AksessuaaridisainAnimatsioonArhitektuur ja linnaplaneerimineArhitektuuriteaduskondAvatud akadeemiaDesign and Technology FuturesDisainiteaduskondDoktorikoolDoktorikoolEhte- ja sepakunstErialadERKI MoeshowFotograafiaGaleriiGraafikaGraafiline disainHaldusosakond ja töökojadInstallatsioon ja skulptuurIT osakondJätkusuutliku disaini laborJoonistamineKaasaegne kunstKeraamikaKlaasKommunikatsiooniosakondKunstiharidusKunstiteadus ja visuaalkultuurKunstikultuuri teaduskondMaalMoedisainMuinsuskaitse ja konserveerimineÕppeosakondRaamatukoguRahandusosakondRektoraatSisearhitektuurStsenograafiaTasapinnaliste tehnoloogiate tehnokeskusTeadus- ja arendusosakondTegevuskunstTekstiilidisainTootedisainTugistruktuuridÜliõpilasesindusUncategorizedUrbanistikaUusmeediaVabade kunstide teaduskondVälissuhete osakond
Rubriik: Disainiteaduskond
03.05.2013 — 03.05.2014
Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseumis on esmakordselt avatud eesti disaini püsiekspositsioon
Disainiteaduskond
Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseumis on disaini kollektsioneerimisega tegeletud kümmekond aastat seda süstemaatiliselt jälgides, regulaarselt kogudes ja uurides, mille väljundiks on olnud erinevad näitused ja publikatsioonid. Tänaseks on nii esemelisest kui seda toetavast materjalist (kavandid, joonised, trükised, dokumendid jms) saanud arvestatav ning mitmeid kohalikus disainikonteksis olulisi teemasid kattev ja kaardistav kollektsioon, kus on kokku saanud esemed, autorid, tootjad ja aastad.
Seni oli disaini käsitletud muuseumi püsiekspositsioonis integreeritud osana tarbekunsti ja disaini ühisväljapanekust, mis on põhjendatav nende valdkondade tiheda teineteisega põimituse tõttu. Nüüd on eesti disainiajalugu, eelkõige tootedisaini erinevaid aspekte puudutav, esitatud iseseisva loo ja väljapanekuna, keskendudes eelkõige 20. sajandile ja kaasajale.
Eesmärgiks on eksponeerida eesti disaini arengut ajaloolisel teljel võimalikult tiheda kontsentraadina, andes pildi olulisematest arengutest ja nähtustest ning seda eelkõige esemelise kaardistuse kaudu. Loomulikult on siin näha olev pilt skemaatiline, toimunud on oluliselt enam, nii sündmusi kui esemeid silmas pidades. Esemete näol on mõistagi tegu koostisosadega suuremast tervikust – iga nähaoleva eseme taga rullub lahti lai ja tihe maailm – ajaloolistest, majanduslikest ja sotsiaalsetest aspektidest koosnev niidivõrgustik. See annab võimaluse teha aja jooksul sissepõikeid paljudesse erinevatesse teemadesse, moodustades pinnase tulevastele näitustele, ideedele ja uurimustele.
Näitusel on võimalik vaadata ka almanahhi Kunst ja Kodu erinevaid aastakäike, mis oli nõukogude ajal üks olulisi tollase disainiga suhestumise kanaleid, mille kaante vahel ilmusid kodukultuuri puudutavate näpunäidete ja soovituste kõrval ka toonaste olulisemate kujundajate joonised ja juhendid koduste tarbeesemete ise valmistamiseks. Peagi lisandub ka avariiul eesti disaini puudutava kirjandusega.
Hulk materjali on eksponeeritud digitaalsel kujul, laiendamaks pilti esemeist ja keskkondadest, mida erinevatel põhjustel hetkel muul moel näidata ei ole võimalik. Eesti disaini näeb ka muuseumi õuealal.
Kokku on eksponeeritud on üle 350 eseme erinevatelt autoritelt ja ettevõtetelt.
Loodetavasti aitab ekspositsioon tõsta teadlikkust eesti disaini olemasolust ja toimemehhanismidest, seda väärtustada ja hinnata.
