Näitused

27.09.2013 — 25.10.2013

EKA EXPO 2013 TOOB LHV PANGASAALI LOOVA KOOSTÖÖ NÄITED

Banner_EKA_EXPO

27. septembril kell 16.00 avatakse LHV Panga kontoris (Tartu mnt 2) Eesti Kunstiakadeemia loova koostöö näitus EKA EXPO 2013. ​  ​
Näitus rõhutab disaini rolli lisandväärtuse loomisel ja selle eesmärk on viia kokku äriideedega ettevõtjad disainerite, arhitektide ja kunstnikega.

 
EKA EXPO toimub Disainiöö festivali raames ja peasündmuste vahetus läheduses EKA krundil. Näitus toob LHV pangasaali näiteid Eesti Kunstiakadeemia tootearendusprojektidest, mis on valminud 2012-2013 aastatel koostöös ettevõtjatega.

„Kaasaegne majandus põhineb teadmiste, nutikate ideede ja ärimudelite ning erinevate tehnoloogiate targal kokkuviimisel,” selgitab teadus- ja arendusosakonna juhataja Inga Raukas.

Näitusel saab näha disainilahendusi, prototüüpe, kavandeid ja valmistooteid. Esmakordselt tutvustatakse EKA noorte sisearhitektuuri tudengite kaubamärgi SAM sarja, Ajujahil osalenud tootedisaini eriala ratastega kelku Snoller ning ehte- ja sepakunsti meistrite tehtud esindusnõusid, millel serveeriti eesti võistkonna delikatesse rahvusvahelisel Bocuse d’or kokakunsti võistlusel.

“Täna mõistavad ettevõtjad disaini tähtsust üha rohkem kui vältimatut osa lisandväärtuse loomisel. Eesti Kunstiakadeemial on erinevate oskuste ja teadmistega võrgustik, kus õppekeskkonnas on võimalik koondada loovaid meeskondi ja läbi viia nii rakenduslikke uuringuid kui arendada uusi tooteid ja teenuseid,“ lisab Raukas

„Sel eesmärgil asutati kevadel ka EKA Sihtasutus, mille üks ülesandeid on kiirendada loomevaldkonna ettevõtluse arengut, viia kokku kunsti ja disaini- ja arhitektuurivaldkonna ideed, mitmesugused uued tehnoloogiad ning ühiskonna vajadused ja ettevõtted,“ kirjeldab Raukas.

Suur osa Kunstiakadeemia erialaprojektidest toimuvad ka täna koostöös ettevõtetega ning ühiselt otsitakse lahendusi konkreetsetele äriideedele ja probleemidele. 

EKA EXPO-le on oodatud kõik huvilised, eriti ettevõtjad ja organisatsioonid, kes soovivad oma tooteportfelli mitmekesistada või värskendada uute toodete ja teenustega. 1. ​ ​j​a 2. oktoobril toimuvad kohtumised ettevõtjatega, kus erialade esindajad on kohal, et kontakte luua ja võimalikku koostööd arutada.

KAVA:

AVAMINE 27.09.13, KELL 16.00​ LHV Pangas, Tartu mnt 1, Tallinnas​

16.00 ​prof ​Signe Kivi (EKA​ ​rektor)
16.10 Erki Kilu (LHV​ ​juhatuse esimees​)
16.20 Andri Simo (EKA Sihtasutuse juhataja)
16.30 Inga Raukas (EKA​ ​teadus- ja arendusosakonna juhataja)

Rakenduslike teadustööde konkursi võitjate väljakuulutamine

Näitus on avatud kuni 25.10.13, kell 9.00 – 19.00 (v.a. L,​ ​P)

Kontaktpäevad ettevõtjatele:

01.10.13 – 02.10.13, KELL 10.00 – 16.00

EKA EXPO 2013 graafiline kujundus Eerik Kändler ja sisekujunduslahendus Inga Raukas

Näitust toetab LHV Pank.

www.coop.artun.ee

https://www.facebook.com/events/1413684152183168/

Lisainfo

Inga Raukas
Teadus- ja arendusosakonna juhataja
Eesti Kunstiakadeemia
Tel 51 62 578
e-post: inga.raukas@artun.ee

T​eate toimetas ja edastas​


Solveig Jahnke
Kommunikatsioonijuht
Eesti Kunstiakadeemia
Estonia pst 7/Teatri väljak 1
Tallinn 10143
Tel +372 6 267 111
Mob +372 56 26 4949

Postitas Gregor Taul — Püsilink

EKA EXPO 2013 TOOB LHV PANGASAALI LOOVA KOOSTÖÖ NÄITED

Reede 27 september, 2013 — Reede 25 oktoober, 2013

Banner_EKA_EXPO

27. septembril kell 16.00 avatakse LHV Panga kontoris (Tartu mnt 2) Eesti Kunstiakadeemia loova koostöö näitus EKA EXPO 2013. ​  ​
Näitus rõhutab disaini rolli lisandväärtuse loomisel ja selle eesmärk on viia kokku äriideedega ettevõtjad disainerite, arhitektide ja kunstnikega.

 
EKA EXPO toimub Disainiöö festivali raames ja peasündmuste vahetus läheduses EKA krundil. Näitus toob LHV pangasaali näiteid Eesti Kunstiakadeemia tootearendusprojektidest, mis on valminud 2012-2013 aastatel koostöös ettevõtjatega.

„Kaasaegne majandus põhineb teadmiste, nutikate ideede ja ärimudelite ning erinevate tehnoloogiate targal kokkuviimisel,” selgitab teadus- ja arendusosakonna juhataja Inga Raukas.

Näitusel saab näha disainilahendusi, prototüüpe, kavandeid ja valmistooteid. Esmakordselt tutvustatakse EKA noorte sisearhitektuuri tudengite kaubamärgi SAM sarja, Ajujahil osalenud tootedisaini eriala ratastega kelku Snoller ning ehte- ja sepakunsti meistrite tehtud esindusnõusid, millel serveeriti eesti võistkonna delikatesse rahvusvahelisel Bocuse d’or kokakunsti võistlusel.

“Täna mõistavad ettevõtjad disaini tähtsust üha rohkem kui vältimatut osa lisandväärtuse loomisel. Eesti Kunstiakadeemial on erinevate oskuste ja teadmistega võrgustik, kus õppekeskkonnas on võimalik koondada loovaid meeskondi ja läbi viia nii rakenduslikke uuringuid kui arendada uusi tooteid ja teenuseid,“ lisab Raukas

„Sel eesmärgil asutati kevadel ka EKA Sihtasutus, mille üks ülesandeid on kiirendada loomevaldkonna ettevõtluse arengut, viia kokku kunsti ja disaini- ja arhitektuurivaldkonna ideed, mitmesugused uued tehnoloogiad ning ühiskonna vajadused ja ettevõtted,“ kirjeldab Raukas.

Suur osa Kunstiakadeemia erialaprojektidest toimuvad ka täna koostöös ettevõtetega ning ühiselt otsitakse lahendusi konkreetsetele äriideedele ja probleemidele. 

EKA EXPO-le on oodatud kõik huvilised, eriti ettevõtjad ja organisatsioonid, kes soovivad oma tooteportfelli mitmekesistada või värskendada uute toodete ja teenustega. 1. ​ ​j​a 2. oktoobril toimuvad kohtumised ettevõtjatega, kus erialade esindajad on kohal, et kontakte luua ja võimalikku koostööd arutada.

KAVA:

AVAMINE 27.09.13, KELL 16.00​ LHV Pangas, Tartu mnt 1, Tallinnas​

16.00 ​prof ​Signe Kivi (EKA​ ​rektor)
16.10 Erki Kilu (LHV​ ​juhatuse esimees​)
16.20 Andri Simo (EKA Sihtasutuse juhataja)
16.30 Inga Raukas (EKA​ ​teadus- ja arendusosakonna juhataja)

Rakenduslike teadustööde konkursi võitjate väljakuulutamine

Näitus on avatud kuni 25.10.13, kell 9.00 – 19.00 (v.a. L,​ ​P)

Kontaktpäevad ettevõtjatele:

01.10.13 – 02.10.13, KELL 10.00 – 16.00

EKA EXPO 2013 graafiline kujundus Eerik Kändler ja sisekujunduslahendus Inga Raukas

Näitust toetab LHV Pank.

www.coop.artun.ee

https://www.facebook.com/events/1413684152183168/

Lisainfo

Inga Raukas
Teadus- ja arendusosakonna juhataja
Eesti Kunstiakadeemia
Tel 51 62 578
e-post: inga.raukas@artun.ee

T​eate toimetas ja edastas​


Solveig Jahnke
Kommunikatsioonijuht
Eesti Kunstiakadeemia
Estonia pst 7/Teatri väljak 1
Tallinn 10143
Tel +372 6 267 111
Mob +372 56 26 4949

Postitas Gregor Taul — Püsilink

28.09.2013 — 24.11.2013

Kaamos – eesti moedisaini näitus

Kaamos on eriline aeg sügisel ja talvel – hämar ja rahulik
aeg sisevaatlusteks, mõtlikkuseks, melanhooliaks ning vaikuseks. Hämaras
joonistub reaalsus teisiti kui lauspäikeses; paistavad pooltoonid, kuulda on
vaiksemaidki helisid. Just sellise meelelisuse toob teieni moeprojekt KAAMOS
koostöös Eesti parimate moedisainerite, fotograafide ja teiste
iluloojatega.

