Näitused

04.11.2024 — 08.11.2024

EKA 110 sünnipäevanädal 

EKA110_üld_FBevent

EKA tähistab 110 aasta juubelit sünnipäevanädalaga. 

4.-8. novembril toimuvad tuurid, loengud ja filmiseansid. Nädal päädib reedel EKA uue õppehoone avamise ja sünnipäevapeoga. Reedel toimuvad osakondade vilistlaste peod. 

Esmaspäev 

15.30 Ulvi Haagenseni doktoritöö kaitsmine | Auditoorium A-501

17.30 Kuraatorituur ja modelli joonistamine EKA muuseumi näitusel „Riides ja alasti. 110 aastat figuuriõpet Eesti Kunstiakadeemias” | EKA Galerii

Teisipäev

17.30 Kuraatorituur ja modelli joonistamine EKA muuseumi näitusel „Riides ja alasti. 110 aastat figuuriõpet Eesti Kunstiakadeemias” | EKA Galerii

Kolmapäev

16.00 Avatud loeng audoktor Linda van Deursen | Aula A-101

17.30 Kuraatorituur ja modelli joonistamine EKA muuseumi näitusel „Riides ja alasti. 110 aastat figuuriõpet Eesti Kunstiakadeemias” | EKA Galerii 

17.30 Rakenduslike teadus- ja arendustööde võitjate autasustamine | Auk

18.00 Avatud loeng audoktor Antoine Picon | Aula A-101

Neljapäev

17.30 Kuraatorituur ja modelli joonistamine EKA muuseumi näitusel „Riides ja alasti. 110 aastat figuuriõpet Eesti Kunstiakadeemias” | EKA Galerii

19.30 Kino: Animatsiooni parimad palad | Aula A-101

Reede – PIDU!

16.00 Aktus ja audoktorite promoveerimine | Aula A-101

18.00 Osakondade peod vilistlastele | EKA peahoone (vt täpsemalt allpool!)

19.00 EKA Valge maja avamine | EKA valge maja

19.30 PIDU – muusikalised esinejad peo lõpuni | Mõlemad majad

  • 19.30 – EKA Tudengite Kväärühendus | EKA valge maja
  • 20.00 – DJ vaatab jooksvalt | EKA peahoone
  • 21.00 – Karameel | EKA valge maja
  • 21.30 – EKA Kammerkoor | EKA peahoone
  • 21.45 – karaoke Helina Ristiga | EKA peahoone
  • 22.30 – Motonormal | EKA valge maja
  • 00.00 – Avemaria | EKA valge maja

20.30 Oksjon | Aula A-101

22.00 EKA 110 kingituse avamine | Kotzebue 2


Sündmuse kava täieneb jooksvalt.

EKA sünnipäevanädala sündmused on tasuta ja avatud kõigile huvilistele. 

 

EKA OSAKONDADE SÜNDMUSED EKA 110 RAAMES

Esmaspäev, 4.11.

  • 18:00-21:00 – EKA avatud akadeemia avatud loeng “EKA 110 I Kuidas koguda kunsti?” Avatud loeng
  • 18:00 – EKA uusmeedia 30: Laura Schmidt (DE) – ZKM_Gameplay. The Next Level. | Aula A-101

Teisipäev, 5.11.

  • 16:30 – EKA graafiline disain + tootedisain esitlevad: “Disainiteaduskonna avatud arhiiv 1966-1994” (II korruse avatud ala, A300)
  • 17:00 – EKA graafiline disain + tootedisain vestlusõhtu “Disainimõte – Disaini kehtestamine murrangulistel aegadel”
  • 18:00 – EKA uusmeedia 30: Ava Imogen Grayson (CA/FI) & John Grzinich (US/EE) – Discussing Sound Art (ruum B305)
  • 19:15 – EKA uusmeedia 30: Jaime Lobato (MX/EE) – The right to forget. Artificial intelligences humanly inspired in contemporary art. (ruum B305)
  • 17:00 – EKA graafika: Edmund Valtmani noore graafiku stipendiumi nominentide näitus (EKA klaasgalerii)

Neljapäev, 7.11.

  • 18:00 – EKA uusmeedia 30: Raivo Kelomees – Meediakunsti metamorfoosid (ruum A101)

Reede, 8.11.

  • 16:00-00:00 – EKA tekstiil 110: Installatsioon “Tekstiil saja kümnes ruudus” (ruum D504)
  • 10:00-17:00 – EKA interaktsioonidisaini ja animatsiooni osakonna installatsioon “Godseed” (Kotzebue 10 kelder)
  • EKA uusmeedia 30: välinäituse avamine: videoinstallatsioonid
  • 18:00 – EKA kunstiteaduse ja visuaalkultuuri instituudi pidulik uurimisseminar (ruum A501)
  • 18:00 – EKA klaas raamatuesitlus “Klaasimaal – valgusega maalimine” (ruum B604)
  • 22:00 – EKA arhitektuur / PAKK – EKA kingituse avamine (Kotzebue 2)

VILISTLASTE KOKKUTULEKUD REEDEL, 8.11.

  • 17.30 – Keraamika osakonna kokkutulek. Muuhulgas vanade õppetööde vaatamine, autorite tuvastamine (ruum B602)
  • 17:30 – Moedisaini osakonna vilistlaste ja õppejõudude koosviibimine, õppetööde ja -ruumide tutvustus (ruum D507)
  • 18:00 – KVI pidulik uurimisseminar ja sellele järgnev koosolemine (ruhum A501)
  • 18:00 – Disain ja innovatsiooni (end. nimega Kujunduskunst) tuba avatud! Ootame kalleid tulevasi ja praegusi vilistlasi, tunniandjaid ja sõpru! (ruum D404)
  • 18:00 – Tootedisaini osakonna vilistlaste ja tudengite pidu ja “kohvik” (ruum C301)
  • 18:00 – Interaktsioonidisaini vilistlaste ja tudengite pidu (rum D306)
  • 18:00 – Tekstiilidisaini vilistlaste ja tudengite kokkutulek (ruum D505)
  • 18:00 – Fotograafia osakonna koosviibimine Maitselaboris. Võimalus tutvuda osakonna ruumide ja töökodadega. Lainurk galerii näitus (ruum B407)
  • 18:00 – EKA arhitektuuriteaduskonna tutvustus ja suhtlemisruum (ruum A400)
  • 18:00 – EKA õppeosakonna endiste ja praeguste töötajate kokkutulek (ruum D206)
  • 18:00 – Klaasi osakonnas raamatuesitlus, pidulik koosviibimine, võimalus tutvuda klaasiosakonna töökodadega (ruum B604)
  • 18:00 – Aksessuaari ja köite osakond on avatud! Ootame külla kalleid tulevasi ja praegusi vilistlasi, tunniandjaid ning sõpru. Tutvustame huvilistele aksessuaari- ja köitestuudiot ning ruumide ees klaasvitriinis on väljapanek viimaste aastate tudengite töödest. Aksessuaarimeistrid baaris nahkseid jooke valmistamas! (ruumid B510 ja B511)
  • 18:00 – Ehe ja sepis osakond avatud! Ootame uudistama osakonna ruume ja töökodasid (ruum B504)
  • 18:00 – EKA muinsuskaitse ja konserveerimise osakond ootab oma vilistlasi ja sõpru skulptuurikonserveerimise stuudios (ruum D308)
Postitas Andres Lõo — Püsilink

EKA 110 sünnipäevanädal 

Esmaspäev 04 november, 2024 — Reede 08 november, 2024

EKA110_üld_FBevent

EKA tähistab 110 aasta juubelit sünnipäevanädalaga. 

4.-8. novembril toimuvad tuurid, loengud ja filmiseansid. Nädal päädib reedel EKA uue õppehoone avamise ja sünnipäevapeoga. Reedel toimuvad osakondade vilistlaste peod. 

