HAIHATUS FROSTY RESIDENCY 2014

Artists from all disciplines are welcome to join the international
Haihatus residency in frosty Central Finland. 1-3 months residencies for
January, February and March in 2014 in Haihatus are now open to apply. It
is also possible to stay longer and experience the awakening of spring.
 
HAIHATUS AIR
 
Haihatus is a non-profit artist-run art center in Central Finland. The aim
of Haihatus residency is to offer resources for artists of different art
forms to work; to encourage interaction between artists and different forms
of art, and provoke art activity between the Haihatus community and its
neighbourhood.
 
FROSTY PROGRAMME
 
Finnish winter makes your cheeks red, it is good for your blood
circulation, brains, heart and art! The snow in Joutsa is white and clean
and the possibilities for winter outdoor sports and activities are
excellent. A ski track starts from Haihatus door and with a kick-sled you
can swing fast to a store or a nearby skating rink. A frosty day evening
you can enjoy a hot sauna and while cooling off make snow angels (naked or
almost) under a bright starry sky. There are supermarkets, small,
specialized shops, restaurants, cafes, a good library and a twice a week
cinema in Joutsa.
 
During the residency there is a possibility to organize happenings to
perform and present your own art or participate a joint exhibition HAIHATUS
ON AIR 2014 in April 2014.
 
ROOMS
 
The residency rooms are 17 – 23m2 with one or two beds. Rooms are
furnished and each of them includes a tiny kitchen with dishware. WC’s and
showers are located in the joint rooms. There are 10 to 60 m² spaces to
work or practise. In addition there is space for performing, exhibitions,
dwelling, a sauna etc. There is wireless internet acces in the whole house.
The official haihatuscats, Purhonen and Korhonen are freely purring all
over the house, which might the allergic ones be good to be aware of.
 
RENT
 
Accomodation room, studio or practise space and the right to use common
spaces (a bigger kitchen, living room, tv-room, sauna etc.) costs 550
€/month. Two persons coming together and sharing the same room 550€ +
275€/month. Travel, food and other living costs pays the artists themselves.
 
APPLICATIONS
 
There is an application form on Haihatus web site www.en.haihatus.fi.
Apply now! Haihatus comittee handles the applications weekly, so you might
have the decision quite soon!
 
Haihatus
 
Merja Metsänen
 Jousitie 68-70
 19650 Joutsa
 haihatus@haihatus.fi
 www.en.haihatus.fi

Suuremahulise Eesti moenäituse „KAAMOS“ raames on võimalik proovida oma kätt moejoonistuses tipptegijatest moedisainerite Kai Saare ja Britt Samosoni juhendamisel.
Eelnev kogemus ei ole vajalik – oodatud on kõik huvilised!
 
24. oktoober kell 12.00 – 13.30 (juhendaja Kai Saar)
9. november kell 12.00 – 13.30 (juhendaja Britt Samoson)
 
Sihtgrupp: noored alates 12 a, täiskasvanud
Osalustasu: 5 eurot
Osalemine toimub eelregistreerimisega aadressil haridus@etdm.ee
 
Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseum 
Lai 17, Tallinn (sissepääs hoovist)
Tel. 627 4600, kassa 627 4611
Avatud K-P 11-18
info@etdm.ee
www.etdm.ee

Sihtasutus Archimedes annab teada, et ka sel sügisel saavad soovijad kandideerida õpetajakoolituse stipendiumile.

Õpetajakoolituse stipendiumi eesmärk on väärtustada õpetajaks õppimist ja tunnustada õpetaja kutset Eesti ühiskonnas. Stipendiumiga soovitakse motiveerida andekaid üliõpilasi õpetajakoolituse erialadele kandideerima ja õpetajakutset omandama.

Stipendiumi sihtrühm

Stipendiumi võivad taotleda Euroopa Liidu liikmesriikide kodanikud ning siin alalise elamisloaga viibivad isikud, kes taotluse esitamise hetkel õpivad Eesti kõrgkoolis õpetajaks või kutseõpetajaks õppekavadel, mis kuuluvad õpetajakoolituse ja kasvatusteaduste õppekavagruppi. Sihtrühmaks on ka looverialade üliõpilased, kes osalevad aktiivselt laulu- ja tantsupeo pedagoogilises protsessis. Aastal 2013 eelistatakse loodus-, täppis- ja tehnoloogia õpetajakoolituse õppekavadel õppivaid üliõpilasi ning rahvusvahelises õpirändes osalenud üliõpilasi.