 

“Raamat fotolavastustega ning Disaini- ja Tarbekunsti
muuseumis esitletav disain annavad unikaalse läbilõike ideedest, mis köidavad
Eesti disainereid siin ja praegu,” selgitab Kaamose kuraator Tanel Veenre.
“Tegu on mahukaima ülevaatega tänapäeva Eesti moeväljast, koondades ühe
vihmavarju alla palju erinevaid moe-, naha- ja ehtedisainereid.” KAAMOS viib
ellu ülla missiooni – tuua läbi erinevate meediumite Eesti moekunst tarbijale
lähemale.

Näitusesaali jagu Eesti moodi saab nautida Eesti Tarbekunsti-
ja Disainimuuseumis 28. septembrist kuni 24. novembrini. Muuseumi esimese
korruse saalides esitletakse ligi sada komplekti eri põlvkondade ja
disainiesteetika loojatelt. Väljapaneku teostuse jaoks vajalik summa koguti
läbi Hooandja toetusplatvormi, projekti toetas 103 inimest.

 

Näitusel osalevad moekunstnikud: Anu Lensment, Aldo
Järvsoo, Britt Samoson, Eve Hanson, Hanna Korsar, Juta Piirlaid, Kai Saar,
Karolin Kuusik, Katrin Kuldma, Ketlin Bachmann, Kirill Safonov, Kristel
Kuslapuu, Kristina Viirpalu, Liisi Eesmaa, Liivia Leškin, Lilli jahilo, Marit
Ilison, Marin Sild, Laivi Suurväli, Liina-Mai Püüa, Oksana Tandit, Piret
Ilves, Piret Puppart, Riina Põldroos, Zoja Järg, Taavi Turk, Tiina
Talumees, Triinu Pungits, Ülle Pohjanheimo, Vassilissa, Xenia Joost, Vilve
Unt, Jo Nurm, Marta Moorats, Ruta Tepp, Vera Lustina, Dmitri Knut, Joanna Kivihall.

Satelliitnäitusena eksponeeritakse moehuvilistele ETDM-i
trepigaleriis Eesti Kunstiakadeemia nahakunsti ning ehte- ja sepakunsti
osakonna magistrantide korraldatud lava-aksessuaaride näitust „VIRVATULED“.

Enam kui 200 leheküljeline moealmanahh „Kaamos: Eesti mood
täna. Fashion Now: Estonia,” on laiaulatuslik ülevaade tänapäeva Eesti
moeväljast ning kajastab rohkem kui 70 disaineri loomingut. Teos on müügil
raamatupoodides alates 1. oktoobrist.

 

Moeprojekti Kaamos virtuaalkodu asub aadressil www.kaamos.eu ja www.facebook.com/kaamosmood.

 

Projekti suurtoetajad on Viru Keskus, Kaamos Group, Campari,
Eesti Kultuurkapital
,
Baltika Group, Sangar AS. Abikäe on ulatanud Caparol, Fazer, Riigimetsakeskus,
Bauhof, Forum Cinemas, Eesti Kunstiakadeemia.

Meediapartnerid: ajakiri MOOD, ajakiri Pulss, Eesti
Päevaleht: LP

Projekti teostus: Stiilikanal, Hannes Praks Stuudio, EDTM

Lisainfo pressile:

Annaliisa Vinnal

kaamos.pr@gmail.com

tel 562 57768

 

 

 

Postitas Gregor Taul — Püsilink

Kaamos – eesti moedisaini näitus

Laupäev 28 september, 2013 — Pühapäev 24 november, 2013

Kaamos on eriline aeg sügisel ja talvel – hämar ja rahulik
aeg sisevaatlusteks, mõtlikkuseks, melanhooliaks ning vaikuseks. Hämaras
joonistub reaalsus teisiti kui lauspäikeses; paistavad pooltoonid, kuulda on
vaiksemaidki helisid. Just sellise meelelisuse toob teieni moeprojekt KAAMOS
koostöös Eesti parimate moedisainerite, fotograafide ja teiste
iluloojatega.

 

“Raamat fotolavastustega ning Disaini- ja Tarbekunsti
muuseumis esitletav disain annavad unikaalse läbilõike ideedest, mis köidavad
Eesti disainereid siin ja praegu,” selgitab Kaamose kuraator Tanel Veenre.
“Tegu on mahukaima ülevaatega tänapäeva Eesti moeväljast, koondades ühe
vihmavarju alla palju erinevaid moe-, naha- ja ehtedisainereid.” KAAMOS viib
ellu ülla missiooni – tuua läbi erinevate meediumite Eesti moekunst tarbijale
lähemale.

Näitusesaali jagu Eesti moodi saab nautida Eesti Tarbekunsti-
ja Disainimuuseumis 28. septembrist kuni 24. novembrini. Muuseumi esimese
korruse saalides esitletakse ligi sada komplekti eri põlvkondade ja
disainiesteetika loojatelt. Väljapaneku teostuse jaoks vajalik summa koguti
läbi Hooandja toetusplatvormi, projekti toetas 103 inimest.

 

Näitusel osalevad moekunstnikud: Anu Lensment, Aldo
Järvsoo, Britt Samoson, Eve Hanson, Hanna Korsar, Juta Piirlaid, Kai Saar,
Karolin Kuusik, Katrin Kuldma, Ketlin Bachmann, Kirill Safonov, Kristel
Kuslapuu, Kristina Viirpalu, Liisi Eesmaa, Liivia Leškin, Lilli jahilo, Marit
Ilison, Marin Sild, Laivi Suurväli, Liina-Mai Püüa, Oksana Tandit, Piret
Ilves, Piret Puppart, Riina Põldroos, Zoja Järg, Taavi Turk, Tiina
Talumees, Triinu Pungits, Ülle Pohjanheimo, Vassilissa, Xenia Joost, Vilve
Unt, Jo Nurm, Marta Moorats, Ruta Tepp, Vera Lustina, Dmitri Knut, Joanna Kivihall.

Satelliitnäitusena eksponeeritakse moehuvilistele ETDM-i
trepigaleriis Eesti Kunstiakadeemia nahakunsti ning ehte- ja sepakunsti
osakonna magistrantide korraldatud lava-aksessuaaride näitust „VIRVATULED“.

Enam kui 200 leheküljeline moealmanahh „Kaamos: Eesti mood
täna. Fashion Now: Estonia,” on laiaulatuslik ülevaade tänapäeva Eesti
moeväljast ning kajastab rohkem kui 70 disaineri loomingut. Teos on müügil
raamatupoodides alates 1. oktoobrist.

 

Moeprojekti Kaamos virtuaalkodu asub aadressil www.kaamos.eu ja www.facebook.com/kaamosmood.

 

Projekti suurtoetajad on Viru Keskus, Kaamos Group, Campari,
Eesti Kultuurkapital
,
Baltika Group, Sangar AS. Abikäe on ulatanud Caparol, Fazer, Riigimetsakeskus,
Bauhof, Forum Cinemas, Eesti Kunstiakadeemia.

Meediapartnerid: ajakiri MOOD, ajakiri Pulss, Eesti
Päevaleht: LP

Projekti teostus: Stiilikanal, Hannes Praks Stuudio, EDTM

Lisainfo pressile:

Annaliisa Vinnal

kaamos.pr@gmail.com

tel 562 57768

 

 

 

Postitas Gregor Taul — Püsilink

27.09.2013 — 15.10.2013

Marit Ilison: TEINE

marit_ilison

27.09. – 15.10. 2013 HOP galerii

Näituse avamine neljapäeval 26. septembril kell 18.00.

Disainiöö raames on reedel 27. septembril näitus avatud 21.00 – ni. 

Marit Ilison vaatleb Hop galeriis avataval näitusel TEINE keha ja ruumi selle ümber.

Viimasel ajal peamiselt kontseptuaalsete tööde, installatsioonide ning meestemoega tegelenud Ilison tuleb üle nelja aasta moepubliku ette sumeda naistekollektsiooniga. Lisaks Disainöö moeprogrammi raames Kultuurikatla Aias toimuvale moeetendusele avab Ilison HOP galeriis ka kohaspetsiifilise näitus-installatsiooni “Teine”.

Moekunstniku ja disaineri Marit Ilisoni algsest sügavast huvist rõivaste vormi loomise ja konstrueerimise vastu on välja arenenud tõsine kirg luua erinevaid keerukaid mõttekonstruktsioone, vaadelda ruumi inimkeha, selle katte ja ümbritseva keskkonna vahel ning luua kogemuslikke inimmeeletega mängivaid teoseid. Parimateks näideteks on siinkohal Ilisoni varasemad tööd  “70 puuvillast kitlit” ja ruumiinstallatsioon “Mets”.