Esmaspäev 

15.30 Ulvi Haagenseni doktoritöö kaitsmine | Auditoorium A-501

17.30 Kuraatorituur ja modelli joonistamine EKA muuseumi näitusel „Riides ja alasti. 110 aastat figuuriõpet Eesti Kunstiakadeemias” | EKA Galerii

Teisipäev

17.30 Kuraatorituur ja modelli joonistamine EKA muuseumi näitusel „Riides ja alasti. 110 aastat figuuriõpet Eesti Kunstiakadeemias” | EKA Galerii

Kolmapäev

16.00 Avatud loeng audoktor Linda van Deursen | Aula A-101

17.30 Kuraatorituur ja modelli joonistamine EKA muuseumi näitusel „Riides ja alasti. 110 aastat figuuriõpet Eesti Kunstiakadeemias” | EKA Galerii 

17.30 Rakenduslike teadus- ja arendustööde võitjate autasustamine | Auk

18.00 Avatud loeng audoktor Antoine Picon | Aula A-101

Neljapäev

17.30 Kuraatorituur ja modelli joonistamine EKA muuseumi näitusel „Riides ja alasti. 110 aastat figuuriõpet Eesti Kunstiakadeemias” | EKA Galerii

19.30 Kino: Animatsiooni parimad palad | Aula A-101

Reede – PIDU!

16.00 Aktus ja audoktorite promoveerimine | Aula A-101

18.00 Osakondade peod vilistlastele | EKA peahoone (vt täpsemalt allpool!)

19.00 EKA Valge maja avamine | EKA valge maja

19.30 PIDU – muusikalised esinejad peo lõpuni | Mõlemad majad

  • 19.30 – EKA Tudengite Kväärühendus | EKA valge maja
  • 20.00 – DJ vaatab jooksvalt | EKA peahoone
  • 21.00 – Karameel | EKA valge maja
  • 21.30 – EKA Kammerkoor | EKA peahoone
  • 21.45 – karaoke Helina Ristiga | EKA peahoone
  • 22.30 – Motonormal | EKA valge maja
  • 00.00 – Avemaria | EKA valge maja

20.30 Oksjon | Aula A-101

22.00 EKA 110 kingituse avamine | Kotzebue 2


Sündmuse kava täieneb jooksvalt.

EKA sünnipäevanädala sündmused on tasuta ja avatud kõigile huvilistele. 

 

EKA OSAKONDADE SÜNDMUSED EKA 110 RAAMES

Esmaspäev, 4.11.

  • 18:00-21:00 – EKA avatud akadeemia avatud loeng “EKA 110 I Kuidas koguda kunsti?” Avatud loeng
  • 18:00 – EKA uusmeedia 30: Laura Schmidt (DE) – ZKM_Gameplay. The Next Level. | Aula A-101

Teisipäev, 5.11.

  • 16:30 – EKA graafiline disain + tootedisain esitlevad: “Disainiteaduskonna avatud arhiiv 1966-1994” (II korruse avatud ala, A300)
  • 17:00 – EKA graafiline disain + tootedisain vestlusõhtu “Disainimõte – Disaini kehtestamine murrangulistel aegadel”
  • 18:00 – EKA uusmeedia 30: Ava Imogen Grayson (CA/FI) & John Grzinich (US/EE) – Discussing Sound Art (ruum B305)
  • 19:15 – EKA uusmeedia 30: Jaime Lobato (MX/EE) – The right to forget. Artificial intelligences humanly inspired in contemporary art. (ruum B305)
  • 17:00 – EKA graafika: Edmund Valtmani noore graafiku stipendiumi nominentide näitus (EKA klaasgalerii)

Neljapäev, 7.11.

  • 18:00 – EKA uusmeedia 30: Raivo Kelomees – Meediakunsti metamorfoosid (ruum A101)

Reede, 8.11.

  • 16:00-00:00 – EKA tekstiil 110: Installatsioon “Tekstiil saja kümnes ruudus” (ruum D504)
  • 10:00-17:00 – EKA interaktsioonidisaini ja animatsiooni osakonna installatsioon “Godseed” (Kotzebue 10 kelder)
  • EKA uusmeedia 30: välinäituse avamine: videoinstallatsioonid
  • 18:00 – EKA kunstiteaduse ja visuaalkultuuri instituudi pidulik uurimisseminar (ruum A501)
  • 18:00 – EKA klaas raamatuesitlus “Klaasimaal – valgusega maalimine” (ruum B604)
  • 22:00 – EKA arhitektuur / PAKK – EKA kingituse avamine (Kotzebue 2)

VILISTLASTE KOKKUTULEKUD REEDEL, 8.11.

  • 17.30 – Keraamika osakonna kokkutulek. Muuhulgas vanade õppetööde vaatamine, autorite tuvastamine (ruum B602)
  • 17:30 – Moedisaini osakonna vilistlaste ja õppejõudude koosviibimine, õppetööde ja -ruumide tutvustus (ruum D507)
  • 18:00 – KVI pidulik uurimisseminar ja sellele järgnev koosolemine (ruhum A501)
  • 18:00 – Disain ja innovatsiooni (end. nimega Kujunduskunst) tuba avatud! Ootame kalleid tulevasi ja praegusi vilistlasi, tunniandjaid ja sõpru! (ruum D404)
  • 18:00 – Tootedisaini osakonna vilistlaste ja tudengite pidu ja “kohvik” (ruum C301)
  • 18:00 – Interaktsioonidisaini vilistlaste ja tudengite pidu (rum D306)
  • 18:00 – Tekstiilidisaini vilistlaste ja tudengite kokkutulek (ruum D505)
  • 18:00 – Fotograafia osakonna koosviibimine Maitselaboris. Võimalus tutvuda osakonna ruumide ja töökodadega. Lainurk galerii näitus (ruum B407)
  • 18:00 – EKA arhitektuuriteaduskonna tutvustus ja suhtlemisruum (ruum A400)
  • 18:00 – EKA õppeosakonna endiste ja praeguste töötajate kokkutulek (ruum D206)
  • 18:00 – Klaasi osakonnas raamatuesitlus, pidulik koosviibimine, võimalus tutvuda klaasiosakonna töökodadega (ruum B604)
  • 18:00 – Aksessuaari ja köite osakond on avatud! Ootame külla kalleid tulevasi ja praegusi vilistlasi, tunniandjaid ning sõpru. Tutvustame huvilistele aksessuaari- ja köitestuudiot ning ruumide ees klaasvitriinis on väljapanek viimaste aastate tudengite töödest. Aksessuaarimeistrid baaris nahkseid jooke valmistamas! (ruumid B510 ja B511)
  • 18:00 – Ehe ja sepis osakond avatud! Ootame uudistama osakonna ruume ja töökodasid (ruum B504)
  • 18:00 – EKA muinsuskaitse ja konserveerimise osakond ootab oma vilistlasi ja sõpru skulptuurikonserveerimise stuudios (ruum D308)
Postitas Andres Lõo — Püsilink

20.10.2024

Disainer, edasihoidlik aednik – Marta Konovalov

Marta Konovalov
IMG_3564
IMG_3643 (1)
IMG_7023

Mina olen Marta Konovalov – disainer, loovuurija, käsitööline, parandaja ja aiaarmastaja, Eesti Kunstiakadeemia lektor ja doktorant. Tegutsen oma aias kui korilane. Külvan segadust ja korjan teadmisi. Aed on minu loovuurimuse toimumiskohaks ja paik argisteks praktikateks. Tühi maalapp ning auk või plekk rõivastel pakub võimalust suhete loomiseks ja omapoolse kihi lisamiseks. Meie, aednike, säilimine siin planeedil sõltub meie dialoogivõimest, edasihoidlikkusest, hoolest ja kohanemisoskusest, sellest, kuidas aeda mõtestame ja milline on meie suhe aiaga. 

