Avatud Akadeemia kursused

02.09.2026 — 13.05.2027

Maalikunsti A,B,C, … ja Z

Abstraktne maal-_MG_8192
_MG_1174
MG_1174-aspect-ratio-1080-1080
MG_1174-aspect-ratio-1920-1080

keele arendamist ning selles ladusalt ja isikupäraselt „kõnelema“ õppimist. Ei ole õiget ega valet visuaalsust, head ega halba maalikunsti. Tegeletakse eelkõige pildikeele tundlikkuse ja teadlikkuse kasvatamise ning silma ja käe sünergia harjutamisega. Õppetöö käigus teadvustab osaleja end juhtivaid impulsse ja saavutab nende pildilise väljenduse üle suurema kontrolli.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus, eesti keele oskus

KAVA

Õppekava koosneb viiest moodulist. Iga moodul lõpeb arvestusega ehk tehtud tööde esitlusega. Vajalikud materjalid võtab osaleja ise kaasa. Juhendajad toetavad osaleja eksperimentaalse visuaalsuse otsinguid, kogemusmaailma laienemist, teadmiste ja oskuste kujunemist maalikunsti alal ning teadliku ja eristuva pildikeele leiutamist. Seda õpitud keelt saab hiljem kasutada ka mujal visuaalvaldkonnas.

Infoühiskond kasutab järjest enam visuaalseid väljendusvahendeid. Pilte on nii staatilisi kui ka liikuvaid, kahe- ja kolmemõõtmelisi, dokumentaalseid ja fiktiivseid. Meie elukeskkond on ümbritsetud pildilistest identiteetidest, mis jõuavad hoogustuvas tempos tulevate sõnumitena igaüheni. Kui me visuaalse info ühikuid enam teineteisest ei erista, muutub see eristamatuks vooluks, mille üle ei ole kontrolli.

Nüüdisaegne maalikunst reageerib just sellele olukorrale. Olgugi et maali võib pidada vana kooli meediumiks, on uue, eksperimentaalse ja isikupärase visuaalsuse otsingud nii mõneski mõttes läinud uuesti õitsele just maalikunstis. Maalija saab nullist luua pildi ja siis selles ise elama asuda. Ta saab kõike ise kujundada ning niiviisi osaleda enese ümber oleva inforuumi loomise protsessis ja muutuda järjest valivamaks, kriitilisemaks ja (enese)teadlikumaks.

Kuidas eristuda oma piltidega maailmas, kus on ehk liiga palju pilte? Sellele vastamiseks läheb „Maalikunsti A, B, C … ja Z“ tagasi algusesse, kujutamise algelementide juurde, visuaalse keele n-ö tähestiku loomise juurde. Selleks et leiutada oma sõnad ja keel, katsetatakse võimalikult laia visuaalsuse spektrit, alustades algelementidest – alustades A-st.

A – millised on maalikunsti tehnikad?

Väljendusvahendite teadlik ja eesmärgipärane kasutamine ning pildi kaudu „kõnelemine“. Juhendab Maria Lapteva.

B – kuidas eksperimenteerida?

Eksperimentaalses võtmes katsetatakse erinevaid kujutamis- ja väljendusviise, maalitehnikaid. Juhendab Toomas Tõnissoo.

C – kuidas pildiga kujutada?

Kuidas maalida objekti, keskkonda ja inimest? Kuidas mina suhestun sellega, mida kujutan? Kujutav kunst. Juhendab Saskia Järve.

. . . – kuidas õppida teistelt kunstnikelt?

Millega tegelevad teised? Miks? Milline on minu autoripositsioon? Inspireerivad ateljeevisiidid ja näitusekülastused. Juhendab Madli Ljutjuk.

Z – kuidas töötada iseseisvalt?

Osaleja püstitab enesele lähteülesande maali või väikese seeria loomiseks ning teostab selle ja eksponeerib seda juhendaja toel.

Õpiväljundid

Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu

  • oskab maalimisel eksperimenteerida erinevate maalitehnikate, värvusõpetuse ja kompositsiooni võimalustega
  • analüüsib ja mõistab maalikunsti eripära ning selle tugevaid külgi väljendusvahendina
  • demonstreerib individuaalset pildikeelt maalina

Hindamine

Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, kus esitletakse Z-osas tehtud teost ja oma autoripositsiooni.

Mikrokvalifikatsiooni õppekava läbimist kinnitava tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 75% ulatuses õppekava kogumahust ning kõigi õppeainete ja lõputöö arvestuste sooritamine ettenähtud tähtajaks.

Õppekava lõpetamise tingimused täitnud ja kõik arvestused edukalt sooritanud õppurile väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia mikrokvalifikatsioonitunnistus.

Õppekavajuht

Saskia Järve (Eesti Kunstiakadeemia maalikunsti MA, 2009) õpetab EKAs alates 2009. aastast. Enamasti figuratiivse maalijana käsitleb ta igapäevaelu sündmusi, keskendudes seejuures inimloomuse keerukusele ja psühholoogiale. Tema loomingus segunevad isikliku elu kaadrid popkultuuri kujundite ja rahvasuus levivate lugudega, mõjudes ühtaegu tuttavlike ja võõrastavatena.

Juhendajad

Madli Ljutjuk (MA), Saskia Järve (MA), Maria Lapteva (MA), Toomas Tõnissoo (MA)

Vajalikud töövahendid

Osaleja võtab ise kaasa värvid, lõuendid, pintslid jms.


Aeg: 2. september 2026 kuni 13. mai 2027 neljapäeviti kell 18–21;
lisaks kuus kohtumist kolmapäeviti: 2.09, 7.10, 4.11, 25.11, 17.02, 10.03

Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruumid A206 ja A202
Maht: 14 EAP ehk 364 tundi, millest 140 tundi on kontaktõpet ning 224 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Õppegrupp: kuni 13 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 2460 €

Registreerudes enne 18. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 550 €, seejärel:

2. osamakse 550 € hiljemalt 10. oktoobriks 2026

3. osamakse 680 € hiljemalt 16. jaanuariks 2027

4. osamakse 680 € hiljemalt 6. märtsiks 2027

Registreerumisel tuleb esitada motivatsioonikiri, (500–2500 tähemärki) milles palume kirjeldada oma ootusi programmile ja mis suunas tahaksid areneda.

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Maalikunsti A,B,C, … ja Z

Kolmapäev 02 september, 2026 — Neljapäev 13 mai, 2027

Abstraktne maal-_MG_8192
_MG_1174
MG_1174-aspect-ratio-1080-1080
MG_1174-aspect-ratio-1920-1080

keele arendamist ning selles ladusalt ja isikupäraselt „kõnelema“ õppimist. Ei ole õiget ega valet visuaalsust, head ega halba maalikunsti. Tegeletakse eelkõige pildikeele tundlikkuse ja teadlikkuse kasvatamise ning silma ja käe sünergia harjutamisega. Õppetöö käigus teadvustab osaleja end juhtivaid impulsse ja saavutab nende pildilise väljenduse üle suurema kontrolli.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus, eesti keele oskus

KAVA

Õppekava koosneb viiest moodulist. Iga moodul lõpeb arvestusega ehk tehtud tööde esitlusega. Vajalikud materjalid võtab osaleja ise kaasa. Juhendajad toetavad osaleja eksperimentaalse visuaalsuse otsinguid, kogemusmaailma laienemist, teadmiste ja oskuste kujunemist maalikunsti alal ning teadliku ja eristuva pildikeele leiutamist. Seda õpitud keelt saab hiljem kasutada ka mujal visuaalvaldkonnas.

Infoühiskond kasutab järjest enam visuaalseid väljendusvahendeid. Pilte on nii staatilisi kui ka liikuvaid, kahe- ja kolmemõõtmelisi, dokumentaalseid ja fiktiivseid. Meie elukeskkond on ümbritsetud pildilistest identiteetidest, mis jõuavad hoogustuvas tempos tulevate sõnumitena igaüheni. Kui me visuaalse info ühikuid enam teineteisest ei erista, muutub see eristamatuks vooluks, mille üle ei ole kontrolli.

Nüüdisaegne maalikunst reageerib just sellele olukorrale. Olgugi et maali võib pidada vana kooli meediumiks, on uue, eksperimentaalse ja isikupärase visuaalsuse otsingud nii mõneski mõttes läinud uuesti õitsele just maalikunstis. Maalija saab nullist luua pildi ja siis selles ise elama asuda. Ta saab kõike ise kujundada ning niiviisi osaleda enese ümber oleva inforuumi loomise protsessis ja muutuda järjest valivamaks, kriitilisemaks ja (enese)teadlikumaks.

Kuidas eristuda oma piltidega maailmas, kus on ehk liiga palju pilte? Sellele vastamiseks läheb „Maalikunsti A, B, C … ja Z“ tagasi algusesse, kujutamise algelementide juurde, visuaalse keele n-ö tähestiku loomise juurde. Selleks et leiutada oma sõnad ja keel, katsetatakse võimalikult laia visuaalsuse spektrit, alustades algelementidest – alustades A-st.

A – millised on maalikunsti tehnikad?

Väljendusvahendite teadlik ja eesmärgipärane kasutamine ning pildi kaudu „kõnelemine“. Juhendab Maria Lapteva.

B – kuidas eksperimenteerida?

Eksperimentaalses võtmes katsetatakse erinevaid kujutamis- ja väljendusviise, maalitehnikaid. Juhendab Toomas Tõnissoo.

C – kuidas pildiga kujutada?

Kuidas maalida objekti, keskkonda ja inimest? Kuidas mina suhestun sellega, mida kujutan? Kujutav kunst. Juhendab Saskia Järve.

. . . – kuidas õppida teistelt kunstnikelt?

Millega tegelevad teised? Miks? Milline on minu autoripositsioon? Inspireerivad ateljeevisiidid ja näitusekülastused. Juhendab Madli Ljutjuk.

Z – kuidas töötada iseseisvalt?

Osaleja püstitab enesele lähteülesande maali või väikese seeria loomiseks ning teostab selle ja eksponeerib seda juhendaja toel.

Õpiväljundid

Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu

  • oskab maalimisel eksperimenteerida erinevate maalitehnikate, värvusõpetuse ja kompositsiooni võimalustega
  • analüüsib ja mõistab maalikunsti eripära ning selle tugevaid külgi väljendusvahendina
  • demonstreerib individuaalset pildikeelt maalina

Hindamine

Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, kus esitletakse Z-osas tehtud teost ja oma autoripositsiooni.

Mikrokvalifikatsiooni õppekava läbimist kinnitava tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 75% ulatuses õppekava kogumahust ning kõigi õppeainete ja lõputöö arvestuste sooritamine ettenähtud tähtajaks.

Õppekava lõpetamise tingimused täitnud ja kõik arvestused edukalt sooritanud õppurile väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia mikrokvalifikatsioonitunnistus.

Õppekavajuht

Saskia Järve (Eesti Kunstiakadeemia maalikunsti MA, 2009) õpetab EKAs alates 2009. aastast. Enamasti figuratiivse maalijana käsitleb ta igapäevaelu sündmusi, keskendudes seejuures inimloomuse keerukusele ja psühholoogiale. Tema loomingus segunevad isikliku elu kaadrid popkultuuri kujundite ja rahvasuus levivate lugudega, mõjudes ühtaegu tuttavlike ja võõrastavatena.

Juhendajad

Madli Ljutjuk (MA), Saskia Järve (MA), Maria Lapteva (MA), Toomas Tõnissoo (MA)

Vajalikud töövahendid

Osaleja võtab ise kaasa värvid, lõuendid, pintslid jms.


Aeg: 2. september 2026 kuni 13. mai 2027 neljapäeviti kell 18–21;
lisaks kuus kohtumist kolmapäeviti: 2.09, 7.10, 4.11, 25.11, 17.02, 10.03

Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruumid A206 ja A202
Maht: 14 EAP ehk 364 tundi, millest 140 tundi on kontaktõpet ning 224 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Õppegrupp: kuni 13 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 2460 €

Registreerudes enne 18. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 550 €, seejärel:

2. osamakse 550 € hiljemalt 10. oktoobriks 2026

3. osamakse 680 € hiljemalt 16. jaanuariks 2027

4. osamakse 680 € hiljemalt 6. märtsiks 2027

Registreerumisel tuleb esitada motivatsioonikiri, (500–2500 tähemärki) milles palume kirjeldada oma ootusi programmile ja mis suunas tahaksid areneda.

Postitas Elise Eimre — Püsilink

16.10.2026 — 07.05.2027

Arhitektuuripärandi konserveerimine ja restaureerimine

Mikrokraad_ Arhitektuuripärandi konserveeimine ja restaureerimine
Mikrokraad_-Arhitektuuriparandi-konserveeimine-ja-restaureerimine-scaled-aspect-ratio-1080-1080
Mikrokraad_-Arhitektuuriparandi-konserveeimine-ja-restaureerimine-scaled-aspect-ratio-1920-1080

Arhitektuuripärandi konserveerimise ja restaureerimise mikrokraadi saab omandada EKA muinsuskaitse ja konserveerimise osakonnas. Mikrokraadiprogramm tutvustab arhitektuuripärandi konserveerimise ja restaureerimise aluspõhimõtteid ning ajalooliste hoonete tehnilise seisundi uurimis- ja hindamismeetodeid.

Sihtrühm

Sihtrühm on end erialaselt täiendada soovivad arhitektid, ehitusinsenerid, kunstiajaloolased ja restauraatorid; riigiasutuste, omavalitsuste ja muinsuskaitse institutsioonide töötajad, mälestiste omanikud jt, kes soovivad tegeleda arhitektuuripärandi uurimise, projekteerimise ja restaureerimisega. Mikrokraaditunnistus on üks eeldustest Muinsuskaitseameti pädevustunnistuse taotlemisel töödeks ehitismälestistel.

Eeldused osalemiseks

Bakalaureusekraad või keskharidus ja muinsuskaitse valdkonnas tegutsemise kogemus.

Õppima asumise tingimused lähtuvad mikrokraadi õppekava astmest (MA). Õppetöö toimub eesti keeles.

Õppemetoodika

Lisaks loengutele toimuvad seminarid, grupitööd, praktilised töötoad ning õppekäigud äsja restaureeritud või töös olevatele objektidele. Õppetöö toimub üldjuhul koos muinsuskaitse ja konserveerimise eriala magistriõppe tudengitega.

AJAKAVA

Sügissemester, 2026: 16.–18.10; 30.10.–01.11; 13.–15.11; 27.–29.11; 11.–13.12

Kevadsemester, 2027: 15.–17.01; 29.–31.01; 12.–14.02; 26.–28.02; 12.–14.03 (Tartus); 

26.–28.03; 06.–07.05 (lõputööde kaitsmised)

Õpiväljundid

Mikrokraadiprogrammi läbinu

  • omab konserveerimis- ja restaureerimisotsuste langetamiseks vajalikke alusteadmisi
  • omab ülevaadet muinsuskaitse ajaloost, teooriast ja seadusandlusest ning arhitektuuri ajaloost
  • tunneb kultuuriväärtuslike alade ja hoonete uurimise allikaid ja meetodeid
  • tunneb kultuuriväärtuslike alade, hoonete ja nende detailide inventeerimise ja dokumenteerimise aluseid ja viise
  • tunneb hoonete tehnilise seisukorra uurimis- ja hindamismeetodeid
  • omab teadmisi kultuuriväärtuslike alade ja hoonete uuringute aruande koostamisest
  • oskab koostada planeeringutele muinsuskaitse eritingimusi
  • oskab koostada ajaloolisele hoonele hooldus- ja tegevuskava ning teab restaureerimisprojekti koostamise põhimõtteid
  • tunneb kivi- ja puitehitiste konstruktsioone ning konserveerimise ja restaureerimise üldisi põhimõtteid
  • omab esmast ülevaadet interjööri ajaloost ja stiilidest, interjööride restaureerimise printsiipidest ja praktikast
  • omab esmast ülevaadet Eesti ajalooliste parkide ja kultuurmaastike kujunemise ajaloost, väärtuslike maastike määratlemise metoodikast, nende kaitse ning hoidmise põhimõtetest
  • omab ülevaadet muinsuskaitselise järelevalve tööst ja teab muinsuskaitselise järelevalve aruande koostamise põhimõtteid
  • omab praktilise restaureerimise algoskusi

Õppekava

Muinsuskaitseseadus (vastu võetud 20.02.2019); muinsuskaitse ja konserveerimise eriala formaalõppe õppekava ained, tase EKR7.

Hindamine

Mikrokraadiprogramm lõpeb hindelise arvestusega, milleks on lõputöö, mis käsitleb vabalt valitud vana hoone ajaloo, materjalikasutuse ja tehnilise seisukorra analüüsi ning sellel põhinevaid restaureerimisettepanekuid.

Tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 80% ulatuses kogu mikrokraadiprogrammi õppekava mahust, kõikide õppekava ainepunktiülesannete sooritamine ning iseseisvalt koostatud kirjaliku lõputöö kaitsmine. 

Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokraaditunnistus.

Juhendajad

Igast teemast räägib just selle ala tõeline asjatundja. Seetõttu on kursusele kaasatud arvukalt erinevaid lektoreid, nende seas nii pikaajalise kogemusega praktikuid kui ka akadeemilisi uurijaid. Õppemooduleid kureerivad Riin Alatalu (PhD), Triin Talk (MA), Lilian Hansar (PhD), Maris Mändel (PhD), Leele Välja (MA), Triin Reidla (MA), Hilkka Hiiop (PhD), Kateriin Ambrozevits (MA) ja Maris Veeremäe (MA).


Aeg: 16. oktoober 2026 kuni 7. mai 2027
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia õpperuumid
Maht: 364 tundi, millest 242 tundi on kontaktõpet ja 122 tundi iseseisvat tööd (14 EAP)
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Õppegrupp: 15 kuni 25 osalejat
Lisainfo: õppekava juht Maris Veeremäe: maris.veeremae@artun.ee 
Registreerumine: kuni 9. oktoober 2026 või kuni kohti jätkub

Hind: 2100 eurot

Registreerudes enne 2. oktoobrit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 960 €, seejärel:

2. osamakse 1140 € hiljemalt 6. veebruariks 2027

Registreerumisel tuleb esitada motivatsioonikiri, (500–2500 tähemärki). 

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

Arhitektuuripärandi konserveerimine ja restaureerimine

Reede 16 oktoober, 2026 — Reede 07 mai, 2027

Mikrokraad_ Arhitektuuripärandi konserveeimine ja restaureerimine
Mikrokraad_-Arhitektuuriparandi-konserveeimine-ja-restaureerimine-scaled-aspect-ratio-1080-1080
Mikrokraad_-Arhitektuuriparandi-konserveeimine-ja-restaureerimine-scaled-aspect-ratio-1920-1080

Arhitektuuripärandi konserveerimise ja restaureerimise mikrokraadi saab omandada EKA muinsuskaitse ja konserveerimise osakonnas. Mikrokraadiprogramm tutvustab arhitektuuripärandi konserveerimise ja restaureerimise aluspõhimõtteid ning ajalooliste hoonete tehnilise seisundi uurimis- ja hindamismeetodeid.

Sihtrühm

Sihtrühm on end erialaselt täiendada soovivad arhitektid, ehitusinsenerid, kunstiajaloolased ja restauraatorid; riigiasutuste, omavalitsuste ja muinsuskaitse institutsioonide töötajad, mälestiste omanikud jt, kes soovivad tegeleda arhitektuuripärandi uurimise, projekteerimise ja restaureerimisega. Mikrokraaditunnistus on üks eeldustest Muinsuskaitseameti pädevustunnistuse taotlemisel töödeks ehitismälestistel.

Eeldused osalemiseks

Bakalaureusekraad või keskharidus ja muinsuskaitse valdkonnas tegutsemise kogemus.

Õppima asumise tingimused lähtuvad mikrokraadi õppekava astmest (MA). Õppetöö toimub eesti keeles.

Õppemetoodika

Lisaks loengutele toimuvad seminarid, grupitööd, praktilised töötoad ning õppekäigud äsja restaureeritud või töös olevatele objektidele. Õppetöö toimub üldjuhul koos muinsuskaitse ja konserveerimise eriala magistriõppe tudengitega.

AJAKAVA

Sügissemester, 2026: 16.–18.10; 30.10.–01.11; 13.–15.11; 27.–29.11; 11.–13.12

Kevadsemester, 2027: 15.–17.01; 29.–31.01; 12.–14.02; 26.–28.02; 12.–14.03 (Tartus); 

26.–28.03; 06.–07.05 (lõputööde kaitsmised)

Õpiväljundid

Mikrokraadiprogrammi läbinu

  • omab konserveerimis- ja restaureerimisotsuste langetamiseks vajalikke alusteadmisi
  • omab ülevaadet muinsuskaitse ajaloost, teooriast ja seadusandlusest ning arhitektuuri ajaloost
  • tunneb kultuuriväärtuslike alade ja hoonete uurimise allikaid ja meetodeid
  • tunneb kultuuriväärtuslike alade, hoonete ja nende detailide inventeerimise ja dokumenteerimise aluseid ja viise
  • tunneb hoonete tehnilise seisukorra uurimis- ja hindamismeetodeid
  • omab teadmisi kultuuriväärtuslike alade ja hoonete uuringute aruande koostamisest
  • oskab koostada planeeringutele muinsuskaitse eritingimusi
  • oskab koostada ajaloolisele hoonele hooldus- ja tegevuskava ning teab restaureerimisprojekti koostamise põhimõtteid
  • tunneb kivi- ja puitehitiste konstruktsioone ning konserveerimise ja restaureerimise üldisi põhimõtteid
  • omab esmast ülevaadet interjööri ajaloost ja stiilidest, interjööride restaureerimise printsiipidest ja praktikast
  • omab esmast ülevaadet Eesti ajalooliste parkide ja kultuurmaastike kujunemise ajaloost, väärtuslike maastike määratlemise metoodikast, nende kaitse ning hoidmise põhimõtetest
  • omab ülevaadet muinsuskaitselise järelevalve tööst ja teab muinsuskaitselise järelevalve aruande koostamise põhimõtteid
  • omab praktilise restaureerimise algoskusi

Õppekava

Muinsuskaitseseadus (vastu võetud 20.02.2019); muinsuskaitse ja konserveerimise eriala formaalõppe õppekava ained, tase EKR7.

Hindamine

Mikrokraadiprogramm lõpeb hindelise arvestusega, milleks on lõputöö, mis käsitleb vabalt valitud vana hoone ajaloo, materjalikasutuse ja tehnilise seisukorra analüüsi ning sellel põhinevaid restaureerimisettepanekuid.

Tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 80% ulatuses kogu mikrokraadiprogrammi õppekava mahust, kõikide õppekava ainepunktiülesannete sooritamine ning iseseisvalt koostatud kirjaliku lõputöö kaitsmine. 

Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokraaditunnistus.

Juhendajad

Igast teemast räägib just selle ala tõeline asjatundja. Seetõttu on kursusele kaasatud arvukalt erinevaid lektoreid, nende seas nii pikaajalise kogemusega praktikuid kui ka akadeemilisi uurijaid. Õppemooduleid kureerivad Riin Alatalu (PhD), Triin Talk (MA), Lilian Hansar (PhD), Maris Mändel (PhD), Leele Välja (MA), Triin Reidla (MA), Hilkka Hiiop (PhD), Kateriin Ambrozevits (MA) ja Maris Veeremäe (MA).


Aeg: 16. oktoober 2026 kuni 7. mai 2027
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia õpperuumid
Maht: 364 tundi, millest 242 tundi on kontaktõpet ja 122 tundi iseseisvat tööd (14 EAP)
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Õppegrupp: 15 kuni 25 osalejat
Lisainfo: õppekava juht Maris Veeremäe: maris.veeremae@artun.ee 
Registreerumine: kuni 9. oktoober 2026 või kuni kohti jätkub

Hind: 2100 eurot

Registreerudes enne 2. oktoobrit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 960 €, seejärel:

2. osamakse 1140 € hiljemalt 6. veebruariks 2027

Registreerumisel tuleb esitada motivatsioonikiri, (500–2500 tähemärki). 

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

04.09.2026 — 28.05.2027

Köitedisain

Tund-koIˆitestuudios01-aspect-ratio-1080-1080
Tund-koIˆitestuudios01-aspect-ratio-1920-1080

Köitedisaini mikrokraadiprogramm pakub terviklikku ja loovat ettevalmistust köidete disainimiseks. Õpe ühendab väikesetiraažilise käsitöö peensused ja tööstusliku tehnoloogia võimalused, tutvustades mitmekesiseid materjale ning põnevaid tehnikaid nii pinnakaunistuses kui ka köitestruktuuris.

Sihtrühm

Mikrokraadiprogramm on suunatud neile, kes soovivad täiendada või süvendada oma pädevusi köitedisaini valdkonnas. Osalema on oodatud

  • (graafilised) disainerid, kes soovivad spetsialiseeruda raamatukujundusele ja köidete disainimisele
  • kunstnikud, fotograafid ja graafikud, kes soovivad omandada uue meediumi või süvendada teadmisi köitmise kohta
  • trükikodade esindajad, kes soovivad arendada loovust köitmise alal
  • õpetajad, kes soovivad täiendada oma portfooliot köitedisainialaste teadmiste ja oskustega

Eeldused osalemiseks

Keskharidus ning eesti ja inglise keele oskus

Õppemetoodika

Õpe koosneb kontakttundidest ning iseseisvast tööst. Kontakttundide käigus jagatakse nii teoreetilisi teadmisi kui ka praktilisi oskusi. Tagasisidet tehtud tööle antakse nii vahetult õppetöö käigus kui ka kursuse lõpus tööde ühisel ülevaatusel.

Kava

Mikrokraadiprogramm koosneb kuuest õppeainest: juhiluba köitedisain, autoriraamat, paberitehnoloogia, köite pinnadisain, tööstuslik köide, loominguline projekt.

Juhiluba: köitedisain (1 EAP)

Tutvustatakse köitestuudio töövõimalusi ja tehnilist baasi. Praktiliste ülesannete kaudu omandatakse köitmise algtõed ning vajalikud teadmised ja oskused masinate ohutuks kasutamiseks.

Autoriraamat (3 EAP)

Õppeaines käsitletakse väiketiraažilisi köitmisviise ja tehnoloogiaid. Omandatud oskused arenevad praktilise kogemuse kaudu: tehnikaid rakendatakse iseseisvas loomeprojektis.

Paberitehnoloogia (2 EAP)

Õpitakse tundma käsitsi valmistatud ja tööstuslikult toodetud pabermaterjale, et teha teadlikke valikuid vastavalt eesmärgile või lähteülesandele. Tutvutakse rahvusvahelise ja kohaliku paberitööstuse toodanguga, pöörates tähelepanu materjalide omadustele ja kasutusvõimalustele disainiprotsessis.

Köite pinnadisain (3 EAP)

Antakse teoreetiline ja praktiline ülevaade ajaloolistest ja tööstuslikest köite dekooritehnikatest. Omandatud teadmised kinnistatakse iseseisvalt harjutades, kui erinevaid tehnikaid rakendatakse loovas disainiülesandes.

Tööstuslik köide (3 EAP)

Tutvustatakse tööstusliku köitmise võimalusi ja tehnoloogiaid raamatudisaini kontekstis nii teoorias kui praktikas. Õpitavad oskused kinnistatakse iseseisvalt harjutades, kui erinevaid tehnikaid rakendatakse loovas disainiülesandes.

Loominguline projekt (2 EAP)

Valmib iseseisev loominguline projekt vabalt valitud tehnikas, mis põhineb eelnevates ainetes omandatud teadmistel ja oskustel.

Mikrokraadiprogrammi läbinu

  • rakendab köitedisaini valdkonna alusteadmisi, et töötada paberi-, raamatu- või köitedisaineri või -kunstnikuna
  • valdab lihtsamate köitevormide tehnoloogiat ning köitedisaini peamisi käsitöö- ja tööstuslikke võtteid
  • kujundab köite kaasi nii ajalooliste käsitöövõtete kui ka paljundustehnikatega masinate abil
  • eristab peamiste köitmises kasutatavate materjalide omadusi
  • rakendab raamatuplokkide kujundamisel eriilmelisi disaine
  • valmistab vajadusel köitedisaini idee edasiandmiseks maketi
  • kasutab köitestuudio seadmeid ja tööriistu vastutustundlikult ja ohutult
  • käsitseb materjale täpselt ja optimaalselt, võimalusel taaskasutab ja eelistab jääkmaterjale
  • valib loomeprojektiks lähteülesannet toetava köitmisviisi, materjali ja pinnadekoori
  • kasutab uusi teadmisi õpihuvidest lähtuvalt selleks, et toetada enda edasist arengut köitedisaini erialal

Õppekava koostamise aluseks on 2025/26 moe-, aksessuaari- ja tekstiilidisaini ning graafilise disaini formaalõppe õppekavad (EKR6), mille kõrvalerialaks on köitedisain.

Hindamine

Mikrokraadiprogramm lõpeb mitteeristava arvestusega, kus esitletakse iseseisvat loomingulist projekti. 

Tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 80% ulatuses kogu mikrokraadiprogrammi õppekava mahust ning igas õppeaines tähtajaks iseseisvate tööde esitamine. Kõikide õppeainete arvestused peavad olema sooritatud.

Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokraaditunnistus.

Vajalikud materjalid

Baasmaterjalid tehniliste näidiste tegemiseks sisalduvad mikrokraadiprogrammi hinnas. Loomingulise projekti ehk lõputöö materjalid ning lisateenused, mida EKA stuudiotes pole prototüüpimisel võimalik kasutada, tuleb õppijal lisaks tasuda.

Juhendajad

Eve Kaaret (MA), Rünno Kulver (MA), Kersti Sülla (MA), Kadri Paloveer (MA), Ott Metusala (MA), Aaro Veiderpass (BA), Mirjam Varik (MA), Ott Kagovere (MA)


Aeg: 4. september 2026 kuni 28. mai 2027, reedeti kell 10–16.30 (sh lõunapaus), v.a 23.10, 25.12, 1.01, 26.03 ja 16.04
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B511
Maht: 364 tundi, millest 168 tundi on kontaktõpet ning 196 tundi iseseisvat tööd (14 EAP)
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Õppegrupp: 4 kuni 6 osalejat
Lisainfo: Keilan Luisk, keian.luisk@aadam-kaarma

Registreerumine: kuni kohti jätkub

Hind: 1330 eurot

Registreerudes enne 21. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 590 €, seejärel:

2. osamakse 740 € hiljemalt 6. veebruariks 2027

Registreerumisel tuleb esitada motivatsioonikiri (kuni 2000 tähemärki), milles palume vastata küsimustele, milline on sinu varasem kogemus ja ootused mikrokraadiprogrammile.

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Köitedisain

Reede 04 september, 2026 — Reede 28 mai, 2027

Tund-koIˆitestuudios01-aspect-ratio-1080-1080
Tund-koIˆitestuudios01-aspect-ratio-1920-1080

Köitedisaini mikrokraadiprogramm pakub terviklikku ja loovat ettevalmistust köidete disainimiseks. Õpe ühendab väikesetiraažilise käsitöö peensused ja tööstusliku tehnoloogia võimalused, tutvustades mitmekesiseid materjale ning põnevaid tehnikaid nii pinnakaunistuses kui ka köitestruktuuris.

Sihtrühm

Mikrokraadiprogramm on suunatud neile, kes soovivad täiendada või süvendada oma pädevusi köitedisaini valdkonnas. Osalema on oodatud

  • (graafilised) disainerid, kes soovivad spetsialiseeruda raamatukujundusele ja köidete disainimisele
  • kunstnikud, fotograafid ja graafikud, kes soovivad omandada uue meediumi või süvendada teadmisi köitmise kohta
  • trükikodade esindajad, kes soovivad arendada loovust köitmise alal
  • õpetajad, kes soovivad täiendada oma portfooliot köitedisainialaste teadmiste ja oskustega

Eeldused osalemiseks

Keskharidus ning eesti ja inglise keele oskus

Õppemetoodika

Õpe koosneb kontakttundidest ning iseseisvast tööst. Kontakttundide käigus jagatakse nii teoreetilisi teadmisi kui ka praktilisi oskusi. Tagasisidet tehtud tööle antakse nii vahetult õppetöö käigus kui ka kursuse lõpus tööde ühisel ülevaatusel.

Kava

Mikrokraadiprogramm koosneb kuuest õppeainest: juhiluba köitedisain, autoriraamat, paberitehnoloogia, köite pinnadisain, tööstuslik köide, loominguline projekt.

Juhiluba: köitedisain (1 EAP)

Tutvustatakse köitestuudio töövõimalusi ja tehnilist baasi. Praktiliste ülesannete kaudu omandatakse köitmise algtõed ning vajalikud teadmised ja oskused masinate ohutuks kasutamiseks.

Autoriraamat (3 EAP)

Õppeaines käsitletakse väiketiraažilisi köitmisviise ja tehnoloogiaid. Omandatud oskused arenevad praktilise kogemuse kaudu: tehnikaid rakendatakse iseseisvas loomeprojektis.

Paberitehnoloogia (2 EAP)

Õpitakse tundma käsitsi valmistatud ja tööstuslikult toodetud pabermaterjale, et teha teadlikke valikuid vastavalt eesmärgile või lähteülesandele. Tutvutakse rahvusvahelise ja kohaliku paberitööstuse toodanguga, pöörates tähelepanu materjalide omadustele ja kasutusvõimalustele disainiprotsessis.

