Siim Karro „Inimlik. Puudus“ EKA Galeriis 16.01.–9.02.2019

15.01.2019 — 09.02.2019

Siim Karro „Inimlik. Puudus“ EKA Galeriis 16.01.–9.02.2019

Inimesed on keskkonda organiseerides järjest enam end looduslikust eraldanud. Korrastades ja organiseerides metsikut, kehtestab inimene end keskkonna suhtes. Süvendades samaaegselt väärarusaama enda paiknemisest ümbritsevas. Progressiga kaasneva kiiruse ja intensiivsuse tagajärjel ülekoormatud meeled ei suuda keskkonda tajuda selle tegelikus sügavuses. Levib pealiskaudsus. Lihtsustatud kujutised, mis on kaotanud oma rikkuse, seavad uued normid kuidas ja mille alusel midagi tajuda. Redutseeritud kujul reaalsust kogedes ei rakendu inimese täielik potentsiaal.

Näituse helikujundus on valminud koostöös Robert Nikolajeviga.

Siim Karro on Eesti Kunstiakadeemia sisearhitektuuri magistrant. Ta on end täiendanud Taani Kuninglikus Kunstiakadeemias. Lisaks ruumiloomele on Siim aktiivne ka heli ja muusika vallas. Tema eelmised näitused, “OXIT” (2017) ja “On Olemas” (2018) käsitlesid inimolemust ja olemist kaasaegses keskkonnas.

Postitas Pire Sova — Püsilink

Siim Karro „Inimlik. Puudus“ EKA Galeriis 16.01.–9.02.2019

Teisipäev 15 jaanuar, 2019 — Laupäev 09 veebruar, 2019

Inimesed on keskkonda organiseerides järjest enam end looduslikust eraldanud. Korrastades ja organiseerides metsikut, kehtestab inimene end keskkonna suhtes. Süvendades samaaegselt väärarusaama enda paiknemisest ümbritsevas. Progressiga kaasneva kiiruse ja intensiivsuse tagajärjel ülekoormatud meeled ei suuda keskkonda tajuda selle tegelikus sügavuses. Levib pealiskaudsus. Lihtsustatud kujutised, mis on kaotanud oma rikkuse, seavad uued normid kuidas ja mille alusel midagi tajuda. Redutseeritud kujul reaalsust kogedes ei rakendu inimese täielik potentsiaal.

Näituse helikujundus on valminud koostöös Robert Nikolajeviga.

Siim Karro on Eesti Kunstiakadeemia sisearhitektuuri magistrant. Ta on end täiendanud Taani Kuninglikus Kunstiakadeemias. Lisaks ruumiloomele on Siim aktiivne ka heli ja muusika vallas. Tema eelmised näitused, “OXIT” (2017) ja “On Olemas” (2018) käsitlesid inimolemust ja olemist kaasaegses keskkonnas.

Postitas Pire Sova — Püsilink

15.01.2019 — 09.02.2019

Misa Asanuma & Liina Leo „Nähtav kui nähtamatu“ EKA Galeriis 16.01.–9.02.2019

EKA_n2htav_kui_n2htamatu_FB_event

Misa Asanuma ja Liina Leo ühisnäitus keskendub varjatud ja nähtaval olemisele ning nende suhtele, uurides seost välise ja sisemise, tõe ja varjamise vahel. Varjamine või katmine funksioneerib kui filter, edastades või blokeerides sisu omadusi, kujundades kommunikatsiooni välise ja sisemise vahel. Mõlemad kunstnikud vaatlevad teemat erineval viisil.

Liina Leo (sünd. 1993) lõpetas sel suvel Eesti Kunstiakadeemia tekstiilidisaini osakonna bakalaureuse õppe pälvides Mari Adamsoni nimelise preemia. Ta on täiendanud enda õpinguid Saksamaal, Kunsthochschule Berlin Weissensee-s, keskendudes tehnilistele tekstiilidele ja uutele materjalidele. Alates sellest sügisest töötab Liina Eesti Kunstiakadeemia tekstiilidisaini osakonnas kudumisstuudio meistrina.

Misa Asanuma (sünd.1994) on jaapani kunstnik. Ta õppis kirjandust Meiji ülikoolis, Tokyos. Hetkel õpib Misa Eesti Kunstiakadeemia kaasaegse kunsti eriala magistriõppes, keskendudes enda töödes fotograafiale.

Postitas Pire Sova — Püsilink

Misa Asanuma & Liina Leo „Nähtav kui nähtamatu“ EKA Galeriis 16.01.–9.02.2019

Teisipäev 15 jaanuar, 2019 — Laupäev 09 veebruar, 2019

EKA_n2htav_kui_n2htamatu_FB_event

Misa Asanuma ja Liina Leo ühisnäitus keskendub varjatud ja nähtaval olemisele ning nende suhtele, uurides seost välise ja sisemise, tõe ja varjamise vahel. Varjamine või katmine funksioneerib kui filter, edastades või blokeerides sisu omadusi, kujundades kommunikatsiooni välise ja sisemise vahel. Mõlemad kunstnikud vaatlevad teemat erineval viisil.

