Avatud Akadeemia kursused
01.10.2025 — 10.12.2025
Digitaalne moekunst: kontseptsioonist virtuaalse rõivani
Kursus tutvustab digitaalmoe kui suhteliselt uudse ja kiiresti areneva valdkonna kontseptsiooni praktiliste ülesannete abil ning annab osalejale esmased oskused digitaalse kostüümi loomiseks alates visandist kuni viimistletud 3D-objektini.
Kursus on mõeldud kunsti-, disaini- ja moehuvilistele, kellel puudub varasem kogemus digitaalse moe valdkonnas või kes soovivad täiendada oma teadmisi tänapäevastest tööriistadest nagu CLO 3D, Photoshop ja AI-põhised lahendused. Oodatud on nii tudengid kui ka professionaalid, kes soovivad avastada virtuaalse moedisaini võimalusi ja arendada loomingulist eneseväljendust digitaalses keskkonnas.
Eeldused osalejale
Keskharidus ja eesti keele oskus, Adobe Photoshopi valdamine vähemalt algtasemel
Õppemetoodika
Õpe toimub samm-sammult, kombineerides loenguid, praktilisi töötubasid ja juhendatud katsetamist. Iga teema lõppeb isikliku loovülesandega. Rõhk on visuaalsel mõtlemisel, eksperimentaalsusel ja tehniliste tööriistade loomupärasel kasutusel õppeprotsessis.
Kava
1. päev. Sissejuhatus virtuaalse moe maailma
2. päev. Photoshopi algteadmised moevisandiks
3. päev. Tehniline moejoonis, digitaalsed materjalid
4. päev. AI ja Photoshop: moevisandi loomine
5. päev. CLO 3D: tarkvara põhitõed
6. päev. CLO 3D: rõivaste täiustamine ja renderdamine
7. päev. CLO 3D: eksperimentaalsed vormid ja disain
8. päev. Avatar ja lõppvisualiseerimine
9. päev. AI moevideo ja After Effects
10. päev. Lõppesitlused ja arutelu
Kursuse läbinu
● omab ülevaadet digitaalse moe rollist visuaalkultuuris
● oskab luua digitaalset moevisandit Photoshopis
● oskab rakendada AI-tööriistu moevisandite loomisel
● suudab modelleerida ja simuleerida lihtsamaid rõivaid CLO 3D tarkvaras
● oskab luua lihtsaid moevideo esitlusi After Effectsi abil
Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sisuks on lõputööde esitlus, kus iga osaleja tutvustab oma projekti alates meeleolutahvlist kuni 3D-renderi ja lühivideoni. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.
Vajalikud töövahendid
Sülearvuti, Adobe Photoshop, CLO 3D (õpilasversioon, prooviversioon vm isiklik litsents)
Juhendaja
Maarja Pabunen (kunstnikunimega Marie von Voxel) on omandanud 2018. aastal Eesti Kunstiakadeemias bakalaureusekraadi stsenograafia erialal. Ta on kunstnik ja 3D-disainer, kelle fookuses on digitaalne mood, kostüümikunst ja tekstiil. Tal on enam kui kümme aastat kogemust stsenograafia vallas. Oma tugeva füüsilise produktsiooni tausta ühendab ta tänapäevaste digitaalsete tööriistadega. Õpetajana väärtustab loovust, kriitilist mõtlemist ja eksperimentaalset lähenemist moe tulevikule.
Aeg: 1. oktoobrist kuni 10. detsembrini 2025 kolmapäeviti kell 18–21 (v.a 22.10)
Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B307
Maht: 35 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 17 tundi iseseisvat tööd (2EAP)
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Hind: 430 eurot
Registreerudes enne 17. septembrit, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 22. septembriks 230 eurot.
Digitaalne moekunst: kontseptsioonist virtuaalse rõivani
Kolmapäev 01 oktoober, 2025 — Kolmapäev 10 detsember, 2025
Kursus tutvustab digitaalmoe kui suhteliselt uudse ja kiiresti areneva valdkonna kontseptsiooni praktiliste ülesannete abil ning annab osalejale esmased oskused digitaalse kostüümi loomiseks alates visandist kuni viimistletud 3D-objektini.
Kursus on mõeldud kunsti-, disaini- ja moehuvilistele, kellel puudub varasem kogemus digitaalse moe valdkonnas või kes soovivad täiendada oma teadmisi tänapäevastest tööriistadest nagu CLO 3D, Photoshop ja AI-põhised lahendused. Oodatud on nii tudengid kui ka professionaalid, kes soovivad avastada virtuaalse moedisaini võimalusi ja arendada loomingulist eneseväljendust digitaalses keskkonnas.
Eeldused osalejale
Keskharidus ja eesti keele oskus, Adobe Photoshopi valdamine vähemalt algtasemel
Õppemetoodika
Õpe toimub samm-sammult, kombineerides loenguid, praktilisi töötubasid ja juhendatud katsetamist. Iga teema lõppeb isikliku loovülesandega. Rõhk on visuaalsel mõtlemisel, eksperimentaalsusel ja tehniliste tööriistade loomupärasel kasutusel õppeprotsessis.
Kava
1. päev. Sissejuhatus virtuaalse moe maailma
2. päev. Photoshopi algteadmised moevisandiks
3. päev. Tehniline moejoonis, digitaalsed materjalid
4. päev. AI ja Photoshop: moevisandi loomine
5. päev. CLO 3D: tarkvara põhitõed
6. päev. CLO 3D: rõivaste täiustamine ja renderdamine
7. päev. CLO 3D: eksperimentaalsed vormid ja disain
8. päev. Avatar ja lõppvisualiseerimine
9. päev. AI moevideo ja After Effects
10. päev. Lõppesitlused ja arutelu
Kursuse läbinu
● omab ülevaadet digitaalse moe rollist visuaalkultuuris
● oskab luua digitaalset moevisandit Photoshopis
● oskab rakendada AI-tööriistu moevisandite loomisel
● suudab modelleerida ja simuleerida lihtsamaid rõivaid CLO 3D tarkvaras
● oskab luua lihtsaid moevideo esitlusi After Effectsi abil
Hindamine
Kursus lõpeb arvestusega, mille eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse sisuks on lõputööde esitlus, kus iga osaleja tutvustab oma projekti alates meeleolutahvlist kuni 3D-renderi ja lühivideoni. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.
