Näitused

07.11.2019 — 30.11.2019

Marta Vaarik “Ma seilan mööda piraadimerd ja ükski ..üra mind ei takista”

IMG-1285

Olete oodatud näituse avamisele ja performance’ile neljapäeval, 7. novembril kell 20.00 EKA Galeriis. Näitus jääb avatuks kuni 30. novembrini.

Vaariku kuues isikunäitus on jätk 2017. a toimunud näitusele “Seestunud”. Ekspressiivne, provokatiivne, hulljulge ja südamlik näitus räägib naiseks ja emaks olemisest, maailma päästmisest, laste kasvatamisest ja kaisus olemisest. Kunstnik jälgib oma lähisuhteid ning otsib järeldusi, millega päästa maailma.

“Nahk on meie kontakt maailmaga. Tõmba varrukad üles ja silita ühe käega teist. See on tunne. Me tunneme ja õpime tundma oma keha läbi paituste, hellitamise ja kaisus hoidmise. Vahel ei ole vaja üle mõelda! Veider tunne tekitab veidraid mõtteid. Aga kui sa tead, et see on vaid tunne ja ei hakka oma ajuga koostöös forsseerima, võid vahel lihtsalt tunda, ilma sellele keeleliselt omadusi omistamata. Asjad lihtsalt on nagu nad on. Kui me hakkame midagi liialt seletama võime täiesti rappa joosta.
Meie saame proovida maailma päästa, aga kui me oma lapsed empaatiliseks kasvatame, teevad nad seda juba loomuomaselt! Naised on kõikvõimsad ja peavad hakkama ennast usaldama sellisena nagu nad on, sest kõik inimesed kasvavad ema sees! Mul on vedanud, et mind hoiti kaisus.” – Marta Vaarik

Marta Vaarik (s. 1986) on lõpetanud EKA maali eriala BA ning hetkel õpib ta EKA kaasaegse kunsti magistriõppekaval. Ta on täiendanud end Berliinis, UDK-s Josephine Pryde’i käe all. Käesolev näitus EKA Galeriis on tema kuues isikunäitus ja ta on osalenud grupinäitustel Eestis ja Berliinis. Vaarik töötab meediumitega maal, foto, performance, video jt.

Tänud: Sandra Mäesepp, Rebecca Künnis, Ülle Vaarik, Aadam Taaksalu, Andrus Vaarik, Kelly Turk, Margit Lõhmus, Sveta Grigorjeva, Piret Karro, Rasmus Neljand, Krislin Ots, Big Boy, Gunnar Laal, Taavi Lepp, Pire Sova, Johannes Luik, Kersti Heile

Näituse pealkiri: Sveta Grigorjeva

Graafiline kujundus: Kersti Heile

Näitust toetab A. Le Coq.

Postitas Pire Sova — Püsilink

Marta Vaarik “Ma seilan mööda piraadimerd ja ükski ..üra mind ei takista”

Neljapäev 07 november, 2019 — Laupäev 30 november, 2019

IMG-1285

Olete oodatud näituse avamisele ja performance’ile neljapäeval, 7. novembril kell 20.00 EKA Galeriis. Näitus jääb avatuks kuni 30. novembrini.

Vaariku kuues isikunäitus on jätk 2017. a toimunud näitusele “Seestunud”. Ekspressiivne, provokatiivne, hulljulge ja südamlik näitus räägib naiseks ja emaks olemisest, maailma päästmisest, laste kasvatamisest ja kaisus olemisest. Kunstnik jälgib oma lähisuhteid ning otsib järeldusi, millega päästa maailma.

“Nahk on meie kontakt maailmaga. Tõmba varrukad üles ja silita ühe käega teist. See on tunne. Me tunneme ja õpime tundma oma keha läbi paituste, hellitamise ja kaisus hoidmise. Vahel ei ole vaja üle mõelda! Veider tunne tekitab veidraid mõtteid. Aga kui sa tead, et see on vaid tunne ja ei hakka oma ajuga koostöös forsseerima, võid vahel lihtsalt tunda, ilma sellele keeleliselt omadusi omistamata. Asjad lihtsalt on nagu nad on. Kui me hakkame midagi liialt seletama võime täiesti rappa joosta.
Meie saame proovida maailma päästa, aga kui me oma lapsed empaatiliseks kasvatame, teevad nad seda juba loomuomaselt! Naised on kõikvõimsad ja peavad hakkama ennast usaldama sellisena nagu nad on, sest kõik inimesed kasvavad ema sees! Mul on vedanud, et mind hoiti kaisus.” – Marta Vaarik

Marta Vaarik (s. 1986) on lõpetanud EKA maali eriala BA ning hetkel õpib ta EKA kaasaegse kunsti magistriõppekaval. Ta on täiendanud end Berliinis, UDK-s Josephine Pryde’i käe all. Käesolev näitus EKA Galeriis on tema kuues isikunäitus ja ta on osalenud grupinäitustel Eestis ja Berliinis. Vaarik töötab meediumitega maal, foto, performance, video jt.

Tänud: Sandra Mäesepp, Rebecca Künnis, Ülle Vaarik, Aadam Taaksalu, Andrus Vaarik, Kelly Turk, Margit Lõhmus, Sveta Grigorjeva, Piret Karro, Rasmus Neljand, Krislin Ots, Big Boy, Gunnar Laal, Taavi Lepp, Pire Sova, Johannes Luik, Kersti Heile

Näituse pealkiri: Sveta Grigorjeva

Graafiline kujundus: Kersti Heile

Näitust toetab A. Le Coq.

Postitas Pire Sova — Püsilink

30.10.2019 — 18.11.2019

EKA muuseumi näitus tutvustab erialade minevikku ja tänapäeva

sooster-ja-benno

Kolmapäeval, 30. oktoobril kell 15.30 avatakse EKA aatriumi 2. korrusel akadeemia 105. sünnipäeva tähistav näitus „Algusaegadest tänasesse: 1+1“. EKA erialasid tutvustaval väljapanekul on eksponeeritud ca 40 üksikteost, seeriat või õppetööde komplekti 52 autorilt. Kõik näitusel eksponeeritud teosed kuuluvad EKA muuseumi kogudesse, mille rikkalikud varasalved alles ootavad läbiuurimist. Väljapanek on avatud kõigil tööpäevadel kuni 18. novembrini.

EKA sünnipäevale pühendatud näitus tutvustab kõiki praegu õpetatavaid erialasid kahe teose kaudu, millest üks on selle algusaegadest ja teine tänasest päevast. Aatriumi kolmel korrusel on valdkondlike gruppidena eksponeeritud vabad kunstid, sealhulgas maal, skulptuur, joonistus, graafika, foto, stsenograafia, animatsioon, uusmeedia, samuti  rakenduskunstid, disain ja arhitektuur. Välja ei ole jäänud ka teadus – satelliitnäitus raamatukogus pakub sirvimiseks sama printsiibi järgi valitud teadustöid. 

Kuigi esindatud on kogu erialade kaleidoskoop, ei sea valikuprintsiip – vaid kaks tööd või seeriat igast kunstivaldkonnast, kus kõrvuti vana ja uus – eesmärgiks ülevaatenäituse mastaabi saavutamist. Tähelepanu fookus on sedapuhku üksikteostel. Valitud tööd loovad visuaalse või sisulise seose oma paarilisega, aga ka teiste naabritega. Nii on kõrvuti linnaruumi kujutavad teosed: Ülo Soosteri sotsrealistlik diplomitöö ja doktorant Britta Benno animatsiooni­projektsiooniga hübriidjoonistus düstoopilise Tallinna seeriast, telefoni mudel ja joonised 40 aasta tagant ning digitaalse sõrmuse projekt, mis võimaldaks lähedastel kauge vahemaa tagant sidet pidada jpt. Saatetekstid etikettidel võimaldavad kildhaaval kokku panna ka ajaloopilti, mida põhjalikumas vormis võib leida EKA juubeliväljaannetest.
Näitus on sündinud tihedas koostöös EKA osakondadega ja esinevate kunstnikega.