Stipendiumi suurus

Ühe stipendiumi suurus 2013/2014. õppeaastal on 1300 €.

Valikupõhimõtted

Stipendiumi saavad taotleda immatrikuleeritud üliõpilased, kes õpivad nii päevases kui avatud ülikooli õppes. Magistritasemel õppijad saavad stipendiumi taotleda alates esimesest õppeaastast ning bakalaureuse- ja rakenduskõrghariduse tasemel õppijad alates teisest õppeaastast. Hindamisele võetakse taotlused, kus taotleja kaalutud keskmine hinne on vähemalt 3,5. Akadeemilisel puhkusel olevad üliõpilased stipendiumi taotleda ei saa.

Stipendiumide määramisel arvestatakse eelkõige: taotleja õppeedukust ja motiveeritust töötamaks õpetajana ning taotleja kogemust ja panust vastava kutseala arendamisse; looverialade üliõpilaste puhul õppimist õppekaval, mis valmistab ette muusika- ja tantsuspetsialiste, laulu- ja tantsupeo kogemust ning taotleja aktiivset kaasatust laulu- ja tantsupeo pedagoogilisse protsessi.

Taotluste hindamisel antakse lisapunkte järgmistele taotlejatele:

 *   päevases õppevormis õppivad tudengid;
 *   magistriõppe teisel aastal õppivad tudengid;
 *   5-aastase integreeritud õppekava tudengid;
 *   loodus-, täppis- ja tehnoloogia õppekavade tudengid;
 *   esmakordsed taotlejad;
 *   õpirändes osalenud.

Taotlemine

Stipendiumi taotlusvorm tuleb täita sihtasutuse Archimedes kõrghariduse arenduskeskuse mobiilsusbüroo taotlussüsteemis aadressilwww.archimedes.ee/taotlused.
Taotluste esitamise tähtaeg on 4. november 2013.

Lisaks taotlusvormile tuleb esitada akadeemilises üksuses kinnitatud õppeinfosüsteemi väljavõte õppetöö tulemustest koos keskmise hindega (üle positiivsete tulemuste). Magistriõppe esimese aasta üliõpilastel tuleb esitada õppeosakonnas kinnitatud eelmise õppeastme akadeemiline õiend ja kinnitus Eesti kõrgkoolis õppimise kohta, mille on välja andnud kõrgkool.

Vastu võetakse:

 *   paberkandjal esitatud/toodud taotlused, mis jõuavad SA Archimedese Tallinna kontorisse hiljemalt 4. novembri kuupäeva sees;
 *   paberkandjal posti teel esitatud taotlused 4. novembri postitempli kuupäevaga;
 *   digitaalselt allkirjastatud taotlused, mille allkirjastamise kuupäev on hiljemalt 4. november.

Nõuetele mittevastavaid taotlusi ei saadeta nõukogule hindamisele.
Stipendiumi nõukogul on õigus taotleja poolt esitatud andmeid kontrollida ja valeandmete esitamisel taotlus konkursilt kõrvaldada.

Kandideerimise tingimused on avaldatud ka Õpetajakoolituse stipendiumi veebilehel.

Kuna sel aastal on väljaantavate stipendiumide hulk varasemast suurem, julgustame kõiki huvilisi kindlasti kandideerima!

Õpetajakoolituse stipendiumi kontaktisikuks sihtasutuses Archimedes on Kristina Orlova kristina.orlova@archimedes.ee, tel. 699 9397.

Heade soovidega, 
Julia Duh

“Lost in Space”

Kuraator Gregor Taul

14.-20. oktoober 2013

Pidulik avamine: 18. oktoobril, 18.30

Galerii Vita Havet

Konstfack 

LM Ericssons väg 14

126 27 Stockholm, Rootsi

2013. aasta oktoobris tähistab KUNO – 16 Põhja- ja Baltimaade kunstiakadeemiat ühendav “seinteta ülikool” – oma 20. sünnipäeva kuraatorinäitusega. Näitus toimub Põhja-ja Baltimaade olulisima kunsti-ja disainikõrgkooli Konstfack galeriis Stockholmis. Endise Ericssoni tehase kohale rajatud ülikooli galeriis eksponeeritav kuraatorinäitus kannab nime “Lost in Space” (Ruumikaotsis).

