Avatud Akadeemia kursused

KURSUS ON TÄITUNUD!

Praktiline illustratsioonikursus pakub sissevaadet tänapäevase visuaalkultuuri virvarri, kus pilte joonistatakse digitaalselt nii raamatute, arvutimängude, animatsioonide kui ka äppide ja koomiksite jaoks, ning annab orientiiri selles valdkonnas tegutseda soovijale.

Kursusel osalemiseks on soovituslik joonistamise, maalimise või disaini ja digitaalsete kujundusprogrammide kasutamise kogemus, kuid see sobib ka algajatele, kes tahavad selles suunas areneda ja uusi teadmisi omandada.

Kursusel saadakse ülevaade tänapäeval laialt levinud digitaalsetest joonistusvahenditest, mille abil saab teha staatilisi ja kahemõõtmelisi pilte (mida saab üle kanda ka animatsiooni või 3D-rakendustesse). Tutvustatakse üldlevinud põhimõtteid loo jutustamisest piltide abil: kuidas edastada lugu, tegelasi, emotsiooni ja infot. Jagatakse läbiproovitud tehnilisi nippe ja analüüsitakse tehisintellekti kasutamise võimalusi ja problemaatikat. Teoreetilist osa toetavad praktilised tööd.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus

Õppemetoodika

Kursuse alguses saavad osalejad valida endale meelepärase ja kättesaadava digitaalse vahendi, millega töid teostada, või kasutada kooli Wacomi digilaudu ja Adobe programme.

Saadakse ülevaade disainipõhimõtetest, mis kirjeldavad tegelaste ja taustade ning pildikompositsioonide toimivust ja arusaadavust, samuti antakse nippe nende joonistamiseks ja kujutamiseks. Järgneb praktiline ülesanne, mis teostatakse peamiselt iseseisvalt.

Kursus lõpeb praktilise osa analüüsi ja tagasisidega: iga osaleja saab oma oskustele vastavaid korrigeerivaid sisulisi ja tehnilisi nõuandeid. Intensiivkursuse raames saab soovi korral tagasisidet ka juba olemasolevatele töödele.

Kava

Tehnika tutvustus: programmid ja riistvara

Teoreetiline ja praktiline osa: tegelased ja taustad, kompositsioon ja värvid

Praktilised tööd (järgnevad vahetult vastavale teoreetilisele osale): kavandamine, kavandid ja viimistlemine

Igale praktilise osa etapile tagasiside tunnis

Kursuse läbinu

●      teab ja oskab valida erinevaid digitaalseid vahendeid joonistuste või digimaalide tegemiseks

●      oskab tegelasi ja visuaalseid keskkondi luua vastavalt eri projektide ja tellijate vajadustele

●      oskab enda ja teiste illustratiivseid joonistusi ja kompositsioone analüüsida

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuseks on illustratsiooniprojektide esitlus ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja

Joonas Sildre on omandanud 2004. aastal Eesti Kunstiakadeemias magistrikraadi. Ta on koomiksikunstnik, illustraator ja graafiline disainer, kes on illustreerinud üle 30 lasteraamatu, joonistanud lastekoomikseid ning graafilised romaanid Arvo Pärdist ja Konrad Mägist.

Vajalikud töövahendid

Iseseisva töö jaoks arvuti, Adobe või sarnaste programmide või äppide kasutamise võimalus

---

Aeg: 8. jaanuarist 5. märtsini 2025 kolmapäeviti kell 18–21 (v.a 26. veebruar)

Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B307

Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 20 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)

Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine

Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 1. jaanuarini või kuni kohti jätkub

Hind: 470 eurot

Registreerudes enne 2. jaanuari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 7. jaanuariks 270 eurot.

Sotsiaalmeedia reklaamid on tänapäeva turunduses hädavajalik tööriist, sest need võimaldavad ettevõtetel jõuda sihtgruppideni ning suurendada brändi nähtavust. Kuna sotsiaalmeedia platvormid, nagu Facebook, Youtube, Instagram ja Linkedin, pakuvad laia kasutajate baasi, on need ideaalsed keskkonnad toodete ja teenuste reklaamimiseks.

Osalema on oodatud kõik huvilised: alustavad disainerid, kes soovivad omandada teadmisi sotsiaalmeedia reklaamide loomisest, samuti ettevõtjad ja turundajad. 

Kursusel tutvustatakse erinevaid sotsiaalmeedia platvorme ja nende eripära ning seda, kellele ja kuidas nendel platvormidel reklaamida. Räägitakse platvormide reklaamivormidest, -formaatidest ja kujundusreeglitest ning antakse soovitusi sisuloomeks.

Õpitakse kujundus- ja sõnumiloome parimaid praktikaid, millega tuleks erinevate kanalite puhul arvestada, nii et tulemuseks oleksid kaasavad sõnumid ja hästi töötavad visuaalid. Lisaks õpitakse erinevates kanalites sihtrühma käitumist mõistma ja looma igasse kanalisse õiget sisu.

Eeldused osalejale

Keskharidus, eesti keele oskus

Arvutioskus vähemalt baastasemel, kasuks tuleb kujundusprogrammi(de) valdamine, näiteks Adobe Photoshop

Õppemetoodika

Õppetöö koosneb teoreetilistest loengutest ning praktilisest tööst. Harjutusi tehakse nii tiimides koos kui ka individuaalselt. Praktilise individuaaltöö raames saab iga osaleja personaalset tagasisidet. 

