Lõpuaktused 2016

17.05.2016

Lõpuaktused 2016

Screen Shot 2016-05-31 at 9.21.44
Meil on hea meel teatada tänavused Eesti Kunstiakadeemia lõpuaktuste ajad:
17. juunil Eesti Rahvusraamatukogu saalis, Tõnismägi 2, Tallinn
Kell 12.00 – Arhitektuuriteaduskond, Disainiteaduskond ja Kunstikultuuri teaduskond
Kell 15.00 – Vabade kunstide teaduskond ja Avatud Akadeemia
Lõpuaktuseid kantakse üle videopildis EKA kodulehel www.artun.ee
<—>
We are pleased to announce the times of the 2016 Graduation Ceremonies accordingly:
17 June at the Estonian National Library Main Hall, Tõnismägi 2, Tallinn
12.00 o’clock – Faculties of Architecture, Design, and Art and Culture
3 o’clock pm – Faculty of Fine Art and Open Academy
The ceremonies will be broadcast via live video feed on the EAA website at www.artun.ee
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

Lõpuaktused 2016

Teisipäev 17 mai, 2016

Screen Shot 2016-05-31 at 9.21.44
Meil on hea meel teatada tänavused Eesti Kunstiakadeemia lõpuaktuste ajad:
17. juunil Eesti Rahvusraamatukogu saalis, Tõnismägi 2, Tallinn
Kell 12.00 – Arhitektuuriteaduskond, Disainiteaduskond ja Kunstikultuuri teaduskond
Kell 15.00 – Vabade kunstide teaduskond ja Avatud Akadeemia
Lõpuaktuseid kantakse üle videopildis EKA kodulehel www.artun.ee
<—>
We are pleased to announce the times of the 2016 Graduation Ceremonies accordingly:
17 June at the Estonian National Library Main Hall, Tõnismägi 2, Tallinn
12.00 o’clock – Faculties of Architecture, Design, and Art and Culture
3 o’clock pm – Faculty of Fine Art and Open Academy
The ceremonies will be broadcast via live video feed on the EAA website at www.artun.ee
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

30.05.2016

Magistritööde kaitsmised: arhitektuur ja linnaplaneerimine, 30. mail

Magistrandid

Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise eriala magistritööde kaitsmine toimub esmaspäeval, 30. mail algusega kell 9.45 Kanuti Gildi SAALis (Pikk 20, Tallinn).
Olete oodatud vaatama, kuulama ja kaasa elama!

Sel aastal tulevad kaitsmisele 10 magistritööd:

Kell 10.00 KARINA NIINEPUU
Pirita jõeoru maastik ja Tallinna Botaanikaaed

Karina

Karina Niinepuu uurib, kuidas loodus mõjutab inimest emotsionaalsel tasandil ja mil moel saaks looduslikud kohad linnakeskkonnas kättesaadavamaks muuta. Põhjalikumalt tegeleb ta Pirita jõeoru maastiku arenguvisiooniga ehk liikumisvõrguga, mille eesmärgiks on pakkuda külastajale suuremat emotsionaalset elamust. Magistrandi sihiks on tugevdada olemasolevat struktuuri Lükati sillast Pärnamäe teeni, integreerida erastatud territooriumid planeeritava metspargi sisse, avada vaated ja tugevdada koha väärtust, mis on täna varjatud metsa ja võsaga.
Juhendajad: Andres Alver ja Indrek Rünkla
Retsensendid: Tiina Tallinn ja Andres Levald

Kell 10.45 LIIS UUSTAL
Ruum ja mäng

Liis

Liis Uustal suunab oma magistritööga inimesi mõtlema teadlikumalt mängu olemusele ning ruumi ja mängu omavahelistele seostele. Täna on mäng suuresti kolinud füüsilisest ruumist virtuaalsesse. Kuidas leida üles füüsilise ruumi trump ning kombineerida see digiruumi võimekusega? Liis Uustal paigutab oma küsimused ja analüüsi Rummu alevikku, kus kunagi vangide jaoks ehitatud keskkonda enam vaja pole. Sealne lukustatud territoorium ei suuda hoida külastajaid eemal, sest jõude seisval alal on potentsiaal olla tõeline mänguruum – ootamatu ja vahelduv.
Juhendajad: Markus Kaasik ja Andres Ojari
Retsensendid: Liina Unt ja Tomomi Hayashi

Kell 11.30 ANDRES RISTOV
Linnakeskus raviarsti asendajana.
Maakonnahaigla teisenemine tervisehoiukeskuseks Põlva näitel

Andres

Magistritöö teemaks on inimese tervis ja tervishoiusüsteem: mida tähendab haiglavõrgu korrastamine ja esmatasandi tähtsustamine olukorras, kus rahvastik kahaneb ja vananeb. Töö eesmärk on muuta tulevase terviseasutuse funktsioone nii, et lisaks haiguste ja vigastuste ravimisele suudetaks neid ka üha enam ennetada. Muutes arusaama ravimisest, soovib töö autor oma lahendusega vähendada inimeste hirmu haigla ees. See aga eeldab, et tulevikus haiglat asendav hoone oleks sidusa linnakoe osa ning sünergias linna erinevate osistega.
Juhendajad: Markus Kaasik ja Andres Ojari
Retsensendid: Kalle Komissarov ja Taavi Lai

Kell 12.15 TANEL TREPP
Startup kogukond

Tanel

Projekt võtab aluseks Tartu mastaabi ning ümbritsevaga arvestades pakub välja startup-küla, mis mõeldud alustavatele ettevõtetele – alternatiivi ühe suure hoone rajamisele. Strateegia koosneb reeglitest, mille keskmes on seltsimajad ning elu ja töö ühikud. Selline lähenemisviis lubab külal juhtida oma arengut ja kasvada järk-järgult vastavalt oma edule. Lahendus loob võimaluse mitmekesisema keskkonna tekkeks, mis sobib erinevatele olukordadele ja inimestele.
Juhendajad: Andres Alver ja Indrek Rünkla
Retsensendid: Tõnis Arjus ja Vaido Mikheim

Kell 13.00 ATS BUDDELL
Puine puitstruktuur

Ats

Magistritöös uuritakse ühe vanima ehitusmaterjali – puidu – kasutust linnaehituses, selle potentsiaali ja iseloomu. Täpsemalt on vaatluse all puidu rakustruktuurist tulenevate ülesehituslike põhimõtete ülekandmine inimmõõtmelisse skaalasse ja inseneeritud massiivpuidu ülesehitus, lähtuvalt puidu enda struktuuri loogikast. Eesmärgiks on luua puidule omase struktuuriga konstruktiivne lahendus, milles rõhk on seatud arhitektuurselt puhtale ja elegantsele puidu loomuga konstruktsioonile.
Juhendajad: Martin Melioranski ja Renee Puusepp
Retsensendid: Mihkel Tüür ja Eero Tuhkanen

Paus kell 13.45-14.30

Kell 14.30 TAAVI LÕOKE
Kuidas kaasajastada paneelmaja? Vahendite raamistik suurpaneelelamute kaasajastamiseks 1-464 tüüpseeria kortermajade näitel

Taavi

Rohkem kui kolmandik Eesti elupinnast asub Nõukogude Liidu ajal ehitatud paneelmajades. Varsti saavad need nii vanaks, et elukeskkond neis ei vasta enam eluruumide kaasaegsetele nõuetele ja vajalik on nende hoonete kaasajastamine. Taavi Lõoke pakub välja neljast lähenemisest koosneva raamistiku, mis annaks omanikele võimaluse läbi koostöö oma eluruume kaasajastada ning mängib nende kasutamise stsenaariumi nelja kortermaja peal läbi.
Juhendajad: Martin Melioranski ja Renee Puusepp
Retsensendid: Erik Terk ja Kaja Pae

Kell 15.15 GERT GURIEV
Pagulaste integreerimine

Gert

Teemavalik on ajendatud viimase paari aasta ühest kõige teravamast küsimusest Eestis ja Euroopas – Lähis-Idast tulevad pagulased. Magistritöö loominguline osa hõlmab kaht teineteist saatvat projekti. Esimene on seotud pagulaste majutamisega. Kortermajade planeerimise juures sai Gurievi peamiseks küsimuseks, kuidas luua korteriplaan, mis sobiks nii islami kultuurist pärit kui ka kohalikele inimestele. Teine hoone on asüülitaotlus- ja kogukonnakeskus koos lõimumisruumiga. Keskuse jaoks võtab töö taaskasutusse Tallinna endise rongivagunite remondimaja ning kujundab ümbritseva ala avalikuks linnapargiks.
Juhendajad: Markus Kaasik ja Andres Ojari
Retsensendid: Jaak-Adam Looveer ja Kristi Ockba

Kell 16.00 SVEN LUIK
Eesti kaitseväe väljaõppekeskus. Õppimine ajateenistuses

Sveni pilt

Sven Luik uurib manööversõjapidamise õppimist ajateenistuse kontekstis, püüdes leida võimalusi, kuidas ruumilisi vahendeid efektiivsemalt kasutusele võtta või muuta. Töö koosneb uurimusest ning projektist; projekti osa kajastab arhitektuurset protsessi, kus probleemikäsitlus ajaliselt nihkub.
Juhendajad: Andres Alver ja Indrek Rünkla
Retsensendid: Rene Toomse ja Paco Ulman

Kell 16.45 LIINA-LIIS PIHU
Lammutada või mitte? Tühjade hoonete analüüs ja materjalide taaskasutamise potentsiaal

Liina_Liis Foto Liina Soosaar

Magistritöös võetakse kriitilise vaatluse alla olemasolev ruumiline keskkond, mis aja jooksul on muutunud probleemiks. Eesmärgiks on tegeleda tühjade hoonetega Eestis, seejuures uurides materjalide taaskasutamise võimalikkust konkreetsetest juhtumitest ja nende entroopia tasemest lähtuvalt. Neli sekkumist kujutavad endast hoonete ja nende taustsüsteemi omavahelise mõju analüüsi ning lokaalseid ruumilisi ettepanekuid, mis kõnetavad laialt levinud probleeme. Magistrant tegeleb arhitekti eetika ning rolli mõtestamisega olukorras, kus suhtumine ressurssidesse on muutumas.
Juhendajad: Katrin Koov ja Aet Ader