Kuraator: Reeli Kõiv

Esinevad kunstnikud, disainerid, arhitektid ja teadlased:
Ülo Sooster, Jaan Vares, Bruno Tomberg, Aulin Rimm, Pilvi Ojamaa, Laur Tiidemann, Triin Marts, Edith Karlson, Britta Benno, Ene Pikk, Cloe Jancis, Julia-Maria Linna, Sander Joon, Anu Laura Tuttelberg, Arthur Arula, Varvara Guljajeva (Varvara@Mar), Katrin Kabun, Andra Jõgis, Nils Hint, Henri Papson, Raul Polding, Nesli Hazal Akbulut, Ellen Tamm, Herbert Preisman (Prees), Aino Toppi, Merilin Meremaa, Ruth Huimerind, Kelian Luisk, Merike Männi, Maria Port, Üllar Karro, Risto Bruus, Janika Vesperg, Peep Ainsoo, J. Kurvet, Vello Laanemaa, Irina Tširitš, Tõnu Kallas, Lembit Remmelgas, Leili Rummel, Anneliis Aunapuu, Ülo Kulgver, Raine Karp, Rein Kersten, Ell Väärtnõu, Veiko Vahtrik, Hain Toss, Evgeniya Dolgopolova, Hilkka Hiiop, Mart Kalm, Elnara Taidre, Olesja Katšanovskaja, Mati Kahu
                           
Graafiline disain: Mikk Heinsoo (StuudioStuudio)
Kujundaja: Maria Kristiina Ulas
Tehniline teostus: Heldur Lassi

Vaata kogu EKA 105. sünnipäevaürituste programmi aadressilt artun.ee/EKA105

Postitas Kunstiakadeemia — Püsilink

EKA muuseumi näitus tutvustab erialade minevikku ja tänapäeva

Kolmapäev 30 oktoober, 2019 — Esmaspäev 18 november, 2019

sooster-ja-benno

Kolmapäeval, 30. oktoobril kell 15.30 avatakse EKA aatriumi 2. korrusel akadeemia 105. sünnipäeva tähistav näitus „Algusaegadest tänasesse: 1+1“. EKA erialasid tutvustaval väljapanekul on eksponeeritud ca 40 üksikteost, seeriat või õppetööde komplekti 52 autorilt. Kõik näitusel eksponeeritud teosed kuuluvad EKA muuseumi kogudesse, mille rikkalikud varasalved alles ootavad läbiuurimist. Väljapanek on avatud kõigil tööpäevadel kuni 18. novembrini.

EKA sünnipäevale pühendatud näitus tutvustab kõiki praegu õpetatavaid erialasid kahe teose kaudu, millest üks on selle algusaegadest ja teine tänasest päevast. Aatriumi kolmel korrusel on valdkondlike gruppidena eksponeeritud vabad kunstid, sealhulgas maal, skulptuur, joonistus, graafika, foto, stsenograafia, animatsioon, uusmeedia, samuti  rakenduskunstid, disain ja arhitektuur. Välja ei ole jäänud ka teadus – satelliitnäitus raamatukogus pakub sirvimiseks sama printsiibi järgi valitud teadustöid. 

Kuigi esindatud on kogu erialade kaleidoskoop, ei sea valikuprintsiip – vaid kaks tööd või seeriat igast kunstivaldkonnast, kus kõrvuti vana ja uus – eesmärgiks ülevaatenäituse mastaabi saavutamist. Tähelepanu fookus on sedapuhku üksikteostel. Valitud tööd loovad visuaalse või sisulise seose oma paarilisega, aga ka teiste naabritega. Nii on kõrvuti linnaruumi kujutavad teosed: Ülo Soosteri sotsrealistlik diplomitöö ja doktorant Britta Benno animatsiooni­projektsiooniga hübriidjoonistus düstoopilise Tallinna seeriast, telefoni mudel ja joonised 40 aasta tagant ning digitaalse sõrmuse projekt, mis võimaldaks lähedastel kauge vahemaa tagant sidet pidada jpt. Saatetekstid etikettidel võimaldavad kildhaaval kokku panna ka ajaloopilti, mida põhjalikumas vormis võib leida EKA juubeliväljaannetest.
Näitus on sündinud tihedas koostöös EKA osakondadega ja esinevate kunstnikega.

Kuraator: Reeli Kõiv

Esinevad kunstnikud, disainerid, arhitektid ja teadlased:
Ülo Sooster, Jaan Vares, Bruno Tomberg, Aulin Rimm, Pilvi Ojamaa, Laur Tiidemann, Triin Marts, Edith Karlson, Britta Benno, Ene Pikk, Cloe Jancis, Julia-Maria Linna, Sander Joon, Anu Laura Tuttelberg, Arthur Arula, Varvara Guljajeva (Varvara@Mar), Katrin Kabun, Andra Jõgis, Nils Hint, Henri Papson, Raul Polding, Nesli Hazal Akbulut, Ellen Tamm, Herbert Preisman (Prees), Aino Toppi, Merilin Meremaa, Ruth Huimerind, Kelian Luisk, Merike Männi, Maria Port, Üllar Karro, Risto Bruus, Janika Vesperg, Peep Ainsoo, J. Kurvet, Vello Laanemaa, Irina Tširitš, Tõnu Kallas, Lembit Remmelgas, Leili Rummel, Anneliis Aunapuu, Ülo Kulgver, Raine Karp, Rein Kersten, Ell Väärtnõu, Veiko Vahtrik, Hain Toss, Evgeniya Dolgopolova, Hilkka Hiiop, Mart Kalm, Elnara Taidre, Olesja Katšanovskaja, Mati Kahu
                           
Graafiline disain: Mikk Heinsoo (StuudioStuudio)
Kujundaja: Maria Kristiina Ulas
Tehniline teostus: Heldur Lassi

Vaata kogu EKA 105. sünnipäevaürituste programmi aadressilt artun.ee/EKA105

Postitas Kunstiakadeemia — Püsilink

30.10.2019 — 31.10.2019

EKA 105. sünnipäev

raulmee_maja_0x0_acf_cropped

EKA tähistab 105. sünnipäeva suure kahepäevase minifestivaliga, kus saavad kokku eksklusiivsed külalisloengud, ülemajaline näitus ning loomulikult pidu koos muusikaga.

Esimene päev on pühendatud teadmistele ning väikesele tagasivaatele kunstnikele, kes EKAs on sirgunud. Teisel päeval nimetatakse audoktoriks austatud professorid Griselda Pollock ja Reinhold Martin. Minifestivali lõpetab loomulikult pidu. Hoia üritusel silm peal, sest just siit leiad info nii loengutest, peost kui ka näitusest.

Kutsetega osalema on oodatud kogu tänane EKA koolipere, vilistlased, EKA tegevusse panustanud sõbrad. Kui mingil põhjusel kutse sinuni ei jõudnud, palun kirjuta mart.vainre@artun.ee.