Kava

1.päev. Sissejuhatus. Õppurite soovide ja vajaduste väljaselgitamine ning kursuse eesmärkide seadmine, levinuimate sotsiaalmeedia platvormide tutvustus (Facebook, Instagram, TikTok, Linkedin, YouTube)

2. päev. Millised sihtgrupid on eri kanalitel leitavad? Millistel turunduslikel eesmärkidel erinevaid kanaleid kasutada? Näited ja praktilised harjutused

3. päev. Millist sisu luua erinevatesse kanalitesse? Näited ja praktilised harjutused

4.päev. Erinevad reklaamiformaadid, näiteks pildireklaamid, videod, karussellid ja lood. Näited ja individuaaltööga (kampaania) alustamine. Kodutöö

5. päev. Kuidas luua ideid ja sõnumeid? Näited ja praktiline töö. Tagasiside arutelu. Kodutöö

6. päev. Kuidas luua ideid ja sõnumeid? Näited ja praktiline töö. Tagasiside arutelu. Kodutöö

 7. päev. Nõuanded ja reeglid sotsiaalmeedia kujunduste loomiseks. Näited ja praktiline töö. Tagasiside arutelu. Kodutöö

 8. päev. Nõuanded ja reeglid sotsiaalmeedia kujunduste loomiseks. Näited ja praktiline töö. Tagasiside arutelu. Kodutöö

9. päev. Kampaaniate esitlusteks ettevalmistu. Kodutöö

10.Valminud kampaania kavandite (individuaaltööd) esitlus, tagasiside

Kursuse läbinu

●      tunneb sotsiaalmeedia platvorme ning nende eripära (Facebook, Instagram, TikTok, Linkedin, YouTube)

●      teab, millisel eesmärgil kasutada erinevaid kanaleid

●      tunneb erinevaid reklaamiformaate ja -vorme nagu pildireklaamid, videod, karussellid ja lood

●      teab, millist sisu luua millisesse kanalisse

●      teab, kuidas luua ideid ja sõnumeid

●      teab, mida arvestada sotsiaalmeedia kujundustes

●      tunneb visuaalide ja videote loomise reegleid ja soovitusi

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse saamiseks esitleb õppur individuaaltöö käigus valminud kampaania (kampaaniate) kavandeid. Arvestuse sooritanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud töövahendid

Sülearvuti ning kujundusprogramm, näiteks Adobe Photoshop

Juhendaja

Kadi Abe on omandanud graafilise disaini / visuaalse kommunikatsiooni magistrikraadi 2000. aastal Saksamaal Hochschule Niederrheinis. Tal on 24 aastat töökogemust reklaamiagentuurides ja loovagentuurides nii Saksamaal (6 aastat) kui ka Eestis. Abe on töötanud nii kunstilise juhina kui ka loovjuhina (viimased 14 aastat). Ta on saanud auhindu nii Kuldmuna konkursil Eestis kui ka rahvusvahelisi loovauhindu.

---

Aeg: 21. jaanuarist kuni 1. aprillini 2025 teisipäeviti kell 18–21 (v.a 25. veebruar)

Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum D413

Maht: 40 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 12 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)

Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine

Õppegrupp: 10 kuni 14 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 14. jaanuarini või kuni kohti jätkub

Hind: 560 eurot

Registreerudes enne 7. jaanuari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 260 eurot, seejärel 12. jaanuariks 300 eurot.

Kursuse raames õpitakse ruumiloome protsesse, keskendudes kvaliteetsele, kõiki arvestavale linnaruumile kui elukeskkonnale. Kursuse eesmärk on arendada mõtlemist ja mõistmist linnaruumi kontekstis, kuna see on üks komplekssemaid keskkondi, mis eeldab laialdasi ja mitmekihilisi teadmisi ruumiloomest.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus, (baas)teadmised ruumiloomest, valmidus avatud aruteludeks ja linnas rattaga sõitmise oskus

Õppemetoodika

Aktiivõpe, kus õppija on kesksel kohal. Ruumiloome protsesse õpitakse ruumiülesannete abil, simulatsiooni Lego Serious Play meetodil ja rattaekskursioonidel. Arutelude ja koosloome kaudu osaleja mõistab, hindab ja arendab enda teadmisi ruumiloomes ning koostab enda edaspidist teekonda.

Õppeprotsessis liigutakse laiast skaalast iga õppija personaalse fookuseni. Alustame linnade teooriast ning kaasaaegsete linnade väljakutsetest ja arengusuundadest, inspiratsiooniks erialased videod ja filmid. Uurime ka ruumiloome alusdokumente ning kinnistame teadmisi ruumiülesannetega.

Järgmise etapina õpitakse mängulise simulatsiooni kaudu kohaloome protsessi, kus kaasamine on kesksel kohal. Õpime, mis on hea ja halva linnaruumi vahe erinevate kriteeriumite abil.

Kolmandas osas sõidame ratastega Tallinnas ringi, et kogeda linnaruumi oma kehaga ja reflekteerida enda jaoks läbielatud kogemust.

Kava

08.03. Arutelud ja ruumiülesanded

22.03. Arutelud ja ruumiülesanded

05.04. Ruumiülesanne: linnaruumi simulatsioon

26.04. Ruumiülesanne: linnaruumi simulatsioon

03.05. Rattaekskursioon ja ruumiülesanded

17.05. Rattaekskursioon ja ruumiülesanded

24.05. Rattaekskursioon ja ruumiülesanded

29.05. Tööde esitlus

Kursuse läbinu

●      on teadlik linnaruumi loomisprotsessist, sh õpib nägema idee ja realiseerunud objekti teekonda ning mõju keskkonnale, inimestele ja tulevikule

●      oskab arvestada ruumilooja töös ettetulevate katsumustega

●      oskab analüüsida linnaruumi kõiki arvestava ja elukeskse lähenemisega

●      oskab kaasa rääkida ruumiloome teemadel ja/või kasutada saadud teadmisi oma töös