Liina Leo (sünd. 1993) lõpetas sel suvel Eesti Kunstiakadeemia tekstiilidisaini osakonna bakalaureuse õppe pälvides Mari Adamsoni nimelise preemia. Ta on täiendanud enda õpinguid Saksamaal, Kunsthochschule Berlin Weissensee-s, keskendudes tehnilistele tekstiilidele ja uutele materjalidele. Alates sellest sügisest töötab Liina Eesti Kunstiakadeemia tekstiilidisaini osakonnas kudumisstuudio meistrina.

Misa Asanuma (sünd.1994) on jaapani kunstnik. Ta õppis kirjandust Meiji ülikoolis, Tokyos. Hetkel õpib Misa Eesti Kunstiakadeemia kaasaegse kunsti eriala magistriõppes, keskendudes enda töödes fotograafiale.

Postitas Pire Sova — Püsilink

14.01.2019 — 18.01.2019

Disainiuurimuse avatud loeng ja töötuba: tekstuurikontseptsioonide mõju ja taju erinevates kultuuriruumides

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

Kõik huvilised on oodatud avatud loengule 14. jaanuaril kell 10.00 EKA ruumi A202, kus toimub avalöök GOODMOOD Laboratory korraldatud töötoale. Uurimisgrupi töötoas, mida korraldatakse maailma parimates disainiülikoolides, hinnatakse kohalikul kultuurilisel tajul põhinevaid tekstuure. Saadud tulemusi võrreldakse ja analüüsitakse, et mõista tekstuuride kultuurilist sõltuvust. 18. jaanuaril kell 11 toimub töötuba kokkuvõttev kohtumine ja tulemuste esitlus.

Juhendajad on Théo Mahut (PhD interaktsioonidisain, Arts et Métiers ParisTech, Prantsusmaa) ja Kenza Drancourt (MA tööstusdisain, ENSCI Les Ateliers, Prantsusmaa).

Töötuba toimub Théo Mahuti Tokyo Ülikooli järeldoktorantuuri raames.

Kõik huvilised on oodatud avatud loengule ning veel on vaba ka paar kohta kogu töötoas osalemiseks 14.–18. jaanuarini. Registreerimine.

Postitas Mart Vainre — Püsilink

Disainiuurimuse avatud loeng ja töötuba: tekstuurikontseptsioonide mõju ja taju erinevates kultuuriruumides

Esmaspäev 14 jaanuar, 2019 — Reede 18 jaanuar, 2019

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

Kõik huvilised on oodatud avatud loengule 14. jaanuaril kell 10.00 EKA ruumi A202, kus toimub avalöök GOODMOOD Laboratory korraldatud töötoale. Uurimisgrupi töötoas, mida korraldatakse maailma parimates disainiülikoolides, hinnatakse kohalikul kultuurilisel tajul põhinevaid tekstuure. Saadud tulemusi võrreldakse ja analüüsitakse, et mõista tekstuuride kultuurilist sõltuvust. 18. jaanuaril kell 11 toimub töötuba kokkuvõttev kohtumine ja tulemuste esitlus.

Juhendajad on Théo Mahut (PhD interaktsioonidisain, Arts et Métiers ParisTech, Prantsusmaa) ja Kenza Drancourt (MA tööstusdisain, ENSCI Les Ateliers, Prantsusmaa).

Töötuba toimub Théo Mahuti Tokyo Ülikooli järeldoktorantuuri raames.

Kõik huvilised on oodatud avatud loengule ning veel on vaba ka paar kohta kogu töötoas osalemiseks 14.–18. jaanuarini. Registreerimine.

Postitas Mart Vainre — Püsilink

08.01.2019 — 27.01.2019

Moeillustratsioonide näitus Nautica keskuses

barvna

Homme, 8. jaanuaril avatakse Nautica Keskuse aatriumis EKA moetudengite näitus, kus eksponeeritakse värkseid moejoonistusi. Näitus on avatud 27. jaanuarini.

Näitusel osalevad 2. kursuse moetudengid: Karl Martin Kelder, Karin Kreek, Susanna Belinda Kõgel, Karolin Kärm, Quitterie La Cotte, Nada Matuškova, Anita Miklavcic, Anne Liis Puhk, Pegah Rakhsha, Karl-Cristoph  Rebane, Anneliis Reili, Eva Linda Sammelselg ja Mairo Seire.

Juhendas: Kätlin Kaljuvee.

Postitas Mart Vainre — Püsilink

Moeillustratsioonide näitus Nautica keskuses

Teisipäev 08 jaanuar, 2019 — Pühapäev 27 jaanuar, 2019

barvna

Homme, 8. jaanuaril avatakse Nautica Keskuse aatriumis EKA moetudengite näitus, kus eksponeeritakse värkseid moejoonistusi. Näitus on avatud 27. jaanuarini.

Näitusel osalevad 2. kursuse moetudengid: Karl Martin Kelder, Karin Kreek, Susanna Belinda Kõgel, Karolin Kärm, Quitterie La Cotte, Nada Matuškova, Anita Miklavcic, Anne Liis Puhk, Pegah Rakhsha, Karl-Cristoph  Rebane, Anneliis Reili, Eva Linda Sammelselg ja Mairo Seire.

Juhendas: Kätlin Kaljuvee.