EKA avatud akadeemia ja arhitektuuriteaduskonna vilistlastele suunatud töötuppa “Tulevikutehnoloogiad disainiprotsessis” saab registreerida SIIN.

 

KAVA


30. oktoober
12:00 EKA õppehoone ekskursioon algusega fuajeest. Registreerimine
13:00 Uue helistuudio avamine ruumis B306
14:00 – 15:30 Audoktor prof Reinhold Martin avatud loeng “Order and Disorder: Knowledge, Society, and Architecture”, ruumis A101
15:30 EKA muuseumi näituse „Algusaegadest tänasesse: 1+1“ avamine II korruse aatriumis
16:00 – 17:30 Audoktor prof Griselda Pollock avatud loeng “From Alain Resnais’s Van Gogh (1948) to Julian Schnabel’s At Eternity’s Gate (2018): Why are we still Loving Vincent (2017)?”, ruumis A101
18:00 – 21:00 EKA avatud akadeemia ja arhitektuuriteaduskonna tasuta töötuba vilistlastele “Tulevikutehnoloogiad disainiprotsessis”

31. oktoober
14:30 EKA õppehoone ekskursioon algusega fuajeest. Registreerimine
16:00 aktus ja audoktorite promoveerimine (kutsetega)
18:00 vastuvõtt (kutsetega)
19:00–01:00 pidu (avatud kõigile!)

GALERII
19:00 Duo Ruut
20:00 DJ Heidy Purga
21:00 EKA DJ’d — Maarin Ektermann, Holger Loodus, Mihkel Ilus, Kristjan Mändmaa

STSENOGRAAFIA STUUDIO B304
21:30 Andres Lõo
22:30 Luurel Varas
23:30 Pavliuk & Mys

Vaata ka üritust Facebookis.

Postitas Kunstiakadeemia — Püsilink

EKA 105. sünnipäev

Kolmapäev 30 oktoober, 2019 — Neljapäev 31 oktoober, 2019

raulmee_maja_0x0_acf_cropped

EKA tähistab 105. sünnipäeva suure kahepäevase minifestivaliga, kus saavad kokku eksklusiivsed külalisloengud, ülemajaline näitus ning loomulikult pidu koos muusikaga.

Esimene päev on pühendatud teadmistele ning väikesele tagasivaatele kunstnikele, kes EKAs on sirgunud. Teisel päeval nimetatakse audoktoriks austatud professorid Griselda Pollock ja Reinhold Martin. Minifestivali lõpetab loomulikult pidu. Hoia üritusel silm peal, sest just siit leiad info nii loengutest, peost kui ka näitusest.

Kutsetega osalema on oodatud kogu tänane EKA koolipere, vilistlased, EKA tegevusse panustanud sõbrad. Kui mingil põhjusel kutse sinuni ei jõudnud, palun kirjuta mart.vainre@artun.ee.

EKA avatud akadeemia ja arhitektuuriteaduskonna vilistlastele suunatud töötuppa “Tulevikutehnoloogiad disainiprotsessis” saab registreerida SIIN.

 

KAVA


30. oktoober
12:00 EKA õppehoone ekskursioon algusega fuajeest. Registreerimine
13:00 Uue helistuudio avamine ruumis B306
14:00 – 15:30 Audoktor prof Reinhold Martin avatud loeng “Order and Disorder: Knowledge, Society, and Architecture”, ruumis A101
15:30 EKA muuseumi näituse „Algusaegadest tänasesse: 1+1“ avamine II korruse aatriumis
16:00 – 17:30 Audoktor prof Griselda Pollock avatud loeng “From Alain Resnais’s Van Gogh (1948) to Julian Schnabel’s At Eternity’s Gate (2018): Why are we still Loving Vincent (2017)?”, ruumis A101
18:00 – 21:00 EKA avatud akadeemia ja arhitektuuriteaduskonna tasuta töötuba vilistlastele “Tulevikutehnoloogiad disainiprotsessis”

31. oktoober
14:30 EKA õppehoone ekskursioon algusega fuajeest. Registreerimine
16:00 aktus ja audoktorite promoveerimine (kutsetega)
18:00 vastuvõtt (kutsetega)
19:00–01:00 pidu (avatud kõigile!)

GALERII
19:00 Duo Ruut
20:00 DJ Heidy Purga
21:00 EKA DJ’d — Maarin Ektermann, Holger Loodus, Mihkel Ilus, Kristjan Mändmaa

STSENOGRAAFIA STUUDIO B304
21:30 Andres Lõo
22:30 Luurel Varas
23:30 Pavliuk & Mys

Vaata ka üritust Facebookis.

Postitas Kunstiakadeemia — Püsilink

10.10.2019 — 13.10.2019

Jose Aldemar Muñozi isikunäitus ALKEEMIA Vent Space projektiruumis

71761291_1245198265653126_2119612892251684864_o

Neljapäeval, 10. oktoobril kell 19:00 avame Vent Space projektiruumis Jose Aldemar Muñozi isikunäituse „Alkeemia”. Näitus jääb avatuks kuni 13. oktoobrini, iga päev kell 14-18.

„Ma soovin ühendada alkeemia ja keha, kasutades mateeria, hinge ning vaimu transmutatsiooni ideed. Lähtudes laboratooriumi keskkonast, valisin instinktiivselt katsematerjale, sh paber, vill, kuldne ja hõbedane värv, tušš ja metall, et kirjeldada vedelike, organite ja ideede suhet elavas kehas. Lõppfaasis sidusin oma uurimuse Joseph Beuysi praktikaga, mille järgi elu on loominguline tööriist iseeneses ning kunst on muutev jõud, mis loob individuaalset ning kollektiivset teadvust.

Installatsioon põimib erinevaid materjale, emotsioone ja ideid: viltimisest saab minu uurimuse alus, justkui tarkade kivi, mis suunab mind mõtlema oma otsekui piire ületavast ning kullaks muutuvast kehast.”

Aldemar Muñoz on pärit Bogatast, Kolumbiast. Ta lõpetas 2013. aastal Jorge Tadeo Lozano ülikooli ning hetkel omandab Kaasaegse kunsti erialal magistrikraadi Eesti Kunstiakadeemias. Oma praktika vältel on just keha olnud tema uurimisobjekt. Läbi selle, kuidas organid, vedelikud, emotsioonid ja tunded reageerivad, uurib ta keha ümbritsevaid nähtamatuid reaalsuseid.

Selle tulemusel valminud seeriat kehateemalistest joonistustest ning objekte, videosid ja performance’eid on seni eksponeeritud muuhulgas Kolumbias, Argentiinas ja Jaapanis.

Postitas Vent Space Projektiruum — Püsilink

Jose Aldemar Muñozi isikunäitus ALKEEMIA Vent Space projektiruumis

Neljapäev 10 oktoober, 2019 — Pühapäev 13 oktoober, 2019

71761291_1245198265653126_2119612892251684864_o

Neljapäeval, 10. oktoobril kell 19:00 avame Vent Space projektiruumis Jose Aldemar Muñozi isikunäituse „Alkeemia”. Näitus jääb avatuks kuni 13. oktoobrini, iga päev kell 14-18.

„Ma soovin ühendada alkeemia ja keha, kasutades mateeria, hinge ning vaimu transmutatsiooni ideed. Lähtudes laboratooriumi keskkonast, valisin instinktiivselt katsematerjale, sh paber, vill, kuldne ja hõbedane värv, tušš ja metall, et kirjeldada vedelike, organite ja ideede suhet elavas kehas. Lõppfaasis sidusin oma uurimuse Joseph Beuysi praktikaga, mille järgi elu on loominguline tööriist iseeneses ning kunst on muutev jõud, mis loob individuaalset ning kollektiivset teadvust.