Köite pinnadisain (3 EAP)

Antakse teoreetiline ja praktiline ülevaade ajaloolistest ja tööstuslikest köite dekooritehnikatest. Omandatud teadmised kinnistatakse iseseisvalt harjutades, kui erinevaid tehnikaid rakendatakse loovas disainiülesandes.

Tööstuslik köide (3 EAP)

Tutvustatakse tööstusliku köitmise võimalusi ja tehnoloogiaid raamatudisaini kontekstis nii teoorias kui praktikas. Õpitavad oskused kinnistatakse iseseisvalt harjutades, kui erinevaid tehnikaid rakendatakse loovas disainiülesandes.

Loominguline projekt (2 EAP)

Valmib iseseisev loominguline projekt vabalt valitud tehnikas, mis põhineb eelnevates ainetes omandatud teadmistel ja oskustel.

Mikrokraadiprogrammi läbinu

  • rakendab köitedisaini valdkonna alusteadmisi, et töötada paberi-, raamatu- või köitedisaineri või -kunstnikuna
  • valdab lihtsamate köitevormide tehnoloogiat ning köitedisaini peamisi käsitöö- ja tööstuslikke võtteid
  • kujundab köite kaasi nii ajalooliste käsitöövõtete kui ka paljundustehnikatega masinate abil
  • eristab peamiste köitmises kasutatavate materjalide omadusi
  • rakendab raamatuplokkide kujundamisel eriilmelisi disaine
  • valmistab vajadusel köitedisaini idee edasiandmiseks maketi
  • kasutab köitestuudio seadmeid ja tööriistu vastutustundlikult ja ohutult
  • käsitseb materjale täpselt ja optimaalselt, võimalusel taaskasutab ja eelistab jääkmaterjale
  • valib loomeprojektiks lähteülesannet toetava köitmisviisi, materjali ja pinnadekoori
  • kasutab uusi teadmisi õpihuvidest lähtuvalt selleks, et toetada enda edasist arengut köitedisaini erialal

Õppekava koostamise aluseks on 2025/26 moe-, aksessuaari- ja tekstiilidisaini ning graafilise disaini formaalõppe õppekavad (EKR6), mille kõrvalerialaks on köitedisain.

Hindamine

Mikrokraadiprogramm lõpeb mitteeristava arvestusega, kus esitletakse iseseisvat loomingulist projekti. 

Tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 80% ulatuses kogu mikrokraadiprogrammi õppekava mahust ning igas õppeaines tähtajaks iseseisvate tööde esitamine. Kõikide õppeainete arvestused peavad olema sooritatud.

Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokraaditunnistus.

Vajalikud materjalid

Baasmaterjalid tehniliste näidiste tegemiseks sisalduvad mikrokraadiprogrammi hinnas. Loomingulise projekti ehk lõputöö materjalid ning lisateenused, mida EKA stuudiotes pole prototüüpimisel võimalik kasutada, tuleb õppijal lisaks tasuda.

Juhendajad

Eve Kaaret (MA), Rünno Kulver (MA), Kersti Sülla (MA), Kadri Paloveer (MA), Ott Metusala (MA), Aaro Veiderpass (BA), Mirjam Varik (MA), Ott Kagovere (MA)


Aeg: 4. september 2026 kuni 28. mai 2027, reedeti kell 10–16.30 (sh lõunapaus), v.a 23.10, 25.12, 1.01, 26.03 ja 16.04
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B511
Maht: 364 tundi, millest 168 tundi on kontaktõpet ning 196 tundi iseseisvat tööd (14 EAP)
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Õppegrupp: 4 kuni 6 osalejat
Lisainfo: Keilan Luisk, keian.luisk@aadam-kaarma

Registreerumine: kuni kohti jätkub

Hind: 1330 eurot

Registreerudes enne 21. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 590 €, seejärel:

2. osamakse 740 € hiljemalt 6. veebruariks 2027

Registreerumisel tuleb esitada motivatsioonikiri (kuni 2000 tähemärki), milles palume vastata küsimustele, milline on sinu varasem kogemus ja ootused mikrokraadiprogrammile.

Postitas Elise Eimre — Püsilink

24.09.2026 — 23.09.2027

Linnamaastikud

chuttersnap-nXJyZLBnyUQ-unsplash
chuttersnap-nXJyZLBnyUQ-unsplash
chuttersnap-nXJyZLBnyUQ-unsplash-1-scaled-aspect-ratio-1080-1080
chuttersnap-nXJyZLBnyUQ-unsplash-1-scaled-aspect-ratio-1920-1080

Maastikuarhitektuuri mikrokraadiprogramm „Linnamaastikud“ keskendub tiheasustusaladele ning inimese ja ruumi suhtele, andes õppijale võimaluse lähemalt uurida, kuidas linnamaastikud on kujunenud ja kujundatud.

Õppijad saavad ülevaate maastikuarhitektuuri kujunemisest Eestis, samuti selle eriala ülesannetest ja väljakutsetest sotsiaalses ja ökoloogilises plaanis, eriti kliimamuutuste valguses. Olulisena nähakse iga inimese rolli mitmekesise ja tasakaalustatud elukeskkonna kujundamisel. Niisugusena on see vajalik täiendõpe kõigile neile, kes soovivad anda oma panuse kestlikuma linnaruumi loomisse.

Sihtgrupp

Oodatud on nii arhitektuurivaldkonnas tegutsevad spetsialistid kui ka teised elukeskkonnast huvitatud inimesed. Mikrokraadiprogramm sobib avaliku sektori ja erasektori esindajatele, kes on seotud ruumiloome otsuste tegemisega.

Eeldused osalemiseks

Bakalaureusekraad ja motivatsiooniküsimustikule vastamine (registreerimisel). Õppetöö toimub eesti keeles.

Kava

Mikrokraadiprogramm koosneb kaheksast ainest (igaüks mahuga 2 EAP): kultuurmaastik, linnaökoloogia, maastikuarhitektuuri praktikad, dendroloogia, mullateadus, Eesti maastikuarhitektuuri ajalugu, maastikuhooldus ja linnadisain.

Kultuurmaastik – 26/27 sügissemester (september–november)

Linnaökoloogia – 26/27 sügissemester (september–november)

Maastikuarhitektuuri praktikad – 26/27 sügissemester (september–november)

Dendroloogia – 26/27 sügissemester (september–november)

Mullateadus – 26/27 kevadsemester (jaanuar–veebruar)

Eesti maastikuarhitektuuri ajalugu – 26/27 kevadsemester (veebruar–aprill)

Linnadisain – 26/27 kevadsemester (märts–aprill)

Maastikuhooldus 26/27 – kevadsemester (praktika Tallinna Botaanikaaias suvekuude jooksul vastavalt kokkuleppele juhendajaga)

Kultuurmaastik

Uuritakse maastikku kui elavat ja muutuvat keskkonda, kus kohtuvad loodus, inimesed ja kultuur. Maastikku käsitletakse interdistsiplinaarse sotsiaal-ökoloogilise süsteemina, mille kujunemist mõjutavad protsessid eri mõõtkavades. Loengud ühendatakse välitööde ja praktilise projektiga. Õpitakse kriitiliselt hindama inimtegevuse mõju keskkonnale ning vastupidi, väärtustades jätkusuutlikku ja vastutustundlikku ruumipraktikat.

Linnaökoloogia

Uuritakse, kuidas toimuvad ökoloogilised protsessid nii looduses kui linnakeskkonnas, milline on linnalooduse roll ja kuidas inimasustus seda mõjutab. Linn ei ole muust maastikust isoleeritud ja allub samuti loodusseadustele. Ometi erinevad linna ökoloogilised protsessid looduslikest selle poolest, et inimene on neid tugevasti reguleerinud. Mooduli eesmärk on tundma õppida erinevaid võimalusi, kuidas muuta linnakeskkond ökoloogiliselt jätkusuutlikumaks, elurikkamaks ning elanikele meeldivamaks.

Maastikuarhitektuuri praktikad

Saadakse ülevaade maastikuarhitektuuri rakenduslikust poolest: õpitakse mõistma, kuidas ideest jõutakse ehituseni, millega tuleb arvestada ja milline on maastikuehituse spetsiifika. Omandatakse teadmisi kontekstuaalsest lähenemisest maastikuarhitektuurile ja õpitakse arvestama protsessidega: kasvamise ja muutumise, ilmastiku, aastaaegade, aga ka materjaliringluse ja muude tsüklitega. Praktiline töö koosneb kohaanalüüsist ja sekkumise loovatest ettepanekutest (nn vahelahendused).

Dendroloogia

Eesmärk on õppida tundma linnades enam levinud puu- ja põõsaliike, taimede kasvukoha nõudeid ja arengutsükleid, aga ka võimalikke ohte, sealhulgas kahjureid ja nende mõju, et saada terviklik ülevaade linnahaljastuse probleemistikust ning osata iseseisvalt haljastusprojekti kavandada. Liikide, kasvukohatingimuste, koosluste ja kahjurite tundmaõppimise järel koostatakse iseseisev uurimistöö.

Mullateadus

Selgitatakse mullateaduse põhialuseid ning olulisust maastike planeerimisel. Õpitakse leidma seoseid mullastike iseärasuste ja taimede kasvukohaeelistuste vahel, mis aitab kavandada mullatingimustega arvestavat haljastust. Õpitakse tundma mullateaduse põhimõisteid ja uurimismetoodikaid, leidma ja kasutama abimaterjale ning määrama lihtsamaid mullaomadusi, lugema ja tõlgendama mullakaarti, määrama mullatüübi ja tegema otsuseid mullaprobleemide lahendamiseks.

Eesti maastikuarhitektuuri ajalugu

Uuritakse maastikuarhitektuuri kujunemislugu Eestis alates tsaariajast kuni 20. sajandini. Lähemalt tutvutakse mõisa- ja talumaastikuga, varase linnamaastikuga, uuritakse maastikuarhitektuuri elukutse tekkimist, linnade heakorrastamist ja kodukujundamise kampaaniaid, samuti nõukogude aja maastikke alates kolhoosimaastikest kuni modernistliku linnakujunduseni. 

Linnadisain

Eesmärk on õppida nägema seoseid arhitektuuri ja disainobjektide vahel linnaruumis, luua oskus märgata ruumi igapäevase väikeobjekti tasandil ning hinnata ja võimendada koha potentsiaali. Kogutud teadmiste baasil kavandatakse linnadisaini projekt, milles lahendatakse mõni kohaspetsiifiline probleem või võimendatakse koha inimmõõtmelise ja -sõbraliku linnaruumi potentsiaali väikeobjekti abil.

Maastikuhooldus

Eesmärk on omandada teadmisi ja oskusi praktilise tööna pargikeskkonnas. Töö käigus õpitakse tundma erinevate taimede ja koosluste kasvutingimusi ning hooldusviise ja -võtteid. Õppetöö toimub praktikana Tallinna Botaanikaaias. 

Õpiväljundid. Mikrokraadiprogrammi läbinu

  • mõistab elukeskkonda kui mitmekesist tervikut
  • tunneb inimeste mõju maastikele ja vastupidi
  • mõistab elava looduse rolli ehitatud keskkonnas
  • oskab suunata jätkusuutliku elukeskkonna kavandamise protsesse 
  • omab ülevaadet ökoloogiast, mulla- ja taimeliikidest tiheasustusaladel ning oskab neid teadmisi projektides rakendada
  • tunneb linnamaastike kavandamise põhimõtteid ja etappe
  • tunneb maastikuhoolduse põhimõtteid ja töömeetodeid

Hindamine

Mikrokraadiprogrammi õppeained on omaette tervikud, kus iga õppeaine lõpus toimub arvestus vastavalt ainekirjeldusele. Suurem osa õppeainetest on praktilise suunitlusega (sisaldavad uurimusi, õppekäike, projekte) ja eeldavad kohalkäimist. 

Tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 80% ulatuses kogu mikrokraadiprogrammi õppekava mahust ja kõigi praktiliste tööde esitamine. Kõikide õppeainete arvestused peavad olema sooritatud.

Programmi läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokraaditunnistus.

Õppekava

Linnamaastike mikrokraadi õppekava on arhitektuuri eriala õppekava ning on koostatud formaalõppe õppeainetest, tase EKR6.

Juhendajad

Mikrokraadiprogrammi juhendavad nii EKA kui ka teiste teadusasutuste esindajad. Kuna see on arhitektuuri kõrvaleriala, mille spetsiifika erineb osaliselt EKA enda ekspertteadmisest, siis on külalislektoritena kutsutud õpetama oma ala eksperdid Tallinna Ülikoolist, Tallinna Botaanikaaiast jm.

  • Helen Sooväli-Sepping (PhD), inimgeograaf, Tallinna Tehnikaülikool, külalislektor
  • Mart Meriste (MSc), bioloog, Nordic Botanical, külalislektor
  • Olev Abner (MSc), dendroloog, Tallinna Botaanikaaed, külalislektor
  • Piret Vacht (PhD), mullateadlane, Tallinna Ülikool, külalislektor
  • Karin Bachmann (MSc), maastikuarhitekt, KINO maastikuarhitektid, EKA arhitektuuriteaduskonna doktorant
  • Mirko Traks (MSc), maastikuarhitekt, KINO maastikuarhitektid, külalislektor
  • Mart Kalm (PhD), arhitektuuriteadlane, Eesti Kunstiakadeemia, professor
  • Ivar Lubjak (MA), arhitekt, Oaas arhitektid, külalislektor
  • Maria Pukk (MA), disainer, Oaas arhitektid, EKA disainiteaduskonna külalisdotsent
  • Heli Russak (MSc), vanemaednik, Tallinna Botaanikaaed, külalislektor

Aeg: 24. september 2026 kuni 23. september 2027
Koht: Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, Tallinna linnaruum (õppekäigud), Tallinna Botaanikaaed (suvepraktika)
Maht: 16 EAP ehk 416 tundi, millest 192 tundi on kontaktõpet ja 224 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Õppegrupp: 2 kuni 8 osalejat
Lisainfo: Marie-Katharine Maksim, marie-katharine.maksim@aadam-kaarma

Registreerumine: kuni kohti jätkub
Hind: 1490 eurot

Registreerudes enne 10. septembrit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 745 €, seejärel:

2. osamakse 745 € hiljemalt 6. veebruariks 2027

Registreerumisel tuleb esitada motivatsioonikiri, (500–2000 tähemärki) milles palume vastata küsimustele:

  • miks on oluline uurida linnamaastikke?
  • millist muutust näed vajalikuna igapäevases elukeskkonnas?
  • millisena näed oma rolli elukeskkonna muutmisel?

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Linnamaastikud

Neljapäev 24 september, 2026 — Neljapäev 23 september, 2027

chuttersnap-nXJyZLBnyUQ-unsplash
chuttersnap-nXJyZLBnyUQ-unsplash
chuttersnap-nXJyZLBnyUQ-unsplash-1-scaled-aspect-ratio-1080-1080
chuttersnap-nXJyZLBnyUQ-unsplash-1-scaled-aspect-ratio-1920-1080

Maastikuarhitektuuri mikrokraadiprogramm „Linnamaastikud“ keskendub tiheasustusaladele ning inimese ja ruumi suhtele, andes õppijale võimaluse lähemalt uurida, kuidas linnamaastikud on kujunenud ja kujundatud.

Õppijad saavad ülevaate maastikuarhitektuuri kujunemisest Eestis, samuti selle eriala ülesannetest ja väljakutsetest sotsiaalses ja ökoloogilises plaanis, eriti kliimamuutuste valguses. Olulisena nähakse iga inimese rolli mitmekesise ja tasakaalustatud elukeskkonna kujundamisel. Niisugusena on see vajalik täiendõpe kõigile neile, kes soovivad anda oma panuse kestlikuma linnaruumi loomisse.

Sihtgrupp

Oodatud on nii arhitektuurivaldkonnas tegutsevad spetsialistid kui ka teised elukeskkonnast huvitatud inimesed. Mikrokraadiprogramm sobib avaliku sektori ja erasektori esindajatele, kes on seotud ruumiloome otsuste tegemisega.

Eeldused osalemiseks

Bakalaureusekraad ja motivatsiooniküsimustikule vastamine (registreerimisel). Õppetöö toimub eesti keeles.

Kava

Mikrokraadiprogramm koosneb kaheksast ainest (igaüks mahuga 2 EAP): kultuurmaastik, linnaökoloogia, maastikuarhitektuuri praktikad, dendroloogia, mullateadus, Eesti maastikuarhitektuuri ajalugu, maastikuhooldus ja linnadisain.