Postitas Mart Vainre — Püsilink

01.01.2019 — 23.01.2019

Open call for residency – EIB Artists Development Programme 2019

The European Investment Bank (EIB) Institute is looking for emerging European artists and collectives to join the 2019 edition of its Artists Development Programme (ADP), a 6 weeks long residency programme in Luxembourg, under the mentorship of acclaimed Finnish photographer Jorma Puranen.

The call for application targets TWO visual artists (aged less than 35) from Bulgaria, Croatia, Cyprus, Estonia, Latvia, Lithuania and Romania. The successful applicants will be provided with a living/working space in Luxembourg, together with a stipend for production and subsistence costs (100 EUR per day) and a success/production fee of 1500 (conditional to the production of an artwork during the residency).

The deadline for applying is Wednesday 23 January 2019 at midnight (GMT+1). For more information about the programme and on how to apply please visit our website here.

Postitas Mart Vainre — Püsilink

Open call for residency – EIB Artists Development Programme 2019

Teisipäev 01 jaanuar, 2019 — Kolmapäev 23 jaanuar, 2019

The European Investment Bank (EIB) Institute is looking for emerging European artists and collectives to join the 2019 edition of its Artists Development Programme (ADP), a 6 weeks long residency programme in Luxembourg, under the mentorship of acclaimed Finnish photographer Jorma Puranen.

The call for application targets TWO visual artists (aged less than 35) from Bulgaria, Croatia, Cyprus, Estonia, Latvia, Lithuania and Romania. The successful applicants will be provided with a living/working space in Luxembourg, together with a stipend for production and subsistence costs (100 EUR per day) and a success/production fee of 1500 (conditional to the production of an artwork during the residency).

The deadline for applying is Wednesday 23 January 2019 at midnight (GMT+1). For more information about the programme and on how to apply please visit our website here.

Postitas Mart Vainre — Püsilink

20.12.2018 — 14.01.2019

Madis Kurss’i näitus “Šassii” Hobusepea galeriis

48412429_10215188554119996_3072842508066095104_o

Neljapäeval, 20. detsembril 2018 kell 18.00 avab MADIS KURSS (1985) Hobusepea galeriis isiknäituse „Šassii / Chassis“. Näitus jääb avatuks kuni 14. jaanuarini 2019.

„Pilv kulus ära, kroomluustik roostetus iga tunniga,
ihu muutus kõvaks, narkoliha asendus elusa lihaga.
Ta ei suutnud mõelda. Talle meeldis see väga, olla teadvusel
ja võimetu mõtlema. Talle tundus, et ta muutub kõigeks, mida ta näeb: pargipingiks, antiikse tänavalaterna ümber keerlevaks
valgete ööliblikate parveks, must-kollaste diagonaaltriipudega
kaet robotaednikuks.“
William Gibson, „Neuromant“ (Neuromancer, 1984)

Roomba oli üks esimesi massidele toodetud autonoomseid roboteid. Ta eesmärk oli põrandat puhastada, aga peatselt ühendas ta ennast võrku, kaardistas inimeste eluruume ja talletas harjumusi muutudes efektiivsemaks. Andmetele ei olnud piiranguid, kuid neid oli vaja töödelda. Digitaalses ruumis laienev teadvus võimaldas seda, alguses. Mõne päeva. Siis jäi kõik bioloogiline jalgu. Kehast jäi mulje kui istme soojendajast järgmisele juhile. Vormi meenutuseks kuhjusid liiva alla monumendid ja evolutsioon pöördus introvertseks.

Avatava näituse teoste kaudu vaatleb Madis Kurss täiusliku tehnoloogia ihasid ning sellega kaasnevat paradoksi – tehnoloogia võime lahendada seni lahenduseta probleeme on sama suur, kui selle võime kõike ümbritsevat hävitada.
Madis Kurss on õppinud Tallinna Polütehnikumis infotehnoloogiat, Eesti Kunstiakadeemias fotograafiat ja jätkab hetkel õpinguid Eesti Kunstiakadeemia kaasaegse kunsti magistriõppes. Kunstnik kasutab loomingut kui võimalust kirjeldada nö kirjeldamatut, suunates vaatajat läbi teoste lähemale kindlale kogemusele. Kurssi sõnul võimaldab sünteesitud visuaal või heli luua parema kontakti algse idee ja valminud teose vahel, kuid sünteesis väheneb ka inimlikkuse mõõde, seetõttu on oluline roll valminud teostes esmapilgul juhuslikel detailidel.

Tänud: Keiu Maasik, Tõnis Kurss, Viktor Gurov, EKA Fotoosakond, EKA Graafikaosakond.

Näitust toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eventech.

Näituseid Hobusepea galeriis toetavad Eesti Kultuuriministeerium ja Eesti Kultuurkapital.

Postitas Mart Vainre — Püsilink

Madis Kurss’i näitus “Šassii” Hobusepea galeriis

Neljapäev 20 detsember, 2018 — Esmaspäev 14 jaanuar, 2019

48412429_10215188554119996_3072842508066095104_o

Neljapäeval, 20. detsembril 2018 kell 18.00 avab MADIS KURSS (1985) Hobusepea galeriis isiknäituse „Šassii / Chassis“. Näitus jääb avatuks kuni 14. jaanuarini 2019.