Vajalikud töövahendid
Sülearvuti, Adobe Photoshop, CLO 3D (õpilasversioon, prooviversioon vm isiklik litsents)
Juhendaja
Maarja Pabunen (kunstnikunimega Marie von Voxel) on omandanud 2018. aastal Eesti Kunstiakadeemias bakalaureusekraadi stsenograafia erialal. Ta on kunstnik ja 3D-disainer, kelle fookuses on digitaalne mood, kostüümikunst ja tekstiil. Tal on enam kui kümme aastat kogemust stsenograafia vallas. Oma tugeva füüsilise produktsiooni tausta ühendab ta tänapäevaste digitaalsete tööriistadega. Õpetajana väärtustab loovust, kriitilist mõtlemist ja eksperimentaalset lähenemist moe tulevikule.
Aeg: 1. oktoobrist kuni 10. detsembrini 2025 kolmapäeviti kell 18–21 (v.a 22.10)
Koht: Tallinn, Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B307
Maht: 35 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 17 tundi iseseisvat tööd (2EAP)
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Hind: 430 eurot
Registreerudes enne 17. septembrit, on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 200 eurot, seejärel 22. septembriks 230 eurot.
18.09.2025 — 02.04.2026
Veebidisain
Veebidisaini õppekavas käsitletakse veebiarenduse protsessi kõiki etappe. Eesmärk on toetada õppija jõudmist tasemeni, kus ta on suuteline iseseisvalt veebi arendama.
Sihtrühm
Elukutselised disainerid ja harrastajad, kes on huvitatud arengust või ümberõppest digitaaldisaini valdkonnas; reklaami- ja disainiagentuurid, kes on huvitatud oma töötajate (ümber)koolitamisest.
Eeldused osalejale
Keskharidus, eesti keel, eelnev kokkupuude graafilise disainiga
KAVA
Mida õpime ja kasutame?
VS Code, HTML, CSS, Tailwind, kohalik arenduskeskkond, brauseri inspektor, SCSS- ja build-tööriistad, kohalik arenduskeskkond (nt Local), lisaks veidi WordPressi ja teemade arendust, natuke JavaScripti, kaasavat disaini ja ligipääsetavust (ja selle realiseerimist koodis), GITi ja GitHub Desktopi kasutust. Juhendaja: Vahur Vogt
Sissejuhatus ja kokkuvõte
Esimesel loengul räägib juhendaja valdkonnast laiemalt ja tutvustab kogu veebiarenduse protsessi. Kokkuvõtva loengu ajal presenteerib osaleja mooduli jooksul valminud tööd. Juhendaja: Tauno Hanni
Kasutusmugavus
Tänapäeval on kasutumugavus tarkvara üks lahutamatu koostisosa, mis nõuab sihtgrupi tundmist ja oskust küsida õigeid küsimusi. Osaleja õpib, kuidas koostada kasutusmugavuse testi, seda läbi viia ja korrektselt dokumenteerida. Samuti tutvustatakse erinevaid standardiseeritud küsimustikke, prototüüpimise tehnikaid ning kvalitatiivseid ja kvantitatiivseid metoodikaid, et iseseisvalt tarkvaraarenduses toime tulla. Juhendaja:
Graafiline disain
Disainimoodul annab esmased teadmised veebidisaini alustaladest. Põhjalikult tutvutakse disaini- ja kasutajakogemuse printsiipidega. Käsitlust leiavad nii graafilise disaini elemendid kui ka juurdepääsetavus ja arenduse ettevalmistus. Mooduli lõpuks saab osaleja teadmised kasutajakogemuse ja disaini seostest ning sellest, millega veebidisaini luues arvestada. Väljundiks on kujundusprogrammis loodud veebileht, mis on valmis arenduseks. Juhendaja: Johan Laiv
Programmeerimine
Disain on väärt täpselt nii palju, kui seda annab arenduses realiseerida. See on ka põhjus, miks arenduse seminariosa on disaini ja kasutajakogemuse seminari ja praktika vahel – nii tekib arusaamine „materjali” omadustest, võimalustest ja piiridest enne, kui hakkad oma visiooni üles joonistama.
Veebiarenduse osas käiakse läbi kõik sammud esimesest HTML + CSS chop’ist kuni selle WordPressiga integreerimiseni. Alustame veebiprogrammeerimise algtõdedest, kogenumatele tutvustame võimalusel ka Tailwindi raamistikku, mis aitab kiiremini tulemuseni jõuda ning õpetab küsimusi sõnastama ja neile väga mugavast dokumentatsioonist ja Google’ist vastuseid otsima. Kõik osalejad jõuavad mooduli lõpuks erinevatel seadmetel toimiva ehk responsive veebini, varasemat kogemust omanud õppijad realiseerivad selle ka WordPressis.
Arenduse praktikat on peaaegu kaks kuud. Neid päevi alustatakse miniloenguga mõnel seminaridest üle jäänud või jooksvalt huvitavaks osutunud teemal ning edasi saab igaüks küsida abi just selle mure lahendamiseks, mis tema edasiliikumist takistab.
Praktika
Praktikamooduli eesmärgiks on juhendaja konsulteerimise ja suunamise toel vabalt valitud sisuga lihtsama ülesehitusega veebilehe loomine. Lõputöö valmimisel on oluline õpitud teadmiste iseseisev rakendamine. Juhendaja: Vahur Vogt
Õpiväljundid. Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu
- oskab tööülesande põhjal iseseisvalt arendada ja disainida funktsionaalse ja kasutajasõbraliku veebilehe
- tunneb HTML/HTML5-keelt ja oskab veebilehte küljendades kasutada CSSi
- oskab disainiprobleemidele leida optimaalseima lahenduse
- mõistab erinevate disainielementide omavahelist suhestumist, erinevaid stiile ja nende rakendamise aluspõhimõtteid
- oskab disainilahendusi luues arvestada tehniliste piirangutega, tellijate tagasiside ja erinevate digiseadmetega
Hindamine
Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, millele pääsemise eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 70% ulatuses. Arvestuse sisuks on praktikamoodulil loodud veebilehe esitlus. Lõputöid kommenteerib valdkonna spetsialist. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokvalifikatsioonitunnistus.
Vajalikud töövahendid
Iseseisvaks tööks on vajalik oma arvuti
Õppekava koostaja
Veiko Tammjärv (MA, Eesti Kunstiakadeemia, graafika, 1996) on 30 aastat töötanud reklaamivaldkonnas ning on tänaseks disaini- ja reklaamiagentuuri Angels loovjuht.
