Näitused

„Seal kus aeg juurdub“ on osa näitusest “Exhibition: Artist as a Nomad Class” 

Ülimodernsuse ja hüperühendatuse ajastul tekib küsimus: mida tähendab kiirendusele vastu seista?

Lõputu tootmise ja kiiruse eitamise vahele jäävad teosed uurivad meie suhet tehnoloogia ja loodusega – eriti ajas, kus väärtustatakse kiiret tulemust ning kohest tasu rohkem, kui protsessi ennast ja aeglust.

Kiirendus lubab muutust, kuid kipub tootma kordusi.

Aeglus pakub alternatiivi, ent võib samal ajal märkamatult kaduda.

Sellises olukorras peame kujutlema teistsuguseid olemise viise ning otsima võimalusi, kuidas elada süsteemis, mis on küllastunud vormide ühtlustumisest ja algoritmilisest kordusest.

See näitus ei püüa antud vastuolu lahendada, vaid hoida seda teadlikult avatuna.

Näitus loob ruumi teistsuguseks kogemiseks, lähtudes aia loomupärasest aeglusest.

See annab võimaluse kujutleda maailma, kus teistsugused rütmid, vormid ja tulevikud saavad nähtavaks ja mõeldavaks.

Näitus on valminud tänu Kopli 93 kogukonna- ja õppeaia heldusele. Selle keskset ideed on mõjutanud meie ühine kogemus sellest avarast ja veidi müstilisest paigast. Täname Kristinit ja teisi Kopli 93 aednikke sooja vastuvõtu ja jagatud teadmiste eest ning Kopli kogukonda võimaluse eest näitust oma naabruskonnas esitleda.

Kunstnikud:

Esther Borrett, Nancy Bettina Beard, Coco Corbineau, Sadhbh Connolly, Kimberly Jüschke, Karolin Mägedik, Chloe McDougall, Elise Muchowski ja Tin Nguyen.

Moulds for the Wilderness / Vormid tühermaale
Odie Lap Chun Chow
Asukoht: Hanger, Põhjala tehas, Marati tn 5, Tallinn
Avamine 8.05 18:00
Külastamine: 8.05–19.05, K-P, 11:00-17:00
Kaitsmine: 12.05, 10:00

„Vormid tühermaale“ on näitus Odie Lap Chun Chow vormide valmistamise teekonnast, mis on inspireeritud keraamika valutehnikatest ja identiteediotsingu kogemusest. Kips, savi ja fotograafia olid Odie jaoks materjalideks, mille abil uurida ja peegeldada oma sisemist võitlust identiteediotsingutel, mis on seotud tema kodulinnaga. Ta küsib, kas vormid vabastavad või seavad piiranguid ning kas saame kehtestada oma, piirideta ruumi – “tühermaa”.

Perfect Dupes / Täiuslik pete
Maia Hellman
Asukoht: Kopli tn 2a
Avamine: 9.05 18:00
Külastamine: 9.05–30.05, N-P ,14:00-19:00
Kaitsmine: 12.05, 15:00

Vanast meepoest on jäänud järele seintel kulgevad laiad riiulid ja kunagi müüdud mesindus- ja aianduskauba hinnasildid. Nendel riiulitel on nüüd esemed oma lugudega. Kasutatud nõud, keraamika, toormaterjalid – need asjad on enne siia jõudmist käinud läbi paljude kätepaaride. Mõnda neist on puudutanud ka minu omad. 

Lyly Pudi-Padi Pood, Lyly’s IJzerwinkel, La Quincallerie de Lyly
Lyly Letzer
Asukoht: Keskturg Kiosk 168
Avamine: 10.05 11:00
Külastamine: 10.05–17.05
Kaitsmine: 13.05, 11:00

Pudi-padi pood on koht, kust võib leida nii liimi, lilleõie, taldriku kui ka vestluse. //  A “ijzerwinkel”, “quincallerie” or “pudi-padi pood” is a place where you can find glue, a flower, a plate or someone to talk to. // Une quincaillerie est un endroit où on peut tout trouver, un clou, une assiette, un savon et une personne à qui parler. // Ik ga naar een ijzerwinkel om van alles en nog wat te vinden: een tas, een koek of een babbel.