Kutsun sind äärealadele ja oma Viljandimaal asuvasse aeda. Et koos uurida, põimuda, reageerida, aeglustuda, mustreid lagundada, taasluua, parandada ja esteetika piire nihutada. Näitusel esitlen loovuurimuse artefakte ja oma tekstiilide parandamise praktikaid koos tähelepanekutega aiast.

28. septembril kell 14.00–18.00 näituse avamine, retk koos mullamudija Markus Pauga ja koosloome praktika, kus kanname retkelt korjatud leiud üle tekstiilile

3. ja 5. oktoobril kell 14.00–18.00 loovuurimuse artefaktide esitlus dialoogis Viljandi pärandusfestivaliga

13. oktoobril 12.00–18.00 loovuurimuse artefaktide esitlus ja soovijatele tekstiilide nõelumise ja paikamise õpituba

20. oktoobril kell 14.00–17.00 loovuurimuse artefaktide esitlus, retk kunstnik Jane Remmiga  ja  tekstiilide nõelumise ja paikamise õpituba

Kohtume Saarde talus, Veisjärve külas, Viljandimaal.
58,0815866, 25,7876976

Sündmus on tasuta.

Palun anna tulekust ette teada siin

Facebookis 

Instagrammis

Näitus on osa Kultuuriministeeriumi poolt rahastatud projektist PR02049 „Kunstnikud ja disainerid looduse uurijate, mõtestajate ja partneritena tasaarengu kontekstis“, mille käigus arendame koos kunstnik Jane Remmiga loovuurimuslikke meetodeid loodusega suhestumiseks.

UNESCO pärandilinn Viljandi näitab, et pärand parandab: festivalil arutatakse, kuidas rahvakultuuri teadmised aitavad leida säästlikke lahendusi majandus- ja keskkonnaprobleemidele ning huvilised saavad ka ise pärandoskusi õppida.

https://sisu.ut.ee/parandusfestival2024/

Postitas Andres Lõo — Püsilink

Disainer, edasihoidlik aednik – Marta Konovalov

Pühapäev 20 oktoober, 2024

Marta Konovalov
IMG_3564
IMG_3643 (1)
IMG_7023

Mina olen Marta Konovalov – disainer, loovuurija, käsitööline, parandaja ja aiaarmastaja, Eesti Kunstiakadeemia lektor ja doktorant. Tegutsen oma aias kui korilane. Külvan segadust ja korjan teadmisi. Aed on minu loovuurimuse toimumiskohaks ja paik argisteks praktikateks. Tühi maalapp ning auk või plekk rõivastel pakub võimalust suhete loomiseks ja omapoolse kihi lisamiseks. Meie, aednike, säilimine siin planeedil sõltub meie dialoogivõimest, edasihoidlikkusest, hoolest ja kohanemisoskusest, sellest, kuidas aeda mõtestame ja milline on meie suhe aiaga. 

Kutsun sind äärealadele ja oma Viljandimaal asuvasse aeda. Et koos uurida, põimuda, reageerida, aeglustuda, mustreid lagundada, taasluua, parandada ja esteetika piire nihutada. Näitusel esitlen loovuurimuse artefakte ja oma tekstiilide parandamise praktikaid koos tähelepanekutega aiast.

28. septembril kell 14.00–18.00 näituse avamine, retk koos mullamudija Markus Pauga ja koosloome praktika, kus kanname retkelt korjatud leiud üle tekstiilile

3. ja 5. oktoobril kell 14.00–18.00 loovuurimuse artefaktide esitlus dialoogis Viljandi pärandusfestivaliga

13. oktoobril 12.00–18.00 loovuurimuse artefaktide esitlus ja soovijatele tekstiilide nõelumise ja paikamise õpituba

20. oktoobril kell 14.00–17.00 loovuurimuse artefaktide esitlus, retk kunstnik Jane Remmiga  ja  tekstiilide nõelumise ja paikamise õpituba

Kohtume Saarde talus, Veisjärve külas, Viljandimaal.
58,0815866, 25,7876976

Sündmus on tasuta.

Palun anna tulekust ette teada siin

Facebookis 

Instagrammis

Näitus on osa Kultuuriministeeriumi poolt rahastatud projektist PR02049 „Kunstnikud ja disainerid looduse uurijate, mõtestajate ja partneritena tasaarengu kontekstis“, mille käigus arendame koos kunstnik Jane Remmiga loovuurimuslikke meetodeid loodusega suhestumiseks.

UNESCO pärandilinn Viljandi näitab, et pärand parandab: festivalil arutatakse, kuidas rahvakultuuri teadmised aitavad leida säästlikke lahendusi majandus- ja keskkonnaprobleemidele ning huvilised saavad ka ise pärandoskusi õppida.

https://sisu.ut.ee/parandusfestival2024/

Postitas Andres Lõo — Püsilink

18.09.2024 — 02.10.2024

Eleftheria Irene Kofidou galeriis Uus Rada

Eleftheria Irene Kofidou galeriis Uus Rada

Olete soojalt oodatud Eleftheria Irene Kofidou “Natuke rahulikumalt kui varem”.

Avamine ja etendus: 18.09 18:00

Näituse lahtiolekuajad: 19.09-02.10 tööpäeviti 14.00-18.00; 21.-22.09 14:00-16:00; 28.09-29.09 suletud

Varasemast veidi rahulikum on helilooja J. Straussi täiendav õpetlik kommentaar muusikapala Don Quijote op. 35 VII variatsioon – Sõit läbi õhu. Kuna “natuke” on ebamääraselt loendatav summa, on seda väga raske spektrisse paigutada, välja arvatud juhul, kui kellelgi on juurdepääs võrrandi teistele muutujatele. Kofidou installatsioonis on helilooja kataloogirida kontekstist väljas, sest praegust hetke pole võrreldav ei enne ega ka tagantjärele, vaid vastandlik analoogia tema kodumaa sotsiaalpoliitilise olukorraga.

“Ma maksan oma igapäevaste võitude eest sõja kaotamisega,” seisab galerii seinal põlenud loosungis, mis on kunstniku teismeeas Aristotelese ülikoolilinnakus eksisteerinud grafiti taasloomine. Õigeusu traditsiooni kohaselt märgivad usklikud ülestõusmispühade ajal oma ukseraamidele ristimärki, kasutades küünalde püha valguse leeki; majapidamise kaitsmise tegu kurja eest ja õnnesoov. Ülikoolilinnak näeb praegu hoopis teistsugune välja, kunagine sassis sein on nüüd valge, suletakse bioloogiaosakonna legendaarne punk squat ja luuakse uus politsei eriüksus. Ammu kadunud loosung luuakse uuesti, põletatakse seinale austusavaldusena puuduvatele osakestele, kollektiivse mälu kadunud murdudele. Aga poliitikas piisab pessimismist; Selle pealispinna all ei taha see muutuda järjekordseks laetud sõnumiks. võitlusi antakse iga hinna eest, isegi juba ettenähtava tulemuse eest. Ursula K. Le Guin mainib teoses „Kõrvaldatud“ „Seal oli müür. See ei tundunud oluline (…) Kuid idee oli tõeline. See oli oluline. (…) Nagu kõik seinad, oli see mitmetähenduslik, kahepalgeline. Mis oli selle sees ja mis väljaspool seda, sõltus sellest, kummal pool te asute. Seal on kaks seina, üks, mis on juba olemas, ja teine; murdunud ja esialgu horisontaalne; kas see on selleks, et domineerida või pitseerida?

Installatsioonist saab komplekt ja objektid toimivad etenduse rekvisiitidena; püüdes haarata seda teatud tüüpi rahulikkust, mis tekib pärast tugevate vihaaurude aurustumist ja jääb enese ettevalmistamise protsessi; ootus millegi ees, mis on tulemas ja ei ole üldse rahulik. Kas see tuleb hiljem katki minna?