Juhendajad
Veiko Tammjärv (MA), Johan Laiv (kesk), Tauno Hanni (BA) ja Vahur Vogt (kesk)
Aeg: 18. september 2025 kuni 2. aprill 2026; sissejuhatav kohtumine ja lõputööde hindamine toimuvad neljapäeval kell 18–21, ülejäänud õppetöö toimub 20. septembrist kuni 28. märtsini laupäeviti kell 10–17 (lõunapaus kell 13–14)
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, arvutiklass A407
Maht: 19 EAP ehk 494 tundi, millest 190 tundi on kontaktõpet ja 304 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Õppegrupp: 14 kuni 15 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni kohtade täitumiseni
Hind: 2720 eurot
Registreerudes enne 4. septembrit, on võimalik tasuda osamaksetena:
1. osamakse 775€ hiljemalt 9. septembriks 2025
2. osamakse 775€ hiljemalt 8. novembriks 2025
3. osamakse 585€ hiljemalt 10. jaanuariks 2026
4. osamakse 585€ hiljemalt 7. veebruariks 2026
Veebidisain
Neljapäev 18 september, 2025 — Neljapäev 02 aprill, 2026
Veebidisaini õppekavas käsitletakse veebiarenduse protsessi kõiki etappe. Eesmärk on toetada õppija jõudmist tasemeni, kus ta on suuteline iseseisvalt veebi arendama.
Sihtrühm
Elukutselised disainerid ja harrastajad, kes on huvitatud arengust või ümberõppest digitaaldisaini valdkonnas; reklaami- ja disainiagentuurid, kes on huvitatud oma töötajate (ümber)koolitamisest.
Eeldused osalejale
Keskharidus, eesti keel, eelnev kokkupuude graafilise disainiga
KAVA
Mida õpime ja kasutame?
VS Code, HTML, CSS, Tailwind, kohalik arenduskeskkond, brauseri inspektor, SCSS- ja build-tööriistad, kohalik arenduskeskkond (nt Local), lisaks veidi WordPressi ja teemade arendust, natuke JavaScripti, kaasavat disaini ja ligipääsetavust (ja selle realiseerimist koodis), GITi ja GitHub Desktopi kasutust. Juhendaja: Vahur Vogt
Sissejuhatus ja kokkuvõte
Esimesel loengul räägib juhendaja valdkonnast laiemalt ja tutvustab kogu veebiarenduse protsessi. Kokkuvõtva loengu ajal presenteerib osaleja mooduli jooksul valminud tööd. Juhendaja: Tauno Hanni
Kasutusmugavus
Tänapäeval on kasutumugavus tarkvara üks lahutamatu koostisosa, mis nõuab sihtgrupi tundmist ja oskust küsida õigeid küsimusi. Osaleja õpib, kuidas koostada kasutusmugavuse testi, seda läbi viia ja korrektselt dokumenteerida. Samuti tutvustatakse erinevaid standardiseeritud küsimustikke, prototüüpimise tehnikaid ning kvalitatiivseid ja kvantitatiivseid metoodikaid, et iseseisvalt tarkvaraarenduses toime tulla. Juhendaja:
Graafiline disain
Disainimoodul annab esmased teadmised veebidisaini alustaladest. Põhjalikult tutvutakse disaini- ja kasutajakogemuse printsiipidega. Käsitlust leiavad nii graafilise disaini elemendid kui ka juurdepääsetavus ja arenduse ettevalmistus. Mooduli lõpuks saab osaleja teadmised kasutajakogemuse ja disaini seostest ning sellest, millega veebidisaini luues arvestada. Väljundiks on kujundusprogrammis loodud veebileht, mis on valmis arenduseks. Juhendaja: Johan Laiv
Programmeerimine
Disain on väärt täpselt nii palju, kui seda annab arenduses realiseerida. See on ka põhjus, miks arenduse seminariosa on disaini ja kasutajakogemuse seminari ja praktika vahel – nii tekib arusaamine „materjali” omadustest, võimalustest ja piiridest enne, kui hakkad oma visiooni üles joonistama.
Veebiarenduse osas käiakse läbi kõik sammud esimesest HTML + CSS chop’ist kuni selle WordPressiga integreerimiseni. Alustame veebiprogrammeerimise algtõdedest, kogenumatele tutvustame võimalusel ka Tailwindi raamistikku, mis aitab kiiremini tulemuseni jõuda ning õpetab küsimusi sõnastama ja neile väga mugavast dokumentatsioonist ja Google’ist vastuseid otsima. Kõik osalejad jõuavad mooduli lõpuks erinevatel seadmetel toimiva ehk responsive veebini, varasemat kogemust omanud õppijad realiseerivad selle ka WordPressis.
Arenduse praktikat on peaaegu kaks kuud. Neid päevi alustatakse miniloenguga mõnel seminaridest üle jäänud või jooksvalt huvitavaks osutunud teemal ning edasi saab igaüks küsida abi just selle mure lahendamiseks, mis tema edasiliikumist takistab.
Praktika
Praktikamooduli eesmärgiks on juhendaja konsulteerimise ja suunamise toel vabalt valitud sisuga lihtsama ülesehitusega veebilehe loomine. Lõputöö valmimisel on oluline õpitud teadmiste iseseisev rakendamine. Juhendaja: Vahur Vogt
Õpiväljundid. Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu
- oskab tööülesande põhjal iseseisvalt arendada ja disainida funktsionaalse ja kasutajasõbraliku veebilehe
- tunneb HTML/HTML5-keelt ja oskab veebilehte küljendades kasutada CSSi
- oskab disainiprobleemidele leida optimaalseima lahenduse
- mõistab erinevate disainielementide omavahelist suhestumist, erinevaid stiile ja nende rakendamise aluspõhimõtteid
- oskab disainilahendusi luues arvestada tehniliste piirangutega, tellijate tagasiside ja erinevate digiseadmetega
Hindamine
Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, millele pääsemise eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 70% ulatuses. Arvestuse sisuks on praktikamoodulil loodud veebilehe esitlus. Lõputöid kommenteerib valdkonna spetsialist. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokvalifikatsioonitunnistus.
Vajalikud töövahendid
Iseseisvaks tööks on vajalik oma arvuti
Õppekava koostaja
Veiko Tammjärv (MA, Eesti Kunstiakadeemia, graafika, 1996) on 30 aastat töötanud reklaamivaldkonnas ning on tänaseks disaini- ja reklaamiagentuuri Angels loovjuht.
