvustada arhitektuuri, disaini, linnaehituse ning kriitilise mõtte värskeid vaatenurki.

 

Loengud on mõeldud nii arhitektuurivaldkonna tudengitele ja erialaga seotud professionaalidele, kui ka ruumikultuuri huviliste laiemale ringile. Loengud on inglise keeles ning tasuta.

 

Varasemaid loenguid vaata https://www.artun.ee/avatudloengud/

 

Kevadist loengusarja toetavad Eesti Kultuurkapital, Belgia saatkond ning Eesti Kunstiakadeemia. 

 

Loengusarja korraldab Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuriteaduskond.

 

***

27.2 Anouk De Clercq

Anouk De Clercq studied piano in Ghent and film at the Sint Lukas Brussels University College of Art and Design. Her works explore the audiovisual potential of computer language to create possible worlds, many of which have a strongly architectonic character. She has received several awards, including the International Backup Award New Media in Film in 2004 and the Illy Prize at Art Brussels in 2005. Her work has been shown in Tate Modern, Centre Pompidou, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, MAXXI, Centre d’Art Contemporain Genève, International Film Festival Rotterdam, Ars Electronica, among others. Anouk De Clercq is affiliated to the School of Arts University College Ghent as an artistic researcher.

www.portapak.be

http://www.augusteorts.be/projects/43/Oh

Estonian Academy of Arts Faculty of Architecture Public Guest Speaker Series 

Quite a few well-known architects, theoreticians, critics and urbanists have given talks at this lecture series, to offer fresh perspectives on architecture, design, urban development and critical thought from around the globe.

 

The lectures are open to all students and professionals in the fields of architecture, urbanism and other spatial studies, as well as to the broader circle of those interested in the future of our living environment. The lectures are in English and they are free of charge.

 

The previous talks can be found at https://www.artun.ee/avatudloengud/

Postitas Anu Piirisild — Püsilink

Avatud loeng / Open lecture: 27. veebr. 19:00 – Anouk De Clercq

Neljapäev 27 veebruar, 2014

AnoukDeClercq (2)

EKA arhitektuuriteaduskonna avatud loengute sarjas esineb neljapäeval, 27.veebruaril Anouk De Clercq. Loeng algab kell 19:00, Kanuti Gildi saalis (Pikk 20).

 

Anouk de Clercq on õppinud Ghentis klaverimängu ja Brüsseli Sint Lukase kunsti- ja disainikolledžis filmikunsti. Tema tööd, millest nii mõnigi on üsna arhitektooniline, uurivad arvutikeele väljendusvõimalusi audiovisuaalses maailmas. Ta on võitnud mitmeid auhindu, teiste seas rahvusvahelise Backup festivali uusmeedia filmipreemia (2004), Illy preemia Brüsseli kunstifestivalil (2005), tema töid on eksponeeritud Pompidou keskuses Pariisis, MAXXI 21. sajandi kunsti muuseumis Roomas, kuninganna Sofia riiklikus kunstikeskuses Madriidis, Genfi kaasaegse kunsti keskuses, Rotterdami rahvusvahelisel filmifestivalil, Ars Electronica uusmeedia festivalil ja mujal.

www.portapak.be

http://www.augusteorts.be/projects/43/Oh

 

Arhitektuuriteaduskonna loengusarja raames on Tallinnas esinenud mitmed maailmakuulsad arhitektid, teoreetikud, kriitikud ja urbanistid, et tutvustada arhitektuuri, disaini, linnaehituse ning kriitilise mõtte värskeid vaatenurki.

 

Loengud on mõeldud nii arhitektuurivaldkonna tudengitele ja erialaga seotud professionaalidele, kui ka ruumikultuuri huviliste laiemale ringile. Loengud on inglise keeles ning tasuta.

 

Varasemaid loenguid vaata https://www.artun.ee/avatudloengud/

 

Kevadist loengusarja toetavad Eesti Kultuurkapital, Belgia saatkond ning Eesti Kunstiakadeemia. 

 

Loengusarja korraldab Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuriteaduskond.

 

***

27.2 Anouk De Clercq

Anouk De Clercq studied piano in Ghent and film at the Sint Lukas Brussels University College of Art and Design. Her works explore the audiovisual potential of computer language to create possible worlds, many of which have a strongly architectonic character. She has received several awards, including the International Backup Award New Media in Film in 2004 and the Illy Prize at Art Brussels in 2005. Her work has been shown in Tate Modern, Centre Pompidou, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia, MAXXI, Centre d’Art Contemporain Genève, International Film Festival Rotterdam, Ars Electronica, among others. Anouk De Clercq is affiliated to the School of Arts University College Ghent as an artistic researcher.

www.portapak.be

http://www.augusteorts.be/projects/43/Oh

Estonian Academy of Arts Faculty of Architecture Public Guest Speaker Series 

Quite a few well-known architects, theoreticians, critics and urbanists have given talks at this lecture series, to offer fresh perspectives on architecture, design, urban development and critical thought from around the globe.

 

The lectures are open to all students and professionals in the fields of architecture, urbanism and other spatial studies, as well as to the broader circle of those interested in the future of our living environment. The lectures are in English and they are free of charge.

 

The previous talks can be found at https://www.artun.ee/avatudloengud/

Postitas Anu Piirisild — Püsilink

11.12.2013

Paul Kuimeti ja Eero Epneri artist-talk/Kunstnikuvestlus

Kolmapäeval, 11. detsembril kell 18 toimub Kumus näitusel „Konspekteeritud ruum. Paul Kuimeti fotod” artist-talk, kus tööde autoriga vestleb Eero Epner. Kuimet on üks huvitavamid ja eristuvama käekirjaga noori kunstnikke Eestis ning antud vestlus avab tema loominguprintsiipe ka laiemalt. Kes ta on? Miks talle meeldib Michel Houellebecq?
 

