Ebamugavuse maatriksi ABC. Avatud arhitektuuriloeng: Matteo Cainer

04.11.2021

Ebamugavuse maatriksi ABC. Avatud arhitektuuriloeng: Matteo Cainer

Screenshot 2021-10-21 at 15.06.04
MCA_A-Void_Italy

EKA arhitektuuri- ja linnaplaneerimise osakonna Avatud Loengute sarja raames astub 4. novembril kell 18 EKA aulas lavale praktiseeriv arhitekt, kuraator ja õppejõud Matteo Cainer loenguga “Alphabetizing the Matrix of discomfort”. 

Sel sügisel keerlevad kõik sarja loengud ühel või teisel moel ümber terviseküsimuse. Vaatleme nii seda, kas arhitektuur kui protsess saab olla teraapiline või omal moel parandada ruumis viibivat inimest, kui ka seda, kas ja kuidas saaksid arhitektid aidata kaasa ehitusmaailma tervenemisele. 4. novembril alustame aruteluga, kuidas läheneda arhitektuurile tänases muutuvas maailmas – millist sõnavara võiksid arhitektid tuleviku jaoks vajada. Matteo Cainer juhatab meid läbi kolme arhitektuuri- ja uurimisprojekti, rääkides nende lähtekohtadest: kontseptsioonist ning keskkonna-, arhitektuurilistest ja kogukondlikest eesmärkidest, otsides seoseid kolme teemaga, mis teda ja tema arhitektuuripraksist täna köidavad: ökoloogiline konvergents, visa ja kohanduv taaskasutus ja sotsiaalse kanga kudumine.

Enne oma arhitektuuripraksise MCA avamist 2010. aastal Londonis tegi Cainer koostööd mitmete tuntud arhitektuuribüroodega, sealhulgas Eisenman Architects New Yorgis, Coop Himmelb(l)au Viinis ja Arata Isozaki Associati Milanos. 2004. aastal oli ta rahvusvahelise arhitektuuribiennaali METAMORPH abidirektor, kaks aastat hiljem Londoni arhitektuuribiennaali CHANGE kuraator ja 2018. aastal kureeris Veneetsia arhitektuuribiennaalil Dark Side Clubi vestluste programmi.

2011. aastal kolis Cainer Pariisi, kus ta oli École Spéciale d’Architecture dotsent ja HMONPi direktor ning just seal kureeris ta kaks aastat arhitektuurisündmuste sarja „Pavillon Spéciale”. Samuti lükkas ta Pariisis käima vestlusõhtute sarja „Architecture Whispers” ning rajas 2013. aastal koos Odile Decqiga Lyoni arhitektuuriinnovatsiooni ja loovstrateegiate instituudi CONFLUENCE.

Jagades hetkel oma aega Londoni ja Milano vahel, on Cainer täna regulaarselt külaliskriitik Westminsteris ja AA-s. 2020. aasta märtsis käivitas ta pandeemiale reageerides MCA Online’i, et pakkuda tasuta loenguid, õpetada ja toetada kodusõppijaid ning aasta lõpus avas ta  MCA ka Itaalias, Milanos.

 

Matteo Cainer on võitnud rohkelt auhindu ning tema töid on avaldatud arvukates raamatutes ja rahvusvahelistes ajakirjades; Caineri loomingut on näidatud rahvusvahelistel näitustel, sh Londoni Kuninglikus Akadeemias ja Pisa arhitektuuribiennaalil. Cainer on pidanud loenguid,kirjutanud ja toimetanud raamatuid ning artikleid arhitektuuri ja disaini vallas.

Viiruse leviku riski minimeerimiseks kanname loengut üle ka EKA TV-s ning see on hiljem järelvaadatav koos kõikide varasemate loengutega www.avatudloengud.ee. Ent loengut saab vaadata-kuulata ka kohapeal – palume ruumi siiski vaid COVID-vaktsineerimise või läbipõdemistõendiga huvilisi. EKA tudengitele kehtivad tavapärased majasisesed reeglid. NB! EKA TV kaudu küsimusi esitada ei saa, nii et arutelus osalemiseks tasub saali tulla! 

Loeng on tasuta ja inglise keeles, ilma tõlketa.

Kuraatorid: Sille Pihlak ja Johan Tali.

Avatud loengute hooaega toetab Eesti Kultuurkapital.

Postitas Triin Männik — Püsilink

Ebamugavuse maatriksi ABC. Avatud arhitektuuriloeng: Matteo Cainer

Neljapäev 04 november, 2021

Screenshot 2021-10-21 at 15.06.04
MCA_A-Void_Italy

EKA arhitektuuri- ja linnaplaneerimise osakonna Avatud Loengute sarja raames astub 4. novembril kell 18 EKA aulas lavale praktiseeriv arhitekt, kuraator ja õppejõud Matteo Cainer loenguga “Alphabetizing the Matrix of discomfort”. 

Sel sügisel keerlevad kõik sarja loengud ühel või teisel moel ümber terviseküsimuse. Vaatleme nii seda, kas arhitektuur kui protsess saab olla teraapiline või omal moel parandada ruumis viibivat inimest, kui ka seda, kas ja kuidas saaksid arhitektid aidata kaasa ehitusmaailma tervenemisele. 4. novembril alustame aruteluga, kuidas läheneda arhitektuurile tänases muutuvas maailmas – millist sõnavara võiksid arhitektid tuleviku jaoks vajada. Matteo Cainer juhatab meid läbi kolme arhitektuuri- ja uurimisprojekti, rääkides nende lähtekohtadest: kontseptsioonist ning keskkonna-, arhitektuurilistest ja kogukondlikest eesmärkidest, otsides seoseid kolme teemaga, mis teda ja tema arhitektuuripraksist täna köidavad: ökoloogiline konvergents, visa ja kohanduv taaskasutus ja sotsiaalse kanga kudumine.