Retsensendid: Ülar Mark ja Reet Aus

Kell 17.30 JUHAN KANGILASKI
Kohaspetsiifiline kolonisatsioon: Isemajandav elamise üksus Marsil

Juhan

Juhan Kangilaski magistritöö uurib kaasaegse koloonia tüüpi uue tiheasumi rajamise ruumilisi väljakutseid. Töös on kajastatud ajaloolisi näiteid kolooniate rajamisest ning nn tühjale lehele rajatud linnadega seoses esile kerkivaid planeeringulisi probleeme. Arhitektuurse projekti fookuses on uurida isemajandava, nn eneseküllase koloonia ellujäämiseks vajalikke tingimusi ning potentsiaalset ajas muutumist ehk adaptiivset iseloomu ja üldiseid ruumi organiseerimise printsiipe ekstreemsetes keskkondades.
Juhendajad: Martin Melioranski ja Renee Puusepp
Retsensendid: Villem Tomiste ja Alvo Aabloo

Magistrantidega diskuteerivad hindamiskomisjoni liikmed: Eik Hermann, Veljo Kaasik, Epp Lankots, Peeter Pere, Toomas Tammis, Siiri Vallner ning väliskriitikutena Klaske Havik ja Leonard Ma.

EKA magistritööde näitus TASE avatakse 2. juunil kell 18 EKA tulevases õppehoones Kotzebue tn 1. Näitus on avatud kuni 16. juuni, iga päev kell 12–18.

EKA arhitektuuriteaduskond

arhitektuur@artun.ee

642 0071

Postitas Anu Piirisild — Püsilink

Magistritööde kaitsmised: arhitektuur ja linnaplaneerimine, 30. mail

Esmaspäev 30 mai, 2016

Magistrandid

Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise eriala magistritööde kaitsmine toimub esmaspäeval, 30. mail algusega kell 9.45 Kanuti Gildi SAALis (Pikk 20, Tallinn).
Olete oodatud vaatama, kuulama ja kaasa elama!

Sel aastal tulevad kaitsmisele 10 magistritööd:

Kell 10.00 KARINA NIINEPUU
Pirita jõeoru maastik ja Tallinna Botaanikaaed

Karina

Karina Niinepuu uurib, kuidas loodus mõjutab inimest emotsionaalsel tasandil ja mil moel saaks looduslikud kohad linnakeskkonnas kättesaadavamaks muuta. Põhjalikumalt tegeleb ta Pirita jõeoru maastiku arenguvisiooniga ehk liikumisvõrguga, mille eesmärgiks on pakkuda külastajale suuremat emotsionaalset elamust. Magistrandi sihiks on tugevdada olemasolevat struktuuri Lükati sillast Pärnamäe teeni, integreerida erastatud territooriumid planeeritava metspargi sisse, avada vaated ja tugevdada koha väärtust, mis on täna varjatud metsa ja võsaga.
Juhendajad: Andres Alver ja Indrek Rünkla
Retsensendid: Tiina Tallinn ja Andres Levald

Kell 10.45 LIIS UUSTAL
Ruum ja mäng

Liis

Liis Uustal suunab oma magistritööga inimesi mõtlema teadlikumalt mängu olemusele ning ruumi ja mängu omavahelistele seostele. Täna on mäng suuresti kolinud füüsilisest ruumist virtuaalsesse. Kuidas leida üles füüsilise ruumi trump ning kombineerida see digiruumi võimekusega? Liis Uustal paigutab oma küsimused ja analüüsi Rummu alevikku, kus kunagi vangide jaoks ehitatud keskkonda enam vaja pole. Sealne lukustatud territoorium ei suuda hoida külastajaid eemal, sest jõude seisval alal on potentsiaal olla tõeline mänguruum – ootamatu ja vahelduv.
Juhendajad: Markus Kaasik ja Andres Ojari
Retsensendid: Liina Unt ja Tomomi Hayashi

Kell 11.30 ANDRES RISTOV
Linnakeskus raviarsti asendajana.
Maakonnahaigla teisenemine tervisehoiukeskuseks Põlva näitel

Andres

Magistritöö teemaks on inimese tervis ja tervishoiusüsteem: mida tähendab haiglavõrgu korrastamine ja esmatasandi tähtsustamine olukorras, kus rahvastik kahaneb ja vananeb. Töö eesmärk on muuta tulevase terviseasutuse funktsioone nii, et lisaks haiguste ja vigastuste ravimisele suudetaks neid ka üha enam ennetada. Muutes arusaama ravimisest, soovib töö autor oma lahendusega vähendada inimeste hirmu haigla ees. See aga eeldab, et tulevikus haiglat asendav hoone oleks sidusa linnakoe osa ning sünergias linna erinevate osistega.
Juhendajad: Markus Kaasik ja Andres Ojari
Retsensendid: Kalle Komissarov ja Taavi Lai

Kell 12.15 TANEL TREPP
Startup kogukond

Tanel

Projekt võtab aluseks Tartu mastaabi ning ümbritsevaga arvestades pakub välja startup-küla, mis mõeldud alustavatele ettevõtetele – alternatiivi ühe suure hoone rajamisele. Strateegia koosneb reeglitest, mille keskmes on seltsimajad ning elu ja töö ühikud. Selline lähenemisviis lubab külal juhtida oma arengut ja kasvada järk-järgult vastavalt oma edule. Lahendus loob võimaluse mitmekesisema keskkonna tekkeks, mis sobib erinevatele olukordadele ja inimestele.
Juhendajad: Andres Alver ja Indrek Rünkla
Retsensendid: Tõnis Arjus ja Vaido Mikheim

Kell 13.00 ATS BUDDELL
Puine puitstruktuur

Ats

Magistritöös uuritakse ühe vanima ehitusmaterjali – puidu – kasutust linnaehituses, selle potentsiaali ja iseloomu. Täpsemalt on vaatluse all puidu rakustruktuurist tulenevate ülesehituslike põhimõtete ülekandmine inimmõõtmelisse skaalasse ja inseneeritud massiivpuidu ülesehitus, lähtuvalt puidu enda struktuuri loogikast. Eesmärgiks on luua puidule omase struktuuriga konstruktiivne lahendus, milles rõhk on seatud arhitektuurselt puhtale ja elegantsele puidu loomuga konstruktsioonile.
Juhendajad: Martin Melioranski ja Renee Puusepp
Retsensendid: Mihkel Tüür ja Eero Tuhkanen

Paus kell 13.45-14.30

Kell 14.30 TAAVI LÕOKE
Kuidas kaasajastada paneelmaja? Vahendite raamistik suurpaneelelamute kaasajastamiseks 1-464 tüüpseeria kortermajade näitel

Taavi

Rohkem kui kolmandik Eesti elupinnast asub Nõukogude Liidu ajal ehitatud paneelmajades. Varsti saavad need nii vanaks, et elukeskkond neis ei vasta enam eluruumide kaasaegsetele nõuetele ja vajalik on nende hoonete kaasajastamine. Taavi Lõoke pakub välja neljast lähenemisest koosneva raamistiku, mis annaks omanikele võimaluse läbi koostöö oma eluruume kaasajastada ning mängib nende kasutamise stsenaariumi nelja kortermaja peal läbi.
Juhendajad: Martin Melioranski ja Renee Puusepp
Retsensendid: Erik Terk ja Kaja Pae

Kell 15.15 GERT GURIEV
Pagulaste integreerimine

Gert

Teemavalik on ajendatud viimase paari aasta ühest kõige teravamast küsimusest Eestis ja Euroopas – Lähis-Idast tulevad pagulased. Magistritöö loominguline osa hõlmab kaht teineteist saatvat projekti. Esimene on seotud pagulaste majutamisega. Kortermajade planeerimise juures sai Gurievi peamiseks küsimuseks, kuidas luua korteriplaan, mis sobiks nii islami kultuurist pärit kui ka kohalikele inimestele. Teine hoone on asüülitaotlus- ja kogukonnakeskus koos lõimumisruumiga. Keskuse jaoks võtab töö taaskasutusse Tallinna endise rongivagunite remondimaja ning kujundab ümbritseva ala avalikuks linnapargiks.
Juhendajad: Markus Kaasik ja Andres Ojari
Retsensendid: Jaak-Adam Looveer ja Kristi Ockba

Kell 16.00 SVEN LUIK
Eesti kaitseväe väljaõppekeskus. Õppimine ajateenistuses

Sveni pilt

Sven Luik uurib manööversõjapidamise õppimist ajateenistuse kontekstis, püüdes leida võimalusi, kuidas ruumilisi vahendeid efektiivsemalt kasutusele võtta või muuta. Töö koosneb uurimusest ning projektist; projekti osa kajastab arhitektuurset protsessi, kus probleemikäsitlus ajaliselt nihkub.
Juhendajad: Andres Alver ja Indrek Rünkla
Retsensendid: Rene Toomse ja Paco Ulman

Kell 16.45 LIINA-LIIS PIHU
Lammutada või mitte? Tühjade hoonete analüüs ja materjalide taaskasutamise potentsiaal

Liina_Liis Foto Liina Soosaar

Magistritöös võetakse kriitilise vaatluse alla olemasolev ruumiline keskkond, mis aja jooksul on muutunud probleemiks. Eesmärgiks on tegeleda tühjade hoonetega Eestis, seejuures uurides materjalide taaskasutamise võimalikkust konkreetsetest juhtumitest ja nende entroopia tasemest lähtuvalt. Neli sekkumist kujutavad endast hoonete ja nende taustsüsteemi omavahelise mõju analüüsi ning lokaalseid ruumilisi ettepanekuid, mis kõnetavad laialt levinud probleeme. Magistrant tegeleb arhitekti eetika ning rolli mõtestamisega olukorras, kus suhtumine ressurssidesse on muutumas.
Juhendajad: Katrin Koov ja Aet Ader