Juhendajad
Veiko Tammjärv (MA), Johan Laiv (kesk), Tauno Hanni (BA) ja Vahur Vogt (kesk)
Aeg: 18. september 2025 kuni 2. aprill 2026; sissejuhatav kohtumine ja lõputööde hindamine toimuvad neljapäeval kell 18–21, ülejäänud õppetöö toimub 20. septembrist kuni 28. märtsini laupäeviti kell 10–17 (lõunapaus kell 13–14)
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, arvutiklass A407
Maht: 19 EAP ehk 494 tundi, millest 190 tundi on kontaktõpet ja 304 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Õppegrupp: 14 kuni 15 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni kohtade täitumiseni
Hind: 2720 eurot
Registreerudes enne 4. septembrit, on võimalik tasuda osamaksetena:
1. osamakse 775€ hiljemalt 9. septembriks 2025
2. osamakse 775€ hiljemalt 8. novembriks 2025
3. osamakse 585€ hiljemalt 10. jaanuariks 2026
4. osamakse 585€ hiljemalt 7. veebruariks 2026
09.09.2025 — 02.06.2026
Ruumiloome ja kestliku elukeskkonna kujundamine
„Ruumiloome ja kestliku elukeskkonna kujundamise” õppekava eesmärk on tõsta osalejate ruumiteadlikkust ja ruumipädevust ning parandada seeläbi nende elukvaliteeti ja konkurentsivõimet tööturul. Lisaks aitab õppekava läbimine tõsta ühiskonna ruumiteadlikkuse ja ruumipädevuse taset ning parandada seeläbi ruumiloome kui ühiskonna ühise protsessi kvaliteeti ja tulemusi ehk elukeskkonna ruumikvaliteeti.
Õppetöö käigus uurime külalislektorite abiga
- Kas meie elukeskkond on pikas perspektiivis majanduslikult elujõuline?
- Milline on kvaliteetne ehitustegevus, mis suurendab koha väärtust?
- Kuidas teha nii, et ruumilahenduste (hoonete ja nendevahelise avaliku ja poolavaliku ruumi) ülalpidamiskulud on mõistlikud, järele andmata ruumikvaliteedis?
- Milline on mõistlik renoveerimistsükkel?
- Milliste kulurühmadega tuleb elukeskkonna arendamisel arvestada?
- Millised on asjakohased koostöömeetodid, mis toetavad ühtaegu ruumikvaliteeti ja tõhusust?
- Millised eelarvesäästlikud ruumilahendused muudavad võimalikult paljude elanike elu mugavamaks, toetades ligipääsu erinevatele avalikele teenustele?
- Kuidas kasutada parimal viisil ära rohealasid ja avalikku ruumi ning parandada nendele juurdepääsu?
- Kuidas on omavahel seotud projekteerimise, ehitamise ja käitamise säästlikkus ning elukoha taskukohasus? Kuidas kasvatada kinnisvara väärtust?
MIkrokrokvalifikatsiooniprogramm sobib ruumiloomega seotud erialade esindajatele ja teistele, kes soovivad süvendada oma teadmisi ehitatud keskkonna ja ühiskonna vastastikmõjust.
Eeldused osalemiseks
Keskharidus, eesti ja inglise keele oskus
Õppekava sisu
Õppekava annab baasteadmised arhitektuuri kui elukeskkonna toimimisest ning ruumi ja ühiskonna vastastikmõjust. Teemat käsitletakse põhiliselt inimese ja sootsiumi kui ruumi kasutaja ja ruumi sekkuja vaatenurgast, uuritakse ruumi kvaliteete ja kasutajakogemust. Eelkõige keskendutakse avalikule ja poolavalikule ruumile, liikuvusele ja tänavale. Lisaks käsitletakse kaasaja suurima väljakutse, kestliku planeerimise ja ehitamise suundi ja viise ning seda, kuidas võiks toimida keskkonnademokraatia ja koosloomeline ruumiloome.
Kava
- Arhitektuur kui elukeskkond
- Elukeskkonna kvaliteet
- Kestlik ruumiloome
- Tänav
- Tüpoloogia
- Keskkonnademokraatia
- Koosloomeline ruumiloome
Õpiväljundid. Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu
- mõistab arhitektuuri kui elukeskkonna kujundamise ehk ruumiloome ja ühiskonna vastastikmõju
- analüüsib linnalise keskkonna kujundamist ja protsesse eelkõige põhikasutajate ehk inimeste seisukohast
- oskab kirjeldada, kuidas mõjutab meid ümbritsev keskkond ja selle kvaliteet, kuidas ruum ja ruumikasutus meie valikuid mõjutavad ja, vastupidi, millised meie valikud omavad mõju ruumile ja ruumikasutuse jalajäljele
Hindamine
Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, millele pääsemise eeldusena on õpilane osalenud kontakttundides vähemalt 75% ulatuses ja esitanud tähtajaks iseseisvad tööd. Arvestuse sisuks on igas õppeaines temaatiline iseseisev või grupitöö ja kokkuvõttev ülesanne õppetöö lõpus. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokvalifikatsioonitunnistus.
Õppekava autor
Yoko Alender (Eesti Kunstiakadeemia, arhitektuuri ja linnaplaneerimise MA 2010; alates 2022 jätkab õpinguid doktorantuuris) on tegelenud ruumiteadlikkuse ja ruumipädevuse parandamisega ühiskonnas nii era- kui ka avalikus sektoris kirjastamise, koolituste ja poliitikakujundamise kaudu.
Õppekava juht
Veronika Valk-Siska (Eesti Kunstiakadeemia, arhitektuuri ja linnaplaneerimise MA 2001; doktorikraad RMIT Ülikoolist Melbourne’is, Austraalias 2014). Tema kui Noore Arhitekti Preemia (2012) laureaadi südameasjaks on ruumiteadlikkuse ja pädevuse kasv ühiskonnas tervikuna, maast-madalast. Juhtis 2020-2022 Euroopa Komisjoni eksperdirühma kvaliteetse arhitektuuri ja ehitatud keskkonna alal.
Juhendajad
Teadmisi jagavad teiste seas õppekava idee autor Yoko Alender (MA), õppekavajuht Veronika Valk-Siska (PhD), Riin Alatalu (PhD), Katrin Paadam (PhD), Hannes Praks (MA), Jaak-Adam Looveer (MA), Kristi Grišakov (PhD), Jiri Tintera (PhD), Toomas Paaver (MA), Karin Bachmann (MA), Mari Jüssi, Tõnis Arjus (MA), Marek Rannala (MA), Margit Aule (MA) jt.