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sisuks on valminud õpimapp ja selle esitlus. Arvestuse sooritanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Jan Gehli raamat „Linnad inimestele“

Kaasaegse ruumiloome alusdokumendid: ruumiloome ekspertrühmade (Euroopa ja Eesti) raportid, rohepoliitika eksperdirühma raport, inimarengu aruanded ning kõiki kaasava elukeskkonna kavandamise ja loomise juhend

Jalgratas

Juhendaja

Aljona Galazan on omandanud 2004. aastal Eesti Maaülikoolis maastikuarhitektuuri eriala magistrikraadi. Galazan on maastikuarhitekt ja erialaste sündmuste looja arhitektuuri, disaini ja hariduse valdkonnas. Ta on maastikuarhitektide liidu liige ja EMÜ maastikuarhitektuuri õppetooli külalisõppejõud. Ta on omandanud teadmised eri tasanditel alates individuaalsest projekteerimisest kuni teemaplaneeringute ja kohalike omavalitsuste nõustamiseni. Tema fookus on alati olnud eriala populariseerimisel: maastikuarhitektuuril on positiivne mõju linnadele ja inimestele, eriti kliimamuutustega kohandumisel. Selle nimel on ta korraldanud arvukalt erialasündmusi ning käinud koolides rääkimas headest linnadest. Praegu on Galazani erialane fookus linnaruumil ja kohaloomel (ingl placemaking).

---

Aeg: 8. märtsist kuni 29. maini 2025

8. ja 22. märtsil ning 5. ja 26. aprillil kell 10–15.30 (sh 1 tund lõunapaus)

3., 17. ja 24. mail kell 10–17 (sh 1 tund lõunapaus) ja 29. mail kell 18–21

Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A402 ja Tallinna linnaruum

Maht: 52 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 26 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)

Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine

Õppegrupp: 9 kuni 12 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 1. märtsini või kuni kohti jätkub

Hind: 490 eurot

Registreerudes enne 21. veebruari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 26. veebruariks 290 eurot.

KURSUS ON TÄITUNUD!

Kursusel tutvutakse köögi projekteerimise olulisemate aspektidega: ruumiplaneering, köögitehnika, valgustuslahendus, eritellimusmööbli projekteerimine, viimistlusmaterjalide valik ja esteetilise terviku loomine. Osaleja saab baasteadmised köögi projekti vormistamisest ning planeeringu loogikast, ergonoomikast, sisustamisest, köögitehnikast, valgustus- ja sanitaartehnilistest lahendustest ning tehnoloogilistest seostest.

Kursusele on oodatud igas vanuses täiskasvanud, kes tunnevad huvi sisearhitektuuri ja ruumikujunduse vastu. Erialased eelteadmised ei ole vajalikud ning oodatud on kõigi elualade esindajad. Fookuses on köök, seega sobib kursus eelkõige neile, kellel on soov ja/või vajadus viia end kurssi köögi eripärade, vajaduste ja lahendusvõimalustega.

NB! Kursuse käigus ei toimu joonestusprogrammi õpet.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus

Kava

• Tutvutakse osaleja valitud või juhendaja välja pakutud köögi alusprojektiga (osaleja peab vajaduse korral enda valitud alusprojekti mõõdistama)
• Töötatakse välja köögi projekteerimise lähteülesanne vastavalt alusprojektile
• Töötatakse välja sobiv ruumiplaneering, sisustuse ja tehnika paigutus ning valgustuslahendused
• Töötatakse välja esteetiline kontseptsioon, valitakse viimistlusmaterjalid, sisustustooted, köögitehnika, valgustid jne

Õppemetoodika

Esimesel kohtumisel toimuvad sissejuhatav loeng ja arutelu. Tutvustatakse kursuse täpsemat ülesehitust, koostatakse osaleja vajadustel ja/või huvidel põhinev personaalne lähteülesanne, osalejatele jagatakse esmane abistav õppematerjal. Esimestes loengutes joonestamiseks vajalikke vahendeid vaja ei ole.

Edasistel kohtumistel toimub projekti praktiline juhendamine. Juhendaja annab igale osalejale personaalset tagasisidet vastavalt osaleja koostatud lähteülesandele ja iseseisva tööna teostatud projektmaterjalile.

Kursuse läbinu

●      oskab lugeda lihtsamaid jooniseid ning teab nende teostamise loogikat ja reegleid

●      mõistab köögi üldisi kujundus- ja planeerimispõhimõtteid

●      mõistab köögi esmavajalikke tehnoloogilisi, ergonoomilisi ja logistilisi vajadusi ning seoseid

●      omab ülevaadet köögi põhilistest siseviimistlusmaterjalidest ja nende omadustest

●      omab ülevaadet köögitehnikast

●      omab ülevaadet köögi valgustuspõhimõtetest

●      on võimeline eskiisprojekti põhjal tekkivat tegelikkust analüüsima ning sellest järeldusi tegema

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sisuks on tehtud tööde eksponeerimine, osalejate esitlused ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Joonestamiseks: A3-formaadis koopiapaberid, A3-formaadis millimeetripaberid, mehaaniline harilik pliiats, pehme kustutuskumm, Uni Pini tindipliiatsid (mustad, erineva jämedusega), läbipaistev joonlaud pikkusega 40–50 cm, läbipaistev kolmnurkjoonlaud, sirkel (pliiatsihoidjaga)

Esitlusmaterjalid: tööde esitlemiseks vajalikud materjalid ja tehnikad lepivad juhendaja ja kursusel osalejad kokku kursuse lõpus

Isiklik sülearvuti fotode jm illustreeriva materjali ning abimaterjali otsimiseks

Juhendaja

Käthi Kivi on mööblidisainer ja -projekteerija ning töötab sisearhitektina. Ta on spetsialiseerunud köökide projekteerimisele ja kujundamisele ning on mööbliga töötanud nüüdseks üle kümne aasta.