Unfolding Gestures / Avanev käeliigutus
Mariam Mestvirishvili
Asukoht: Angaarinstituut, Põhjala Tehas, Marati tn 5, Tallinn
Avamine: 8.05 18:00
Külastamine: 8.05–24.05 K-P 11:00-17:00
Kaitsmine: 13.05, 15:00

“Avanev käeliigutus” ühendab keraamika- ja tekstiilipraktikaid, uurides seda, mis jääb pealispinna alla ja mis avaldub selle kaudu. Loomisprotsessile keskendudes muutub nähtavaks materjali ja taiduri koostöö iseseisvate olemitena. Selle tulemusel sünnivad teosed, mis kannavad endas protsessi jälgi ja sellele omaseid argisusi.

Beyond Wearability / Kantavusest kaugemal
Peixuan Lin
Asukoht:ARS Kunstilinnak, Stuudio 53, Pärnu mnt 154
Avamine: 11.05 18:00
Külastamine: 11.05–15.05
Kaitsmine: 14.05, 10:00, EKA A403

Näitus “Kantavusest kaugemal” põhineb disainer Peixuan Lini isiklikul kogemusel ja teoreetilisel uurimistööl, käsitledes seda, kuidas aksessuaarid ületavad kantavuse piiri ning kujunevad voolavateks identiteedisümboliteks. Väljapanek toob esile, kuidas materjalid, müüdid ja igapäevane kasutus muudavad aksessuaarid isiklike lugude kandjateks.

Souvenirs from Home / Suveniirid kodust
Sylvia Burgess
Asukoht: Pika Jala väravatorn, Pikk Jalg 3
Avamine: 16.05 18:00
Külastamine: 16.05–14.06 N-P 12:00-17:00
Kaitsmine: 14.05, 14:00

“Suveniirid kodust” on väikeste objektide ja ehete näitus, mis tugineb motiividele, tehnikatele ja materjalidele, mida Sylvia Burgess on kogunud kolmest kodust, kus ta on viimase kahe aasta jooksul elanud.

KULTIVEERITUD KEHA
Joanne-Heleene Sõrmus
Asukoht: EKA Stenograafia stuudio, B304
Avamine: 14.05 19:00 (performance)
Kaitsmine: 15.05, 10:00

Kulminatsioonis nihkub tähelepanu kehalt sellele, mis jääb kehast järele: selle jälgedele, vormidele ja pindadele, mis kanduvad edasi rõivasse. Performance käsitleb hetke, mil keha lakkab olemast eesmärk ning muutub jäljeks – kestaks, mida ei defineeri enam füüsiline perfektsus, vaid selle poole püüdlemise käigus tekkinud esteetiline ja emotsionaalne jälg. Lõpmatusse hargnev catwalk, kus keha kultiveerimine jõuab oma murdepunkti: ideaal laguneb ning sellest jääb järele vorm.

Extensions / Pikendused
Marite Kuus-Hill
Asukoht: Kopli 70a, II korrus
Avamine: 12.05,18:00
Kaitsmine: 15.05, 14:00

Sündmustesarja “Pikendused” keskmeks on käsitsi valmistatud 4 m × 4 m lapitekk, mille kaudu esitatakse küsimusi ja mängitakse potentsiaalsete lahendustega ruumi ja ruumiloome osas. Samaaegselt laieneb aim lapitekist kui kultuuriväärtusega esemest. 

Avalikud sündmused:

17.05 18:00
Töötuba “Thesis Assembly / “Kokkutulek kokkupanek”
Marite Kuus-Hill & Chloé Gourvennec
Krulli maja, Kopli 70a, Tallinn

06.05 14:00
Raadio saade “Tükimärkmed: intervjuu Line Arngaardiga”
Haron Barashed & Marite Kuus-Hill
oh.eka-gd-ma.ee / EKA mereterass, Põhja pst 7, Tallinn

12.05 18:00
Performance “Kaksteist ettepanekut lahtirulluvaks ürituseks”
Lili Maud Dobell & Marite Kuus-Hill
Krulli maja, Kopli 70a, Tallinn