Installatsioon põimib erinevaid materjale, emotsioone ja ideid: viltimisest saab minu uurimuse alus, justkui tarkade kivi, mis suunab mind mõtlema oma otsekui piire ületavast ning kullaks muutuvast kehast.”

Aldemar Muñoz on pärit Bogatast, Kolumbiast. Ta lõpetas 2013. aastal Jorge Tadeo Lozano ülikooli ning hetkel omandab Kaasaegse kunsti erialal magistrikraadi Eesti Kunstiakadeemias. Oma praktika vältel on just keha olnud tema uurimisobjekt. Läbi selle, kuidas organid, vedelikud, emotsioonid ja tunded reageerivad, uurib ta keha ümbritsevaid nähtamatuid reaalsuseid.

Selle tulemusel valminud seeriat kehateemalistest joonistustest ning objekte, videosid ja performance’eid on seni eksponeeritud muuhulgas Kolumbias, Argentiinas ja Jaapanis.

Postitas Vent Space Projektiruum — Püsilink

21.10.2019 — 03.11.2019

Grupinäitus MA EI JÕUA MA EI JAKSA MA EI VIITSI MA EI TAHA Vent Space projektiruumis

72373554_1254320698074216_6275769761527758848_o

Esmaspäeval, 21. oktoobril kell 18.00 avame Vent Space projektiruumis fototudengite grupinäituse „ma ei jõua ma ei jaksa ma ei viitsi ma ei taha“. Näituse raames toimub kahel korral Hans Jakob Vääri performance: neljapäeval, 31. oktoobril (eesti keeles) ja reedel, 1. novembril (inglise keeles) algusega kell 18.30. Näitus jääb avatuks 3. novembrini, iga päev kell 13-18.

Osalevad kunstnikud: Kristiina Aarna, Lisann Lillevere, Gerda Nurk, Ania Pażucha, Anna Tamm, Pille-Riin Vihtre, Hans Jakob Väär

Kuraatorid: Aksel Haagensen ja Kati Ots
Graafiline disainer: Moonika Maidre

„ma ei jõua ma ei jaksa ma ei viitsi ma ei taha“ on Eesti Kunstiakadeemia fotograafia, kaasaegse kunsti ja kuraatoriõppe tudengite koostööprojekt. Näituse ettevalmistusprotsessis oli kesksel kohal tudengite omavaheline mõttevahetus. Lähtekohaks võeti fotoosakonna tudengite eelmise õppeaasta jooksul valminud stuudioprojektid. Aruteludest välja kasvanud edasiarendustest on käesoleval näitusel loodud uus tervik, milles avaldub iga kunstniku käekiri ning mida seovad uued temaatilised suunad.

Vent Space on EKA kuraatoriõppe ja kaasaegse kunsti magistrantide eksperimentaalne student-run projektiruum, mille eesmärk on pakkuda EKA tudengitele avalikku platvormi loometegevuseks.

Näitus on osa Tallinna Fotokuu 2019 kaasaegse kunsti biennaali satelliitprogrammist.

Toetavad Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakond, Tallinna Fotokuu, Eesti Kunstiakadeemia Üliõpilasesindus, EKA Galerii, Vaba Kunst MTÜ, Nudist, Õllenaut

Postitas Vent Space Projektiruum — Püsilink

Grupinäitus MA EI JÕUA MA EI JAKSA MA EI VIITSI MA EI TAHA Vent Space projektiruumis

Esmaspäev 21 oktoober, 2019 — Pühapäev 03 november, 2019

72373554_1254320698074216_6275769761527758848_o

Esmaspäeval, 21. oktoobril kell 18.00 avame Vent Space projektiruumis fototudengite grupinäituse „ma ei jõua ma ei jaksa ma ei viitsi ma ei taha“. Näituse raames toimub kahel korral Hans Jakob Vääri performance: neljapäeval, 31. oktoobril (eesti keeles) ja reedel, 1. novembril (inglise keeles) algusega kell 18.30. Näitus jääb avatuks 3. novembrini, iga päev kell 13-18.

Osalevad kunstnikud: Kristiina Aarna, Lisann Lillevere, Gerda Nurk, Ania Pażucha, Anna Tamm, Pille-Riin Vihtre, Hans Jakob Väär

Kuraatorid: Aksel Haagensen ja Kati Ots
Graafiline disainer: Moonika Maidre

„ma ei jõua ma ei jaksa ma ei viitsi ma ei taha“ on Eesti Kunstiakadeemia fotograafia, kaasaegse kunsti ja kuraatoriõppe tudengite koostööprojekt. Näituse ettevalmistusprotsessis oli kesksel kohal tudengite omavaheline mõttevahetus. Lähtekohaks võeti fotoosakonna tudengite eelmise õppeaasta jooksul valminud stuudioprojektid. Aruteludest välja kasvanud edasiarendustest on käesoleval näitusel loodud uus tervik, milles avaldub iga kunstniku käekiri ning mida seovad uued temaatilised suunad.

Vent Space on EKA kuraatoriõppe ja kaasaegse kunsti magistrantide eksperimentaalne student-run projektiruum, mille eesmärk on pakkuda EKA tudengitele avalikku platvormi loometegevuseks.

Näitus on osa Tallinna Fotokuu 2019 kaasaegse kunsti biennaali satelliitprogrammist.

Toetavad Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakond, Tallinna Fotokuu, Eesti Kunstiakadeemia Üliõpilasesindus, EKA Galerii, Vaba Kunst MTÜ, Nudist, Õllenaut

Postitas Vent Space Projektiruum — Püsilink

17.10.2019 — 04.11.2019

Silvia Sosaare & Hanno Soansi näitus „Akadeemia spordiklubi” Hobusepea galeriis

Akadeemia

Neljapäeval, 17.10.2019 kell 17.30 avavad Silvia Sosaar & Hanno Soans Hobusepea galeriis näituse „Akadeemia spordiklubi”.

Publikut kaasava kunstinäituse ajaks muudetakse galerii avatud treeningsaali keskkonnaks, kus igaühest võib saada elav skulptuur. Õhtuti kell 17.30‒18.30 toimuvad kohapeal juhendatud treeninguid, mille kava on inspireeritud jõusaali ringtreeningust (Silvia) ja kick-boxing aeroobikast (Hanno). Lisaks toimub pühapäeviti kell 12.30‒13.30 mängutund kummikeksu ja turnimispuuga (Silvia). Kõik treeningud on tasuta. Kaasa võtta vahetusjalanõud!

Vajaliku eelhäälestusena on soovitav läbi lugeda järgnev tekst: „Mängus on distsiplineeritud keha, mängus on masinlik keha ühtlases rütmilises liikumises. Venitus-pingutus, tõmme-lüke. Ja tsükkel on täis. Veelkord. Ja uuesti. Me liigume siiski, aga üksnes kohapeal. Kiirenev hingamine otsib oma rütmi. Kui see paigas, ei tule kontraktsioonidel lõppu. Treeningsaalimuusika? Jah! Ent sisimas on taustaks verekohin peas ja hingamise hääl, mis märgib selles hetkes ainukordsena kogetud tegelikkust. Hääl, mis pole ei märk, mis kaldub tähistaja suunas, ega mask, mis seda varjab. Hingamine pole otsustamise küsimus, see on iseenese sunnismaiseim tasand. Väljahingamist tuleb jälgida, sisse hingame me ise. Kui kopsud kõnelevad on see puhas kohalolu! Tähendustest vabastavad kordused dikteerivad serontoniinitaset ajus ja piimhappetaset lihastes, mõte libiseb kergelt tegelikkuse pinnal ja otsib valule ja monotoonsusele aseaineid. See on viis olla siin, olla olemas, olla kaasatud. See on viis ennast iseenesesse unustada: jooksutrenažööri aeroobsesse protsessi, ringtreeningu pingetsüklitesse, kick-boxing’ut mimikeerivasse kehadistsipliini.”.