---

Aeg:  3. märtsist kuni 28. aprillini 2025, esmaspäeviti kell 18–21 (va 14. aprill)

Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A204, lisaks üks loeng köögisalongis (juhendaja valikul)

Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 46 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)

Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine

Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 24. veebruarini või kuni kohti jätkub

Hind: 440 eurot

Registreerudes enne 17. veebruari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 22. veebruariks 240 eurot.

Kursus annab teadmised ja oskused tekstiili trükkimiseks käsitrüki tehnikates ning ettekujutuse kangatrüki loomingulise rakendamise võimalustest. Oodatud on kangatrüki tehnikatest huvitatud õppija, kes soovib täiendada oma teadmisi ja oskusi ning luua ja teostada oma disaini. 

Kursusel saadakse teadmised ja kogemused siiditrüki tehnikatest ja kasutusvõimalusest, käsitsi trükkimise põhimõtetest ning mustri ja kujundi loomise põhimõtetest käsitsi ja arvutiga, arvestades siiditrüki tehnika võimalusi. Õpitakse trükišablooni ettevalmistust ja tutvutakse pigmentvärvidega ning eripigmentidega. 

Õppemetoodika

Kursus algab sissejuhatavate loengutega. Edasi tegeletakse ideede analüüsiga ning trükitehniliste küsimuste lahendamisega. Õpitakse tundma ka lihtsamaid käelisi võtteid, kuidas luua kujundit ja mustrit. 

Järgneb trükiettevalmistuse protsess, trükišablooni valmistamine ja trükivärvide segamine. Analüüsitakse, millised materjalid sobivad trükkimiseks just vee baasil trükivärvidega ja miks. Tutvutakse ka mõnede eripigmentide omadustega ja nende kasutusvõimalustega käsitrükis. 

Algsete teadmiste omandamise järel saab igaüks saadud oskusi rakendades oma lõppidee teostada. Iga osaleja oskab kavandada siiditrükitehnika võimalusi tundes sobiva disaini ja selle professionaalselt teostada.

Kava

05.02. Siiditrükki tutvustav loeng. Näidiste ja materjalide tutvustamine (E. Virve)

12.02. Arvutiprogrammide kasutamine trükiettevalmistuses. Foto töötlemine trükifailiks. Mis on raster ja bitmap. Kuidas luua trükifail. Kuidas luua mustri korduseid. Arvutiklass (F. Abner)

19.02. Kuidas luua sobiv trükikujund käsitsi. Mustri ja kujundi loomine käsitsi. Kollaaž, stencil (E. Virve)

26.02. Ideede analüüs, kavandite valik trükkimiseks. Visuaalse idee stiliseerimine trükikujundiks. Trükišablooni ettevalmistus, valgustamine (F. Abner ja E. Virve)

05.03. Trükišablooni ettevalmistus, valgustamine. Pigmentvärvide tüübid, värvide segamine, kasutamine ja kinnitamine. Esimesed katsetused kangal (F. Abner ja E. Virve)

12.03. Pigmentvärvide tüübid, värvide segamine, kasutamine ja kinnitamine. Esimesed katsetused kangal (F. Abner ja E. Virve)

19.03. Mitmevärvitrükk, trükikihtide loomine (F. Abner)

26.03. Erinevate trükitehnikate tutvustamine. Söövitustrükk ja mahuline trükk (F. Abner ja E. Virve)

02.04. Eripigmendid ja nende omadused. Flokk ja foolium (F. Abner ja E. Virve)

09.04. Trükiprojekt. Ideede valik ja analüüs (F. Abner ja E. Virve)

16.04. Trükiprojekt. Projekti teostus. Iseseisev trükkimine (E. Virve)

23.04. Trükiprojekt. Projekti teostus. Iseseisev trükkimine (F. Abner)

30.04. Trükiprojekti esitlus. Arvestus. (F. Abner ja E. Virve)

Kursuse läbinu

●      tunneb käsitrüki töövõtteid

●      oskab trükiraami ette valmistada

●      tunneb pigmentvärvide tüüpe ning oskab neid toonida ja kasutada

●      oskab kavandada ja teostada trükimotiivi esemele 

●      oskab kavandada ja teostada trükimustrit kangale

●      arvestab trükkimisel kanga visuaalseid ja taktiilseid omadusi

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sisuks on trükiprojekti esitlus ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid ja töövahendid

Lõputöö teostamiseks vajaliku kanga või esemed võtab osaleja ise kaasa. Kõik õppeprotsessi kuuluvad materjalid- kangad, siiditrükivärvid ja muud trükivahendid on kursuse hinna sees

Juhendajad

Eelike Virve on omandanud 1998. aastal Eesti Kunstiakadeemias magistrikraadi tekstiili erialal. Siiditrükiga on ta tegelenud pikalt, töötades EKA kangatrüki stuudio meistrina. Pärast oma trükistuudio asutamist on ta ellu viinud palju kunstiprojekte, õpetanud TTHK õpilasi ja korraldanud siiditrükki tutvustavaid töötubasid. Loomingus on Virve keskendunud trükimustrite kavandamisele nii kangal kui ka tapeedil.

Frank Abner on omandanud 2020. aastal Eesti Kunstiakadeemias bakalaureusekraadi tekstiilidisaini erialal. Abner on käinud ennast täiendamas vahetusõpingutel Barcelonas Escona Massala kunstiülikoolis. Pärast lõpetamist on ta pidanud oma trükistuudiot, kus on täitnud nii tellimustöid kui ka tegelenud kunsti trükkimisega. Kunstipraktikas on Abneri fookus fotograafia ja siiditrüki ühendamisel.