Näituse kuraator Kai Lobjakas, töögrupp: Helen Adamson, Merike Alber, Airi Ligi, Anne Tiivel.
Näituse on kujundanud Marita Mätas ja Inga Raukas arhitektuuribüroost Allianss.
Graafiline disain: Indrek Sirkel.
Täname toetuse eest Eesti Kultuurkapitali.
Lähem info:
Kai Lobjakas
tel +372 5648 6977
Postitas Gregor Taul — Püsilink
Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseumis on esmakordselt avatud eesti disaini püsiekspositsioon
Reede 03 mai, 2013 — Laupäev 03 mai, 2014
Disainiteaduskond
Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseumis on disaini kollektsioneerimisega tegeletud kümmekond aastat seda süstemaatiliselt jälgides, regulaarselt kogudes ja uurides, mille väljundiks on olnud erinevad näitused ja publikatsioonid. Tänaseks on nii esemelisest kui seda toetavast materjalist (kavandid, joonised, trükised, dokumendid jms) saanud arvestatav ning mitmeid kohalikus disainikonteksis olulisi teemasid kattev ja kaardistav kollektsioon, kus on kokku saanud esemed, autorid, tootjad ja aastad.
Seni oli disaini käsitletud muuseumi püsiekspositsioonis integreeritud osana tarbekunsti ja disaini ühisväljapanekust, mis on põhjendatav nende valdkondade tiheda teineteisega põimituse tõttu. Nüüd on eesti disainiajalugu, eelkõige tootedisaini erinevaid aspekte puudutav, esitatud iseseisva loo ja väljapanekuna, keskendudes eelkõige 20. sajandile ja kaasajale.
Eesmärgiks on eksponeerida eesti disaini arengut ajaloolisel teljel võimalikult tiheda kontsentraadina, andes pildi olulisematest arengutest ja nähtustest ning seda eelkõige esemelise kaardistuse kaudu. Loomulikult on siin näha olev pilt skemaatiline, toimunud on oluliselt enam, nii sündmusi kui esemeid silmas pidades. Esemete näol on mõistagi tegu koostisosadega suuremast tervikust – iga nähaoleva eseme taga rullub lahti lai ja tihe maailm – ajaloolistest, majanduslikest ja sotsiaalsetest aspektidest koosnev niidivõrgustik. See annab võimaluse teha aja jooksul sissepõikeid paljudesse erinevatesse teemadesse, moodustades pinnase tulevastele näitustele, ideedele ja uurimustele.
Näitusel on võimalik vaadata ka almanahhi Kunst ja Kodu erinevaid aastakäike, mis oli nõukogude ajal üks olulisi tollase disainiga suhestumise kanaleid, mille kaante vahel ilmusid kodukultuuri puudutavate näpunäidete ja soovituste kõrval ka toonaste olulisemate kujundajate joonised ja juhendid koduste tarbeesemete ise valmistamiseks. Peagi lisandub ka avariiul eesti disaini puudutava kirjandusega.
Hulk materjali on eksponeeritud digitaalsel kujul, laiendamaks pilti esemeist ja keskkondadest, mida erinevatel põhjustel hetkel muul moel näidata ei ole võimalik. Eesti disaini näeb ka muuseumi õuealal.
Kokku on eksponeeritud on üle 350 eseme erinevatelt autoritelt ja ettevõtetelt.
Loodetavasti aitab ekspositsioon tõsta teadlikkust eesti disaini olemasolust ja toimemehhanismidest, seda väärtustada ja hinnata.
Näituse kuraator Kai Lobjakas, töögrupp: Helen Adamson, Merike Alber, Airi Ligi, Anne Tiivel.
Näituse on kujundanud Marita Mätas ja Inga Raukas arhitektuuribüroost Allianss.
Graafiline disain: Indrek Sirkel.
Täname toetuse eest Eesti Kultuurkapitali.
Lähem info:
Kai Lobjakas
tel +372 5648 6977
Postitas Gregor Taul — Püsilink
06.03.2013
Disainiteaduskonna avatud loeng: Ionel Lehari
Disainiteaduskond
Loksume oma loengutega taas tavapärasesse rütmi ning kõik on sel kolmapäeval oodatud kell 17.30 klassis 245.