Hanno Soans on tuntud eelkõige kunstiteadlase ja teoreetikuna. Koos Anders Härmiga on ta üks olulisemaid oma põlvkonna kunsti mõtestajaid. Ta on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia (EKA) kunstiteaduse eriala magistriõppe aastal 2003 ja jätkab hetkel õpinguid EKA doktorikoolis kunstiteaduse ja visuaalkultuuri erialal. Aastatel 1999‒2008 töötas Hanno Soans Eesti Kunstimuuseumi kuraatorina. Kunstnikuna esineb näitustel alates 1997. aastast, sooloesinemistele lisaks on kuulunud kunstirühmitusse Stiilne Viisnurk (koos Anders Härmi, Kiwa, Andres Lõo, Martin Pedaniku ja Japser Zoovaga).

Silvia Sosaar on lõpetanud EKA fotograafia osakonna bakalaureuse kraadiga aastal 2017, samast aastast jätkab ta magistriõpinguid EKA kaasaegse kunsti õppekaval. Silvia Sosaar on kirjastuse ;paranoia asutajaliige, esinenud performance’itega aastast 2014 ja rühmanäitustel (mh Umbrella Gruppi näitused) aastast 2015. Silvia Sosaari eelmine isiknäitus „Teadvusetu patsient“ toimus 2019. aasta kevadel EKA fotoosakonna vitriingaleriis ja EKKM’i kohvikus.

„Akadeemia spordiklubi” Hobusepea galeriis on avatud kuni 4. novembrini. Galerii on näituse ajal avatud K-E kl 12.00‒19.00.

Saame koos piinlikkusest üle! Kohtumiseni „Akadeemia spordiklubis”!

Konsultant-treener Kadi Hunt, muusikaline kujundus Kiwa, graafiline disain Martin Rästa.

Koostööpartnerid: G-floors, Valge Kuup, KRK Jõusaalid, Red Dot.

Tänud: Andre Joosep Arming, Pierre Bourdieu, Aksel Haagensen, Tõnu Narro, Olesja Semenkova, Mauno Saari, Jaak Soans, Silva ja Aare Sosaar, Reimo Võsa-Tangsoo.

Postitas Kunstiakadeemia — Püsilink

Silvia Sosaare & Hanno Soansi näitus „Akadeemia spordiklubi” Hobusepea galeriis

Neljapäev 17 oktoober, 2019 — Esmaspäev 04 november, 2019

Akadeemia

Neljapäeval, 17.10.2019 kell 17.30 avavad Silvia Sosaar & Hanno Soans Hobusepea galeriis näituse „Akadeemia spordiklubi”.

Publikut kaasava kunstinäituse ajaks muudetakse galerii avatud treeningsaali keskkonnaks, kus igaühest võib saada elav skulptuur. Õhtuti kell 17.30‒18.30 toimuvad kohapeal juhendatud treeninguid, mille kava on inspireeritud jõusaali ringtreeningust (Silvia) ja kick-boxing aeroobikast (Hanno). Lisaks toimub pühapäeviti kell 12.30‒13.30 mängutund kummikeksu ja turnimispuuga (Silvia). Kõik treeningud on tasuta. Kaasa võtta vahetusjalanõud!

Vajaliku eelhäälestusena on soovitav läbi lugeda järgnev tekst: „Mängus on distsiplineeritud keha, mängus on masinlik keha ühtlases rütmilises liikumises. Venitus-pingutus, tõmme-lüke. Ja tsükkel on täis. Veelkord. Ja uuesti. Me liigume siiski, aga üksnes kohapeal. Kiirenev hingamine otsib oma rütmi. Kui see paigas, ei tule kontraktsioonidel lõppu. Treeningsaalimuusika? Jah! Ent sisimas on taustaks verekohin peas ja hingamise hääl, mis märgib selles hetkes ainukordsena kogetud tegelikkust. Hääl, mis pole ei märk, mis kaldub tähistaja suunas, ega mask, mis seda varjab. Hingamine pole otsustamise küsimus, see on iseenese sunnismaiseim tasand. Väljahingamist tuleb jälgida, sisse hingame me ise. Kui kopsud kõnelevad on see puhas kohalolu! Tähendustest vabastavad kordused dikteerivad serontoniinitaset ajus ja piimhappetaset lihastes, mõte libiseb kergelt tegelikkuse pinnal ja otsib valule ja monotoonsusele aseaineid. See on viis olla siin, olla olemas, olla kaasatud. See on viis ennast iseenesesse unustada: jooksutrenažööri aeroobsesse protsessi, ringtreeningu pingetsüklitesse, kick-boxing’ut mimikeerivasse kehadistsipliini.”.

Hanno Soans on tuntud eelkõige kunstiteadlase ja teoreetikuna. Koos Anders Härmiga on ta üks olulisemaid oma põlvkonna kunsti mõtestajaid. Ta on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia (EKA) kunstiteaduse eriala magistriõppe aastal 2003 ja jätkab hetkel õpinguid EKA doktorikoolis kunstiteaduse ja visuaalkultuuri erialal. Aastatel 1999‒2008 töötas Hanno Soans Eesti Kunstimuuseumi kuraatorina. Kunstnikuna esineb näitustel alates 1997. aastast, sooloesinemistele lisaks on kuulunud kunstirühmitusse Stiilne Viisnurk (koos Anders Härmi, Kiwa, Andres Lõo, Martin Pedaniku ja Japser Zoovaga).

Silvia Sosaar on lõpetanud EKA fotograafia osakonna bakalaureuse kraadiga aastal 2017, samast aastast jätkab ta magistriõpinguid EKA kaasaegse kunsti õppekaval. Silvia Sosaar on kirjastuse ;paranoia asutajaliige, esinenud performance’itega aastast 2014 ja rühmanäitustel (mh Umbrella Gruppi näitused) aastast 2015. Silvia Sosaari eelmine isiknäitus „Teadvusetu patsient“ toimus 2019. aasta kevadel EKA fotoosakonna vitriingaleriis ja EKKM’i kohvikus.

„Akadeemia spordiklubi” Hobusepea galeriis on avatud kuni 4. novembrini. Galerii on näituse ajal avatud K-E kl 12.00‒19.00.

Saame koos piinlikkusest üle! Kohtumiseni „Akadeemia spordiklubis”!

Konsultant-treener Kadi Hunt, muusikaline kujundus Kiwa, graafiline disain Martin Rästa.

Koostööpartnerid: G-floors, Valge Kuup, KRK Jõusaalid, Red Dot.

Tänud: Andre Joosep Arming, Pierre Bourdieu, Aksel Haagensen, Tõnu Narro, Olesja Semenkova, Mauno Saari, Jaak Soans, Silva ja Aare Sosaar, Reimo Võsa-Tangsoo.

Postitas Kunstiakadeemia — Püsilink

10.10.2019 — 13.10.2019

Jose Aldemar Muñoze isikunäitus “Alkeemia” Vent Space’is

alchemy

Neljapäeval, 10. oktoobril 2019 kell 19
avame Vent Space projektiruumis
Jose Aldemar Muñozi isikunäituse „Alkeemia”.