Näitusel esitletud töödes on esmakordselt jäädvustatud monumentaalkunsti kui žanrit, mis kõnetab Eesti kunsti- ja lähiajaloo kõige erinevamaid aspekte alates mastaapsest glamuurist kuni sööklamaalide armetuseni. Käsitsisuurendatud fotod jaotuvad näitusel nelja tüpoloogilisse plokki: konkreetse ruumi loogikast tingitud teosed, eksterjööri maalid, supergraafika ning sakraalse mõõtme omandanud ja selle kaotanud vitraažid. Olulise niidina ühendavad kõiki plokke hävimise ja kadumisega seotud küsimused.

Paul Kuimeti (1984) seeriad tegelevad elukeskkonda projitseeritud ihadega, uuselamurajoonide urbanistlik-pastoraalsete unistuste, fetišeeritud kodu mõiste ning halastamatu tühjusega. Eesti esinduslikus miljööfotograafia ajaloos eristub Kuimet jaheda puudutuse, jüriokaseliku aritmeetilise puhtuse ning kontseptuaalse romantika ühendamisega.

Näitus „Konspekteeritud ruum. Paul Kuimeti fotod” jääb Kumu kunstimuuseumis avatuks 5. jaanuarini 2014.

  

Parimate soovidega / Best regards

Triinu Soikmets

Kommunikatsiooni- ja turunduse osakonna juhataja /

Head of the Communication and Marketing Department

Eesti Kunstimuuseum / Art Museum of Estonia

Weizenbergi 34 / Valge 1

10127 Tallinn, Estonia

Tel: + 372 602 6010, + 372 56 299 959

E-post: triinu.soikmets@ekm.ee

www.kunstimuuseum.ee

 

Postitas Kunstiakadeemia — Püsilink

Paul Kuimeti ja Eero Epneri artist-talk/Kunstnikuvestlus

Kolmapäev 11 detsember, 2013

Kolmapäeval, 11. detsembril kell 18 toimub Kumus näitusel „Konspekteeritud ruum. Paul Kuimeti fotod” artist-talk, kus tööde autoriga vestleb Eero Epner. Kuimet on üks huvitavamid ja eristuvama käekirjaga noori kunstnikke Eestis ning antud vestlus avab tema loominguprintsiipe ka laiemalt. Kes ta on? Miks talle meeldib Michel Houellebecq?
 

Näitusel esitletud töödes on esmakordselt jäädvustatud monumentaalkunsti kui žanrit, mis kõnetab Eesti kunsti- ja lähiajaloo kõige erinevamaid aspekte alates mastaapsest glamuurist kuni sööklamaalide armetuseni. Käsitsisuurendatud fotod jaotuvad näitusel nelja tüpoloogilisse plokki: konkreetse ruumi loogikast tingitud teosed, eksterjööri maalid, supergraafika ning sakraalse mõõtme omandanud ja selle kaotanud vitraažid. Olulise niidina ühendavad kõiki plokke hävimise ja kadumisega seotud küsimused.

Paul Kuimeti (1984) seeriad tegelevad elukeskkonda projitseeritud ihadega, uuselamurajoonide urbanistlik-pastoraalsete unistuste, fetišeeritud kodu mõiste ning halastamatu tühjusega. Eesti esinduslikus miljööfotograafia ajaloos eristub Kuimet jaheda puudutuse, jüriokaseliku aritmeetilise puhtuse ning kontseptuaalse romantika ühendamisega.

Näitus „Konspekteeritud ruum. Paul Kuimeti fotod” jääb Kumu kunstimuuseumis avatuks 5. jaanuarini 2014.

  

Parimate soovidega / Best regards

Triinu Soikmets

Kommunikatsiooni- ja turunduse osakonna juhataja /

Head of the Communication and Marketing Department

Eesti Kunstimuuseum / Art Museum of Estonia

Weizenbergi 34 / Valge 1

10127 Tallinn, Estonia

Tel: + 372 602 6010, + 372 56 299 959

E-post: triinu.soikmets@ekm.ee

www.kunstimuuseum.ee

 

Postitas Kunstiakadeemia — Püsilink

17.12.2013

“Futures of the past, pasts of the future” | final presentation of the Urban Studies studio | Dec 10 (Tue), 17.00 | Pikk 20

Dear friends, colleagues,

I would like to invite you to the final presentation of the Futures of the past, pasts of the future: the politics of the old in a contemporary city, three-month-long research studio that took place in the autumn term as part of the second year curriculum of the Urban Studies’ master program at the Faculty of Architecture, Estonian Academy of Arts.

The presentation will take place on December 10th (Tuesday) at 17.00 in the premises of the Faculty of Architecture at Pikk 20, Tallinn.

Some of the questions we asked in the studio are the following. What are the discourses, practices and technologies of heritage and millieu production? What are the strategies of legitimizing architectural values, the old ones and the new ones? Whose memories are invested in everyday spaces? How do representations of spaces on centre and on periphery, and the very concepts of centrality and peripherality, change throughout the history?

Four student projects will be presented:

In her study Post-socialist movements of Lenin: travels around Estonia, Raina Lillepõld carefully documents removal and relocation of statues of Lenin and Stalin in Estonian cities in the years after (and, surprisingly, already before) the breakup of the Soviet Union. Raina complements her study with a set of schemes that compare the design layout of the places before and after the removal of statues.

Maria Derlõš’s contribution UNESCO and Tallinn’s Old Town: acting at a distance uncovers the politics of preservation of this global organization and its interplay with local actors. Maria studies initiatives that preceded the accession of the year 1996 and identifies the main initiatives and ‘causes’ that UNESCO launched during the last one and a half decade.