Enne oma arhitektuuripraksise MCA avamist 2010. aastal Londonis tegi Cainer koostööd mitmete tuntud arhitektuuribüroodega, sealhulgas Eisenman Architects New Yorgis, Coop Himmelb(l)au Viinis ja Arata Isozaki Associati Milanos. 2004. aastal oli ta rahvusvahelise arhitektuuribiennaali METAMORPH abidirektor, kaks aastat hiljem Londoni arhitektuuribiennaali CHANGE kuraator ja 2018. aastal kureeris Veneetsia arhitektuuribiennaalil Dark Side Clubi vestluste programmi.

2011. aastal kolis Cainer Pariisi, kus ta oli École Spéciale d’Architecture dotsent ja HMONPi direktor ning just seal kureeris ta kaks aastat arhitektuurisündmuste sarja „Pavillon Spéciale”. Samuti lükkas ta Pariisis käima vestlusõhtute sarja „Architecture Whispers” ning rajas 2013. aastal koos Odile Decqiga Lyoni arhitektuuriinnovatsiooni ja loovstrateegiate instituudi CONFLUENCE.

Jagades hetkel oma aega Londoni ja Milano vahel, on Cainer täna regulaarselt külaliskriitik Westminsteris ja AA-s. 2020. aasta märtsis käivitas ta pandeemiale reageerides MCA Online’i, et pakkuda tasuta loenguid, õpetada ja toetada kodusõppijaid ning aasta lõpus avas ta  MCA ka Itaalias, Milanos.

 

Matteo Cainer on võitnud rohkelt auhindu ning tema töid on avaldatud arvukates raamatutes ja rahvusvahelistes ajakirjades; Caineri loomingut on näidatud rahvusvahelistel näitustel, sh Londoni Kuninglikus Akadeemias ja Pisa arhitektuuribiennaalil. Cainer on pidanud loenguid,kirjutanud ja toimetanud raamatuid ning artikleid arhitektuuri ja disaini vallas.

Viiruse leviku riski minimeerimiseks kanname loengut üle ka EKA TV-s ning see on hiljem järelvaadatav koos kõikide varasemate loengutega www.avatudloengud.ee. Ent loengut saab vaadata-kuulata ka kohapeal – palume ruumi siiski vaid COVID-vaktsineerimise või läbipõdemistõendiga huvilisi. EKA tudengitele kehtivad tavapärased majasisesed reeglid. NB! EKA TV kaudu küsimusi esitada ei saa, nii et arutelus osalemiseks tasub saali tulla! 

Loeng on tasuta ja inglise keeles, ilma tõlketa.

Kuraatorid: Sille Pihlak ja Johan Tali.

Avatud loengute hooaega toetab Eesti Kultuurkapital.

Postitas Triin Männik — Püsilink

28.10.2021

Ruth Sargent Noyesi loeng

Ruth Sargent Noyes

Neljapäeval, 28. oktoobril kell 16 toimub EKA aulas (A-101) Kunstiteaduse ja visuaalkultuuri instituudi avatud loeng, kus esineb Ruth Sargent Noyes ettekandega “Kirde-Euroopa kunstiajaloo globaliseerimine enne modernsuse ajastut: Balti vaade”.

Ettekande fookuses on Balti kunsti globaliseerimine enne modernsuse ajastut, kunstiajaloolase vaates, kes on oma uurimistöös keskendunud Itaalia-Baltimaade suhetele. Globaalsed aspektid on kunstiteaduse olnud viimastel aastatel püsiva tähelepanu all. Neile on lähenetud integreerides uurimisse võrdlevaid ja transkulturaalseid meetodeid. Teisalt on globaalne pööre viinud transgeograafilisele lähenemisele, mis on esitanud väljakutse seni domineerinud rahvuslikule paradigmale. Ettekandes vaadeldakse neid probleeme regioonide- ja kultuuride-ülesest aspektist ning küsitakse kuidas Balti-Euroopa kunstiajalugude jätkuv integreerumine distsipliinis toimuva kultuurilise hegemoonia ja globaalsete suhete uuringutega võiks muutuda kui kaasatakse muidki valdkondi.

Loeng toimub inglise keeles.

Loeng on avatud kõigile Covid digitõendi esitamise alusel.

EKA majas on kohustuslik kanda maski.

Postitas Andres Lõo — Püsilink

Ruth Sargent Noyesi loeng

Neljapäev 28 oktoober, 2021

Ruth Sargent Noyes

Neljapäeval, 28. oktoobril kell 16 toimub EKA aulas (A-101) Kunstiteaduse ja visuaalkultuuri instituudi avatud loeng, kus esineb Ruth Sargent Noyes ettekandega “Kirde-Euroopa kunstiajaloo globaliseerimine enne modernsuse ajastut: Balti vaade”.

Ettekande fookuses on Balti kunsti globaliseerimine enne modernsuse ajastut, kunstiajaloolase vaates, kes on oma uurimistöös keskendunud Itaalia-Baltimaade suhetele. Globaalsed aspektid on kunstiteaduse olnud viimastel aastatel püsiva tähelepanu all. Neile on lähenetud integreerides uurimisse võrdlevaid ja transkulturaalseid meetodeid. Teisalt on globaalne pööre viinud transgeograafilisele lähenemisele, mis on esitanud väljakutse seni domineerinud rahvuslikule paradigmale. Ettekandes vaadeldakse neid probleeme regioonide- ja kultuuride-ülesest aspektist ning küsitakse kuidas Balti-Euroopa kunstiajalugude jätkuv integreerumine distsipliinis toimuva kultuurilise hegemoonia ja globaalsete suhete uuringutega võiks muutuda kui kaasatakse muidki valdkondi.