Alati terviklikkust ja detaile silmas pidava looja jaoks on kõikide tööde, nii rõivaste kui ruumiinstallatsioonide juures kõige olulisemateks mõte ja tunne. Sisuga kontseptsioon ja meeli puudutav kogemus. “Olen huvitatud suhtest keha ja kanga ning installatsiooni ja ruumi vahel, mis kõik kokku annab inimesele tajutava aisingu kehast ruumis,“ ütleb moekunstnik.

Uut ready-to-wear kollektsiooni iseloomustavad sõnad minimalism, mugavus, soojus, ajatus ja kõrge kvaliteet. Rõivad on loodud mõeldes tegusale naisele, kes lisaks heale väljanägemisele hindab ka seda, et paistaks välja kandja sisemine sära ja väärtused. Näitus “Teine” on jätk Ilisoni varasematele ruumi- ja kohaspetsiifilistele installatsioonidele Lúmine Ibrentum, Värav ja Mets. Meeldejäävate esitlustega esinenud kunstnikult on ka sel korral oodata kogemusi, mis on kindlasti põnevad nii moesõpradele ja kunstisõltlasele kui ka neile, kes muidu kunagi moeetendustele või galeriidesse ei satu.

 Kollektsiooni esitlus toimub Disainiöö moeprogrammi raames 28. septembril kell 20.00 Kultuurikatla Aias. Osalemine moeetendusel on  eelregistreerimisega 27. septembrini aadressil show@7smic.com.

Näitust ja esitlust toetavad Eesti Kultuurkapital, Disainiöö, Vahur Kets, Sokisahtel, Mia Hyötö Cosmetics, Humana Eesti, Uuskasutuskeskus ja 7SILVERMENINCOATS.

Lisainfo:

http://maritilison.com/

FB: https://www.facebook.com/events/150155071859274/

Disainiöö programm http://disainioo.ee/

Disainiöö Moekolmik http://www.disainioo.ee/en/content/moekolmik1.html

BIO:

Marit Ilison (1984) on kunstnik ja vabakutseline disainer, kelle jaoks on esmane kontseptuaalne lähenemine teda huvitavale materjalile. Ta ei tegele niivõrd kollektsioonide loomise kuivõrd inimtaju  ja moega seotud ainese käsitlemisega läbi küsimuste esitamise ning tavade ja konventsioonide küsimärgi alla seadmise. Marit Ilison on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia (MA) ja täiendanud end mitmel pool Euroopas – Londonis, Kopenhaagenis, Antwerpenis, Pariisi ja Berliinis, muu hulgas Bruno Pietersi moemajas ja Trois Quarts’i ateljees. Ta on tegelenud nii moe-, kostüümi-, lava- kui ka näitusekujundustega, teinud kohaspetsiifilisi installatsioone, stilistikat ja illustratsioone. Tema tööd on olnud eksponeeritud mitmel näitustel ja festivalil nii Eestis kui ka väljaspool ning Marit on loovplatvormi 7SILVERMENINCOATS asutaja. Ilisoni töid on publitseeritud ajakirjades Vogue Italia webzine, Dezeen.com, It’s Nice That, VICE Magazine jt. Hetkel õpetab ta Eesti Kunstiakadeemias, tegeleb paralleelselt oma kontseptuaalsete projektidega ja mängib trumme bändis Väljasõit rohelisse.

Näitusi Hop galeriis toetab Kultuuriministeerium.

Näituse lisainfo: 

Maria Valdma

HOP galerii

Hobusepea 210133 Tallinn

tel: +372 6462887

gsm: +372 5112350

e-mail: www.eaa.ee/hophop@eaa.ee


Postitas Gregor Taul — Püsilink

Marit Ilison: TEINE

Reede 27 september, 2013 — Teisipäev 15 oktoober, 2013

marit_ilison

27.09. – 15.10. 2013 HOP galerii

Näituse avamine neljapäeval 26. septembril kell 18.00.

Disainiöö raames on reedel 27. septembril näitus avatud 21.00 – ni. 

Marit Ilison vaatleb Hop galeriis avataval näitusel TEINE keha ja ruumi selle ümber.

Viimasel ajal peamiselt kontseptuaalsete tööde, installatsioonide ning meestemoega tegelenud Ilison tuleb üle nelja aasta moepubliku ette sumeda naistekollektsiooniga. Lisaks Disainöö moeprogrammi raames Kultuurikatla Aias toimuvale moeetendusele avab Ilison HOP galeriis ka kohaspetsiifilise näitus-installatsiooni “Teine”.

Moekunstniku ja disaineri Marit Ilisoni algsest sügavast huvist rõivaste vormi loomise ja konstrueerimise vastu on välja arenenud tõsine kirg luua erinevaid keerukaid mõttekonstruktsioone, vaadelda ruumi inimkeha, selle katte ja ümbritseva keskkonna vahel ning luua kogemuslikke inimmeeletega mängivaid teoseid. Parimateks näideteks on siinkohal Ilisoni varasemad tööd  “70 puuvillast kitlit” ja ruumiinstallatsioon “Mets”.

Alati terviklikkust ja detaile silmas pidava looja jaoks on kõikide tööde, nii rõivaste kui ruumiinstallatsioonide juures kõige olulisemateks mõte ja tunne. Sisuga kontseptsioon ja meeli puudutav kogemus. “Olen huvitatud suhtest keha ja kanga ning installatsiooni ja ruumi vahel, mis kõik kokku annab inimesele tajutava aisingu kehast ruumis,“ ütleb moekunstnik.

Uut ready-to-wear kollektsiooni iseloomustavad sõnad minimalism, mugavus, soojus, ajatus ja kõrge kvaliteet. Rõivad on loodud mõeldes tegusale naisele, kes lisaks heale väljanägemisele hindab ka seda, et paistaks välja kandja sisemine sära ja väärtused. Näitus “Teine” on jätk Ilisoni varasematele ruumi- ja kohaspetsiifilistele installatsioonidele Lúmine Ibrentum, Värav ja Mets. Meeldejäävate esitlustega esinenud kunstnikult on ka sel korral oodata kogemusi, mis on kindlasti põnevad nii moesõpradele ja kunstisõltlasele kui ka neile, kes muidu kunagi moeetendustele või galeriidesse ei satu.

 Kollektsiooni esitlus toimub Disainiöö moeprogrammi raames 28. septembril kell 20.00 Kultuurikatla Aias. Osalemine moeetendusel on  eelregistreerimisega 27. septembrini aadressil show@7smic.com.

Näitust ja esitlust toetavad Eesti Kultuurkapital, Disainiöö, Vahur Kets, Sokisahtel, Mia Hyötö Cosmetics, Humana Eesti, Uuskasutuskeskus ja 7SILVERMENINCOATS.

Lisainfo:

http://maritilison.com/

FB: https://www.facebook.com/events/150155071859274/

Disainiöö programm http://disainioo.ee/

Disainiöö Moekolmik http://www.disainioo.ee/en/content/moekolmik1.html

BIO:

Marit Ilison (1984) on kunstnik ja vabakutseline disainer, kelle jaoks on esmane kontseptuaalne lähenemine teda huvitavale materjalile. Ta ei tegele niivõrd kollektsioonide loomise kuivõrd inimtaju  ja moega seotud ainese käsitlemisega läbi küsimuste esitamise ning tavade ja konventsioonide küsimärgi alla seadmise. Marit Ilison on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia (MA) ja täiendanud end mitmel pool Euroopas – Londonis, Kopenhaagenis, Antwerpenis, Pariisi ja Berliinis, muu hulgas Bruno Pietersi moemajas ja Trois Quarts’i ateljees. Ta on tegelenud nii moe-, kostüümi-, lava- kui ka näitusekujundustega, teinud kohaspetsiifilisi installatsioone, stilistikat ja illustratsioone. Tema tööd on olnud eksponeeritud mitmel näitustel ja festivalil nii Eestis kui ka väljaspool ning Marit on loovplatvormi 7SILVERMENINCOATS asutaja. Ilisoni töid on publitseeritud ajakirjades Vogue Italia webzine, Dezeen.com, It’s Nice That, VICE Magazine jt. Hetkel õpetab ta Eesti Kunstiakadeemias, tegeleb paralleelselt oma kontseptuaalsete projektidega ja mängib trumme bändis Väljasõit rohelisse.

Näitusi Hop galeriis toetab Kultuuriministeerium.