13.05 18:00 (ainult kutsega)
Teppimishäng ja jutuõhtu
Jordy Weaver & Marite Kuus-Hill
ETC Space, Niine 8, Tallinn

22-23.05 11:00-17:00
Tekiruum
Fair Enough kunstiraamatumess
Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseum
Lai 17, Tallinn

03.06 14:00
Raadio saade “Tükimärkmed: intervjuu Alek Greeniga”
Haron Barashed & Marite Kuus-Hill
oh.eka-gd-ma.ee / EKA mereterass, Põhja pst 7, Tallinn

Lõputööde kaitsmised on kõigile avatud ning toimuvad inglise keeles. Videoülekannet ei tehta.

Vastavalt asukohale võib esineda ligipääsupiiranguid.

7.05.26 – 28.05.26
Jakobi galerii, Jakobi 52, Tartu

Neljapäeval, 7. mail kell 18.00 avatakse Jakobi galeriis Mirjam Variku fotonäitus „Oma võõras”. 

Projekt käsitleb põlvkondade kohtumist läbi fotode ja arhiivimaterjalide. See on lugu lahkunud vanaisadest ja siia jäänud vanaemadest ning sellest, kuidas pildid, vanad kirjad ja mälestused aitavad taastada katkenud sidemeid ja mõista oma juuri. Me pärineme kusagilt, oleme kellegi moodi või nägu.

Perekonna ajalugu ei ole kunagi üheselt mõistetav — iga uus avastus muudab arusaama minevikust. Eelmise sajandi sõjad ja raudne eesriie katkestasid paljudes peredes sidemed: mõned jäid siia, teised saadeti ära või pagesid võõrsile, jättes endast maha vaid ähmaseid mälestusi. Vaikimine sai osaks igapäevaelust, mitte kõigest ei räägitud. Lapsed ei pidanud kõike teadma, veel vähem lapselapsed.

Californias tehtud fotod kohtumisel seni võõra sugulasega toovad esile mineviku otsused, lahkumised ja uued algused. Mitme põlvkonna tagused valikud avavad nüüd uusi kultuurilisi ja identiteediga seotud tähenduskihte. Laulus kõlavad katkendid leitud kirjadest ja päevikutest, mida illustreerivad ajaloolised kaadrid. 

Mirjam Varik (1990) õppinud fotograafiat Tartu Kõrgemas Kunstikoolis (2014) ja vahetusüliõpilasena Linzi Kunstiülikoolis. Ta on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini eriala (2021) ning seejärel kaasaegse kunsti magistriõppe (2024). Varik artikuleerib oma kunstipraktikas näiliselt tähtsusetuid hetki, millel on kestev mõju inimese kujunemisele. Fotograafia, video ja installatsiooni kaudu uurib ta lapsepõlvekogemusi ja identiteeti narratiivsel viisil, keskendudes mälestustele, kohtadele ja nähtustele.

Tänan: Filipp Varik, Marge Monko, Sandra Ernits, Tanja Muravskaja, Martin Pedanik, Eri Rääsk, Sarah Nõmm, Siim Preiman, EKA graafikaosakond. 

Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.

Laul: Filipp Varik (Opéra National de Lyon)

Graafiline disain: Mirjam Varik 

mirjamvarik.xyz

Jakobi galerii lahtiolekuajad: T-R 13-18 

Avamine 6. mail kell 18.00 ARS Showroom galeriis

“Flora Erotica”

meelitame
kõrvetame
pehmendame
närbuma
pungume
kleepume
käärime
määndume
küütleme
pudeneme
hõngame
haihtume
kurdume

Käesolev tiiserväljapanek koondab materjale, ühiseid katsetusi ja motiive Maris Karjatse ja Sarah Nõmme ühisest märjast unenäost, kus keegi tolmeldab, õitseb ja jääb nektarist uimaseks. 