„Pilv kulus ära, kroomluustik roostetus iga tunniga,
ihu muutus kõvaks, narkoliha asendus elusa lihaga.
Ta ei suutnud mõelda. Talle meeldis see väga, olla teadvusel
ja võimetu mõtlema. Talle tundus, et ta muutub kõigeks, mida ta näeb: pargipingiks, antiikse tänavalaterna ümber keerlevaks
valgete ööliblikate parveks, must-kollaste diagonaaltriipudega
kaet robotaednikuks.“
William Gibson, „Neuromant“ (Neuromancer, 1984)

Roomba oli üks esimesi massidele toodetud autonoomseid roboteid. Ta eesmärk oli põrandat puhastada, aga peatselt ühendas ta ennast võrku, kaardistas inimeste eluruume ja talletas harjumusi muutudes efektiivsemaks. Andmetele ei olnud piiranguid, kuid neid oli vaja töödelda. Digitaalses ruumis laienev teadvus võimaldas seda, alguses. Mõne päeva. Siis jäi kõik bioloogiline jalgu. Kehast jäi mulje kui istme soojendajast järgmisele juhile. Vormi meenutuseks kuhjusid liiva alla monumendid ja evolutsioon pöördus introvertseks.

Avatava näituse teoste kaudu vaatleb Madis Kurss täiusliku tehnoloogia ihasid ning sellega kaasnevat paradoksi – tehnoloogia võime lahendada seni lahenduseta probleeme on sama suur, kui selle võime kõike ümbritsevat hävitada.
Madis Kurss on õppinud Tallinna Polütehnikumis infotehnoloogiat, Eesti Kunstiakadeemias fotograafiat ja jätkab hetkel õpinguid Eesti Kunstiakadeemia kaasaegse kunsti magistriõppes. Kunstnik kasutab loomingut kui võimalust kirjeldada nö kirjeldamatut, suunates vaatajat läbi teoste lähemale kindlale kogemusele. Kurssi sõnul võimaldab sünteesitud visuaal või heli luua parema kontakti algse idee ja valminud teose vahel, kuid sünteesis väheneb ka inimlikkuse mõõde, seetõttu on oluline roll valminud teostes esmapilgul juhuslikel detailidel.

Tänud: Keiu Maasik, Tõnis Kurss, Viktor Gurov, EKA Fotoosakond, EKA Graafikaosakond.

Näitust toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eventech.

Näituseid Hobusepea galeriis toetavad Eesti Kultuuriministeerium ja Eesti Kultuurkapital.

Postitas Mart Vainre — Püsilink

08.01.2019 — 11.01.2019

Katrin Enni isiknäitus PEAAEGU PARALLEELSED Vent Space projektiruumis

katrinenni

Katrin Enni avab teisipäeval,
8. jaanuaril 2019 kell 18.00
Vent Space projektiruumis
isiknäituse „Peaaegu paralleelsed”. 

“Peaaegu paralleelsed” on kogu galeriiruumi hõlmav audiovisuaalne installatsioon. Algimpulss teose loomiseks pärineb romantilisest ulmefantaasiast, mille peategelasteks on kosmoses ringi triivivad ja kaaslast otsivad üksildased robotid. Tööprotsessi käigus, uurides
nii heli kui füüsiliste materjalide omadusi ning nendevahelist koosmõju, said peategelased endale plekist lehtrikujulised kehad, mis toimivad samas ka vibratsioonkõlaritena. Tulemuseks on kosmiline heliinstallatsioon, kus oma roll on täita nii helill, müral, valgusel, liikumisel, algoritmidel kui ka juhuslikkusel.

Neljapäeval, 10. jaanuaril kell 19.00 toimub näituseruumis kontsert, kus kunstnik kannab ette erinevad helimaastikke, mis on loodud antud heliinstallatsiooni jaoks. Kontsert on tasuta.

Näitus on avatud igapäevaselt
13.00 kuni 19.00 ning jääb
avatuks kuni 11. jaanuarini.

Katrin Enni lõpetas 2018. aastal EKA installatsiooni- ja skulptuuriosakonna bakalaureuseõppe ning jätkab õpinguid EKA kaasaegse kunsti magistrantuuris.
Ta on loonud heliinstallatsioone elektroonikakomponentidest, mikromootoritest, industriaalsetest materjalidest, leid- ja valmisobjektidest. “Peaaegu paralleelsed” on Katrin Enni esimene isiknäitus.

Postitas Mart Vainre — Püsilink

Katrin Enni isiknäitus PEAAEGU PARALLEELSED Vent Space projektiruumis

Teisipäev 08 jaanuar, 2019 — Reede 11 jaanuar, 2019

katrinenni

Katrin Enni avab teisipäeval,
8. jaanuaril 2019 kell 18.00
Vent Space projektiruumis
isiknäituse „Peaaegu paralleelsed”. 