Näituse lisainfo: 

Maria Valdma

HOP galerii

Hobusepea 210133 Tallinn

tel: +372 6462887

gsm: +372 5112350

e-mail: www.eaa.ee/hophop@eaa.ee


Postitas Gregor Taul — Püsilink

18.09.2013 — 26.09.2013

Francesco Rosso EKA G-s

EKA G PRESSITEADE

18.09.2013

Tallinnas

 

 

Olete oodatud Francesco Rosso isikunäituse “Peegelduses” avamisele kolmapäeval, 18. septembril 17.00, EKA G-s, Estonia pst 7 / Teatri väljak 1. 

 

We kindly invite you to the vernissage of Francesco Rosso’s solo exhibition In Mirror on Wednesday, the 18th of September at 5 p.m in EKA G Estonia pst 7 / Teatri väljak 1, Tallinn. (Please scroll down for further information in English)


***


Francesco Rosso on Eesti Kunstiakadeemia animatsiooni osakonna teise aasta magistrand. Sündinud Põhja-Itaalias Paduas, õppis ta esmalt elektriinseneriks, mille järel pühendas end kunstile. 2010 aastal lõpetas ta Veneetsia Arhitektuuriinstituudi IUAVE-e kunstide osakonna. Alates 2008. aastast on Rosso iseõppijana katsetanud erinevaid võimalusi õlivärvidega maalimisel. Viimasel kolmel aastal on ta maalikunsti, analoogfotograafiat ning joonistamist kombineerides püüdnud luua enesele omast visuaalset keelt. Hetkel on tal magistritööna käsil kaks animeeritud lühifilmi, milles kohtuvad erisugused tehnilised võtted nagu maalikunst, joonis- ja nukufilm, stopp-kaader animatsioon ning eksperimendid valguse ning objektiividega.


Rosso maalikunsti võiks ennekõike iseloomustada läbi selle soovi ja võime luua vaatajat ammutav atmosfäär. Nii Eestis kui Itaalias maalitud teosed ei piirdu oma raamidega, vaid valguvad ruumis laiali, avades ehk vaataja, kuid sulgedes see-eest mõned teised teed. 


 

***

 

Näitus jääb avatuks 26. septembrini. EKA G on kõigile avatud E-P 10-17.


Pressiteate koostasid Gregor Taul ja Francesco Rosso



***


Information in English:


Francesco Rosso is a second year master student at the animation department in the Estonian Academy of Arts. He was born and raised in the countryside near Padua and has developed since childhood interest in the figure. He spent five years in Electrical Engineering and Automation (graduated in 2006) and then devoted to art, graduating cum laude in Visual and Performing Arts at the Architecture Institute of Venice IUAV (2010). In 2008 after a period of study and practice of painting at Hacettepe Üniversitesi of Ankara (Turkey) he began to paint on canvas and wooden panels using oils and also got into analog photography. In seeking to make his own figurative language he experimented with different styles ending up with a specific imaginary. In the last three years he has been working with photography, paint and illustration jumping between figurative and abstract visions. Rosso is currently making two animation short-films using different techniques as oil paint under the camera, drawn animation, stop-motion with puppets and experiments with old lenses and light.


Rosso’s paintings may be described by their wish and ability to produce a certain all-embracing atmosphere. Painted both in Estonia and Italy these canvases stretch further than its frames, flowing all around the room, perhaps enchanting viewers, but potentially disenchanting some other spatial relations.


***


Press release written by Gregor Taul and Francesco Rosso


The exhibition will close on the 26th of September. EKA G is open daily from 10 a.m to 5 p.m.







Postitas Gregor Taul — Püsilink

Francesco Rosso EKA G-s

Kolmapäev 18 september, 2013 — Neljapäev 26 september, 2013

EKA G PRESSITEADE

18.09.2013

Tallinnas

 

 

Olete oodatud Francesco Rosso isikunäituse “Peegelduses” avamisele kolmapäeval, 18. septembril 17.00, EKA G-s, Estonia pst 7 / Teatri väljak 1. 

 

We kindly invite you to the vernissage of Francesco Rosso’s solo exhibition In Mirror on Wednesday, the 18th of September at 5 p.m in EKA G Estonia pst 7 / Teatri väljak 1, Tallinn. (Please scroll down for further information in English)


***


Francesco Rosso on Eesti Kunstiakadeemia animatsiooni osakonna teise aasta magistrand. Sündinud Põhja-Itaalias Paduas, õppis ta esmalt elektriinseneriks, mille järel pühendas end kunstile. 2010 aastal lõpetas ta Veneetsia Arhitektuuriinstituudi IUAVE-e kunstide osakonna. Alates 2008. aastast on Rosso iseõppijana katsetanud erinevaid võimalusi õlivärvidega maalimisel. Viimasel kolmel aastal on ta maalikunsti, analoogfotograafiat ning joonistamist kombineerides püüdnud luua enesele omast visuaalset keelt. Hetkel on tal magistritööna käsil kaks animeeritud lühifilmi, milles kohtuvad erisugused tehnilised võtted nagu maalikunst, joonis- ja nukufilm, stopp-kaader animatsioon ning eksperimendid valguse ning objektiividega.


Rosso maalikunsti võiks ennekõike iseloomustada läbi selle soovi ja võime luua vaatajat ammutav atmosfäär. Nii Eestis kui Itaalias maalitud teosed ei piirdu oma raamidega, vaid valguvad ruumis laiali, avades ehk vaataja, kuid sulgedes see-eest mõned teised teed. 


 

***

 

Näitus jääb avatuks 26. septembrini. EKA G on kõigile avatud E-P 10-17.


Pressiteate koostasid Gregor Taul ja Francesco Rosso



***


Information in English:


Francesco Rosso is a second year master student at the animation department in the Estonian Academy of Arts. He was born and raised in the countryside near Padua and has developed since childhood interest in the figure. He spent five years in Electrical Engineering and Automation (graduated in 2006) and then devoted to art, graduating cum laude in Visual and Performing Arts at the Architecture Institute of Venice IUAV (2010). In 2008 after a period of study and practice of painting at Hacettepe Üniversitesi of Ankara (Turkey) he began to paint on canvas and wooden panels using oils and also got into analog photography. In seeking to make his own figurative language he experimented with different styles ending up with a specific imaginary. In the last three years he has been working with photography, paint and illustration jumping between figurative and abstract visions. Rosso is currently making two animation short-films using different techniques as oil paint under the camera, drawn animation, stop-motion with puppets and experiments with old lenses and light.


Rosso’s paintings may be described by their wish and ability to produce a certain all-embracing atmosphere. Painted both in Estonia and Italy these canvases stretch further than its frames, flowing all around the room, perhaps enchanting viewers, but potentially disenchanting some other spatial relations.


***


Press release written by Gregor Taul and Francesco Rosso


The exhibition will close on the 26th of September. EKA G is open daily from 10 a.m to 5 p.m.







Postitas Gregor Taul — Püsilink

12.09.2013 — 03.10.2013

Liisa Kruusmägi näitus Prantsuse Instituudis

Näituse avamine 12. septembril kell 17:00

12. septembrist 3. oktoobrini 2013 

Prantsuse Instituudil Eestis on rõõm teid  kutsuda lähemalt tutvuma noore eesti kunstniku ja illustraatori Liisa Kruusmägiga.

Argipäevast innustatuna toimetab Liisa erksas värviderohkes maailmas, kus iga pintslitõmme on nii lihtne ja lähedane nagu väraval kõlkuv naabripoiss.

Selle näitusega markeerib Prantsuse Instituut Eestis oma avatust loomingule. Ruum, mis enne oli üheotstarbeline, muutub näitusepinnaks, kohaks, kus aruteludest võrsuvad ideed ja ideedest teod.

Kohtumiseni!

Prantsuse Instituut Eestis

*****

L’Institut français d’Estonie, un nouvel espace donné aux artistes à Tallinn

L’Institut français d’Estonie vous invite à venir découvrir ou redécouvrir le travail de la jeune artiste peintre et illustratrice estonienne Liisa Kruusmägi.

Inspirée par le quotidien, Liisa navigue dans un univers vif et coloré. Ses lignes nous parlent avec la plus grande simplicité. 

Avec cette première exposition, l’Institut français annonce son ouverture au monde de la création. L’espace de la médiathèque devient espace d’exposition, de rencontre et de partage. Un lieu de discussion, incubateur d’idées, en mouvement.

Au plaisir de vous voir,

L’équipe de l’Institut français d’Estonie


Postitas Gregor Taul — Püsilink

Liisa Kruusmägi näitus Prantsuse Instituudis

Neljapäev 12 september, 2013 — Neljapäev 03 oktoober, 2013

Näituse avamine 12. septembril kell 17:00

12. septembrist 3. oktoobrini 2013 

Prantsuse Instituudil Eestis on rõõm teid  kutsuda lähemalt tutvuma noore eesti kunstniku ja illustraatori Liisa Kruusmägiga.

Argipäevast innustatuna toimetab Liisa erksas värviderohkes maailmas, kus iga pintslitõmme on nii lihtne ja lähedane nagu väraval kõlkuv naabripoiss.