„Ma soovin ühendada alkeemia ja keha, kasutades mateeria, hinge ning vaimu transmutatsiooni ideed. Lähtudes laboratooriumi keskkonast, valisin instinktiivselt katsematerjale, sh paber, vill, kuldne ja hõbedane värv, tušš ja metall, et kirjeldada vedelike, organite ja ideede suhet elavas kehas. Lõppfaasis sidusin oma uurimuse Joseph Beuysi praktikaga, mille järgi elu on loominguline tööriist iseeneses ning kunst on muutev jõud, mis loob individuaalset ning kollektiivset teadvust.

Installatsioon põimib erinevaid materjale, emotsioone ja ideid: viltimisest saab minu uurimuse alus, justkui tarkade kivi, mis suunab mind mõtlema oma otsekui piire ületavast ning kullaks muutuvast kehast.”

Näitus jääb avatuks kuni 13. oktoobrini, iga päev kell 14-18.

Aldemar Muñoz on pärit Bogatast, Kolumbiast. Ta lõpetas 2013. aastal Jorge Tadeo Lozano ülikooli ning hetkel omandab Kaasaegse kunsti erialal magistrikraadi Eesti Kunstiakadeemias. Oma praktika vältel on just keha olnud tema uurimisobjekt. Läbi selle, kuidas organid, vedelikud, emotsioonid ja tunded reageerivad, uurib ta keha ümbritsevaid nähtamatuid reaalsuseid.

Selle tulemusel valminud seeriat kehateemalistest joonistustest ning objekte, videosid ja performance’eid on seni eksponeeritud muuhulgas Kolumbias, Argentiinas ja Jaapanis.

Postitas Kunstiakadeemia — Püsilink

Jose Aldemar Muñoze isikunäitus “Alkeemia” Vent Space’is

Neljapäev 10 oktoober, 2019 — Pühapäev 13 oktoober, 2019

alchemy

Neljapäeval, 10. oktoobril 2019 kell 19
avame Vent Space projektiruumis
Jose Aldemar Muñozi isikunäituse „Alkeemia”.

„Ma soovin ühendada alkeemia ja keha, kasutades mateeria, hinge ning vaimu transmutatsiooni ideed. Lähtudes laboratooriumi keskkonast, valisin instinktiivselt katsematerjale, sh paber, vill, kuldne ja hõbedane värv, tušš ja metall, et kirjeldada vedelike, organite ja ideede suhet elavas kehas. Lõppfaasis sidusin oma uurimuse Joseph Beuysi praktikaga, mille järgi elu on loominguline tööriist iseeneses ning kunst on muutev jõud, mis loob individuaalset ning kollektiivset teadvust.

Installatsioon põimib erinevaid materjale, emotsioone ja ideid: viltimisest saab minu uurimuse alus, justkui tarkade kivi, mis suunab mind mõtlema oma otsekui piire ületavast ning kullaks muutuvast kehast.”

Näitus jääb avatuks kuni 13. oktoobrini, iga päev kell 14-18.

Aldemar Muñoz on pärit Bogatast, Kolumbiast. Ta lõpetas 2013. aastal Jorge Tadeo Lozano ülikooli ning hetkel omandab Kaasaegse kunsti erialal magistrikraadi Eesti Kunstiakadeemias. Oma praktika vältel on just keha olnud tema uurimisobjekt. Läbi selle, kuidas organid, vedelikud, emotsioonid ja tunded reageerivad, uurib ta keha ümbritsevaid nähtamatuid reaalsuseid.

Selle tulemusel valminud seeriat kehateemalistest joonistustest ning objekte, videosid ja performance’eid on seni eksponeeritud muuhulgas Kolumbias, Argentiinas ja Jaapanis.

Postitas Kunstiakadeemia — Püsilink

11.10.2019 — 02.11.2019

“Enesehool” 11.10–02.11 EKA Galeriis

Carol Katkoff_ videolõige 1
vlcsnap-2019-10-01-15h07m16s552

Reedel, 11. oktoobril kell 18 avatakse EKA Galeriis näitus “Enesehool”. Osalevad kunstnikud: Andre Joosep Arming, Hanna-Liisa Lavonen, Carol Katkoff ja Mari-Liis Sõrg. Näituse kuraatorid on Kleer Keret Tali ja Hanna-Liisa Lavonen. 

Enese eest hoolitsemine võib olla igapäevane tegevus, mida rakendatakse teadlikult, võttes selle jaoks eraldi aega või sidudes see argipäevaste toimetustega. Vaatamata enesehoole erinevatele praktikatele – see võib olla väline ja sisemine, vaimne ja füüsiline – on see oluline aspekt indiviidi vabaduse ja heaolu tagamisel. Selle alla käib iseenda tunnetamine ja teadvustamine, seejärel strateegiline elu planeerimine, et mõista ennast paremini, et olla teel parema enesetunnetuse poole.

Grupinäituse neli kunstniku pakuvad välja neli variatsiooni sellest, kuidas toimida iseenda kasuks. Lähtudes isiklikest seisukohtadest, mõtestavad nad lahti, mida enesehool nende jaoks tähendab ja kuidas need praktikad individuaalselt varieeruvad. Nad loovad eraldiseisvad ja uued kunstiteosed, mis on vältimatult seotud sotsiaalse olelusvõitlusega.

Näitus jääb avatuks kuni 2. novembrini ning kuulub Tallinna Fotokuu satelliitprogrammi.

Täname: Andrus Arming, Silvia Sosaar, Sarah Elizabeth Johnston, Hans-Gunter Loch, Aksel Haagensen, Mart Veelmaa, Kati Jõevere, Jana Niglas, Priit Luik, Katre Lehtpuu, Raner Piibur, Reimo Võsa-Tangsoo, Anne Eelmere, Jaan August Viirand, Annabel Konga, Kuldar Nool, Helle-Ly Tomberg, Maria Kurm, Kalle Tali

Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.

Postitas Pire Sova — Püsilink

“Enesehool” 11.10–02.11 EKA Galeriis

Reede 11 oktoober, 2019 — Laupäev 02 november, 2019

Carol Katkoff_ videolõige 1
vlcsnap-2019-10-01-15h07m16s552

Reedel, 11. oktoobril kell 18 avatakse EKA Galeriis näitus “Enesehool”. Osalevad kunstnikud: Andre Joosep Arming, Hanna-Liisa Lavonen, Carol Katkoff ja Mari-Liis Sõrg. Näituse kuraatorid on Kleer Keret Tali ja Hanna-Liisa Lavonen. 

Enese eest hoolitsemine võib olla igapäevane tegevus, mida rakendatakse teadlikult, võttes selle jaoks eraldi aega või sidudes see argipäevaste toimetustega. Vaatamata enesehoole erinevatele praktikatele – see võib olla väline ja sisemine, vaimne ja füüsiline – on see oluline aspekt indiviidi vabaduse ja heaolu tagamisel. Selle alla käib iseenda tunnetamine ja teadvustamine, seejärel strateegiline elu planeerimine, et mõista ennast paremini, et olla teel parema enesetunnetuse poole.

Grupinäituse neli kunstniku pakuvad välja neli variatsiooni sellest, kuidas toimida iseenda kasuks. Lähtudes isiklikest seisukohtadest, mõtestavad nad lahti, mida enesehool nende jaoks tähendab ja kuidas need praktikad individuaalselt varieeruvad. Nad loovad eraldiseisvad ja uued kunstiteosed, mis on vältimatult seotud sotsiaalse olelusvõitlusega.