“Peaaegu paralleelsed” on kogu galeriiruumi hõlmav audiovisuaalne installatsioon. Algimpulss teose loomiseks pärineb romantilisest ulmefantaasiast, mille peategelasteks on kosmoses ringi triivivad ja kaaslast otsivad üksildased robotid. Tööprotsessi käigus, uurides
nii heli kui füüsiliste materjalide omadusi ning nendevahelist koosmõju, said peategelased endale plekist lehtrikujulised kehad, mis toimivad samas ka vibratsioonkõlaritena. Tulemuseks on kosmiline heliinstallatsioon, kus oma roll on täita nii helill, müral, valgusel, liikumisel, algoritmidel kui ka juhuslikkusel.

Neljapäeval, 10. jaanuaril kell 19.00 toimub näituseruumis kontsert, kus kunstnik kannab ette erinevad helimaastikke, mis on loodud antud heliinstallatsiooni jaoks. Kontsert on tasuta.

Näitus on avatud igapäevaselt
13.00 kuni 19.00 ning jääb
avatuks kuni 11. jaanuarini.

Katrin Enni lõpetas 2018. aastal EKA installatsiooni- ja skulptuuriosakonna bakalaureuseõppe ning jätkab õpinguid EKA kaasaegse kunsti magistrantuuris.
Ta on loonud heliinstallatsioone elektroonikakomponentidest, mikromootoritest, industriaalsetest materjalidest, leid- ja valmisobjektidest. “Peaaegu paralleelsed” on Katrin Enni esimene isiknäitus.

Postitas Mart Vainre — Püsilink

25.01.2019

Open Call: NART – Narva Art Residency Programme 2019

96c38abc-62c7-4b63-b2d9-8b2b10b1ad93-2

NART is announcing its’ first open call to welcome both professionals and emerging artists, architects, designers, thinkers, philosophers and curators to apply for a residency in 2019. The deadline for applications is January 25th. Applicants will be selected by a committee invited together by NART. Successful applicants will be contacted in February 2019.

Narva Art Residency is a unique cultural platform that operates due to a collaboration between Estonian Academy of Arts, Narva Gate and Estonian Ministry of Culture. It initiates and facilitates residencies, art exhibitions, talks and educational workshops. It is located in Narva city on the Estonian-Russian border at the historical Krenholm area. The international artist-in-residency programme is open for artists operating across a wide range of disciplines, including Visual Arts, Music, Performance, Architecture, Design, Film, Literature and Curatorial Practices. It aims to generate creative exchange between practitioners and to strengthen links with the local community. The centre is located at the historic style villa, originally built for the technology director of Krenholm. In close proximity stands the vacant textile factory which was once the largest of its kind in Europe and Russia. In recent times, it has functioned as a major source of inspiration for artists and a space allowing opportunity for experimenting.

Application must include:

– Filled application form
– CV
– Project description / Plan for the residency (max 1 page)
– Webpage (referring to 3 works relevant to the application) or Portfolio

Please send your application to: residentuur@artun.ee
More information and the application form:
https://www.nart.ee/en/open-call/

Contact information:
Ann Mirjam Vaikla
ann.vaikla@artun.ee

Postitas Mart Vainre — Püsilink

Open Call: NART – Narva Art Residency Programme 2019

Reede 25 jaanuar, 2019

96c38abc-62c7-4b63-b2d9-8b2b10b1ad93-2

NART is announcing its’ first open call to welcome both professionals and emerging artists, architects, designers, thinkers, philosophers and curators to apply for a residency in 2019. The deadline for applications is January 25th. Applicants will be selected by a committee invited together by NART. Successful applicants will be contacted in February 2019.

Narva Art Residency is a unique cultural platform that operates due to a collaboration between Estonian Academy of Arts, Narva Gate and Estonian Ministry of Culture. It initiates and facilitates residencies, art exhibitions, talks and educational workshops. It is located in Narva city on the Estonian-Russian border at the historical Krenholm area. The international artist-in-residency programme is open for artists operating across a wide range of disciplines, including Visual Arts, Music, Performance, Architecture, Design, Film, Literature and Curatorial Practices. It aims to generate creative exchange between practitioners and to strengthen links with the local community. The centre is located at the historic style villa, originally built for the technology director of Krenholm. In close proximity stands the vacant textile factory which was once the largest of its kind in Europe and Russia. In recent times, it has functioned as a major source of inspiration for artists and a space allowing opportunity for experimenting.

Application must include:

– Filled application form
– CV
– Project description / Plan for the residency (max 1 page)
– Webpage (referring to 3 works relevant to the application) or Portfolio

Please send your application to: residentuur@artun.ee
More information and the application form:
https://www.nart.ee/en/open-call/

Contact information:
Ann Mirjam Vaikla
ann.vaikla@artun.ee

Postitas Mart Vainre — Püsilink

21.12.2018

Lily Song & Andres Sevtsuk. Avatud topeltloeng.

sevtsuk

Reedel, 21. detsembril algusega kell 16.00 toimub Eesti Kunstiakadeemia suures saalis Harvardi Ülikooli linnaplaneerimise dotsendi Andres Sevtšuki ja sama ülikooli õppejõu Lily Songi avalik loeng.

Lily Song keskendub oma loengus sellele, kuidas ühiskondlik ebavõrdsus ruumiliselt väljendub ja mida selle osas teha tuleks ning saaks.

Kaksikloengu teises pooles saab sõna Andres Sevtšuk, kes analüüsib, millised on edukad linnatänava-kavandamise mustrid ning Tallinna võimalused linnatänavate kaubandusvõrgu planeerimise vaatenurgast.