Pille Koppel’s work The imaginary spaces of Tallinn’s housing estates: films and milieux focuses on the images and representations of Tallinn’s Mustamäe, Lasnamäe and Väike-Õismäe. These are, firstly, found in the output of fourty years of cinematic representation of these districts, and secondly, in the narrative strategies mobilized (or not yet) in the process of turning these districts into milieu areas.

Eventually, Andra Aaloe, in her contribution Between bogs and villas: the ruins of socialism and capitalism in Pääsküla, presents a remarkable historical ethnography of a seemingly unremarkable site in Tallinn’s periphery. The work uncovers dreams and failures of the ‘transition period’ written in the historical trajectory of the site wedged between forest bogs and single-family houses of Pääsküla.

The presentation is public and it will last for about 2 hours. After the presentation, time is reserved for questions from the audience.

You are welcome!


Postitas Gregor Taul — Püsilink

“Futures of the past, pasts of the future” | final presentation of the Urban Studies studio | Dec 10 (Tue), 17.00 | Pikk 20

Teisipäev 17 detsember, 2013

Dear friends, colleagues,

I would like to invite you to the final presentation of the Futures of the past, pasts of the future: the politics of the old in a contemporary city, three-month-long research studio that took place in the autumn term as part of the second year curriculum of the Urban Studies’ master program at the Faculty of Architecture, Estonian Academy of Arts.

The presentation will take place on December 10th (Tuesday) at 17.00 in the premises of the Faculty of Architecture at Pikk 20, Tallinn.

Some of the questions we asked in the studio are the following. What are the discourses, practices and technologies of heritage and millieu production? What are the strategies of legitimizing architectural values, the old ones and the new ones? Whose memories are invested in everyday spaces? How do representations of spaces on centre and on periphery, and the very concepts of centrality and peripherality, change throughout the history?

Four student projects will be presented:

In her study Post-socialist movements of Lenin: travels around Estonia, Raina Lillepõld carefully documents removal and relocation of statues of Lenin and Stalin in Estonian cities in the years after (and, surprisingly, already before) the breakup of the Soviet Union. Raina complements her study with a set of schemes that compare the design layout of the places before and after the removal of statues.

Maria Derlõš’s contribution UNESCO and Tallinn’s Old Town: acting at a distance uncovers the politics of preservation of this global organization and its interplay with local actors. Maria studies initiatives that preceded the accession of the year 1996 and identifies the main initiatives and ‘causes’ that UNESCO launched during the last one and a half decade.

Pille Koppel’s work The imaginary spaces of Tallinn’s housing estates: films and milieux focuses on the images and representations of Tallinn’s Mustamäe, Lasnamäe and Väike-Õismäe. These are, firstly, found in the output of fourty years of cinematic representation of these districts, and secondly, in the narrative strategies mobilized (or not yet) in the process of turning these districts into milieu areas.

Eventually, Andra Aaloe, in her contribution Between bogs and villas: the ruins of socialism and capitalism in Pääsküla, presents a remarkable historical ethnography of a seemingly unremarkable site in Tallinn’s periphery. The work uncovers dreams and failures of the ‘transition period’ written in the historical trajectory of the site wedged between forest bogs and single-family houses of Pääsküla.

The presentation is public and it will last for about 2 hours. After the presentation, time is reserved for questions from the audience.

You are welcome!


Postitas Gregor Taul — Püsilink

11.12.2013 — 12.12.2013

kunstihariduse avatud seminar

1463333_617337851659626_945574122_n

11. ja 12. detsembril kell 14.00—16.30 toimuvad Eesti Kunstiakadeemias kunstihariduse osakonnas avatud seminarid. Külalisprofessor Tomaž Zupančič, külalisdotsent Annely Köster ja külalislektor Anneli Porri peatuvad kunstihariduse sõlmküsimustel ja tutvustavad EKA kunstiõpetaja magistriõppekava. 

Seminaridele ootame kunstihariduse arengutest huvitatud osalejaid, nii värskeid bakalaureuseastme lõpetajaid kui tegevõpetajad ja kunstnikke, kes soovivad oma teadmisi ja oskusi edasi arendada magistriõppes. Mõlemal päeval toimub sama programm, et soovijatel oleks võimalik valida enda tihedas graafikus osalemiseks sobivam päev.

Loengud toimuvad EKA kunstikultuuri teaduskonnas Suur-Kloostri 11, ruumis 303.

14.00—14.45 Anneli Porri „Miks on vaja kunsti vahendada?“
Kaasaegse kunstihariduse tuum on kunsti kui visuaalse keelesüsteemi õpetamine ja toetamine. Väga oluline osa sellest on vaataja ja teose vahel kontakti loomine. Tahan rääkida sellest, mis harilikult jääb märkamatu protsessina teose ja vaataja vahele ning mille väljenduseks on vaataja mõistmine või mittemõistmine. Kas ja kuidas saaks seda kontakti teha sujuvamaks ja rahuldustpakkuvamaks?

14.45—15.30 Prof Tomaž Zupančič „Kunstihariduse ilu“ (inglise keeles)
Püüdmata anda lõplikke vastuseid, arutleme järgmiste küsimuste üle:
• Miks me vajame kunstiharidust?
• Mis on kunstihariduse eesmärk postmodernistlikul ajastul?
• Kuidas on kunstiharidus seotud vähemalt tosina teise teadusega?
• Kuidas kunstiharidus suhtleb visuaalse, sotsiaalse ja kunstimaailmaga?
• Mida kunstiharidus ei peaks olema?
• Milline on männi õietolmu ülesanne kunstihariduses?
• Kuidas me saame arutleda kunstihariduse üle rääkides värvi-ise-raamatutest, United Colors of Benetonist, reklaamist „Edgari kohvik tööab“, Nike’st, Levi’sest, Salman Rushdiest ja paavstist?
• Ja põhiline: miks otsus õppida kunstiharidust on parim otsus, mida võid teha?