Kultuurmaastik – 26/27 sügissemester (september–november)

Linnaökoloogia – 26/27 sügissemester (september–november)

Maastikuarhitektuuri praktikad – 26/27 sügissemester (september–november)

Dendroloogia – 26/27 sügissemester (september–november)

Mullateadus – 26/27 kevadsemester (jaanuar–veebruar)

Eesti maastikuarhitektuuri ajalugu – 26/27 kevadsemester (veebruar–aprill)

Linnadisain – 26/27 kevadsemester (märts–aprill)

Maastikuhooldus 26/27 – kevadsemester (praktika Tallinna Botaanikaaias suvekuude jooksul vastavalt kokkuleppele juhendajaga)

Kultuurmaastik

Uuritakse maastikku kui elavat ja muutuvat keskkonda, kus kohtuvad loodus, inimesed ja kultuur. Maastikku käsitletakse interdistsiplinaarse sotsiaal-ökoloogilise süsteemina, mille kujunemist mõjutavad protsessid eri mõõtkavades. Loengud ühendatakse välitööde ja praktilise projektiga. Õpitakse kriitiliselt hindama inimtegevuse mõju keskkonnale ning vastupidi, väärtustades jätkusuutlikku ja vastutustundlikku ruumipraktikat.

Linnaökoloogia

Uuritakse, kuidas toimuvad ökoloogilised protsessid nii looduses kui linnakeskkonnas, milline on linnalooduse roll ja kuidas inimasustus seda mõjutab. Linn ei ole muust maastikust isoleeritud ja allub samuti loodusseadustele. Ometi erinevad linna ökoloogilised protsessid looduslikest selle poolest, et inimene on neid tugevasti reguleerinud. Mooduli eesmärk on tundma õppida erinevaid võimalusi, kuidas muuta linnakeskkond ökoloogiliselt jätkusuutlikumaks, elurikkamaks ning elanikele meeldivamaks.

Maastikuarhitektuuri praktikad

Saadakse ülevaade maastikuarhitektuuri rakenduslikust poolest: õpitakse mõistma, kuidas ideest jõutakse ehituseni, millega tuleb arvestada ja milline on maastikuehituse spetsiifika. Omandatakse teadmisi kontekstuaalsest lähenemisest maastikuarhitektuurile ja õpitakse arvestama protsessidega: kasvamise ja muutumise, ilmastiku, aastaaegade, aga ka materjaliringluse ja muude tsüklitega. Praktiline töö koosneb kohaanalüüsist ja sekkumise loovatest ettepanekutest (nn vahelahendused).

Dendroloogia

Eesmärk on õppida tundma linnades enam levinud puu- ja põõsaliike, taimede kasvukoha nõudeid ja arengutsükleid, aga ka võimalikke ohte, sealhulgas kahjureid ja nende mõju, et saada terviklik ülevaade linnahaljastuse probleemistikust ning osata iseseisvalt haljastusprojekti kavandada. Liikide, kasvukohatingimuste, koosluste ja kahjurite tundmaõppimise järel koostatakse iseseisev uurimistöö.

Mullateadus

Selgitatakse mullateaduse põhialuseid ning olulisust maastike planeerimisel. Õpitakse leidma seoseid mullastike iseärasuste ja taimede kasvukohaeelistuste vahel, mis aitab kavandada mullatingimustega arvestavat haljastust. Õpitakse tundma mullateaduse põhimõisteid ja uurimismetoodikaid, leidma ja kasutama abimaterjale ning määrama lihtsamaid mullaomadusi, lugema ja tõlgendama mullakaarti, määrama mullatüübi ja tegema otsuseid mullaprobleemide lahendamiseks.

Eesti maastikuarhitektuuri ajalugu

Uuritakse maastikuarhitektuuri kujunemislugu Eestis alates tsaariajast kuni 20. sajandini. Lähemalt tutvutakse mõisa- ja talumaastikuga, varase linnamaastikuga, uuritakse maastikuarhitektuuri elukutse tekkimist, linnade heakorrastamist ja kodukujundamise kampaaniaid, samuti nõukogude aja maastikke alates kolhoosimaastikest kuni modernistliku linnakujunduseni. 

Linnadisain

Eesmärk on õppida nägema seoseid arhitektuuri ja disainobjektide vahel linnaruumis, luua oskus märgata ruumi igapäevase väikeobjekti tasandil ning hinnata ja võimendada koha potentsiaali. Kogutud teadmiste baasil kavandatakse linnadisaini projekt, milles lahendatakse mõni kohaspetsiifiline probleem või võimendatakse koha inimmõõtmelise ja -sõbraliku linnaruumi potentsiaali väikeobjekti abil.

Maastikuhooldus

Eesmärk on omandada teadmisi ja oskusi praktilise tööna pargikeskkonnas. Töö käigus õpitakse tundma erinevate taimede ja koosluste kasvutingimusi ning hooldusviise ja -võtteid. Õppetöö toimub praktikana Tallinna Botaanikaaias. 

Õpiväljundid. Mikrokraadiprogrammi läbinu

  • mõistab elukeskkonda kui mitmekesist tervikut
  • tunneb inimeste mõju maastikele ja vastupidi
  • mõistab elava looduse rolli ehitatud keskkonnas
  • oskab suunata jätkusuutliku elukeskkonna kavandamise protsesse 
  • omab ülevaadet ökoloogiast, mulla- ja taimeliikidest tiheasustusaladel ning oskab neid teadmisi projektides rakendada
  • tunneb linnamaastike kavandamise põhimõtteid ja etappe
  • tunneb maastikuhoolduse põhimõtteid ja töömeetodeid

Hindamine

Mikrokraadiprogrammi õppeained on omaette tervikud, kus iga õppeaine lõpus toimub arvestus vastavalt ainekirjeldusele. Suurem osa õppeainetest on praktilise suunitlusega (sisaldavad uurimusi, õppekäike, projekte) ja eeldavad kohalkäimist. 

Tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 80% ulatuses kogu mikrokraadiprogrammi õppekava mahust ja kõigi praktiliste tööde esitamine. Kõikide õppeainete arvestused peavad olema sooritatud.

Programmi läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokraaditunnistus.

Õppekava

Linnamaastike mikrokraadi õppekava on arhitektuuri eriala õppekava ning on koostatud formaalõppe õppeainetest, tase EKR6.

Juhendajad

Mikrokraadiprogrammi juhendavad nii EKA kui ka teiste teadusasutuste esindajad. Kuna see on arhitektuuri kõrvaleriala, mille spetsiifika erineb osaliselt EKA enda ekspertteadmisest, siis on külalislektoritena kutsutud õpetama oma ala eksperdid Tallinna Ülikoolist, Tallinna Botaanikaaiast jm.

  • Helen Sooväli-Sepping (PhD), inimgeograaf, Tallinna Tehnikaülikool, külalislektor
  • Mart Meriste (MSc), bioloog, Nordic Botanical, külalislektor
  • Olev Abner (MSc), dendroloog, Tallinna Botaanikaaed, külalislektor
  • Piret Vacht (PhD), mullateadlane, Tallinna Ülikool, külalislektor
  • Karin Bachmann (MSc), maastikuarhitekt, KINO maastikuarhitektid, EKA arhitektuuriteaduskonna doktorant
  • Mirko Traks (MSc), maastikuarhitekt, KINO maastikuarhitektid, külalislektor
  • Mart Kalm (PhD), arhitektuuriteadlane, Eesti Kunstiakadeemia, professor
  • Ivar Lubjak (MA), arhitekt, Oaas arhitektid, külalislektor
  • Maria Pukk (MA), disainer, Oaas arhitektid, EKA disainiteaduskonna külalisdotsent
  • Heli Russak (MSc), vanemaednik, Tallinna Botaanikaaed, külalislektor

Aeg: 24. september 2026 kuni 23. september 2027
Koht: Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, Tallinna linnaruum (õppekäigud), Tallinna Botaanikaaed (suvepraktika)
Maht: 16 EAP ehk 416 tundi, millest 192 tundi on kontaktõpet ja 224 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Õppegrupp: 2 kuni 8 osalejat
Lisainfo: Marie-Katharine Maksim, marie-katharine.maksim@aadam-kaarma

Registreerumine: kuni kohti jätkub
Hind: 1490 eurot

Registreerudes enne 10. septembrit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 745 €, seejärel:

2. osamakse 745 € hiljemalt 6. veebruariks 2027

Registreerumisel tuleb esitada motivatsioonikiri, (500–2000 tähemärki) milles palume vastata küsimustele:

  • miks on oluline uurida linnamaastikke?
  • millist muutust näed vajalikuna igapäevases elukeskkonnas?
  • millisena näed oma rolli elukeskkonna muutmisel?

Postitas Elise Eimre — Püsilink

26.10.2026 — 03.06.2027

Disain hariduses ja haridusdisain

_MG_1145
MG_1145-aspect-ratio-1080-1080
MG_1145-aspect-ratio-1920-1080

Disaini õpetamisele keskenduvas mikrokraadiprogrammis saavad õppijad laiahaardelise ülevaate kaasaegse disaini ja tarbekunsti olemusest ja küsimustest, millega neis disainivalla eripalgelistes valdkondades tegeletakse. Mikrokraadiprogramm keskendub uue lähenemise omandamisele ja selle mõtestamisele eeskätt praktilise osaluse ja õpetamise kaudu.

Õppeprogrammis osalejad saavad vahetu kogemuse kaasaegse, inimkeskse, koosloova ja kestlikkusele suunatud disaini analüüsist, disainiprobleemide lahendamisest ja loova mõtte lennukaare kõrgustest. Õppetöö käigus vaadeldakse nii disaini õpetamise võimalusi, kui ka uuritakse, kuidas disainida õppetööd, kujundada erinevaid õppijakeskseid õpiradu ja luua mõtestatud õpiülesandeid, rakendades inimkeskseid disainipõhimõtteid.

Sihtgrupp

Oodatud on kõik praegused ja tulevased õpetajad nii üldharidus- kui ka huvikoolidest kõigist ainevaldkondadest.

Eeldused osalemiseks

Osalemise eelduseks on bakalaureusekraad. Õppetöö toimub eesti keeles.

Lisaks eeldame osalejalt soovi disaini ja hariduse sidumise mõju väärtustada, valmidust uuenduslikku õpikäsitust rakendada ning huvi kasvatada disainiteadlikkust ja edendada haridusdisaini võimalusi noorte hariduses. Kasuks tuleb ka ennast juhtiv ja koostöövalmis õpihoiak.

Hariduses on järjest enam hakatud rakendama disaini põhimõtteid, et avardada õpetaja võimalusi, kuidas keeruliste haridusteemadega tegeleda: kuidas paremini lõimida õppeteemasid, kuidas tuua erinevatesse õppeainetesse sisse loovat lähenemist ja probleemikeskset käsitlust, kuidas õppijakesksust arendada, kuidas hoida õpe läbivalt põnev ning jõukohast pingutust pakkuv jne.

Mikrokraadiprogrammi läbides omandavad õpetajad nii disainimetoodika kui ka -ülesanded graafilisest disainist, moe- ja tootedisainist ja materjalipõhisest tarbekunstist, mida hiljem ise õppetöös kasutada.

Mikrokraadiprogrammi sisu on üles ehitatud kuue moodulina: disaini ja selle didaktika alused (24 ak t), haridusdisain (24 ak t), tootedisain (16 ak t), graafiline disain (16 ak t), moe-, aksessuaari- ja tekstiilidisain (24 ak t), tarbekunst (24 ak t). Õppemeetoditena on kasutusel õpimapp, praktiline töö, rühmatöö, diskussioon ja esitlus.

Moodulid

Disaini alused

Mooduli eesmärk on anda ülevaade disaini olemusest ja ilmingutest ning mõtestada disaini rolli, mõju ja võimalusi kaasaegses ühiskonnas fookusega haridusel ja disaini didaktikal. Moodulis käsitletakse õpetamise perspektiivist nii disaini klassikalisi aluseid (värvus- ja vormiõpetus, kompositsioon, visandamine, loov mõtlemine jmt) kui ka kaasaegseid disainilähenemisi (disainmõtlemine, disaini antropoloogia, kasutajauuringud, kasutajakogemus, koosloome, ligipääsetavus, jätkusuutlikkus jne). Õppe raames osaletakse vaatlejana EKA disainierialade tundides ja loovülesannete kriitikasessioonidel ning analüüsitakse ülesandeid, tunnikavu ja lõputöid näitusel „TASE ’27“.

Haridusdisain

Mooduli eesmärk on uurida disainimeetodeid ja nende võimalusi õppimise kujundamisel. Praktiliste ülesannete kaudu katsetatakse inimkeskse disaini printsiipe ja tööriistu (kasutajauuringud, kasutajateekond õpiteekondade kujundamisel, kaasamise printsiibid koosdisainis, kasutajakogemuse disain, ligipääsetavus, uuenduslikud õpikeskkonnad jne).

Tootedisain

Mooduli eesmärk on anda praktilise ülesande kaudu arusaam toote loomise protsessist ja disainmõtlemisest selle protsessi kujundamisel. Diskussioonide fookus on erinevatel aspektidel, millega disainer peab esemelise maailma loomisel ning inimsõbralikuma ja jätkusuutlikuma tuleviku kujundamisel arvestama. Eraldi keskendutakse neid protsesse suunava disaineri vastutusele ja võimalustele. Interdistsiplinaarne probleemikeskne õpe disaini kaudu.

Graafiline disain

Mooduli eesmärk on anda esmased teadmised visuaalsest kommunikatsioonist ning tutvustada graafilise disaini ajalugu ja kaasaegseid arengusuundi. Õppetöö käigus mõtestatakse graafilise disaini ilmnemist erinevatel elualadel: poliitikast aktivismini, reklaamist kunstini, ajakirjandusest e-teenusteni. Samuti tutvutakse vahenditega, mida visuaalse kommunikatsiooni protsessides kasutatakse: kiri, märk, värv, pilt, liikuv pilt, kompositsioon, vorm jne.

Moe-, aksessuaari- ja tekstiilidisain

Moodul ühendab kolme valdkonna – moe-, aksessuaari- ja tekstiilidisaini (MAT) – taustad ning tõlgendab kaasaegselt kolme eriala traditsioonilisi töövõtteid, tehnikaid ja tööriistu, kutsudes samal ajal mõtestama valdkondade kestlikku tulevikku jätkuvalt muutuvas keskkonnas. Mooduli fookuses on materjalid ning jätkusuutlikud perspektiivid.

Tarbekunst

Moodulis käsitletakse esemelise kultuuri materiaalseid, tehnoloogilisi ja tähenduslikke ilminguid kaasaegsete tarbekunstipraktikate baasil. Praktiline tegevus annab impulsi loovülesannete mõtestamiseks ja kavandamiseks, ärgitab eksperimenteerivat vaimu ja aitab näha ümbritsevat esemelist maailma teistsuguse nurga alt.

Vajalikud töövahendid ja materjalid

Mikrokraadiprogrammis osaleja kasutab visandamiseks ja kavandamiseks oma materjale (paberid, pliiatsid). Praktiliste töötubade jaoks vajaminevad materjalid on osalustasu hinnas.

Õpiväljundid. Mikrokraadiprogrammi läbinu

  • teab kaasaegse disaini ja tarbekunsti õpetamise põhimõtteid, peamisi disainiprintsiipe ja -kontseptsioone
  • oskab analüüsida ja rakendada disainmõtlemisele toetuvat uuenduslikku õpikäsitust
  • oskab rakendada loovat lähenemist ja jätkusuutlikku ning kaasavat mõtteviisi õppeainete lõimimisel
  • oskab luua disainmõtlemisele toetuva õpikeskkonna ja kasutajakogemusega arvestava õpiteekonna
  • kasutab disainimetoodikat õppetöös ja loovülesannete koostamisel ning tagasiside andmisel

Õppekava

Disaineri kutsestandard. Antud õppekava on koostatud Eesti Kunstiakadeemia disainiteaduskonna formaalõppe valikainest, tase EKR6.

Hindamine

Mikrokraadiprogramm lõpeb mitteeristava arvestusega, mille sisuks on õppetöö käigus loodud õpimapi esitlus ja kirjalik kokkuvõttev refleksioon.

Tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 80% ulatuses kogu õppekava mahust ning igas õppeaines tähtajaks iseseisvate tööde esitamine. Kõikide õppeainete arvestused peavad olema sooritatud.

Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokraaditunnistus.

Juhendajad

Mikrokraadiprogrammi juhendavad EKA disainiteaduskonna juhtivad õppejõud.