Retsensendid: Ülar Mark ja Reet Aus

Kell 17.30 JUHAN KANGILASKI
Kohaspetsiifiline kolonisatsioon: Isemajandav elamise üksus Marsil

Juhan

Juhan Kangilaski magistritöö uurib kaasaegse koloonia tüüpi uue tiheasumi rajamise ruumilisi väljakutseid. Töös on kajastatud ajaloolisi näiteid kolooniate rajamisest ning nn tühjale lehele rajatud linnadega seoses esile kerkivaid planeeringulisi probleeme. Arhitektuurse projekti fookuses on uurida isemajandava, nn eneseküllase koloonia ellujäämiseks vajalikke tingimusi ning potentsiaalset ajas muutumist ehk adaptiivset iseloomu ja üldiseid ruumi organiseerimise printsiipe ekstreemsetes keskkondades.
Juhendajad: Martin Melioranski ja Renee Puusepp
Retsensendid: Villem Tomiste ja Alvo Aabloo

Magistrantidega diskuteerivad hindamiskomisjoni liikmed: Eik Hermann, Veljo Kaasik, Epp Lankots, Peeter Pere, Toomas Tammis, Siiri Vallner ning väliskriitikutena Klaske Havik ja Leonard Ma.

EKA magistritööde näitus TASE avatakse 2. juunil kell 18 EKA tulevases õppehoones Kotzebue tn 1. Näitus on avatud kuni 16. juuni, iga päev kell 12–18.

EKA arhitektuuriteaduskond

arhitektuur@artun.ee

642 0071

Postitas Anu Piirisild — Püsilink

27.05.2016 — 31.10.2016

Reedel avatakse Balti riikide esimene ühine ekspositsioon Veneetsia arhitektuuribiennaalil

veneetsiapaviljon

Reedel, 27. mail avatakse 15. rahvusvahelisel Veneetsia arhitektuuribiennaalil Eesti, Läti ja Leedu ühisnäitus “Balti paviljon”. Esmakordne ühine ekspositsioon toob rahvusvahelise publiku ette kümnete Eestist, Lätist ja Leedust pärit arhitektide, linnaplaneerijate, fotograafide, geograafide, geoloogide, majandusekspertide, kultuuriteoreetikute, ajaloolaste, filosoofide, antropoloogide, kunstnike, samuti muuseumide jpt organisatsioonide teadmised ja loomingu, mis pakuvad sissevaadet Balti regiooni muutustesse viimastel aastakümnetel. Ajakirjanikele on näitus avatud biennaali pressipäevade raames juba 26. maist.

Täna avalikustati ka näitusel osalejad – kokku enam kui 100 tööd Baltikumist ja kaugemalt täidavad mitmeks kuuks 1600m2 suuruse hiiglasliku näitusepinna Palasport Arsenale spordihoones. Eesti osa Baltikumi ühises loos aitavad Veneetsias avada 3+1 Arhitektid koos Raul Kalvoga, arhitektuuribüroo Pluss, KTA Arhitektid ja b210 Arhitektid, ERMi hoone autorid Dan Dorell, Lina Gothmeh ja Tsuyoshi Tane, samuti Maarja Kask, Ralf Lõoke, Neeme Külm koos Anu Vahtraga. Mahukast ekspositsioonist leiab Leonhard Lapini ja Tõnis Vindi linna käsitlevad teosed, Eesti ruumi erinevaid tahke avavad Paco Ulmani, Ivar Veermäe ja Paul Kuimeti, Laura Linsi ja Roland Reemaa, jpt tööd. Täieliku nimekirja näitusel osalevatest autoritest leiab siit: http://www.arhitektuurikeskus.ee/uudised/reedel-avatakse-balti-riikide-esimene-uhine-ekspositsioon-veneetsia-arhitektuuribiennaalil

Balti paviljoni saadab kataloog pealkirjaga “Balti Atlas”, mis sisaldab enam kui 30 autori lühiesseesid Baltikumi piirkonna ehitatud keskkonna teemal. Tekstid uurivad laia haardega teemaderingi küsimusest “mis on võimalik?” kuni küsimuseni “mida on võimalik ette kujutada?” – tegu on meie ehitatud tuleviku teemaliste teoreetiliste ja spekulatiivsete peegeldustega. Eestist saavad “Balti Atlases” sõna arhitekt Indrek Allmann, arhitektuurikriitik ja kuraator Carl-Dag Lige, arhitektid Laura Linsi ja Kaja Pae, ajaloolane Aro Velmet, jt.

Näitus tegeleb kolme riigi ehitatud keskkonda mõjutavate oluliste regioonidevaheliste taristuühendustega nagu näiteks Rail Balticu raudteeprojekt, ühine ligipääs Läänemere veeteedele, energiavõrgustikud, mis on seotud elamupiirkondadega. Baltikumi linna- ja maapiirkondade maastike muutumist vaadeldakse näitusel läbi Euroopa geopoliitika hetkeseisu prisma. Et mõista ja avada rahvusvahelisele publikule paremini selliste projektide nagu Ignalina tuumajaam, Aidu põlevkivipüramiidid ja veeldatud maagaasi hoidla-laeva “FSRU Independence” või ka mitmete kultuuritaristu projektide ning isegi erimajandustsoonide tähtsust, uuritakse Eesti fosforiidilademeid, Läti ja Leedu geoloogilist struktuuri ja pinnaseproove.

Balti Paviljon – The Baltic Pavilion

Kuraatorid: Kārlis Bērziņš, Jurga Daubaraitė, Petras Išora, Ona Lozuraitytė, Niklāvs Paegle, Dagnija Smilga, Johan Tali, Laila Zariņa, Jonas Žukauskas

Balti Paviljoni komissarid: Raul Järg (Eesti Arhitektuurikeskus, Tallinn), Jānis Dripe (Läti kultuuriministeerium), Ona Lozuraitytė and Jonas Žukauskas (Architecture Fund, Vilnius)

Produtsendid: Architecture Fund, Eesti Arhitektuurikeskus, projektijuht Karin Kahre

Toetajad ja partnerid: Eesti Vabariigi Kultuuriministeerium, Eesti Kultuurkapital, Leedu Kultuurinõukogu, Leedu Kultuuri Instituut, Läti Vabariigi Kultuuriministeerium, Eesti saatkond Roomas, Leedu saatkond Roomas, Kaasaegse Kunsti Eesti Keskus, Läti Kaasaegse Kunsti Keskus, Kaasaegse Kunsti Keskus Leedus.

Sponsorid: airBaltic, Brick by Brick beer, DSV, ERGO Kindlustus, Ergolain, Estonian Spirit, iDeal, Komunikāciju Aģentūra / Edelman Affiliate, MIT School of Architecture and Planning, Shipitwise, Studija, Valmiermuižas alus, Vesela, Warp

Pressimaterjalid: http://balticpavilion.eu

facebook.com/thebalticpavilion
instagram.com/balticpavilion

Lisainfo:
Triin Männik
Veneetsia arhitektuuribiennaali Balti ühispaviljoni kommunikatsioonijuht Eestis
Tel. +37256201104
E-post: triin@arhitektuurikeskus.ee

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

Reedel avatakse Balti riikide esimene ühine ekspositsioon Veneetsia arhitektuuribiennaalil

Reede 27 mai, 2016 — Esmaspäev 31 oktoober, 2016

veneetsiapaviljon

Reedel, 27. mail avatakse 15. rahvusvahelisel Veneetsia arhitektuuribiennaalil Eesti, Läti ja Leedu ühisnäitus “Balti paviljon”. Esmakordne ühine ekspositsioon toob rahvusvahelise publiku ette kümnete Eestist, Lätist ja Leedust pärit arhitektide, linnaplaneerijate, fotograafide, geograafide, geoloogide, majandusekspertide, kultuuriteoreetikute, ajaloolaste, filosoofide, antropoloogide, kunstnike, samuti muuseumide jpt organisatsioonide teadmised ja loomingu, mis pakuvad sissevaadet Balti regiooni muutustesse viimastel aastakümnetel. Ajakirjanikele on näitus avatud biennaali pressipäevade raames juba 26. maist.

Täna avalikustati ka näitusel osalejad – kokku enam kui 100 tööd Baltikumist ja kaugemalt täidavad mitmeks kuuks 1600m2 suuruse hiiglasliku näitusepinna Palasport Arsenale spordihoones. Eesti osa Baltikumi ühises loos aitavad Veneetsias avada 3+1 Arhitektid koos Raul Kalvoga, arhitektuuribüroo Pluss, KTA Arhitektid ja b210 Arhitektid, ERMi hoone autorid Dan Dorell, Lina Gothmeh ja Tsuyoshi Tane, samuti Maarja Kask, Ralf Lõoke, Neeme Külm koos Anu Vahtraga. Mahukast ekspositsioonist leiab Leonhard Lapini ja Tõnis Vindi linna käsitlevad teosed, Eesti ruumi erinevaid tahke avavad Paco Ulmani, Ivar Veermäe ja Paul Kuimeti, Laura Linsi ja Roland Reemaa, jpt tööd. Täieliku nimekirja näitusel osalevatest autoritest leiab siit: http://www.arhitektuurikeskus.ee/uudised/reedel-avatakse-balti-riikide-esimene-uhine-ekspositsioon-veneetsia-arhitektuuribiennaalil

Balti paviljoni saadab kataloog pealkirjaga “Balti Atlas”, mis sisaldab enam kui 30 autori lühiesseesid Baltikumi piirkonna ehitatud keskkonna teemal. Tekstid uurivad laia haardega teemaderingi küsimusest “mis on võimalik?” kuni küsimuseni “mida on võimalik ette kujutada?” – tegu on meie ehitatud tuleviku teemaliste teoreetiliste ja spekulatiivsete peegeldustega. Eestist saavad “Balti Atlases” sõna arhitekt Indrek Allmann, arhitektuurikriitik ja kuraator Carl-Dag Lige, arhitektid Laura Linsi ja Kaja Pae, ajaloolane Aro Velmet, jt.