---

Aeg: 5. veebruarist kuni 30. aprillini 2025 kolmapäeviti kell 18–21

Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum D502

Maht: 52 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 46 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)

Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain

Õppegrupp: 9 kuni 10 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 29. jaanuarini või kuni kohti jätkub

Hind: 1400 eurot (siiditrükivärvid ja muud trükivahendid sisalduvad hinnas)

Registreerudes enne 22. jaanuari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 600 eurot, seejärel 27. jaanuariks 800 eurot.

KURSUS ON TÄITUNUD!

Kursusel võetakse luubi alla joonistamise sõnavara ja põhitõed. Õpitakse vaatama, võrdlema ja mõtestama asju meie ümber joonistamise keeles, mistõttu rikastub ideede ja eneseväljenduse sõnavara. Töötatakse läbi natuurist kujutamise põhiteadmised, mida saab edaspidi rakendada igasuguse loomingulise töö aluse või osakomponendina. 

Kursusel õpitakse kujutama kolmemõõtmelisi objekte kahemõõtmelisel paberipinnal. Vaadeldakse proportsioone, hele-tumedusi, teose fookust ja kujutatava iseloomulikke jooni. Klassikalised ülesanded vahelduvad mängulisemate tehnika- ja joonekatsetustega. Võetakse läbi erinevaid jälgi jätvad töövahendid. Intensiivsete kontakttundide käigus liigutakse suurtest lihtsatest vormidest keerukama modellijoonistuseni.

Kursuse läbinu on võimeline konstrueerima ruumi, asju ja inimesi. Õpitakse kasutama suurt paberiformaati ning pehmeid ja teravaid, kuivi ja märgi joonistusvahendeid.

Kursusele on oodatud kõik, kes tunnevad huvi joonistamise vastu või soovivad end täiendada.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus

Kava

1. päev. Geomeetrilised objektid, mustvalge söejoonistus; kontrast, vormiillusioon paberil, vormide konstrueerimine 

2. päev. Esemete etüüdid, uuriv pliiatsijoon, tušš, grafiit; karakteersus, emotsionaalsus, narratiiv

3. päev. Ruumivaade, perspektiiv; harilik pliiats

4. päev. Looduslikud ornamendid ja tekstuurid; harjutused ja võtted; värvilised paberid, erinevad töövahendid

5. päev. Natüürmort, värvilised pliiatsid; tekstuurid ja värvipinnad, ruumilisus, draperii

6. päev. Natüürmordi joonistamine jätkub, pikaajaline joonistus

7. päev. Anatoomiline joonistamine – autoportree; inimese proportsioonid, näo konstrueerimine

8. päev. Anatoomiline joonistamine – käed, erinevad vaated

9. päev. Figuraalne modellijoonistus; kompositsioon, karakteersus

10. päev. Modellijoonistus, erinevad lühemad poosid , erinevad vahendid. Kursusetöö ülevaatus

Kursuse läbinu

●      oskab rakendada erinevaid joonistusvahendeid ja eksperimenteerib vabalt kunstimaterjalidega

●      on saanud akadeemilisi teadmisi objektide ja inimese kujutamisest

●      analüüsib joonistuskeeles, otsib ümbritsevas iseloomulikke jooni, fokuseerib kujutamisel valikuliselt olulisele

●      suudab tabada kujutatava väikseid nüansse ning tõlkida need joone- ja toonikeelde

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sisuks on tehtud joonistuste esitlus ja arutelu. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Maalriteip, 5 x A1-, 3 x A2- ning 3 x A3-formaadis joonistuspaberid, 3 x A3-formaadis tumedates ja erksates toonides värvilised paberid; pehmed puusöed, press-süsi, söe kustutuskumm, tušš, sulepea, pintslid, harilik pliiats (H2, HB, B2, B3, B8), kustutuskumm, teritaja, joonlaud, värvilised pliiatsid, kuivpastellid, markerid

NB! Materjalid ostab osaleja ise

Juhendaja

Britta Benno on omandanud 2012. aastal Eesti Kunstiakadeemias kunstide magistrikraadi. 2023. aastal lõpetas ta loovuurimusliku doktoritöö Eesti Kunstiakadeemia kunsti ja disaini eriala doktoriõppes. Britta töötab õppejõuna ning joonistus- ja graafikakunstnikuna. Teda huvitavad erinevad hübriidtehnikad ja -materjalid ning nende kõrvutamisel ja kombineerimisel avanevad uued perspektiivid. www.brittabenno.com

---

Aeg: 27. jaanuarist kuni 7. aprillini 2025 esmaspäeviti kell 18–21 (v.a 24. veebruar)

Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A306

Maht: 40 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 38 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 20. jaanuarini või kuni kohti jätkub

Hind: 460 eurot

Registreerudes enne 13. jaanuari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 18. jaanuariks 260 eurot.

KURSUS ON TÄITUNUD!

Kursuse esimeses osas omandatakse oskused, mis aitavad osalejal väljendada oma sisemaailma ning leida oma individuaalsus ja eripära. Kompositsioonitaju on võime teose erinevaid osi omavahel siduda ja tasakaalustada – see on protsess, mida me pilti joonistades või ruumilist objekti luues sageli enesele ei teadvusta. Iga kunstniku töös on olulisel kohal oskus oma teose kompositsiooni analüüsida.

Kursuse teise osa eesmärk on anda teadmisi värvide kasutamisest ja tähendusest maalikunstis, arendada üliõpilase värvimeelt ja värvitaju ning anda juhised, kuidas orienteeruda värvi- ja maalikunsti probleemides.