Aeg: 26.–30. oktoober 2026, 22.–26. veebruar, 12.–16. aprill ja 2.–3. juuni 2027 kell 10–17 (kell 13–14 lõunapaus)
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia
Maht: 16 EAP ehk 416 tundi, millest 128 tundi on kontaktõpet ja 288 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Õppegrupp: 8 kuni 13 osalejat
Lisainfo: koordinaator Kätlin Leokin, katlin.leokin@artun.ee 
Registreerumine: kuni kohti jätkub

Hind: 1590 eurot

Registreerudes enne 12. oktoobrit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 400 €, seejärel:

2. osamakse 395 € hiljemalt 13. veebruariks 2027

3. osamakse 400 € hiljemalt 3. aprilliks 2027

4. osamakse 395 € hiljemalt 24. maiks 2027

Registreerumisel tuleb esitada motivatsioonikiri, (500–2500 tähemärki), milles palume vastata:

  • miks sind haridusdisain huvitab ning kuidas see seondub sinu seniste õpingute, töö või eluvaldkonnaga
  • millne on sinu senine kokkupuude hariduse, õppimise või disainiprotsessidega – oled sa õpetaja, arendaja, disainer, koolijuht, haridustehnoloog vmt.
  • millised on sinu soovid, vajadused või ootused mikrokraadiprogrammile ja kuidas kavatsed saadud teadmisi ja oskusi tulevikus rakendada

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Disain hariduses ja haridusdisain

Esmaspäev 26 oktoober, 2026 — Neljapäev 03 juuni, 2027

_MG_1145
MG_1145-aspect-ratio-1080-1080
MG_1145-aspect-ratio-1920-1080

Disaini õpetamisele keskenduvas mikrokraadiprogrammis saavad õppijad laiahaardelise ülevaate kaasaegse disaini ja tarbekunsti olemusest ja küsimustest, millega neis disainivalla eripalgelistes valdkondades tegeletakse. Mikrokraadiprogramm keskendub uue lähenemise omandamisele ja selle mõtestamisele eeskätt praktilise osaluse ja õpetamise kaudu.

Õppeprogrammis osalejad saavad vahetu kogemuse kaasaegse, inimkeskse, koosloova ja kestlikkusele suunatud disaini analüüsist, disainiprobleemide lahendamisest ja loova mõtte lennukaare kõrgustest. Õppetöö käigus vaadeldakse nii disaini õpetamise võimalusi, kui ka uuritakse, kuidas disainida õppetööd, kujundada erinevaid õppijakeskseid õpiradu ja luua mõtestatud õpiülesandeid, rakendades inimkeskseid disainipõhimõtteid.

Sihtgrupp

Oodatud on kõik praegused ja tulevased õpetajad nii üldharidus- kui ka huvikoolidest kõigist ainevaldkondadest.

Eeldused osalemiseks

Osalemise eelduseks on bakalaureusekraad. Õppetöö toimub eesti keeles.

Lisaks eeldame osalejalt soovi disaini ja hariduse sidumise mõju väärtustada, valmidust uuenduslikku õpikäsitust rakendada ning huvi kasvatada disainiteadlikkust ja edendada haridusdisaini võimalusi noorte hariduses. Kasuks tuleb ka ennast juhtiv ja koostöövalmis õpihoiak.

Hariduses on järjest enam hakatud rakendama disaini põhimõtteid, et avardada õpetaja võimalusi, kuidas keeruliste haridusteemadega tegeleda: kuidas paremini lõimida õppeteemasid, kuidas tuua erinevatesse õppeainetesse sisse loovat lähenemist ja probleemikeskset käsitlust, kuidas õppijakesksust arendada, kuidas hoida õpe läbivalt põnev ning jõukohast pingutust pakkuv jne.

Mikrokraadiprogrammi läbides omandavad õpetajad nii disainimetoodika kui ka -ülesanded graafilisest disainist, moe- ja tootedisainist ja materjalipõhisest tarbekunstist, mida hiljem ise õppetöös kasutada.

Mikrokraadiprogrammi sisu on üles ehitatud kuue moodulina: disaini ja selle didaktika alused (24 ak t), haridusdisain (24 ak t), tootedisain (16 ak t), graafiline disain (16 ak t), moe-, aksessuaari- ja tekstiilidisain (24 ak t), tarbekunst (24 ak t). Õppemeetoditena on kasutusel õpimapp, praktiline töö, rühmatöö, diskussioon ja esitlus.

Moodulid

Disaini alused

Mooduli eesmärk on anda ülevaade disaini olemusest ja ilmingutest ning mõtestada disaini rolli, mõju ja võimalusi kaasaegses ühiskonnas fookusega haridusel ja disaini didaktikal. Moodulis käsitletakse õpetamise perspektiivist nii disaini klassikalisi aluseid (värvus- ja vormiõpetus, kompositsioon, visandamine, loov mõtlemine jmt) kui ka kaasaegseid disainilähenemisi (disainmõtlemine, disaini antropoloogia, kasutajauuringud, kasutajakogemus, koosloome, ligipääsetavus, jätkusuutlikkus jne). Õppe raames osaletakse vaatlejana EKA disainierialade tundides ja loovülesannete kriitikasessioonidel ning analüüsitakse ülesandeid, tunnikavu ja lõputöid näitusel „TASE ’27“.

Haridusdisain

Mooduli eesmärk on uurida disainimeetodeid ja nende võimalusi õppimise kujundamisel. Praktiliste ülesannete kaudu katsetatakse inimkeskse disaini printsiipe ja tööriistu (kasutajauuringud, kasutajateekond õpiteekondade kujundamisel, kaasamise printsiibid koosdisainis, kasutajakogemuse disain, ligipääsetavus, uuenduslikud õpikeskkonnad jne).

Tootedisain

Mooduli eesmärk on anda praktilise ülesande kaudu arusaam toote loomise protsessist ja disainmõtlemisest selle protsessi kujundamisel. Diskussioonide fookus on erinevatel aspektidel, millega disainer peab esemelise maailma loomisel ning inimsõbralikuma ja jätkusuutlikuma tuleviku kujundamisel arvestama. Eraldi keskendutakse neid protsesse suunava disaineri vastutusele ja võimalustele. Interdistsiplinaarne probleemikeskne õpe disaini kaudu.

Graafiline disain

Mooduli eesmärk on anda esmased teadmised visuaalsest kommunikatsioonist ning tutvustada graafilise disaini ajalugu ja kaasaegseid arengusuundi. Õppetöö käigus mõtestatakse graafilise disaini ilmnemist erinevatel elualadel: poliitikast aktivismini, reklaamist kunstini, ajakirjandusest e-teenusteni. Samuti tutvutakse vahenditega, mida visuaalse kommunikatsiooni protsessides kasutatakse: kiri, märk, värv, pilt, liikuv pilt, kompositsioon, vorm jne.

Moe-, aksessuaari- ja tekstiilidisain

Moodul ühendab kolme valdkonna – moe-, aksessuaari- ja tekstiilidisaini (MAT) – taustad ning tõlgendab kaasaegselt kolme eriala traditsioonilisi töövõtteid, tehnikaid ja tööriistu, kutsudes samal ajal mõtestama valdkondade kestlikku tulevikku jätkuvalt muutuvas keskkonnas. Mooduli fookuses on materjalid ning jätkusuutlikud perspektiivid.

Tarbekunst

Moodulis käsitletakse esemelise kultuuri materiaalseid, tehnoloogilisi ja tähenduslikke ilminguid kaasaegsete tarbekunstipraktikate baasil. Praktiline tegevus annab impulsi loovülesannete mõtestamiseks ja kavandamiseks, ärgitab eksperimenteerivat vaimu ja aitab näha ümbritsevat esemelist maailma teistsuguse nurga alt.

Vajalikud töövahendid ja materjalid

Mikrokraadiprogrammis osaleja kasutab visandamiseks ja kavandamiseks oma materjale (paberid, pliiatsid). Praktiliste töötubade jaoks vajaminevad materjalid on osalustasu hinnas.

Õpiväljundid. Mikrokraadiprogrammi läbinu

  • teab kaasaegse disaini ja tarbekunsti õpetamise põhimõtteid, peamisi disainiprintsiipe ja -kontseptsioone
  • oskab analüüsida ja rakendada disainmõtlemisele toetuvat uuenduslikku õpikäsitust
  • oskab rakendada loovat lähenemist ja jätkusuutlikku ning kaasavat mõtteviisi õppeainete lõimimisel
  • oskab luua disainmõtlemisele toetuva õpikeskkonna ja kasutajakogemusega arvestava õpiteekonna
  • kasutab disainimetoodikat õppetöös ja loovülesannete koostamisel ning tagasiside andmisel

Õppekava

Disaineri kutsestandard. Antud õppekava on koostatud Eesti Kunstiakadeemia disainiteaduskonna formaalõppe valikainest, tase EKR6.

Hindamine

Mikrokraadiprogramm lõpeb mitteeristava arvestusega, mille sisuks on õppetöö käigus loodud õpimapi esitlus ja kirjalik kokkuvõttev refleksioon.

Tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 80% ulatuses kogu õppekava mahust ning igas õppeaines tähtajaks iseseisvate tööde esitamine. Kõikide õppeainete arvestused peavad olema sooritatud.

Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokraaditunnistus.

Juhendajad

Mikrokraadiprogrammi juhendavad EKA disainiteaduskonna juhtivad õppejõud.


Aeg: 26.–30. oktoober 2026, 22.–26. veebruar, 12.–16. aprill ja 2.–3. juuni 2027 kell 10–17 (kell 13–14 lõunapaus)
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia
Maht: 16 EAP ehk 416 tundi, millest 128 tundi on kontaktõpet ja 288 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Õppegrupp: 8 kuni 13 osalejat
Lisainfo: koordinaator Kätlin Leokin, katlin.leokin@artun.ee 
Registreerumine: kuni kohti jätkub

Hind: 1590 eurot

Registreerudes enne 12. oktoobrit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 400 €, seejärel:

2. osamakse 395 € hiljemalt 13. veebruariks 2027

3. osamakse 400 € hiljemalt 3. aprilliks 2027

4. osamakse 395 € hiljemalt 24. maiks 2027

Registreerumisel tuleb esitada motivatsioonikiri, (500–2500 tähemärki), milles palume vastata:

  • miks sind haridusdisain huvitab ning kuidas see seondub sinu seniste õpingute, töö või eluvaldkonnaga
  • millne on sinu senine kokkupuude hariduse, õppimise või disainiprotsessidega – oled sa õpetaja, arendaja, disainer, koolijuht, haridustehnoloog vmt.
  • millised on sinu soovid, vajadused või ootused mikrokraadiprogrammile ja kuidas kavatsed saadud teadmisi ja oskusi tulevikus rakendada

Postitas Elise Eimre — Püsilink

25.05.2026 — 18.06.2026

Jätkusuutliku tekstiili nõustaja (tasuta)

CC-by-nc-sa.eu-1
image-8
EN-Co-funded-by-the-EU_POS-1
pexels-cottonbro-4622416
pexels-cottonbro-4622416-scaled-aspect-ratio-1080-1080
pexels-cottonbro-4622416-scaled-aspect-ratio-1920-1080
EN-Co-funded-by-the-EU_POS
STC_logos_together
STC_logo_green_background

Kursus on rahastatud Euroopa Liidu poolt ja osalejale tasuta


Jätkusuutliku tekstiili nõustaja kursus annab tervikliku ülevaate tekstiilitööstuse toimimisest, selle keskkonna- ja sotsiaalsetest mõjudest ning jätkusuutlikumatest lahendustest kogu väärtusahela ulatuses. Kursus ühendab teadmised tekstiilitootmisest, materjalidest, tarbimiskultuurist ja ringmajandusest ning aitab mõista, kuidas tekstiilisektor mõjutab keskkonda, majandust ja ühiskonda.

Õppe käigus käsitletakse tekstiilitööstuse peamisi väljakutseid, sealhulgas ressursside ülekasutust, keemilist reostust, tekstiilijäätmeid ja töötingimusi globaalsetes tarneahelates. Samuti tutvutakse praktiliste võimalustega nende mõjude vähendamiseks. Eraldi tähelepanu pööratakse jätkusuutlikele materjalidele, ringmajanduse põhimõtetele, vastutustundlikule tootmisele ning teadlikule tarbimisele.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus

Kursus on suunatud kõigile, kes soovivad omandada süsteemset arusaama tekstiilitööstuse kestlikkusest ning rakendada saadud teadmisi nõustamises, hariduses, ettevõtluses või igapäevastes teadlikes valikutes.

Õppemetoodika

Õpe toimub kombineeritud metoodika alusel ning hõlmab juhendatud hübriid- ja veebipõhist õpet, e-õpet ja iseseisvat tööd.


KAVA

1. Tekstiilitööstuse ülevaade

1.1. Ülevaade tekstiilitööstusest

Moodul annab ülevaate ülemaailmsest tekstiilitööstusest, selle majanduslikust rollist, peamistest tootmiskeskustest ja kiutüüpidest. Õppijad analüüsivad, kuidas tööstuse struktuur mõjutab jätkusuutlikkust ning arendavad teadlikkust tarneahelatest ja nendega seotud probleemidest.

1.2. Tekstiili keskkonnamõju

Käsitletakse tekstiilitööstuse keskkonnamõjusid, keskendudes reostusele, jäätmetele ja heitkogustele. Õppijad uurivad, kuidas kiirmood süvendab keskkonnaprobleeme ning analüüsivad juhtumiuuringute kaudu võimalusi jätkusuutlikumate praktikate rakendamiseks.

1.3. Vee ja energia kasutamine tootmises

Moodul keskendub tekstiilitööstuse ressursimahukusele, eriti vee kasutamisele puuvillakasvatuses ja värvimisprotsessides ning energia kasutamisele tekstiili viimistlemisel. Õppijad tutvuvad elutsükli analüüsi meetoditega, et hinnata ressursikasutust ja pakkuda välja kestlikumaid alternatiive.

1.4. Mürgised ja mürgivabad värvained

Käsitletakse värvimisprotsesside mõju keskkonnale ja inimese tervisele. Võrreldakse tavapäraseid keemilisi värvaineid ja keskkonnasõbralikke alternatiive ning analüüsitakse, kuidas uuendused ja regulatsioonid saavad toetada jätkusuutlikumat tootmist.

1.5. Jätkusuutlikud tootmismeetodid

Õppijad tutvuvad jätkusuutlike tekstiilitootmise strateegiatega, sealhulgas ringmajandusliku disaini, ökosertifikaatide ja tootmisinnovatsioonidega. Juhtumiuuringute kaudu uuritakse, kuidas ettevõtted rakendavad ringmajanduse põhimõtteid ning vähendavad keskkonna- ja sotsiaalset mõju.

1.6. Keskkonnasõbralikud kiud

Käsitletakse keskkonnasõbralikke kiudusid ja materjale, mille eesmärk on vähendada keskkonna- ning sotsiaalset mõju võrreldes tavapäraste kiududega. Õppijad uurivad nii looduslikke kui ka tehislikke alternatiive ning hindavad nende eeliseid ja kompromisse.

2. Aeglane ja kiirmood

2.1. Aeglase ja kiire moe erinevuste mõistmine

Moodul tutvustab aeglase ja kiire moe põhilisi erinevusi. Õppijad uurivad tootmiskiirust, materjalikasutust, disainifilosoofiat ja tarbijakäitumist, et mõista nende mõju ühiskonnale ja keskkonnale. Võrdlevate harjutuste ja refleksiooni kaudu arendatakse oskust kriitiliselt analüüsida moesüsteeme ning hinnata oma tarbimisharjumusi.

2.2. Kiirmoe ajalugu ja areng

Käsitletakse kiirmoe ajaloolist kujunemist ja arengut traditsioonilistest rõivatsüklitest tänapäevaste ülikiirete tootmismudeliteni. Õppijad analüüsivad globaliseerumise, tehnoloogia arengu, turunduse ja tarbijakultuuri mõju kiirmoe levikule ning mõtestavad kiirenenud tarbimise pikaajalisi tagajärgi.

2.3. Kiirmoe keskkonnamõju

Moodulis uuritakse kiirmoe mõju keskkonnale, sealhulgas heitkoguseid, mikroplastireostust ja tekstiilijäätmeid. Õppijad analüüsivad tootmismeetodite ja materjalivalikute mõju ning seost tarbijaharjumuste ja ökoloogilise jalajälje vahel. Juhtumiuuringute abil otsitakse praktilisi lahendusi kestlikumate moetavade edendamiseks.

2.4. Kiirmoe sotsiaalne mõju

Moodul keskendub kiirmoe inimlikule hinnale: tööõigustele, töötajate ohutusele, soolisele ebavõrdsusele ja globaalsetele tarneahelatele. Analüüsitakse, kuidas odava rõivatootmise taga võivad olla ekspluateerivad töötingimused, lapstööjõud ja ebaõiglased palgad. Juhtumiuuringute, sealhulgas Rana Plaza katastroofi kaudu mõtestatakse nii ettevõtete kui ka tarbijate eetilist vastutust.

2.5. Tarbimist mõjutavad tegurid

Käsitletakse tegureid, mis mõjutavad tarbijakäitumist tekstiilitarbimisel. Õppijad uurivad majanduslike, psühholoogiliste, kultuuriliste ja keskkonnaalaste tegurite mõju ostuotsustele ning analüüsivad turunduse, sotsiaalse surve ja eetilise teadlikkuse rolli tarbimisharjumuste kujunemisel.