Näitus tegeleb kolme riigi ehitatud keskkonda mõjutavate oluliste regioonidevaheliste taristuühendustega nagu näiteks Rail Balticu raudteeprojekt, ühine ligipääs Läänemere veeteedele, energiavõrgustikud, mis on seotud elamupiirkondadega. Baltikumi linna- ja maapiirkondade maastike muutumist vaadeldakse näitusel läbi Euroopa geopoliitika hetkeseisu prisma. Et mõista ja avada rahvusvahelisele publikule paremini selliste projektide nagu Ignalina tuumajaam, Aidu põlevkivipüramiidid ja veeldatud maagaasi hoidla-laeva “FSRU Independence” või ka mitmete kultuuritaristu projektide ning isegi erimajandustsoonide tähtsust, uuritakse Eesti fosforiidilademeid, Läti ja Leedu geoloogilist struktuuri ja pinnaseproove.

Balti Paviljon – The Baltic Pavilion

Kuraatorid: Kārlis Bērziņš, Jurga Daubaraitė, Petras Išora, Ona Lozuraitytė, Niklāvs Paegle, Dagnija Smilga, Johan Tali, Laila Zariņa, Jonas Žukauskas

Balti Paviljoni komissarid: Raul Järg (Eesti Arhitektuurikeskus, Tallinn), Jānis Dripe (Läti kultuuriministeerium), Ona Lozuraitytė and Jonas Žukauskas (Architecture Fund, Vilnius)

Produtsendid: Architecture Fund, Eesti Arhitektuurikeskus, projektijuht Karin Kahre

Toetajad ja partnerid: Eesti Vabariigi Kultuuriministeerium, Eesti Kultuurkapital, Leedu Kultuurinõukogu, Leedu Kultuuri Instituut, Läti Vabariigi Kultuuriministeerium, Eesti saatkond Roomas, Leedu saatkond Roomas, Kaasaegse Kunsti Eesti Keskus, Läti Kaasaegse Kunsti Keskus, Kaasaegse Kunsti Keskus Leedus.

Sponsorid: airBaltic, Brick by Brick beer, DSV, ERGO Kindlustus, Ergolain, Estonian Spirit, iDeal, Komunikāciju Aģentūra / Edelman Affiliate, MIT School of Architecture and Planning, Shipitwise, Studija, Valmiermuižas alus, Vesela, Warp

Pressimaterjalid: http://balticpavilion.eu

facebook.com/thebalticpavilion
instagram.com/balticpavilion

Lisainfo:
Triin Männik
Veneetsia arhitektuuribiennaali Balti ühispaviljoni kommunikatsioonijuht Eestis
Tel. +37256201104
E-post: triin@arhitektuurikeskus.ee

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

29.05.2016 — 31.01.2017

Hüpe värskesse Eesti aksessuaaridisaini

TALI_Maarja Roolaht_foto Marta Vaarik.JPG
TALI_Maria Kahnwailer_foto Marta Vaarik
TALI_Maria Naur_foto Marta Vaarik.JPG
TALI_Toomas Mäelt_foto Marta Vaarik.jpg

Aksessuaarinäitus “HÜPE/HYPE”

Tali disainipood (aadressil Kotzebue 33)

29. mail kell 15.00 avatakse Tallinnas Tali disainipoes noorte disainerite näitus Hüpe/Hype, mis kutsub mõnusale pärastlõunasele peole värsket ehte- ja aksessuaariloomingut uudistama. Kõik tooted on valminud Tanel Veenre ja Helene Vetiku juhendamisel Eesti Kunstiakadeemia magistrantide poolt koostöös Tali disainipoega.

„TALI on endale eesmärgiks seadnud pakkuda disainiteadlikule külastajale alati värskeimat ning unikaalset valikut Eesti disainimaastikult, Nähes EKA magistritudengite ideede arengut reaalseks tooteks on rõõm tõdeda, et silmapaistvaid noori disainereid tekib aina juurde – õpilased on väga põhjalikud ja teadlikud oma valikutes nii materjali kui ka kontseptsiooni osas, aksessuaarid on leidlikud, originaalsed ning detailideni viimstletud.“

„On hea meel, et EKA magsitritudengid ei ole tulemust luues mõelnud vaid Eesti kontekstile – tegu on potentsiaalsete toodetega, mis rikastavad ning pakuvad tugevat konkurentsi rahvusvahelisele disainiskeenele,“ sõnab Lilian Hiob

Seekord on näitus toodud tavapärasest kunstigaleriist hoopis praktilisemasse keskkonda ning lisaväärtust pakub võimalus kõiki tooteid ka kohapeal soetada. Esmaesitlusele tulevad 23 tudengi tööd, mille seast leiab nii taaskasutusprintsiipidel valminud praktilisi aksessuaare kui ka väärismetallidest ehteid. Need on taskupärased tooted, mis mõeldud igapäeva kasutamiseks või kingituseks, pretensioonitult lihtsad ideed.

TOKEN on multifunktsionaalne unisex pross disainer Maria Kahnwailerilt, mille inspiratsiooniallikaks on Kandinsky disainiteooria. Toodet saab kasutada prossi, juuksenõela või lipsuna.

Maarja Roolahe KAMPSUSS. Kampsunite varrukatest kombineerituna mööblitööstuse nahajääkidega on toodetud hubased sussid, millest iga eksemplar on kordumatu!

Stiilse ja väljapeetuna mõjub nahakunstitudengi Maria Nauri nahast, tammepuidust ning uksehingedest valmistatud vööde sari HING.

Ning iga moodsa kassi must have! NURRUM käsitöövildist kassipesa, mille autoriks Toomas Mäelt.

Rohkem infot ürituse ja näituse kohta leiab näoraamatus lehel https://www.facebook.com/events/232293313806085/

Värske elektroonilise muusikaga paitab kõrvu Eerik Kändler (SU-MU). Värsket meeleolu aitavad luua päikeseline Mokai siider ning kohvimeeli kõigutab gurmeekohviga Coffee People. Maitsemeeli värskendavad No Bananas maasikatuutud ning Taarapõllu talu marjakrõpsud ja Lõunapiima juust.

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

Hüpe värskesse Eesti aksessuaaridisaini

Pühapäev 29 mai, 2016 — Teisipäev 31 jaanuar, 2017

TALI_Maarja Roolaht_foto Marta Vaarik.JPG
TALI_Maria Kahnwailer_foto Marta Vaarik
TALI_Maria Naur_foto Marta Vaarik.JPG
TALI_Toomas Mäelt_foto Marta Vaarik.jpg

Aksessuaarinäitus “HÜPE/HYPE”

Tali disainipood (aadressil Kotzebue 33)

29. mail kell 15.00 avatakse Tallinnas Tali disainipoes noorte disainerite näitus Hüpe/Hype, mis kutsub mõnusale pärastlõunasele peole värsket ehte- ja aksessuaariloomingut uudistama. Kõik tooted on valminud Tanel Veenre ja Helene Vetiku juhendamisel Eesti Kunstiakadeemia magistrantide poolt koostöös Tali disainipoega.

„TALI on endale eesmärgiks seadnud pakkuda disainiteadlikule külastajale alati värskeimat ning unikaalset valikut Eesti disainimaastikult, Nähes EKA magistritudengite ideede arengut reaalseks tooteks on rõõm tõdeda, et silmapaistvaid noori disainereid tekib aina juurde – õpilased on väga põhjalikud ja teadlikud oma valikutes nii materjali kui ka kontseptsiooni osas, aksessuaarid on leidlikud, originaalsed ning detailideni viimstletud.“

„On hea meel, et EKA magsitritudengid ei ole tulemust luues mõelnud vaid Eesti kontekstile – tegu on potentsiaalsete toodetega, mis rikastavad ning pakuvad tugevat konkurentsi rahvusvahelisele disainiskeenele,“ sõnab Lilian Hiob

Seekord on näitus toodud tavapärasest kunstigaleriist hoopis praktilisemasse keskkonda ning lisaväärtust pakub võimalus kõiki tooteid ka kohapeal soetada. Esmaesitlusele tulevad 23 tudengi tööd, mille seast leiab nii taaskasutusprintsiipidel valminud praktilisi aksessuaare kui ka väärismetallidest ehteid. Need on taskupärased tooted, mis mõeldud igapäeva kasutamiseks või kingituseks, pretensioonitult lihtsad ideed.

TOKEN on multifunktsionaalne unisex pross disainer Maria Kahnwailerilt, mille inspiratsiooniallikaks on Kandinsky disainiteooria. Toodet saab kasutada prossi, juuksenõela või lipsuna.

Maarja Roolahe KAMPSUSS. Kampsunite varrukatest kombineerituna mööblitööstuse nahajääkidega on toodetud hubased sussid, millest iga eksemplar on kordumatu!

Stiilse ja väljapeetuna mõjub nahakunstitudengi Maria Nauri nahast, tammepuidust ning uksehingedest valmistatud vööde sari HING.

Ning iga moodsa kassi must have! NURRUM käsitöövildist kassipesa, mille autoriks Toomas Mäelt.

Rohkem infot ürituse ja näituse kohta leiab näoraamatus lehel https://www.facebook.com/events/232293313806085/

Värske elektroonilise muusikaga paitab kõrvu Eerik Kändler (SU-MU). Värsket meeleolu aitavad luua päikeseline Mokai siider ning kohvimeeli kõigutab gurmeekohviga Coffee People. Maitsemeeli värskendavad No Bananas maasikatuutud ning Taarapõllu talu marjakrõpsud ja Lõunapiima juust.