15.30—16.15 Annely Köster „Õppimine kunstihariduse osakonnas“.
Kunstiharidus on maailmas viimasel ajal palju muutunud, niisamuti ka kunstiõpetuse ja –õpetajate õpetamine. Eesti Kunstiakadeemia kunstihariduse osakond on viimaste aastate jooksul kujunemas kunstididaktika keskuseks, mis toob kaasaegses õpikeskkonnas kokku teadmised eri valdkondadest seostades need terviklikuks õpikogemuseks. Seminaris tutvume lähemalt õppekavaga, kolmesuunalise (üldharidus, huviharidus, muuseumipedagoogika) praktikaga ja arutleme õppe üksikasjade üle.

16.15—16.30 Ringkäik osakonna ruumides

Avatud seminare toetab haridusteaduse ja õpetajakoolituse edendamise programm Eduko.

Postitas Annely Köster — Püsilink

kunstihariduse avatud seminar

Kolmapäev 11 detsember, 2013 — Neljapäev 12 detsember, 2013

1463333_617337851659626_945574122_n

11. ja 12. detsembril kell 14.00—16.30 toimuvad Eesti Kunstiakadeemias kunstihariduse osakonnas avatud seminarid. Külalisprofessor Tomaž Zupančič, külalisdotsent Annely Köster ja külalislektor Anneli Porri peatuvad kunstihariduse sõlmküsimustel ja tutvustavad EKA kunstiõpetaja magistriõppekava. 

Seminaridele ootame kunstihariduse arengutest huvitatud osalejaid, nii värskeid bakalaureuseastme lõpetajaid kui tegevõpetajad ja kunstnikke, kes soovivad oma teadmisi ja oskusi edasi arendada magistriõppes. Mõlemal päeval toimub sama programm, et soovijatel oleks võimalik valida enda tihedas graafikus osalemiseks sobivam päev.

Loengud toimuvad EKA kunstikultuuri teaduskonnas Suur-Kloostri 11, ruumis 303.

14.00—14.45 Anneli Porri „Miks on vaja kunsti vahendada?“
Kaasaegse kunstihariduse tuum on kunsti kui visuaalse keelesüsteemi õpetamine ja toetamine. Väga oluline osa sellest on vaataja ja teose vahel kontakti loomine. Tahan rääkida sellest, mis harilikult jääb märkamatu protsessina teose ja vaataja vahele ning mille väljenduseks on vaataja mõistmine või mittemõistmine. Kas ja kuidas saaks seda kontakti teha sujuvamaks ja rahuldustpakkuvamaks?

14.45—15.30 Prof Tomaž Zupančič „Kunstihariduse ilu“ (inglise keeles)
Püüdmata anda lõplikke vastuseid, arutleme järgmiste küsimuste üle:
• Miks me vajame kunstiharidust?
• Mis on kunstihariduse eesmärk postmodernistlikul ajastul?
• Kuidas on kunstiharidus seotud vähemalt tosina teise teadusega?
• Kuidas kunstiharidus suhtleb visuaalse, sotsiaalse ja kunstimaailmaga?
• Mida kunstiharidus ei peaks olema?
• Milline on männi õietolmu ülesanne kunstihariduses?
• Kuidas me saame arutleda kunstihariduse üle rääkides värvi-ise-raamatutest, United Colors of Benetonist, reklaamist „Edgari kohvik tööab“, Nike’st, Levi’sest, Salman Rushdiest ja paavstist?
• Ja põhiline: miks otsus õppida kunstiharidust on parim otsus, mida võid teha?

15.30—16.15 Annely Köster „Õppimine kunstihariduse osakonnas“.
Kunstiharidus on maailmas viimasel ajal palju muutunud, niisamuti ka kunstiõpetuse ja –õpetajate õpetamine. Eesti Kunstiakadeemia kunstihariduse osakond on viimaste aastate jooksul kujunemas kunstididaktika keskuseks, mis toob kaasaegses õpikeskkonnas kokku teadmised eri valdkondadest seostades need terviklikuks õpikogemuseks. Seminaris tutvume lähemalt õppekavaga, kolmesuunalise (üldharidus, huviharidus, muuseumipedagoogika) praktikaga ja arutleme õppe üksikasjade üle.

16.15—16.30 Ringkäik osakonna ruumides

Avatud seminare toetab haridusteaduse ja õpetajakoolituse edendamise programm Eduko.

Postitas Annely Köster — Püsilink

20.11.2013

Avalik loeng Genti altari konserveerimisest

Lisa sisutekst

Kolmapäeval, 20. novembril kell 17.30 toimub Niguliste muuseumis Amsterdami Ülikooli emeriitprofessori Anne van Grevensteini
avalik loeng vendade van Eyckide Genti altari uurimisest ja
konserveerimisest rahvusvahelise koostööprojekti raames aastail
2010–2011.

Anne van Grevenstein on õppinud
maalikonserveerimist ja kunstiajalugu Brüsseli Ülikoolis ja Istituto
Superiore per la Conservazione ed il Restauro’s Roomas. Ta on töötanud
Frans Halsi muuseumi peakonservaatorina, asutanud ja juhtinud aastaid
Limbourgi Konserveerimisinstituuti (SRAL) ning õpetanud Amsterdami
Ülikoolis praktilist konserveerimist. Ta on konserveerinud põhiliselt
Madalmaade maalikunsti, kuid tegelenud põhjalikult ka ajalooliste
interjööridega.