Loengud toimuvad EKA uurimisprojekti “Lõpetamata linn” raames ning kuulama on oodatud arhitektuuriüliõpilased kõikidest Eesti koolidest, valdkonna professionaalid, linnaametnikud ja kõik teised, kellele läheb korda Tallinna linnaruumi tulevik. Loengud on inglise keeles.

***Lily Song. Inclusive City / Kaasav Linn***

Mitmetes riikides on sissetulekute ja jõukuse ebavõrdsus kasvuteel, ent selle probleemi linnalisi ja ruumilisi mõõtmeid uuritakse jätkuvalt liiga vähe ega mõisteta piisavalt. Lily Songi loeng kaalub Tallinna ees seisvaid väljakutseid ning võimalusi, uurides linnaplaneerimise ja linnaarenduspoliitikate sekkumisvõimalusi, mis toetaksid sotsiaal-ruumilist võrdsust ja kaasatust.

Lily Song on Harvardi ülikooli linnaplaneerimise ja disaini lektor ja vanemteadur, kes keskendub oma uurimistöös jätkusuutlikkuse ja elamisväärsuse tõstmise algatuste, sotsiaalruumilise ebavõrdsuse ning rassi ja klassipoliitikate vahelistele suhetele ameerika linnades ning muus postkoloniaalses kontekstis.

***Andres Sevtšuk. Street Commerce: the Hidden Structure of Retail Location Patterns and Vibrant Sidewalks / Kaubandus linnatänavatel: jaekaubanduse asukohamustrite ja elu täis kõnniteede peidetud struktuur***

“Hea” tänavakaubandus kuulub kaasava, mitmekesise ja elujõulise kohaliku majanduse, atraktiivsete naabruskondade ja jätkusuutliku linnakeskkonna juurde. Ent linnad ja kogukonnad suudavad nimetatust võita ja kasu saad ainult juhul kui nad tänavakaubandust proaktiivselt planeerivad ja reguleerivad.

Andres Sevtšuk on töötanud arhitekti, linnaplaneerija, õppejõu ja teadlasena Eestis, Prantsusmaal, USAs ja Aasias. Ta on õppinud Eesti Kunstiakadeemias, Pariisi arhitektuurikoolis École d’architecture de la ville & des territoires à Marne-la-Vallée arhitektuuri ja linnaplaneerimise erialal ja Massachusettsi Tehnoloogiainstituudis (MIT) USAs. Hetkel töötab ta Harvardi ülikooli linnaplaneerimise dotsendina ja linnauuringute labori City Form Labi juhina.

LÕPETAMATA LINN on EKA arhitektuuriteaduskonna poolt koostöös Tallinna linnaga läbiviidav kolmeaastane laiapõhjaline uurimistöö, mis küsib, milline võiks olla hea ja elamisväärne linn 21. sajandil ja kuidas see võiks väljenduda Tallinna linnaehituslikus arengus. Uurimistöö läbiviimist toetab Kapitel.

Täpsem info: https://www.artun.ee/erialad/arhitektuur-ja-linnaplaneerimine/lopetamata-linn/

Postitas Triin Männik — Püsilink

Lily Song & Andres Sevtsuk. Avatud topeltloeng.

Reede 21 detsember, 2018

sevtsuk

Reedel, 21. detsembril algusega kell 16.00 toimub Eesti Kunstiakadeemia suures saalis Harvardi Ülikooli linnaplaneerimise dotsendi Andres Sevtšuki ja sama ülikooli õppejõu Lily Songi avalik loeng.

Lily Song keskendub oma loengus sellele, kuidas ühiskondlik ebavõrdsus ruumiliselt väljendub ja mida selle osas teha tuleks ning saaks.

Kaksikloengu teises pooles saab sõna Andres Sevtšuk, kes analüüsib, millised on edukad linnatänava-kavandamise mustrid ning Tallinna võimalused linnatänavate kaubandusvõrgu planeerimise vaatenurgast.

Loengud toimuvad EKA uurimisprojekti “Lõpetamata linn” raames ning kuulama on oodatud arhitektuuriüliõpilased kõikidest Eesti koolidest, valdkonna professionaalid, linnaametnikud ja kõik teised, kellele läheb korda Tallinna linnaruumi tulevik. Loengud on inglise keeles.

***Lily Song. Inclusive City / Kaasav Linn***

Mitmetes riikides on sissetulekute ja jõukuse ebavõrdsus kasvuteel, ent selle probleemi linnalisi ja ruumilisi mõõtmeid uuritakse jätkuvalt liiga vähe ega mõisteta piisavalt. Lily Songi loeng kaalub Tallinna ees seisvaid väljakutseid ning võimalusi, uurides linnaplaneerimise ja linnaarenduspoliitikate sekkumisvõimalusi, mis toetaksid sotsiaal-ruumilist võrdsust ja kaasatust.

Lily Song on Harvardi ülikooli linnaplaneerimise ja disaini lektor ja vanemteadur, kes keskendub oma uurimistöös jätkusuutlikkuse ja elamisväärsuse tõstmise algatuste, sotsiaalruumilise ebavõrdsuse ning rassi ja klassipoliitikate vahelistele suhetele ameerika linnades ning muus postkoloniaalses kontekstis.