Kunstiakadeemiate galeriide temaatikaga tegeleva näituse kuraator on Gregor Taul, Eesti Kunstiakadeemia galerii EKA G juhataja. KUNO juhtnõukogu, kuhu kuuluvad kunstiülikoolide esindajad Stockholmist, Helsingist, Reykjavikist ja Tallinnast, valis Tauli näituse kuraatoriks 2013. aasta jaanuaris toimunud nõupidamisel.

Näitusel on esindatud kõigi KUNO võrgustiku ülikoolide tudengite tööd.

“Näituse aluseks on uurimustöö Euroopa kunstiakadeemiate galeriidest,” selgitab kuraator Gregor Taul. 

“Kuigi võiks arvata, et need moodustavad kõikjal iseenesestmõistetava osa kunstiakadeemiate tööst, võiksime siiski küsida, mis eesmärki nad kannavad. Kunstiakadeemiate galeriid moodustavad kaootilise segu valgetest kuupidest, projektiruumidest, fuajeedest, koridoridest, garaažidest, aulatest ja teistest vahepealsetest ruumidest. Galeriisid juhivad nii professorid, tudengid, kuraatorid, galeristid kui tehnikud. Olukorras, kus kunstiharidus on olnud viimastel aastatel kaasaegse kunsti sfääri popimaid teemasid, on tudengigaleriid jäänud pea täielikult akadeemilise tähelepanuta. Käesolev näitus asub seda lünka täitma.”

Näituse keskmeks on üliõpilased, kelle jaoks algab mistahes kunsti tegemine kriitilisest suhestumisest meid ümbritsevatesse näivatesse mõttemallidesse. “Lost in Space” toob esile kunstiteosed, mis esitavad fundamentaalseid küsimusi nii kunstihariduse kui kunstiakadeemiate usutavuse kohta. Siiski ei ole kuraator unustanud kultuurilise traditsiooni kahetist iseloomu: seal, kus raputatakse alustalasid, toimib tingimata ka konstruktiivne ülesehitustöö.

Lähtudes näituse põhinemisest koostööl, saadab seda nädalapikkune kuraatori poolt modereeritav töötuba, mille raames osalejad teineteisega nimetatud teemadel kogemusi jagavad ning diskuteerides uusi teadmisi loovad.

Näitusega koos ilmub kataloog, mis sündmuse raames toimib ka juhi ning etiketina. Kuraatori ning Soome Kaunite Kunstide Akadeemia kunstiajaloo ja -teooria professori Riikka Steweni eessõnade kõrvalt leiab sealt veel kõikide osalejate sõnavõtu intervjuu, essee, manifesti vms vormis. Kataloog on toimetatud ja kujundatud kui iseseisev ajakiri, mis näituse järel jätkab loodetavasti teema tutvustamist erinevates Euroopa alternatiivsetes raamatupoodides. Kataloogi kujundas Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini eriala vilistlane Epp Õlekõrs.

Võrgustik, mille sekretariaat asub 2011. aastast Eesti Kunstiakadeemias, korraldab igal aastal ka seminari, kus nii KUNO akadeemiate kui teiste institutsioonide töötajad arutavad kunstihariduse keskseid küsimusi. Tänavusel juubelihõngulisel seminaril tutvustavad oma loomingut tunnustatud kunstnikud Ahmet Ögüt, Karin Mamma Andersson ja Sigurdur Gudmundsson. Eestist astuvad kõnelejatena üles KUNO juhtnõukogu esimees, Eesti Kunstiakadeemia õppeprorektor Andres Tali ja Kaasaegse Kunsti Eesti Keskuse juhataja Maria Arusoo.

Osalejad:

Bergeni Kunsti- ja Disainiakadeemia:

Helene Forde, Johnny Herbert, Galerii Bokboden (Philipp Bastian von Hase ja Maria Jonsson)

Eesti Kunstiakadeemia:

Kristina Õllek

Füüni Kunstiakadeemia:

Kristian B Johansson

Islandi Kunstiakadeemia:

Artclick Daily (Ívar Glói Gunnarsson ja Brynjar Helgason)

Jüütimaa Kunstiakadeemia:

Kristian Schrøder, Ida Retz Wessberg

Kuninglik Kunstiinstituut:

Samantha Louise Michel, Pablo Sacristan, Gabriel Säll

Kunsti-, Käsitöö- ja Disainikolledž Konstfack: 