Vendade van Eyckide Genti altari
uuringuteks ja esmaseks konserveerimiseks algatas Getty Instituut 2010.
aastal rahvusvahelise koostööprojekti, mida juhtisid Anne van
Grevenstein Amsterdami Ülikoolist ja Ron Spronk Queensi Ülikoolist
Ontarios. Projekti raames viidi läbi altari ulatuslik tehniline
dokumenteerimine, seisundi uuringud, koostati konserveerimiskava ning
tehti esmased konserveerimistööd. Selle projekti käiku ja tulemusi
tutvustabki Anne van Grevensteini avalik loeng.

Loeng on inglise keeles ja ilma tõlketa.

Loengu korraldab Eesti Kunstiakadeemia
muinsuskaitse ja konserveerimise osakond koostöös Eesti Kunstimuuseumi
Niguliste muuseumiga.

Vaata projekti kohta lähemalt: http://closertovaneyck.kikirpa.be

Postitas Anneli Randla — Püsilink

Avalik loeng Genti altari konserveerimisest

Kolmapäev 20 november, 2013

Lisa sisutekst

Kolmapäeval, 20. novembril kell 17.30 toimub Niguliste muuseumis Amsterdami Ülikooli emeriitprofessori Anne van Grevensteini
avalik loeng vendade van Eyckide Genti altari uurimisest ja
konserveerimisest rahvusvahelise koostööprojekti raames aastail
2010–2011.

Anne van Grevenstein on õppinud
maalikonserveerimist ja kunstiajalugu Brüsseli Ülikoolis ja Istituto
Superiore per la Conservazione ed il Restauro’s Roomas. Ta on töötanud
Frans Halsi muuseumi peakonservaatorina, asutanud ja juhtinud aastaid
Limbourgi Konserveerimisinstituuti (SRAL) ning õpetanud Amsterdami
Ülikoolis praktilist konserveerimist. Ta on konserveerinud põhiliselt
Madalmaade maalikunsti, kuid tegelenud põhjalikult ka ajalooliste
interjööridega.

Vendade van Eyckide Genti altari
uuringuteks ja esmaseks konserveerimiseks algatas Getty Instituut 2010.
aastal rahvusvahelise koostööprojekti, mida juhtisid Anne van
Grevenstein Amsterdami Ülikoolist ja Ron Spronk Queensi Ülikoolist
Ontarios. Projekti raames viidi läbi altari ulatuslik tehniline
dokumenteerimine, seisundi uuringud, koostati konserveerimiskava ning
tehti esmased konserveerimistööd. Selle projekti käiku ja tulemusi
tutvustabki Anne van Grevensteini avalik loeng.

Loeng on inglise keeles ja ilma tõlketa.

Loengu korraldab Eesti Kunstiakadeemia
muinsuskaitse ja konserveerimise osakond koostöös Eesti Kunstimuuseumi
Niguliste muuseumiga.

Vaata projekti kohta lähemalt: http://closertovaneyck.kikirpa.be

Postitas Anneli Randla — Püsilink

23.11.2013

Kohtumine Kunstnik Jüri Arrakuga

Laupäeval, 23. novembril kell 14.00 toimub näituse „ANK ’64. Pool sajandit kunstis“ raames kohtumine kunstnik Jüri Arrakuga.

Vestlusi modereerib Tallinna Kunstihoone haridustöötaja, kunstiteadlane Rainer Vilumaa.

Esimesed õied“ on täiskasvanutele mõeldud publikuprogramm, mille käigus tutvustatakse näitust tollase kunstielu kontekstis. Vaatame, kuidas ankilastest said omamoodi kevadekuulutajad, esimene kunstirühmitus Teise maailmasõja-järgses Eestis ning mis toimus samal ajal muu maailma kunsti- ja kultuurielus. Toimuvad kohtumised kunstnikega – palun jälgige teadaandeid!

„Pillipuhuja Koiduväraval“ on nime saanud legendaarse ansambli Pink Floyd 1967. aastal ilmunud heliplaadi Piper at the Gates of Dawn järgi. See on põhi- ja keskkooliealistele suunatud, aga ka üliõpilastele kohandatav haridusprogramm, mille rõhk on ANK ’64 tegevusel oma ajas, 1960. aastatel. Selle kümnendi algust ning keskpaika tuntakse kui „sulaaega“, mil Nõukogude Liitu kuuluvas Eesti NSV-s hakkasid puhuma muutuste tuuled ja Raudsesse eesriidesse hakkasid tekkima augud, lastes jaopärast läbi Lääne kaasaegset muusikat, uusi kunstiotsinguid ja vabameelseid ideid.

Külastuspäevadeks sobivad kolmapäev, neljapäev, reede ja laupäev kl 12-18.

Ekskursioonide tellimine: e-mail: rainer@kunstihoone, tel +37253919790  Rainer Vilumaa.

Täiskasvanu pilet maksab 3.50€, õpilase pilet 2.50€, lisandub ekskursioonitasu 5.00 eurot / grupp. Kaks saatvat õpetajat tasuta. Grupi maksimaalne suurus on 15–20 inimest. Ekskursioon kestab orienteeruvalt 45 minutit.

Parimate soovidega

Rainer Vilumaa,
Tallinna Kunstihoone haridustöötaja
rainer@kunstihoone.ee
GSM +372 53 919 790

SA Tallinna Kunstihoone Fond
Vabaduse väljak 6, 10146 Tallinn
Tel: 644 2818
Piletikassa: 644 2907
Tallinna Kunstihoone Facebookis: www.facebook.com/TallinnaKunstihoone


Postitas Kunstiakadeemia — Püsilink

Kohtumine Kunstnik Jüri Arrakuga

Laupäev 23 november, 2013

Laupäeval, 23. novembril kell 14.00 toimub näituse „ANK ’64. Pool sajandit kunstis“ raames kohtumine kunstnik Jüri Arrakuga.