Selle näitusega markeerib Prantsuse Instituut Eestis oma avatust loomingule. Ruum, mis enne oli üheotstarbeline, muutub näitusepinnaks, kohaks, kus aruteludest võrsuvad ideed ja ideedest teod.

Kohtumiseni!

Prantsuse Instituut Eestis

*****

L’Institut français d’Estonie, un nouvel espace donné aux artistes à Tallinn

L’Institut français d’Estonie vous invite à venir découvrir ou redécouvrir le travail de la jeune artiste peintre et illustratrice estonienne Liisa Kruusmägi.

Inspirée par le quotidien, Liisa navigue dans un univers vif et coloré. Ses lignes nous parlent avec la plus grande simplicité. 

Avec cette première exposition, l’Institut français annonce son ouverture au monde de la création. L’espace de la médiathèque devient espace d’exposition, de rencontre et de partage. Un lieu de discussion, incubateur d’idées, en mouvement.

Au plaisir de vous voir,

L’équipe de l’Institut français d’Estonie


Postitas Gregor Taul — Püsilink

03.08.2013

Jaan Rõõmuse isikunäitus EKA G-s

tumblr_mqe49piToj1qj05l1o1_500

EKA G Pressiteade

02.09.13
Tallinnas

 

Olete oodatud Jaan Rõõmuse isikunäittuse “Näitus Nr.1” avamisele teisipäeval, 3. septembril 17.00, EKA G-s, Estonia pst 7 / Teatri väljak 1.

 

We kindly invite you to the vernissage of Jaan Rõõmus’  solo exhibition Exhibition No 1 on Tuesday, the 3rd of September at 5 p.m in EKA G, Estonia pst 7 / Teatri väljak 1, Tallinn. (Please scroll down for further information in English)

 

***

 

Väljanäitusel on joonistusi reaalsetest kui fiktiivsetest hoonetest, kodanlikest töösturite kui proletariaadi elamuid. On metsistunud aedu kui tööstushoove. Igal illustratsioonil on taga pikem või lühem lugu – miks ta tehtud on.

 

Enamik näitusel olevatest tindi- ja tuššijoonistustest on leidnud praktilist kasutust mitmetes paikades – raamatuillustratsioonidena, postkaartidena, sünnipäeva- ja tervituskaartidena jpm.

Vanade hoonete joonistamisega väljendan oma arusaama nägusast linnaruumist ja iha kvaliteedi järele, just see, mida tänasel päeval aina vähem leida on.

 

Kõik on teretulnud EKA galeriisse.

JAAN

 

***

 

Rääkides zeitgeistist. Mõned aastad tagasi andis ansambel Id Rev (rääkides kunagisest romantilisest Idiootsuse Revolutsioonist) välja albumi “Kuhu kadus joie de vivre?”. Mõneti kahjuks, aga küllap oodatult, see väga rõõmus kauamängiv ei olnud. Rohkem ikka küsiti, kuhu, kuidas ja miks see elurõõm siis kadus? Jaan Rõõmuse esimene esinemine on joie de vivre, mille puhul võib loota, et ilusad jooned, elavad majad, põhimõtetega inimesed ja kaunid autod tulevad tagasi.

 

Gregor Taul

 

***

 

Näitus jääb avatuks 8. septembrini. EKA G on kõigile avatud E-P 10-17.

 

Tänud: Villu Plink ja KUMU, Eesti Kunstiakadeemia ja kõik, kes tunnevad, et nad ükskõik millisel viisil teoste ja näituse sünnile kaasa on aidanud.

 

***

 

Information in English:

 

This exhibition contains drawings of real and fictive buildings belonging to either bourgeois capitalists or proletarians. We see wild gardens and courtyards of factories. Each illustration has a longer or a shorter story behind it – why it was made.

 

Most of the ink and indian ink drawings have a practical background – they were produced as either book illustrations, postcards, birthday cards etc. By drawing old buildings I express my opinion about good-looking urban space and desire for quality – which is what we lack most in contemporary life.

 

You are all welcome to the Estonian Academy of Arts’ gallery

 

***

 

While thinking about zeitgeist. A few years ago an Estonian indie band Id Rev (formerly known as Idiootsuse Revolutsioon – Revolution of Idiocy) relased an album entitled “Where did we lose the joy of life?” (Kuhu kadus joie de vivre?). Sadly but quite expectedly it wasn’t a very joyful album. It was more about asking where, how and why did it go? Jaan Rõõmus’ first solo show is the joy of life. It gives us hope that neat lines, soulful buildings, people with principles and adorable cars will come back.

 

Gregor Taul

 

***

 

The exhibition will close on the 8th of September. EKA G is open daily from 10 a.m to 5 p.m.

 

Thank you: Villu Plink and KUMU, Estonian Academy of Arts and all the people who feel that they have helped to realize the works and the exhibition.

 

 

Lisainfo

Further information

Gregor Taul
Galerist

EKA G
Eesti Kunstiakadeemia
Estonia pst 7/Teatri väljak 1
Tallinn 10143
Tel +372 6 267 111
Mob +372 55 690 456
gregor.taul@artun.ee
Gallerist
EKA G
Estonian Academy of Arts
Postitas Gregor Taul — Püsilink

Jaan Rõõmuse isikunäitus EKA G-s

Laupäev 03 august, 2013

tumblr_mqe49piToj1qj05l1o1_500

EKA G Pressiteade

02.09.13
Tallinnas

 

Olete oodatud Jaan Rõõmuse isikunäittuse “Näitus Nr.1” avamisele teisipäeval, 3. septembril 17.00, EKA G-s, Estonia pst 7 / Teatri väljak 1.

 

We kindly invite you to the vernissage of Jaan Rõõmus’  solo exhibition Exhibition No 1 on Tuesday, the 3rd of September at 5 p.m in EKA G, Estonia pst 7 / Teatri väljak 1, Tallinn. (Please scroll down for further information in English)

 

***

 

Väljanäitusel on joonistusi reaalsetest kui fiktiivsetest hoonetest, kodanlikest töösturite kui proletariaadi elamuid. On metsistunud aedu kui tööstushoove. Igal illustratsioonil on taga pikem või lühem lugu – miks ta tehtud on.

 

Enamik näitusel olevatest tindi- ja tuššijoonistustest on leidnud praktilist kasutust mitmetes paikades – raamatuillustratsioonidena, postkaartidena, sünnipäeva- ja tervituskaartidena jpm.

Vanade hoonete joonistamisega väljendan oma arusaama nägusast linnaruumist ja iha kvaliteedi järele, just see, mida tänasel päeval aina vähem leida on.

 

Kõik on teretulnud EKA galeriisse.

JAAN

 

***

 

Rääkides zeitgeistist. Mõned aastad tagasi andis ansambel Id Rev (rääkides kunagisest romantilisest Idiootsuse Revolutsioonist) välja albumi “Kuhu kadus joie de vivre?”. Mõneti kahjuks, aga küllap oodatult, see väga rõõmus kauamängiv ei olnud. Rohkem ikka küsiti, kuhu, kuidas ja miks see elurõõm siis kadus? Jaan Rõõmuse esimene esinemine on joie de vivre, mille puhul võib loota, et ilusad jooned, elavad majad, põhimõtetega inimesed ja kaunid autod tulevad tagasi.

 

Gregor Taul

 

***

 

Näitus jääb avatuks 8. septembrini. EKA G on kõigile avatud E-P 10-17.

 

Tänud: Villu Plink ja KUMU, Eesti Kunstiakadeemia ja kõik, kes tunnevad, et nad ükskõik millisel viisil teoste ja näituse sünnile kaasa on aidanud.

 

***

 

Information in English:

 

This exhibition contains drawings of real and fictive buildings belonging to either bourgeois capitalists or proletarians. We see wild gardens and courtyards of factories. Each illustration has a longer or a shorter story behind it – why it was made.

 

Most of the ink and indian ink drawings have a practical background – they were produced as either book illustrations, postcards, birthday cards etc. By drawing old buildings I express my opinion about good-looking urban space and desire for quality – which is what we lack most in contemporary life.

 

You are all welcome to the Estonian Academy of Arts’ gallery

 

***

 

While thinking about zeitgeist. A few years ago an Estonian indie band Id Rev (formerly known as Idiootsuse Revolutsioon – Revolution of Idiocy) relased an album entitled “Where did we lose the joy of life?” (Kuhu kadus joie de vivre?). Sadly but quite expectedly it wasn’t a very joyful album. It was more about asking where, how and why did it go? Jaan Rõõmus’ first solo show is the joy of life. It gives us hope that neat lines, soulful buildings, people with principles and adorable cars will come back.

 

Gregor Taul

 

***

 

The exhibition will close on the 8th of September. EKA G is open daily from 10 a.m to 5 p.m.

 

Thank you: Villu Plink and KUMU, Estonian Academy of Arts and all the people who feel that they have helped to realize the works and the exhibition.