Jesper Eklund, Anna Ihle

Läti Kunstiakadeemia

Ieva Kraule

Malmö Kunstiakadeemia:

Jóhan Martin Christiansen

Oslo Rahvuslik Kunstiakadeemia:

Solveig Lonseth, Endre Mathistad

Soome Kaunite Kunstide Akadeemia:

Jussi Koitela (koostöös Tuukka Haapakorpi, Saara Hannuse, Maarit Mustoneni, Megan Snowe’i ja Johannes Vartolaga)

Taani Kuninglik Kunstiakadeemia:

Pia Eikaas ja Lucas Rasmussen

Trondheimi Kaunite Kunstide Akadeemia:

Finn Adrian Jorkjen, Galerii Blunk (Lisa Edetun ja Sindre Hustveit)

Umeå Kaunite Kunstide Akadeemia:

Galerii Maskinen (Mark Frygell, Jonas Gazell ja Jonas Westlund)

Valandi Akadeemia:

Rickard Ljungdahl Eklund

Vilniuse Kunstiakadeemia:

Augustas Serapinas

Lisainformatsioon: www.kuno.ee

Kontakt: Gregor Taul, gregor.taul@artun.ee,  +372 55690456

Teate toimetas ja edastas

— 
Solveig Jahnke
Kommunikatsioonijuht
Eesti Kunstiakadeemia
Estonia pst 7/Teatri väljak 1
Tallinn 10143
Tel +372 6 267 111
Mob +372 56 26 4949

Head of Communications
Estonian Academy of Arts

Reedel 11. oktoobril kell 17:30 toimub Artist Talk Hollandi koomiksikunstniku ja illustraatori Thomas Langedijk-iga Rüütelkonna hoone ruumis 115.

Thomas Langedijk (kunstnikunimega Tommy A) on Hollandis tegutsev
koomiksikunstnik ja illustraator. Lõpetanud Rietveldi Akadeemia. On
avaldanud mitmeid koomiksiraamatuid, viib läbi koomiksi töötubasid ja
muuhulgas tegeleb lastekoomiksi ja fanzinidega.

Tallinnas alustatav projekt tegeleb kujutava kunsti ja koomiksi
vahelise ühenduslüli leidmisega läbi pildisarja, mis balansseerib
abstraktsionismi ja loolise narratiivsuse vahel. See on koomiks-essee,
mis püüab koomiksi ja kunstimaailma omavahel paremini klappima panna
või neid teineteise jaoks mõtestada.

Thomas viibib Tallinnas CUNE koomiksiresidentuuriprojekti raames ja
Eesti Koomiksiseltis kutsel kuni 18. oktoobrini.
http://www.tommya.nl/
thomaslangedijk@gmail.com

Loengus räägib Langedijk on projektist, mida ta Eestis teeb, tööst koomiksikunstnikuna ja tutvustab Hollandi koomiksikultuuri.

Lisainfo
Elika Kiilo
Tel. +3726164216
elika.kiilo@artun.ee
MA õppetöö koordinaator/Coordinator of Academic Affairs of MA Program
Vabade kunstide teaduskond/Faculty of Fine Arts
Eesti Kunstiakadeemia/Estonian Academy of Arts

09.10.2013–05.01.2014
4. korrus, A-tiib, graafikakabinet

Näitusel esitletud töödes on esmakordselt jäädvustatud monumentaalkunsti kui žanri, mis kõnetab Eesti kunsti- ja lähiajaloo kõige erinevamaid aspekte alates mastaapsest glamuurist kuni sööklamaalide armetuseni.

38 mustvalget fotot annavad ülevaate Eesti 20. sajandi teise poole monumentaalkunstist. Teoste puhul on rõhutatud mitte ainult maali ennast, vaid ka selle ruumilist konteksti, misläbi joonistuvad välja monumentaalmaalide ajastuloolised, poliitilised ja esteetilised raamid. Tänaseks on avalikkuse hoiakuid elu ning kunsti suhtes kujundanud monumentaalteosed vajumas unustusse. Näitusel moodustubki jutustus ühe tellimuskunsti esinduslikuma žanri hiilgeaegadest ja viletsusest.