Loeng toimub inglise keeles.

Loeng on avatud kõigile Covid digitõendi esitamise alusel.

EKA majas on kohustuslik kanda maski.

Postitas Andres Lõo — Püsilink

03.11.2021

Uurimisprojekti “Lõpetamata linn” kogumiku esitlus!

LL_3

3. novembril kl 15 toimub Eesti Kunstiakadeemias raamatu “Lõpetamata Linn. Tallinna linnaehituslikud visioonid” esitlus. Sõna saavad nii kolm aastat kestnud uurimisprojekti kui raamatu valmimisse oma panuse andnud osapooled. EKA fuajees näeb raamatuesitluse puhul ka valikut makettidest ning animatsiooni, mis valmis kevadel Eesti Arhitektuurimuuseumis toimunud Lõpetamata linna näituse tarbeks. Nii uurimisprojekt kui raamat valmisid kinnisvaraettevõtte Kapitel toetusel.

Üritusel saab osaleda ka zoomi vahendusel

Äsja raamatupoodidesse jõudnud 400-leheküljeline kogumik võtab kokku kolmel aastal Eesti Kunstiakadeemia eestvedamisel toimunud uurimisprojekti “Lõpetamata linn” käigus peetud arutelud. Raamat on mõeldud kõikidele, kel on huvi mõelda Tallinna potentsiaalile tulevikulinnana – mida me Tallinnalt tulevikus ruumiliselt ootame, mida linn vajab ja millised probleemid linnaehituslikult seljatama peab, et olla atraktiivne nii elu- kui tööpaigana.

25 autorit Eestist ja mujalt vaatlevad Tallinna potentsiaali arhitektide ja linnaplaneerijate vaatenurgast, lahates linna nii tervikuna kui pöörates tähelepanu võtmekohtadele. Eraldi peatükid tegelevad Lasnamäe ning teiste sama perioodi paneelelamupiirkondade ruumilise tulevikuga, vanalinna ümbritseva bastionivöö ala potentsiaaliga, Tallinna rohealade ja sinivõrgustikuga. Laiemalt vaadatakse, millises reeglite, lubade ja statistika taustsüsteemis toimub Tallinnas linnaehitus võrreldes teiste sarnase profiili ja suurusega linnadega Euroopas – Vilniuse, Helsingi, Zürichi, Kopenhaageni, Praha ja Riiaga. Lisaks küsitakse, kuidas saaksime planeerida paremat Tallinna, kasutades kõiki arvandmeid, mida on võimalik tehnoloogia abil täna linna kohta kokku koguda.

Kogumikku “Lõpetamata linn” on võimalik osta suurematest raamatupoodidest, Eesti Arhitektuurimuuseumist ning EKA raamatukogust.

Postitas Triin Männik — Püsilink

Uurimisprojekti “Lõpetamata linn” kogumiku esitlus!

Kolmapäev 03 november, 2021

LL_3

3. novembril kl 15 toimub Eesti Kunstiakadeemias raamatu “Lõpetamata Linn. Tallinna linnaehituslikud visioonid” esitlus. Sõna saavad nii kolm aastat kestnud uurimisprojekti kui raamatu valmimisse oma panuse andnud osapooled. EKA fuajees näeb raamatuesitluse puhul ka valikut makettidest ning animatsiooni, mis valmis kevadel Eesti Arhitektuurimuuseumis toimunud Lõpetamata linna näituse tarbeks. Nii uurimisprojekt kui raamat valmisid kinnisvaraettevõtte Kapitel toetusel.

Üritusel saab osaleda ka zoomi vahendusel

Äsja raamatupoodidesse jõudnud 400-leheküljeline kogumik võtab kokku kolmel aastal Eesti Kunstiakadeemia eestvedamisel toimunud uurimisprojekti “Lõpetamata linn” käigus peetud arutelud. Raamat on mõeldud kõikidele, kel on huvi mõelda Tallinna potentsiaalile tulevikulinnana – mida me Tallinnalt tulevikus ruumiliselt ootame, mida linn vajab ja millised probleemid linnaehituslikult seljatama peab, et olla atraktiivne nii elu- kui tööpaigana.

25 autorit Eestist ja mujalt vaatlevad Tallinna potentsiaali arhitektide ja linnaplaneerijate vaatenurgast, lahates linna nii tervikuna kui pöörates tähelepanu võtmekohtadele. Eraldi peatükid tegelevad Lasnamäe ning teiste sama perioodi paneelelamupiirkondade ruumilise tulevikuga, vanalinna ümbritseva bastionivöö ala potentsiaaliga, Tallinna rohealade ja sinivõrgustikuga. Laiemalt vaadatakse, millises reeglite, lubade ja statistika taustsüsteemis toimub Tallinnas linnaehitus võrreldes teiste sarnase profiili ja suurusega linnadega Euroopas – Vilniuse, Helsingi, Zürichi, Kopenhaageni, Praha ja Riiaga. Lisaks küsitakse, kuidas saaksime planeerida paremat Tallinna, kasutades kõiki arvandmeid, mida on võimalik tehnoloogia abil täna linna kohta kokku koguda.