Kunstnik soovib tänada: Anu Vahtra, Ats Kruusing, Eleni Kofidou, Erik Hõim 

Graafiline disain: Eleni Kofidou

Eleftheria Irene Kofidou (1995) on Tallinnas elav Kreeka kunstnik, kes tegeleb peamiselt installatsioonide, performance-kunsti ja tekstiga. Tema kunstipraktika on sageli seotud luulega ja keskendub tähenduste kihistamise protsessidele, peamiselt tema taustaga seotud sotsiaalpoliitilistele konnotatsioonidele ja keele liikumise käivitamise viiside uurimisele.

Postitas Andres Lõo — Püsilink

Eleftheria Irene Kofidou galeriis Uus Rada

Kolmapäev 18 september, 2024 — Kolmapäev 02 oktoober, 2024

Eleftheria Irene Kofidou galeriis Uus Rada

Olete soojalt oodatud Eleftheria Irene Kofidou “Natuke rahulikumalt kui varem”.

Avamine ja etendus: 18.09 18:00

Näituse lahtiolekuajad: 19.09-02.10 tööpäeviti 14.00-18.00; 21.-22.09 14:00-16:00; 28.09-29.09 suletud

Varasemast veidi rahulikum on helilooja J. Straussi täiendav õpetlik kommentaar muusikapala Don Quijote op. 35 VII variatsioon – Sõit läbi õhu. Kuna “natuke” on ebamääraselt loendatav summa, on seda väga raske spektrisse paigutada, välja arvatud juhul, kui kellelgi on juurdepääs võrrandi teistele muutujatele. Kofidou installatsioonis on helilooja kataloogirida kontekstist väljas, sest praegust hetke pole võrreldav ei enne ega ka tagantjärele, vaid vastandlik analoogia tema kodumaa sotsiaalpoliitilise olukorraga.

“Ma maksan oma igapäevaste võitude eest sõja kaotamisega,” seisab galerii seinal põlenud loosungis, mis on kunstniku teismeeas Aristotelese ülikoolilinnakus eksisteerinud grafiti taasloomine. Õigeusu traditsiooni kohaselt märgivad usklikud ülestõusmispühade ajal oma ukseraamidele ristimärki, kasutades küünalde püha valguse leeki; majapidamise kaitsmise tegu kurja eest ja õnnesoov. Ülikoolilinnak näeb praegu hoopis teistsugune välja, kunagine sassis sein on nüüd valge, suletakse bioloogiaosakonna legendaarne punk squat ja luuakse uus politsei eriüksus. Ammu kadunud loosung luuakse uuesti, põletatakse seinale austusavaldusena puuduvatele osakestele, kollektiivse mälu kadunud murdudele. Aga poliitikas piisab pessimismist; Selle pealispinna all ei taha see muutuda järjekordseks laetud sõnumiks. võitlusi antakse iga hinna eest, isegi juba ettenähtava tulemuse eest. Ursula K. Le Guin mainib teoses „Kõrvaldatud“ „Seal oli müür. See ei tundunud oluline (…) Kuid idee oli tõeline. See oli oluline. (…) Nagu kõik seinad, oli see mitmetähenduslik, kahepalgeline. Mis oli selle sees ja mis väljaspool seda, sõltus sellest, kummal pool te asute. Seal on kaks seina, üks, mis on juba olemas, ja teine; murdunud ja esialgu horisontaalne; kas see on selleks, et domineerida või pitseerida?

Installatsioonist saab komplekt ja objektid toimivad etenduse rekvisiitidena; püüdes haarata seda teatud tüüpi rahulikkust, mis tekib pärast tugevate vihaaurude aurustumist ja jääb enese ettevalmistamise protsessi; ootus millegi ees, mis on tulemas ja ei ole üldse rahulik. Kas see tuleb hiljem katki minna?

Kunstnik soovib tänada: Anu Vahtra, Ats Kruusing, Eleni Kofidou, Erik Hõim 

Graafiline disain: Eleni Kofidou

Eleftheria Irene Kofidou (1995) on Tallinnas elav Kreeka kunstnik, kes tegeleb peamiselt installatsioonide, performance-kunsti ja tekstiga. Tema kunstipraktika on sageli seotud luulega ja keskendub tähenduste kihistamise protsessidele, peamiselt tema taustaga seotud sotsiaalpoliitilistele konnotatsioonidele ja keele liikumise käivitamise viiside uurimisele.

Postitas Andres Lõo — Püsilink

13.09.2024 — 01.12.2024

Jüri Kermiku isiknäitus „Teine tapp“ ETDM-is

Kermik_fb_visuaal-1024x536

Näitus „Teine tapp“ on professor Jüri Kermiku, EKA sisearhitektuuri osakonna juhataja ning BA õppekava juhi isiknäitus, mis käsitleb disainiprotsessi dünaamikat ja viisi, kuidas selles saab ühtaegu avaneda vaade nii tulevikku kui ka minevikku.

„See on ajendatud minu pikaajalisest huvist piirkondlikult määratletava disaini vastu ja minu isiklikest kogemustest kohtades mida pean oma koduks Eestis ja Suffolkis. 2017. aastal, olles asunud elama ja töötama Suffolkis, hakkasin märkama sarnasusi ja erinevusi Eesti ja Suffolki toolide lahendustes“, kirjeldab oma uude värskesse loomingusse kanaliseeritud tähelepanekuid Jüri Kermik.

Kerged rahvapärased toolid, mis kandes märke oma päritolust, olgu selleks siis puidutreialite töölaagrid metsas või hooajaliselt tegutsevad külatöökojad, esindasid samu levinud raamikonstruktsiooniga tooli variatsioone. Kuigi nende toolide konstruktsioonis oli märgatavaid sarnasusi, paistis Suffolki tooli puhul silma üks eristuv tunnus, nimelt viis, kuidas istmeosa oli integreeritud tooliraami. Selle asemel, et moodustada istme raam tooli jalgade vahele paigutatud sidepuudest, on tüüpilise Suffolki tooli raam tapitud esijalgadega pealtpoolt. Mitme Kermiku kujundatud eseme konstruktsioon peegeldab sellest iseloomulikust tappimisviisist kerkivaid võimalusi ja piiranguid strukturaalsetele sekkumistele, proportsioonidele ja istumisviisidele.

Paralleelselt Teise tapi projektiga alustas Kermik tööd oma esivanemate talukohas Sõrve poolsaarel Saaremaal. Mikueluks nimetatud onni ehitamise kulg aitas tal kogeda, kuidas sealset ruumi võiks uuesti kujutleda ja taasluua. „Uut luues kaevasin välja vana. Kaevamise ja pinnase teisaldamise käigus leidsin maasse peidetud märke, esemeid ja nende fragmente siinsete elanike ammustest toimetustest, samuti tõendeid asukoha kunagise asetuse kohta. Leidude hulgas on maaharimise ja talupidamisega seotud tööriistad ja esemed“.

Näitusel on eksponeeritud minevikku ja tulevikku ühendav tervik, mis koosneb Jüri Kermiku kujundatud erineva funktsiooniga mööblist ning valikust väljakaevatud esemetest.

Näituse koostaja ja kujundaja: Jüri Kermik
Graafiline disain: Stuudio Stuudio
Näituse meeskond: Kai Lobjakas, Ketli Tiitsar, Toomas Übner

Näituse valmimist on toetanud Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kunstiakadeemia.

Näitus on osa Disainiöö programmist.

Dr Jüri Kermik on disainer, disainiajaloolane ja sisearhitektuuri professor. Ta sündis Saaremaal Kuressaares ja lõpetas ENSV Riiklikus Kunstiinstituudi sisearhitektuuri ja mööblikujunduse eriala 1982. aastal. Kermik osales 1980. aastatel aktiivselt eesti noorte disainerite uue põlvkonna tegemistes keskendudes oma loomingus istmetele ja valgustitele. Seejärel alustas ta koostööd Soome ettevõttega Avarte.