2012. aastal pildistas Paul Kuimet üle Eesti avalikes ruumides rohkem kui sadat monumentaalmaali. Teoste saamislugu on seotud Teater NO99 laemaali valmimisega kaasnenud raamatuga, mis sisaldas lisaks Tõnis Saadoja laemaali valmimise dokumentatsioonile ka mahukat ülevaadet Eesti monumentaalkunstist. Kumu näitusel on eksponeeritud valik kogumiku jaoks tehtud fotodest. Käsitsisuurendatud fotod jaotuvad näitusel nelja tüpoloogilisse plokki: konkreetse ruumi loogikast tingitud teosed, eksterjööri maalid, supergraafika ning sakraalse mõõtme omandanud ja selle kaotanud vitraažid. Olulise niidina ühendavad kõiki plokke hävimise ja kadumisega seotud küsimused.

Paul Kuimet (1984) on noorema põlvkonna olulisimaid fotokunstnikke. Tema seeriad tegelevad elukeskkonda projitseeritud ihadega, uuselamurajoonide urbanistlik-pastoraalsete unistuste, fetišeeritud kodu mõiste ning halastamatu tühjusega. Eesti esinduslikus miljööfotograafia ajaloos eristub Kuimet jaheda puudutuse, jüriokaseliku aritmeetilise puhtuse ning kontseptuaalse romantika ühendamisega. Kuimeti käesolev näitus on osa uusaegsest sotsialismiaja pärandi aktualiseerumisest, mis on samas vaba seni tooni andnud nostalgiast. Kriitiliste küsimuste kaudu uuritakse traumaatiliste ajalookihistuste kohalolu võimalikkust tänases päevas ning poliitilis-ühiskondliku ebamugavustunde ületamise perspektiive. Samas kõnetab näitus ka ühiskondliku tellimuse ja kunsti vahelisi keerulisi suhteid tänases päevas, mis peegelduvad ennekõike nn protsendiseaduse ideestikus ja rakendumises.

Näitusega kaasneb inglise fototeoreetiku Daniel C. Blighti esseega trükis. Trükis on tasuta, väljaandjaks kirjastus Lugemik.

Näituse kujundaja: Tõnis Saadoja
Graafiline disain: Indrek Sirkel

Täname: Reimo Võsa-Tangsoo, EKA fotoosakond, Taavi Rekkaro

Näitus „Konspekteeritud ruum. Paul Kuimeti fotod” jääb Kumu kunstimuuseumis avatuks 5. jaanuarini 2014.

Neljapäeval, 3. oktoobril kell 17.00 avaneb Klaus Kohvikus (Kalasadama 8)
vaid neljaks päevaks pop-up pood, kust saab soetada Marit Ilisoni värske
naistekollektsiooni “TEINE” riideid ja projekti HEAL THY T-särkel.

Homme, 3. oktoobril kell 17.00 toimub avamise puhul ka vestlusõhtu, mida
juhib disainikriitik ja Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseumi direktor Kai
Lobjakas. Marit Ilison räägib artist talkil uue kollektsiooni valmimisest
ning avab projekti HEAL THY loomise tagamaid.

Pop-up pood kohvikus Klaus (Kalasadama 8) on avatud 4.10-6.10 12.00-18.00.
Kõikidel päevadel on disainer ka ise kohal.

Marit Ilisoni isiknäitus “TEINE” on avatud HOP galeriis 15. oktoobrini
N-T 11-18, Hobusepea 2

HEAL THY projekti kohta pikemalt: http://healhealheal.tumblr.com/about
Marit Ilison: http://maritilison.com/

Kõike head,

Maris Takk

5058837

2013. aasta ettevõtluspäeva läbiv teema on piirideta ettevõtlus, mille all võib käsitleda nii geograafiliste kui mõtteliste piirideta ettevõtlust. Ettevõtluspäeval toimub väga palju seminarre, EKA organiseeritud seminarid on alljärgnevad:

1. oktoobril Viru Keskuse konverentsisaalis Grande 3
11.00 – 12.30 paneeldiskussioon “Disaini oma toodet!” .
Esitletakse innovaatilisi koostööprojekte, arutatakse koostöö plusside ja miinuste üle, tuginedes reaalsetele kogemustele. Diskussioonpaneelis räägivad: Kadri Uljas, Andre Eistre (Jomi Interactive OÜ, tark joogipudel); Jvar Arulaid (Hosewear OÜ- tuletõrjevoolikute taaskasutus); Mauri Abner (Radis OÜ- noorepere mööbel); Lilian Promet (Snoller, Talent Capital OÜ). EKA moderaator Merike Rehepapp (tootedisain)

12.45 – 13.30 seminar/töötuba teemal “Tehnoloogia- vahend või eesmärk?”
Ettekanne vaatleb tehnoloogia rolli loomemajanduses. Renee Puusepp (arhitekt, SliderStudio Ltd) räägib digitaalsete töövahendite kasutamisest ja arendamisest arhitektuuri ja disaini loomel nii akadeemilises kontekstis kui ka SliderStudio Ltd ja Stickyworldi näidete varal. Ettekande lõpus toimub avatud arutelu.