Kogumikku “Lõpetamata linn” on võimalik osta suurematest raamatupoodidest, Eesti Arhitektuurimuuseumist ning EKA raamatukogust.

Postitas Triin Männik — Püsilink

26.11.2021 — 28.11.2021

Future of Wood tuleb taas

Future of Wood

Garage48, EKA, TSENTER ja Eesti Teaduste Nõukogu koostöös toimub 2021.  aastal viies Garage48 Future of Wood. Kutsutakse arendama uudseid ja kliimasäästlikke lahendusi arhitektuuris, puidu töötlemises ning metsanduses.

26.–28. novembril toimub FoW taas Väimelas, TSENTER kompetentsikeskuses, kus Garage48 Future of Wood alguse saigi.

Auhinnafond on üle 10 000 €. Lisaks toitlustus, TSENTRI masinapark ja materjalid, mentorite tugi ning avarad tööruumid, mis toetavad 48 tunni vältel intensiivset loomingulist tiimitööd ja prototüüpimist. Kõike seda eesmärgiga tuua ühte ruumi kokku Eesti puidutööstus ja vaadata tulevikku. Kuidas majandada metsa jätkusuutlikumalt? Kuidas kasutada ära tootmisjääke ja väärindada puitu?

Rohkem infot ürituse kodulehel

Facebookis

Registreeru SIIN

Kohtumiseni Väimelas!

Postitas Andres Lõo — Püsilink

Future of Wood tuleb taas

Reede 26 november, 2021 — Pühapäev 28 november, 2021

Future of Wood

Garage48, EKA, TSENTER ja Eesti Teaduste Nõukogu koostöös toimub 2021.  aastal viies Garage48 Future of Wood. Kutsutakse arendama uudseid ja kliimasäästlikke lahendusi arhitektuuris, puidu töötlemises ning metsanduses.

26.–28. novembril toimub FoW taas Väimelas, TSENTER kompetentsikeskuses, kus Garage48 Future of Wood alguse saigi.

Auhinnafond on üle 10 000 €. Lisaks toitlustus, TSENTRI masinapark ja materjalid, mentorite tugi ning avarad tööruumid, mis toetavad 48 tunni vältel intensiivset loomingulist tiimitööd ja prototüüpimist. Kõike seda eesmärgiga tuua ühte ruumi kokku Eesti puidutööstus ja vaadata tulevikku. Kuidas majandada metsa jätkusuutlikumalt? Kuidas kasutada ära tootmisjääke ja väärindada puitu?

Rohkem infot ürituse kodulehel

Facebookis

Registreeru SIIN

Kohtumiseni Väimelas!

Postitas Andres Lõo — Püsilink

04.11.2021

EKA Rebastepäev 2021

Rebastepidu kaanefoto
Rebastepäev 2021

Kunstiakadeemia traditsioonilise Rebastepeo asemel toimub olude sunnil hoopis Rebastepäev, mis toimub 4. novembril, Kunstiakadeemia aatriumis. Üles astuvad performatiivsete etteastetega selle aasta hulljulgemad esmakursuslased.

Üritus algab kell 18:00

Performance’id kell 19.00

Üles astuvad ka EKA omad DJ-d CT Venom ja Alexandra BB (Karin Nahkur ja Sandra Mäesepp)

Avatud on ka pop-up baar!

EKA Rebastepäev Facebookis 

EKA Rebastepäeva korraldab Eesti Kunstiakadeemia Üliõpilasesindus

Postitas Andres Lõo — Püsilink

EKA Rebastepäev 2021

Neljapäev 04 november, 2021

Rebastepidu kaanefoto
Rebastepäev 2021

Kunstiakadeemia traditsioonilise Rebastepeo asemel toimub olude sunnil hoopis Rebastepäev, mis toimub 4. novembril, Kunstiakadeemia aatriumis. Üles astuvad performatiivsete etteastetega selle aasta hulljulgemad esmakursuslased.

Üritus algab kell 18:00

Performance’id kell 19.00

Üles astuvad ka EKA omad DJ-d CT Venom ja Alexandra BB (Karin Nahkur ja Sandra Mäesepp)

Avatud on ka pop-up baar!

EKA Rebastepäev Facebookis 

EKA Rebastepäeva korraldab Eesti Kunstiakadeemia Üliõpilasesindus

Postitas Andres Lõo — Püsilink

20.10.2021 — 19.11.2021

KUNO EXPO näitus “This Must Be My Dream”

KUNO logo 1
KUNO EXPO EKAs

KUNO võrgustiku õppejõudude seminari raames toimub EKAs mastaapne rahvusvaheline üliõpilasprogramm: kunstinäitus KUNO EXPO, It Must Be My Dream ning mõttetalgud “Üldine kunsti jagamine: Hea(d aega) biennial”, mida saadab Norra kunstniku Ane Hjort Guttu film “Manifest/Manifesto”.

 KUNO EXPO  / THIS MUST BE MY DREAM / toob kokku valiku Põhja- ja Baltimaade kunstikõrgkoolide tudengite hiljutistest töödest. Teosed on loodud kunstihariduse jaoks keerulisel perioodil, mil akadeemiate stuudiote kasutamine oli raskendatud ja üliõpilaste-õppejõudude omavaheline koostöö keerukas. Hinnates kõigi osapoolte panust, said võrgustiku õppejõud väljakutse soovitada üliõpilaste töid, mis läinud perioodil neid puudutasid ja olulised tundusid. Teosed, mis on loodud sageli kammerlikes tingimustes, toovad vaatajani omalaadse uue reaalsuse, kus tajutakse globaalset eneseirooniat, üksindust ja kurbust – aga ka mõtteselgust ja poeetilist kujutluspilti sõltumatust tuleviku horisondist. 