***Andres Sevtšuk. Street Commerce: the Hidden Structure of Retail Location Patterns and Vibrant Sidewalks / Kaubandus linnatänavatel: jaekaubanduse asukohamustrite ja elu täis kõnniteede peidetud struktuur***

“Hea” tänavakaubandus kuulub kaasava, mitmekesise ja elujõulise kohaliku majanduse, atraktiivsete naabruskondade ja jätkusuutliku linnakeskkonna juurde. Ent linnad ja kogukonnad suudavad nimetatust võita ja kasu saad ainult juhul kui nad tänavakaubandust proaktiivselt planeerivad ja reguleerivad.

Andres Sevtšuk on töötanud arhitekti, linnaplaneerija, õppejõu ja teadlasena Eestis, Prantsusmaal, USAs ja Aasias. Ta on õppinud Eesti Kunstiakadeemias, Pariisi arhitektuurikoolis École d’architecture de la ville & des territoires à Marne-la-Vallée arhitektuuri ja linnaplaneerimise erialal ja Massachusettsi Tehnoloogiainstituudis (MIT) USAs. Hetkel töötab ta Harvardi ülikooli linnaplaneerimise dotsendina ja linnauuringute labori City Form Labi juhina.

LÕPETAMATA LINN on EKA arhitektuuriteaduskonna poolt koostöös Tallinna linnaga läbiviidav kolmeaastane laiapõhjaline uurimistöö, mis küsib, milline võiks olla hea ja elamisväärne linn 21. sajandil ja kuidas see võiks väljenduda Tallinna linnaehituslikus arengus. Uurimistöö läbiviimist toetab Kapitel.

Täpsem info: https://www.artun.ee/erialad/arhitektuur-ja-linnaplaneerimine/lopetamata-linn/

Postitas Triin Männik — Püsilink

21.12.2018

Harvardi õppejõud räägivad 21. detsembril EKAs kaasavatest linnadest ja kaubandusest linnatänavatel

Song_Sevtsuk_2018

Reedel, 21. detsembril algusega kell 16.00 toimub Eesti Kunstiakadeemia suures saalis Harvardi Ülikooli linnaplaneerimise dotsendi Andres Sevtšuki ja sama ülikooli õppejõu Lily Songi avalik loeng.

Lily Song keskendub oma loengus sellele, kuidas ühiskondlik ebavõrdsus ruumiliselt väljendub ja mida selle osas teha tuleks ning saaks. Kaksikloengu teises pooles saab sõna Andres Sevtšuk, kes analüüsib, millised on edukad linnatänava-kavandamise mustrid ning Tallinna võimalused linnatänavate kaubandusvõrgu planeerimise vaatenurgast. Loengud toimuvad EKA uurimisprojekti “Lõpetamata linn” raames ning kuulama on oodatud arhitektuuriüliõpilased kõikidest Eesti koolidest, valdkonna professionaalid, linnaametnikud ja kõik teised, kellele läheb korda Tallinna linnaruumi tulevik. Loengud on inglise keeles.

Lily Song. Inclusive City / Kaasav Linn

Mitmetes riikides on sissetulekute ja jõukuse ebavõrdsus kasvuteel, ent selle probleemi linnalisi ja ruumilisi mõõtmeid uuritakse jätkuvalt liiga vähe ega mõisteta piisavalt. Lily Songi loeng kaalub Tallinna ees seisvaid väljakutseid ning võimalusi, uurides linnaplaneerimise ja linnaarenduspoliitikate sekkumisvõimalusi, mis toetaksid sotsiaal-ruumilist võrdsust ja kaasatust.

Lily Song on Harvardi ülikooli linnaplaneerimise ja disaini lektor ja vanemteadur, kes keskendub oma uurimistöös jätkusuutlikkuse ja elamisväärsuse tõstmise algatuste, sotsiaalruumilise ebavõrdsuse ning rassi ja klassipoliitikate vahelistele suhetele ameerika linnades ning muus postkoloniaalses kontekstis.

Andres Sevtšuk. Street Commerce: the Hidden Structure of Retail Location Patterns and Vibrant Sidewalks / Kaubandus linnatänavatel: jaekaubanduse asukohamustrite ja elu täis kõnniteede peidetud struktuur

 

“Hea” tänavakaubandus kuulub kaasava, mitmekesise ja elujõulise kohaliku majanduse, atraktiivsete naabruskondade ja jätkusuutliku linnakeskkonna juurde. Ent linnad ja kogukonnad suudavad nimetatust võita ja kasu saad ainult juhul kui nad tänavakaubandust proaktiivselt planeerivad ja reguleerivad.

 

Andres Sevtšuk on töötanud arhitekti, linnaplaneerija, õppejõu ja teadlasena Eestis, Prantsusmaal, USAs ja Aasias. Ta on õppinud Eesti Kunstiakadeemias, Pariisi arhitektuurikoolis École d’architecture de la ville & des territoires à Marne-la-Vallée arhitektuuri ja linnaplaneerimise erialal ja Massachusettsi Tehnoloogiainstituudis (MIT) USAs. Hetkel töötab ta Harvardi ülikooli linnaplaneerimise dotsendina ja linnauuringute labori City Form Labi juhina.

