Avatud loengud

22.04.2015

Avatud loeng: Mirja Pitkäärt

Kolmapäeval, 22. aprillil peab disainiteaduskonnas loengu aksessuaaridisainer Mirja Pitkäärt, kes räägib eneseleidmisest suurlinnas, tööst Louis Vuittoni moemajas Pariisis, enesetäiendamisest Londonis ja Berliinis. 

mirjapitkaart.com

Kõik huvilised on oodatud!

EKA disainiteaduskonna kevadsemestri kolmapäevade avatud loengute kava asub siin.

Postitas merle.lobjakas — Püsilink

Avatud loeng: Mirja Pitkäärt

Kolmapäev 22 aprill, 2015

Kolmapäeval, 22. aprillil peab disainiteaduskonnas loengu aksessuaaridisainer Mirja Pitkäärt, kes räägib eneseleidmisest suurlinnas, tööst Louis Vuittoni moemajas Pariisis, enesetäiendamisest Londonis ja Berliinis. 

mirjapitkaart.com

Kõik huvilised on oodatud!

EKA disainiteaduskonna kevadsemestri kolmapäevade avatud loengute kava asub siin.

Postitas merle.lobjakas — Püsilink

22.04.2015 — 06.05.2015

Venia legendi loengud 2015

eka_venia-legendi_artun-banner_sfw

Eesti Kunstiakadeemia kutsub kõiki huvilisi kuulama 2015. aasta õppejõudude konkursi raames toimuvaid avalikke venia legendi loenguid

Venia legendi loenguid saab järele vaadata siit: 

 http://vimeopro.com/artun/venia-legendid-2015

Kunstikultuuri teaduskonnas
(Suur-Kloostri 11)

KOLMAPÄEVAL, 22. APRILLIL

Kell 12.00      Kunstiteaduse instituudi kunstiteooria professori ametikoha 

rm 104      kandidaadi Virve Sarapiku loeng “Pildi sund”

KOLMAPÄEVAL, 29. APRILLIL

Kell 10.00      Kunstiteaduse instituudi moodsa kunsti ajaloo professori

rm 103      ametikoha kandidaadi Katrin Kivimaa loeng “Malle Leisi

                     “kunstnikukunst” ja selle erinevad tõlgenduskontekstid”               

Kell 11.00      Kunstihariduse professori ametikoha kandidaadi

rm 103     Heie Treieri loeng “Kunstimaailm ja kunstiharidus”

Kell 14.00      Kunstihariduse professori ametikoha kandidaadi 

rm 103          Jan van Boeckeli loeng “Looking Into the Abyss” (Skype’i vahendusel)

Vabade kunstide teaduskonnas
(Kiriku plats 1)

KOLMAPÄEVAL, 22. APRILLIL

Kell 14.00 Graafika professori ametikoha kandidaadi

rm 201     Inga Heamägi loeng “Lihtsalt graafikast”

Kell 15.00 Graafika professori ametikoha kandidaadi

rm 201     Liina Siibi loeng “Aura ja Vabadus”

NELJAPÄEVAL, 23. APRILLIL

Kell 11.00 Graafika professori ametikoha kandidaadi

rm 201      Margus Tamme loeng “Graafika kaasaegses kunstis”

Kell 12.00 Graafika professori ametikoha kandidaadi

rm 201     Oliver Laasi loeng “Graafika visuaalse meedia ökosüsteemis”

Kell 13.00 Graafika professori ametikoha kandidaadi

rm 201     Eve Kase loeng “Filtreeritud kogemus”

Disainiteaduskonnas
(Estonia pst 7/ Teatri väljak 1)

ESMASPÄEVAL, 27. APRILLIL

Kell 11.00 Strateegilise disaini professori ametikoha kandidaadi

rm 440A Kaja Tooming Buchanani loeng „User Experience in Product Development 

              and Strategy” 

Kell 12.00 Strateegilise disaini professori ametikoha kandidaadi

rm 440A Martin Pärna loeng “Merging Design and Technology”

TEISIPÄEVAL, 28. APRILLIL

Kell 11.00 Tootedisaini professori ametikoha kandidaadi

rm 440A   Sixten Heidmetsa loeng „DISAIN kui eesmärgipäraselt juhitud protsess”

Kell 12.00 Tootedisaini professori ametikoha kandidaadi 

rm 440A Aivar Habakukk’i loeng ” Disainijuhtimise kogemusest”

NELJAPÄEVAL, 30. APRILLIL

Kell 12.00 Graafilise disaini professori ametikoha kandidaadi

rm 426 Indrek Sirkeli  loeng „Graafilise disaini haridusest“

Kell 13.00 Graafilise disaini professori ametikoha kandidaadi

rm 426 Ivar Sakki loeng “Tallinn 1980. Olümpiaregati graafilisest kujundusest”

Kell 15.00 Keraamika professori ametikoha kandidaadi

rm 426 Urmas Puhkani loeng „Tule lummuses“

KOLMAPÄEVAL, 06. MAIL

Kell 13.00 Moedisaini professori ametikoha kandidaadi

rm 440A Piret Pupparti loeng „Moe maastikud“

Lisainfo: Julia Leitsinger, tel 626 7306, e-post julia.leitsinger@artun.ee 

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

Venia legendi loengud 2015

Kolmapäev 22 aprill, 2015 — Kolmapäev 06 mai, 2015

eka_venia-legendi_artun-banner_sfw

Eesti Kunstiakadeemia kutsub kõiki huvilisi kuulama 2015. aasta õppejõudude konkursi raames toimuvaid avalikke venia legendi loenguid

Venia legendi loenguid saab järele vaadata siit: 

 http://vimeopro.com/artun/venia-legendid-2015

Kunstikultuuri teaduskonnas
(Suur-Kloostri 11)