KUNO EXPO ametlik avamine 20.10 kell 17.00 EKA fuajees. Näitus kulgeb läbi EKA hoone vahealade I, II, III ja V korrusel. KUNO EXPO jääb avatuks 19. novembrini.

Osalevad kunstnikud: Barbora Matonyte (VAA), Jesper Dolgov (TUA), Vilde Rudjord (KiT), Anna Malicka (LMA), Helena Bratt (HDK Valand), Ali Ardalan (HDK Valand), Jonathan Lystbæk (HDK Valand), Anna Mari Liivrand (EKA), Chun Au Yeung (EKA), Muhammad Sufyan Baig (EKA), Marie Saure (UiT), Elise Nohr Nystad (KHiO), Joakim Svendsgård-Mathisen (KHiO), Jere Vainio (KHiO), Jonas Erboe Rasmussen (Bergen, FFA), Frej Volander (FAA), Signe Maria Friis (FAA), Simon Ganshorn (FAA), María Kristín H. Antonsdóttir (FAA), Pernille Pedersen (FAA), Jeppe Østergaard Munk (FAA), Emmarosa Liebgen (FAA), Ferdinand Evaldsson (Konstfack), Nada Ali (Kungl.The Academy of Fine Arts), Renāte Feizaka (LHI)

18.-21.10 toimuva KUNO express kursuse “Üldine kunsti jagamine: Hea(d aega) biennaal” raames töötatakse think-tank meetodil välja uudne KUNO bienaali kontseptsioon, mis seejärel tudengite eestvedamisel käima lükatakse.

ANE HJORT GUTTU “Manifest/Manifesto” 18.10-23.10 Disaini- ja Arhtektuurigaleriis

Nädala aja jooksul on harukordne võimalus näha Ane Hjort Guttu filmi “Manifest/Manifesto”. Autori kunstifilm räägib loo sellest, kuidas maineka ülikooli siseselt luuakse autonoomsena tegutsev salajane kunstiakadeemia. Film puudutab kelmikal viisil ka KUNO õppejõudude seminari programmi temaatikat, milleks on kunstiharidus ja selle arhitektuur.

Postitas Andres Lõo — Püsilink

KUNO EXPO näitus “This Must Be My Dream”

Kolmapäev 20 oktoober, 2021 — Reede 19 november, 2021

KUNO logo 1
KUNO EXPO EKAs

KUNO võrgustiku õppejõudude seminari raames toimub EKAs mastaapne rahvusvaheline üliõpilasprogramm: kunstinäitus KUNO EXPO, It Must Be My Dream ning mõttetalgud “Üldine kunsti jagamine: Hea(d aega) biennial”, mida saadab Norra kunstniku Ane Hjort Guttu film “Manifest/Manifesto”.

 KUNO EXPO  / THIS MUST BE MY DREAM / toob kokku valiku Põhja- ja Baltimaade kunstikõrgkoolide tudengite hiljutistest töödest. Teosed on loodud kunstihariduse jaoks keerulisel perioodil, mil akadeemiate stuudiote kasutamine oli raskendatud ja üliõpilaste-õppejõudude omavaheline koostöö keerukas. Hinnates kõigi osapoolte panust, said võrgustiku õppejõud väljakutse soovitada üliõpilaste töid, mis läinud perioodil neid puudutasid ja olulised tundusid. Teosed, mis on loodud sageli kammerlikes tingimustes, toovad vaatajani omalaadse uue reaalsuse, kus tajutakse globaalset eneseirooniat, üksindust ja kurbust – aga ka mõtteselgust ja poeetilist kujutluspilti sõltumatust tuleviku horisondist. 

KUNO EXPO ametlik avamine 20.10 kell 17.00 EKA fuajees. Näitus kulgeb läbi EKA hoone vahealade I, II, III ja V korrusel. KUNO EXPO jääb avatuks 19. novembrini.

Osalevad kunstnikud: Barbora Matonyte (VAA), Jesper Dolgov (TUA), Vilde Rudjord (KiT), Anna Malicka (LMA), Helena Bratt (HDK Valand), Ali Ardalan (HDK Valand), Jonathan Lystbæk (HDK Valand), Anna Mari Liivrand (EKA), Chun Au Yeung (EKA), Muhammad Sufyan Baig (EKA), Marie Saure (UiT), Elise Nohr Nystad (KHiO), Joakim Svendsgård-Mathisen (KHiO), Jere Vainio (KHiO), Jonas Erboe Rasmussen (Bergen, FFA), Frej Volander (FAA), Signe Maria Friis (FAA), Simon Ganshorn (FAA), María Kristín H. Antonsdóttir (FAA), Pernille Pedersen (FAA), Jeppe Østergaard Munk (FAA), Emmarosa Liebgen (FAA), Ferdinand Evaldsson (Konstfack), Nada Ali (Kungl.The Academy of Fine Arts), Renāte Feizaka (LHI)

18.-21.10 toimuva KUNO express kursuse “Üldine kunsti jagamine: Hea(d aega) biennaal” raames töötatakse think-tank meetodil välja uudne KUNO bienaali kontseptsioon, mis seejärel tudengite eestvedamisel käima lükatakse.