 

 

Lisainfo

Further information

Gregor Taul
Galerist

EKA G
Eesti Kunstiakadeemia
Estonia pst 7/Teatri väljak 1
Tallinn 10143
Tel +372 6 267 111
Mob +372 55 690 456
gregor.taul@artun.ee
Gallerist
EKA G
Estonian Academy of Arts
Postitas Gregor Taul — Püsilink

28.08.2013 — 09.09.2013

Holger Looduse isiknäitus “Dolly” Hobusepea galeriis

Kolmapäeval, 28.08.2013 kell 18.00 avab HOLGER LOODUS (1970) Hobusepea galeriis isiknäituse „Dolly“. 

Holger Loodus lõpetas 2008. aastal Eesti Kunstiakadeemia muinsuskaitse ja restaureerimise osakonna, täiendas end 2011. aastal Karlsruhe Disainiülikooli meediakunsti osakonnas ja lõpetas 2012. aastal Eesti Kunstiakadeemia magistriõppe maali erialal. 2012. aastal pälvis Holger Loodus isiknäitusega „2150. Portreed“ Draakoni galeriis MTÜ Noor Kunst ja Eesti Kunstiakadeemia koostöös välja antava Noore Kunstniku preemia, millega alates samast aastast kaasneb ka isikunäitus Hobusepea või Draakoni galeriis. MTÜ Noor Kunst on loodud 2005. aastal ettevõtjate Guido Sammelselg ja Armin Kõomägi poolt, eesmärgiga toetada ning innustada Eesti kunstnike kõige nooremat põlvkonda. Idee sünni juures mängisid aktiivset rolli kunstnikud ja kunstiõppejõud Kaido Ole ning Marko Mäetamm. Tänaseks kuuluvad NK rahastajate ringi ka ettevõtjad Indrek Prants, Sven Mansberg ja Rene Kuulmann.

Holger Loodus: 
“Dolly” on näitus tardumusest, sageli esinevast kummalisest vaimsest seisundist. Minu huvi teema vastu tekkis avastusest, et hetki – mil olen end justkui unustanud, või sooritan mõnd rutiinset tegevust, samal ajal eikusagil olles – on elus hirmuäratavalt palju.

Dolly kui nukk, automaatne tegutseja, kellele ümbritsev maailm on kõigest dekoratsi-ooniks. Või ongi maailm kõigest dekoratsioon? Tardumuse hetkel ma sellele ei mõtle. Dekoratsioon liigub ja muutub pidevalt, registreerin muutused, reageerin neile automaatselt. Tardumus sarnaneb mõneti loomade talveunega, füsioloogilised protsessid aeglustuvad, energiakulu on minimaalne, väheneb tarvidus toidu järele. 

Ühtlasi seisab tardumus lähedal sügavale meditatiivsele transile, mis saavutatakse pika ning sihipärase harjutamise tulemusena. Tardumuses peatub uuriv meel ja asendub puhta tajuga, olemasolematuse tundega. Ma taganen hirmust ja surmast, samal ajal ka õnnest ja armastusest. See on väga vaese mehe passiivne meditatsioon. Vahel tunnen, et võin selles viibida lõputult.

Näitus jääb avatuks kuni 9. septembrini 2013.

Tänud: Mart Ilumäe, Andreas Altmäe, Raili Keiv, Tanel Paliale, Andres Lill, Lauri Tikerpe, Katrin Rätte, Kaie ja Rein Loodus, Andres Teiss, Kristel Altmäe, Leho Vilu.

Näitust toetavad: Eesti Kultuurkapital, Eesti Kunstiakdeemia, MTÜ Noor Kunst ja Eesti Draamateater.

Näituseid Hobusepea galeriis toetab Eesti Kultuuriministeerium.

Postitas Gregor Taul — Püsilink

Holger Looduse isiknäitus “Dolly” Hobusepea galeriis

Kolmapäev 28 august, 2013 — Esmaspäev 09 september, 2013

Kolmapäeval, 28.08.2013 kell 18.00 avab HOLGER LOODUS (1970) Hobusepea galeriis isiknäituse „Dolly“. 

Holger Loodus lõpetas 2008. aastal Eesti Kunstiakadeemia muinsuskaitse ja restaureerimise osakonna, täiendas end 2011. aastal Karlsruhe Disainiülikooli meediakunsti osakonnas ja lõpetas 2012. aastal Eesti Kunstiakadeemia magistriõppe maali erialal. 2012. aastal pälvis Holger Loodus isiknäitusega „2150. Portreed“ Draakoni galeriis MTÜ Noor Kunst ja Eesti Kunstiakadeemia koostöös välja antava Noore Kunstniku preemia, millega alates samast aastast kaasneb ka isikunäitus Hobusepea või Draakoni galeriis. MTÜ Noor Kunst on loodud 2005. aastal ettevõtjate Guido Sammelselg ja Armin Kõomägi poolt, eesmärgiga toetada ning innustada Eesti kunstnike kõige nooremat põlvkonda. Idee sünni juures mängisid aktiivset rolli kunstnikud ja kunstiõppejõud Kaido Ole ning Marko Mäetamm. Tänaseks kuuluvad NK rahastajate ringi ka ettevõtjad Indrek Prants, Sven Mansberg ja Rene Kuulmann.

Holger Loodus: 
“Dolly” on näitus tardumusest, sageli esinevast kummalisest vaimsest seisundist. Minu huvi teema vastu tekkis avastusest, et hetki – mil olen end justkui unustanud, või sooritan mõnd rutiinset tegevust, samal ajal eikusagil olles – on elus hirmuäratavalt palju.

Dolly kui nukk, automaatne tegutseja, kellele ümbritsev maailm on kõigest dekoratsi-ooniks. Või ongi maailm kõigest dekoratsioon? Tardumuse hetkel ma sellele ei mõtle. Dekoratsioon liigub ja muutub pidevalt, registreerin muutused, reageerin neile automaatselt. Tardumus sarnaneb mõneti loomade talveunega, füsioloogilised protsessid aeglustuvad, energiakulu on minimaalne, väheneb tarvidus toidu järele. 

Ühtlasi seisab tardumus lähedal sügavale meditatiivsele transile, mis saavutatakse pika ning sihipärase harjutamise tulemusena. Tardumuses peatub uuriv meel ja asendub puhta tajuga, olemasolematuse tundega. Ma taganen hirmust ja surmast, samal ajal ka õnnest ja armastusest. See on väga vaese mehe passiivne meditatsioon. Vahel tunnen, et võin selles viibida lõputult.

Näitus jääb avatuks kuni 9. septembrini 2013.

Tänud: Mart Ilumäe, Andreas Altmäe, Raili Keiv, Tanel Paliale, Andres Lill, Lauri Tikerpe, Katrin Rätte, Kaie ja Rein Loodus, Andres Teiss, Kristel Altmäe, Leho Vilu.

Näitust toetavad: Eesti Kultuurkapital, Eesti Kunstiakdeemia, MTÜ Noor Kunst ja Eesti Draamateater.

Näituseid Hobusepea galeriis toetab Eesti Kultuuriministeerium.

Postitas Gregor Taul — Püsilink

28.08.2013 — 29.09.2013

Ehte- ja sepakunsti tudengid ja vilistlased avavad Tartu Kunstimuuseumis näituse „TUNGraud“

Autor: Nils Hint, Kolgata mägi
Autor: Mikk Freiberg, Müsteerium
Autor: Mikk Freiberg, Isekootud härmalõng

 Kolmapäeval, 28. augustil kell 17.00 avatakse Tartu Kunstimuuseumi Kunstikabinetis Eesti Kunstiakadeemia ehte- ja sepakunsti osakonna tudengite ja vilistlaste näitus „TUNGraud“ ja esitletakse raamatut „RAUAST“.

Väljapanekut tutvustavad metallikunstnikud ise järgmiselt. “Näitus “TUNGraud” keskendub  raua ning sepise kasutusele ehetes ja objektides. Antud materjali kasutamine ehtekunstis on Euroopa kontekstis unikaalne ning iseloomustab hästi tänast eesti ehet. Eksponeeritakse Eesti Kunstiakadeemia ehte-  ja sepakunsti osakonnast välja kasvanud autorite töid. Näituseks on tehtud valik viimaste aastate üliõpilastööde paremikust ning üleskutse korras esitatud uutest teostest.

Osalevad 13 autorit: Hannes Tõnuri, Ihan Toomik, Merilin Tõnisoja, Kristjan Müil, Tarvo Porroson, Kairin Koovit, Anneli Oppar, Triin Pukk, Kadi Kübarsepp, Hans Otto Ojaste, Urmas Lüüs, Nils Hint, Mikk Freiberg.

Väljapanekuga samale ajale on kavandatud põhjaliku ja ülevaatliku, kaasaegset sepakunsti tutvustava raamatu “RAUAST” esitlus. Trükise koostaja on ehtekunstnik, professor Kadri Mälk ning seda on võimalik ka kohapeal omandada.