KOLMAPÄEVAL, 22. APRILLIL

Kell 12.00      Kunstiteaduse instituudi kunstiteooria professori ametikoha 

rm 104      kandidaadi Virve Sarapiku loeng “Pildi sund”

KOLMAPÄEVAL, 29. APRILLIL

Kell 10.00      Kunstiteaduse instituudi moodsa kunsti ajaloo professori

rm 103      ametikoha kandidaadi Katrin Kivimaa loeng “Malle Leisi

                     “kunstnikukunst” ja selle erinevad tõlgenduskontekstid”               

Kell 11.00      Kunstihariduse professori ametikoha kandidaadi

rm 103     Heie Treieri loeng “Kunstimaailm ja kunstiharidus”

Kell 14.00      Kunstihariduse professori ametikoha kandidaadi 

rm 103          Jan van Boeckeli loeng “Looking Into the Abyss” (Skype’i vahendusel)

Vabade kunstide teaduskonnas
(Kiriku plats 1)

KOLMAPÄEVAL, 22. APRILLIL

Kell 14.00 Graafika professori ametikoha kandidaadi

rm 201     Inga Heamägi loeng “Lihtsalt graafikast”

Kell 15.00 Graafika professori ametikoha kandidaadi

rm 201     Liina Siibi loeng “Aura ja Vabadus”

NELJAPÄEVAL, 23. APRILLIL

Kell 11.00 Graafika professori ametikoha kandidaadi

rm 201      Margus Tamme loeng “Graafika kaasaegses kunstis”

Kell 12.00 Graafika professori ametikoha kandidaadi

rm 201     Oliver Laasi loeng “Graafika visuaalse meedia ökosüsteemis”

Kell 13.00 Graafika professori ametikoha kandidaadi

rm 201     Eve Kase loeng “Filtreeritud kogemus”

Disainiteaduskonnas
(Estonia pst 7/ Teatri väljak 1)

ESMASPÄEVAL, 27. APRILLIL

Kell 11.00 Strateegilise disaini professori ametikoha kandidaadi

rm 440A Kaja Tooming Buchanani loeng „User Experience in Product Development 

              and Strategy” 

Kell 12.00 Strateegilise disaini professori ametikoha kandidaadi

rm 440A Martin Pärna loeng “Merging Design and Technology”

TEISIPÄEVAL, 28. APRILLIL

Kell 11.00 Tootedisaini professori ametikoha kandidaadi

rm 440A   Sixten Heidmetsa loeng „DISAIN kui eesmärgipäraselt juhitud protsess”

Kell 12.00 Tootedisaini professori ametikoha kandidaadi 

rm 440A Aivar Habakukk’i loeng ” Disainijuhtimise kogemusest”

NELJAPÄEVAL, 30. APRILLIL

Kell 12.00 Graafilise disaini professori ametikoha kandidaadi

rm 426 Indrek Sirkeli  loeng „Graafilise disaini haridusest“

Kell 13.00 Graafilise disaini professori ametikoha kandidaadi

rm 426 Ivar Sakki loeng “Tallinn 1980. Olümpiaregati graafilisest kujundusest”

Kell 15.00 Keraamika professori ametikoha kandidaadi

rm 426 Urmas Puhkani loeng „Tule lummuses“

KOLMAPÄEVAL, 06. MAIL

Kell 13.00 Moedisaini professori ametikoha kandidaadi

rm 440A Piret Pupparti loeng „Moe maastikud“

Lisainfo: Julia Leitsinger, tel 626 7306, e-post julia.leitsinger@artun.ee 

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

08.04.2015

Avatud loeng 8.04: Mihkel Güsson, Kärt Ojavee

Sel kolmapäeval, 8. aprillil räägivad oma kogemustest kaks disainerit:

– tööstusdisainer Mihkel Güsson: Shakast, startup‘idest, tehnoloogiast ja turust / shakaon.net
– tekstiilidisainer Kärt Ojavee: disaini ja teaduse ühisosad ning kaubamärgi KAUN loomine ja ehitamine / kaun.eek-o-i.ee

EKA disainiteaduskonnas kevadsemestril toimuvate avatud loengute kava on saadaval siin.

Postitas merle.lobjakas — Püsilink

Avatud loeng 8.04: Mihkel Güsson, Kärt Ojavee

Kolmapäev 08 aprill, 2015

Sel kolmapäeval, 8. aprillil räägivad oma kogemustest kaks disainerit:

– tööstusdisainer Mihkel Güsson: Shakast, startup‘idest, tehnoloogiast ja turust / shakaon.net
– tekstiilidisainer Kärt Ojavee: disaini ja teaduse ühisosad ning kaubamärgi KAUN loomine ja ehitamine / kaun.eek-o-i.ee

EKA disainiteaduskonnas kevadsemestril toimuvate avatud loengute kava on saadaval siin.

Postitas merle.lobjakas — Püsilink

27.03.2015

täna Vestlusõhtu graafikanäitusel 20:84

2084

Täna, 27. märtsil 2015 kl. 17.00 toimub Hobusepea galeriis näituse “20:84” raames vestlusõhtu. Räägitakse näitusest, graafikast ja graafikaõppest tudengite, vilistlaste ja õppejõudude pilgu läbi. Jutuajamist juhib Oliver Laas, esimeses reas on lubanud istuda näituse kuraatorid Ats Nukki, Ede Raadik ja Mari Prekup, mitmed graafikaosakonna vilistlased, praegused ja kunagised töötajad.

__________________________________________________________________________________________________________________________

13.03.2015 avati Hobusepea galeriis Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakonna ühisnäitus „20:84“ mis analüüsib kaasaegse ning traditsioonilise graafika identiteeti ja puutepunkte ümbritsevaga. 

Näituse kuraatorid on Ats Nukki, Mari Prekup ja Ede Raadik. 