ANE HJORT GUTTU “Manifest/Manifesto” 18.10-23.10 Disaini- ja Arhtektuurigaleriis

Nädala aja jooksul on harukordne võimalus näha Ane Hjort Guttu filmi “Manifest/Manifesto”. Autori kunstifilm räägib loo sellest, kuidas maineka ülikooli siseselt luuakse autonoomsena tegutsev salajane kunstiakadeemia. Film puudutab kelmikal viisil ka KUNO õppejõudude seminari programmi temaatikat, milleks on kunstiharidus ja selle arhitektuur.

Postitas Andres Lõo — Püsilink

21.10.2021 — 31.10.2021

DOKKING Station Vent Space’is

Dokk_Nadalakiri

Vent Space projektiruumis näituse DOKKING Station avamine neljapäeval, 21.10.21, kell 18.00

DOKKING Station on saanud nime dokkimisjaamalt, kõik-ühes seadmelt eriilmeliste portidega, võimaldades nii rohkelt side- ja teabeedastusviise. Nii on ka DOKKING Station kõikvõimalikest allikaist pärit ideede ja sisendite vahetamise kese; see on ülekandekanal, mõttevahetusvõrgustik. Siin jookseb risoomi mööda mõte – algul ehk inimeselt kivile, juhtmelt juurele, ja vastupidi. Võrgustik ootab, tuleb end vaid sisse lülitada, valida port.  

Näitus DOKKING Station VENT Space’is on võtnud eesmärgiks demonstreerida dokkimisjaama kui kujundit, mis hõlmab kriitilist vaadet kaasaegsele kunstiskeenele ning seab keskpunkti tundliku suhestumise ümbritsevaga, loodusega, materjali endaga selle igas vormis. 

Koostööd ja koosõppimist ajendava avatud ruumina on DOKKING Station koht, kus saab end nii vooluvõrku ühendada kui ka sealt lahti ühendada. Dokkimisjaam on ühenduse nurgakivi ning ilma selleta sisendid teineteiseni ei jõua. DOKKING Station kutsub üles valima oma port ja ühendama end võrku ühelt või teiselt poolt – kuulama ja vaatama, häälestuma. Tere tulemast. 

Programm:
21.10, 18.00 – näituse avamine
23.10, 13.00–16.00 – Laiformaadi dihhotoomia: fotograafia töötuba, Will Britten (osalemiseks kirjuta dokkartscentre@gmail.com)
22.10/24.10, 13.00–18.00 – performatiivne töötuba kanga algustest, Ingrid Helena Pajo 26.10, 16.00–18.00 – bioplastiku töötuba, Katarina Kruus (osalemiseks kirjuta dokkartscentre@gmail.com) 

Osalevad kunstnikud: Will Britten (UK), Katarina Kruus (EST), Liina Leo (EST), Eugenio Marini (IT), Kristian Stapleton (UK), Ingrid Helena Pajo (EST) 

Näitus Facebookis

Näitust korraldab DOKK Arts Centre. Alternatiivseid kunsti tegemise- ja näitamisviise otsivale kunstnike ühendusele DOKK Arts Centre’le panid aluse Liina Leo ja Will Britten 2021. aastal Balti Laevaremonditehases Hiiumaal, Suuresadamas. 

Graafiline disain: Liina Leo 

Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.

Täname: Morris Eigi, Tanel Eigi, Maris Lukk, Jonathan Chatterton, Olev Leo, Vent Space, Eesti Kunstiakadeemia. 

Näitus on avatud T-P 13.00–18.00

Postitas Andres Lõo — Püsilink

DOKKING Station Vent Space’is

Neljapäev 21 oktoober, 2021 — Pühapäev 31 oktoober, 2021

Dokk_Nadalakiri

Vent Space projektiruumis näituse DOKKING Station avamine neljapäeval, 21.10.21, kell 18.00

DOKKING Station on saanud nime dokkimisjaamalt, kõik-ühes seadmelt eriilmeliste portidega, võimaldades nii rohkelt side- ja teabeedastusviise. Nii on ka DOKKING Station kõikvõimalikest allikaist pärit ideede ja sisendite vahetamise kese; see on ülekandekanal, mõttevahetusvõrgustik. Siin jookseb risoomi mööda mõte – algul ehk inimeselt kivile, juhtmelt juurele, ja vastupidi. Võrgustik ootab, tuleb end vaid sisse lülitada, valida port.  

Näitus DOKKING Station VENT Space’is on võtnud eesmärgiks demonstreerida dokkimisjaama kui kujundit, mis hõlmab kriitilist vaadet kaasaegsele kunstiskeenele ning seab keskpunkti tundliku suhestumise ümbritsevaga, loodusega, materjali endaga selle igas vormis. 

Koostööd ja koosõppimist ajendava avatud ruumina on DOKKING Station koht, kus saab end nii vooluvõrku ühendada kui ka sealt lahti ühendada. Dokkimisjaam on ühenduse nurgakivi ning ilma selleta sisendid teineteiseni ei jõua. DOKKING Station kutsub üles valima oma port ja ühendama end võrku ühelt või teiselt poolt – kuulama ja vaatama, häälestuma. Tere tulemast. 

Programm:
21.10, 18.00 – näituse avamine
23.10, 13.00–16.00 – Laiformaadi dihhotoomia: fotograafia töötuba, Will Britten (osalemiseks kirjuta dokkartscentre@gmail.com)
22.10/24.10, 13.00–18.00 – performatiivne töötuba kanga algustest, Ingrid Helena Pajo 26.10, 16.00–18.00 – bioplastiku töötuba, Katarina Kruus (osalemiseks kirjuta dokkartscentre@gmail.com) 

Osalevad kunstnikud: Will Britten (UK), Katarina Kruus (EST), Liina Leo (EST), Eugenio Marini (IT), Kristian Stapleton (UK), Ingrid Helena Pajo (EST) 

Näitus Facebookis

Näitust korraldab DOKK Arts Centre. Alternatiivseid kunsti tegemise- ja näitamisviise otsivale kunstnike ühendusele DOKK Arts Centre’le panid aluse Liina Leo ja Will Britten 2021. aastal Balti Laevaremonditehases Hiiumaal, Suuresadamas. 