Vajalik kirjandus:
- „Linnad inimestele“, Jan Gehl
- „Pehme linn“, David Sim
- „Kuidas uurida elu avalikus ruumis“, Jan Gehl ja Birgitte Svarre
Aeg: 9. septembrist 2025 kuni 2. juunini 2026 teisipäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A-301
Maht: 14 EAP ehk 364 tundi, millest 140 tundi on kontaktõpet (sh auditoorset ja praktilist tööd) ning 224 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni kohtade täitumiseni
Hind: 2460 €
Registreerudes enne 26. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:
1. osamakse 555 € hiljemalt 31. augustiks 2025
2. osamakse 555€ hiljemalt 11. oktoobriks 2025
3. osamakse 675 € hiljemalt 10. jaanuariks 2026
4. osamakse 675 € hiljemalt 14. märtsiks 2026
Ruumiloome ja kestliku elukeskkonna kujundamine
Teisipäev 09 september, 2025 — Teisipäev 02 juuni, 2026
„Ruumiloome ja kestliku elukeskkonna kujundamise” õppekava eesmärk on tõsta osalejate ruumiteadlikkust ja ruumipädevust ning parandada seeläbi nende elukvaliteeti ja konkurentsivõimet tööturul. Lisaks aitab õppekava läbimine tõsta ühiskonna ruumiteadlikkuse ja ruumipädevuse taset ning parandada seeläbi ruumiloome kui ühiskonna ühise protsessi kvaliteeti ja tulemusi ehk elukeskkonna ruumikvaliteeti.
Õppetöö käigus uurime külalislektorite abiga
- Kas meie elukeskkond on pikas perspektiivis majanduslikult elujõuline?
- Milline on kvaliteetne ehitustegevus, mis suurendab koha väärtust?
- Kuidas teha nii, et ruumilahenduste (hoonete ja nendevahelise avaliku ja poolavaliku ruumi) ülalpidamiskulud on mõistlikud, järele andmata ruumikvaliteedis?
- Milline on mõistlik renoveerimistsükkel?
- Milliste kulurühmadega tuleb elukeskkonna arendamisel arvestada?
- Millised on asjakohased koostöömeetodid, mis toetavad ühtaegu ruumikvaliteeti ja tõhusust?
- Millised eelarvesäästlikud ruumilahendused muudavad võimalikult paljude elanike elu mugavamaks, toetades ligipääsu erinevatele avalikele teenustele?
- Kuidas kasutada parimal viisil ära rohealasid ja avalikku ruumi ning parandada nendele juurdepääsu?
- Kuidas on omavahel seotud projekteerimise, ehitamise ja käitamise säästlikkus ning elukoha taskukohasus? Kuidas kasvatada kinnisvara väärtust?
MIkrokrokvalifikatsiooniprogramm sobib ruumiloomega seotud erialade esindajatele ja teistele, kes soovivad süvendada oma teadmisi ehitatud keskkonna ja ühiskonna vastastikmõjust.
Eeldused osalemiseks
Keskharidus, eesti ja inglise keele oskus
Õppekava sisu
Õppekava annab baasteadmised arhitektuuri kui elukeskkonna toimimisest ning ruumi ja ühiskonna vastastikmõjust. Teemat käsitletakse põhiliselt inimese ja sootsiumi kui ruumi kasutaja ja ruumi sekkuja vaatenurgast, uuritakse ruumi kvaliteete ja kasutajakogemust. Eelkõige keskendutakse avalikule ja poolavalikule ruumile, liikuvusele ja tänavale. Lisaks käsitletakse kaasaja suurima väljakutse, kestliku planeerimise ja ehitamise suundi ja viise ning seda, kuidas võiks toimida keskkonnademokraatia ja koosloomeline ruumiloome.
Kava
- Arhitektuur kui elukeskkond
- Elukeskkonna kvaliteet
- Kestlik ruumiloome
- Tänav
- Tüpoloogia
- Keskkonnademokraatia
- Koosloomeline ruumiloome
Õpiväljundid. Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu
- mõistab arhitektuuri kui elukeskkonna kujundamise ehk ruumiloome ja ühiskonna vastastikmõju
- analüüsib linnalise keskkonna kujundamist ja protsesse eelkõige põhikasutajate ehk inimeste seisukohast
- oskab kirjeldada, kuidas mõjutab meid ümbritsev keskkond ja selle kvaliteet, kuidas ruum ja ruumikasutus meie valikuid mõjutavad ja, vastupidi, millised meie valikud omavad mõju ruumile ja ruumikasutuse jalajäljele
Hindamine
Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, millele pääsemise eeldusena on õpilane osalenud kontakttundides vähemalt 75% ulatuses ja esitanud tähtajaks iseseisvad tööd. Arvestuse sisuks on igas õppeaines temaatiline iseseisev või grupitöö ja kokkuvõttev ülesanne õppetöö lõpus. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokvalifikatsioonitunnistus.
Õppekava autor
Yoko Alender (Eesti Kunstiakadeemia, arhitektuuri ja linnaplaneerimise MA 2010; alates 2022 jätkab õpinguid doktorantuuris) on tegelenud ruumiteadlikkuse ja ruumipädevuse parandamisega ühiskonnas nii era- kui ka avalikus sektoris kirjastamise, koolituste ja poliitikakujundamise kaudu.
Õppekava juht
Veronika Valk-Siska (Eesti Kunstiakadeemia, arhitektuuri ja linnaplaneerimise MA 2001; doktorikraad RMIT Ülikoolist Melbourne’is, Austraalias 2014). Tema kui Noore Arhitekti Preemia (2012) laureaadi südameasjaks on ruumiteadlikkuse ja pädevuse kasv ühiskonnas tervikuna, maast-madalast. Juhtis 2020-2022 Euroopa Komisjoni eksperdirühma kvaliteetse arhitektuuri ja ehitatud keskkonna alal.
Juhendajad
Teadmisi jagavad teiste seas õppekava idee autor Yoko Alender (MA), õppekavajuht Veronika Valk-Siska (PhD), Riin Alatalu (PhD), Katrin Paadam (PhD), Hannes Praks (MA), Jaak-Adam Looveer (MA), Kristi Grišakov (PhD), Jiri Tintera (PhD), Toomas Paaver (MA), Karin Bachmann (MA), Mari Jüssi, Tõnis Arjus (MA), Marek Rannala (MA), Margit Aule (MA) jt.