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

26.05.2016 — 27.05.2016

Impossible Dialogues. Contested memories, conflicting presences

We proudly announce the 2nd edition of Impossible Dialogues that will take place on Thursday 26th May at Framer Framed. For this edition we have invited scholars and curators Timea Junghaus (Budapest), Roma Sendyka (Krakow), Zuzana Štefková (Prague) to discuss particular ‘impossible dialogues’ from the areas of their expertise and based on case studies of artistic work from their contexts. All three talks address the relationships between everyday life and art, and will further unpack the complex meanings of time in the Eastern European context that shapes majority/minority relationships. Their contributions articulate local mechanisms of maintaining fears towards particular Others, and negotiate possibilities to establish dialogue as a way to challenge enduring silences. The discussion will be moderated by Tina Bastajian.

Welcome to join the discussion!

Timea Junghaus will present her research, that looks at how the situation of minority artists and cultural producers in Central Europe has declined significantly in the past decade with the evolution of nationalist cultural propaganda in the region. Roma tangible heritage is in actual danger, literarily rotting in public collections, where they are not exhibited and are completely inaccessible for the public. In this context Roma contemporary art itself is even seen as a measured and creative method of Roma resistance, a well-established form of cultural survival and a demonstration of ethical and political commitment to the future of the Roma community. For exposing the Roma struggle and for finding inspiring models for the Roma transformative subject being, initiating dialogues with other subaltern groups and transnational networks, and establishing contact zones with the majority societies are principal strategies of the Roma cultural movement. What is the possibility or impossibility of establishing new political tectonics through these connections, and through the exposure of the struggle is an eternal question…

Roma Sendyka will address the impossible dialogue between artists working in post-1989 Poland and the past Jewish minority of Poland, which perished in the Shoah. The recent research on the “unseen Holocaust” or “dispersed Holocaust” revealed a new dimension of the genocide – local, everyday, seen by many, unlike that of the closed life in the ghettos and camps. The artistic response to this is the effort to face “absence/presence” of those who died in the “Holocaust by bullets” or during the phase of the “Judenjagdt”. The buried, ghosts, dybbuks, walking deads, hybrid plants: contemporary art uses discourses of hauntology, post-humanities, ecocriticism and pop culture myths to wrestle with the paradoxes of “absent loss” and “present dead” moving from metaphors to forensic materiality. Art works by Andrzej Kramarz, Wojciech Wilczyk, Elżbieta Janicka, Łukasz Surowiec will be discussed alongside visual comments by international artists.

Zuzana Štefková will deal with the reception of feminism in the Czech and Slovak art worlds during the 1990s and the first decade of the 21st century, where feminism is still dominantly perceived as a Western import and/or an aggressive ideology. Bringing examples of exhibitions, performances and video works that reflect on gender themes and address the uneven position of men and women artists, she will discuss the related themes in art pedagogy. Her examples present the work of Tamara Moyzes, Michal Šiml, Michelle Adlerová and a performance by Kača Olivova in which Zuzana has taken part herself.

About Impossible Dialogues:

Impossible Dialogues takes the differences between memories/heritage of Eastern and Western Europe as its starting point. These differences are based on radically different geopolitical, social and cultural developments during the 20th and 21st centuries. As a part of this project we address the traveling and migration of these differences across the “two Europes”, the contradictions and misunderstandings they create in everyday life, while touching upon the subjects of temporalities, minority rights, and radically different understandings of the past, as well as the present. The project brings together scholars, curators and artists who deal with Eastern European history in The Netherlands and invites speakers from Central and Eastern Europe to hold lectures on the themes of their expertise.

As a part of this project we will explore how holding discussions about Eastern Europe in The Netherlands could contribute to bringing to the fore new facets of old conflicts and difficult memories that often remain unarticulated on local level, due to their sensitive and conflicting nature. How can interdisciplinary spaces be used for addressing these sensitive topics? What can we learn from particular local impossible dialogues? Could these experiences of learning be “translated” into other contexts? And what does it mean to curate / moderate conflicts in an era of mobility?

The long-term interdisciplinary research project Impossible Dialogues is curated by Margaret Tali, Katia Krupennikova and Inga Lace, and co-developed with Framer Framed. The event is part of a program by Framer Framed and Erste Stiftung, aimed at bringing discussions about Eastern Europe outside of Eastern Europe itself.

Biographies of the speakers:

Tímea Junghaus is an art historian and contemporary art curator based in Budapest, Hungary. She is of Roma/Sinti origin. Since 2010 she is the research fellow of the Institute for Art History, at the Hungarian Academy of Sciences. Her curatorial initiatives include the founding and exhibitions of the Budapest based János Balázs Roma Gallery (2004), the Roma component of the Hidden Holocaust- exhibition in the Budapest Kunsthalle (2004), and the First Roma Pavilion at the 52nd Venice Contemporary Art Biennale (2007). Her recent curatorial works include the Archive and Scholarly Conference on Roma Hiphop (2011) The Romani Elders and their Public Intervention for the Unfinished Memorial to the Sinti and Roma Murdered Under the National Socialist Regime in the frame of the 7th Berlin Biennale (2012), Roma Body Politics (2015) and (Re-)Conceptualizing Roma Resistance (2016). Junghaus is the founding director of the European Roma Cultural Foundation an independent foundation, which established Gallery8 – Roma Contemporary Art Space(www.gallery8.org). She has researched and published extensively on the conjunctions of modern and contemporary art with critical theory, with particular reference to issues of cultural difference, colonialism, and minority representation.

Roma Sendyka. Associate Professor, Center for Anthropology of Literature and Culture Studies at the Polish Studies Department, Jagiellonian University, Krakow, Poland. Head of the Research Center for Memory Cultures. Specializes in visual culture studies, criticism and theory (affective turn, memory studies, cultural analysis). Works on relations between images, sites and memory, currently developing a project on non-sites of memory in Central and Eastern Europe. More information on: https://sites.google.com/site/romasendyka/

Zuzana Štefková. has earned a PhD in Art History at the Charles University, Prague with her dissertation on Gender Aspects of Embodiment in Czech Contemporary Art. She teaches courses at the Charles University and at the Academy of Art, Architecture, and Design. She also works as a freelance curator and art critic. Together with Tamara Moyzes she has curated two exhibitions Czechpoint, dealing with political art, and Middle East Europe presenting art reflecting on the Israeli-Palestinian conflict. She curates exhibitions for the Artwall Gallery Prague. Her publications include Testimonies: In a Female Voice. She co-founded c2c Circle of Curators and Critics.

For more see: https://impossibledialogues.net

As side-events of the project two of our speakers will give lectures in Amsterdam:

26.5. 16:00-17:30 Zuzana Štefková will give a lecture “Queerly There? Queer Art in Czech and Slovak Context” at the AUC, New Democracy Dome

27.5. Roma Sendyka will give a lecture “Contested sites, contaminated landscapes and Eastern-European “bloodlands”” at the AUC, Common Room

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

Impossible Dialogues. Contested memories, conflicting presences

Neljapäev 26 mai, 2016 — Reede 27 mai, 2016

We proudly announce the 2nd edition of Impossible Dialogues that will take place on Thursday 26th May at Framer Framed. For this edition we have invited scholars and curators Timea Junghaus (Budapest), Roma Sendyka (Krakow), Zuzana Štefková (Prague) to discuss particular ‘impossible dialogues’ from the areas of their expertise and based on case studies of artistic work from their contexts. All three talks address the relationships between everyday life and art, and will further unpack the complex meanings of time in the Eastern European context that shapes majority/minority relationships. Their contributions articulate local mechanisms of maintaining fears towards particular Others, and negotiate possibilities to establish dialogue as a way to challenge enduring silences. The discussion will be moderated by Tina Bastajian.

Welcome to join the discussion!

Timea Junghaus will present her research, that looks at how the situation of minority artists and cultural producers in Central Europe has declined significantly in the past decade with the evolution of nationalist cultural propaganda in the region. Roma tangible heritage is in actual danger, literarily rotting in public collections, where they are not exhibited and are completely inaccessible for the public. In this context Roma contemporary art itself is even seen as a measured and creative method of Roma resistance, a well-established form of cultural survival and a demonstration of ethical and political commitment to the future of the Roma community. For exposing the Roma struggle and for finding inspiring models for the Roma transformative subject being, initiating dialogues with other subaltern groups and transnational networks, and establishing contact zones with the majority societies are principal strategies of the Roma cultural movement. What is the possibility or impossibility of establishing new political tectonics through these connections, and through the exposure of the struggle is an eternal question…

Roma Sendyka will address the impossible dialogue between artists working in post-1989 Poland and the past Jewish minority of Poland, which perished in the Shoah. The recent research on the “unseen Holocaust” or “dispersed Holocaust” revealed a new dimension of the genocide – local, everyday, seen by many, unlike that of the closed life in the ghettos and camps. The artistic response to this is the effort to face “absence/presence” of those who died in the “Holocaust by bullets” or during the phase of the “Judenjagdt”. The buried, ghosts, dybbuks, walking deads, hybrid plants: contemporary art uses discourses of hauntology, post-humanities, ecocriticism and pop culture myths to wrestle with the paradoxes of “absent loss” and “present dead” moving from metaphors to forensic materiality. Art works by Andrzej Kramarz, Wojciech Wilczyk, Elżbieta Janicka, Łukasz Surowiec will be discussed alongside visual comments by international artists.

Zuzana Štefková will deal with the reception of feminism in the Czech and Slovak art worlds during the 1990s and the first decade of the 21st century, where feminism is still dominantly perceived as a Western import and/or an aggressive ideology. Bringing examples of exhibitions, performances and video works that reflect on gender themes and address the uneven position of men and women artists, she will discuss the related themes in art pedagogy. Her examples present the work of Tamara Moyzes, Michal Šiml, Michelle Adlerová and a performance by Kača Olivova in which Zuzana has taken part herself.