 

Tarbekunstinäituste kuldaeg  jääb 1970-1980. aastatesse. 1990ndate alguse murrangulisel ajal tabasid tarbekunstnikke, nende hulgas ka metallikunstnikke nagu paljusid teisigi kunstiinimesi, majanduslikult keerulised ajad. Toimunud ümberkorraldused peegeldusid samuti  tarbekunstnike näitusetegevuses. Viimane Tartu tarbekunstnike väljapanekki toimus 1990ndate aastate keskel. Et täita tarbekunstinäituste tühimikku korraldas Tartu Kunstimuuseum 2012. aasta kevadel vabariikliku keraamikanäituse “Suur vaas”, seekord on rõhuasetus siis eesti metallikunstil.

Näitus „TUNGraud“ jääb avatuks 29. septembrini.

Olete oodatud!

 

Ahti Seppet

TKM skulptuurikogu hoidaja

Kontakt: 7341050, 51915049

 

Tartu Kunstimuuseum

K –P 11-18

www.tartmus.ee

facebook.com/tartmus

 

Postitas Gregor Taul — Püsilink

Ehte- ja sepakunsti tudengid ja vilistlased avavad Tartu Kunstimuuseumis näituse „TUNGraud“

Kolmapäev 28 august, 2013 — Pühapäev 29 september, 2013

Autor: Nils Hint, Kolgata mägi
Autor: Mikk Freiberg, Müsteerium
Autor: Mikk Freiberg, Isekootud härmalõng

 Kolmapäeval, 28. augustil kell 17.00 avatakse Tartu Kunstimuuseumi Kunstikabinetis Eesti Kunstiakadeemia ehte- ja sepakunsti osakonna tudengite ja vilistlaste näitus „TUNGraud“ ja esitletakse raamatut „RAUAST“.

Väljapanekut tutvustavad metallikunstnikud ise järgmiselt. “Näitus “TUNGraud” keskendub  raua ning sepise kasutusele ehetes ja objektides. Antud materjali kasutamine ehtekunstis on Euroopa kontekstis unikaalne ning iseloomustab hästi tänast eesti ehet. Eksponeeritakse Eesti Kunstiakadeemia ehte-  ja sepakunsti osakonnast välja kasvanud autorite töid. Näituseks on tehtud valik viimaste aastate üliõpilastööde paremikust ning üleskutse korras esitatud uutest teostest.

Osalevad 13 autorit: Hannes Tõnuri, Ihan Toomik, Merilin Tõnisoja, Kristjan Müil, Tarvo Porroson, Kairin Koovit, Anneli Oppar, Triin Pukk, Kadi Kübarsepp, Hans Otto Ojaste, Urmas Lüüs, Nils Hint, Mikk Freiberg.

Väljapanekuga samale ajale on kavandatud põhjaliku ja ülevaatliku, kaasaegset sepakunsti tutvustava raamatu “RAUAST” esitlus. Trükise koostaja on ehtekunstnik, professor Kadri Mälk ning seda on võimalik ka kohapeal omandada.

 

Tarbekunstinäituste kuldaeg  jääb 1970-1980. aastatesse. 1990ndate alguse murrangulisel ajal tabasid tarbekunstnikke, nende hulgas ka metallikunstnikke nagu paljusid teisigi kunstiinimesi, majanduslikult keerulised ajad. Toimunud ümberkorraldused peegeldusid samuti  tarbekunstnike näitusetegevuses. Viimane Tartu tarbekunstnike väljapanekki toimus 1990ndate aastate keskel. Et täita tarbekunstinäituste tühimikku korraldas Tartu Kunstimuuseum 2012. aasta kevadel vabariikliku keraamikanäituse “Suur vaas”, seekord on rõhuasetus siis eesti metallikunstil.

Näitus „TUNGraud“ jääb avatuks 29. septembrini.

Olete oodatud!

 

Ahti Seppet

TKM skulptuurikogu hoidaja

Kontakt: 7341050, 51915049

 

Tartu Kunstimuuseum

K –P 11-18

www.tartmus.ee

facebook.com/tartmus

 

Postitas Gregor Taul — Püsilink

26.08.2013 — 07.09.2013

Kaia Kaskla isikunäitus "It's My Party, and I'll Cry If I Want To (Lesley Gore)"

kaiakaskla

Esmaspäeval, 26.08.2013 kell 18.00 avab KAIA KASKLA (1988) Draakoni galeriis isikunäituse „It’s my party, and I’ll cry if I want to (Lesley Gore)“.

Kaasaegse Kunsti Eesti Keskuse poolt 2001. aastal välja antud kogumiku
„Ülbe üheksakümnendad. Probleemid, teemad ja tähendused 1990. aastate eesti kunstis“ artiklis „EE – Elektrooniline Ekstaas“ kirjutab Airi Alina Allaste,
et klubikultuur on elustiil, milles peegelduvad noorema põlvkonna kesksed
väärtused. See on miski, mis toob inimesed kokku justkui mõnele riitusele.
Ühendagu neid siis muusika, teatud riietus või käitumine.

Kasutan „lo-fi“ analoogtehnikat, millega jäädvustan momente, mis on meeli
ärritavad või milleks pole antud luba. Kuigi ma ei pildista klubides, tahan
näidata, et ka festivalidest on saanud tänapäeval elustiil. Ma ei pea
eesmärgiks jäädvustada konkreetseid üritusi vüi artiste, pigem tahan panna
seisma aega seal, kus keegi teine seda ei tee.  Kaamera kompaktsus lubab mul üsna märkamatult tegutseda. Võin pärast klõpsu isegi rahva sekka peituda
nagu kriminaal, kes põgeneb kuriteopaigast.

Näituse nimi „It’s my party, and I’ll cry if I want to (Lesley Gore)“ on
võetud Lesley Gore’i 1963. aasta „It’s My Party“ nimelisest loost. Fraas
viitab ka piinlikkusele ürituse ajal mis peaks tore sündmus olema.

Kaia Kaskla

Näitus jääb avatuks kuni 7. septembrini 2013.

Tänud: EKA fotograafia osakond, Kristjan Sulõnd, Eesti Kultuurkapital,
ArtPrint.

Näituseid Draakoni galeriis toetab Eesti Kultuuriministeerium.
___________________________________________________
Hobusepea galerii
Draakoni galerii
gsm: (+372) 52 85 324
tel.: (+372) 6276 777
fax: (+372) 6273 631
e-mail: galerii@eaa.ee
http://www.eaa.ee/hobusepea
http://www.eaa.ee/draakon
Hobusepea 2
Tallinn 10133

Kaia Kaskla
sündinud 1988, Tallinnas
elab ja töötab Tallinnas, Eestis

http://kaskla.tumblr.com

Haridus
2009-2012 Eesti Kunstiakadeemia, Vabade kunstide teaduskond, fotograafia
eriala BA
2006-2008 Tallinna Polütehnikum, fotograafia eriala

Grupinäitused
2012 LadyFest Tartu eri, kuraator Kaisa Eiche, Y galerii, Tartu
2011 Tallinn-Turu / Sama meri meis kõigis, kuraatorid Marge Monko ja Renja
Leno, Turu Kunstiakadeemia galerii, Soome
2011 TASE 2011, Eesti Kunstiakadeemia, Tallinn
2010 16—18, 18.05.2010, kuraator Laura Kuusk, liikuv näitus linnaruumis,
Tallinn
2010 Noorus, Kohvik Noorus, Tallinn
2010 WHAT A FOTO!?, EKA vana maja viimane pidu, Eesti Kunstiakadeemia,
Tallinn

Bibliograafia
Ragne Nukk, Noored, ent mitte eriti vihased naised kunstisaalis, Äripäev
16.03.2012

Väljaanded/avaldatud tööd
2011 Work in Process, Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakond
2011 Näituse korraldamise ABC, Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakond
2011 ERKI moeshow 2011 (kataloog), Eesti Kunstiakadeemia

Muu kogemus
2008—2010 PÖFF, vabatahtlik fotograaf, Tallinn
2008—2010 Viru Folk, vabatahtlik fotograaf, Käsmu

Postitas Gregor Taul — Püsilink

Kaia Kaskla isikunäitus "It's My Party, and I'll Cry If I Want To (Lesley Gore)"

Esmaspäev 26 august, 2013 — Laupäev 07 september, 2013

kaiakaskla

Esmaspäeval, 26.08.2013 kell 18.00 avab KAIA KASKLA (1988) Draakoni galeriis isikunäituse „It’s my party, and I’ll cry if I want to (Lesley Gore)“.

Kaasaegse Kunsti Eesti Keskuse poolt 2001. aastal välja antud kogumiku
„Ülbe üheksakümnendad. Probleemid, teemad ja tähendused 1990. aastate eesti kunstis“ artiklis „EE – Elektrooniline Ekstaas“ kirjutab Airi Alina Allaste,
et klubikultuur on elustiil, milles peegelduvad noorema põlvkonna kesksed
väärtused. See on miski, mis toob inimesed kokku justkui mõnele riitusele.
Ühendagu neid siis muusika, teatud riietus või käitumine.