Õpiväljundid. Kursuse läbinu

  • oskab kirjeldada ja analüüsida tekstiilitarnete ahela peamisi etappe ning hinnata globaliseerumise ja kiirmoe mõju keskkonnale ja ühiskonnale
  • suudab hinnata jätkusuutlikke materjale, tootmisviise ja tehnoloogiaid ning pakkuda lahendusi tekstiilitööstuse keskkonnamõju vähendamiseks
  • mõistab aeglase ja kiire moe põhimõtteid ning nende keskkonna- ja sotsiaalset mõju globaalses tarneahelas
  • oskab analüüsida tarbijakäitumist mõjutavaid tegureid ja kujundada strateegiaid jätkusuutlikuma tekstiilitarbimise edendamiseks

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille eelduseks on kõigi moodulite läbimine. Arvestuse osaks on iseseisev lõpuprojekt (ettevalmistus ca 3 tundi), mida esitletakse viimasel kohtumisel.

Lõputöö on praktiline ülesanne, mille käigus rakendavad õppijad omandatud teadmisi reaalses kontekstis, näiteks teadlikkuse tõstmise tegevuse, töötoa või nõustamise ning mõne muu praktilise lahenduse kaudu.

Projekti edukas läbimine annab STC diplomi ning on osa teekonnast NKR 5. taseme kvalifikatsiooni suunas (vastavalt riiklikele regulatsioonidele). Diplomi väljastab Austria organisatsioon BildungsLAB, kes on STC projekti juhtpartner.

Juhendaja

Katrin Lepa-Ruben on lõpetanud Tallinna Ülikooli käsitööõpetaja erialal (BA) ja Estonian Business Schooli ärijuhtimise erialal (MA) ning õpib Eesti Kunstiakadeemia ringdisaini magistriõppe 2. kursusel.


Aeg: 25. mai–18. juuni 2026 kell 13–17
Koht: Eesti Kunstiakadeemias ja veebis hübriidõppe vormis
Kuupäevad:

E-25.05, T-26.05, N-28.05

T-02.06, K-03.06, N-04.06

E-08.06, T-09.06, N-11.06

E-15.06, K-17.06, N-18.06


Maht: 80 tundi, millest 48 tundi juhendatavat hübriidõpet, 16 tundi iseseisevat tööd ja 16 tundi e-õpet
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain 
Õppegrupp: 15 osalejat


Registreerumine: kuni 21.05.2026 
Hind: osalejale tasuta
Lisateave: Riina Õun, riina.oun@artun.ee




Sustainable Textile Counselor projekti partnerid

  • Eesti Kunstiakadeemia jätkusuutliku disaini ja materjalide labor
  • BildungsLAB (Austria)
  • Compass (Austria)
  • Integra (Sloveenia)
  • TAG-Green (Kreeka)

Projekti nr: 2024-1-AT01-KA220-VET-00024705

Selles Erasmus+ projektis tegutseb BildungsLAB projekti koordinaatorina, tehes koostööd Compassi, Integra, TAG-Greeni ja Eesti Kunstiakadeemiaga. Rahastatud Euroopa Liidu poolt. Väljendatud seisukohad ja arvamused on autori(te) omad ega kajasta tingimata Euroopa Liidu ega OeAD-GmbH seisukohti.

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Jätkusuutliku tekstiili nõustaja (tasuta)

Esmaspäev 25 mai, 2026 — Neljapäev 18 juuni, 2026

CC-by-nc-sa.eu-1
image-8
EN-Co-funded-by-the-EU_POS-1
pexels-cottonbro-4622416
pexels-cottonbro-4622416-scaled-aspect-ratio-1080-1080
pexels-cottonbro-4622416-scaled-aspect-ratio-1920-1080
EN-Co-funded-by-the-EU_POS
STC_logos_together
STC_logo_green_background

Kursus on rahastatud Euroopa Liidu poolt ja osalejale tasuta


Jätkusuutliku tekstiili nõustaja kursus annab tervikliku ülevaate tekstiilitööstuse toimimisest, selle keskkonna- ja sotsiaalsetest mõjudest ning jätkusuutlikumatest lahendustest kogu väärtusahela ulatuses. Kursus ühendab teadmised tekstiilitootmisest, materjalidest, tarbimiskultuurist ja ringmajandusest ning aitab mõista, kuidas tekstiilisektor mõjutab keskkonda, majandust ja ühiskonda.

Õppe käigus käsitletakse tekstiilitööstuse peamisi väljakutseid, sealhulgas ressursside ülekasutust, keemilist reostust, tekstiilijäätmeid ja töötingimusi globaalsetes tarneahelates. Samuti tutvutakse praktiliste võimalustega nende mõjude vähendamiseks. Eraldi tähelepanu pööratakse jätkusuutlikele materjalidele, ringmajanduse põhimõtetele, vastutustundlikule tootmisele ning teadlikule tarbimisele.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus

Kursus on suunatud kõigile, kes soovivad omandada süsteemset arusaama tekstiilitööstuse kestlikkusest ning rakendada saadud teadmisi nõustamises, hariduses, ettevõtluses või igapäevastes teadlikes valikutes.

Õppemetoodika

Õpe toimub kombineeritud metoodika alusel ning hõlmab juhendatud hübriid- ja veebipõhist õpet, e-õpet ja iseseisvat tööd.


KAVA

1. Tekstiilitööstuse ülevaade

1.1. Ülevaade tekstiilitööstusest

Moodul annab ülevaate ülemaailmsest tekstiilitööstusest, selle majanduslikust rollist, peamistest tootmiskeskustest ja kiutüüpidest. Õppijad analüüsivad, kuidas tööstuse struktuur mõjutab jätkusuutlikkust ning arendavad teadlikkust tarneahelatest ja nendega seotud probleemidest.

1.2. Tekstiili keskkonnamõju

Käsitletakse tekstiilitööstuse keskkonnamõjusid, keskendudes reostusele, jäätmetele ja heitkogustele. Õppijad uurivad, kuidas kiirmood süvendab keskkonnaprobleeme ning analüüsivad juhtumiuuringute kaudu võimalusi jätkusuutlikumate praktikate rakendamiseks.

1.3. Vee ja energia kasutamine tootmises

Moodul keskendub tekstiilitööstuse ressursimahukusele, eriti vee kasutamisele puuvillakasvatuses ja värvimisprotsessides ning energia kasutamisele tekstiili viimistlemisel. Õppijad tutvuvad elutsükli analüüsi meetoditega, et hinnata ressursikasutust ja pakkuda välja kestlikumaid alternatiive.

1.4. Mürgised ja mürgivabad värvained

Käsitletakse värvimisprotsesside mõju keskkonnale ja inimese tervisele. Võrreldakse tavapäraseid keemilisi värvaineid ja keskkonnasõbralikke alternatiive ning analüüsitakse, kuidas uuendused ja regulatsioonid saavad toetada jätkusuutlikumat tootmist.

1.5. Jätkusuutlikud tootmismeetodid

Õppijad tutvuvad jätkusuutlike tekstiilitootmise strateegiatega, sealhulgas ringmajandusliku disaini, ökosertifikaatide ja tootmisinnovatsioonidega. Juhtumiuuringute kaudu uuritakse, kuidas ettevõtted rakendavad ringmajanduse põhimõtteid ning vähendavad keskkonna- ja sotsiaalset mõju.

1.6. Keskkonnasõbralikud kiud

Käsitletakse keskkonnasõbralikke kiudusid ja materjale, mille eesmärk on vähendada keskkonna- ning sotsiaalset mõju võrreldes tavapäraste kiududega. Õppijad uurivad nii looduslikke kui ka tehislikke alternatiive ning hindavad nende eeliseid ja kompromisse.

2. Aeglane ja kiirmood

2.1. Aeglase ja kiire moe erinevuste mõistmine

Moodul tutvustab aeglase ja kiire moe põhilisi erinevusi. Õppijad uurivad tootmiskiirust, materjalikasutust, disainifilosoofiat ja tarbijakäitumist, et mõista nende mõju ühiskonnale ja keskkonnale. Võrdlevate harjutuste ja refleksiooni kaudu arendatakse oskust kriitiliselt analüüsida moesüsteeme ning hinnata oma tarbimisharjumusi.

2.2. Kiirmoe ajalugu ja areng

Käsitletakse kiirmoe ajaloolist kujunemist ja arengut traditsioonilistest rõivatsüklitest tänapäevaste ülikiirete tootmismudeliteni. Õppijad analüüsivad globaliseerumise, tehnoloogia arengu, turunduse ja tarbijakultuuri mõju kiirmoe levikule ning mõtestavad kiirenenud tarbimise pikaajalisi tagajärgi.

2.3. Kiirmoe keskkonnamõju

Moodulis uuritakse kiirmoe mõju keskkonnale, sealhulgas heitkoguseid, mikroplastireostust ja tekstiilijäätmeid. Õppijad analüüsivad tootmismeetodite ja materjalivalikute mõju ning seost tarbijaharjumuste ja ökoloogilise jalajälje vahel. Juhtumiuuringute abil otsitakse praktilisi lahendusi kestlikumate moetavade edendamiseks.

2.4. Kiirmoe sotsiaalne mõju

Moodul keskendub kiirmoe inimlikule hinnale: tööõigustele, töötajate ohutusele, soolisele ebavõrdsusele ja globaalsetele tarneahelatele. Analüüsitakse, kuidas odava rõivatootmise taga võivad olla ekspluateerivad töötingimused, lapstööjõud ja ebaõiglased palgad. Juhtumiuuringute, sealhulgas Rana Plaza katastroofi kaudu mõtestatakse nii ettevõtete kui ka tarbijate eetilist vastutust.

2.5. Tarbimist mõjutavad tegurid

Käsitletakse tegureid, mis mõjutavad tarbijakäitumist tekstiilitarbimisel. Õppijad uurivad majanduslike, psühholoogiliste, kultuuriliste ja keskkonnaalaste tegurite mõju ostuotsustele ning analüüsivad turunduse, sotsiaalse surve ja eetilise teadlikkuse rolli tarbimisharjumuste kujunemisel.



Õpiväljundid. Kursuse läbinu

  • oskab kirjeldada ja analüüsida tekstiilitarnete ahela peamisi etappe ning hinnata globaliseerumise ja kiirmoe mõju keskkonnale ja ühiskonnale
  • suudab hinnata jätkusuutlikke materjale, tootmisviise ja tehnoloogiaid ning pakkuda lahendusi tekstiilitööstuse keskkonnamõju vähendamiseks
  • mõistab aeglase ja kiire moe põhimõtteid ning nende keskkonna- ja sotsiaalset mõju globaalses tarneahelas
  • oskab analüüsida tarbijakäitumist mõjutavaid tegureid ja kujundada strateegiaid jätkusuutlikuma tekstiilitarbimise edendamiseks

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille eelduseks on kõigi moodulite läbimine. Arvestuse osaks on iseseisev lõpuprojekt (ettevalmistus ca 3 tundi), mida esitletakse viimasel kohtumisel.

Lõputöö on praktiline ülesanne, mille käigus rakendavad õppijad omandatud teadmisi reaalses kontekstis, näiteks teadlikkuse tõstmise tegevuse, töötoa või nõustamise ning mõne muu praktilise lahenduse kaudu.

Projekti edukas läbimine annab STC diplomi ning on osa teekonnast NKR 5. taseme kvalifikatsiooni suunas (vastavalt riiklikele regulatsioonidele). Diplomi väljastab Austria organisatsioon BildungsLAB, kes on STC projekti juhtpartner.

Juhendaja

Katrin Lepa-Ruben on lõpetanud Tallinna Ülikooli käsitööõpetaja erialal (BA) ja Estonian Business Schooli ärijuhtimise erialal (MA) ning õpib Eesti Kunstiakadeemia ringdisaini magistriõppe 2. kursusel.


Aeg: 25. mai–18. juuni 2026 kell 13–17
Koht: Eesti Kunstiakadeemias ja veebis hübriidõppe vormis
Kuupäevad:

E-25.05, T-26.05, N-28.05

T-02.06, K-03.06, N-04.06

E-08.06, T-09.06, N-11.06

E-15.06, K-17.06, N-18.06


Maht: 80 tundi, millest 48 tundi juhendatavat hübriidõpet, 16 tundi iseseisevat tööd ja 16 tundi e-õpet
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain 
Õppegrupp: 15 osalejat


Registreerumine: kuni 21.05.2026 
Hind: osalejale tasuta
Lisateave: Riina Õun, riina.oun@artun.ee




Sustainable Textile Counselor projekti partnerid

  • Eesti Kunstiakadeemia jätkusuutliku disaini ja materjalide labor
  • BildungsLAB (Austria)
  • Compass (Austria)
  • Integra (Sloveenia)
  • TAG-Green (Kreeka)

Projekti nr: 2024-1-AT01-KA220-VET-00024705

Selles Erasmus+ projektis tegutseb BildungsLAB projekti koordinaatorina, tehes koostööd Compassi, Integra, TAG-Greeni ja Eesti Kunstiakadeemiaga. Rahastatud Euroopa Liidu poolt. Väljendatud seisukohad ja arvamused on autori(te) omad ega kajasta tingimata Euroopa Liidu ega OeAD-GmbH seisukohti.

Postitas Elise Eimre — Püsilink

10.08.2026 — 14.08.2026

Ikoonimaali meistriklass: traditsioonilised tehnikad ja materjalid

Mary of Egypt. Mother of God with the child
Mary-of-Egypt.-Mother-of-God-with-the-child-aspect-ratio-1080-1080
Mary-of-Egypt.-Mother-of-God-with-the-child-aspect-ratio-1920-1080
Erasmus-sinine


EKA avatud akadeemia pakub augustis eriprogrammi raames võimaluse õppida Ukraina tunnustatud konservaator-restauraatori ja ikoonimaali uurija Nataliia Antonenkova (PhD) juhendamisel. Intensiivkursus tutvustab ikoonimaali traditsioonilisi tehnikaid ja materjale, ühendades teoreetilised teadmised praktilise stuudiotööga.

Osalema on oodatud kõik huvilised, kes soovivad avastada traditsioonilist ikoonimaalimise praktikat eriala tipptegija juhendamisel.

Kursus annab ülevaate kuldamise põhitehnikatest, sealhulgas kuldlehe ja imitatsioon-hõbelehe pealekandmisest sobivate liimide abil. Erilist tähelepanu pööratakse mineraalsete kuivpigmentide ettevalmistamisele ning traditsioonilistele maalimisvõtetele. Osalejad õpivad pigmentide segamist, värvikihtide kihilist ülesehitamist ning Ukraina ikonograafilisele traditsioonile omaste väljendusrikaste, kuid vaoshoitud kujutiste loomist.

Kursus hõlmab ka dekoratiivsete elementide ja ornamentika teostamist ning töö viimistlemist kaitsekihiga. Kogu õppe vältel pööratakse tähelepanu sümboolika, kompositsiooni ja ajaloolise konteksti mõistmisele.

Õppetöö lõpuks valmib osalejal väikeformaadiline ikoon ning kujuneb ülevaade Ida-Euroopa traditsioonilistest maalimispraktikatest.

Eeldused osalejale

Keskharidus, inglise keele oskus vähemalt B2 tasemel ning algteadmised joonistamise ja maalimise tehnikatest.

Õpiväljundid. Kursuse läbinu

  • mõistab Ukraina ikoonimaali traditsiooni põhimõtteid
  • tunneb ikooni loomisel kasutatavaid materjale ja tehnikaid
  • oskab kanda ettevalmistava joonise puidust aluspinnale
  • valdab kuldamise põhivõtteid ning oskab valmistada värve mineraalsetest pigmentidest
  • loob väikeformaadilise ikooni koos dekoratiivsete elementide ja kaitsekihiga

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamise eelduseks on osalemine tundides. Arvestuse sisuks on tööde esitlus ja analüüs. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Vajalikud materjalid on kohapeal olemas:

  • mineraalsed kuivpigmendid
  • kuldleht ja imitatsioon-hõbeleht
  • kuldamisliim (mixtion)
  • maalipalett
  • pehmed eri suuruses pintslid
  • ikoonimaaliks ettevalmistatud puidust alusplaat

Juhendaja

Nataliia Antonenkova (PhD) on konservaator-restauraator ja ikoonimaali ning kunstirestaureerimise uurija. Ta on lõpetanud Harkivi Riiklikus Disaini- ja Kunstiakadeemia (2014) ning omab magistrikraadi kunstirestaureerimises ning doktorikraadi kunstiteaduses.

Ta on National Union of Artists of Ukraine liige ning osalenud regionaalsetel, riiklikel ja rahvusvahelistel näitustel ja teaduskonverentsidel. Tema teadusartikleid on avaldatud erialaajakirjades. Dr. Antonenkoval on kunstiteoste restaureerimise ja ekspertiisi õppekava garant ning ta kuulub Ukrainian Cultural Foundation toetatud grantiprojekti meeskonda.