About Impossible Dialogues:

Impossible Dialogues takes the differences between memories/heritage of Eastern and Western Europe as its starting point. These differences are based on radically different geopolitical, social and cultural developments during the 20th and 21st centuries. As a part of this project we address the traveling and migration of these differences across the “two Europes”, the contradictions and misunderstandings they create in everyday life, while touching upon the subjects of temporalities, minority rights, and radically different understandings of the past, as well as the present. The project brings together scholars, curators and artists who deal with Eastern European history in The Netherlands and invites speakers from Central and Eastern Europe to hold lectures on the themes of their expertise.

As a part of this project we will explore how holding discussions about Eastern Europe in The Netherlands could contribute to bringing to the fore new facets of old conflicts and difficult memories that often remain unarticulated on local level, due to their sensitive and conflicting nature. How can interdisciplinary spaces be used for addressing these sensitive topics? What can we learn from particular local impossible dialogues? Could these experiences of learning be “translated” into other contexts? And what does it mean to curate / moderate conflicts in an era of mobility?

The long-term interdisciplinary research project Impossible Dialogues is curated by Margaret Tali, Katia Krupennikova and Inga Lace, and co-developed with Framer Framed. The event is part of a program by Framer Framed and Erste Stiftung, aimed at bringing discussions about Eastern Europe outside of Eastern Europe itself.

Biographies of the speakers:

Tímea Junghaus is an art historian and contemporary art curator based in Budapest, Hungary. She is of Roma/Sinti origin. Since 2010 she is the research fellow of the Institute for Art History, at the Hungarian Academy of Sciences. Her curatorial initiatives include the founding and exhibitions of the Budapest based János Balázs Roma Gallery (2004), the Roma component of the Hidden Holocaust- exhibition in the Budapest Kunsthalle (2004), and the First Roma Pavilion at the 52nd Venice Contemporary Art Biennale (2007). Her recent curatorial works include the Archive and Scholarly Conference on Roma Hiphop (2011) The Romani Elders and their Public Intervention for the Unfinished Memorial to the Sinti and Roma Murdered Under the National Socialist Regime in the frame of the 7th Berlin Biennale (2012), Roma Body Politics (2015) and (Re-)Conceptualizing Roma Resistance (2016). Junghaus is the founding director of the European Roma Cultural Foundation an independent foundation, which established Gallery8 – Roma Contemporary Art Space(www.gallery8.org). She has researched and published extensively on the conjunctions of modern and contemporary art with critical theory, with particular reference to issues of cultural difference, colonialism, and minority representation.

Roma Sendyka. Associate Professor, Center for Anthropology of Literature and Culture Studies at the Polish Studies Department, Jagiellonian University, Krakow, Poland. Head of the Research Center for Memory Cultures. Specializes in visual culture studies, criticism and theory (affective turn, memory studies, cultural analysis). Works on relations between images, sites and memory, currently developing a project on non-sites of memory in Central and Eastern Europe. More information on: https://sites.google.com/site/romasendyka/

Zuzana Štefková. has earned a PhD in Art History at the Charles University, Prague with her dissertation on Gender Aspects of Embodiment in Czech Contemporary Art. She teaches courses at the Charles University and at the Academy of Art, Architecture, and Design. She also works as a freelance curator and art critic. Together with Tamara Moyzes she has curated two exhibitions Czechpoint, dealing with political art, and Middle East Europe presenting art reflecting on the Israeli-Palestinian conflict. She curates exhibitions for the Artwall Gallery Prague. Her publications include Testimonies: In a Female Voice. She co-founded c2c Circle of Curators and Critics.

For more see: https://impossibledialogues.net

As side-events of the project two of our speakers will give lectures in Amsterdam:

26.5. 16:00-17:30 Zuzana Štefková will give a lecture “Queerly There? Queer Art in Czech and Slovak Context” at the AUC, New Democracy Dome

27.5. Roma Sendyka will give a lecture “Contested sites, contaminated landscapes and Eastern-European “bloodlands”” at the AUC, Common Room

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

24.05.2016

Raamatu “Arhitekt Raine Karp” esitlus

KARP

Teisipäeval, 24. mail kell 17 toimub Rahvusraamatukogu väikeses konverentsisaalis Eesti Arhitektuurimuuseumi raamatu „Arhitekt Raine Karp” esitlus.

Eesti Arhitektuurimuuseumi poolt välja antud raamat koondab Raine Karbi (s 1939) kui ühe Eesti kõige mõjukama ja originaalsema ehituskunstniku viimase poolsajandi projekte ja ehitisi. Käesolev raamat on esimene ülevaateteos tema mitmekülgsest loomingust, hõlmates nii elamuarhitektuuri, arhitektuurivõistluste töid ja Karbi tõelisi tähtteoseid nagu Tallinna Linnahall, Eesti Rahvusraamatukogu ja tänaseks lammutatud Sakala keskus. Kronoloogiliselt koostatud teos sisaldab üle 80 projekti ja ehitise, mis on valminud 1960. aastate algusest kuni viimaste aastateni välja. Raamatu juhatab sisse arhitekt Emil Urbeli eessõna, mis läbi isiklike mälestuste prisma heidab pilgu vanema kolleegi elule ja tööle. Muuseumi kuraatori Mait Väljase artikkel avab Karbi kui isepäise ja kompromissitu loojanatuuri olemust, keskendudes põhiliselt tema nõukogude perioodi ehitistele. Rikkalikult uute ja arhiivifotode ning joonistega illustreeritud raamat sisaldab ühtlasi inglisekeelseid paralleeltekste.

Esitlusel toimuvas väikeses vestlusringis pärib Raine Karbilt tema elu ja loomingu kohta raamatuprojekti algataja Tiit Nurklik.

Raamatu ilmumist toetasid Eesti Kultuurkapital, Eesti Kunstiakadeemia, Tallinna Tehnikaülikool.
Täname Eesti Rahvusraamatukogu.

„ARHITEKT RAINE KARP”
Koostajad Raine Karp, Mait Väljas
Kujundajad Mariana Hint-Rääk, Agnes Ratas
Fotograaf Martin Siplane
Tõlkija Adam Cullen
Väljaandja Eesti Arhitektuurimuuseum, 2016
kõvakaaneline, 232 lk

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

Raamatu “Arhitekt Raine Karp” esitlus

Teisipäev 24 mai, 2016

KARP

Teisipäeval, 24. mail kell 17 toimub Rahvusraamatukogu väikeses konverentsisaalis Eesti Arhitektuurimuuseumi raamatu „Arhitekt Raine Karp” esitlus.

Eesti Arhitektuurimuuseumi poolt välja antud raamat koondab Raine Karbi (s 1939) kui ühe Eesti kõige mõjukama ja originaalsema ehituskunstniku viimase poolsajandi projekte ja ehitisi. Käesolev raamat on esimene ülevaateteos tema mitmekülgsest loomingust, hõlmates nii elamuarhitektuuri, arhitektuurivõistluste töid ja Karbi tõelisi tähtteoseid nagu Tallinna Linnahall, Eesti Rahvusraamatukogu ja tänaseks lammutatud Sakala keskus. Kronoloogiliselt koostatud teos sisaldab üle 80 projekti ja ehitise, mis on valminud 1960. aastate algusest kuni viimaste aastateni välja. Raamatu juhatab sisse arhitekt Emil Urbeli eessõna, mis läbi isiklike mälestuste prisma heidab pilgu vanema kolleegi elule ja tööle. Muuseumi kuraatori Mait Väljase artikkel avab Karbi kui isepäise ja kompromissitu loojanatuuri olemust, keskendudes põhiliselt tema nõukogude perioodi ehitistele. Rikkalikult uute ja arhiivifotode ning joonistega illustreeritud raamat sisaldab ühtlasi inglisekeelseid paralleeltekste.

Esitlusel toimuvas väikeses vestlusringis pärib Raine Karbilt tema elu ja loomingu kohta raamatuprojekti algataja Tiit Nurklik.

Raamatu ilmumist toetasid Eesti Kultuurkapital, Eesti Kunstiakadeemia, Tallinna Tehnikaülikool.
Täname Eesti Rahvusraamatukogu.

„ARHITEKT RAINE KARP”
Koostajad Raine Karp, Mait Väljas
Kujundajad Mariana Hint-Rääk, Agnes Ratas
Fotograaf Martin Siplane
Tõlkija Adam Cullen
Väljaandja Eesti Arhitektuurimuuseum, 2016
kõvakaaneline, 232 lk

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

03.05.2016 — 14.05.2016

KAIRE RANNIK’u ja LIINA SIIB’i ühisnäitus „Pettepilt“ / „Das Trugbild” Berliinis

das_trugbild
trugbild_2
trugbild_3
trugbild_4

Alates 3. maist on Berliinis galeriis Trofejas avatud KAIRE RANNIK’u ja LIINA SIIB’i ühisnäitus „Pettepilt“ / „Das Trugbild”.Näitus juurdleb tõe ja vale, usutavuse ja mitteusutavuse piiride üle. Ühe allikana toetume Walter Benjamini subjektiivsele topograafiale ja mõttepiltide žanrile, et uurida elukeskkonnas tekkivaid tunnetuslikke ja painavaid sidemeid. Kuidas asjad võtavad meid vangiks ja kuidas ühiskond seda tagant tõukab. Millised näevad välja esemed tegelikkuses ja millised on nad kujutletavas maailmas, mille oleme ise endale loonud. Pealtnäha korralikus ja normaalses ruumis leiavad koha asjad, mis pälvinuna meie tähelepanu viivad mõtted lugude juurde, mis oleksid seal võinud aset leida. Igapäevane elu ja selle rutiini intiimne kõhedus on saavutanud seisundi, kus miski ei tundu enam tõeline.2016. aasta veebruaris oli näitus esil Tallinnas Draakoni galeriis. Berliini versioon on täienenud mitmete uute objektide ja audioteosega. Näitus Berliinis jääb avatuks 14. maini 2016.Tänud: Tiit Rammul, Andres Ansper, Hans-Gunter Lock, Kathrin Lambert, Valentin Penninger, Kristiina Hansen, Giedre Bartelt ja Fritz Bartelt. Näitust toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kunstiakadeemia.Showraum Trofejas Wielandstr. 3110629 Berlin-CharlottenburgTelefon: 0049/30/8852086info@trofejas.comKontakt: Kaire Rannikkaire.rannik@artun.eeLiina Siibcarbonarypics@gmail.com