Usun, et Noora Niinikoski loeng, mis purustas kõik publikurekordid, oli unikaalseks sisevaateks ühe eduka disainifirma köögipoolele just läbi andeka ning uskumatult vahetu ja ausalt emotsionaalse peadisaineri pilgu läbi.
Sel korral räägime pakendamisest ning loenguga esineb Identity loovjuht ja Disainikeskuse disainijuht Ionel Lehari. Ta on lubanud tulla konkreetsete study case`idega elust: “Räägiks pakendi kontekstis Kalevist, Eepose sarjast ja Linnupiimast. Kriteeriumitest, mis teevad ühe pakendi heaks. Puust ja punaseks. Disainiprotsess ja graafilise disaini mõju müüginumbritele. Vaataks ka häid asju laiast ilmast.”
Järgmiseks nädalaks siis palun oma vaim valmis panna abstraktsemale-kontseptuaalsemale lainele, sest kaasaegse kunsti hetkesuundi tuleb avama Maria Arusoo. See loeng oleks sunniviisiline ja kohustuslik kõigile tarbekunsti tudengeile (ajage julgesti kohale ka BA tudengid!), kel oma loominguga pretensioon mängida kaasa ka kujutava kunsti väljalvõi oma eriala kontseptuaalsemas voolus. Kuid olen kindel, et see ohtra visuaalse materjaliga varustatud loeng on elamus ka kõigile teistele!
PS. Aitäh kõigile, kes esinesid ja kuulasid MA seminari, oli ütlemata vaheldusrikas ja huvitav päev.
PSS. Soovitan külastada Tarbekunsti-ja Disainimuuseumi, kus on üleval kaks tugevat väljapanekut – Marimekko retrospektiiv ja Ladina-Ameerika kaasaegse ehtekunsti ülevaade.
Tanel Veenre
EKA Disainiteaduskonna erakorraline professor
Postitas Gregor Taul — Püsilink
Disainiteaduskonna avatud loeng: Ionel Lehari
Kolmapäev 06 märts, 2013
Disainiteaduskond
Loksume oma loengutega taas tavapärasesse rütmi ning kõik on sel kolmapäeval oodatud kell 17.30 klassis 245.
Usun, et Noora Niinikoski loeng, mis purustas kõik publikurekordid, oli unikaalseks sisevaateks ühe eduka disainifirma köögipoolele just läbi andeka ning uskumatult vahetu ja ausalt emotsionaalse peadisaineri pilgu läbi.
Sel korral räägime pakendamisest ning loenguga esineb Identity loovjuht ja Disainikeskuse disainijuht Ionel Lehari. Ta on lubanud tulla konkreetsete study case`idega elust: “Räägiks pakendi kontekstis Kalevist, Eepose sarjast ja Linnupiimast. Kriteeriumitest, mis teevad ühe pakendi heaks. Puust ja punaseks. Disainiprotsess ja graafilise disaini mõju müüginumbritele. Vaataks ka häid asju laiast ilmast.”
Järgmiseks nädalaks siis palun oma vaim valmis panna abstraktsemale-kontseptuaalsemale lainele, sest kaasaegse kunsti hetkesuundi tuleb avama Maria Arusoo. See loeng oleks sunniviisiline ja kohustuslik kõigile tarbekunsti tudengeile (ajage julgesti kohale ka BA tudengid!), kel oma loominguga pretensioon mängida kaasa ka kujutava kunsti väljalvõi oma eriala kontseptuaalsemas voolus. Kuid olen kindel, et see ohtra visuaalse materjaliga varustatud loeng on elamus ka kõigile teistele!
PS. Aitäh kõigile, kes esinesid ja kuulasid MA seminari, oli ütlemata vaheldusrikas ja huvitav päev.
PSS. Soovitan külastada Tarbekunsti-ja Disainimuuseumi, kus on üleval kaks tugevat väljapanekut – Marimekko retrospektiiv ja Ladina-Ameerika kaasaegse ehtekunsti ülevaade.
Tanel Veenre
EKA Disainiteaduskonna erakorraline professor
Postitas Gregor Taul — Püsilink