Aeg: 10.–14. augustini 2026 kell 16–19
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A307
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Õppegrupp: 12 kuni 14 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 3. augustini või kuni kohti jätkub
Hind: 255€

Postitas Avatud akadeemia — Püsilink

Ikoonimaali meistriklass: traditsioonilised tehnikad ja materjalid

Esmaspäev 10 august, 2026 — Reede 14 august, 2026

Mary of Egypt. Mother of God with the child
Mary-of-Egypt.-Mother-of-God-with-the-child-aspect-ratio-1080-1080
Mary-of-Egypt.-Mother-of-God-with-the-child-aspect-ratio-1920-1080
Erasmus-sinine


EKA avatud akadeemia pakub augustis eriprogrammi raames võimaluse õppida Ukraina tunnustatud konservaator-restauraatori ja ikoonimaali uurija Nataliia Antonenkova (PhD) juhendamisel. Intensiivkursus tutvustab ikoonimaali traditsioonilisi tehnikaid ja materjale, ühendades teoreetilised teadmised praktilise stuudiotööga.

Osalema on oodatud kõik huvilised, kes soovivad avastada traditsioonilist ikoonimaalimise praktikat eriala tipptegija juhendamisel.

Kursus annab ülevaate kuldamise põhitehnikatest, sealhulgas kuldlehe ja imitatsioon-hõbelehe pealekandmisest sobivate liimide abil. Erilist tähelepanu pööratakse mineraalsete kuivpigmentide ettevalmistamisele ning traditsioonilistele maalimisvõtetele. Osalejad õpivad pigmentide segamist, värvikihtide kihilist ülesehitamist ning Ukraina ikonograafilisele traditsioonile omaste väljendusrikaste, kuid vaoshoitud kujutiste loomist.

Kursus hõlmab ka dekoratiivsete elementide ja ornamentika teostamist ning töö viimistlemist kaitsekihiga. Kogu õppe vältel pööratakse tähelepanu sümboolika, kompositsiooni ja ajaloolise konteksti mõistmisele.

Õppetöö lõpuks valmib osalejal väikeformaadiline ikoon ning kujuneb ülevaade Ida-Euroopa traditsioonilistest maalimispraktikatest.

Eeldused osalejale

Keskharidus, inglise keele oskus vähemalt B2 tasemel ning algteadmised joonistamise ja maalimise tehnikatest.

Õpiväljundid. Kursuse läbinu

  • mõistab Ukraina ikoonimaali traditsiooni põhimõtteid
  • tunneb ikooni loomisel kasutatavaid materjale ja tehnikaid
  • oskab kanda ettevalmistava joonise puidust aluspinnale
  • valdab kuldamise põhivõtteid ning oskab valmistada värve mineraalsetest pigmentidest
  • loob väikeformaadilise ikooni koos dekoratiivsete elementide ja kaitsekihiga

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamise eelduseks on osalemine tundides. Arvestuse sisuks on tööde esitlus ja analüüs. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid
Vajalikud materjalid on kohapeal olemas:

  • mineraalsed kuivpigmendid
  • kuldleht ja imitatsioon-hõbeleht
  • kuldamisliim (mixtion)
  • maalipalett
  • pehmed eri suuruses pintslid
  • ikoonimaaliks ettevalmistatud puidust alusplaat

Juhendaja

Nataliia Antonenkova (PhD) on konservaator-restauraator ja ikoonimaali ning kunstirestaureerimise uurija. Ta on lõpetanud Harkivi Riiklikus Disaini- ja Kunstiakadeemia (2014) ning omab magistrikraadi kunstirestaureerimises ning doktorikraadi kunstiteaduses.

Ta on National Union of Artists of Ukraine liige ning osalenud regionaalsetel, riiklikel ja rahvusvahelistel näitustel ja teaduskonverentsidel. Tema teadusartikleid on avaldatud erialaajakirjades. Dr. Antonenkoval on kunstiteoste restaureerimise ja ekspertiisi õppekava garant ning ta kuulub Ukrainian Cultural Foundation toetatud grantiprojekti meeskonda.


Aeg: 10.–14. augustini 2026 kell 16–19
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A307
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Õppegrupp: 12 kuni 14 osalejat

Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 3. augustini või kuni kohti jätkub
Hind: 255€

Postitas Avatud akadeemia — Püsilink

10.08.2026 — 13.08.2026

Kestlik mood: rõivaste ümberkujundamine

pexels-cottonbro-6070165
pexels-cottonbro-6070165-scaled-aspect-ratio-1080-1080
pexels-cottonbro-6070165-scaled-aspect-ratio-1920-1080

Kursuse eesmärk on suunata osalejaid teadlikumale tarbimisele, pakkudes praktilisi oskusi olemasoleva garderoobi väärtustamiseks ja uuendamiseks. Kursuse käigus õpitakse nägema rõivast kui loomingulist eneseväljendusvahendit, mitte pelgalt tarbeeset.

Kursuse käigus saadakse ülevaade kaasaegsetest rõivaste tuunimise trendidest ja tehnikatest, õpitakse tundma erinevaid materjale. Fookuses on isikupärase lahenduse leidmine igale kaasa võetud esemele.

Osalema on oodatud kõik moehuvilised, kes soovivad massmoele selja pöörata ning anda oma olemasolevale garderoobile uue, isikupärase ja luksuslikuma väljanägemise.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus ja eesti keele oskus. Motiveeritus ning avatud hoiak uute lahenduste katsetamiseks rõivaste ümberkujundamisel.

Õppemetoodika

Kursus on praktilise iseloomuga ja tugineb individuaalõppele grupi keskkonnas. Õppeprotsess algab ideede analüüsi ja kavandamisega, millele järgneb praktiline töö. Kasutatakse erinevaid tehnikaid, nagu pealetrükk, tikkimine, detailide lisamine või dekonstrueerimine, soodustades katsetamisjulgust ja loovat lähenemist materjalidele.

Kava

  • Individuaalne analüüs: osalejate kaasa toodud rõivaesemete hindamine ja neile sobivate muudatuste planeerimine.
  • Materjaliõpetus: erinevate lisandite (niidid, nööbid, paelad) ja trükivärvide tundmaõppimine ning nende kombineerimine tekstiiliga.
  • Praktilised tehnikad: kursusel tutvustatakse erinevaid tehnoloogiaid rõivaste tuunimiseks, alates furnituuri vahetamisest kuni loominguliste pindpisteteni.
  • Loominguline väljendus: isikupärase autorikäekirja arendamine praktiliste katsetuste ja uute võimaluste testimise kaudu.

Kursus lõpeb ühise aruteluga, kus analüüsitakse valminud töid, tehnoloogilisi valikuid ja materjalide reageerimist protsessi käigus.

Kursuse läbinu

  • oskab analüüsida rõivaeseme potentsiaali selle uuendamiseks või muutmiseks
  • tunneb ja kasutab erinevaid tekstiili kaunistamise ja muutmise võtteid (nt aplikatsioon, trükk, furnituuri vahetus)
  • oskab valida konkreetse materjali ja eseme jaoks sobivad töövahendid ja tehnoloogiad
  • suudab põhjendada oma loomingulisi valikuid ning on teadlikum säästvast tarbimisest moevaldkonnas.

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamise eelduseks on osalemine tundides. Arvestuse sisuks on valminud tööde loovanalüüs.

Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Osaleja võtab kaasa rõivaesemed, mida soovib ümber kujundada. Kui osalejal on endal mingeid detaile, mida soovib oma rõivale lisada, siis võib need julgelt kaasa võtta.

Kohapeal olevad materjalid: niidid, nööbid, paelad, trükivärvid jne.

Juhendaja

Kalle Aasamäe on tegutsenud moevaldkonnas rohkem kui 20 aastat ning loonud omanimelise brändi KALLE HT. Aasamäe on õppinud moodi Eestis ja Moskvas ning täiendanud ennast Indias, Londonis ja Itaalias. Oma kollektsioone on ta esitlenud arvukatel moeüritustel Eestis, Lätis, Venemaal, Prantsusmaal ja Soomes. Samuti on ta loonud lavakujundusi ja kostüüme paljudele etendustele ning töötanud filmide juures kostüümikunstnikuna. Oma teadmisi on Aasamäe jaganud EKA moeosakonnas ja Tallinna Tehnikakõrgkoolis ning korraldanud erialaseid töötube väikestele gruppidele Eestis ja välismaal. Kalle Aasamäe on lõpetanud TLÜ magistrantuuri kultuuriteooria ja filosoofia erialal, magistritöös uuris ta Eesti moodi.


Aeg: 10.–13. august 2026 kell 16–19
Koht: Lühike Jalg 7, Tallinn
Maht: 16 akadeemilist tundi 
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Õppegrupp: 7 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 3. augustini või kuni kohti jätkub

Hind: 270 €

Postitas Avatud akadeemia — Püsilink

Kestlik mood: rõivaste ümberkujundamine

Esmaspäev 10 august, 2026 — Neljapäev 13 august, 2026

pexels-cottonbro-6070165
pexels-cottonbro-6070165-scaled-aspect-ratio-1080-1080
pexels-cottonbro-6070165-scaled-aspect-ratio-1920-1080

Kursuse eesmärk on suunata osalejaid teadlikumale tarbimisele, pakkudes praktilisi oskusi olemasoleva garderoobi väärtustamiseks ja uuendamiseks. Kursuse käigus õpitakse nägema rõivast kui loomingulist eneseväljendusvahendit, mitte pelgalt tarbeeset.

Kursuse käigus saadakse ülevaade kaasaegsetest rõivaste tuunimise trendidest ja tehnikatest, õpitakse tundma erinevaid materjale. Fookuses on isikupärase lahenduse leidmine igale kaasa võetud esemele.

Osalema on oodatud kõik moehuvilised, kes soovivad massmoele selja pöörata ning anda oma olemasolevale garderoobile uue, isikupärase ja luksuslikuma väljanägemise.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus ja eesti keele oskus. Motiveeritus ning avatud hoiak uute lahenduste katsetamiseks rõivaste ümberkujundamisel.

Õppemetoodika

Kursus on praktilise iseloomuga ja tugineb individuaalõppele grupi keskkonnas. Õppeprotsess algab ideede analüüsi ja kavandamisega, millele järgneb praktiline töö. Kasutatakse erinevaid tehnikaid, nagu pealetrükk, tikkimine, detailide lisamine või dekonstrueerimine, soodustades katsetamisjulgust ja loovat lähenemist materjalidele.

Kava

  • Individuaalne analüüs: osalejate kaasa toodud rõivaesemete hindamine ja neile sobivate muudatuste planeerimine.
  • Materjaliõpetus: erinevate lisandite (niidid, nööbid, paelad) ja trükivärvide tundmaõppimine ning nende kombineerimine tekstiiliga.
  • Praktilised tehnikad: kursusel tutvustatakse erinevaid tehnoloogiaid rõivaste tuunimiseks, alates furnituuri vahetamisest kuni loominguliste pindpisteteni.
  • Loominguline väljendus: isikupärase autorikäekirja arendamine praktiliste katsetuste ja uute võimaluste testimise kaudu.

Kursus lõpeb ühise aruteluga, kus analüüsitakse valminud töid, tehnoloogilisi valikuid ja materjalide reageerimist protsessi käigus.

Kursuse läbinu

  • oskab analüüsida rõivaeseme potentsiaali selle uuendamiseks või muutmiseks
  • tunneb ja kasutab erinevaid tekstiili kaunistamise ja muutmise võtteid (nt aplikatsioon, trükk, furnituuri vahetus)
  • oskab valida konkreetse materjali ja eseme jaoks sobivad töövahendid ja tehnoloogiad
  • suudab põhjendada oma loomingulisi valikuid ning on teadlikum säästvast tarbimisest moevaldkonnas.

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamise eelduseks on osalemine tundides. Arvestuse sisuks on valminud tööde loovanalüüs.

Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Osaleja võtab kaasa rõivaesemed, mida soovib ümber kujundada. Kui osalejal on endal mingeid detaile, mida soovib oma rõivale lisada, siis võib need julgelt kaasa võtta.

Kohapeal olevad materjalid: niidid, nööbid, paelad, trükivärvid jne.

Juhendaja

Kalle Aasamäe on tegutsenud moevaldkonnas rohkem kui 20 aastat ning loonud omanimelise brändi KALLE HT. Aasamäe on õppinud moodi Eestis ja Moskvas ning täiendanud ennast Indias, Londonis ja Itaalias. Oma kollektsioone on ta esitlenud arvukatel moeüritustel Eestis, Lätis, Venemaal, Prantsusmaal ja Soomes. Samuti on ta loonud lavakujundusi ja kostüüme paljudele etendustele ning töötanud filmide juures kostüümikunstnikuna. Oma teadmisi on Aasamäe jaganud EKA moeosakonnas ja Tallinna Tehnikakõrgkoolis ning korraldanud erialaseid töötube väikestele gruppidele Eestis ja välismaal. Kalle Aasamäe on lõpetanud TLÜ magistrantuuri kultuuriteooria ja filosoofia erialal, magistritöös uuris ta Eesti moodi.


Aeg: 10.–13. august 2026 kell 16–19
Koht: Lühike Jalg 7, Tallinn
Maht: 16 akadeemilist tundi 
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Õppegrupp: 7 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 3. augustini või kuni kohti jätkub

Hind: 270 €

Postitas Avatud akadeemia — Püsilink

10.08.2026 — 14.08.2026

UI/UX intensiivkursus

arh eelakadeemia-_MG_8418
_MG_4353 (2)
MG_4353-2-aspect-ratio-1080-1080
MG_4353-2-aspect-ratio-1920-1080

UI/UX disaini intensiivkursus on mõeldud algajatele, kes soovivad õppida kaasaegseid disainivahendeid digitaalsete toodete ja teenuste loomiseks, mis vastavad kasutajate vajadustele. Kursus annab hea võimaluse proovida Figma tarkvara ning tutvuda UI/UX disaineri igapäevatööga IT-ettevõttes.

2026. aastal on UI/UX disain üks nõutumaid valdkondi IT- ja disainimaailmas. Disain aitab maailma paremaks muuta ning UI/UX disainerid teevad seda iga päev, parandades kasutajakogemust ja luues mugavamaid, kaasaegsemaid ning visuaalselt atraktiivsemaid lahendusi. Kursus annab tugeva sissejuhatuse UI/UX disaini põhialustesse.

NB! Kursus toimub inglise keeles.

Osaleja eeldused

  • Keskharidus ja inglise keele oskus
  • Arvuti kasutamise põhioskused

Kursuse ülesehitus

Iga õppepäev sisaldab nii UI/UX teooriat kui ka praktilist tööd Figmas.


1. päev – sissejuhatus UI/UX- ja tootedisaini

Teooria

  • Mis on UX, UI ja tootedisain
  • Rollid ja ametinimetused digitaalse toote arenduses
  • Levinud UX-raamistikud ja töömeetodid
  • Figma tööriistad: Design, FigJam, Slides, Buzz, Sites ja Make

Praktika Figmas

  • Tutvumine kasutajaliidese ja tööriistadega
  • Frame’id, grupid ja sektsioonid
  • Projekti seadistamine, nimetamine ja kaanepildi loomine
  • Rakenduse struktuuri loomine (navigatsioonikaart)
  • Toote idee määratlemine (valime ühe projekti kogu nädalaks)
  • Rakenduse põhistruktuur ja ekraanid

2. päev – kasutajauuring ja struktuur

Teooria

  • Kasutajateekond ja kasutusvood
  • Sihtrühm ja persoonad
  • UX-uuringu põhimõtted
  • Visandamine ja wireframe’ide loomine
  • Platvormide juhised (iOS-i ja Androidi põhitõed)

Praktika Figmas

  • Paigutusvõrgud ja vahed
  • Wireframe’ide loomine kujundite ja tekstiga
  • Kasutajavoogude ülesehitus
  • Kujundite, teksti ja piltide põhitöötlus
  • Kommentaaride ja koostööfunktsioonide kasutamine
  • Figma Community võimaluste uurimine (UI kit’id, inspiratsioon)

3. päev – visuaalne disain ja kasutajaliides

Teooria

  • Visuaalne hierarhia
  • Värvisüsteemid
  • Tüpograafia ja tekstidega töötamine
  • Ligipääsetavuse põhitõed
  • Kuidas arendajad disainiga töötavad

Praktika Figmas

  • Stiilide kasutamine
  • Constraints ja auto layout
  • Nuppude, sisestusväljade ja kaartide loomine
  • Wireframe’ide muutmine detailseks lõppkujunduseks

4. päev – interaktsioonid ja prototüüpimine. Disainisüsteemid ja UI kit’id

Teooria

  • Disainisüsteemid vs UI kit’id
  • UX-testimise tüübid (kasutatavustestid, guerrilla-testimine, A/B-testimise alused)
  • Disaini üleandmine arendajatele (spetsifikatsioonid, inspect mode)
  • Levinumad vead algajate portfooliotes

Praktika Figmas

  • Variantidega komponendid
  • Väikese UI kit’i loomine
  • Muutujad ja teegid
  • Interaktiivne prototüüp
  • Smart Animate üleminekud
  • Täieliku kasutajavoo ühendamine

5. päev – AI-tööriistad, kokkuvõte ja karjäärivõimalused

Teooria

  • AI-tööriistad: tekstist wireframe’ide loomiseni
  • Disainiprojekti esitlemine
  • Kursuseprojekti muutmine portfoolioprojektiks
  • Algaja disaineri oskuste kaart
  • Tööturu ootused
  • Kasulikud UI/UX ressursid

Praktika Figmas

  • Sissejuhatus Figma Make’i
  • Projekti esitluse loomine

Kursuse lõpuprojekt

  • Interaktiivne mobiilirakenduse prototüüp
  • Struktureeritud projektiesitlus (probleemist prototüübini)

Õpiväljundid. Kursuse läbinu

  • mõistab UI/UX disaineri rolli ja tööülesandeid
  • tunneb mobiilirakenduste arendusprotsessi
  • oskab kasutada Figma põhitööriistu digitaalsete visandite ja prototüüpide loomiseks
  • täiendab oma portfooliot UI/UX projektiga

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamise eelduseks on osalemine tundides. Arvestuse sisuks on tööde esitlus ja analüüs. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud vahendid

  • Isiklik sülearvuti
  • Figma (tasuta prooviversioon saadaval aadressil figma.com)

Koolitaja

Andrei Kedrin lõpetas Eesti Kunstiakadeemia 2006. aastal graafilise disaini bakalaureusekraadiga. Tal on 20 aastat disainikogemust ning viimased viis aastat on ta töötanud peamiselt digitaalsete B2B-toodete disainerina.