Näitus jääb avatuks kuni 2. novembrini ning kuulub Tallinna Fotokuu satelliitprogrammi.

Täname: Andrus Arming, Silvia Sosaar, Sarah Elizabeth Johnston, Hans-Gunter Loch, Aksel Haagensen, Mart Veelmaa, Kati Jõevere, Jana Niglas, Priit Luik, Katre Lehtpuu, Raner Piibur, Reimo Võsa-Tangsoo, Anne Eelmere, Jaan August Viirand, Annabel Konga, Kuldar Nool, Helle-Ly Tomberg, Maria Kurm, Kalle Tali

Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.

Postitas Pire Sova — Püsilink

24.09.2019 — 12.10.2019

Art Allmägi ja tulevane president Draakoni galeriis

Art Allmagi eelteade

Alates teisipäevast, 24.09.2019 on Draakoni galeriis avatud Art Allmägi isiknäitus „Tulge suudelge tulevase presidendi kätt“. Näituse lõpetamine koos kunstnikuvestlusega toimub 10.10.2019 kell 18.00, vestlust modereerib Kadri Veermäe. Näitus jääb avatuks kuni 12. oktoobrini 2019.

Art Allmägi on lõpetanud Tartu Kõrgema Kunstikooli skulptuuri eriala (2008) ja Eesti Kunstiakadeemia skulptuuri ja installatsiooni eriala magistriõppe (2011). Art Allmägi (1983) on Eesti skulptor ja installatsioonikunstnik, kes on aastate jooksul liikunud oma loomingus provotseerivast, vaataja tunnetega manipuleerivast fiktsioonist laiahaardelisemate teemade ja totaalsete ruumiinstallatsioonide juurde. Väljapanekust väljapanekusse korduvad ta loomingus samad elemendid: hirm (tundmatu, vältimatu, nurjumise ees), reaalsuse ja omaenda tõlgenduse miksimine, kontroll narratiivi üle ja ideelised/visuaalsed ärritajad. Allmägi töid iseloomustab töömahukuse ja heade tehniliste oskuste põimumine ning klassikalise skulptuuri elementide kasutamine kaasaegses installatsioonikunstis

Avatav näitus on kolmas ja viimane nn ohu-, hirmu- ja Vene-teemaline näitus. Sama seeria varasemad näitused, „Cold war / Холодная война“ (2014) ja „Paint It Black I“(2017), toimusid samuti Draakoni galeriis.

Oma uue väljapaneku tagamaid avab Art Allmägi järgnevate sõnadega:

„Valitsus on meil halb, kaabusid kandvad mehed juhivad riiki. Inimõigustele sülitatakse. Võõraviha on kui iga-mehe-õigus. Massiliselt vohab seksism, šovinism. Naiste õigustest ei saa siin riigis rääkidagi. Ahistajaid on rohkem kui ahistatavaid. Vähemusse kuulujaid meil inimesteks ei peeta. Puudust kannatavad nii lapsed, kui vanurid. Levinud on keskealised heteroseksuaalsed valged mees. Raske on probleeme pseudoprobleemidest eristada. Oma arvamuse avaldamine on laialt levinud. Tohutult solvatuna tunda võib end ka vähesest. Ajakirjandus materdab, keda tahab. Ohvriks olemine  suurendab ühtekuuluvustunnet. Kiusajate süüdistamine käib igapäev. Feminism on kanda kinnitanud. Kalamajas on iga nurga peal kuradi hipsterid. Eesti venelased on saanud omadeks. Pehmeid väärtusi, lumehelbekesi ja roosat ila sirgub nagu seeni pärast vihma. Ja naine on meil presidendiks.

Õnneks saabub peagi messias, kes päästab meid kõiki sellest.“

Tänud: Aap Allmägi, Andres Allmägi, Enrico Mäsak, Katrin Piile.

Postitas Kunstiakadeemia — Püsilink

Art Allmägi ja tulevane president Draakoni galeriis

Teisipäev 24 september, 2019 — Laupäev 12 oktoober, 2019

Art Allmagi eelteade

Alates teisipäevast, 24.09.2019 on Draakoni galeriis avatud Art Allmägi isiknäitus „Tulge suudelge tulevase presidendi kätt“. Näituse lõpetamine koos kunstnikuvestlusega toimub 10.10.2019 kell 18.00, vestlust modereerib Kadri Veermäe. Näitus jääb avatuks kuni 12. oktoobrini 2019.

Art Allmägi on lõpetanud Tartu Kõrgema Kunstikooli skulptuuri eriala (2008) ja Eesti Kunstiakadeemia skulptuuri ja installatsiooni eriala magistriõppe (2011). Art Allmägi (1983) on Eesti skulptor ja installatsioonikunstnik, kes on aastate jooksul liikunud oma loomingus provotseerivast, vaataja tunnetega manipuleerivast fiktsioonist laiahaardelisemate teemade ja totaalsete ruumiinstallatsioonide juurde. Väljapanekust väljapanekusse korduvad ta loomingus samad elemendid: hirm (tundmatu, vältimatu, nurjumise ees), reaalsuse ja omaenda tõlgenduse miksimine, kontroll narratiivi üle ja ideelised/visuaalsed ärritajad. Allmägi töid iseloomustab töömahukuse ja heade tehniliste oskuste põimumine ning klassikalise skulptuuri elementide kasutamine kaasaegses installatsioonikunstis

Avatav näitus on kolmas ja viimane nn ohu-, hirmu- ja Vene-teemaline näitus. Sama seeria varasemad näitused, „Cold war / Холодная война“ (2014) ja „Paint It Black I“(2017), toimusid samuti Draakoni galeriis.

Oma uue väljapaneku tagamaid avab Art Allmägi järgnevate sõnadega:

„Valitsus on meil halb, kaabusid kandvad mehed juhivad riiki. Inimõigustele sülitatakse. Võõraviha on kui iga-mehe-õigus. Massiliselt vohab seksism, šovinism. Naiste õigustest ei saa siin riigis rääkidagi. Ahistajaid on rohkem kui ahistatavaid. Vähemusse kuulujaid meil inimesteks ei peeta. Puudust kannatavad nii lapsed, kui vanurid. Levinud on keskealised heteroseksuaalsed valged mees. Raske on probleeme pseudoprobleemidest eristada. Oma arvamuse avaldamine on laialt levinud. Tohutult solvatuna tunda võib end ka vähesest. Ajakirjandus materdab, keda tahab. Ohvriks olemine  suurendab ühtekuuluvustunnet. Kiusajate süüdistamine käib igapäev. Feminism on kanda kinnitanud. Kalamajas on iga nurga peal kuradi hipsterid. Eesti venelased on saanud omadeks. Pehmeid väärtusi, lumehelbekesi ja roosat ila sirgub nagu seeni pärast vihma. Ja naine on meil presidendiks.

Õnneks saabub peagi messias, kes päästab meid kõiki sellest.“

Tänud: Aap Allmägi, Andres Allmägi, Enrico Mäsak, Katrin Piile.

Postitas Kunstiakadeemia — Püsilink

20.09.2019 — 20.10.2019

Kunstnikuraamatute näitus “Zero Waste” Bristolis

Mark_Hiir_Acid_in_Water

UWE, Bristol, Bower Ashton Library, UK, 20.09.–20.10.2019 bookarts.uwe.ac.uk/zero/

Zero Waste viitab vastutustundlikule eluviisile, raiskamise lõpetamisele ja muretsemisele planeedi tuleviku pärast. Näituse töödes ei näe me ainult saastamise ja loodushoiu temaatikat, samaväärt oluline on inimsuhtete väärtustamine. 