Graafiline disain: Liina Leo 

Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.

Täname: Morris Eigi, Tanel Eigi, Maris Lukk, Jonathan Chatterton, Olev Leo, Vent Space, Eesti Kunstiakadeemia. 

Näitus on avatud T-P 13.00–18.00

Postitas Andres Lõo — Püsilink

21.10.2021 — 23.10.2021

KUNO 2021 võrgustiku kohtumine Tallinnas

KUNO logo 1

Neljapäev, 21. oktoober

13.00–15.00 Rahvusvaheliste koordinaatorite kohtumine Zoomis 

Reede, 22. oktoober

10.00–12.30 Võrgustiku kohtumine ja õpetajate seminar
13.45–14.00 KUNO biennaali sissejuhatus

14.00–15.45 KUNO Seminar “Art Education and its Architecture”
Kõnelevad: Cecilie Andersen, Eik Hermann, Hannes Praks, Laura Toots (EKKM)
Ülekanne @ tv.artun.ee/kuno21

15.45–16.00 vaheaeg
16.00–17.00 KUNO modereeritud arutelu Zoomis
Teemad: Ligipääsetavus ja ootused kunstiharidusele
Modereerib Josefina Posch, HDK-Valandi Kunsti- ja Disainiakadeemia

Laupäev, 23. oktoober

KUNO võrgustiku kohtumine 2021 Tallinnas
Ülekanne @ tv.artun.ee/kuno21

11.00–13: 30 KUNO õpetajate seminar

Kirke Kangro kõne 
Peaesineja: Nicolas Bourriaud

15.30–16.00 KUNO võrgustiku kohtumise kokkuvõte ja lõpetamine

Postitas Andres Lõo — Püsilink

KUNO 2021 võrgustiku kohtumine Tallinnas

Neljapäev 21 oktoober, 2021 — Laupäev 23 oktoober, 2021

KUNO logo 1

Neljapäev, 21. oktoober

13.00–15.00 Rahvusvaheliste koordinaatorite kohtumine Zoomis 

Reede, 22. oktoober

10.00–12.30 Võrgustiku kohtumine ja õpetajate seminar
13.45–14.00 KUNO biennaali sissejuhatus

14.00–15.45 KUNO Seminar “Art Education and its Architecture”
Kõnelevad: Cecilie Andersen, Eik Hermann, Hannes Praks, Laura Toots (EKKM)
Ülekanne @ tv.artun.ee/kuno21

15.45–16.00 vaheaeg
16.00–17.00 KUNO modereeritud arutelu Zoomis
Teemad: Ligipääsetavus ja ootused kunstiharidusele
Modereerib Josefina Posch, HDK-Valandi Kunsti- ja Disainiakadeemia

Laupäev, 23. oktoober

KUNO võrgustiku kohtumine 2021 Tallinnas
Ülekanne @ tv.artun.ee/kuno21

11.00–13: 30 KUNO õpetajate seminar

Kirke Kangro kõne 
Peaesineja: Nicolas Bourriaud

15.30–16.00 KUNO võrgustiku kohtumise kokkuvõte ja lõpetamine

Postitas Andres Lõo — Püsilink

03.11.2021

Ringmajanduse KUIDAS? sessioon EKA proffidega

kuidas7_insta
Disainikeskuse “Ringmajanduse KUIDAS? sessioon”.
Oma kogemusi jagavad disainerid EKA arhitektuuri ja linnaplaneerimise vilistlane Martin Voltri ja Kristi Rummel-Kottise ning arhitekt dr Sille Pihlak. Vestlust suunab urbanist Mattias Malk.
Sel korral lähemalt jätkusuutlikust linnaruumist:
Milline on jätkusuutlik linnaruum? Millised on inimsõbralikud tänavad? Mida tähendab  viidandus jätkusuutlikus linnaruumis? Mida tähendab keskkonnasõbralik arhitektuur?
Postitas Andres Lõo — Püsilink

Ringmajanduse KUIDAS? sessioon EKA proffidega

Kolmapäev 03 november, 2021

kuidas7_insta
Disainikeskuse “Ringmajanduse KUIDAS? sessioon”.
Oma kogemusi jagavad disainerid EKA arhitektuuri ja linnaplaneerimise vilistlane Martin Voltri ja Kristi Rummel-Kottise ning arhitekt dr Sille Pihlak. Vestlust suunab urbanist Mattias Malk.
Sel korral lähemalt jätkusuutlikust linnaruumist:
Milline on jätkusuutlik linnaruum? Millised on inimsõbralikud tänavad? Mida tähendab  viidandus jätkusuutlikus linnaruumis? Mida tähendab keskkonnasõbralik arhitektuur?
Postitas Andres Lõo — Püsilink

12.04.2021 — 22.04.2021

Meediagraafika tudengid teavitasid üldsust pärilikust verehaigusest

Installatsioon okasroosike meediagraafika
1
2
3
4
default
6
default
8
9
10
11
12
13
14

Mitmete Eesti linnuste juures sai kuni 22.aprillini vaadelda Kunstiakadeemia tudengite poolt loodud väliinstallatsiooni. Installatsioon on inspireeritud Okasroosikese muinasjutust ning juhib tähelepanu veritsushaiguste olemasolule ja mõjule ühiskonnas.