Vestlusi modereerib Tallinna Kunstihoone haridustöötaja, kunstiteadlane Rainer Vilumaa.

Esimesed õied“ on täiskasvanutele mõeldud publikuprogramm, mille käigus tutvustatakse näitust tollase kunstielu kontekstis. Vaatame, kuidas ankilastest said omamoodi kevadekuulutajad, esimene kunstirühmitus Teise maailmasõja-järgses Eestis ning mis toimus samal ajal muu maailma kunsti- ja kultuurielus. Toimuvad kohtumised kunstnikega – palun jälgige teadaandeid!

„Pillipuhuja Koiduväraval“ on nime saanud legendaarse ansambli Pink Floyd 1967. aastal ilmunud heliplaadi Piper at the Gates of Dawn järgi. See on põhi- ja keskkooliealistele suunatud, aga ka üliõpilastele kohandatav haridusprogramm, mille rõhk on ANK ’64 tegevusel oma ajas, 1960. aastatel. Selle kümnendi algust ning keskpaika tuntakse kui „sulaaega“, mil Nõukogude Liitu kuuluvas Eesti NSV-s hakkasid puhuma muutuste tuuled ja Raudsesse eesriidesse hakkasid tekkima augud, lastes jaopärast läbi Lääne kaasaegset muusikat, uusi kunstiotsinguid ja vabameelseid ideid.

Külastuspäevadeks sobivad kolmapäev, neljapäev, reede ja laupäev kl 12-18.

Ekskursioonide tellimine: e-mail: rainer@kunstihoone, tel +37253919790  Rainer Vilumaa.

Täiskasvanu pilet maksab 3.50€, õpilase pilet 2.50€, lisandub ekskursioonitasu 5.00 eurot / grupp. Kaks saatvat õpetajat tasuta. Grupi maksimaalne suurus on 15–20 inimest. Ekskursioon kestab orienteeruvalt 45 minutit.

Parimate soovidega

Rainer Vilumaa,
Tallinna Kunstihoone haridustöötaja
rainer@kunstihoone.ee
GSM +372 53 919 790

SA Tallinna Kunstihoone Fond
Vabaduse väljak 6, 10146 Tallinn
Tel: 644 2818
Piletikassa: 644 2907
Tallinna Kunstihoone Facebookis: www.facebook.com/TallinnaKunstihoone


Postitas Kunstiakadeemia — Püsilink

16.11.2013

Kohtumine kunstnik Tõnis Laanemaaga

Laupäeval, 16. novembril kell 16.00 toimub näituse „ANK ’64. Pool sajandit kunstis“ raames kohtumine kunstnik Tõnis Laanemaaga.

Laupäeval, 23. novembril kell 14.00 toimub kohtumine

kunstnik Jüri Arrakuga.

Vestlusi modereerib Tallinna Kunstihoone haridustöötaja, kunstiteadlane Rainer Vilumaa.

Esimesed õied“ on täiskasvanutele mõeldud publikuprogramm, mille käigus tutvustatakse näitust tollase kunstielu kontekstis. Vaatame, kuidas ankilastest said omamoodi kevadekuulutajad, esimene kunstirühmitus Teise maailmasõja-järgses Eestis ning mis toimus samal ajal muu maailma kunsti- ja kultuurielus. Toimuvad kohtumised kunstnikega – palun jälgige teadaandeid!

„Pillipuhuja Koiduväraval“ on nime saanud legendaarse ansambli Pink Floyd 1967. aastal ilmunud heliplaadi Piper at the Gates of Dawn järgi. See on põhi- ja keskkooliealistele suunatud, aga ka üliõpilastele kohandatav haridusprogramm, mille rõhk on ANK ’64 tegevusel oma ajas, 1960. aastatel. Selle kümnendi algust ning keskpaika tuntakse kui „sulaaega“, mil Nõukogude Liitu kuuluvas Eesti NSV-s hakkasid puhuma muutuste tuuled ja Raudsesse eesriidesse hakkasid tekkima augud, lastes jaopärast läbi Lääne kaasaegset muusikat, uusi kunstiotsinguid ja vabameelseid ideid.

Külastuspäevadeks sobivad kolmapäev, neljapäev, reede ja laupäev kl 12-18.

Ekskursioonide tellimine: e-mail: rainer@kunstihoone, tel +37253919790  Rainer Vilumaa.

Täiskasvanu pilet maksab 3.50€, õpilase pilet 2.50€, lisandub ekskursioonitasu 5.00 eurot / grupp. Kaks saatvat õpetajat tasuta. Grupi maksimaalne suurus on 15–20 inimest. Ekskursioon kestab orienteeruvalt 45 minutit.

Parimate soovidega

Rainer Vilumaa,
Tallinna Kunstihoone haridustöötaja
rainer@kunstihoone.ee
GSM +372 53 919 790

SA Tallinna Kunstihoone Fond
Vabaduse väljak 6, 10146 Tallinn
Tel: 644 2818
Piletikassa: 644 2907
Tallinna Kunstihoone Facebookis: www.facebook.com/TallinnaKunstihoone


Postitas Kunstiakadeemia — Püsilink

Kohtumine kunstnik Tõnis Laanemaaga

Laupäev 16 november, 2013

Laupäeval, 16. novembril kell 16.00 toimub näituse „ANK ’64. Pool sajandit kunstis“ raames kohtumine kunstnik Tõnis Laanemaaga.

Laupäeval, 23. novembril kell 14.00 toimub kohtumine

kunstnik Jüri Arrakuga.

Vestlusi modereerib Tallinna Kunstihoone haridustöötaja, kunstiteadlane Rainer Vilumaa.