See väljapanek on väike avaus roosasse palavikku, kus asjad ei püsi ühtse vormina. Kärbsepiitsad hellitavad ja noomivad, punuvad end vaibaks; kardin muutub voolavaks, turvaliseks varjualuseks. Kehatud roosad roided toetavad, pitsitavad ja hoiavad hinge kinni.
Visuaalse dekadentsi sukk venib pikemaks kui materjal välja annab, kujutis pudeneb koost hämarduva pilgu viimase kiire lõikejoonel ja kuristikku kukkudes tekib plahvatunud osakestest uus agentne materjal.
Väljapanekus kogunevad objektid ja kujutised, mis vahetavad kuju fetišeseme, botaanilise proovi ja lavastatud tõendi vahel. Justkui metamorfeeruv armuke, kes oma armsama embusesse heites paiskab laiali kogu ümbritseva mateeria, staatilised identiteedid nii et liikidevahelised piirid hägustuvad, kõik muudab olemasolevat vormi ja toimub molekulaarne risttolmlemine.

Maris Karjatse on kunstnik ja tõlkija, kes oma kunstnikupraktikas tegeleb peamiselt fotograafia ja keelelise eneseväljendusega. Tema looming käsitleb argiesemete filosoofiat, agentsust ja kehalisust ning paranemisprotsesse. Viimasel ajal on Karjatse liikunud analoogfotograafia võtete ning taimefilosoofia (taim kui keha) juurde. Karjatse on õppinud inglise filoloogiat, fotograafiat ja kaasaegset kunsti.

Sarah Nõmm on kunstnik, kelle looming käsitleb keha ja selle jõulist, habrast ning pingestatud kohalolu ruumis. Tema teosed koonduvad skulptuuri, installatsiooni ja materjalipõhise uurimuse ümber, kombineerides isiklikke kogemusi ja keha temaatikat folkloori, tabude ning rituaalide kaudu. Nõmme töid iseloomustab intiimsus ja kehalisuse poeetiline avamine, kus kohtuvad valulävi ja nauding, pehmus ja agressioon, kontroll ja alistumine.

Näitus on avatud
E-R 12-18 ja L 12-16 30. maini.

GD: Maria Izabella Lehtsaar

FB: FLORA EROTICA & ARS

Näituse avamine 01.05 kell 18:00

Näitusel osalevad kunstnikud: Anna Ovtšinnikova, Elo Vahtrik, Fausta Noreikaite, Giulio Cusinato 

Graafiline disain: Elo Vahtrik

Joonistused: Giulio Cusinato

Näitus “Site & Self: Fragments of Spaces Inhabited”  uurib linnaruumi ja indiviidi suhet, keskendudes sellele, kuidas keskkondi kogetakse, selles navigeeritakse ja sisemiselt salvestatakse. Linna ei käsitleta kui fikseeritud struktuuri, vaid kui midagi, mida pidevalt kujundatakse taju, objekti, liikumise, mälu ja erinevate asustusvormide kaudu.

Avatud uurimisväljana raamitud näitus kutsub üles mõtisklema kooseksisteerimise üle jagatud (olemise)kuulamisruumide piires. „Koht” ilmub fragmentidena: tänavatel, pindadel, üleminekutel, tähelepanuta jäetud detailidel. „Ise“ ilmub vaatleja, dokumentalistina ja elanikuna, kes neid keskkondi läbi arutab, küsitleb ja/või möödub neist.

Ulatudes kodu küsimustest – ruumidest, mis toimivad varjualustena, hoides ajutisi kehasid suhteliselt turvalises kohas – avalike linnamaastikeni, kus seesama keha muutub üha enam nähtavaks, paljastab see nihe sisemiselt välisele pinge kaitse ja nähtavuse vahel ning rõhutab privaatse ja avaliku ruumi piiride ebastabiilsust.

Näitus asub Tallinnas Uus Rada galeriis, üliõpilaste juhitavas ruumis, mis asub veidi väljaspool linna peamisi institutsionaalseid ringkondi, ning peegeldab ka omaenda esitluspaika. Galerii saab osaks samast ruumilisest uurimisest, mida see korraldab, kus ligipääsu, nähtavust ja liikumist vaikselt arutatakse. Neutraalse konteineri asemel laiendab näitusepind uuritavaid tingimusi, asetades teosed institutsiooni, igapäevase läbipääsu ja jagatud linnamaastiku vahelisele lävele.

Näitus on avatud:
01.05.2026-16.05.2026
R-P 16:00-20:00
Nädala sees, kokkuleppel

Täname kunstide osakonda toetuse eest.