Eeldused osalejale

Keskharidus, eesti keele oskus

Kava

1.osa. Kompositsiooniõpetus (20 tundi)

Kompositsioon on üks põhilistest distsipliinidest, mis formeerib meie loomingulist maailmanägemust ning arendab kujutavat mõtlemist ja individuaalset võimekust.

1. päev. Sissejuhatus kompositsiooni, neli kompositsiooniharjutust

2. päev. Staatiline ja dünaamiline kompositsioon. Sümmeetria, asümmeetria, rütm

3. päev. Punkt, joon, pind

4. päev. Abstraheerimine

5. päev. Valgus ja vari. Kolmemõõtmelisus

2.osa. Värvusõpetus ja maalikunst (28 tundi)

Värvusõpetus ja maalikunst kätkevad värvi kasutamist maalikunstis, värvi mõju uurimist, värvide tähendust maaliteose loomisel, kontraste ja harmooniat, värvianalüüsi, varju ja valgust ning värvi rolli kompositsiooni loomisel.

6. päev. Sissejuhatus värvusõpetusse, värviring, värvikontrastid. Loominguline ülesanne „Natüürmort vastandvärvide kontrastiga“ 1/2

7. päev. Värvikarakteristikud. Loominguline ülesanne „Natüürmort vastandvärvide kontrastiga“ 2/2

8. päev. Koloriit. Loominguline ülesanne „Natüürmort G. Morandi koloriidis“

9. päev. Värvi perspektiiv. Hele-tumeda kontrast Paul Klee loomingu näitel. Loominguline ülesanne „Dekoratiivne natüürmort“ 1/2

10. päev. Värvi perspektiiv. Hele-tumeda kontrast Paul Klee loomingu näitel. Loominguline ülesanne „Dekoratiivne natüürmort“ 2/2

11. päev. Kontrastid inimese näo kujutamisel

12. päev. Kursuse kokkuvõte, lõputöö teostamine

Kursuse läbinu

●      tunneb kompositsiooni aluseid

●      rakendab loomis- ja kujutlusvõimet, et komponeerida ja tasakaalustada kergemaid objekte

●      oskab oma ideid edastada joonistuste kaudu

●      teab kompositsiooni algtõdesid ja oskab neid töös kasutada

●      oskab valida värve maaliteose loomisel

●      tunneb paremini värvide tähendust, harmooniat ja koosmõju

●      mõistab ja teadvustab maalimise protsessi

Vajalikud materjalid

Osaleja võtab ise kaasa kompositsioonitundideks: joonistusplokk (A4 ja A3), joonistuspaber (A2, 10 tk), harilikud pliiatsid, värvilised pliiatsid, joonistussüsi, kuivpastellid, kustutuskumm söe ja pastellkriitide kustutamiseks, söe- ja pastellifiksatiiv, maalriteip, liimipulk, käärid, värviline A4-kartong (kokku 3 tk: must ja kaks erinevat halli)

Osaleja võtab ise kaasa värvusõpetuse tundideks: akrüülvärvid (kindlasti põhivärvid sinine, kollane, punane, must ja valge, soovi korral ka muud toonid; akrüülvärvi toonide nimetused: titaanvalge, sidrunkollane, magenta- või karmiinpunane, ultramariinsinine või fc-sinine, must), erineva paksusega pintslid (kõige paremini sobivad sünteetilised lapikpintslid, 2–3 tk), veetops, palett, lapid pintslite puhastamiseks, harilik pliiats, akvarellpaber (A4- ja A3-plokk), puuvillane lõuend (alusraamil või kartongil, kokku 5 tk, keskmine formaat 50 x 60 cm)

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sisuks on tehtud tööde esitlus ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja

Maria Lapteva on omandanud 2014. aastal Eesti Kunstiakadeemia maali eriala magistrikraadi. Aastast 2008 esineb ta aktiivselt nii isik- kui ka arvukatel grupinäitustel. Ta on Eesti Kunstnike Liidu liige ning on aastatel 2015–2018 olnud Eesti Maalikunstnike Liidu juhatuse esinaine.

www.lappymary.com

---

Aeg: 28. jaanuarist kuni 29. aprillini 2025 teisipäeviti kell 18–21 (v.a 25. veebruar ja 15. aprill)

Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A206

Maht: 48 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 30 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (3 EAP)

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 21. jaanuarini või kuni kohti jätkub

Hind: 510 eurot

Registreerudes enne 14. jaanuari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 250 eurot, seejärel 19. jaanuariks 260 eurot.

KURSUS ON TÄITUNUD!

Eragalerii toimimise põhimõtteid ja kunstikogumise loogikat tutvustav kursus annab ülevaate kommertsgaleriide toimemehhanismidest, nende positsioonist ja eripärast kunstiväljal. Samuti tutvustatakse olulisemaid Eesti ja rahvusvahelisi eragaleriisid ning nüüdiskunsti kogumise printsiipe ja võimalusi.

Kursusel osalejad saavad ülevaate eragaleriide toimimisloogikast: tutvustatakse eragalerii eripärasid ning nende positsiooni kunstiväljal võrreldes institutsioonide ja linnagaleriidega. Kaardistatakse erinevat tüüpi kunstiasutused ning selgitatakse nende rolli kunstimaailma ökosüsteemis.

Tutvustatakse eragalerii igapäevatööd ning räägitakse, mis alustel sõlmitakse kunstnikega koostöökokkuleppeid ja mida galerii esindus nii kunstniku kui ka galerii jaoks endas kätkeb. Antakse ülevaade kunstikogumise printsiipidest, selgitatakse, miks on galerii vahenduslülina oluline kunstniku ja koguja vahel, ning arutatakse kunsti soetamise võimaluste ja kasumlikkuse üle.