2. oktoobril Artise kino väikeses saalis

17.00 – 18.00 Noorte disainerite edulood „Ülikoolipingist ettevõtjaks “.
Enda lugusid räägivad EKA spin-off ettevõtjad: Kristi Rummel (Disainiosakond OÜ), Eerik Kändler (Meem OÜ) ja Tanel Kärp (Hooandja looja).

Täieliku Tallinna Ettevõtluspäeva programmiga saab tutvuda veebis ettevotluspaev.tallinn.ee ja nende facebooki aadress:https://www.facebook.com/ettevotluspaev 

— 
Tervitades/Regards,        
Kelli Turmann

Ettevõtlus- ja karjäärikonsultant / Entrepreneurship and career consultant    EKA teadus- ja arendusosakond / Estonian Academy of Arts R&D department 

Estonia pst 7/Teatri väljak 1   Tallinn 10143   Estonia 
+372 6 267 345

www.ArtUpCareer.net     start.artun.ee

Tere tudengid,

20 tudengil avaneb võimalus osaleda tasuta välislektorite poolt elluviidud koolitusel Vision of Our Communal Dreams (www.bodydataspace.net), kus õpitakse digitaalmeedia oskusi ning protsesse, mis on seotud tööga sellistes virtuaalkeskkondades nagu Second Life ja OpenSimulator. Kursuse raames rakendavad osalejad oma uusi oskusi koos Visions of Our Communal Dreams loovmeeskonnaga. Lisaks õpetatakse osalejatele sotsiaalse koostöö ja suhtluse metoodikaid, mis arendavad grupitöö oskust ja laiendavad koostöövõimalusi virtuaalkeskkonnas.

Registreerimine: https://docs.google.com/a/kultuurikatel.ee/forms/d/1V6V_NdXR1-bWeeIzF24Tq-IuycO4ssL2T_5Q1CtNeU0/edit?usp=sharing

FB: https://www.facebook.com/events/632540083446572/

Kuupäevad ja kellaajad:

Reede 04 ja laupäev 05.oktoober 2013

09.00 – 13.00

14.00 – 18.00

Pühapäev 06.oktoober 2013

14.00 – 18.00

Asukoht:

Eesti Kunstiakadeemia, Kiriku plats 1- ruum 210.

Workshopile registreerimine:

Koolitusel saab osaleda 20 inimest.

Registreerimine on avatud kuni kolmapäev 3.oktoober kell 17.00 ja koolitus on tasuta.

Osalejatelt ootame:

Üldised arvuti-alased teadmised (s.t. arvuti kasutamine igapäevaselt)

Soov kasutada virtuaalmaailmu (s.t. me tahame õpetada inimesi, kes tahavad osaleda ning antud tehnoloogiat kasutada)

Inglise keele oskus.

Töötoa käigus osalejad:

Saavad ülevaate avataride ja virtuaalmaailma ajaloost, tehnoloogiast ja potensiaalidest

Omandavad avataride ning virutaalmaailmade sisu loomise jaoks vajalikke digitaalmeedia oskusi ning metoodikat

Kasutavad oma värskelt omandatud oskusi, et luua virutaalkeskkonnas

Arendavad avataride suhtluse ja koostöö strateegiaid virtuaalkeskkonnas

Arutavad, millist mõju omavad avatarid ja virtuaalmaailmad tulevikus nende eludele

Juhendajad:

Michael Takeo Magruder (b.1974, US/UK) is an internationally recognised visual artist and researcher based in the Department of Digital Humanities, King’s College London who works with digital and new media including real-time data, immersive environments, mobile devices and virtual worlds. His practice explores concepts ranging from media criticism and aesthetic journalism to digital formalism and computational aesthetics, deploying Information Age technologies and systems to examine our networked, media-rich world.