Kermik kaitses 1998. aastal Londonis doktoritöö vineeritehnoloogia ajaloost mööblidisainis. Selle põhjal ilmunud monograafia „A. M. Luther 1877–1940. Materjalist võrsunud vormiuuendus“ pälvis 2003. aastal Eesti Vabariigi kultuuripreemia.

1998. aastal alustas Kermik õppekava juhina Northumbria ülikoolis Newcastle’is rakendades siin oma eriteadmisi nii disainis, tarbekunstis, mööblidisainis ja materjalitehnoloogias kui ka kraadi- ja doktoriõppe juhendamises. 2003-2016 juhtis ta akadeemilist tööd Brightoni ülikoolis. Ligi 30 aastat kestnud rahvusvahelise haardega karjääri jooksul on Kermik õpetanud ja pidanud loenguid mitmel pool üle maailma. 2021. aastal naases Kermik sisearhitektuuri professorina Eesti Kunstiakadeemiasse.

Disainerina huvitub Kermik koha, ruumi ja objektide – istmete, mööbli, valgustite ja materjalide –omavahelisest suhestumisest ning tema portfooliost leiab nii sisearhitektuuri teoseid, ruumiinstallatsioone, toole kui ka valgusteid väikeseeriate ja ainueksemplaride näol. Alates 1992. aastast on Kermiku töid eksponeeritud mitmetel rahvusvahelistel näitustel. Näitus „Teine tapp“ on tema esimene isikunäitus Eestis alates 2007. aastast.

18. septembril kell 18 vestleb Jüri Kermik Urmas Lüüsiga

Postitas Andres Lõo — Püsilink

Jüri Kermiku isiknäitus „Teine tapp“ ETDM-is

Reede 13 september, 2024 — Pühapäev 01 detsember, 2024

Kermik_fb_visuaal-1024x536

Näitus „Teine tapp“ on professor Jüri Kermiku, EKA sisearhitektuuri osakonna juhataja ning BA õppekava juhi isiknäitus, mis käsitleb disainiprotsessi dünaamikat ja viisi, kuidas selles saab ühtaegu avaneda vaade nii tulevikku kui ka minevikku.

„See on ajendatud minu pikaajalisest huvist piirkondlikult määratletava disaini vastu ja minu isiklikest kogemustest kohtades mida pean oma koduks Eestis ja Suffolkis. 2017. aastal, olles asunud elama ja töötama Suffolkis, hakkasin märkama sarnasusi ja erinevusi Eesti ja Suffolki toolide lahendustes“, kirjeldab oma uude värskesse loomingusse kanaliseeritud tähelepanekuid Jüri Kermik.

Kerged rahvapärased toolid, mis kandes märke oma päritolust, olgu selleks siis puidutreialite töölaagrid metsas või hooajaliselt tegutsevad külatöökojad, esindasid samu levinud raamikonstruktsiooniga tooli variatsioone. Kuigi nende toolide konstruktsioonis oli märgatavaid sarnasusi, paistis Suffolki tooli puhul silma üks eristuv tunnus, nimelt viis, kuidas istmeosa oli integreeritud tooliraami. Selle asemel, et moodustada istme raam tooli jalgade vahele paigutatud sidepuudest, on tüüpilise Suffolki tooli raam tapitud esijalgadega pealtpoolt. Mitme Kermiku kujundatud eseme konstruktsioon peegeldab sellest iseloomulikust tappimisviisist kerkivaid võimalusi ja piiranguid strukturaalsetele sekkumistele, proportsioonidele ja istumisviisidele.

Paralleelselt Teise tapi projektiga alustas Kermik tööd oma esivanemate talukohas Sõrve poolsaarel Saaremaal. Mikueluks nimetatud onni ehitamise kulg aitas tal kogeda, kuidas sealset ruumi võiks uuesti kujutleda ja taasluua. „Uut luues kaevasin välja vana. Kaevamise ja pinnase teisaldamise käigus leidsin maasse peidetud märke, esemeid ja nende fragmente siinsete elanike ammustest toimetustest, samuti tõendeid asukoha kunagise asetuse kohta. Leidude hulgas on maaharimise ja talupidamisega seotud tööriistad ja esemed“.

Näitusel on eksponeeritud minevikku ja tulevikku ühendav tervik, mis koosneb Jüri Kermiku kujundatud erineva funktsiooniga mööblist ning valikust väljakaevatud esemetest.

Näituse koostaja ja kujundaja: Jüri Kermik
Graafiline disain: Stuudio Stuudio
Näituse meeskond: Kai Lobjakas, Ketli Tiitsar, Toomas Übner

Näituse valmimist on toetanud Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kunstiakadeemia.

Näitus on osa Disainiöö programmist.

Dr Jüri Kermik on disainer, disainiajaloolane ja sisearhitektuuri professor. Ta sündis Saaremaal Kuressaares ja lõpetas ENSV Riiklikus Kunstiinstituudi sisearhitektuuri ja mööblikujunduse eriala 1982. aastal. Kermik osales 1980. aastatel aktiivselt eesti noorte disainerite uue põlvkonna tegemistes keskendudes oma loomingus istmetele ja valgustitele. Seejärel alustas ta koostööd Soome ettevõttega Avarte.

Kermik kaitses 1998. aastal Londonis doktoritöö vineeritehnoloogia ajaloost mööblidisainis. Selle põhjal ilmunud monograafia „A. M. Luther 1877–1940. Materjalist võrsunud vormiuuendus“ pälvis 2003. aastal Eesti Vabariigi kultuuripreemia.

1998. aastal alustas Kermik õppekava juhina Northumbria ülikoolis Newcastle’is rakendades siin oma eriteadmisi nii disainis, tarbekunstis, mööblidisainis ja materjalitehnoloogias kui ka kraadi- ja doktoriõppe juhendamises. 2003-2016 juhtis ta akadeemilist tööd Brightoni ülikoolis. Ligi 30 aastat kestnud rahvusvahelise haardega karjääri jooksul on Kermik õpetanud ja pidanud loenguid mitmel pool üle maailma. 2021. aastal naases Kermik sisearhitektuuri professorina Eesti Kunstiakadeemiasse.

Disainerina huvitub Kermik koha, ruumi ja objektide – istmete, mööbli, valgustite ja materjalide –omavahelisest suhestumisest ning tema portfooliost leiab nii sisearhitektuuri teoseid, ruumiinstallatsioone, toole kui ka valgusteid väikeseeriate ja ainueksemplaride näol. Alates 1992. aastast on Kermiku töid eksponeeritud mitmetel rahvusvahelistel näitustel. Näitus „Teine tapp“ on tema esimene isikunäitus Eestis alates 2007. aastast.

18. septembril kell 18 vestleb Jüri Kermik Urmas Lüüsiga

Postitas Andres Lõo — Püsilink

26.09.2024

Taavi Varmi loomeprojekti avalik retsenseerimine

Erasmus_Workshop_Photo_By_Taavi_Varm

26. septembril toimub EKA kunsti ja disaini doktorandi Taavi Varmi loomeprojekti avalik retsenseerimine. Projekt “Erasmus Workshop 2024: Osalusõppe, videomängude disaini ja psühholoogilise heaolu integreerimine” on Taavi Varmi doktoritöö esimene loovuurimuslik projekt.

Taavi loovuurimuslik doktoritöö pealkirjaga “Videomängude disainimine noorte täiskasvanute vaimse tervise ja psühholoogilise heaolu parandamiseks” uurib osalusõppe, koosloome, eksperimentaalse videomängu disaini ja loomeprotsessi, et arendada uuenduslikke meetodeid ja leida uusi perspektiive noorte täiskasvanute psühholoogilise heaolu parandamiseks.