Näitusel osalevad: Diana Ambos, Merilyn Anvelt, Britta Benno, Josefien Cornette, Jenny Grönholm, Eva-Lotta Künnap, Oliver Laas, Karin Link, Anete Lomp, Marita Lumi, Ats Nukki, Mari-Liis Oksaar, Alina Orav, Urmas-Ott, Ann Pajuväli, Mark Antonius Puhkan, Mari Prekup, Irma Isabella Raabe, Ede Raadik, Elise Tragel ja Emeric Weber.

Kas aastal 2084. on meil üldse Eesti Kunstiakadeemias estampgraafikates möllamist ja lõhnavas ning kleepuvas värvis käsitsi tegemist? Kas tänase päeva kaasaegse graafika lipukandja –  digitrükk, sellisel kujul nagu me täna seda teame, on elujõuline või sulanud ühte foto ja graafilise disainiga – ? On see steriilne sisult või välimuselt? Või saab olema tegemist millegi sootuks ulmelisega…

Graafika kõige elementaarsemaks ühikuks on reprodutseeritav jälg mingil pinnal. Ühelt poolt on graafilise jälje näol tegemist pideva mehhaanilise kordusega, mis täiuse saavutamisel kaotab oma loomise ajaloolise mõõtme ning seose autoriga. Teisalt on jälg ajaline, see on seotud nii mineviku kui ka tulevikuga, nii eelnevate kui ka tulevaste stiilide, loojate, tunnete, tungide ja ideedega. Kelder ja punker on paigad, mis saavad osa maa-alustest jõududest, sügavuste irratsionaalsusest, instinktiivsetest kehalistest impulssidest ja põlvest põlve korduvatest kollektiivsetest kujunditest. Keldrile vastandub ratsionaalselt ja plaanipäraselt korrastatud ülakorrus, kus ulmelised mehhaanilised jäljed justkui varjavad oma ajaloolisust. Mõnikord tuleb olevikku mõistmises käia mööda fantastikasse mähitud tuleviku viivaid jälgi. Kui praegusele olukorrale Eesti Kunstiakadeemias – kus paralleelselt õpetatakse klassikalisi ja uusi graafikatehnikaid – vaadata läbi tulevikuprisma, milles kirevast graafikagümnastikast on järel vaid mahajäetud kelder või punker ühes unustusse vajunud trükipressiga, siis paistab, et kelder ja ülakorrus, nagu alateadvus ja teadvus või Id ja Ego, on kohatisest vastandumisest hoolimata teineteisega lahutamatult seotud.

Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakond ajab Hobusepea galeriis graafika jälgi koos koolikaaslaste ja praeguste ning lõpetanud tudengitega. Vaatame üheskoos tulevikust tagasi tänasesse.

Näitus jääb avatuks 30. märtsini 2015.

Täname: armsad transamehed ja naised, Ukraina Kultuurikeskus, Eesti Kunstiakadeemia eilsed, tänased ning homsed õppejõud ja  meistrid, Hobusepea ja Daakoni galerii kollektiiv, Tõnu Narro, Olavi Sander, pered ja sõbrad, Eesti Kultuurkapital.

Näituseid Hobusepea galeriis toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium.

___________________________________________________

Hobusepea galerii
Draakoni galerii
gsm: (+372) 52 85 324
tel.: (+372) 6276 777

http://www.eaa.ee/hobusepea

http://www.eaa.ee/draakon

Hobusepea 2

Tallinn 10133


Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

täna Vestlusõhtu graafikanäitusel 20:84

Reede 27 märts, 2015

2084

Täna, 27. märtsil 2015 kl. 17.00 toimub Hobusepea galeriis näituse “20:84” raames vestlusõhtu. Räägitakse näitusest, graafikast ja graafikaõppest tudengite, vilistlaste ja õppejõudude pilgu läbi. Jutuajamist juhib Oliver Laas, esimeses reas on lubanud istuda näituse kuraatorid Ats Nukki, Ede Raadik ja Mari Prekup, mitmed graafikaosakonna vilistlased, praegused ja kunagised töötajad.

__________________________________________________________________________________________________________________________

13.03.2015 avati Hobusepea galeriis Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakonna ühisnäitus „20:84“ mis analüüsib kaasaegse ning traditsioonilise graafika identiteeti ja puutepunkte ümbritsevaga. 

Näituse kuraatorid on Ats Nukki, Mari Prekup ja Ede Raadik. 

Näitusel osalevad: Diana Ambos, Merilyn Anvelt, Britta Benno, Josefien Cornette, Jenny Grönholm, Eva-Lotta Künnap, Oliver Laas, Karin Link, Anete Lomp, Marita Lumi, Ats Nukki, Mari-Liis Oksaar, Alina Orav, Urmas-Ott, Ann Pajuväli, Mark Antonius Puhkan, Mari Prekup, Irma Isabella Raabe, Ede Raadik, Elise Tragel ja Emeric Weber.

Kas aastal 2084. on meil üldse Eesti Kunstiakadeemias estampgraafikates möllamist ja lõhnavas ning kleepuvas värvis käsitsi tegemist? Kas tänase päeva kaasaegse graafika lipukandja –  digitrükk, sellisel kujul nagu me täna seda teame, on elujõuline või sulanud ühte foto ja graafilise disainiga – ? On see steriilne sisult või välimuselt? Või saab olema tegemist millegi sootuks ulmelisega…

Graafika kõige elementaarsemaks ühikuks on reprodutseeritav jälg mingil pinnal. Ühelt poolt on graafilise jälje näol tegemist pideva mehhaanilise kordusega, mis täiuse saavutamisel kaotab oma loomise ajaloolise mõõtme ning seose autoriga. Teisalt on jälg ajaline, see on seotud nii mineviku kui ka tulevikuga, nii eelnevate kui ka tulevaste stiilide, loojate, tunnete, tungide ja ideedega. Kelder ja punker on paigad, mis saavad osa maa-alustest jõududest, sügavuste irratsionaalsusest, instinktiivsetest kehalistest impulssidest ja põlvest põlve korduvatest kollektiivsetest kujunditest. Keldrile vastandub ratsionaalselt ja plaanipäraselt korrastatud ülakorrus, kus ulmelised mehhaanilised jäljed justkui varjavad oma ajaloolisust. Mõnikord tuleb olevikku mõistmises käia mööda fantastikasse mähitud tuleviku viivaid jälgi. Kui praegusele olukorrale Eesti Kunstiakadeemias – kus paralleelselt õpetatakse klassikalisi ja uusi graafikatehnikaid – vaadata läbi tulevikuprisma, milles kirevast graafikagümnastikast on järel vaid mahajäetud kelder või punker ühes unustusse vajunud trükipressiga, siis paistab, et kelder ja ülakorrus, nagu alateadvus ja teadvus või Id ja Ego, on kohatisest vastandumisest hoolimata teineteisega lahutamatult seotud.

Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakond ajab Hobusepea galeriis graafika jälgi koos koolikaaslaste ja praeguste ning lõpetanud tudengitega. Vaatame üheskoos tulevikust tagasi tänasesse.

Näitus jääb avatuks 30. märtsini 2015.

Täname: armsad transamehed ja naised, Ukraina Kultuurikeskus, Eesti Kunstiakadeemia eilsed, tänased ning homsed õppejõud ja  meistrid, Hobusepea ja Daakoni galerii kollektiiv, Tõnu Narro, Olavi Sander, pered ja sõbrad, Eesti Kultuurkapital.

Näituseid Hobusepea galeriis toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium.

___________________________________________________

Hobusepea galerii
Draakoni galerii
gsm: (+372) 52 85 324
tel.: (+372) 6276 777

http://www.eaa.ee/hobusepea

http://www.eaa.ee/draakon

Hobusepea 2

Tallinn 10133


Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

26.03.2015

Avatud loeng: Siv Helene Stangeland (NO)

SivHeleneStangeland
EKA arhitektuuriteaduskonna avatud loengute sarjas esineb neljapäeval, 26. märtsil kell 18.00
Siv Helene Stangeland, Kanuti Gildi saalis (Pikk 20).
Norra arhitekt Siv Helene Stangeland ja Austria arhitekt Reinhard Kropf asutasid oma büroo Helen & Hard Norra läänerannikul Stavangeris 1996. Tänaseks töötab stuudios 20 nooruslikku inimest, kes pärit kaheksast eri riigist, kontorid paiknevad nii Stavangeris kui ka Oslos. Projektide mõõtkava ja iseloom varieerub ühepereelamutest suurte avalike hooneteni, büroohoonetest ja kortermajadest linnaplaneeringuteni. Helen & Hardi köidab kestlikkus, aga mitte ainult ruumiloome võtmes, vaid ka disainiprotsessi kavandamise ja organiseerimise tähenduses, nii et protsessi osaks on ka ehitus ja tootmine. Eesmärgiks on loobuda tehniliselt-antropotsentriliselt lähenevast tööviisist ja lasta projektil loomulikul moel kasvada selle füüsilises, sotsiaalses, kultuurilises ja majanduslikus kontekstis. Helen & Hardi looming on pälvinud hulga auhindu ja preemiaid ning nende töid on esitletud rahvusvahelistel näitustel ja publikatsioonides.
http://www.hha.no
Arhitektuuriteaduskond kutsub Tallinnasse loengusarjale esinema maailmas tuntud arhitekte, teoreetikud, kriitikud ja urbaniste, et tutvustada arhitektuuri, disaini, linnaehituse ning kriitilise mõtte värskeid vaatenurki. Loengud on mõeldud nii arhitektuurivaldkonna tudengitele ja erialaga seotud professionaalidele, kui ka ruumikultuuri huviliste laiemale ringile. Loengud on inglise keeles ning tasuta.
Varasemaid loenguid vaata https://www.artun.ee/avatudloengud.
Loengusarja kevadhooaega toetab Eesti Kultuurkapital.
Loengusarja korraldab Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuriteaduskond.
Postitas Anu Piirisild — Püsilink

Avatud loeng: Siv Helene Stangeland (NO)

Neljapäev 26 märts, 2015

SivHeleneStangeland
EKA arhitektuuriteaduskonna avatud loengute sarjas esineb neljapäeval, 26. märtsil kell 18.00
Siv Helene Stangeland, Kanuti Gildi saalis (Pikk 20).
Norra arhitekt Siv Helene Stangeland ja Austria arhitekt Reinhard Kropf asutasid oma büroo Helen & Hard Norra läänerannikul Stavangeris 1996. Tänaseks töötab stuudios 20 nooruslikku inimest, kes pärit kaheksast eri riigist, kontorid paiknevad nii Stavangeris kui ka Oslos. Projektide mõõtkava ja iseloom varieerub ühepereelamutest suurte avalike hooneteni, büroohoonetest ja kortermajadest linnaplaneeringuteni. Helen & Hardi köidab kestlikkus, aga mitte ainult ruumiloome võtmes, vaid ka disainiprotsessi kavandamise ja organiseerimise tähenduses, nii et protsessi osaks on ka ehitus ja tootmine. Eesmärgiks on loobuda tehniliselt-antropotsentriliselt lähenevast tööviisist ja lasta projektil loomulikul moel kasvada selle füüsilises, sotsiaalses, kultuurilises ja majanduslikus kontekstis. Helen & Hardi looming on pälvinud hulga auhindu ja preemiaid ning nende töid on esitletud rahvusvahelistel näitustel ja publikatsioonides.
http://www.hha.no
Arhitektuuriteaduskond kutsub Tallinnasse loengusarjale esinema maailmas tuntud arhitekte, teoreetikud, kriitikud ja urbaniste, et tutvustada arhitektuuri, disaini, linnaehituse ning kriitilise mõtte värskeid vaatenurki. Loengud on mõeldud nii arhitektuurivaldkonna tudengitele ja erialaga seotud professionaalidele, kui ka ruumikultuuri huviliste laiemale ringile. Loengud on inglise keeles ning tasuta.
Varasemaid loenguid vaata https://www.artun.ee/avatudloengud.
Loengusarja kevadhooaega toetab Eesti Kultuurkapital.
Loengusarja korraldab Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuriteaduskond.
Postitas Anu Piirisild — Püsilink

Avatud loeng täna, 25.03: Helena Karelson

Täna, 25. märtsil peab disainiteaduskonnas avatud loengu Helena Karelson, kes räägib oma seiklustest noore disainerina Londonis. 

Vaata ka: helenakarelson.com

Disainiteaduskonna avatud loengute kava kevadsemestril 2015 asub siin

Postitas merle.lobjakas — Püsilink

Avatud loeng täna, 25.03: Helena Karelson

Täna, 25. märtsil peab disainiteaduskonnas avatud loengu Helena Karelson, kes räägib oma seiklustest noore disainerina Londonis. 

Vaata ka: helenakarelson.com

Disainiteaduskonna avatud loengute kava kevadsemestril 2015 asub siin

Postitas merle.lobjakas — Püsilink

Avatud loeng täna, 25.03: Helena Karelson

Lisa sisutekst

Postitas merle.lobjakas — Püsilink

Avatud loeng täna, 25.03: Helena Karelson

Lisa sisutekst

Postitas merle.lobjakas — Püsilink

11.03.2015

Avatud loeng täna, 11.03: Ville Jehe

Täna, 11. märtsil peab disainiteaduskonnas avatud loengu Ville Jehe, kes räägib loovusest, loomingust ja ettevõtlusest.

Loeng on inglise keeles. 

Disainiteaduskonnas kevadsemestril toimuvate avatud loengute kava on saadaval siin.

Postitas merle.lobjakas — Püsilink

Avatud loeng täna, 11.03: Ville Jehe

Kolmapäev 11 märts, 2015

Täna, 11. märtsil peab disainiteaduskonnas avatud loengu Ville Jehe, kes räägib loovusest, loomingust ja ettevõtlusest.

Loeng on inglise keeles. 

Disainiteaduskonnas kevadsemestril toimuvate avatud loengute kava on saadaval siin.

Postitas merle.lobjakas — Püsilink

12.03.2015

Avatud loeng / Open lecture: John Frazer (London)

JohnFrazer

EKA arhitektuuriteaduskonna avatud loengute sarjas esineb neljapäeval, 12. märtsil kell 18.00 John Frazer, Kanuti Gildi saalis (Pikk 20). 

John Frazer on arhitekt, kes on nii õpetanud kui ka uurimistööd teinud nii arhitektuuri kui ka kunsti- ja disainikoolides. Cambridge’i ülikooli arhitektuuriosakonnas loenguid pidanuna käivitas ta seal (koos Alex Pikeiga) tehnilise uurimisüksuse (Technical Research Division, praegu osa Martin keskusest), kus uuris ehitise energiakasutust ja autonoomse hoonestuse teemat, võitis oma esimesed teadus-grandid ja juhendas oma esimesi doktorante. Ta on töötanud õppejõuna mitmel pool maailmas ja kirjutanud teadurina üle kahesaja raamatupeatüki ning artikli. Ta on olnud Hong Kongi disaininõukogu juhatuse liige, Hong Kongi kunsti- ja pärandimuuseumi kunstinõunik ning andnud panuse ehitatud keskkonna rakenduskavasse Austraalia valitsuse juures. Koos abikaasa Juliaga on neil oma nn arhitektuurikiirendi fond (Accelerating Architecture), mille fookus on interaktiivsete  isetekkeliste, -organiseeruvate ja -toimivate süsteemide kavandamise ja loomise kunstil ja teadusel.
Arhitektuuriteaduskond kutsub Tallinnasse loengusarjale esinema maailmas tuntud arhitekte, teoreetikud, kriitikud ja urbaniste, et tutvustada arhitektuuri, disaini, linnaehituse ning kriitilise mõtte värskeid vaatenurki. Loengud on mõeldud nii arhitektuurivaldkonna tudengitele ja erialaga seotud professionaalidele, kui ka ruumikultuuri huviliste laiemale ringile. Loengud on inglise keeles ning tasuta.
Varasemaid loenguid vaata https://www.artun.ee/avatudloengud.
Loengusarja kevadhooaega toetab Eesti Kultuurkapital.

Loengusarja korraldab Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuriteaduskond. 

Estonian Academy of Arts Faculty of Architecture Public Guest Speaker Series

12.03 John Frazer (London)
He trained as an architect and then taught and researched in both architecture and art and design schools. He started lecturing at Cambridge Department of Architecture where he also founded (with Alex Pike) the Technical Research Division (now part of the Martin Centre) where he researched energy in building and autonomous housing, won his first substantial research grants and supervised his first of many doctoral students. He has taught around the world and is author of over 200 book chapters and papers. Public recognition includes having been a Board Member for the Design Council of Hong Kong, and Art Advisor to the Art and Heritage Museum Hong Kong. More recently served on the Action Agenda for the built environment and other working parties for the Australian Government. He is Chair of the John and Julia Frazer Foundation for Accelerating Architecture where the focus is on the art and science of designing and creating self-generating, self-organising and self-sustaining systems, interacting and evolving with the users and the inhabitants in conjunction with the natural forces of the environment.
Quite a few well-known architects, theoreticians, critics and urbanists have given talks at this lecture series, to offer fresh perspectives on architecture, design, urban development and critical thought from around the globe. The lectures are open to all students and professionals in the fields of architecture, urbanism and other spatial studies, as well as to the broader circle of those interested in the future of our living environment. The lectures are in English and they are free of charge.
The previous talks can be found at https://www.artun.ee/avatudloengud
The lecture series is supported by the Estonian Cultural Endowment.
Olete oodatud!
Lisainfo:
Anu Piirisild
Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuriteaduskond
tel 642 0071

Postitas Anu Piirisild — Püsilink

Avatud loeng / Open lecture: John Frazer (London)

Neljapäev 12 märts, 2015

JohnFrazer

EKA arhitektuuriteaduskonna avatud loengute sarjas esineb neljapäeval, 12. märtsil kell 18.00 John Frazer, Kanuti Gildi saalis (Pikk 20). 

John Frazer on arhitekt, kes on nii õpetanud kui ka uurimistööd teinud nii arhitektuuri kui ka kunsti- ja disainikoolides. Cambridge’i ülikooli arhitektuuriosakonnas loenguid pidanuna käivitas ta seal (koos Alex Pikeiga) tehnilise uurimisüksuse (Technical Research Division, praegu osa Martin keskusest), kus uuris ehitise energiakasutust ja autonoomse hoonestuse teemat, võitis oma esimesed teadus-grandid ja juhendas oma esimesi doktorante. Ta on töötanud õppejõuna mitmel pool maailmas ja kirjutanud teadurina üle kahesaja raamatupeatüki ning artikli. Ta on olnud Hong Kongi disaininõukogu juhatuse liige, Hong Kongi kunsti- ja pärandimuuseumi kunstinõunik ning andnud panuse ehitatud keskkonna rakenduskavasse Austraalia valitsuse juures. Koos abikaasa Juliaga on neil oma nn arhitektuurikiirendi fond (Accelerating Architecture), mille fookus on interaktiivsete  isetekkeliste, -organiseeruvate ja -toimivate süsteemide kavandamise ja loomise kunstil ja teadusel.
Arhitektuuriteaduskond kutsub Tallinnasse loengusarjale esinema maailmas tuntud arhitekte, teoreetikud, kriitikud ja urbaniste, et tutvustada arhitektuuri, disaini, linnaehituse ning kriitilise mõtte värskeid vaatenurki. Loengud on mõeldud nii arhitektuurivaldkonna tudengitele ja erialaga seotud professionaalidele, kui ka ruumikultuuri huviliste laiemale ringile. Loengud on inglise keeles ning tasuta.
Varasemaid loenguid vaata https://www.artun.ee/avatudloengud.
Loengusarja kevadhooaega toetab Eesti Kultuurkapital.

Loengusarja korraldab Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuriteaduskond. 

Estonian Academy of Arts Faculty of Architecture Public Guest Speaker Series

12.03 John Frazer (London)
He trained as an architect and then taught and researched in both architecture and art and design schools. He started lecturing at Cambridge Department of Architecture where he also founded (with Alex Pike) the Technical Research Division (now part of the Martin Centre) where he researched energy in building and autonomous housing, won his first substantial research grants and supervised his first of many doctoral students. He has taught around the world and is author of over 200 book chapters and papers. Public recognition includes having been a Board Member for the Design Council of Hong Kong, and Art Advisor to the Art and Heritage Museum Hong Kong. More recently served on the Action Agenda for the built environment and other working parties for the Australian Government. He is Chair of the John and Julia Frazer Foundation for Accelerating Architecture where the focus is on the art and science of designing and creating self-generating, self-organising and self-sustaining systems, interacting and evolving with the users and the inhabitants in conjunction with the natural forces of the environment.
Quite a few well-known architects, theoreticians, critics and urbanists have given talks at this lecture series, to offer fresh perspectives on architecture, design, urban development and critical thought from around the globe. The lectures are open to all students and professionals in the fields of architecture, urbanism and other spatial studies, as well as to the broader circle of those interested in the future of our living environment. The lectures are in English and they are free of charge.
The previous talks can be found at https://www.artun.ee/avatudloengud
The lecture series is supported by the Estonian Cultural Endowment.
Olete oodatud!
Lisainfo:
Anu Piirisild
Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuriteaduskond
tel 642 0071

Postitas Anu Piirisild — Püsilink

05.03.2015

Jeremy Deller IHME festivali raames Tallinnas

Jeremy Deller

Olete oodatud 5. märtsil kell 18:00 Jeremy Delleri autoriõhtule koos IHME festivali peakorraldaja Paula Toppilaga Kaasaegse Kunsti Eesti Keskuses (Vabaduse väljak 6). Autoriõhtul tutvustab Jeremy Deller oma videoloomingut ning koostööd Helsingi kunstifestivaliga IHME tänavu aasta märtsis, kus kunstnik korraldab 28.-29. märtsini 24-tunnise rockmuusika dokumentaalide maratoni ja 16.-22. märtsini aktsiooni Do Touch erinvaid paigus Helsingis. Vestlusõhtu on inglise keeles.

IHME projekt tellib avaliku ruumi teoseid rahvusvaheliselt tunnustatud kunstnikelt. Delleri Do Touch (“Katsu”) on IHME seitsmes kunstiprojekt, mis seekord toob välja inimeste juurde ajaloo muuseumite objektid ja nende lood. Avalikus ruumis eksponeeritakse dinosauruste kaasaegsed esemed, planeet Maa eelsed objektid ning igasugu maisemad asjad, mida saab katsuda ja mille kohta IHME projekti raames palju teada saab.

Jeremy Deller (s. 1966) elab ja töötab Londonis. Ta on üks tuntumaid kaasaegseid briti kunstnikke, kes esindas Suurbritanniat 2013. aasta Veneetsia biennaalil. Ta on teinud nii perfromance’eid avalikus ruumis, näituseid, filme ja videosid. Avalik ruum on tema loomingu kese, mis keskendub popkultuuri ja ühiskondlike muutuste vahelistele seostele, kaasates mitmesuguseid kogukondi. Deller võitis 2004. aastal maineka Turner Prize’i auhinna, IHME festivalid on näidanud tema loomingut 2008., 2012. ja 2013. aastatel ning ta esines Helsingis esmakordselt 2000. aastal MUU galerii näitusel Social Hackers.

Vaata täpsemalt allpool ja www.ihmefestival.fi

Autoriõhtu kohta Tallinnas küsi lisa rebeka@cca.ee

***

JEREMY DELLER AND IHME CONTEMPORARY ART FESTIVAL visiting Tallinn

On March 5 at 6 PM you are welcome to join us for Jeremy Deller and IHME movie night at CCA, Estonia (Vabaduse väljak 6, Tallinn). The artist will introduce his work and Director of IHME Festival Paula Toppila will introduce IHME project. The event is in English and all are welcome!

The expert team of IHME Contemporary Art Festival invited Jeremy Deller to collaborate with the festival, because in his work the Festival’s objectives are combined in a unique way: producing and presenting art in the public space, bringing people together, sparking collective associations and connecting with new audiences. Deller’s artistic production is multifaceted and unprejudiced in its approach, revealing surprising connections between social phenomena and phenomena in the field of popular culture. In several of his projects Deller has collaborated with the so-called ordinary people, giving them the possibility to share their important issues to a wider audience. A keen museum-goer since childhood, Deller is also interested in the presence of the past in the present and the way in which history can inspire contemporary human being.

Do Touch and 24-Hour-Rockshow.

The British artist Jeremy Deller is to design the IHME Project 2015 entitled Do touch. In this new work, the public on their everyday rounds will momentarily be faced with their shared past, when museum objects leave their glass cases and make their way into the hands of city residents in public spaces. People will have a chance to inspect selected objects from the collections of Helsinki’s historical museums as part of the IHME Project for a week  in March 2015.

The artist will select the objects together with the staff of the collaborating museums. The staff members, who will be recruited separately, are trained to give further information on the objects and the time period they were used. IHME Project will be realised in partnership with the following museums in Helsinki: Customs Museum, Design Museum, Finnish Museum of Natural History LUOMUS, Helsinki City Art Museum, Military Museum, Museum of Technology and National Museum

Along with the IHME Project, IHME and Jeremy Deller are staging a stunning 24-hour rock-documentary marathon – 24-Hour-Rockshow. The Rockshow will be part of the IHME Days event to be held at the Old Student House in Helsinki on March 28–29, 2015. The lineup will include rarely shown concert recordings and interviews with artists whose music got the whole western world on its feet. The music genres range from the more experimental shores of rap to punk and hip hop, and from rock to heavy metal and soul. Jeremy Deller has selected all the films in the programme and has composed the introductory texts below.

IHME asked its audience to suggest their favourite rock documentaries for inclusion in the Rockshow. Many thanks to all of the participants! Among the films our audience suggested IHME will show the titles Gimme Shelter ja Stop Making Sense. The programme and the schedule of the 24 Hour Rockshow will be completed during February and March. Stay tuned! The organizers reserve the right for changes in the programme. Marathon consists of following films: Björk: Biophilia Live (Nick Fenton & Peter Strickland 2014, 97 min), Peter Przygodda: Can Play Live (Free Concert Sportshalle Cologne 1972), Cracked Actor (Alan Yentob 1974, 53 min), The Cramps: Live at Napa State Mental Hospital (Joe Rees 1981, 20 min), DOA (Lech Kowalski, 1980, 90 min), Gimme Shelter (Albert & David Maysles, Charlotte Zwerin 1970, 91 min),  Heavy Metal Parking Lot (Jeff Krulik & John Heyn 1986, 17 min), Johnny Cash Live at San Quentin (Michael Darlow 1969, 60 min), Saimaa-ilmiö (Aki & Mika Kaurismäki 1981, 127 min), Sielun veljet Moskovassa (Tahvo Hirvonen 1988, 28 min), Stop Making Sense (Jonathan Demme 1984, 88 min), Wattstax (Mel Stuart 1973, 98 min), The Who Suomessa (Timo Aarniala 1967, 16 min)

The London-based Jeremy Deller (b. 1966) is one of Britain’s best-known contemporary artists. His production spans performances in public space, exhibitions, films and videos. He has made works in public space right from the start of his career. His work often deals with phenomena in the field of popular culture indicating social change and bringing different types of communities together. Deller was awarded the prestigious Turner Prize in 2004 and represented Britain at the Venice Biennale in 2013. IHME showed his films as part of the Festival programme in 2008, 2012 and 2013. Deller’s work was shown in Helsinki for the first time in a series of exhibitions entitled Social Hackers at MUU Gallery in 2000.

More from www.ihmefestival.fi

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink

Jeremy Deller IHME festivali raames Tallinnas

Neljapäev 05 märts, 2015

Jeremy Deller

Olete oodatud 5. märtsil kell 18:00 Jeremy Delleri autoriõhtule koos IHME festivali peakorraldaja Paula Toppilaga Kaasaegse Kunsti Eesti Keskuses (Vabaduse väljak 6). Autoriõhtul tutvustab Jeremy Deller oma videoloomingut ning koostööd Helsingi kunstifestivaliga IHME tänavu aasta märtsis, kus kunstnik korraldab 28.-29. märtsini 24-tunnise rockmuusika dokumentaalide maratoni ja 16.-22. märtsini aktsiooni Do Touch erinvaid paigus Helsingis. Vestlusõhtu on inglise keeles.