Esimesed õied“ on täiskasvanutele mõeldud publikuprogramm, mille käigus tutvustatakse näitust tollase kunstielu kontekstis. Vaatame, kuidas ankilastest said omamoodi kevadekuulutajad, esimene kunstirühmitus Teise maailmasõja-järgses Eestis ning mis toimus samal ajal muu maailma kunsti- ja kultuurielus. Toimuvad kohtumised kunstnikega – palun jälgige teadaandeid!

„Pillipuhuja Koiduväraval“ on nime saanud legendaarse ansambli Pink Floyd 1967. aastal ilmunud heliplaadi Piper at the Gates of Dawn järgi. See on põhi- ja keskkooliealistele suunatud, aga ka üliõpilastele kohandatav haridusprogramm, mille rõhk on ANK ’64 tegevusel oma ajas, 1960. aastatel. Selle kümnendi algust ning keskpaika tuntakse kui „sulaaega“, mil Nõukogude Liitu kuuluvas Eesti NSV-s hakkasid puhuma muutuste tuuled ja Raudsesse eesriidesse hakkasid tekkima augud, lastes jaopärast läbi Lääne kaasaegset muusikat, uusi kunstiotsinguid ja vabameelseid ideid.

Külastuspäevadeks sobivad kolmapäev, neljapäev, reede ja laupäev kl 12-18.

Ekskursioonide tellimine: e-mail: rainer@kunstihoone, tel +37253919790  Rainer Vilumaa.

Täiskasvanu pilet maksab 3.50€, õpilase pilet 2.50€, lisandub ekskursioonitasu 5.00 eurot / grupp. Kaks saatvat õpetajat tasuta. Grupi maksimaalne suurus on 15–20 inimest. Ekskursioon kestab orienteeruvalt 45 minutit.

Parimate soovidega

Rainer Vilumaa,
Tallinna Kunstihoone haridustöötaja
rainer@kunstihoone.ee
GSM +372 53 919 790

SA Tallinna Kunstihoone Fond
Vabaduse väljak 6, 10146 Tallinn
Tel: 644 2818
Piletikassa: 644 2907
Tallinna Kunstihoone Facebookis: www.facebook.com/TallinnaKunstihoone


Postitas Kunstiakadeemia — Püsilink

01.10.2013 — 01.07.2014

Avatud loengud

EKA_loeng_Arh

Eesti Kunstiakadeemia Arhitektuuriteaduskond ootab kõiki huvilisi kuulama avatud loenguid, kus esinevad valdkonna eksperdid kõikjalt maailmast.  Loengud on inglise keeles ja tasuta.  Kava leiad klikkides bänneril. Tere tulemast!

Postitas Gregor Taul — Püsilink

Avatud loengud

Teisipäev 01 oktoober, 2013 — Teisipäev 01 juuli, 2014

EKA_loeng_Arh

Eesti Kunstiakadeemia Arhitektuuriteaduskond ootab kõiki huvilisi kuulama avatud loenguid, kus esinevad valdkonna eksperdid kõikjalt maailmast.  Loengud on inglise keeles ja tasuta.  Kava leiad klikkides bänneril. Tere tulemast!

Postitas Gregor Taul — Püsilink

14.11.2013

Avatud loeng: Michael Hensel, AHO (Norway)

Eesti
Kunstiakadeemia arhitektuuriteaduskonna avatud loengute sari

Michael
U. Hensel
on uuendusmeelne Saksa päritolu arhitekt, teadur, õppejõud ja
kriitik, keda paelub teoreetilise ja eksperimenteeriva uurimistöö “tulemustele
orienteeritud projekteerimise” rakendamine toimiva elukeskkonna
ehitustegevuses. Hensel on õpetanud Londoni arhitektuuriühingu arhitektuurikoolis, kus oli
üks sealse tärkavate tehnoloogiate ja disainiprogrammi (EmTech) juhte. Ta on
tegutsenud ka külalisprofessorina ja pidanud loenguid nii Euroopas, Ameerikas,
Aasias kui Austraalias. Hetkel on ta Oslo arhitektuurikooli AHO
arhitektuuriprofessor, kus alates 2011. aastast juhib arhitektuuri ja
tektoonika teaduskeskust (RCAT). Ta on üks neist, kes 1994. aastal pani aluse
OCEAN koostööplatvormile ning juhatab seal disaini teadustöö ühendust alates
2008. aastast. Alates 2007.a. on ta ka kestliku tööstuse biomimeetika
võrgustiku BIONIS juhatuse liige ning ajakirja AD (Wiley) toimetuskolleegiumi
liige.

http://www.ocean-designresearch.net

http://www.performanceorienteddesign.net

http://www.membranespaces.net

http://www.aho.no

 

Arhitektuuriteaduskonna loengusarja raames on Tallinnas esinenud mitmed
maailmakuulsad arhitektid, teoreetikud, kriitikud ja urbanistid, et tutvustada
arhitektuuri, disaini, linnaehituse ning kriitilise mõtte värskeid vaatenurki.

 

Loengud on mõeldud nii arhitektuurivaldkonna tudengitele ja erialaga seotud
professionaalidele, kui ka ruumikultuuri huviliste laiemale ringile. Loengud on
inglise keeles ning tasuta.

 

Varasemaid
loenguid vaata https://www.artun.ee/avatudloengud/

 

Kontakt: arhitektuur@artun.ee

T: 642 0071

 

Loengusarja
toetavad Eesti Kultuurkapital, Kultuuriministeerium,  Haridus- ja Teadusministeerium,
Kuninglik Norra Saatkond ning Eesti Kunstiakadeemia.