Juhendajad:
dr Varvara Guljajeva (HUSK)
dr Helen Uusberg (Tartu Ülikool)

Projekti retsensendid:
dr Liina Unt (Tartu Ülikool, Viljandi Kultuuriakadeemia)
dr Ásthildur Jónsdóttir (Islandi Kunstiakadeemia)

Retsenseerimine toimub zoomis: https://zoom.us/j/95865149077?pwd=dOJbppC0isCyq2QoKPZmxhSgm3xv0d.1

Meeting ID: 958 6514 9077
Passcode: 817972

 

Vaimse tervise probleemid on maailmas oluline mure, seda eriti noorte täiskasvanute seas. Maailma Terviseorganisatsiooni andmetel on depressioon ja ärevus peamised elukvaliteedi languse põhjustajad kogu maailmas. Eestis on see veelgi suurem probleem, sest statistiliselt peaaegu pool noortest täiskasvanutest on seotud vaimse tervise probleemidega. Nende probleemide lahendamine on ülioluline, et luua tervem ja õnnelikum tulevane põlvkond.

Tallinna Saksa Gümnaasiumis toimunud töötuba oli loov hariduslik algatus, mille eesmärk oli ühendada videomängude disain osalusõppe ja psühholoogilise heaoluga.

Töötuba uuris osaluslike loovmeetodite võimalikku positiivset mõju noorte täiskasvanute psühholoogilisele heaolule. Töötuba keskendus kunstilisele ja eksperimentaalsele mängudisainile toetavas keskkonnas. Peamised kasutatud meetodid olid spetsiaalselt väljatöötatud disaini tööriistakastid, hooseisundi teooria (flow theory) ja osalusdisaini põhimõtted.

Selle uurimuse eesmärk on pakkuda loovaid lähenemisviise vaimse tervise probleemide lahendamiseks loovuurimusliku raamistiku kaudu. Rõhutades koosloomet, on eesmärk edendada mõtestatud dialoogi ja loovat sünergiat noorte täiskasvanute, kunstnike ja spetsialistide vahel, luues tõenduspõhiseid lahendusi nii loomeprotsessis kui ka lõplikes mänguprojektides.

Soovin tänada partnereid ja toetajaid:
Minu juhendajaid Helen Uusbergi ja Varvara Guljajevat toetuse eest.
Erik Joasaart Tallinna Saksa Gümnaasiumist, Lissaboni Saksa Kooli, Erasmus+ Art Bridge projekti, Andero Uusbergi Tartu Ülikoolist ja Eesti Kunstiakadeemia doktorikooli.

 

Postitas Irene Hütsi — Püsilink

Taavi Varmi loomeprojekti avalik retsenseerimine

Neljapäev 26 september, 2024

Erasmus_Workshop_Photo_By_Taavi_Varm

26. septembril toimub EKA kunsti ja disaini doktorandi Taavi Varmi loomeprojekti avalik retsenseerimine. Projekt “Erasmus Workshop 2024: Osalusõppe, videomängude disaini ja psühholoogilise heaolu integreerimine” on Taavi Varmi doktoritöö esimene loovuurimuslik projekt.

Taavi loovuurimuslik doktoritöö pealkirjaga “Videomängude disainimine noorte täiskasvanute vaimse tervise ja psühholoogilise heaolu parandamiseks” uurib osalusõppe, koosloome, eksperimentaalse videomängu disaini ja loomeprotsessi, et arendada uuenduslikke meetodeid ja leida uusi perspektiive noorte täiskasvanute psühholoogilise heaolu parandamiseks.

Juhendajad:
dr Varvara Guljajeva (HUSK)
dr Helen Uusberg (Tartu Ülikool)

Projekti retsensendid:
dr Liina Unt (Tartu Ülikool, Viljandi Kultuuriakadeemia)
dr Ásthildur Jónsdóttir (Islandi Kunstiakadeemia)

Retsenseerimine toimub zoomis: https://zoom.us/j/95865149077?pwd=dOJbppC0isCyq2QoKPZmxhSgm3xv0d.1

Meeting ID: 958 6514 9077
Passcode: 817972

 

Vaimse tervise probleemid on maailmas oluline mure, seda eriti noorte täiskasvanute seas. Maailma Terviseorganisatsiooni andmetel on depressioon ja ärevus peamised elukvaliteedi languse põhjustajad kogu maailmas. Eestis on see veelgi suurem probleem, sest statistiliselt peaaegu pool noortest täiskasvanutest on seotud vaimse tervise probleemidega. Nende probleemide lahendamine on ülioluline, et luua tervem ja õnnelikum tulevane põlvkond.

Tallinna Saksa Gümnaasiumis toimunud töötuba oli loov hariduslik algatus, mille eesmärk oli ühendada videomängude disain osalusõppe ja psühholoogilise heaoluga.

Töötuba uuris osaluslike loovmeetodite võimalikku positiivset mõju noorte täiskasvanute psühholoogilisele heaolule. Töötuba keskendus kunstilisele ja eksperimentaalsele mängudisainile toetavas keskkonnas. Peamised kasutatud meetodid olid spetsiaalselt väljatöötatud disaini tööriistakastid, hooseisundi teooria (flow theory) ja osalusdisaini põhimõtted.

Selle uurimuse eesmärk on pakkuda loovaid lähenemisviise vaimse tervise probleemide lahendamiseks loovuurimusliku raamistiku kaudu. Rõhutades koosloomet, on eesmärk edendada mõtestatud dialoogi ja loovat sünergiat noorte täiskasvanute, kunstnike ja spetsialistide vahel, luues tõenduspõhiseid lahendusi nii loomeprotsessis kui ka lõplikes mänguprojektides.

Soovin tänada partnereid ja toetajaid:
Minu juhendajaid Helen Uusbergi ja Varvara Guljajevat toetuse eest.
Erik Joasaart Tallinna Saksa Gümnaasiumist, Lissaboni Saksa Kooli, Erasmus+ Art Bridge projekti, Andero Uusbergi Tartu Ülikoolist ja Eesti Kunstiakadeemia doktorikooli.

 

Postitas Irene Hütsi — Püsilink

08.09.2024 — 05.10.2024

Grupinäitus „Graafika on värv on pind on ruum‟ Nelja Nurga Galeriis

Plakat a3 copy
8. septembril avanes Kärdlas Nelja Nurga Galeriis grupinäitus „Graafika on värv on pind on ruum‟, mis uurib lähemalt graafikakunsti kolme elementi – pinda, värvi ja ruumi.

Kunstniku süüvisid loomeprotsessi käigus kolme graafika omadusse, neid põimiti omavahel ning jõuti protsessi käigus erinevate lahenduste, arusaamade ja väljenduslaadideni. Neid elemente analüüsides, uuritakse ka graafika enda
võimalusi, piire, vorme ja omapära. Pind, värv ja ruum pole seotud vaid graafika protsessi ja tulemusega, vaid need suhestuvad laiemalt ka inimkogemusega.

Osalevad noored kunstnikud Triin Mänd, Marten Prei Sandra Puusepp ja Paul Rannik.

Näitus jääb Nelja Nurga Galeriis avatuks 5. oktoobrini.

Postitas Andres Lõo — Püsilink

Grupinäitus „Graafika on värv on pind on ruum‟ Nelja Nurga Galeriis

Pühapäev 08 september, 2024 — Laupäev 05 oktoober, 2024

Plakat a3 copy
8. septembril avanes Kärdlas Nelja Nurga Galeriis grupinäitus „Graafika on värv on pind on ruum‟, mis uurib lähemalt graafikakunsti kolme elementi – pinda, värvi ja ruumi.