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

KAIRE RANNIK’u ja LIINA SIIB’i ühisnäitus „Pettepilt“ / „Das Trugbild” Berliinis

Teisipäev 03 mai, 2016 — Laupäev 14 mai, 2016

das_trugbild
trugbild_2
trugbild_3
trugbild_4

Alates 3. maist on Berliinis galeriis Trofejas avatud KAIRE RANNIK’u ja LIINA SIIB’i ühisnäitus „Pettepilt“ / „Das Trugbild”.Näitus juurdleb tõe ja vale, usutavuse ja mitteusutavuse piiride üle. Ühe allikana toetume Walter Benjamini subjektiivsele topograafiale ja mõttepiltide žanrile, et uurida elukeskkonnas tekkivaid tunnetuslikke ja painavaid sidemeid. Kuidas asjad võtavad meid vangiks ja kuidas ühiskond seda tagant tõukab. Millised näevad välja esemed tegelikkuses ja millised on nad kujutletavas maailmas, mille oleme ise endale loonud. Pealtnäha korralikus ja normaalses ruumis leiavad koha asjad, mis pälvinuna meie tähelepanu viivad mõtted lugude juurde, mis oleksid seal võinud aset leida. Igapäevane elu ja selle rutiini intiimne kõhedus on saavutanud seisundi, kus miski ei tundu enam tõeline.2016. aasta veebruaris oli näitus esil Tallinnas Draakoni galeriis. Berliini versioon on täienenud mitmete uute objektide ja audioteosega. Näitus Berliinis jääb avatuks 14. maini 2016.Tänud: Tiit Rammul, Andres Ansper, Hans-Gunter Lock, Kathrin Lambert, Valentin Penninger, Kristiina Hansen, Giedre Bartelt ja Fritz Bartelt. Näitust toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kunstiakadeemia.Showraum Trofejas Wielandstr. 3110629 Berlin-CharlottenburgTelefon: 0049/30/8852086info@trofejas.comKontakt: Kaire Rannikkaire.rannik@artun.eeLiina Siibcarbonarypics@gmail.com

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

20.05.2016 — 30.05.2016

NITHIKUL NIMKULRAT Valge mets Hop Galeriis

TheWhiteForest-invite

NITHIKUL NIMKULRAT 

Valge mets

20. – 30.05. 2016
Hop galerii
Tallinn
Hobusepea 2

Neljapäeval 19. mail kell 17.00 avatakse HOP galeriis Nithikul Nimkulrati näitus „Valge mets“.

„Valge metsa“ kasvatamine algas 2008. aasta juulis Islandil Reykjavikis, kui Nithikul töötas kunstnikuna residentuuris Islandi Visuaalkunstnike Assotsiatsioonis (SÍM). Inspiratsiooni otsides mööda maad ringi reisides ning kogedes Islandi imelist maastikku, tekkis tal küsimus – Miks pole Islandil puid? Erinevalt Islandist on Soomes – riigis, mis asub Islandiga samal kontinendil – rikkalikult metsa, mis ümbritseb inimesi igapäevaselt. Tekstiilikunstniku ja disainerina, kes oli Soomes elanud üle kümne aasta, oli Nithikul sellest nähtusest lummatud. Olles teemat edasi uurinud, sai ta teada, et Island on püüdnud oma metsi taaselustada, kuid tugeva tuule ja vähese päikese tõttu kasvavad puud väga aeglaselt (ainult 5cm aastas). Selleks, et nende missioonile ideeliselt kaasa aidata, valmis töö „Kask“. Selle loomisel on kasutatud pabernööri kui Soome metsade toodet selleks, et kujutada kasvavate puude või Islandi metsade algust. Pärast kaht aastat, mis kulus „Kase“ loomiseks, on Nithikul metsa jätkuvalt kasvatanud.

Sellest ajast alates on „Valge mets“ aeglaselt kasvanud. Aeglane kasvamine kannab keskkonnateemalist sõnumit – kuigi „Valge metsa“ kasvatamisprotsess nõuab tohutult aega ja kannatust, võtab tegeliku metsa kasvamine veel palju kauem aega, nõuab suuremaid jõupingutusi ja ühist panus.

„Valge mets“ on olnud eksponeeritud Berliinis (2012) ja Londonis (2013). Nüüd saab seda näha Tallinnas – linnas, kus see on kasvanud praegu.

Nithikul Nimkulrat on tekstiilidisaini professor ning Eesti Kunstiakadeemia tekstiilidisaini osakonna juhataja. Nithikulile on omistatud teaduskraadid Doctor of Arts (2009) ja Master of Arts (2002) Aalto University School of Arts, Design and Architecture (Soome) ja bakalaureusekraad Chulalongkorni Tööstusdisaini Ülikoolis (1997, Tai). Rahvusvaheliselt on ta eksponeeritud oma töid üle kümne aasta ning töötanud teadurina ja õppejõuna ülikoolides Soomes, Suurbritannias ning nüüd Eestis.

Tänud: Piret Valk.

Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.
Näitusi Hop galeriis toetavad Eesti Kultuuriministeerium ja Eesti Kultuurkapital. 

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

NITHIKUL NIMKULRAT Valge mets Hop Galeriis

Reede 20 mai, 2016 — Esmaspäev 30 mai, 2016

TheWhiteForest-invite

NITHIKUL NIMKULRAT 

Valge mets

20. – 30.05. 2016
Hop galerii
Tallinn
Hobusepea 2

Neljapäeval 19. mail kell 17.00 avatakse HOP galeriis Nithikul Nimkulrati näitus „Valge mets“.

„Valge metsa“ kasvatamine algas 2008. aasta juulis Islandil Reykjavikis, kui Nithikul töötas kunstnikuna residentuuris Islandi Visuaalkunstnike Assotsiatsioonis (SÍM). Inspiratsiooni otsides mööda maad ringi reisides ning kogedes Islandi imelist maastikku, tekkis tal küsimus – Miks pole Islandil puid? Erinevalt Islandist on Soomes – riigis, mis asub Islandiga samal kontinendil – rikkalikult metsa, mis ümbritseb inimesi igapäevaselt. Tekstiilikunstniku ja disainerina, kes oli Soomes elanud üle kümne aasta, oli Nithikul sellest nähtusest lummatud. Olles teemat edasi uurinud, sai ta teada, et Island on püüdnud oma metsi taaselustada, kuid tugeva tuule ja vähese päikese tõttu kasvavad puud väga aeglaselt (ainult 5cm aastas). Selleks, et nende missioonile ideeliselt kaasa aidata, valmis töö „Kask“. Selle loomisel on kasutatud pabernööri kui Soome metsade toodet selleks, et kujutada kasvavate puude või Islandi metsade algust. Pärast kaht aastat, mis kulus „Kase“ loomiseks, on Nithikul metsa jätkuvalt kasvatanud.

Sellest ajast alates on „Valge mets“ aeglaselt kasvanud. Aeglane kasvamine kannab keskkonnateemalist sõnumit – kuigi „Valge metsa“ kasvatamisprotsess nõuab tohutult aega ja kannatust, võtab tegeliku metsa kasvamine veel palju kauem aega, nõuab suuremaid jõupingutusi ja ühist panus.

„Valge mets“ on olnud eksponeeritud Berliinis (2012) ja Londonis (2013). Nüüd saab seda näha Tallinnas – linnas, kus see on kasvanud praegu.

Nithikul Nimkulrat on tekstiilidisaini professor ning Eesti Kunstiakadeemia tekstiilidisaini osakonna juhataja. Nithikulile on omistatud teaduskraadid Doctor of Arts (2009) ja Master of Arts (2002) Aalto University School of Arts, Design and Architecture (Soome) ja bakalaureusekraad Chulalongkorni Tööstusdisaini Ülikoolis (1997, Tai). Rahvusvaheliselt on ta eksponeeritud oma töid üle kümne aasta ning töötanud teadurina ja õppejõuna ülikoolides Soomes, Suurbritannias ning nüüd Eestis.

Tänud: Piret Valk.

Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.
Näitusi Hop galeriis toetavad Eesti Kultuuriministeerium ja Eesti Kultuurkapital. 

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

19.05.2016

Arhitektuuri välkloengul räägitakse Reidi tee problemaatikast

reidivalk

Neljapäeval, 19. mail kell 19.00 toimub Projekteerijate Maja saalis (Rävala 8) järjekorras 51. Eesti Arhitektuurikeskuse välkloeng pealkirjaga “Kui suur on suur?”, kus teemaks on Reidi tee problemaatika. Õhtu moderaator, arhitekt Veronika Valk toob välkloengu lavale esinejad, kes vaatavad palju poleemikat ja vastuolu tekitanud projektile mitme erineva nurga alt, üritades vaadata kaugemale liikluslahendusest, radadest, ülekäikudest ja kergliiklusest ning küsides kuidas üldse peaks linna avamine merele toimuma.

Moderaator Veronika Valgu sõnul arutatakse välkloengul, kuidas suur, kaugtuledega tulevikku vaatav linnamõte sündida võiks: “Üks päriselt suur linna arendamise ja merele avamise mõte peaks rääkima ka avalikust ruumist ja selle kvaliteedist, elu- ja ettevõtluskeskkonna väärtustest, tänapäevasest ühistranspordist, mida vääriksid tallinnlased – ühtviisi nii kesklinna kui ka äärelinna elanikud – ja samamoodi ka näiteks viimsikad.”