Eesti Kunstiakadeemia (EKA) graafika osakonna II kursus (Mark Hiir, Brit Kikas, Maria Izabella Lehtsaar, Liis-Marleen Verilaskja) kutsus kevadel Bristoli Vabagraafika Uuringute Keskuse kunstnikuraamatu klubi huvitatud liikmeid töötama ühiselt teemal Zero Waste. Selle teema kasuks otsustati ühise ajurünnaku tulemusel – küsimuse fookuses, mis võiks olla ühisosa, mis üliõpilasi kõige rohkem kõnetaks. Septembri lõpus avatakse kunstnikuraamatu näitus Bristolis, novembris EKA raamatukogus.

Spetsiaalselt näitusele tehtud seitset raamatut toetavad teemaga haakuvad raamatud EKA graafika osakonna kunstnikuraamatu kollektsioonist. Kollektsioon on loodud 2009 ja koosneb enamjaolt teise aasta kevadsemestri kursusetöödest. 2016.aastal oli EKA graafika ja graafilise disaini ühisprojekti raames teemaks toit – asi, millest paljudes riikides on puudus, teistes aga meeletult raisatakse. Näitusel näeb ka nelja ühistöö raamatut.

2019. aasta raamatud on valdavalt teostatud traditsioonilistes graafikatehnikates – kasutatud on nii linoollõiget, kõrgtrükki, käsiladu, oforti kui ka siiditrükki. Kursuse juhendajad on Eve Kask ja Lennart Mänd (EKA aksessuaari- ja köitedisain), kes on koostööd teinud üle 20 aasta.

Näitusel osalevad EKA graafika üliõpilased Pille Alasi, Valentin Alizer (France), Kristiina Avel, Emilia Furs, Mark Hiir, Karin Ird, Brit Kikas, Margus Kontus, Maria Izabella Lehtsaar, Ott Lemsaar, Siim Lootus, Liina Loper, Ann Pajuväli, Anette-Lis Seppel, Liis-Marleen Verilaskja ja graafilise disaini üliõpilased Moonika Maidre juhendamisel: Meeri Kabur, Kristjan Kesküla, Anita Kossareva, Liisi Lasn, Arvi Piir, Anni Mari Rohumäe, Martis Roosimaa, Oskar Tikka, Tuuli Velling, Linda Vainomäe, Ulla Väljaste. Bristoli UWE poolt osalevad Beatriz Leonardo, Niamh Fahy, Zelda Velika, Chrystal Cherniwchan & Sarah Bodman, Stephen Fowler, Gen Harrison. Lisaks on näitusel esindatud järgmised autorid Bristoli Vabagraafika Uuringute Keskuse kunstnikuraamatu arhiivist: Daniel Lehan, Julie Johnstone, Jeremy Dixon, Corinne Welch, Angie Butler, Hazel Grainger, Simon Kentgens, Stephen Spurrier, Imi Maufe, Rebecca Weeks, Sarah Nicholls, Eric Watier, Mark Pawson, EAK Press, Hazel Grainger.

Kunstnikuraamatuid saab näha ka EKA raamatukogu näitusel novembris 2019. aastal.


Lisainfo:
Eve Kask
Graafika osakonna dotsent
Vabade kunstide teaduskond
Eesti Kunstiakadeemia
Põhja pst 7, Tallinn 10412
tel: +372 5152040

Postitas Kunstiakadeemia — Püsilink

Kunstnikuraamatute näitus “Zero Waste” Bristolis

Reede 20 september, 2019 — Pühapäev 20 oktoober, 2019

Mark_Hiir_Acid_in_Water

UWE, Bristol, Bower Ashton Library, UK, 20.09.–20.10.2019 bookarts.uwe.ac.uk/zero/

Zero Waste viitab vastutustundlikule eluviisile, raiskamise lõpetamisele ja muretsemisele planeedi tuleviku pärast. Näituse töödes ei näe me ainult saastamise ja loodushoiu temaatikat, samaväärt oluline on inimsuhtete väärtustamine. 

Eesti Kunstiakadeemia (EKA) graafika osakonna II kursus (Mark Hiir, Brit Kikas, Maria Izabella Lehtsaar, Liis-Marleen Verilaskja) kutsus kevadel Bristoli Vabagraafika Uuringute Keskuse kunstnikuraamatu klubi huvitatud liikmeid töötama ühiselt teemal Zero Waste. Selle teema kasuks otsustati ühise ajurünnaku tulemusel – küsimuse fookuses, mis võiks olla ühisosa, mis üliõpilasi kõige rohkem kõnetaks. Septembri lõpus avatakse kunstnikuraamatu näitus Bristolis, novembris EKA raamatukogus.

Spetsiaalselt näitusele tehtud seitset raamatut toetavad teemaga haakuvad raamatud EKA graafika osakonna kunstnikuraamatu kollektsioonist. Kollektsioon on loodud 2009 ja koosneb enamjaolt teise aasta kevadsemestri kursusetöödest. 2016.aastal oli EKA graafika ja graafilise disaini ühisprojekti raames teemaks toit – asi, millest paljudes riikides on puudus, teistes aga meeletult raisatakse. Näitusel näeb ka nelja ühistöö raamatut.

2019. aasta raamatud on valdavalt teostatud traditsioonilistes graafikatehnikates – kasutatud on nii linoollõiget, kõrgtrükki, käsiladu, oforti kui ka siiditrükki. Kursuse juhendajad on Eve Kask ja Lennart Mänd (EKA aksessuaari- ja köitedisain), kes on koostööd teinud üle 20 aasta.

Näitusel osalevad EKA graafika üliõpilased Pille Alasi, Valentin Alizer (France), Kristiina Avel, Emilia Furs, Mark Hiir, Karin Ird, Brit Kikas, Margus Kontus, Maria Izabella Lehtsaar, Ott Lemsaar, Siim Lootus, Liina Loper, Ann Pajuväli, Anette-Lis Seppel, Liis-Marleen Verilaskja ja graafilise disaini üliõpilased Moonika Maidre juhendamisel: Meeri Kabur, Kristjan Kesküla, Anita Kossareva, Liisi Lasn, Arvi Piir, Anni Mari Rohumäe, Martis Roosimaa, Oskar Tikka, Tuuli Velling, Linda Vainomäe, Ulla Väljaste. Bristoli UWE poolt osalevad Beatriz Leonardo, Niamh Fahy, Zelda Velika, Chrystal Cherniwchan & Sarah Bodman, Stephen Fowler, Gen Harrison. Lisaks on näitusel esindatud järgmised autorid Bristoli Vabagraafika Uuringute Keskuse kunstnikuraamatu arhiivist: Daniel Lehan, Julie Johnstone, Jeremy Dixon, Corinne Welch, Angie Butler, Hazel Grainger, Simon Kentgens, Stephen Spurrier, Imi Maufe, Rebecca Weeks, Sarah Nicholls, Eric Watier, Mark Pawson, EAK Press, Hazel Grainger.

Kunstnikuraamatuid saab näha ka EKA raamatukogu näitusel novembris 2019. aastal.


Lisainfo:
Eve Kask
Graafika osakonna dotsent
Vabade kunstide teaduskond
Eesti Kunstiakadeemia
Põhja pst 7, Tallinn 10412
tel: +372 5152040

Postitas Kunstiakadeemia — Püsilink