Kunstniku süüvisid loomeprotsessi käigus kolme graafika omadusse, neid põimiti omavahel ning jõuti protsessi käigus erinevate lahenduste, arusaamade ja väljenduslaadideni. Neid elemente analüüsides, uuritakse ka graafika enda
võimalusi, piire, vorme ja omapära. Pind, värv ja ruum pole seotud vaid graafika protsessi ja tulemusega, vaid need suhestuvad laiemalt ka inimkogemusega.

Osalevad noored kunstnikud Triin Mänd, Marten Prei Sandra Puusepp ja Paul Rannik.

Näitus jääb Nelja Nurga Galeriis avatuks 5. oktoobrini.

Postitas Andres Lõo — Püsilink

04.09.2024 — 26.09.2024

Paul Rannik Jakobi Galeriis

Paul Rannik Plakat

Paul Ranniku näitus “Anorgaaniline elu” Jakobi Galeriis 4.-26.09 

4. septembril kell 18.00 avaneb noore graafiku Raul Ranniku näituse “Anorgaaniline elu”.

Näitus keskendub sellele, kuidas erinevad materjalid, nagu vesi, kivid ja süsi, võivad olla sama keerukad ja elusana tajutavad kui taimed ja loomad. Näitus kutsub vaatajat mõtlema, et inimesed ei ole muutuste ainus jõud ning et ka teised eluvormid ja materjalid mängivad olulist rolli. Näitusel kasutatud monotrüki meetod rõhutab nende materjalide elavat olemust ja keerulist käitumist.

Paul Rannik (s 1998) õpib Eesti Kunstiakadeemias graafikat ja on täiendanud end Emily Carr University of Art + Design’is Kanadas. Praegu töötab ta EKAs graafikatöökojas meistrina.

Olete oodatud avamisele (4.09) ja vestlusõhtule kunstnikuga (9.09).

Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.

Näitus Jakobi Galeriis on avatud 4.- 26. september, teisipäevast reedeni kell 13.00–18.00

Postitas Andres Lõo — Püsilink

Paul Rannik Jakobi Galeriis

Kolmapäev 04 september, 2024 — Neljapäev 26 september, 2024

Paul Rannik Plakat

Paul Ranniku näitus “Anorgaaniline elu” Jakobi Galeriis 4.-26.09 

4. septembril kell 18.00 avaneb noore graafiku Raul Ranniku näituse “Anorgaaniline elu”.

Näitus keskendub sellele, kuidas erinevad materjalid, nagu vesi, kivid ja süsi, võivad olla sama keerukad ja elusana tajutavad kui taimed ja loomad. Näitus kutsub vaatajat mõtlema, et inimesed ei ole muutuste ainus jõud ning et ka teised eluvormid ja materjalid mängivad olulist rolli. Näitusel kasutatud monotrüki meetod rõhutab nende materjalide elavat olemust ja keerulist käitumist.

Paul Rannik (s 1998) õpib Eesti Kunstiakadeemias graafikat ja on täiendanud end Emily Carr University of Art + Design’is Kanadas. Praegu töötab ta EKAs graafikatöökojas meistrina.

Olete oodatud avamisele (4.09) ja vestlusõhtule kunstnikuga (9.09).

Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.

Näitus Jakobi Galeriis on avatud 4.- 26. september, teisipäevast reedeni kell 13.00–18.00

Postitas Andres Lõo — Püsilink

06.09.2024 — 08.09.2024

Kunstimess Foto Tallinn

FT24
6.–8. septembril toimub Kai kunstikeskuses uusimat fotokunsti tutvustav rahvusvaheline kunstimess Foto Tallinn.
Kolme messipäeva jooksul on Eesti ainsal kunstimessil võimalik osaleda giidi- ja kuraatorituuridel, vestlusõhtutel, lühiloengutel ning FOKU toob huvilisteni ka kunstnikufilmide programmi.
Loe lähemalt:
Postitas Andres Lõo — Püsilink

Kunstimess Foto Tallinn

Reede 06 september, 2024 — Pühapäev 08 september, 2024

FT24
6.–8. septembril toimub Kai kunstikeskuses uusimat fotokunsti tutvustav rahvusvaheline kunstimess Foto Tallinn.
Kolme messipäeva jooksul on Eesti ainsal kunstimessil võimalik osaleda giidi- ja kuraatorituuridel, vestlusõhtutel, lühiloengutel ning FOKU toob huvilisteni ka kunstnikufilmide programmi.
Loe lähemalt:
Postitas Andres Lõo — Püsilink

05.09.2024 — 03.03.2025

Sirja-Liisa Eelma „Igatsus kaotatud ruumi järele”

Sirja-Liisa Eelma
Neljapäeval, 5. septembril kell 17.00 toimub Kumu 3. korruse projektiruumide uuel näitusel „Igatsus kaotatud ruumi järele. Sirja-Liisa Eelma“ vestlus maalikunstniku Sirja-Liisa Eelmaga.
Vestlusel tuleb juttu nii kunstniku tööprotsessist kui ka uuest loomingust ja Kumu näituse tagamaadest. Vestlust modereerib Eesti Kunstimuuseumi nüüdiskunsti kogu juhataja ja näituse kuraator Brigita Reinert.
Näituse „Igatsus kaotatud ruumi järele“ algimpulsiks oli 19. sajandi biidermeierlikest interjööridest lähtuv vaikuse ja ajatuse tunne ning peidetud ja nähtava ruumi võimalikud tähendused ja omavahelised seosed. Eelmat inspireeris Kumu püsinäitusel olev Carl Sigismund Waltheri maal „Bluhmi maja interjöör Tallinnas“ (1841).
Tegemist on haruldase baltisaksa maaliga, mis kujutab ajaloolise täpsusega konkreetset perekonda ja nendele kuulunud maja Tallinnas. Eelma jaoks iseloomustab teost teatud aegadeülesus, metafüüsiline mõõde ja seletamatu vaikuse tunne. Kunstnik on teinud põhjaliku uurimistöö ja pildianalüüsi, külastanud samas majas (Pikk 57) asuvat kahte korterit ja jäädvustanud oma leide.
Näituselt leiab lisaks kunstniku uuele maaliloomingule ka kavandeid ja joonistusi, fotomaterjali eelmainitud paikade külastusest, kunstniku esimesi kokkupuuteid tsüanotüüpiaga ning ka Waltheri enda teose. Viidates kujundi avatud tähendustele ning võimalikele aegadeülestele seostele inimeste ja ruumide vahel, toob Eelma oma väljapanekuga fookusesse ajaloolise maali esialgu märkamatuks jäävad detailid ning astub nendega oma ainulaadse maalikeele kaudu kontseptuaalsesse dialoogi.
Sirja-Liisa Eelma (1973) on minimalistlikus laadis töötav kontseptuaalne maalikunstnik, kelle loomingu läbivateks teemadeks on tühjus, vaikus ning nähtava ja nähtamatu suhe. Tema loomingut iseloomustab meditatiivsus ja õrnus, tema teosed loovad vaatajale ruumi puhkehetkeks ja sisekaemuseks. Eelmat paelub ruumipoeetika, tema maalid ja installatsioonid on sageli kohaspetsiifilised, olles üles ehitatud kujundi näilise korduse printsiibile ning varjundi- ja motiivimängudele.
Üritusel osalemine muuseumipiletiga.
Näitus on avatud 05.09.2024-30.03.2025
Postitas Andres Lõo — Püsilink

Sirja-Liisa Eelma „Igatsus kaotatud ruumi järele”