 

Lõpetamata linn on EKA arhitektuuriteaduskonna poolt koostöös Tallinna linnaga läbiviidav kolmeaastane laiapõhjaline uurimistöö, mis küsib, milline võiks olla hea ja elamisväärne linn 21. sajandil ja kuidas see võiks väljenduda Tallinna linnaehituslikus arengus. Uurimistöö läbiviimist toetab kinnisvaraettevõtte Kapitel. Täpsem info: https://www.artun.ee/erialad/arhitektuur-ja-linnaplaneerimine/lopetamata-linn/

 

Lisainfo:

Pille Epner
Arhitektuuriteaduskonna teadus- ja arendustegevuse koordinaator
Eesti Kunstiakadeemia
6420071, 55542824
pille.epner@artun.ee

Postitas Mart Vainre — Püsilink

Harvardi õppejõud räägivad 21. detsembril EKAs kaasavatest linnadest ja kaubandusest linnatänavatel

Reede 21 detsember, 2018

Song_Sevtsuk_2018

Reedel, 21. detsembril algusega kell 16.00 toimub Eesti Kunstiakadeemia suures saalis Harvardi Ülikooli linnaplaneerimise dotsendi Andres Sevtšuki ja sama ülikooli õppejõu Lily Songi avalik loeng.

Lily Song keskendub oma loengus sellele, kuidas ühiskondlik ebavõrdsus ruumiliselt väljendub ja mida selle osas teha tuleks ning saaks. Kaksikloengu teises pooles saab sõna Andres Sevtšuk, kes analüüsib, millised on edukad linnatänava-kavandamise mustrid ning Tallinna võimalused linnatänavate kaubandusvõrgu planeerimise vaatenurgast. Loengud toimuvad EKA uurimisprojekti “Lõpetamata linn” raames ning kuulama on oodatud arhitektuuriüliõpilased kõikidest Eesti koolidest, valdkonna professionaalid, linnaametnikud ja kõik teised, kellele läheb korda Tallinna linnaruumi tulevik. Loengud on inglise keeles.

Lily Song. Inclusive City / Kaasav Linn

Mitmetes riikides on sissetulekute ja jõukuse ebavõrdsus kasvuteel, ent selle probleemi linnalisi ja ruumilisi mõõtmeid uuritakse jätkuvalt liiga vähe ega mõisteta piisavalt. Lily Songi loeng kaalub Tallinna ees seisvaid väljakutseid ning võimalusi, uurides linnaplaneerimise ja linnaarenduspoliitikate sekkumisvõimalusi, mis toetaksid sotsiaal-ruumilist võrdsust ja kaasatust.

Lily Song on Harvardi ülikooli linnaplaneerimise ja disaini lektor ja vanemteadur, kes keskendub oma uurimistöös jätkusuutlikkuse ja elamisväärsuse tõstmise algatuste, sotsiaalruumilise ebavõrdsuse ning rassi ja klassipoliitikate vahelistele suhetele ameerika linnades ning muus postkoloniaalses kontekstis.

Andres Sevtšuk. Street Commerce: the Hidden Structure of Retail Location Patterns and Vibrant Sidewalks / Kaubandus linnatänavatel: jaekaubanduse asukohamustrite ja elu täis kõnniteede peidetud struktuur

 

“Hea” tänavakaubandus kuulub kaasava, mitmekesise ja elujõulise kohaliku majanduse, atraktiivsete naabruskondade ja jätkusuutliku linnakeskkonna juurde. Ent linnad ja kogukonnad suudavad nimetatust võita ja kasu saad ainult juhul kui nad tänavakaubandust proaktiivselt planeerivad ja reguleerivad.

 

Andres Sevtšuk on töötanud arhitekti, linnaplaneerija, õppejõu ja teadlasena Eestis, Prantsusmaal, USAs ja Aasias. Ta on õppinud Eesti Kunstiakadeemias, Pariisi arhitektuurikoolis École d’architecture de la ville & des territoires à Marne-la-Vallée arhitektuuri ja linnaplaneerimise erialal ja Massachusettsi Tehnoloogiainstituudis (MIT) USAs. Hetkel töötab ta Harvardi ülikooli linnaplaneerimise dotsendina ja linnauuringute labori City Form Labi juhina.

 

Lõpetamata linn on EKA arhitektuuriteaduskonna poolt koostöös Tallinna linnaga läbiviidav kolmeaastane laiapõhjaline uurimistöö, mis küsib, milline võiks olla hea ja elamisväärne linn 21. sajandil ja kuidas see võiks väljenduda Tallinna linnaehituslikus arengus. Uurimistöö läbiviimist toetab kinnisvaraettevõtte Kapitel. Täpsem info: https://www.artun.ee/erialad/arhitektuur-ja-linnaplaneerimine/lopetamata-linn/

 

Lisainfo:

Pille Epner
Arhitektuuriteaduskonna teadus- ja arendustegevuse koordinaator
Eesti Kunstiakadeemia
6420071, 55542824
pille.epner@artun.ee

Postitas Mart Vainre — Püsilink