In the last ten years, Michael’s projects have been showcased in over 250 exhibitions in 30 countries. His research focuses on the intersections between contemporary art, emerging technology and interdisciplinary practice, and his writings have been widely published. In 2010, Michael was selected to represent the UK at Manifesta 8: the European Biennial of Contemporary Art and several of his most well-known digital artworks were added to the Rose Goldsen Archive of New Media Art at Cornell University.

Website: http://www.takeo.org

Drew Baker (b. 1968, UK) is a Research Fellow within the Department of Digital Humanities, Kings College London. One of the founding members of the King’s Visualisation Lab he has worked in the field of 3D visualisation and interpretation of archaeology and history since 1997. He specialises in the use of 3D systems, employing technologies ranging from interactive web-based platforms like VRML and Unity3D to shared virtual environments such as Second Life and OpenSimulator. His primary areas of interest concern developing real-time 3D environments that transform consumers of humanities scholarship into active participants and researching issues surrounding the long-term preservation of digital cultural heritage.

Website: http://www.kcl.ac.uk/artshums/depts/ddh/people/research/baker/index.aspx

Leanne Hammacott has worked as Creative Producer for body>data>space since its formation in 2005, coming from a background in dance/body and technology. Leanne works on rehearsal direction and content development for our performance and telematic workshops such as NESTA idiscover, and leads on the development of the education learning experiences. Leanne is project producer of ‘Robots and Avatars – our colleagues and playmates of the future’ exploring how young people will work and play with new representational forms of virtual and physical life in 10-15 years time. She produced the recent EU Culture 2007-13 projects Post Me_New ID, Robots and Avatars, MADE and E-MOTIONAL.

Website: http://www.bodydataspace.net/

Koolitus on tehtud koostöös Eesti Kunstiakadeemia, British Council Estonia ja Tallinna Kultuurikatel.

Kultuurikatla kontakt:

Mihkel Salm
Project manager
GSM: +372 562 011 28
E-mail: mihkel.salm@kultuurikatel.ee
Skype: mihkel.salm
http://www.kultuurikatel.ee

fb.com/KultuurikatelHubLabs

Teate edastas:

Kelli Turmann

Ettevõtlus- ja karjäärikonsultant / Entrepreneurship and career consultant    EKA teadus- ja arendusosakond / Estonian Academy of Arts R&D department 

Estonia pst 7/Teatri väljak 1   Tallinn 10143   Estonia 
+372 6 267 345

www.ArtUpCareer.net     start.artun.ee

EKA G PRESSITEADE

18.09.2013

Tallinnas

Olete oodatud Ülar Linnuste koostatud fotonäituse “Disainerite näoraamat” avamisele reedel, 27. septembril 15.30, EKA G-s, Estonia pst 7 / Teatri väljak 1.

We kindly invite you to the vernissage of Designers Facebook – a photo exhibition by Ülar Linnustesolo on Firday, the 27th of September at 3.30 p.m in EKA G Estonia pst 7 / Teatri väljak 1, Tallinn. (Please scroll down for further information in English)

Plakatinäitusega soovitakse populariseerida ja samas interaktiivselt tutvustada disaineri elukutset, tehes seda läbi personaalia. Portreteeritakse professionaalseid disainereid ja tutvustatakse nende loomingut. Iga disaineri portree juures on lühitutvustus tema tehtud töödest. Plakatid on varustatud QR koodidega, mis annab läbi nutitelefoni võimaluse liikuda edasi iga disaineri, temaga seotud firma või EDL kodulehele, mis võimaldab minna süvitsi ja tutvustada suuremat osa disaineri loomingust. Portreesari on mõeldud mitme etapilisena, millest I osas tutvustatakse eelkõige vanema ja keskmise põlvkonna aktiivseid disainereid.

*

This poster exhibition aims to popularize as well as interactively introduce the work of designers through personalities. Each portrait comes with a short introduction of a person’s oeuvre. Posters possess QR codes which gives viewer the possibility to quickly find his or her portfolio, an office’s web page or an overview at the Estonian Designer’s Association’s web page.

*

Näitus jääb avatuks 9. oktoobrini. EKA G on avatud igapäevaselt 10-17.

The exhibition will close on the 9th of October. EKA G is open daily from 10 to 5 p.m.

Lisainformatsioon

Further information

Ülar Linnuste

ylar@joonstuudio.ee