Kasutan „lo-fi“ analoogtehnikat, millega jäädvustan momente, mis on meeli
ärritavad või milleks pole antud luba. Kuigi ma ei pildista klubides, tahan
näidata, et ka festivalidest on saanud tänapäeval elustiil. Ma ei pea
eesmärgiks jäädvustada konkreetseid üritusi vüi artiste, pigem tahan panna
seisma aega seal, kus keegi teine seda ei tee.  Kaamera kompaktsus lubab mul üsna märkamatult tegutseda. Võin pärast klõpsu isegi rahva sekka peituda
nagu kriminaal, kes põgeneb kuriteopaigast.

Näituse nimi „It’s my party, and I’ll cry if I want to (Lesley Gore)“ on
võetud Lesley Gore’i 1963. aasta „It’s My Party“ nimelisest loost. Fraas
viitab ka piinlikkusele ürituse ajal mis peaks tore sündmus olema.

Kaia Kaskla

Näitus jääb avatuks kuni 7. septembrini 2013.

Tänud: EKA fotograafia osakond, Kristjan Sulõnd, Eesti Kultuurkapital,
ArtPrint.

Näituseid Draakoni galeriis toetab Eesti Kultuuriministeerium.
___________________________________________________
Hobusepea galerii
Draakoni galerii
gsm: (+372) 52 85 324
tel.: (+372) 6276 777
fax: (+372) 6273 631
e-mail: galerii@eaa.ee
http://www.eaa.ee/hobusepea
http://www.eaa.ee/draakon
Hobusepea 2
Tallinn 10133

Kaia Kaskla
sündinud 1988, Tallinnas
elab ja töötab Tallinnas, Eestis

http://kaskla.tumblr.com

Haridus
2009-2012 Eesti Kunstiakadeemia, Vabade kunstide teaduskond, fotograafia
eriala BA
2006-2008 Tallinna Polütehnikum, fotograafia eriala

Grupinäitused
2012 LadyFest Tartu eri, kuraator Kaisa Eiche, Y galerii, Tartu
2011 Tallinn-Turu / Sama meri meis kõigis, kuraatorid Marge Monko ja Renja
Leno, Turu Kunstiakadeemia galerii, Soome
2011 TASE 2011, Eesti Kunstiakadeemia, Tallinn
2010 16—18, 18.05.2010, kuraator Laura Kuusk, liikuv näitus linnaruumis,
Tallinn
2010 Noorus, Kohvik Noorus, Tallinn
2010 WHAT A FOTO!?, EKA vana maja viimane pidu, Eesti Kunstiakadeemia,
Tallinn

Bibliograafia
Ragne Nukk, Noored, ent mitte eriti vihased naised kunstisaalis, Äripäev
16.03.2012

Väljaanded/avaldatud tööd
2011 Work in Process, Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakond
2011 Näituse korraldamise ABC, Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakond
2011 ERKI moeshow 2011 (kataloog), Eesti Kunstiakadeemia

Muu kogemus
2008—2010 PÖFF, vabatahtlik fotograaf, Tallinn
2008—2010 Viru Folk, vabatahtlik fotograaf, Käsmu

Postitas Gregor Taul — Püsilink

16.08.2013 — 03.09.2013

Kristel Saan: SUNBED

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

16.08. – 03.09.2013

HOP galerii

Tallinn

„Sunbed“ („Solaarium“) on installatsioon, milles on ühendatud valgus, keraamika ja video. Installatsiooni visuaalset kunstilist külge toetab seda saatev sotsiaalne sõnum. Väljendades tänapäeva ühiskonnas valitsevaid trende mis oma kõikeallutavas diktatuuris on õõnestanud terve mõistuse ja loonud ajju robotliku kinnisidee ilust.

 

 „Kristel Saani „Solaariumi” sünge kuma esindab meeletut gradatsiooni loomisest hävitamiseni. Ruumi iseloom seisneb ereda valguse ja närbunud naha vastanduses. Seda deemonlikku inkubaatorit võimendab ka lõppenud õhk ja vaikus, kus kuri päike oma vastupandamatu helgiga on röövinud ohutunde ja enesekontrolli. Alles jääb sepikoda, milles käibeideaalid ilust ootamatult sulavad täiesti tundmatuks aineks”

Mihkel Ilus

 

 „See ultramoderne fluorestseeriv installatsioon on suures kontrastis maas lebava kõrbenud keraamikaga, justkui vaas oleks taevast allakukkununa purunenud. Lõhutud on midagi, midagi elavat…-…ja nüüd kui ta lamab selle keskel minu fotode jaoks, tundub see tõesti voodina – XL suuruse asemena krõbeda päikese all. Ei mingit päevituskreemi, on vaid punane-punane vein, mida ta pakub

Juho “Poesiloe” Pöysti

(Wader. http://www.wadermedia.com/kristel-saan-sunbed/ 11.veebruar 2013)

 

Kristel Saan on õppinud keraamikat Eesti Kunstiakadeemias ja vabasid kunste Londonis Central Saint Martinsis ning Vancouveris Emily Carr-i Ülikoolis. Ta on osalenud näitustel Eestis, Soomes, Ungaris, Inglismaal, Saksamaal ja Kanadas. Hetkel õpib Saan Eesti Kunstiakadeemia magistris ja näituse „Sunbed” näol on tegemist tema kolmanda personaalnäitusega.

Näitust toetab Kultuurkapital ja ESPAK.

Näitusi Hop galeriis toetab Kultuuriministeerium.

Suur tänu ja armastus.

Bruno Lillemets, Kaupo Holmberg, Herkko Labi, Martin Jyrman, Art Schneider, Signe Tomker, Mati Säär, Maria Valdma, Urmas Puhkan, Ruth Beer, Maria Sopina ja Cloe Jancis, Peeter ja Urve Saan.

 Lisainfo:Maria Valdma

HOP galerii

Hobusepea 2 10133 Tallinn

tel: +372 6462887

gsm: +372 5112350

e-mail: www.eaa.ee/hophop@eaa.ee

Postitas Gregor Taul — Püsilink

Kristel Saan: SUNBED

Reede 16 august, 2013 — Teisipäev 03 september, 2013

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

16.08. – 03.09.2013

HOP galerii

Tallinn

„Sunbed“ („Solaarium“) on installatsioon, milles on ühendatud valgus, keraamika ja video. Installatsiooni visuaalset kunstilist külge toetab seda saatev sotsiaalne sõnum. Väljendades tänapäeva ühiskonnas valitsevaid trende mis oma kõikeallutavas diktatuuris on õõnestanud terve mõistuse ja loonud ajju robotliku kinnisidee ilust.

 

 „Kristel Saani „Solaariumi” sünge kuma esindab meeletut gradatsiooni loomisest hävitamiseni. Ruumi iseloom seisneb ereda valguse ja närbunud naha vastanduses. Seda deemonlikku inkubaatorit võimendab ka lõppenud õhk ja vaikus, kus kuri päike oma vastupandamatu helgiga on röövinud ohutunde ja enesekontrolli. Alles jääb sepikoda, milles käibeideaalid ilust ootamatult sulavad täiesti tundmatuks aineks”

Mihkel Ilus

 

 „See ultramoderne fluorestseeriv installatsioon on suures kontrastis maas lebava kõrbenud keraamikaga, justkui vaas oleks taevast allakukkununa purunenud. Lõhutud on midagi, midagi elavat…-…ja nüüd kui ta lamab selle keskel minu fotode jaoks, tundub see tõesti voodina – XL suuruse asemena krõbeda päikese all. Ei mingit päevituskreemi, on vaid punane-punane vein, mida ta pakub

Juho “Poesiloe” Pöysti

(Wader. http://www.wadermedia.com/kristel-saan-sunbed/ 11.veebruar 2013)

 

Kristel Saan on õppinud keraamikat Eesti Kunstiakadeemias ja vabasid kunste Londonis Central Saint Martinsis ning Vancouveris Emily Carr-i Ülikoolis. Ta on osalenud näitustel Eestis, Soomes, Ungaris, Inglismaal, Saksamaal ja Kanadas. Hetkel õpib Saan Eesti Kunstiakadeemia magistris ja näituse „Sunbed” näol on tegemist tema kolmanda personaalnäitusega.

Näitust toetab Kultuurkapital ja ESPAK.

Näitusi Hop galeriis toetab Kultuuriministeerium.

Suur tänu ja armastus.

Bruno Lillemets, Kaupo Holmberg, Herkko Labi, Martin Jyrman, Art Schneider, Signe Tomker, Mati Säär, Maria Valdma, Urmas Puhkan, Ruth Beer, Maria Sopina ja Cloe Jancis, Peeter ja Urve Saan.

 Lisainfo:Maria Valdma

HOP galerii

Hobusepea 2 10133 Tallinn

tel: +372 6462887

gsm: +372 5112350

e-mail: www.eaa.ee/hophop@eaa.ee

Postitas Gregor Taul — Püsilink