Toimumisaeg: 10.–14. august 2026 kell 16.00–18.15
Asukoht: Eesti Kunstiakadeemia, Põhja puiestee 7, ruum A502
Maht: 15 akadeemilist tundi kontaktõpet
Grupi suurus: 9–10 osalejat
Registreerimine: kuni 3. augustini 2026 või kohtade täitumiseni
Kontakt: koolitus@artun.ee, +372 5919 9496

Osalustasu: 330 €

Postitas Avatud akadeemia — Püsilink

UI/UX intensiivkursus

Esmaspäev 10 august, 2026 — Reede 14 august, 2026

arh eelakadeemia-_MG_8418
_MG_4353 (2)
MG_4353-2-aspect-ratio-1080-1080
MG_4353-2-aspect-ratio-1920-1080

UI/UX disaini intensiivkursus on mõeldud algajatele, kes soovivad õppida kaasaegseid disainivahendeid digitaalsete toodete ja teenuste loomiseks, mis vastavad kasutajate vajadustele. Kursus annab hea võimaluse proovida Figma tarkvara ning tutvuda UI/UX disaineri igapäevatööga IT-ettevõttes.

2026. aastal on UI/UX disain üks nõutumaid valdkondi IT- ja disainimaailmas. Disain aitab maailma paremaks muuta ning UI/UX disainerid teevad seda iga päev, parandades kasutajakogemust ja luues mugavamaid, kaasaegsemaid ning visuaalselt atraktiivsemaid lahendusi. Kursus annab tugeva sissejuhatuse UI/UX disaini põhialustesse.

NB! Kursus toimub inglise keeles.

Osaleja eeldused

  • Keskharidus ja inglise keele oskus
  • Arvuti kasutamise põhioskused

Kursuse ülesehitus

Iga õppepäev sisaldab nii UI/UX teooriat kui ka praktilist tööd Figmas.


1. päev – sissejuhatus UI/UX- ja tootedisaini

Teooria

  • Mis on UX, UI ja tootedisain
  • Rollid ja ametinimetused digitaalse toote arenduses
  • Levinud UX-raamistikud ja töömeetodid
  • Figma tööriistad: Design, FigJam, Slides, Buzz, Sites ja Make

Praktika Figmas

  • Tutvumine kasutajaliidese ja tööriistadega
  • Frame’id, grupid ja sektsioonid
  • Projekti seadistamine, nimetamine ja kaanepildi loomine
  • Rakenduse struktuuri loomine (navigatsioonikaart)
  • Toote idee määratlemine (valime ühe projekti kogu nädalaks)
  • Rakenduse põhistruktuur ja ekraanid

2. päev – kasutajauuring ja struktuur

Teooria

  • Kasutajateekond ja kasutusvood
  • Sihtrühm ja persoonad
  • UX-uuringu põhimõtted
  • Visandamine ja wireframe’ide loomine
  • Platvormide juhised (iOS-i ja Androidi põhitõed)

Praktika Figmas

  • Paigutusvõrgud ja vahed
  • Wireframe’ide loomine kujundite ja tekstiga
  • Kasutajavoogude ülesehitus
  • Kujundite, teksti ja piltide põhitöötlus
  • Kommentaaride ja koostööfunktsioonide kasutamine
  • Figma Community võimaluste uurimine (UI kit’id, inspiratsioon)

3. päev – visuaalne disain ja kasutajaliides

Teooria

  • Visuaalne hierarhia
  • Värvisüsteemid
  • Tüpograafia ja tekstidega töötamine
  • Ligipääsetavuse põhitõed
  • Kuidas arendajad disainiga töötavad

Praktika Figmas

  • Stiilide kasutamine
  • Constraints ja auto layout
  • Nuppude, sisestusväljade ja kaartide loomine
  • Wireframe’ide muutmine detailseks lõppkujunduseks

4. päev – interaktsioonid ja prototüüpimine. Disainisüsteemid ja UI kit’id

Teooria

  • Disainisüsteemid vs UI kit’id
  • UX-testimise tüübid (kasutatavustestid, guerrilla-testimine, A/B-testimise alused)
  • Disaini üleandmine arendajatele (spetsifikatsioonid, inspect mode)
  • Levinumad vead algajate portfooliotes

Praktika Figmas

  • Variantidega komponendid
  • Väikese UI kit’i loomine
  • Muutujad ja teegid
  • Interaktiivne prototüüp
  • Smart Animate üleminekud
  • Täieliku kasutajavoo ühendamine

5. päev – AI-tööriistad, kokkuvõte ja karjäärivõimalused

Teooria

  • AI-tööriistad: tekstist wireframe’ide loomiseni
  • Disainiprojekti esitlemine
  • Kursuseprojekti muutmine portfoolioprojektiks
  • Algaja disaineri oskuste kaart
  • Tööturu ootused
  • Kasulikud UI/UX ressursid

Praktika Figmas

  • Sissejuhatus Figma Make’i
  • Projekti esitluse loomine

Kursuse lõpuprojekt

  • Interaktiivne mobiilirakenduse prototüüp
  • Struktureeritud projektiesitlus (probleemist prototüübini)

Õpiväljundid. Kursuse läbinu

  • mõistab UI/UX disaineri rolli ja tööülesandeid
  • tunneb mobiilirakenduste arendusprotsessi
  • oskab kasutada Figma põhitööriistu digitaalsete visandite ja prototüüpide loomiseks
  • täiendab oma portfooliot UI/UX projektiga

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamise eelduseks on osalemine tundides. Arvestuse sisuks on tööde esitlus ja analüüs. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud vahendid

  • Isiklik sülearvuti
  • Figma (tasuta prooviversioon saadaval aadressil figma.com)

Koolitaja

Andrei Kedrin lõpetas Eesti Kunstiakadeemia 2006. aastal graafilise disaini bakalaureusekraadiga. Tal on 20 aastat disainikogemust ning viimased viis aastat on ta töötanud peamiselt digitaalsete B2B-toodete disainerina.


Toimumisaeg: 10.–14. august 2026 kell 16.00–18.15
Asukoht: Eesti Kunstiakadeemia, Põhja puiestee 7, ruum A502
Maht: 15 akadeemilist tundi kontaktõpet
Grupi suurus: 9–10 osalejat
Registreerimine: kuni 3. augustini 2026 või kohtade täitumiseni
Kontakt: koolitus@artun.ee, +372 5919 9496

Osalustasu: 330 €

Postitas Avatud akadeemia — Püsilink

10.08.2026 — 14.08.2026

Botaaniline illustratsioon

IMG_2742
IMG_2742-scaled-aspect-ratio-1920-1080

Kursuse eesmärk on tutvuda nii illustratsiooni kui ka just botaanilise illustratsiooni mineviku, oleviku ja tulevikuga. Õpitakse tundma botaanilise illustratsiooni suundi ja praktikaid ning tuntumaid kunstnikke, uurides lähemalt nende loomingut ja töövõtteid.

Harjutatakse graafilise joone ja akvarellmaali omavahelist kombineerimist ja kasutamist illustratsioonide loomisel. Joonistatakse otse natuurist ning õpitakse leidma ja koguma vajalikku fotomaterjali ka iseseisvaks tegutsemiseks.

Kursuse lõpuks valmib igal osalejal vähemalt üks botaaniline illustratsioon enda valitud taimest, kasutades selleks kursuse käigus õpitud ja läbi proovitud tehnikaid.

Kursusele on oodatud illustratsiooni, kunsti ja joonistamise harrastajad ja huvilised, keda kütkestab eelkõige looduse, taimede ja muu botaanilise maailma kujutamine.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus ja eesti keele oskus

Eelnev joonistuslik või kunstioskus ei ole oluline, sest iga osaleja saab ülesannetele läheneda vastavalt oma tasemele ja koos juhendajaga leida sobiliku raskusastme

Õppemetoodika

Teoorial ja praktikal põhinev kontaktõpe, mis koosneb näidismaterjaliga tutvumisest, tehnikat tutvustavatest ülesannetest ning illustraatori oskuste pagasit arendavatest harjutustest. Kogu õppeprotsessi saadavad nii grupisisene laiem kui ka õppija ja juhendaja vaheline üks ühele tagasisidestamine ja diskussioon.

Kava

1. kohtumine. Natuurist joonistamine ja materjali kogumine botaanikaaias

2. kohtumine. Botaanilise illustratsiooni teooria ja sissevaade ajalukku. Graafilise joonistuse harjutusülesanded ja praktika

3. kohtumine. Akvarell, marker ja värviline pliiats. Harjutusülesanded ja praktika

4. kohtumine. Viimase botaanilise illustratsiooniga alustamine – kursusetöö

5. kohtumine. Lõpetame kursusetöö ja teeme kokkuvõtteid

Kursuse läbinu

  • tunneb botaanilise illustratsiooni ajalugu
  • tunneb olulisemaid kunstnikke ja illustraatoreid botaanilise illustratsiooni valdkonnas
  • kasutab botaanilisele illustratsioonile omaseid töövahendeid ja töövõtteid
  • oskab luua iseseisvalt originaalseid ja isikupäraseid botaanilisi illustratsioone

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamise eelduseks on osalemine tundides. Arvestuse sisuks on botaanilise illustratsiooni loomine, kasutades kursusel õpitud ja läbi proovitud võtteid. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Osaleja võtab ise kaasa akvarellid, värvilised pliiatsid, mustad markerid (erineva paksusega, nt 0,3 ja 0,6), pintslid (vähemalt üks peenikese ja üks keskmise otsaga), kustutuskummi, ploki tavalist joonistuspaberit (A4) ja ploki akvarellpaberit (A3)

Juhendaja

Madli Lavin on vabakutseline illustraator, kunstnik ja kunstiõpetaja. Ta on lõpetanud 2013. aastal EKA vabade kunstide maali ning 2018. aastal Tartu Kõrgema Kunstikooli maali ja restaureerimise erialal ning 2024. aasta kevadel omandas Tallinna Ülikoolis magistrikraadi andragoogikas.

Alates 2018. aastast on Lavin aktiivselt tegelenud kunsti õpetamisega nii noortele kui ka täiskasvanutele. 2021. aasta sügisest töötab ta Pärnu Kunstide koolis õpetaja ja juhendajana. Viinud läbi illustratsioonitöötubasid ja -kursuseid täiskasvanutele nii Pärnus, Tartus kui ka Tallinnas.

Lavini illustratsiooni- ja kunstialased tegemised on dokumenteeritud www.facebook.com/madlilavinart.


Aeg: 10.–14. augustini 2026 kell 16–19
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A204; esimene kohtumine Tallinna botaanikaaias Kloostrimetsa tee 52
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet 
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Õppegrupp: 9 kuni 10 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 3. augustini või kuni kohti jätkub

Hind: 255€

Postitas Avatud akadeemia — Püsilink

Botaaniline illustratsioon

Esmaspäev 10 august, 2026 — Reede 14 august, 2026

IMG_2742
IMG_2742-scaled-aspect-ratio-1920-1080

Kursuse eesmärk on tutvuda nii illustratsiooni kui ka just botaanilise illustratsiooni mineviku, oleviku ja tulevikuga. Õpitakse tundma botaanilise illustratsiooni suundi ja praktikaid ning tuntumaid kunstnikke, uurides lähemalt nende loomingut ja töövõtteid.

Harjutatakse graafilise joone ja akvarellmaali omavahelist kombineerimist ja kasutamist illustratsioonide loomisel. Joonistatakse otse natuurist ning õpitakse leidma ja koguma vajalikku fotomaterjali ka iseseisvaks tegutsemiseks.

Kursuse lõpuks valmib igal osalejal vähemalt üks botaaniline illustratsioon enda valitud taimest, kasutades selleks kursuse käigus õpitud ja läbi proovitud tehnikaid.

Kursusele on oodatud illustratsiooni, kunsti ja joonistamise harrastajad ja huvilised, keda kütkestab eelkõige looduse, taimede ja muu botaanilise maailma kujutamine.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus ja eesti keele oskus

Eelnev joonistuslik või kunstioskus ei ole oluline, sest iga osaleja saab ülesannetele läheneda vastavalt oma tasemele ja koos juhendajaga leida sobiliku raskusastme

Õppemetoodika

Teoorial ja praktikal põhinev kontaktõpe, mis koosneb näidismaterjaliga tutvumisest, tehnikat tutvustavatest ülesannetest ning illustraatori oskuste pagasit arendavatest harjutustest. Kogu õppeprotsessi saadavad nii grupisisene laiem kui ka õppija ja juhendaja vaheline üks ühele tagasisidestamine ja diskussioon.

Kava

1. kohtumine. Natuurist joonistamine ja materjali kogumine botaanikaaias

2. kohtumine. Botaanilise illustratsiooni teooria ja sissevaade ajalukku. Graafilise joonistuse harjutusülesanded ja praktika

3. kohtumine. Akvarell, marker ja värviline pliiats. Harjutusülesanded ja praktika

4. kohtumine. Viimase botaanilise illustratsiooniga alustamine – kursusetöö

5. kohtumine. Lõpetame kursusetöö ja teeme kokkuvõtteid

Kursuse läbinu

  • tunneb botaanilise illustratsiooni ajalugu
  • tunneb olulisemaid kunstnikke ja illustraatoreid botaanilise illustratsiooni valdkonnas
  • kasutab botaanilisele illustratsioonile omaseid töövahendeid ja töövõtteid
  • oskab luua iseseisvalt originaalseid ja isikupäraseid botaanilisi illustratsioone

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille saamise eelduseks on osalemine tundides. Arvestuse sisuks on botaanilise illustratsiooni loomine, kasutades kursusel õpitud ja läbi proovitud võtteid. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Osaleja võtab ise kaasa akvarellid, värvilised pliiatsid, mustad markerid (erineva paksusega, nt 0,3 ja 0,6), pintslid (vähemalt üks peenikese ja üks keskmise otsaga), kustutuskummi, ploki tavalist joonistuspaberit (A4) ja ploki akvarellpaberit (A3)

Juhendaja

Madli Lavin on vabakutseline illustraator, kunstnik ja kunstiõpetaja. Ta on lõpetanud 2013. aastal EKA vabade kunstide maali ning 2018. aastal Tartu Kõrgema Kunstikooli maali ja restaureerimise erialal ning 2024. aasta kevadel omandas Tallinna Ülikoolis magistrikraadi andragoogikas.

Alates 2018. aastast on Lavin aktiivselt tegelenud kunsti õpetamisega nii noortele kui ka täiskasvanutele. 2021. aasta sügisest töötab ta Pärnu Kunstide koolis õpetaja ja juhendajana. Viinud läbi illustratsioonitöötubasid ja -kursuseid täiskasvanutele nii Pärnus, Tartus kui ka Tallinnas.

Lavini illustratsiooni- ja kunstialased tegemised on dokumenteeritud www.facebook.com/madlilavinart.


Aeg: 10.–14. augustini 2026 kell 16–19
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A204; esimene kohtumine Tallinna botaanikaaias Kloostrimetsa tee 52
Maht: 20 akadeemilist tundi kontaktõpet 
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Õppegrupp: 9 kuni 10 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni 3. augustini või kuni kohti jätkub

Hind: 255€

Postitas Avatud akadeemia — Püsilink