Välkloengul saavad sõna arhitekt Villem Tomiste, transpordiplaneerija ja tehnikaülikooli õppejõud, liiklusohutuse ja liikluskorralduse ekspert Dago Antov, arhitekt ja EKA arhitektuuriteaduskonna dekaan Toomas Tammis, kunstiteadlane ja kultuuriministeeriumi kunstinõunik Maria-Kristiina Soomre ja arhitekt Oliver Alver.

Arhitektuuri välkloengute sarja eesmärk on kutsuda avalikkust kaasa mõtlema ja arvamust avaldama meid ümbritseva avaliku ruumi kujundamisel, tekitada arhitektuuriteemadel avalikku arutelu ja viia ühiskonda arusaamist, et arhitektuur on meie kõigi asi. Välkloengute raames tutvustavad erinevate elualade esindajad 9-minutilise ettekande jooksul oma seisukohti etteantud teemal, misjärel toimub avatud diskussioon esinejate ja kuulajate vahel.

Välkloengud on tasuta, nende korraldamist toetab Kultuurkapital.

Lisainfo:

Triin Männik

Eesti Arhitektuurikeskuse välkloengute kommunikatsioonijuht

Tel: +372 56201104

E-post: triin@arhitektuurikeskus.ee 

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

Arhitektuuri välkloengul räägitakse Reidi tee problemaatikast

Neljapäev 19 mai, 2016

reidivalk

Neljapäeval, 19. mail kell 19.00 toimub Projekteerijate Maja saalis (Rävala 8) järjekorras 51. Eesti Arhitektuurikeskuse välkloeng pealkirjaga “Kui suur on suur?”, kus teemaks on Reidi tee problemaatika. Õhtu moderaator, arhitekt Veronika Valk toob välkloengu lavale esinejad, kes vaatavad palju poleemikat ja vastuolu tekitanud projektile mitme erineva nurga alt, üritades vaadata kaugemale liikluslahendusest, radadest, ülekäikudest ja kergliiklusest ning küsides kuidas üldse peaks linna avamine merele toimuma.

Moderaator Veronika Valgu sõnul arutatakse välkloengul, kuidas suur, kaugtuledega tulevikku vaatav linnamõte sündida võiks: “Üks päriselt suur linna arendamise ja merele avamise mõte peaks rääkima ka avalikust ruumist ja selle kvaliteedist, elu- ja ettevõtluskeskkonna väärtustest, tänapäevasest ühistranspordist, mida vääriksid tallinnlased – ühtviisi nii kesklinna kui ka äärelinna elanikud – ja samamoodi ka näiteks viimsikad.”

Välkloengul saavad sõna arhitekt Villem Tomiste, transpordiplaneerija ja tehnikaülikooli õppejõud, liiklusohutuse ja liikluskorralduse ekspert Dago Antov, arhitekt ja EKA arhitektuuriteaduskonna dekaan Toomas Tammis, kunstiteadlane ja kultuuriministeeriumi kunstinõunik Maria-Kristiina Soomre ja arhitekt Oliver Alver.

Arhitektuuri välkloengute sarja eesmärk on kutsuda avalikkust kaasa mõtlema ja arvamust avaldama meid ümbritseva avaliku ruumi kujundamisel, tekitada arhitektuuriteemadel avalikku arutelu ja viia ühiskonda arusaamist, et arhitektuur on meie kõigi asi. Välkloengute raames tutvustavad erinevate elualade esindajad 9-minutilise ettekande jooksul oma seisukohti etteantud teemal, misjärel toimub avatud diskussioon esinejate ja kuulajate vahel.

Välkloengud on tasuta, nende korraldamist toetab Kultuurkapital.

Lisainfo:

Triin Männik

Eesti Arhitektuurikeskuse välkloengute kommunikatsioonijuht

Tel: +372 56201104

E-post: triin@arhitektuurikeskus.ee 

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

18.05.2016

Eesti Kunstiakadeemia Jätkusuutliku disaini labori asutamine 2015/16 MA pilootkursuse tudengitööde esitlus

Eesti Kunstiakadeemia Jätkusuutliku disaini labori asutamine
2015/16 MA pilootkursuse tudengitööde esitlus
18. mail kell 14.00
Hobuveskis (Lai 47, Tallinn)

Kolmapäeval, 18. mail kell 14.00 toimub Hobuveskis (Lai 47, Tallinn) Eesti Kunstiakadeemia Jätkusuutliku disaini labori (JDL) asutamine ja 2015/16 magistriõppe pilootkursuse tudengitööde esitlus.

EKA ülekoolilise jätkusuutliku disaini pilootkursuse magistrandid esitlevad oma 2015/16 aastal ökodisaini vallas valminud töid:

Uuele elule on äratatud EKA jätkusuutliku disaini kaubamärk HULA, mille asutasid 2002. aastal toonased EKA moedisaini magistrandid Eve Hanson, Reet (Ulfsak) Aus, Anu Lensment ja Marit Ahven moeosakonna magistrikursuse raames. Esitlusel tutvustatakse ka Linnateatri keskkondlikku jalajälge ja Tallinna Loomaaia väikeloomadele arendatud tooteid.

Samuti esitletakse uuendatud jäätmete kaardistusplatvormi reuse.ee, mis on olnud materjalikataloogiks ka Hula uutele toodetele. Platvorm Trash to Trend ühendab disainereid erinevatest riikidest, kes kasutavad oma toodetes ülejääk materjale. Iga toote juurde kuulub läbipaistvuse kalkulaator, mis annab kliendile infot, millest, kus ja kes on toote disaininud ja valmistanud.

Trash to Trend on õppeplatvormiks ka loodavale laborile.

Aastane tegevus koos EKA MA tudengite, Stockholmi Keskkonnainstituudi Tallinna Keskuse, Erasmus+ Innolabsi projekti ja paljude partneritega päädib uue Jätkusuutliku Disaini Labori loomisega Eesti Kunstiakadeemias.

Kava

14.00 sissejuhatus – Reet Aus

14.10 Innolabsi projekti kokkuvõte ja tulemus – Inga Raukas ja Harri Moora

14.30 kuulutab Eesti Kunstiakadeemia rektor prof. Mart Kalm välja Jätkusuutliku disaini labori asutamise

14.45 MA praktilised projektid – juhatab sisse Markus Vihma

a) HULA

b) loomaaed

c) Linnateater

15.30 Tagasiside ja küsimused

16.00 Arutelu ja suupisted restoranilt “V”

Tere tulemast Eesti Kunstiakadeemia loomingulisse ja innovaatilisse keskkonda! Kõik huvilised on oodatud.

Projekti toetab rahaliselt Euroopa Liit, Erasmus+ strateegilise koostööprojekti grant 2014-1-LV01-KA200-000521.

Lisainfo:

Inga Raukas

EKA Innolabs projektijuht

Telefon: 5162578

E-mail: inga.raukas@artun.ee

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

Eesti Kunstiakadeemia Jätkusuutliku disaini labori asutamine 2015/16 MA pilootkursuse tudengitööde esitlus

Kolmapäev 18 mai, 2016

Eesti Kunstiakadeemia Jätkusuutliku disaini labori asutamine
2015/16 MA pilootkursuse tudengitööde esitlus
18. mail kell 14.00
Hobuveskis (Lai 47, Tallinn)

Kolmapäeval, 18. mail kell 14.00 toimub Hobuveskis (Lai 47, Tallinn) Eesti Kunstiakadeemia Jätkusuutliku disaini labori (JDL) asutamine ja 2015/16 magistriõppe pilootkursuse tudengitööde esitlus.

EKA ülekoolilise jätkusuutliku disaini pilootkursuse magistrandid esitlevad oma 2015/16 aastal ökodisaini vallas valminud töid:

Uuele elule on äratatud EKA jätkusuutliku disaini kaubamärk HULA, mille asutasid 2002. aastal toonased EKA moedisaini magistrandid Eve Hanson, Reet (Ulfsak) Aus, Anu Lensment ja Marit Ahven moeosakonna magistrikursuse raames. Esitlusel tutvustatakse ka Linnateatri keskkondlikku jalajälge ja Tallinna Loomaaia väikeloomadele arendatud tooteid.

Samuti esitletakse uuendatud jäätmete kaardistusplatvormi reuse.ee, mis on olnud materjalikataloogiks ka Hula uutele toodetele. Platvorm Trash to Trend ühendab disainereid erinevatest riikidest, kes kasutavad oma toodetes ülejääk materjale. Iga toote juurde kuulub läbipaistvuse kalkulaator, mis annab kliendile infot, millest, kus ja kes on toote disaininud ja valmistanud.

Trash to Trend on õppeplatvormiks ka loodavale laborile.

Aastane tegevus koos EKA MA tudengite, Stockholmi Keskkonnainstituudi Tallinna Keskuse, Erasmus+ Innolabsi projekti ja paljude partneritega päädib uue Jätkusuutliku Disaini Labori loomisega Eesti Kunstiakadeemias.

Kava

14.00 sissejuhatus – Reet Aus

14.10 Innolabsi projekti kokkuvõte ja tulemus – Inga Raukas ja Harri Moora

14.30 kuulutab Eesti Kunstiakadeemia rektor prof. Mart Kalm välja Jätkusuutliku disaini labori asutamise

14.45 MA praktilised projektid – juhatab sisse Markus Vihma

a) HULA

b) loomaaed

c) Linnateater

15.30 Tagasiside ja küsimused

16.00 Arutelu ja suupisted restoranilt “V”

Tere tulemast Eesti Kunstiakadeemia loomingulisse ja innovaatilisse keskkonda! Kõik huvilised on oodatud.

Projekti toetab rahaliselt Euroopa Liit, Erasmus+ strateegilise koostööprojekti grant 2014-1-LV01-KA200-000521.

Lisainfo:

Inga Raukas

EKA Innolabs projektijuht

Telefon: 5162578

E-mail: inga.raukas@artun.ee

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink