Avatud Akadeemia kursused

See praktiline ja loov õppeprogramm on mõeldud nii algajatele kui ka neile, kes soovivad süvendada oma teadmisi brändingust ja vektorgraafikast, kasutades töövahendina Adobe Illustratorit.

Õppimise fookuses on brändinguelementide nagu logo, ikoonide, värvipalettide ja tüpograafia loomine, mille käigus tutvutakse Illustratori võimalustega ja disainitööde tehnilise ülesehitusega.

Osalejad arendavad oskusi, kuidas luua terviklikku ja äratuntavat visuaalset identiteeti, mis aitab esile tõusta visuaalkultuuri tihedas infoväljas.

Kursus sobib graafilise disaini valdkonnaga alustamiseks, kuid pakub väärtust ka neile, kes soovivad oma teadmisi värskendada, täiendada või suunata neid teadlikumalt loomekarjääri kujundamisse.

Eeldus osalemiseks

Keskharidus ja eesti keele oskus, arvuti kasutamise oskus

Õppemetoodika

Õppeprotsessis kombineeritakse teooria praktikaga. Iga uus teema juhatatakse sisse lühikese teoreetilise ülevaatega, millele järgneb praktiline harjutus. Lahendatakse ülesandeid, mis võimaldavad omandatud teadmisi kohe rakendada. Tööle saab jooksvalt tagasisidet, mis aitab oskusi lihvida ja paremini mõista graafilise disaini parimaid praktikaid. Tunnis õpitut kinnistavad kodused ülesanded.

Kava

1. päev. Sissejuhatus Illustratorisse ja vektorgraafika põhitööriistad. Teooria: Illustratori töökeskkonna ja tööriistade ülevaade; vektorgraafika põhialused, vektorgraafika erinevus rastergraafikast ja selle kasutamise võimalused. Praktika: Pen Tool (P), Shape Tool (M) ja Pathfinder; kuidas luua erinevaid kujundeid. Ülesanne: lihtsate logoelementide loomine

2. päev. Logo ja ikoonide loomine, efektid ja tekstuurid. Teooria: logode ja ikoonide loomise alused, efektide lisamine ja nende mõju brändingule; kuidas teha oma logo ja ikoonid atraktiivseks, aga samas lihtsaks ja äratuntavaks. Praktika: logo ja ikoonide loomine, kasutades tööriistu Pen Tool ja Pathfinder. Efektide lisamine: varjud, äärised, gradiendid ja läbipaistvused

3. päev. Teooria: värvipsühholoogia ja värvipalettide loomine, brändi värvid ja nende järjepidev kasutamine. Praktika: värvide määramine ja kohandamine; tööriistad Color Picker, Swatches, Gradient Tool ning Blend Tool; Illustratori efektide kasutamine (nt varjud, läbipaistvused, sära jm). Ülesanne: brändi värvipaleti loomine ja selle rakendamine graafilises kujunduses

4. päev. Tüpograafia ja teksti kasutamine brändingus. Teooria: tüpograafia alused, teksti ja logo kombineerimine, brändingu jaoks sobiva fondi leidmine. Praktika: teksti töötlus ja kohandamine, paletid Paths (T), Character ja Paragraph. Ülesanne: logo kujundamine koos tüpograafiaga

5. päev. Pakendidisaini alused. Teooria: pakendidisaini tähtsus brändingus; kuidas pakend lisab väärtust brändi identiteedile; erinevad pakenditüübid (tooted, teenused, toidud jne). Praktika: pakendidisain. Ülesanne: pakendi disaini loomine (nt toote pakend, karp jne)

6. päev. Brändingu täiendamine ja eksportimine, mockup’id. Teooria: brändinguelementide koostamine ühtseks visuaalseks identiteediks; mockup’ide loomine ja testimine; kuidas disain toimib erinevates meediumides; brändinguelementide eksportimine erinevatesse formaatidesse (SVG, PNG, PDF). Praktika: mockup’ide loomine ja brändinguelementide paigutamine digitaalsetele ja trükitud toodetele (visiitkaardid, veebilehed, sotsiaalmeedia postitused, pakendid)

7. päev. Kujunduse koondamine tervikuks ja brändiraamatu (brandbook) loomine

Teooria: kujunduse ühtsus ja visuaalne järjepidevus erinevates kanalites. Mis on brandbook ja milleks see vajalik on. Praktika: varem loodud kujundusmaterjalide koondamine; lehekülgede ülesehitus ja kujundusreeglid; tekstide, värvipaleti, fontide ja graafiliste elementide süstematiseerimine. Ülesanne: isikliku mini-brandbook’i koostamine, mis koondab seni loodud materjalid ja kujundusstiili juhised

8. päev. Kokkuvõte ja lõpuprojekti esitlus

Kursuse läbinu

• oskab kasutada Illustratori tööriistu professionaalse brändingu loomiseks
• suudab kujundada visuaalseid elemente, sealhulgas logo, ikoonid ja mustrid
• mõistab värvide ja tekstuuride mõju brändingu identiteedile ja oskab neid rakendada
• oskab luua ja testida brändinguelemente mockup’ide abil

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuseks on kursuse jooksul loodud mockup’ide ja brändinguprojektide esitlus ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja

Dina Aller on omandanud 2023. aastal magistrikraadi Eesti Kunstiakadeemias disaini ja rakenduskunsti erialal. Lisaks on Alleril bakalaureusekraadid programmeerimistehnika, raamatuköitmise ja aksessuaaridisaini erialal. Ta on mitme rahvusvahelise disainikonkursi võitja.

Vajalikud töövahendid

Iseseisva töö jaoks arvuti, Adobe Illustratori kasutamise võimalus

---

Aeg: 11. veebruarist kuni 8. aprillini 2026 kolmapäeviti kell 18–21 (v.a 25. veebruar)
Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A407
Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 20 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Õppegrupp: 9 kuni 10 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 4. veebruarini või kuni kohti jätkub
Hind: 410€

Registreerudes enne 28. jaanuari on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 2. veebruariks 210 eurot.

Praktiline illustratsioonikursus pakub sissevaadet tänapäevase visuaalkultuuri virvarri, kus pilte joonistatakse digitaalselt nii raamatute, arvutimängude, animatsioonide kui ka äppide ja koomiksite jaoks, ning annab orientiiri selles valdkonnas tegutseda soovijale.

Kursusel osalemiseks on soovituslik joonistamise, maalimise või disaini ja digitaalsete kujundusprogrammide kasutamise kogemus, kuid see sobib ka algajatele, kes tahavad selles suunas areneda ja uusi teadmisi omandada.

Kursusel saadakse ülevaade tänapäeval laialt levinud digitaalsetest joonistusvahenditest, mille abil saab teha staatilisi ja kahemõõtmelisi pilte (mida saab üle kanda ka animatsiooni või 3D-rakendustesse). Tutvustatakse üldlevinud põhimõtteid loo jutustamisest piltide abil: kuidas edastada lugu, tegelasi, emotsiooni ja infot. Jagatakse läbiproovitud tehnilisi nippe ja analüüsitakse tehisintellekti kasutamise võimalusi ja problemaatikat. Teoreetilist osa toetavad praktilised tööd.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus

Õppemetoodika

Kursuse alguses saavad osalejad valida endale meelepärase ja kättesaadava digitaalse vahendi, millega töid teostada, või kasutada kooli Wacomi digilaudu ja Adobe programme. Kasulks tuleb  isiklik joonistusvahend nt. iPad või muu tahvelarvuti.

Saadakse ülevaade disainipõhimõtetest, mis kirjeldavad tegelaste ja taustade ning pildikompositsioonide toimivust ja arusaadavust, samuti antakse nippe nende joonistamiseks ja kujutamiseks. Järgneb praktiline ülesanne, mis teostatakse peamiselt iseseisvalt.

Kursus lõpeb praktilise osa analüüsi ja tagasisidega: iga osaleja saab oma oskustele vastavaid korrigeerivaid sisulisi ja tehnilisi nõuandeid. Intensiivkursuse raames saab soovi korral tagasisidet ka juba olemasolevatele töödele.

Kava

• Tehnika tutvustus: programmid ja riistvara
• Teoreetiline ja praktiline osa: tegelased ja taustad, kompositsioon ja värvid
• Praktilised tööd (järgnevad vahetult vastavale teoreetilisele osale): kavandamine ja viimistlemine
• Igale praktilise osa etapile tagasiside tunnis
• Tunnitööd kiirete harjutuste ja tagasisidega

Kursuse läbinu

• teab ja oskab valida erinevaid digitaalseid vahendeid joonistuste või digimaalide tegemiseks
• oskab tegelasi ja visuaalseid keskkondi luua vastavalt eri projektide ja tellijate vajadustele
• oskab enda ja teiste illustratiivseid joonistusi ja kompositsioone analüüsida

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuseks on illustratsiooniprojektide esitlus ja arutelu. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja

Joonas Sildre on omandanud 2004. aastal Eesti Kunstiakadeemias magistrikraadi. Ta on koomiksikunstnik, illustraator ja graafiline disainer, kes on illustreerinud üle 30 lasteraamatu, joonistanud lastekoomikseid ning graafilised romaanid Arvo Pärdist ja Konrad Mägist.

Vajalikud töövahendid

Iseseisva töö jaoks arvuti või tahvelarvuti, Adobe või sarnaste programmide või äppide kasutamise võimalus.

---

Aeg: 4. märtsist kuni 29. aprillini  2026 kolmapäeviti kell 18–21 (va 15. aprill)
Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B307
Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 20 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 25. veebruarini või kuni kohti jätkub
Hind: 490€

Registreerudes enne 18. veebruari on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 240 eurot, seejärel 23. veebruariks 250 eurot.

KURSUS ON TÄITUNUD!

Toomas Tõnissoo aktimaali kursus ühendab klassikalise figuurimotiivi ja kaasaegsema maalilähenemise. Igas tunnis maalitakse modelli järgi mitu kiiret etüüdi, kus põhimotiiv on aktiivne, kuid rõhk on pigem autori kogemusel ja sisemisel seisundil kui pelgal objektiivsusel.

Õppemeetod meenutab krokii’t – värske mulje ja hetke tabamine kiire, visandliku maalimise kaudu. Töödesse põimitakse ka joonistuselemente ja erinevaid materjale, kuigi põhimeedium on akrüülvärv. Kursuse jooksul katsetatakse ekspressiivseid tehnikaid, et kujutada nii inimkeha liikumist ja ruumilisust kui ka maalija enda tundeseisundeid.

Kursuse fookus on vahetul vaatlusel, aga sama oluline on enesevaatlus – modell on pigem inspiratsiooniallikas kui lõplik eesmärk. Viimases tunnis toimub tööde esitlus ja arutelu.

Eeldused osalejale

• keskharidus ja eesti keele oskus
• huvi maalikunsti ja enesearengu vastu (eelnev kogemus tuleb kasuks)

Kava

1. Üle ihu, mööda nahka. Inimkeha vormide ja pindade lihtsustamine, zoomitud fragmendid, istuvad poosid.
2. Ihu toonid, värviplekikeha. Figuur kui värvirütmide kogum, “valgega kustutamine”, lebavad poosid.
3. See koht, kus inimene on. Korduv ülesjoonistus, fragmentaarsus, vaatleja positsioon.
4. Akt ja hetk. Hetke ja sisemise seisundi tabamine, emotsionaalsus ja pintslipuudutuse tähendus.
5. Värviline keha. Vabadus värvivalikus, unistuse ja käegakatsutava ühendamine.
6. Tööde väljapanek ja arutelu.

Materjalid

Kõik materjalid toob osaleja ise. Iga kohtumise jaoks on vajalik:

• suurem formaat (A2 või A3) paber, kartong või lõuend
• valik akrüülvärve
• kriit- või õlipastellid, sütt või sangviini
• erinevad pintslid
• mõned spaatlid või pahtlilabidas, plastist joonlaud või kliendikaardid värvi pealekandmiseks
• palett, maalimiskaltsud, paberteip
• soovi korral täiendavad materjalid: akvarellid, pastad või segatehnika vahendid

Kursuse läbinu

• on katsetanud erinevaid maalitehnikaid
• on loonud vähemalt viis ekspressiivset aktimaali
• on suhestanud isikliku loomingulise lähenemise aktimaali traditsiooniga

Hindamine

Arvestuse saamiseks tuleb osaleda vähemalt 75% kontakttundidest ja esitleda oma töid. Pärast kursust väljastatakse Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendaja

Toomas Tõnissoo on omandanud Eesti Kunstiakadeemias maali eriala magistrikraadi. Tõnissoo on Eesti Kunstiakadeemia õppejõud ja Vanalinna Hariduskolleegiumi kunstiõpetaja.

---

Aeg: 7. oktoobrist kuni 11. novembrini 2025, teisipäeviti kell 18–20.15
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia õpperuum A307
Maht: 18 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 8 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 30. septembrini või kuni kohti jätkub

Hind: 280 €

GRUPP ON TÄITUNUD!

Kursuse käigus saadakse esmane kokkupuude illustraatoritööga. Kursusele on oodatud raamatuillustratsioonist huvitatud täiskasvanud.

Kursusel osalejad saavad teadmisi nüüdisaegsest raamatuillustratsioonist. Lühiülesannetega arendatakse iga autori väljendusvahendeid. Kursuslased saavad esmase kogemuse illustraatoritööst, tehes ise läbi kogu loomeprotsessi: idee arendamine, kavandamine ja analüüs, pildi teostamine, illustratsiooniseeria loomine.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus

Osalemiseks on soovitatav eelnev kunstiga tegelemise kogemus

Õppemetoodika

Lühiülesanded loovuse arendamiseks

Lühiülesanded tehniliste oskuste täiendamiseks

Arutelud ja ülesanded teksti ja pildi seostamiseks

Illustratsioonide loomine

Kava

Nüüdisaegse illustratsioonikunsti tutvustus: raamatud, veebilehed jm

Lühiülesanded loovuse käivitamiseks

Tehnikaproovid ehk autori loomingulise tööriistakasti täiendamine

Illustratsioonide kavandamine ja kavandite analüüs

Kavandite teostamine vabalt valitud tehnikas

Tööde esitlus ja arutelu

Kursuse läbinu

• teab illustraatorile vajalikke infoallikaid
• on katsetanud erinevaid illustratsioonitehnikaid
• on loonud illustratsioone vabalt valitud tekstile

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamiseks tuleb osaleda kontakttundides vähemalt 75% ulatuses Arvestuse sisuks on tööde esitlus ja analüüs. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Osaleja võtab ise kaasa paberid, pliiatsid, kollaažipaberid, tuši, pintslid, akvarellid või guašid

Juhendaja

Kertu Sillaste on õppinud Eesti Kunstiakadeemias tekstiilikunstnikuks ja Tallinna Ülikoolis kunstiõpetajaks (MA 2017) ning osalenud erinevatel illustratsioonikoolitustel. Ta on EKA avatud akadeemia raamatuillustratsiooni kursuse juhendaja ja õppekava koostaja ning juhendab ka suvist illustratsioonikursust. Kertu on illustreerinud 24 raamatut, sh 7 enda kirjutatud pildiraamatut ja 3 sõnatut raamatut, ning need raamatud on saanud mitu preemiat.

---

Aeg: 28. oktoobrist kuni 25. novembrini  2025 teisipäeviti kell 18–21
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A-502
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet ja  6 tundi iseseisvat tööd (1 EAP)
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: kuni 21. oktoobrini või kuni kohti jätkub
Hind: 290 €

Kursus tutvustab digitaalmoe kui suhteliselt uudse ja kiiresti areneva valdkonna kontseptsiooni praktiliste ülesannete abil ning annab osalejale esmased oskused digitaalse kostüümi loomiseks alates visandist kuni viimistletud 3D-objektini.

Kursus on mõeldud kunsti-, disaini- ja moehuvilistele, kellel puudub varasem kogemus digitaalse moe valdkonnas või kes soovivad täiendada oma teadmisi tänapäevastest tööriistadest nagu CLO 3D, Photoshop ja AI-põhised lahendused. Oodatud on nii tudengid kui ka professionaalid, kes soovivad avastada virtuaalse moedisaini võimalusi ja arendada loomingulist eneseväljendust digitaalses keskkonnas.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus, Adobe Photoshopi valdamine vähemalt algtasemel

Õppemetoodika

Õpe toimub samm-sammult, kombineerides loenguid, praktilisi töötubasid ja juhendatud katsetamist. Iga teema lõppeb isikliku loovülesandega. Rõhk on visuaalsel mõtlemisel, eksperimentaalsusel ja tehniliste tööriistade loomupärasel kasutusel õppeprotsessis.

Kava

1. päev. Sissejuhatus virtuaalse moe maailma

2. päev. Photoshopi algteadmised moevisandiks

3. päev. Tehniline moejoonis, digitaalsed materjalid

4. päev. AI ja Photoshop: moevisandi loomine

5. päev. CLO 3D: tarkvara põhitõed

6. päev. CLO 3D: rõivaste täiustamine ja renderdamine

7. päev. CLO 3D: eksperimentaalsed vormid ja disain

8. päev. Avatar ja lõppvisualiseerimine

9. päev. AI moevideo ja After Effects

10. päev. Lõppesitlused ja arutelu

Kursuse läbinu

●  omab ülevaadet digitaalse moe rollist visuaalkultuuris

●  oskab luua digitaalset moevisandit Photoshopis

●  oskab rakendada AI-tööriistu moevisandite loomisel

●  suudab modelleerida ja simuleerida lihtsamaid rõivaid CLO 3D tarkvaras

●  oskab luua lihtsaid moevideo esitlusi After Effectsi abil 

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sisuks on lõputööde esitlus, kus iga osaleja tutvustab oma projekti alates meeleolutahvlist kuni 3D-renderi ja lühivideoni. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud töövahendid

Sülearvuti, Adobe Photoshop, CLO 3D (õpilasversioon, prooviversioon vm isiklik litsents)

Juhendaja

Maarja Pabunen (kunstnikunimega Marie von Voxel) on omandanud 2018. aastal Eesti Kunstiakadeemias bakalaureusekraadi stsenograafia erialal. Ta on kunstnik ja 3D-disainer, kelle fookuses on digitaalne mood, kostüümikunst ja tekstiil. Tal on enam kui kümme aastat kogemust stsenograafia vallas. Oma tugeva füüsilise produktsiooni tausta ühendab ta tänapäevaste digitaalsete tööriistadega. Õpetajana väärtustab loovust, kriitilist mõtlemist ja eksperimentaalset lähenemist moe tulevikule.

---

Aeg: 1. oktoobrist kuni 10. detsembrini 2025 kolmapäeviti kell 18–21 (v.a 22.10)
Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B307
Maht: 35 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 17 tundi iseseisvat tööd (2EAP)
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 430 eurot

Registreerudes enne 17. septembrit, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 22. septembriks 230 eurot.

Veebidisaini õppekavas käsitletakse veebiarenduse protsessi kõiki etappe. Eesmärk on toetada õppija jõudmist tasemeni, kus ta on suuteline iseseisvalt veebi arendama.

Sihtrühm

Elukutselised disainerid ja harrastajad, kes on huvitatud arengust või ümberõppest digitaaldisaini valdkonnas; reklaami- ja disainiagentuurid, kes on huvitatud oma töötajate (ümber)koolitamisest.

Eeldused osalejale

Keskharidus, eesti keel, eelnev kokkupuude graafilise disainiga

KAVA

Mida õpime ja kasutame?

VS Code, HTML, CSS, Tailwind, kohalik arenduskeskkond, brauseri inspektor, SCSS- ja build-tööriistad, kohalik arenduskeskkond (nt Local), lisaks veidi WordPressi ja teemade arendust, natuke JavaScripti, kaasavat disaini ja ligipääsetavust (ja selle realiseerimist koodis), GITi ja GitHub Desktopi kasutust. Juhendaja: Vahur Vogt

Sissejuhatus ja kokkuvõte

Esimesel loengul räägib juhendaja valdkonnast laiemalt ja tutvustab kogu veebiarenduse protsessi. Kokkuvõtva loengu ajal presenteerib osaleja mooduli jooksul valminud tööd. Juhendaja: Tauno Hanni

Kasutusmugavus

Tänapäeval on kasutumugavus tarkvara üks lahutamatu koostisosa, mis nõuab sihtgrupi tundmist ja oskust küsida õigeid küsimusi. Osaleja õpib, kuidas koostada kasutusmugavuse testi, seda läbi viia ja korrektselt dokumenteerida. Samuti tutvustatakse erinevaid standardiseeritud küsimustikke, prototüüpimise tehnikaid ning kvalitatiivseid ja kvantitatiivseid metoodikaid, et iseseisvalt tarkvaraarenduses toime tulla. Juhendaja: 

Graafiline disain

Disainimoodul annab esmased teadmised veebidisaini alustaladest. Põhjalikult tutvutakse disaini- ja kasutajakogemuse printsiipidega. Käsitlust leiavad nii graafilise disaini elemendid kui ka juurdepääsetavus ja arenduse ettevalmistus. Mooduli lõpuks saab osaleja teadmised kasutajakogemuse ja disaini seostest ning sellest, millega veebidisaini luues arvestada. Väljundiks on kujundusprogrammis loodud veebileht, mis on valmis arenduseks. Juhendaja: Johan Laiv

Programmeerimine

Disain on väärt täpselt nii palju, kui seda annab arenduses realiseerida. See on ka põhjus, miks arenduse seminariosa on disaini ja kasutajakogemuse seminari ja praktika vahel – nii tekib arusaamine „materjali” omadustest, võimalustest ja piiridest enne, kui hakkad oma visiooni üles joonistama.

Veebiarenduse osas käiakse läbi kõik sammud esimesest HTML + CSS chop’ist kuni selle WordPressiga integreerimiseni. Alustame veebiprogrammeerimise algtõdedest, kogenumatele tutvustame võimalusel ka Tailwindi raamistikku, mis aitab kiiremini tulemuseni jõuda ning õpetab küsimusi sõnastama ja neile väga mugavast dokumentatsioonist ja Google’ist vastuseid otsima. Kõik osalejad jõuavad mooduli lõpuks erinevatel seadmetel toimiva ehk responsive veebini, varasemat kogemust omanud õppijad realiseerivad selle ka WordPressis.

Arenduse praktikat on peaaegu kaks kuud. Neid päevi alustatakse miniloenguga mõnel seminaridest üle jäänud või jooksvalt huvitavaks osutunud teemal ning edasi saab igaüks küsida abi just selle mure lahendamiseks, mis tema edasiliikumist takistab. 

Praktika

Praktikamooduli eesmärgiks on juhendaja konsulteerimise ja suunamise toel vabalt valitud sisuga lihtsama ülesehitusega veebilehe loomine. Lõputöö valmimisel on oluline õpitud teadmiste iseseisev rakendamine. Juhendaja: Vahur Vogt

Õpiväljundid. Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu

• oskab tööülesande põhjal iseseisvalt arendada ja disainida funktsionaalse ja kasutajasõbraliku veebilehe
• tunneb HTML/HTML5-keelt ja oskab veebilehte küljendades kasutada CSSi
• oskab disainiprobleemidele leida optimaalseima lahenduse
• mõistab erinevate disainielementide omavahelist suhestumist, erinevaid stiile ja nende rakendamise aluspõhimõtteid
• oskab disainilahendusi luues arvestada tehniliste piirangutega, tellijate tagasiside ja erinevate digiseadmetega

ÕPPEKAVA

Hindamine

Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, millele pääsemise eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 70% ulatuses. Arvestuse sisuks on praktikamoodulil loodud veebilehe esitlus. Lõputöid kommenteerib valdkonna spetsialist. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokvalifikatsioonitunnistus.

Vajalikud töövahendid

Iseseisvaks tööks on vajalik oma arvuti

Õppekava koostaja

Veiko Tammjärv (MA, Eesti Kunstiakadeemia, graafika, 1996) on 30 aastat töötanud reklaamivaldkonnas ning on tänaseks disaini- ja reklaamiagentuuri Angels loovjuht.

Juhendajad

Veiko Tammjärv (MA), Johan Laiv (kesk), Tauno Hanni (BA) ja Vahur Vogt (kesk)

---

Aeg: 18. september 2025 kuni 2. aprill 2026; sissejuhatav kohtumine ja lõputööde hindamine toimuvad neljapäeval kell 18–21, ülejäänud õppetöö toimub 20. septembrist kuni 28. märtsini laupäeviti kell 10–17 (lõunapaus kell 13–14)
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, arvutiklass A407
Maht: 19 EAP ehk 494 tundi, millest 190 tundi on kontaktõpet ja 304 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Õppegrupp: 14 kuni 15 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: kuni kohtade täitumiseni

Hind: 2720 eurot

Registreerudes enne 4. septembrit, on võimalik tasuda osamaksetena:

1. osamakse 775€ hiljemalt 9. septembriks 2025

2. osamakse 775€ hiljemalt 8. novembriks 2025

3. osamakse 585€ hiljemalt 10. jaanuariks 2026

4. osamakse 585€ hiljemalt 7. veebruariks 2026

„Ruumiloome ja kestliku elukeskkonna kujundamise” õppekava eesmärk on tõsta osalejate ruumiteadlikkust ja ruumipädevust ning parandada seeläbi nende elukvaliteeti ja konkurentsivõimet tööturul. Lisaks aitab õppekava läbimine tõsta ühiskonna ruumiteadlikkuse ja ruumipädevuse taset ning parandada seeläbi ruumiloome kui ühiskonna ühise protsessi kvaliteeti ja tulemusi ehk elukeskkonna ruumikvaliteeti.

Õppetöö käigus uurime külalislektorite abiga

• Kas meie elukeskkond on pikas perspektiivis majanduslikult elujõuline? 
• Milline on kvaliteetne ehitustegevus, mis suurendab koha väärtust? 
• Kuidas teha nii, et ruumilahenduste (hoonete ja nendevahelise avaliku ja poolavaliku ruumi) ülalpidamiskulud on mõistlikud, järele andmata ruumikvaliteedis? 
• Milline on mõistlik renoveerimistsükkel?
• Milliste kulurühmadega tuleb elukeskkonna arendamisel arvestada?
• Millised on asjakohased koostöömeetodid, mis toetavad ühtaegu ruumikvaliteeti ja tõhusust? 
• Millised eelarvesäästlikud ruumilahendused muudavad võimalikult paljude elanike elu mugavamaks, toetades ligipääsu erinevatele avalikele teenustele?
• Kuidas kasutada parimal viisil ära rohealasid ja avalikku ruumi ning parandada nendele juurdepääsu? 
• Kuidas on omavahel seotud projekteerimise, ehitamise ja käitamise säästlikkus ning elukoha taskukohasus? Kuidas kasvatada kinnisvara väärtust?

MIkrokrokvalifikatsiooniprogramm sobib ruumiloomega seotud erialade esindajatele ja teistele, kes soovivad süvendada oma teadmisi ehitatud keskkonna ja ühiskonna vastastikmõjust.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus, eesti ja inglise keele oskus

Õppekava sisu

Õppekava annab baasteadmised arhitektuuri kui elukeskkonna toimimisest ning ruumi ja ühiskonna vastastikmõjust. Teemat käsitletakse põhiliselt inimese ja sootsiumi kui ruumi kasutaja ja ruumi sekkuja vaatenurgast, uuritakse ruumi kvaliteete ja kasutajakogemust. Eelkõige keskendutakse avalikule ja poolavalikule ruumile, liikuvusele ja tänavale. Lisaks käsitletakse kaasaja suurima väljakutse, kestliku planeerimise ja ehitamise suundi ja viise ning seda, kuidas võiks toimida keskkonnademokraatia ja koosloomeline ruumiloome.

Kava

• Arhitektuur kui elukeskkond
• Elukeskkonna kvaliteet
• Kestlik ruumiloome
• Tänav
• Tüpoloogia
• Keskkonnademokraatia
• Koosloomeline ruumiloome

Õpiväljundid. Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu

• mõistab arhitektuuri kui elukeskkonna kujundamise ehk ruumiloome ja ühiskonna vastastikmõju
• analüüsib linnalise keskkonna kujundamist ja protsesse eelkõige põhikasutajate ehk inimeste seisukohast
• oskab kirjeldada, kuidas mõjutab meid ümbritsev keskkond ja selle kvaliteet, kuidas ruum ja ruumikasutus meie valikuid mõjutavad ja, vastupidi, millised meie valikud omavad mõju ruumile ja ruumikasutuse jalajäljele

Hindamine

Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, millele pääsemise eeldusena on õpilane osalenud kontakttundides vähemalt 75% ulatuses ja esitanud tähtajaks iseseisvad tööd. Arvestuse sisuks on igas õppeaines temaatiline iseseisev või grupitöö ja kokkuvõttev ülesanne õppetöö lõpus. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokvalifikatsioonitunnistus.

Õppekava autor

Yoko Alender (Eesti Kunstiakadeemia, arhitektuuri ja linnaplaneerimise MA 2010; alates 2022 jätkab õpinguid doktorantuuris) on tegelenud ruumiteadlikkuse ja ruumipädevuse parandamisega ühiskonnas nii era- kui ka avalikus sektoris kirjastamise, koolituste ja poliitikakujundamise kaudu.

Õppekava juht
Veronika Valk-Siska (Eesti Kunstiakadeemia, arhitektuuri ja linnaplaneerimise MA 2001; doktorikraad RMIT Ülikoolist Melbourne’is, Austraalias 2014). Tema kui Noore Arhitekti Preemia (2012) laureaadi südameasjaks on ruumiteadlikkuse ja pädevuse kasv ühiskonnas tervikuna, maast-madalast. Juhtis 2020-2022 Euroopa Komisjoni eksperdirühma kvaliteetse arhitektuuri ja ehitatud keskkonna alal.

Juhendajad

Teadmisi jagavad teiste seas õppekava idee autor Yoko Alender (MA), õppekavajuht Veronika Valk-Siska (PhD), Riin Alatalu (PhD), Katrin Paadam (PhD), Hannes Praks (MA), Jaak-Adam Looveer (MA), Kristi Grišakov (PhD), Jiri Tintera (PhD), Toomas Paaver (MA), Karin Bachmann (MA), Mari Jüssi, Tõnis Arjus (MA), Marek Rannala (MA), Margit Aule (MA) jt.

Vajalik kirjandus:

• „Linnad inimestele“, Jan Gehl
• „Pehme linn“, David Sim
• „Kuidas uurida elu avalikus ruumis“, Jan Gehl ja Birgitte Svarre

---

Aeg: 9. septembrist 2025 kuni 2. juunini 2026 teisipäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A-301
Maht: 14 EAP ehk 364 tundi, millest 140 tundi on kontaktõpet (sh auditoorset ja praktilist tööd) ning 224 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: kuni kohtade täitumiseni

Hind: 2460 €

Registreerudes enne 26. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:

1. osamakse 555 € hiljemalt 31. augustiks 2025

2. osamakse 555€ hiljemalt 11. oktoobriks 2025

3. osamakse 675 € hiljemalt 10. jaanuariks 2026

4. osamakse 675 € hiljemalt 14. märtsiks 2026

„Maalikunsti A, B, C ja Z” õppekaval on maalikunst vahend, et toetada individuaalse visuaalse keele arendamist ning selles ladusalt ja isikupäraselt „kõnelemist“. Ei ole õiget ega valet visuaalsust, head ega halba maalikunsti. Tegeletakse eelkõige pildikeele tundlikkuse ja teadlikkuse kasvatamise ning silma ja käe sünergia harjutamisega. Õppetöö käigus teadvustab osaleja end juhtivaid impulsse ja saavutab nende pildilise väljenduse üle suurema kontrolli.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus, eesti keele oskus

KAVA

Õppekava koosneb viiest moodulist. Iga moodul lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde esitlus. Vajalikud materjalid võtab osaleja ise kaasa. Juhendajad toetavad osaleja eksperimentaalse visuaalsuse otsinguid, kogemusmaailma laienemist, teadmiste ja oskuste kujunemist maalikunsti alal ning teadliku ja eristuva pildikeele leiutamist. Seda õpitud keelt saab hiljem kasutada ka mujal visuaaltööstuses.

Infoühiskond kasutab järjest enam visuaalseid väljendusvahendeid. Pilte on nii staatilisi kui ka liikuvaid, kahe- ja kolmemõõtmelisi, dokumentaalseid ja fiktiivseid. Meie elukeskkond on ümbritsetud pildilistest identiteetidest, mis jõuavad hoogustuvas tempos tulevate sõnumitena igaüheni. Kui me visuaalse info ühikuid enam teineteisest ei erista, muutub see eristamatuks vooluks, mille üle ei ole kontrolli.

Nüüdisaegne maalikunst reageerib just sellele olukorrale. Olgugi et maali võib pidada vana kooli meediumiks, on uue, eksperimentaalse ja isikupärase visuaalsuse otsingud nii mõneski mõttes läinud uuesti õitsele just siin. Maalija saab nullist luua pildi ja siis selles ise elama asuda. Ta saab kõike ise kujundada ning niiviisi osaleda enese ümber oleva inforuumi loomise protsessis ning muutuda järjest valivamaks, kriitilisemaks ja (enese)teadlikumaks.

Kuidas eristuda oma piltidega maailmas, kus on ehk liiga palju pilte? Sellele vastamiseks läheb „Maalikunsti A, B, C … ja Z“ tagasi algusesse, kujutamise algelementide juurde, visuaalse keele n-ö tähestiku loomise juurde. Selleks et leiutada oma sõnad ja keel, katsetatakse võimalikult laia visuaalsuse spektrit, alustades algelementidest – alustades Ast.

A – millised on maalikunsti tehnikad?

Väljendusvahendite teadlik ja eesmärgipärane kasutamine ning pildi kaudu „kõnelemine“. Juhendab Maria Lapteva.

B – kuidas eksperimenteerida?

Eksperimentaalses võtmes katsetatakse erinevaid kujutamis- ja väljendusviise, maalitehnikaid. Juhendab Toomas Tõnissoo.

C – kuidas pildiga kujutada?

Kuidas maalida objekti, keskkonda ja inimest? Kuidas mina suhestun sellega, mida kujutan? Kujutav kunst. Juhendab Saskia Järve.

. . . – kuidas õppida teistelt kunstnikelt?

Millega tegelevad teised? Miks? Milline on minu autoripositsioon? Inspireerivad ateljeevisiidid ja näitusekülastused. Juhendab Madli Ehasalu.

Z – kuidas töötada iseseisvalt?

Osaleja püstitab enesele lähteülesande maaliks või väikeseks seeriaks ning juhendaja toel see teostatakse.

Õpiväljundid. Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu

• oskab maalimisel eksperimenteerida erinevate maalitehnikate, värvusõpetuse ja kompositsiooni võimalustega
• analüüsib ja mõistab maalikunsti eripära ning selle tugevaid külgi väljendusvahendina
• demonstreerib enda individuaalset pildikeelt maalina
  

Hindamine
Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, millele pääsemise eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 75% ulatuses, ülesannete sooritamine vähemalt 90% ulatuses ning loomingulise projekti teostamine. Arvestuse sisuks on Z-osas tehtud teose ja oma autoripositsiooni esitlemine. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia mikrokvalifikatsioonitunnistus.

Õppekavajuht
Saskia Järve (MA, Eesti Kunstiakadeemia, maalikunst, 2009) õpetab EKAs alates 2009. aastast. Enamasti figuratiivse maalijana käsitleb ta igapäevaelu sündmusi, keskendudes seejuures inimloomuse keerukusele ja psühholoogiale. Tema loomingus segunevad isikliku elu kaadrid popkultuuri kujundite ja rahvasuus levivate lugudega, mõjudes ühtaegu tuttavlike ja võõrastavatena.

Juhendajad
Madli Ehasalu (MA), Saskia Järve (MA), Maria Lapteva (MA), Toomas Tõnissoo (MA)

Vajalikud töövahendid

Osaleja võtab ise kaasa värvid, lõuendid, pintslid jms

---

Aeg: 3. september 2025 kuni 21. mai 2026 neljapäeviti kell 18–21;
lisaks 6 kohtumist kolmapäeviti: 3.09, 8.10, 5.11, 26.11, 18.02, 11.03

Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruumid A206 ja A202
Maht: 14 EAP ehk 364 tundi, millest 140 tundi on kontaktõpet ning 224 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 2300 €

Võimalus tasuda osamaksetena:

1. osamakse 510 € hiljemalt 26. augustiks 2025

2. osamakse 510 € hiljemalt 11. oktoobriks 2025

3. osamakse 640 € hiljemalt 10. jaanuariks 2026

4. osamakse 640 € hiljemalt 14. märtsiks 2026

Kandideerimine


Kandideerimisel tuleb esitada motivatsioonikiri (500–2500 tähemärki) ja portfooliona näiteid varasematest töödest.


Kandideerida saab 10. augustini. Teavitame kõiki kandideerijaid õppegruppi arvestamise otsusest 13. augustil.

GRUPP ON TÄITUNUD!

Raamatuillustratsiooni õppekava on suunatud illustratsioonist ja illustraatori tööst huvitatud täiskasvanud õppijale, kelle eesmärk on professionaalne areng. Õppetöö käigus tutvustatakse valdkonna põhioskusi ja -teadmisi ning arendatakse isikupärast illustraatorikäekirja. Õppetöö käigus saavad osalejad teadmisi raamatuillustratsioonist ja esmase kogemuse illustraatoritöös.

Mikrokvalifikatsiooniprogrammi õppekava koosneb erialastest loengutest ja töötubadest, kus õpetavad tuntud Eesti illustraatorid ja graafikud. Kavas on ka loengud ja töötoad, mida juhendavad spetsialistid kirjastusmaailmast, illustratsiooniuurijad ja asjatundjad. Lõputööna valmib illustratsiooniprojekt.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus ja eesti keele oskus, eelnev kunsti tegemise kogemus

KAVA

Sissejuhatus kaasaegsesse illustratsiooni

Eesmärk on anda osalejale esmased teadmised illustratsioonikunstist, selle tänapäevastest suundadest ja rahvusvahelistest praktikatest. Osalejad saavad kokkupuute illustraatoritööga katseliste ja mänguliste lühiülesannete kaudu. Erinevate juhendajate töötubades omandatakse uusi kujutamistehnikaid, olulisi teadmisi kompositsioonist, värvusõpetusest jms.

Arutatakse ja vaadeldakse, kuidas pildi kaudu lugu jutustada. Milline on pildi roll sõnumi võimendamisel? Kuidas toimib pilt kui kommunikatsioonivahend ja narratiiv? Tehakse harjutusi, mis avardavad visuaalset nägemisoskust. Analüüsitakse pildikeele võimalusi loo võimestamisel ja tähendusvälja avardamisel.

Valmib hulk eriilmelisi töid, mis näitavad autori mitmekülgset oskust visuaalselt ideid väljendada.

Loominguline projekt

Projekti eesmärk on arendada piltidega loo jutustamise oskust ja isikupärast visuaalset väljenduskeelt. Pikemaajalisem projekt võimaldab panna proovile ja kinnistada omandatud illustraatorioskusi. Vabalt valitud lugude alusel loovad õppijad storyboard’id, millest valitakse üks arendamiseks ja lõputöö teostamiseks. Lõputööna valmib illustratsiooniseeria.

Vaadeldakse kujundusprintsiipe, kujundusfailide vormistamist ja trükiettevalmistuse tegemisel on abiks tüpograafia ja kujunduse algtõdede loengud.

Ettevõtlus ja ellujäämine

Eesmärk on pakkuda õppuritele illustraatori töös olulisi lisateadmisi. Autoriõiguste loengus tutvustatakse autoriõiguse põhitõdesid, sh lepingute koostamist ja terminoloogiat. Kirjastaja nõustab, kuidas illustraatorina alustada ja tööd leida. Kunstiteadlase loeng on abiks illustraatori koha mõtestamisel nüüdisaegse raamatukunsti maailmas. Külastatakse aktuaalseid illustratsioonisündmusi.

Õpiväljundid. Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu

• suudab illustratsiooni kaudu demonstreerida enda isikupärast visuaalset väljendusoskust ja ideid
• orienteerub nüüdisaja illustratsioonikunstis
• tunneb raamatuillustratsiooni põhialuseid
• teab kirjastustegevuse põhietappe
• rakendab uusi tehnikaid
• teostab oma projekti ja esitleb seda
• koostab mõtestatud valiku oma töödest
  

Hindamine

Mikrokvalifiokatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, millele pääsemise eeldusena on õpilane osalenud kontakttundides vähemalt 75% ulatuses ning sooritanud ja esitanud õigeks ajaks lõputöö ehk loomingulise projekti. Arvestuse sisuks on lõputöö esitlus ühisnäitusel. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokvalifikatsioonitunnistus.

Õppekavajuhid

Anne Pikkov (MA, Eesti Kunstiakadeemia, graafiline disain, 1994) on rahvusvaheliselt avaldatud illustraator ja raamatukujundaja, kes kujundanud ka raamatukaasi ja illustreerinud 10 raamatut.

Kertu Sillaste (MA, Eesti Kunstiakadeemia, tekstiilikunst 1996; MA, Tallinna Ülikool, kunstiõpetus 2017) on kujundanud ja illustreerinud erinevate kirjanike raamatuid ning kirjutanud ja illustreerinud seitse autoriraamatut.

Juhendajad

Mark-Antonius Puhkan (MA), Kätlin Kaldmaa (MA), Sven Idarand (MA), Kadi Kurema (MA), Anneliis Lepp (BA), Anne Pikkov (MA), Kertu Sillaste (MA), Kristina Tort (BA)

Vajalikud töövahendid

Osaleja võtab vajalikud vahendid ise kaasa (pliiatsid, paberid, akvarellid, akrüülid, pintslid või digivahendid), infot jagatakse jooksvalt õppetöö ajal.

---

Aeg: 6. septembrist 2025 kuni 16. maini 2026 laupäeviti kell 10–13
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A502
Maht: 12 EAP ehk 312 tundi, millest 120 tundi on kontaktõpet ja 192 iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: kuni kohtade täitumiseni

Hind: 1950 eurot

Registreerudes enne 22. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:

1. osamakse 475 € hiljemalt 27. augustiks 2025

2. osamakse 475 € hiljemalt 11. oktoobriks 2025

3. osamakse 500 € hiljemalt 10. jaanuariks 2026

4. osamakse 500 € hiljemalt 14. märtsiks 2026

Digitaalse illustratsiooni õppekava eesmärk on toetada õppija jõudmist tasemeni, kus ta on suuteline iseseisvalt digitaalselt illustratsioone looma ja neid raamatukujunduses või sarnases projektis kasutama. Õppetöö käigus käsitletakse digitaalillustratsiooni loomise kõiki etappe visandist kuni valmis projektini. Fookus on digitaalse joonistamise, kunstilise kujundamise, analüüsivõime ja digioskuste arengul.

Mikrokvalifikatsiooniprogrammi on osalema oodatud disainerid, tegevillustraatorid ning kõik muud, kes on huvitatud arengust või ümberõppest digitaaljoonistamise ja -maalimise valdkonnas. Samuti ka reklaami- ja disainiagentuuride töötajad, vabakutselised kunstnikud ja kujundajad ning harrastus-, kutse- ja kõrgkoolide õpilased või õpetajad, kes on huvitatud täiendõppest.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus ja eesti keele oskus, vajalik on ka inglise keele oskus (üks aine on inglise keeles), eelnev kokkupuude joonistamise või kujundamisega, Adobe, Procreate’i või sarnaste programmide baasteadmised, motivatsioon arenguks.

KAVA

Värv, kuju ja tekstuur

Raamatudisain ja illustratsioon

Visandamine ja digimaalimine

Praktiline karakteri- ja keskkonnadisain

Lõpuprojekt

Õpiväljundid. Mikrokvalifikatsiooniprogrammi  läbinu

• on digitaalselt loonud illustratsioone algülesandest või loost lähtuvalt
• tunneb digiillustratsiooni protsessi ideevisandist alates kuni viimistletud trükifaili või digitaalselt avaldamiskõlbuliku pildini
• on illustreerinud, kujundanud ja loonud trükivalmis väikeraamatu
• leiab illustratsiooni- ja kujundusprobleemidele optimaalseima lahenduse
• arvestab sisuliste ja tehniliste piirangutega, kujundusprintsiipide ja tellija tagasisidega
• oskab valida tekstile või ülesandele vastava stiili ja tehnika
  

Hindamine

Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, millele pääsemise eeldusena on õpilane osalenud kontakttundides vähemalt 75% ulatuses, aktiivselt osalenud õppeprotsessis ning sooritanud ja esitanud tähtajaks kõik ülesanded, sh lõputöö. Arvestuse sisuks on lõputöö ja selle esitlemine. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokvalifikatsioonitunnistus.

Õppekavajuht

Joonas Sildre (MA, Eesti Kunstiakadeemia, graafiline disain, 2004) on töötanud vabakutselise graafilise disaineri, illustraatori ja koomiksikunstnikuna. Ta on illustreerinud üle 30 lasteraamatu ja hulgaliselt õppematerjale. Alates 2006. aastast on Sildre õpetanud koomiksit ja illustratsiooni mitmes kunstikõrgkoolis.

Juhendajad

Joonas Sildre (MA), Reda Tomingas (MA), Liisa Kruusmägi (MA), Andrei Kedrin (BA), Katre Salu (BA).

Vajalikud töövahendid

Isikliku arvuti ning Adobe programmide või Procreate’i kasutamise võimalus iseseisvate ülesannete tegemiseks; soovituslik on omada iPadi, digilauda või -ekraani või mingit sarnast digitaalset joonistusvahendit.

---

Aeg: 4. septembrist 2025 kuni 28. maini 2026 neljapäeviti kell 18–21 ja alates 2026 lisaks ka osaliselt esmaspäeviti.
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B307
Maht: 16 EAP ehk 416 tundi, millest 160 tundi on kontaktõpet (sh auditoorset ja praktilist tööd) ning 256 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: kuni kohtade täitumiseni

Hind: 2550 €

Registreerudes enne 21. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:

1. osamakse 575 € hiljemalt 26. augustiks 2025

2. osamakse 575 € hiljemalt 11. oktoobriks 2025

3. osamakse 700 € hiljemalt 10. jaanuariks 2026

4. osamakse 700 € hiljemalt 14. märtsiks 2026