Olete oodatud sündmusele “Aedlikud paigad” EKKM-i aias laupäeval, 2. mail kell 11-17.

Kutsun teid pikendama suhet rõivaste ja tekstiilidega, jalutuskäigule ja korilusele, jagama lugusid ja toitu. Koos parandame auklikud ja kulunud kohad tekstiilesemetel ja toetame puntravärvimisega plekke. Varasem kogemus pole vajalik. Palun tooge kaasa hoolt vajavad rõivad ning midagi ühisele lõunalauale.

Tegu on Marta Konovalovi doktoriuurimuse kolmanda projektiga, mis keskendub parandamisele ja taasloovale tekstiilidisainile, et kujundada muutusi tervitavat esteetikat ning toetada kestlikku suhet rõivastega.

Peatse kohtumiseni,
Marta

Registreerimine: https://forms.gle/RX8jyuGeYfBALQpD6

Töökeel: Eesti ja Inglise
lisainfo: marta.konovalov@artun.ee

Marta Konovalov on Eesti Kunstiakadeemia lektor ja doktorant, aednik, craftivist ja loovuurija.

EKA Galeriis (Kotzebue 1) ning EKA monumentaalstuudios
(Kotzebue 10)
28.04.–17.05.2026
Avatud E–L 14–18 P 12–16, sissepääs tasuta (NB! Suletud 1. mail)

EKA vabade kunstide hindamismaraton

Kolme nädala vältel saab taaskord osa saada EKA vabade kunstide teaduskonna erialahindamistest: pea iga päev eksponeeritakse uusi üliõpilaste kursuse lõputöid.

Näha saab animatsiooni, fotograafia, graafika, installatsiooni ja skulptuuri, kaasaegse kunsti, maali ja lavastuskunsti õppekavade töid. Peaaegu igal maratoni õhtul installeeritakse uus näitus, järgneval õhtul väljapanek taandub uue ees.

AJAKAVA:

T 28.04. Joonistamine, kunst BA II, juhendaja Tõnis Saadoja (EKA Galerii)

K 29.04. Anatoomiline joonistamine, kunst BA I, juhendaja Maiu Rõõmus (EKA Galerii)

N 30.04. – P 03.05. Fotograafia, BA I, juhendaja Tuukka Kaila (EKA Galerii)

E 04.05. Abstraktne joonistamine, kunst BA I ja II, juhendaja Tõnis Saadoja (EKA Galerii)

T 05.05. Stuudiofoto, fotograafia BA I, juhendaja Madis Kurss (EKA Galerii)

K 06.05. Joonistamine, kunst BA III, juhendaja Britta Benno (EKA Galerii)

N 07.05. – P 10.05. Kaasaegne kunst, MA I ja II, juhendajad Merike Estna, Karel Koplimets, Camille Laurelli, Sten Saarits, Anna Skodenko, Kristi Kongi, Liina Siib, Viktor Gurov, Laura Põld, Tuukka Kaila, Reimo Võsa-Tangsoo (EKA Galerii ja Kotzebue 10 monumentaalstuudio)

E 11.05. Graafika, BA I, juhendajad Kadi Kurema, Charlotte Biszewski, Mark Antonius Puhkan, Mirjam Varik (EKA Galerii)

T 12.05. Maal, BA I, juhendajad Kristi Kongi, Jaan Toomik, Eero Alev, Holger Loodus (EKA Galerii)

K 13.05. Graafika, BA II, juhendajad Viktor Gurov, Eve Kask, Maria Erikson, Liina Siib (EKA Galerii)

N 14.05. Installatsioon ja skulptuur, BA I, juhendaja Laura Põld (Kotzebue 10)

R 15.05. Animatsioon, MA I, juhendajad Lilli-Krõõt Repnau, Bruno Quast (EKA Galerii)

R 15.05. Stsenograafia, BA II, juhendaja Liina Keevallik (Kotzebue 10)

L 16.05. – P 17.05. Joonistamine, stsenograafia BA II, animatsioon BA II, fotograafia BA I, juhendajad Lilli-Krõõt Repnau, Eleri Porrison, Mark Antonius Puhkan (EKA Galerii, näitus on avatud Kalamaja päevade osana).