Neljapäev 05 september, 2024 — Esmaspäev 03 märts, 2025

Sirja-Liisa Eelma
Neljapäeval, 5. septembril kell 17.00 toimub Kumu 3. korruse projektiruumide uuel näitusel „Igatsus kaotatud ruumi järele. Sirja-Liisa Eelma“ vestlus maalikunstniku Sirja-Liisa Eelmaga.
Vestlusel tuleb juttu nii kunstniku tööprotsessist kui ka uuest loomingust ja Kumu näituse tagamaadest. Vestlust modereerib Eesti Kunstimuuseumi nüüdiskunsti kogu juhataja ja näituse kuraator Brigita Reinert.
Näituse „Igatsus kaotatud ruumi järele“ algimpulsiks oli 19. sajandi biidermeierlikest interjööridest lähtuv vaikuse ja ajatuse tunne ning peidetud ja nähtava ruumi võimalikud tähendused ja omavahelised seosed. Eelmat inspireeris Kumu püsinäitusel olev Carl Sigismund Waltheri maal „Bluhmi maja interjöör Tallinnas“ (1841).
Tegemist on haruldase baltisaksa maaliga, mis kujutab ajaloolise täpsusega konkreetset perekonda ja nendele kuulunud maja Tallinnas. Eelma jaoks iseloomustab teost teatud aegadeülesus, metafüüsiline mõõde ja seletamatu vaikuse tunne. Kunstnik on teinud põhjaliku uurimistöö ja pildianalüüsi, külastanud samas majas (Pikk 57) asuvat kahte korterit ja jäädvustanud oma leide.
Näituselt leiab lisaks kunstniku uuele maaliloomingule ka kavandeid ja joonistusi, fotomaterjali eelmainitud paikade külastusest, kunstniku esimesi kokkupuuteid tsüanotüüpiaga ning ka Waltheri enda teose. Viidates kujundi avatud tähendustele ning võimalikele aegadeülestele seostele inimeste ja ruumide vahel, toob Eelma oma väljapanekuga fookusesse ajaloolise maali esialgu märkamatuks jäävad detailid ning astub nendega oma ainulaadse maalikeele kaudu kontseptuaalsesse dialoogi.
Sirja-Liisa Eelma (1973) on minimalistlikus laadis töötav kontseptuaalne maalikunstnik, kelle loomingu läbivateks teemadeks on tühjus, vaikus ning nähtava ja nähtamatu suhe. Tema loomingut iseloomustab meditatiivsus ja õrnus, tema teosed loovad vaatajale ruumi puhkehetkeks ja sisekaemuseks. Eelmat paelub ruumipoeetika, tema maalid ja installatsioonid on sageli kohaspetsiifilised, olles üles ehitatud kujundi näilise korduse printsiibile ning varjundi- ja motiivimängudele.
Üritusel osalemine muuseumipiletiga.
Näitus on avatud 05.09.2024-30.03.2025
Postitas Andres Lõo — Püsilink

29.08.2024 — 08.12.2024

ENKKL-i „Viimane preemia“ EKA Väligaleriis 29.08.–08.12.2024

enkkl_viimanepreemia_1
01_ENKKL_Viimane preemia_EKA Valigalerii_foto Ya-Chuan Chen
02_ENKKL_Viimane preemia_EKA Valigalerii_foto Ya-Chuan Chen
03_ENKKL_Viimane preemia_EKA Valigalerii_foto Ya-Chuan Chen
04_ENKKL_Viimane preemia_EKA Valigalerii_foto Ya-Chuan Chen
05_ENKKL_Viimane preemia_EKA Valigalerii_foto Ya-Chuan Chen
06_ENKKL_Viimane preemia_EKA Valigalerii_foto Ya-Chuan Chen
07_ENKKL_Viimane preemia_EKA Valigalerii_foto Ya-Chuan Chen
08_ENKKL_Viimane preemia_EKA Valigalerii_foto Ya-Chuan Chen
09_ENKKL_Viimane preemia_EKA Valigalerii_foto Ya-Chuan Chen
10_ENKKL_Viimane preemia_EKA Valigalerii_foto Ya-Chuan Chen

ENKKL-i „Viimane preemia“
EKA Väligaleriis 29.08.–08.12.2024
Avatud ööpäevaringselt, tasuta
Avamine: 29.08.24 kell 18

Eesti Noorte Kaasaegse Kunsti Liidu (ENKKL) legendaarne Nädalapreemia saab EKA Väligaleriis oma sümboolse lõpu. Muhu suvekoolis valminud grupiteos kutsub kõiki külastajaid ja ka lihtsalt möödakäijaid kätt külge panema. Nüüd on Sinulgi võimalus olla osa Eesti kunstimaastikust. Sina võid olla järgmine staarkunstnik! Koos on soojem. Koos on parem.

Osalevad kunstnikud: Kärt Heinvere, Irma Holm, Erik Hõim, Kadri Joala, Liisa-Lota Jõeleht, Saara Liis Jõerand, Loora Kaubi, Kärt Koppel, Nele Kurvits, Katariin Mudist, Marto Mägi, Eke Ao Nettan, Sandra Puusepp, Kertu Rannula, Johanna Reinvald, Mia Maria Rohumaa, Raahel Rüütel, Inessa Saarits, Lisette Sivard, Sonja Sutt, Rebeca Žukovitš, Aimur Takk, Annabel Tanila, Margaret Tilk, Elo Vahtrik, Mattias Veller

Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.

Avamisjookidega varustab Põhjala Pruulikoda.

Postitas Kaisa Maasik — Püsilink

ENKKL-i „Viimane preemia“ EKA Väligaleriis 29.08.–08.12.2024

Neljapäev 29 august, 2024 — Pühapäev 08 detsember, 2024

enkkl_viimanepreemia_1
01_ENKKL_Viimane preemia_EKA Valigalerii_foto Ya-Chuan Chen
02_ENKKL_Viimane preemia_EKA Valigalerii_foto Ya-Chuan Chen
03_ENKKL_Viimane preemia_EKA Valigalerii_foto Ya-Chuan Chen
04_ENKKL_Viimane preemia_EKA Valigalerii_foto Ya-Chuan Chen
05_ENKKL_Viimane preemia_EKA Valigalerii_foto Ya-Chuan Chen
06_ENKKL_Viimane preemia_EKA Valigalerii_foto Ya-Chuan Chen
07_ENKKL_Viimane preemia_EKA Valigalerii_foto Ya-Chuan Chen
08_ENKKL_Viimane preemia_EKA Valigalerii_foto Ya-Chuan Chen
09_ENKKL_Viimane preemia_EKA Valigalerii_foto Ya-Chuan Chen
10_ENKKL_Viimane preemia_EKA Valigalerii_foto Ya-Chuan Chen

ENKKL-i „Viimane preemia“
EKA Väligaleriis 29.08.–08.12.2024
Avatud ööpäevaringselt, tasuta
Avamine: 29.08.24 kell 18

Eesti Noorte Kaasaegse Kunsti Liidu (ENKKL) legendaarne Nädalapreemia saab EKA Väligaleriis oma sümboolse lõpu. Muhu suvekoolis valminud grupiteos kutsub kõiki külastajaid ja ka lihtsalt möödakäijaid kätt külge panema. Nüüd on Sinulgi võimalus olla osa Eesti kunstimaastikust. Sina võid olla järgmine staarkunstnik! Koos on soojem. Koos on parem.

Osalevad kunstnikud: Kärt Heinvere, Irma Holm, Erik Hõim, Kadri Joala, Liisa-Lota Jõeleht, Saara Liis Jõerand, Loora Kaubi, Kärt Koppel, Nele Kurvits, Katariin Mudist, Marto Mägi, Eke Ao Nettan, Sandra Puusepp, Kertu Rannula, Johanna Reinvald, Mia Maria Rohumaa, Raahel Rüütel, Inessa Saarits, Lisette Sivard, Sonja Sutt, Rebeca Žukovitš, Aimur Takk, Annabel Tanila, Margaret Tilk, Elo Vahtrik, Mattias Veller

Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.

Avamisjookidega varustab Põhjala Pruulikoda.

Postitas Kaisa Maasik — Püsilink