Sihtrühm

Galeriide toimemehhanismidest ja kunstikogumisest huvitatud inimesed

Õppemetoodika

Õppeprotsess koosneb loengutest ja aruteludest, galeriide ja näitusemajade külastamisest, galeristidega kohtumisest ning iseseisvast tööst

Eeldused osalejale

Keskharidus, eesti ja inglise keele oskus (enamik materjale iseseisvaks läbitöötamiseks on ingliskeelsed)

Kava

1. päev. Sissejuhatus. Tutvustatakse erinevaid näitusepindasid ning nende toimimisloogikat ja eripärasid

2. päev. Eragaleriid: nende roll ja olulisus kunstiväljal. Kodutööde esitlus

3. päev. Galeriide külastused ja kohtumised galeristidega. Kunstnik ja eragalerii. Kunstikoguja ja eragalerii. Institutsioon ja eragalerii. Suhted, dünaamika, võimujooned

4. päev. Kunstimessid: nende roll kunstiväljal, olulisus, eesmärk. Kunstikogumise printsiibid. Kunst kui investeering fookusega kaasaegsel kunstil

5. päev. Lähemalt oksjonitest ja nende eripäradest esindusgaleriidega võrreldes. Külalislektor

6. päev. Performance-kunst ja tiražeeritavad kogumisobjektid. Kunstikollektsionääri kogemuslugu, kunstikogujast külalisesineja

7. päev. Iseseisva loomingulise töö esitlus, tagasiside, arutelud

Kursuse läbinu

●      on teadlik eragaleriide toimemehhanismidest ning rollist kunstiväljal

●      saab aru kunstikogumise põhimõtetest ja oskab orienteeruda kunstikogumise võimalustes

●      suudab iseseisvalt leida relevantset infot pädevate kunstnike ja galeriide kohta ning oskab teha vahet kunsti ostmisel ja kogumisel

●      saab aru, mis suhtes on galerii, kunstnik ja kunstikoguja ning teised toimijad selles valdkonnas

●      oskab nimetada suuremaid kaasaegse kunsti messe ja saab aru nende rollist kunstiväljal

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sisuks on iseseisva loomingulise töö esitlus ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja

Lilian Hiob (Eesti Kunstiakadeemia, kunstiteadus ja visuaalkultuur, MA, 2022) on kuraator, galerist ja kunstiagent. Ta on seotud Temnikova & Kasela galerii juhatamisega ning on ka omaalgatusliku näitusepinna Hoib asutaja. Koos Siim Preimaniga veab Hiob IDA raadios igakuist kunstisaadet „Vitamiin K“.

---

Aeg: 6. veebruarist kuni  27. märtsini 2025 neljapäeviti kell 18–21 (v.a 27. veebruar)

Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A301

Maht: 28 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 24 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)

Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus

Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 30. jaanuarini või kuni kohti jätkub

Hind:  530 eurot

Registreerudes enne 23. jaanuari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 250 eurot, seejärel 28. jaanuariks 280 eurot.

KURSUS ON TÄITUNUD!

Kursuse eesmärk on anda kunstnikele, disaineritele ja entusiastlikele loomeinimestele teadmised ja oskused, mis on vajalikud tugeva brändi loomiseks. Kursus õpetab, kuidas muuta kunstiline visioon tugevaks brändiks. Uurime, kuidas loovus kohtub äriga, ja õpime, kuidas muuta kirg kunsti vastu edukaks ja jätkusuutlikuks brändiks.

Osalema on oodatud loovisikud, kunstnikud ja disainerid, kes soovivad oma brändi luua või olemasoleva brändi nähtavust suurendada. Samuti sobib kursus turunduse ja ettevõtluse arendamise spetsialistidele, kes soovivad parandada oma arusaamist loomingulise brändi loomisel kasutatavatest strateegiatest.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus

Soov uurida kunsti, disaini ja äri kokkupuutepunkte

Õppemetoodika

Kursus koosneb interaktiivsetest loengutest ja praktilistest töötubadest. Osalejatel on võimalus rakendada õpitud kontseptsioone reaalsete stsenaariumide kallal. Kursuse kulminatsioonina koostatakse terviklik brändi arengukava.

Kava

1. päev. Brändi identiteet ja storytelling. Veenva brändinarratiivi loomine, mis kõnetab nii kunstniku kirge kui ka publikut ehk kliente. Oma brändi unikaalse identiteedi määratlemine ja loomine

2. päev. Sihtrühm ja turg. Lojaalse kliendibaasi kasvatamine. Sotsiaalmeediaplatvormide kasutamine brändi kohalolu kasvatamiseks

3. päev. Persoonibrändi põhialused. Brändi turundusstrateegia väljatöötamine

4. päev. Kaasahaarava ja kasutajasõbraliku veebipoe loomine. E-kaubanduse platvormide integreerimine ja optimeerimine sujuva kliendikogemuse pakkumiseks

5. päev. Tootearendus. Kuidas kollektsiooni (toote paketti) üles ehitada. Hinnastamine ja marginaali arvutamine. Mis on sisseostjatele oluline ja kuidas ennast müüa

6. päev. Brändi visuaalid. Tootepildid, editorial photoshoots, AI kasutamine visuaalide loomiseks, kunstiline lähenemine visuaalse sisu loomisele

7. päev. Koostööd võimaldavad brändiideed. Partnerluste loomine vastastikuse kasvu ja loomingulise sünergia saavutamiseks

8. päev. Viimane kohtumine, kus osalejad jagavad oma projekte ja saavad tagasisidet