Stsenograafia eriala tudengi Ksenia Verbeštšuki isikunäitus “Hoia mind soojas”, Roosikrantsi 8b galeriis.

Ksenia Verbeštšuki näitus on noore kunstniku pilguheit inimsusele meie tänase äreva ja kriisides vaevleva maailma kontekstis. Olles valinud oma töövahendiks soojuskaamera, vaatleb kunstnik kehasoojuse peegeldumist ruumis ning selle salvestumist ümbritsevatesse pindadesse.

Esmapilgul tehnilisena mõjuv töövahend osutub pikemas praktikas ootamatult poeetiliseks, viidates inimkeha haprusele, keskkonnatundlikkusele ja lähedusvajadusele.

Näituse kuraator: Ene-Liis Semper
Postrite kujundus: Jan-Markus Maasepp

Näitus jääb avatuks 3. maini.

Näitust toetab Eesti Kunstiakadeemia vabade kunstide teaduskond.

24. aprill – 15. august 2026
Avamine 23. aprillil kell 18.00

Zody Burke’i (Tallinn, NYC, EKA MACA) ja Klara Zetterholmi (Stockholm) ühisnäitus “Ersatz Strata” Temnikova & Kasela galeriis.

Näitus on uurimus hiljuti avastatud kujuteldavast antropoloogilisest leiukohast, mille päritolu on küsitav. Reljeefide, skulptuuride, trükiste, kineetiliste elementide ja tööstusjääkide kaudu esitlevad kunstnikud ebausaldusväärset esteetilist arheoloogiat loodusmuuseumide keeles.

Näitusel on kaasas Jaakko Pallasvuo (tuntud ka kui Avocado Ibuprofen) lühijutt, mille kujundus on Taylor Tex Tehani (EKA GD MA) kirjutatud.

Avamisel esineb muusik ja digitaalajastu kosmogonist 011668 (Los Angeles), kelle interdistsiplinaarne looming ühendab vaimsuse, tarbimise ja fossiilkütuste mütoloogia. Etendus toimub vahetult enne videviku saabumist.

Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.

29. aprillil kell 17.00 avatakse Solarise disainitänaval EKA keraamikaosakonna ja popkunstimuuseumi PoCo koostööst sündinud näitus PoCoEKApop, kus suurvorm-vaasid täituvad nädalaks unikaalsete lilleseadetega.

10 noort keraamikut otsisid pilkupüüdvat ja kõnekat vormi, millest võiks saada popkunstimuuseumi visiitkaart: ese, mis koos värske lilleseadega esimesena tervitab muuseumisse sisenemisel ja saadab ära väljumisel.

Tööde valmimisele eelnes ettevalmistusperiood koos muuseumikülastuse ning põhjaliku uurimistööga, mille käigus oli igal tudengil võimalus leida just teda kõnetav autor, periood või temaatika popkunstis, millega suhestuda. End popkunsti maailmas koduselt tundev külastaja leiab rohkelt viiteid, vihjeid ja äratundmisrõõmu noorte autorite värskes tõlgenduses.

Näitusel on välja pandud 10 unikaalset suuremõõdulist vaasi, mille sisse on lilleseaded teinud lillekunstnik Peter Boeijkens.

Vaataja ees rullub lahti värvikireva popi fantaasiamaailm, kus unikaalse keraamika ja lilleseadete näol kohtuvad üheks põgusaks hetkeks püsiv ja kaduv.

Näitus jääb avatuks kuni 6. maini.

Avatud: E–L 10–21, P 10–19

Tööde autorid: Arina Golubeva, Helen Griffiths, Maria Ivanova, Keily Kerem, Darja Konanõgina, Lilian Maasik, Koidu Priimägi, Lee Saarepera, Elisabeth Tõnne, Anna-Liisa Villmann

Juhendaja: Ingrid Allik

Lilleseaded vaasides: FleuR Royale flowered by Peter Boeijkens

Näituse valmimisele aitasid kaasa: Linnar Viik, PoCo, Solaris, EKA keraamikaosakond ja -töökoda