Estonian Academy of
Arts Faculty of Architecture Public Guest Speaker Series

Michael U. Hensel is an innovative
German-born architect, researcher, educator and writer who is concerned with “performance-oriented
design”, dealing with theoretical and experimental research into the
making of the built environment.Hensel taught at the Architectural Association
School of Architecture in London, where he co-directed the Emergent
Technologies and Design Program (EmTech). He has held visiting professorships
and innovation fellowships and has taught and lectured in Europe, the Americas,
Asia and Australia. Hensel is currently Professor for Architecture at AHO, the
Oslo School of Architecture and Design, Norway, where he is since 2011 director
of the Research Centre for Architecture and Tectonics. He is a founding member
of OCEAN, founded in 1994, and founding chairman of the OCEAN Design Research
Association founded in 2008. Since 2007 he has been a board member of BIONIS,
the Biomimetics Network for Industrial Sustainability and editorial board
member of AD Wiley.

http://www.ocean-designresearch.net

http://www.performanceorienteddesign.net

http://www.membranespaces.net

http://www.aho.no

 

Quite a few well-known architects, theoreticians, critics and urbanists
have given talks at this lecture series, to offer fresh perspectives on
architecture, design, urban development and critical thought from around the
globe.

 

The lectures are open to all students and professionals in the fields of
architecture, urbanism and other spatial studies, as well as to the broader
circle of those interested in the future of our living environment. The
lectures are in English and they are free of charge.

 

The previous
talks can be found at https://www.artun.ee/avatudloengud/

 

Contact: arhitektuur@artun.ee

T: +372 642 0071

 

The lecture
series is supported by the Estonian Cultural Endowment, Ministry of Culture,
Ministry of Education and Research, the Royal Norwegian Embassy and the
Estonian Academy of Arts. 

Postitas Gregor Taul — Püsilink

Avatud loeng: Michael Hensel, AHO (Norway)

Neljapäev 14 november, 2013

Eesti
Kunstiakadeemia arhitektuuriteaduskonna avatud loengute sari

Michael
U. Hensel
on uuendusmeelne Saksa päritolu arhitekt, teadur, õppejõud ja
kriitik, keda paelub teoreetilise ja eksperimenteeriva uurimistöö “tulemustele
orienteeritud projekteerimise” rakendamine toimiva elukeskkonna
ehitustegevuses. Hensel on õpetanud Londoni arhitektuuriühingu arhitektuurikoolis, kus oli
üks sealse tärkavate tehnoloogiate ja disainiprogrammi (EmTech) juhte. Ta on
tegutsenud ka külalisprofessorina ja pidanud loenguid nii Euroopas, Ameerikas,
Aasias kui Austraalias. Hetkel on ta Oslo arhitektuurikooli AHO
arhitektuuriprofessor, kus alates 2011. aastast juhib arhitektuuri ja
tektoonika teaduskeskust (RCAT). Ta on üks neist, kes 1994. aastal pani aluse
OCEAN koostööplatvormile ning juhatab seal disaini teadustöö ühendust alates
2008. aastast. Alates 2007.a. on ta ka kestliku tööstuse biomimeetika
võrgustiku BIONIS juhatuse liige ning ajakirja AD (Wiley) toimetuskolleegiumi
liige.

http://www.ocean-designresearch.net

http://www.performanceorienteddesign.net

http://www.membranespaces.net

http://www.aho.no

 

Arhitektuuriteaduskonna loengusarja raames on Tallinnas esinenud mitmed
maailmakuulsad arhitektid, teoreetikud, kriitikud ja urbanistid, et tutvustada
arhitektuuri, disaini, linnaehituse ning kriitilise mõtte värskeid vaatenurki.

 

Loengud on mõeldud nii arhitektuurivaldkonna tudengitele ja erialaga seotud
professionaalidele, kui ka ruumikultuuri huviliste laiemale ringile. Loengud on
inglise keeles ning tasuta.

 

Varasemaid
loenguid vaata https://www.artun.ee/avatudloengud/

 

Kontakt: arhitektuur@artun.ee

T: 642 0071

 

Loengusarja
toetavad Eesti Kultuurkapital, Kultuuriministeerium,  Haridus- ja Teadusministeerium,
Kuninglik Norra Saatkond ning Eesti Kunstiakadeemia.

Estonian Academy of
Arts Faculty of Architecture Public Guest Speaker Series

Michael U. Hensel is an innovative
German-born architect, researcher, educator and writer who is concerned with “performance-oriented
design”, dealing with theoretical and experimental research into the
making of the built environment.Hensel taught at the Architectural Association
School of Architecture in London, where he co-directed the Emergent
Technologies and Design Program (EmTech). He has held visiting professorships
and innovation fellowships and has taught and lectured in Europe, the Americas,
Asia and Australia. Hensel is currently Professor for Architecture at AHO, the
Oslo School of Architecture and Design, Norway, where he is since 2011 director
of the Research Centre for Architecture and Tectonics. He is a founding member
of OCEAN, founded in 1994, and founding chairman of the OCEAN Design Research
Association founded in 2008. Since 2007 he has been a board member of BIONIS,
the Biomimetics Network for Industrial Sustainability and editorial board
member of AD Wiley.

http://www.ocean-designresearch.net

http://www.performanceorienteddesign.net

http://www.membranespaces.net

http://www.aho.no

 

Quite a few well-known architects, theoreticians, critics and urbanists
have given talks at this lecture series, to offer fresh perspectives on
architecture, design, urban development and critical thought from around the
globe.

 

The lectures are open to all students and professionals in the fields of
architecture, urbanism and other spatial studies, as well as to the broader
circle of those interested in the future of our living environment. The
lectures are in English and they are free of charge.

 

The previous
talks can be found at https://www.artun.ee/avatudloengud/

 

Contact: arhitektuur@artun.ee

T: +372 642 0071

 

The lecture
series is supported by the Estonian Cultural Endowment, Ministry of Culture,
Ministry of Education and Research, the Royal Norwegian Embassy and the
Estonian Academy of Arts. 

Postitas Gregor Taul — Püsilink