Eesti Hematoloogide Selts koostöös Regionaalhaigla, Tartu Ülikooli Kliinikumi ja Tallinna Lastehaiglaga korraldas 12-22. aprillini veritsushaigustele tähelepanu juhtiva kampaania, mille raames sai üle Eesti näha Okasroosikese muinasjutust inspireeritud Kunstiakadeemia tudengite loodud väliinstallatsioone, osaleda virtuaalsetes töötubades ja loengutes ning kuulata taskuhäälinguid nii meedikute kui ka patsientidega. Kampaaniaga sooviti veritsushäirete olemasolu ja mõju ühiskonnas rohkem teadvustada.

Regionaalhaigla hematoloogiakeskuse juhataja dr Mariken Rossi sõnul otsustati seekord võtta ette laiem kampaania ning kaasata ka Kunstiakadeemia tudengid, kes innovatiivse lähenemise abil esitlevad Eesti linnuste ja losside juures veritsushaiguse mõju inimesele läbi muinasjutumaailma.

„Tudengid esitasid ligi kümmekond erinevat ja väga andekat veritsushaigustele tähelepanu pööravat loomingulist lahendust, mille hulgast valisime välja sobivamad, mis võiksid inimesi kõnetada ning teemasse paremini süvenema panna,“ ütles Ross.

Kuna veritsushaigused on ajalooliselt seotud losside ja aadlisooga ning mingis mõttes sümboliseerivad müüti hemofiilia ja siniverelisuse seotusest, siis olid valitud installatsioonide asukohtadeks just Eesti lossid ning linnused. Kampaania raames paigutasid kaheksasse Eesti linna väliinstallatsioonid, mis juhivad tähelepanu veritsushäiretele, installatsioonidega sai alates 12. aprillist tutvuda nii Tallinnas, Tartus, Haapsalus, Rakveres, Põltsamaal, Narvas, Kuressaares kui ka Viljandis. 17. aprillil.

Eriala juht Ionel Lehari arvates oli ühisprojekti kogemus väga positiivne ning on veendunud, et tulevikus  meediagraafika erialal lisandub taolisi koostööprojekte veelgi.

Juhendaja: Kerstin Raidma
Tudengid: Mart Erman, Karl Kristjan Kits, Kaspar Kallaste, Inga Protassova, Jakko Pitk.

 

Allikas: Regionaalhaigla

Postitas Andrei Špakovs — Püsilink

Meediagraafika tudengid teavitasid üldsust pärilikust verehaigusest

Esmaspäev 12 aprill, 2021 — Neljapäev 22 aprill, 2021

Installatsioon okasroosike meediagraafika
1
2
3
4
default
6
default
8
9
10
11
12
13
14

Mitmete Eesti linnuste juures sai kuni 22.aprillini vaadelda Kunstiakadeemia tudengite poolt loodud väliinstallatsiooni. Installatsioon on inspireeritud Okasroosikese muinasjutust ning juhib tähelepanu veritsushaiguste olemasolule ja mõjule ühiskonnas.

Eesti Hematoloogide Selts koostöös Regionaalhaigla, Tartu Ülikooli Kliinikumi ja Tallinna Lastehaiglaga korraldas 12-22. aprillini veritsushaigustele tähelepanu juhtiva kampaania, mille raames sai üle Eesti näha Okasroosikese muinasjutust inspireeritud Kunstiakadeemia tudengite loodud väliinstallatsioone, osaleda virtuaalsetes töötubades ja loengutes ning kuulata taskuhäälinguid nii meedikute kui ka patsientidega. Kampaaniaga sooviti veritsushäirete olemasolu ja mõju ühiskonnas rohkem teadvustada.

Regionaalhaigla hematoloogiakeskuse juhataja dr Mariken Rossi sõnul otsustati seekord võtta ette laiem kampaania ning kaasata ka Kunstiakadeemia tudengid, kes innovatiivse lähenemise abil esitlevad Eesti linnuste ja losside juures veritsushaiguse mõju inimesele läbi muinasjutumaailma.

„Tudengid esitasid ligi kümmekond erinevat ja väga andekat veritsushaigustele tähelepanu pööravat loomingulist lahendust, mille hulgast valisime välja sobivamad, mis võiksid inimesi kõnetada ning teemasse paremini süvenema panna,“ ütles Ross.

Kuna veritsushaigused on ajalooliselt seotud losside ja aadlisooga ning mingis mõttes sümboliseerivad müüti hemofiilia ja siniverelisuse seotusest, siis olid valitud installatsioonide asukohtadeks just Eesti lossid ning linnused. Kampaania raames paigutasid kaheksasse Eesti linna väliinstallatsioonid, mis juhivad tähelepanu veritsushäiretele, installatsioonidega sai alates 12. aprillist tutvuda nii Tallinnas, Tartus, Haapsalus, Rakveres, Põltsamaal, Narvas, Kuressaares kui ka Viljandis. 17. aprillil.

Eriala juht Ionel Lehari arvates oli ühisprojekti kogemus väga positiivne ning on veendunud, et tulevikus  meediagraafika erialal lisandub taolisi koostööprojekte veelgi.

Juhendaja: Kerstin Raidma
Tudengid: Mart Erman, Karl Kristjan Kits, Kaspar Kallaste, Inga Protassova, Jakko Pitk.

 

Allikas: Regionaalhaigla

Postitas Andrei Špakovs — Püsilink