Kursuse läbinu

●      on omandanud oskused, kuidas iseseisvalt arendada, käivitada ja säilitada ainulaadset brändi konkurentsirohkel loomingulisel maastikul

●      on koostanud reaalse brändi arendamise plaani, mis sisaldab online-kohaloleku, digiturunduse ja kliendibaasi loomise strateegiaid

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sisuks on projektide esitlus ja arutelu. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Isiklik sülearvuti, telefon fotokaameraga, Midjourney, Chat GPT 4, Canva, Miro

NB! Kõik vajalike programmide ja vahenditega seotud kulud kannab osaleja ise (võib kasutada tasuta versioone ilma subscription’ita)

Juhendaja

Sofia Hallik (MA, ehte- ja sepakunst, 2015; PhD 2015 kuni tänaseni) on EKA kunsti ja disaini eriala doktorant, Eesti ehtebrändide SOMA ja ONEHE loovjuht. Peale brändide loovjuhtimise ja ehete loomise on Hallik aastate jooksul omandanud kogemusi erinevatesse meediumidesse sisu loomisel, tehes tihedat koostööd digiturunduse spetsialistide, fotograafide, videograafide, modellide ja loovagentuuridega.

https://sofiahallik.com

Lisaks on erinevatel kohtumistel külalisjuhendajad.

---

Aeg: 27. jaanuarist kuni 24. märtsini 2025 esmaspäeviti kl 18–21 (v.a 24. veebruar)

Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A402

Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 20 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (2 EAP)

Õppekavarühm: juhtimine ja haldus

Õppegrupp: 10 kuni 15 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 20. jaanuarini või kuni kohti jätkub

Hind: 460 eurot

Registreerudes enne 13. jaanuari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 18. jaanuariks 260 eurot.

KURSUS ON TÄITUNUD!

Mööbel – materjalid ja proportsioon, sobivus ruumiga, lühiülevaade ajaloost. Kursuse käigus saadakse teadmisi ergonoomikast, erinevatest mööblimaterjalidest ja heast proportsioonist, stiilist ja esteetikast ning mööbli sobivusest ruumiga. Õpitakse tegema mööbli joonist. Tutvutakse maailmas tuntud mööblidisainerite töödega ja disainmööbli ajalooga.

Kursusele on oodatud kõik, kes tunnevad huvi mööblidisaini vastu, ja samuti inimesed, kes tegelevad eritellimusmööbli tootmisega või soovivad õppida mööblidisaini või sisearhitektuuri.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus

Õppemetoodika

Esimestel kohtumistel toimuvad loengud ja arutelud. Tutvustatakse kursuse täpsemat ülesehitust, koostatakse osaleja vajadustel ja/või huvidel põhinev personaalne lähteülesanne, osalejatele jagatakse esmane abistav õppematerjal. 

Edasistel kohtumistel toimub projekti praktiline juhendamine. Juhendaja annab igale osalejale personaalset tagasisidet vastavalt osaleja koostatud lähteülesandele ja iseseisva tööna teostatud projektmaterjalile.

Kava

1. päev. Sissejuhatus. Mööbliajaloo lühitutvustus gootikast art dekoni. Käeharjutuseks ja tundmaõppimiseks stiilide tunnusdetailide ülesjoonistamine vabal valikul.

2. päev. Eesti mööbli ajalugu, mõisa- ja talumööbel, Lutheri vabriku ajalugu ja mööbel. Eesti nimekate mööblidisainerite loomingu tutvustamine

3. päev. Tuntumad tänapäeva mööblitootjad teistes riikides nii pehme kui ka kõva mööbli näidete põhjal. Võimalusel disainmööblisalongi külastus

4. päev. Kuidas sisustada isikupäraselt erinevaid ruume – esikut, magamistuba, lastetuba jt

5. päev. Lihtsamad mööblijoonised (3 vaadet), mille järgi on võimalik mööblit valmistada. Vabalt valitud eseme proportsiooni väljatöötamine

7. päev. Vabalt valitud mööblieseme jooniste tegemine, vabalt valitud eseme proportsiooni väljatöötamine

8. päev. Kollaaži tegemine mööblifotodega, ideed ruumi või ruumide sisustamiseks

9. päev. Jooniste arutelu ja täiendamine

10. päev. Kokkuvõte kursusest. Tööde hindamine: visandid mööbliajaloo näidete põhjal ja mööblijoonis kolmvaates (arvuti- või käsitsijoonis)

Kursuse läbinu

• tunneb hästi erinevaid mööblimaterjale
• oskab mööbli juures hinnata head proportsiooni ja ergonoomikat ning sobivust ruumiga
•  oskab üles joonistada oma ideid ja teha mööblijoonist, mille järgi saab mööblit toota
• omab esmaseid teadmisi mööbli ajaloost
• tunneb maailmas tuntud mööblidisainerite loomingut

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse saamiseks teeb osaleja lihtsama mööblijoonise koos materjalide kirjeldusega. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja

Ivi Piho on omandanud magistrikraadi Eesti Riiklikus Kunstiinstituudis disaini erialal aastal 1990. Piho on disainer-sisekujundaja. Ta on üle 20 aasta tegelenud sisekujunduse ja mööblidisainiga. Piho on tunniandja Eesti Kunstiakadeemias.

---

Aeg: 11. veebruarist kuni 29. aprillini 2025 teisipäeviti kell 18–21 (v.a 25. veebruar ja 15. aprill)

Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A204

Maht: 40 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 64 tundi iseseisvat tööd (4 EAP)

Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain

Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 4. veebruarini või kuni kohti jagub

Hind: 470 eurot

Registreerudes enne 28. jaanuari, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 210 eurot, seejärel 2. veebruariks 260 eurot.