IHME projekt tellib avaliku ruumi teoseid rahvusvaheliselt tunnustatud kunstnikelt. Delleri Do Touch (“Katsu”) on IHME seitsmes kunstiprojekt, mis seekord toob välja inimeste juurde ajaloo muuseumite objektid ja nende lood. Avalikus ruumis eksponeeritakse dinosauruste kaasaegsed esemed, planeet Maa eelsed objektid ning igasugu maisemad asjad, mida saab katsuda ja mille kohta IHME projekti raames palju teada saab.

Jeremy Deller (s. 1966) elab ja töötab Londonis. Ta on üks tuntumaid kaasaegseid briti kunstnikke, kes esindas Suurbritanniat 2013. aasta Veneetsia biennaalil. Ta on teinud nii perfromance’eid avalikus ruumis, näituseid, filme ja videosid. Avalik ruum on tema loomingu kese, mis keskendub popkultuuri ja ühiskondlike muutuste vahelistele seostele, kaasates mitmesuguseid kogukondi. Deller võitis 2004. aastal maineka Turner Prize’i auhinna, IHME festivalid on näidanud tema loomingut 2008., 2012. ja 2013. aastatel ning ta esines Helsingis esmakordselt 2000. aastal MUU galerii näitusel Social Hackers.

Vaata täpsemalt allpool ja www.ihmefestival.fi

Autoriõhtu kohta Tallinnas küsi lisa rebeka@cca.ee

***

JEREMY DELLER AND IHME CONTEMPORARY ART FESTIVAL visiting Tallinn

On March 5 at 6 PM you are welcome to join us for Jeremy Deller and IHME movie night at CCA, Estonia (Vabaduse väljak 6, Tallinn). The artist will introduce his work and Director of IHME Festival Paula Toppila will introduce IHME project. The event is in English and all are welcome!

The expert team of IHME Contemporary Art Festival invited Jeremy Deller to collaborate with the festival, because in his work the Festival’s objectives are combined in a unique way: producing and presenting art in the public space, bringing people together, sparking collective associations and connecting with new audiences. Deller’s artistic production is multifaceted and unprejudiced in its approach, revealing surprising connections between social phenomena and phenomena in the field of popular culture. In several of his projects Deller has collaborated with the so-called ordinary people, giving them the possibility to share their important issues to a wider audience. A keen museum-goer since childhood, Deller is also interested in the presence of the past in the present and the way in which history can inspire contemporary human being.

Do Touch and 24-Hour-Rockshow.

The British artist Jeremy Deller is to design the IHME Project 2015 entitled Do touch. In this new work, the public on their everyday rounds will momentarily be faced with their shared past, when museum objects leave their glass cases and make their way into the hands of city residents in public spaces. People will have a chance to inspect selected objects from the collections of Helsinki’s historical museums as part of the IHME Project for a week  in March 2015.

The artist will select the objects together with the staff of the collaborating museums. The staff members, who will be recruited separately, are trained to give further information on the objects and the time period they were used. IHME Project will be realised in partnership with the following museums in Helsinki: Customs Museum, Design Museum, Finnish Museum of Natural History LUOMUS, Helsinki City Art Museum, Military Museum, Museum of Technology and National Museum

Along with the IHME Project, IHME and Jeremy Deller are staging a stunning 24-hour rock-documentary marathon – 24-Hour-Rockshow. The Rockshow will be part of the IHME Days event to be held at the Old Student House in Helsinki on March 28–29, 2015. The lineup will include rarely shown concert recordings and interviews with artists whose music got the whole western world on its feet. The music genres range from the more experimental shores of rap to punk and hip hop, and from rock to heavy metal and soul. Jeremy Deller has selected all the films in the programme and has composed the introductory texts below.

IHME asked its audience to suggest their favourite rock documentaries for inclusion in the Rockshow. Many thanks to all of the participants! Among the films our audience suggested IHME will show the titles Gimme Shelter ja Stop Making Sense. The programme and the schedule of the 24 Hour Rockshow will be completed during February and March. Stay tuned! The organizers reserve the right for changes in the programme. Marathon consists of following films: Björk: Biophilia Live (Nick Fenton & Peter Strickland 2014, 97 min), Peter Przygodda: Can Play Live (Free Concert Sportshalle Cologne 1972), Cracked Actor (Alan Yentob 1974, 53 min), The Cramps: Live at Napa State Mental Hospital (Joe Rees 1981, 20 min), DOA (Lech Kowalski, 1980, 90 min), Gimme Shelter (Albert & David Maysles, Charlotte Zwerin 1970, 91 min),  Heavy Metal Parking Lot (Jeff Krulik & John Heyn 1986, 17 min), Johnny Cash Live at San Quentin (Michael Darlow 1969, 60 min), Saimaa-ilmiö (Aki & Mika Kaurismäki 1981, 127 min), Sielun veljet Moskovassa (Tahvo Hirvonen 1988, 28 min), Stop Making Sense (Jonathan Demme 1984, 88 min), Wattstax (Mel Stuart 1973, 98 min), The Who Suomessa (Timo Aarniala 1967, 16 min)

The London-based Jeremy Deller (b. 1966) is one of Britain’s best-known contemporary artists. His production spans performances in public space, exhibitions, films and videos. He has made works in public space right from the start of his career. His work often deals with phenomena in the field of popular culture indicating social change and bringing different types of communities together. Deller was awarded the prestigious Turner Prize in 2004 and represented Britain at the Venice Biennale in 2013. IHME showed his films as part of the Festival programme in 2008, 2012 and 2013. Deller’s work was shown in Helsinki for the first time in a series of exhibitions entitled Social Hackers at MUU Gallery in 2000.

More from www.ihmefestival.fi

Postitas Solveig Jahnke — Püsilink