Vajalik kirjandus:
- „Linnad inimestele“, Jan Gehl
- „Pehme linn“, David Sim
- „Kuidas uurida elu avalikus ruumis“, Jan Gehl ja Birgitte Svarre
Aeg: 9. septembrist 2025 kuni 2. juunini 2026 teisipäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A-301
Maht: 14 EAP ehk 364 tundi, millest 140 tundi on kontaktõpet (sh auditoorset ja praktilist tööd) ning 224 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni kohtade täitumiseni
Hind: 2460 €
Registreerudes enne 26. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:
1. osamakse 555 € hiljemalt 31. augustiks 2025
2. osamakse 555€ hiljemalt 11. oktoobriks 2025
3. osamakse 675 € hiljemalt 10. jaanuariks 2026
4. osamakse 675 € hiljemalt 14. märtsiks 2026
03.09.2025 — 21.05.2026
Maalikunsti A,B,C, … ja Z
„Maalikunsti A, B, C ja Z” õppekaval on maalikunst vahend, et toetada individuaalse visuaalse keele arendamist ning selles ladusalt ja isikupäraselt „kõnelemist“. Ei ole õiget ega valet visuaalsust, head ega halba maalikunsti. Tegeletakse eelkõige pildikeele tundlikkuse ja teadlikkuse kasvatamise ning silma ja käe sünergia harjutamisega. Õppetöö käigus teadvustab osaleja end juhtivaid impulsse ja saavutab nende pildilise väljenduse üle suurema kontrolli.
Eeldused osalemiseks
Keskharidus, eesti keele oskus
KAVA
Õppekava koosneb viiest moodulist. Iga moodul lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde esitlus. Vajalikud materjalid võtab osaleja ise kaasa. Juhendajad toetavad osaleja eksperimentaalse visuaalsuse otsinguid, kogemusmaailma laienemist, teadmiste ja oskuste kujunemist maalikunsti alal ning teadliku ja eristuva pildikeele leiutamist. Seda õpitud keelt saab hiljem kasutada ka mujal visuaaltööstuses.
Infoühiskond kasutab järjest enam visuaalseid väljendusvahendeid. Pilte on nii staatilisi kui ka liikuvaid, kahe- ja kolmemõõtmelisi, dokumentaalseid ja fiktiivseid. Meie elukeskkond on ümbritsetud pildilistest identiteetidest, mis jõuavad hoogustuvas tempos tulevate sõnumitena igaüheni. Kui me visuaalse info ühikuid enam teineteisest ei erista, muutub see eristamatuks vooluks, mille üle ei ole kontrolli.
Nüüdisaegne maalikunst reageerib just sellele olukorrale. Olgugi et maali võib pidada vana kooli meediumiks, on uue, eksperimentaalse ja isikupärase visuaalsuse otsingud nii mõneski mõttes läinud uuesti õitsele just siin. Maalija saab nullist luua pildi ja siis selles ise elama asuda. Ta saab kõike ise kujundada ning niiviisi osaleda enese ümber oleva inforuumi loomise protsessis ning muutuda järjest valivamaks, kriitilisemaks ja (enese)teadlikumaks.
Kuidas eristuda oma piltidega maailmas, kus on ehk liiga palju pilte? Sellele vastamiseks läheb „Maalikunsti A, B, C … ja Z“ tagasi algusesse, kujutamise algelementide juurde, visuaalse keele n-ö tähestiku loomise juurde. Selleks et leiutada oma sõnad ja keel, katsetatakse võimalikult laia visuaalsuse spektrit, alustades algelementidest – alustades Ast.
A – millised on maalikunsti tehnikad?
Väljendusvahendite teadlik ja eesmärgipärane kasutamine ning pildi kaudu „kõnelemine“. Juhendab Maria Lapteva.
B – kuidas eksperimenteerida?
Eksperimentaalses võtmes katsetatakse erinevaid kujutamis- ja väljendusviise, maalitehnikaid. Juhendab Toomas Tõnissoo.
C – kuidas pildiga kujutada?
Kuidas maalida objekti, keskkonda ja inimest? Kuidas mina suhestun sellega, mida kujutan? Kujutav kunst. Juhendab Saskia Järve.
. . . – kuidas õppida teistelt kunstnikelt?
Millega tegelevad teised? Miks? Milline on minu autoripositsioon? Inspireerivad ateljeevisiidid ja näitusekülastused. Juhendab Madli Ehasalu.
Z – kuidas töötada iseseisvalt?
Osaleja püstitab enesele lähteülesande maaliks või väikeseks seeriaks ning juhendaja toel see teostatakse.
Õpiväljundid. Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu
- oskab maalimisel eksperimenteerida erinevate maalitehnikate, värvusõpetuse ja kompositsiooni võimalustega
- analüüsib ja mõistab maalikunsti eripära ning selle tugevaid külgi väljendusvahendina
- demonstreerib enda individuaalset pildikeelt maalina
Hindamine
Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, millele pääsemise eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 75% ulatuses, ülesannete sooritamine vähemalt 90% ulatuses ning loomingulise projekti teostamine. Arvestuse sisuks on Z-osas tehtud teose ja oma autoripositsiooni esitlemine. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia mikrokvalifikatsioonitunnistus.
Õppekavajuht
Saskia Järve (MA, Eesti Kunstiakadeemia, maalikunst, 2009) õpetab EKAs alates 2009. aastast. Enamasti figuratiivse maalijana käsitleb ta igapäevaelu sündmusi, keskendudes seejuures inimloomuse keerukusele ja psühholoogiale. Tema loomingus segunevad isikliku elu kaadrid popkultuuri kujundite ja rahvasuus levivate lugudega, mõjudes ühtaegu tuttavlike ja võõrastavatena.
Juhendajad
Madli Ehasalu (MA), Saskia Järve (MA), Maria Lapteva (MA), Toomas Tõnissoo (MA)
Vajalikud töövahendid
Osaleja võtab ise kaasa värvid, lõuendid, pintslid jms
Aeg: 3. september 2025 kuni 21. mai 2026 neljapäeviti kell 18–21;
lisaks 6 kohtumist kolmapäeviti: 3.09, 8.10, 5.11, 26.11, 18.02, 11.03
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruumid A206 ja A202
Maht: 14 EAP ehk 364 tundi, millest 140 tundi on kontaktõpet ning 224 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Hind: 2300 €
Võimalus tasuda osamaksetena:
1. osamakse 510 € hiljemalt 26. augustiks 2025
2. osamakse 510 € hiljemalt 11. oktoobriks 2025
3. osamakse 640 € hiljemalt 10. jaanuariks 2026
4. osamakse 640 € hiljemalt 14. märtsiks 2026
Kandideerimine
Kandideerimisel tuleb esitada motivatsioonikiri (500–2500 tähemärki) ja portfooliona näiteid varasematest töödest.
Kandideerida saab 10. augustini. Teavitame kõiki kandideerijaid õppegruppi arvestamise otsusest 13. augustil.
Maalikunsti A,B,C, … ja Z
Kolmapäev 03 september, 2025 — Neljapäev 21 mai, 2026
„Maalikunsti A, B, C ja Z” õppekaval on maalikunst vahend, et toetada individuaalse visuaalse keele arendamist ning selles ladusalt ja isikupäraselt „kõnelemist“. Ei ole õiget ega valet visuaalsust, head ega halba maalikunsti. Tegeletakse eelkõige pildikeele tundlikkuse ja teadlikkuse kasvatamise ning silma ja käe sünergia harjutamisega. Õppetöö käigus teadvustab osaleja end juhtivaid impulsse ja saavutab nende pildilise väljenduse üle suurema kontrolli.
Eeldused osalemiseks
Keskharidus, eesti keele oskus
KAVA
Õppekava koosneb viiest moodulist. Iga moodul lõpeb arvestusega, mille sisuks on tehtud tööde esitlus. Vajalikud materjalid võtab osaleja ise kaasa. Juhendajad toetavad osaleja eksperimentaalse visuaalsuse otsinguid, kogemusmaailma laienemist, teadmiste ja oskuste kujunemist maalikunsti alal ning teadliku ja eristuva pildikeele leiutamist. Seda õpitud keelt saab hiljem kasutada ka mujal visuaaltööstuses.
Infoühiskond kasutab järjest enam visuaalseid väljendusvahendeid. Pilte on nii staatilisi kui ka liikuvaid, kahe- ja kolmemõõtmelisi, dokumentaalseid ja fiktiivseid. Meie elukeskkond on ümbritsetud pildilistest identiteetidest, mis jõuavad hoogustuvas tempos tulevate sõnumitena igaüheni. Kui me visuaalse info ühikuid enam teineteisest ei erista, muutub see eristamatuks vooluks, mille üle ei ole kontrolli.
Nüüdisaegne maalikunst reageerib just sellele olukorrale. Olgugi et maali võib pidada vana kooli meediumiks, on uue, eksperimentaalse ja isikupärase visuaalsuse otsingud nii mõneski mõttes läinud uuesti õitsele just siin. Maalija saab nullist luua pildi ja siis selles ise elama asuda. Ta saab kõike ise kujundada ning niiviisi osaleda enese ümber oleva inforuumi loomise protsessis ning muutuda järjest valivamaks, kriitilisemaks ja (enese)teadlikumaks.
Kuidas eristuda oma piltidega maailmas, kus on ehk liiga palju pilte? Sellele vastamiseks läheb „Maalikunsti A, B, C … ja Z“ tagasi algusesse, kujutamise algelementide juurde, visuaalse keele n-ö tähestiku loomise juurde. Selleks et leiutada oma sõnad ja keel, katsetatakse võimalikult laia visuaalsuse spektrit, alustades algelementidest – alustades Ast.
A – millised on maalikunsti tehnikad?
Väljendusvahendite teadlik ja eesmärgipärane kasutamine ning pildi kaudu „kõnelemine“. Juhendab Maria Lapteva.
B – kuidas eksperimenteerida?
Eksperimentaalses võtmes katsetatakse erinevaid kujutamis- ja väljendusviise, maalitehnikaid. Juhendab Toomas Tõnissoo.
C – kuidas pildiga kujutada?
Kuidas maalida objekti, keskkonda ja inimest? Kuidas mina suhestun sellega, mida kujutan? Kujutav kunst. Juhendab Saskia Järve.
. . . – kuidas õppida teistelt kunstnikelt?
Millega tegelevad teised? Miks? Milline on minu autoripositsioon? Inspireerivad ateljeevisiidid ja näitusekülastused. Juhendab Madli Ehasalu.
Z – kuidas töötada iseseisvalt?
Osaleja püstitab enesele lähteülesande maaliks või väikeseks seeriaks ning juhendaja toel see teostatakse.
Õpiväljundid. Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu
- oskab maalimisel eksperimenteerida erinevate maalitehnikate, värvusõpetuse ja kompositsiooni võimalustega
- analüüsib ja mõistab maalikunsti eripära ning selle tugevaid külgi väljendusvahendina
- demonstreerib enda individuaalset pildikeelt maalina
Hindamine
Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, millele pääsemise eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 75% ulatuses, ülesannete sooritamine vähemalt 90% ulatuses ning loomingulise projekti teostamine. Arvestuse sisuks on Z-osas tehtud teose ja oma autoripositsiooni esitlemine. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia mikrokvalifikatsioonitunnistus.
Õppekavajuht
Saskia Järve (MA, Eesti Kunstiakadeemia, maalikunst, 2009) õpetab EKAs alates 2009. aastast. Enamasti figuratiivse maalijana käsitleb ta igapäevaelu sündmusi, keskendudes seejuures inimloomuse keerukusele ja psühholoogiale. Tema loomingus segunevad isikliku elu kaadrid popkultuuri kujundite ja rahvasuus levivate lugudega, mõjudes ühtaegu tuttavlike ja võõrastavatena.
Juhendajad
Madli Ehasalu (MA), Saskia Järve (MA), Maria Lapteva (MA), Toomas Tõnissoo (MA)
Vajalikud töövahendid
Osaleja võtab ise kaasa värvid, lõuendid, pintslid jms
Aeg: 3. september 2025 kuni 21. mai 2026 neljapäeviti kell 18–21;
lisaks 6 kohtumist kolmapäeviti: 3.09, 8.10, 5.11, 26.11, 18.02, 11.03
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruumid A206 ja A202
Maht: 14 EAP ehk 364 tundi, millest 140 tundi on kontaktõpet ning 224 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Hind: 2300 €
Võimalus tasuda osamaksetena:
1. osamakse 510 € hiljemalt 26. augustiks 2025
2. osamakse 510 € hiljemalt 11. oktoobriks 2025
3. osamakse 640 € hiljemalt 10. jaanuariks 2026
4. osamakse 640 € hiljemalt 14. märtsiks 2026
Kandideerimine
Kandideerimisel tuleb esitada motivatsioonikiri (500–2500 tähemärki) ja portfooliona näiteid varasematest töödest.
Kandideerida saab 10. augustini. Teavitame kõiki kandideerijaid õppegruppi arvestamise otsusest 13. augustil.
06.09.2025 — 16.05.2026
Raamatuillustratsioon
GRUPP ON TÄITUNUD!
Raamatuillustratsiooni õppekava on suunatud illustratsioonist ja illustraatori tööst huvitatud täiskasvanud õppijale, kelle eesmärk on professionaalne areng. Õppetöö käigus tutvustatakse valdkonna põhioskusi ja -teadmisi ning arendatakse isikupärast illustraatorikäekirja. Õppetöö käigus saavad osalejad teadmisi raamatuillustratsioonist ja esmase kogemuse illustraatoritöös.
Mikrokvalifikatsiooniprogrammi õppekava koosneb erialastest loengutest ja töötubadest, kus õpetavad tuntud Eesti illustraatorid ja graafikud. Kavas on ka loengud ja töötoad, mida juhendavad spetsialistid kirjastusmaailmast, illustratsiooniuurijad ja asjatundjad. Lõputööna valmib illustratsiooniprojekt.
Eeldused osalemiseks
Keskharidus ja eesti keele oskus, eelnev kunsti tegemise kogemus
KAVA
Sissejuhatus kaasaegsesse illustratsiooni
Eesmärk on anda osalejale esmased teadmised illustratsioonikunstist, selle tänapäevastest suundadest ja rahvusvahelistest praktikatest. Osalejad saavad kokkupuute illustraatoritööga katseliste ja mänguliste lühiülesannete kaudu. Erinevate juhendajate töötubades omandatakse uusi kujutamistehnikaid, olulisi teadmisi kompositsioonist, värvusõpetusest jms.
Arutatakse ja vaadeldakse, kuidas pildi kaudu lugu jutustada. Milline on pildi roll sõnumi võimendamisel? Kuidas toimib pilt kui kommunikatsioonivahend ja narratiiv? Tehakse harjutusi, mis avardavad visuaalset nägemisoskust. Analüüsitakse pildikeele võimalusi loo võimestamisel ja tähendusvälja avardamisel.
Valmib hulk eriilmelisi töid, mis näitavad autori mitmekülgset oskust visuaalselt ideid väljendada.
Loominguline projekt
Projekti eesmärk on arendada piltidega loo jutustamise oskust ja isikupärast visuaalset väljenduskeelt. Pikemaajalisem projekt võimaldab panna proovile ja kinnistada omandatud illustraatorioskusi. Vabalt valitud lugude alusel loovad õppijad storyboard’id, millest valitakse üks arendamiseks ja lõputöö teostamiseks. Lõputööna valmib illustratsiooniseeria.
Vaadeldakse kujundusprintsiipe, kujundusfailide vormistamist ja trükiettevalmistuse tegemisel on abiks tüpograafia ja kujunduse algtõdede loengud.
Ettevõtlus ja ellujäämine
Eesmärk on pakkuda õppuritele illustraatori töös olulisi lisateadmisi. Autoriõiguste loengus tutvustatakse autoriõiguse põhitõdesid, sh lepingute koostamist ja terminoloogiat. Kirjastaja nõustab, kuidas illustraatorina alustada ja tööd leida. Kunstiteadlase loeng on abiks illustraatori koha mõtestamisel nüüdisaegse raamatukunsti maailmas. Külastatakse aktuaalseid illustratsioonisündmusi.
Õpiväljundid. Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu
- suudab illustratsiooni kaudu demonstreerida enda isikupärast visuaalset väljendusoskust ja ideid
- orienteerub nüüdisaja illustratsioonikunstis
- tunneb raamatuillustratsiooni põhialuseid
- teab kirjastustegevuse põhietappe
- rakendab uusi tehnikaid
- teostab oma projekti ja esitleb seda
- koostab mõtestatud valiku oma töödest
Hindamine
Mikrokvalifiokatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, millele pääsemise eeldusena on õpilane osalenud kontakttundides vähemalt 75% ulatuses ning sooritanud ja esitanud õigeks ajaks lõputöö ehk loomingulise projekti. Arvestuse sisuks on lõputöö esitlus ühisnäitusel. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokvalifikatsioonitunnistus.
Õppekavajuhid
Anne Pikkov (MA, Eesti Kunstiakadeemia, graafiline disain, 1994) on rahvusvaheliselt avaldatud illustraator ja raamatukujundaja, kes kujundanud ka raamatukaasi ja illustreerinud 10 raamatut.
Kertu Sillaste (MA, Eesti Kunstiakadeemia, tekstiilikunst 1996; MA, Tallinna Ülikool, kunstiõpetus 2017) on kujundanud ja illustreerinud erinevate kirjanike raamatuid ning kirjutanud ja illustreerinud seitse autoriraamatut.
Juhendajad
Mark-Antonius Puhkan (MA), Kätlin Kaldmaa (MA), Sven Idarand (MA), Kadi Kurema (MA), Anneliis Lepp (BA), Anne Pikkov (MA), Kertu Sillaste (MA), Kristina Tort (BA)
Vajalikud töövahendid
Osaleja võtab vajalikud vahendid ise kaasa (pliiatsid, paberid, akvarellid, akrüülid, pintslid või digivahendid), infot jagatakse jooksvalt õppetöö ajal.
Aeg: 6. septembrist 2025 kuni 16. maini 2026 laupäeviti kell 10–13
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A502
Maht: 12 EAP ehk 312 tundi, millest 120 tundi on kontaktõpet ja 192 iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni kohtade täitumiseni
Hind: 1950 eurot
Registreerudes enne 22. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:
1. osamakse 475 € hiljemalt 27. augustiks 2025
2. osamakse 475 € hiljemalt 11. oktoobriks 2025
3. osamakse 500 € hiljemalt 10. jaanuariks 2026
4. osamakse 500 € hiljemalt 14. märtsiks 2026
Raamatuillustratsioon
Laupäev 06 september, 2025 — Laupäev 16 mai, 2026
GRUPP ON TÄITUNUD!
Raamatuillustratsiooni õppekava on suunatud illustratsioonist ja illustraatori tööst huvitatud täiskasvanud õppijale, kelle eesmärk on professionaalne areng. Õppetöö käigus tutvustatakse valdkonna põhioskusi ja -teadmisi ning arendatakse isikupärast illustraatorikäekirja. Õppetöö käigus saavad osalejad teadmisi raamatuillustratsioonist ja esmase kogemuse illustraatoritöös.
Mikrokvalifikatsiooniprogrammi õppekava koosneb erialastest loengutest ja töötubadest, kus õpetavad tuntud Eesti illustraatorid ja graafikud. Kavas on ka loengud ja töötoad, mida juhendavad spetsialistid kirjastusmaailmast, illustratsiooniuurijad ja asjatundjad. Lõputööna valmib illustratsiooniprojekt.
Eeldused osalemiseks
Keskharidus ja eesti keele oskus, eelnev kunsti tegemise kogemus
KAVA
Sissejuhatus kaasaegsesse illustratsiooni
Eesmärk on anda osalejale esmased teadmised illustratsioonikunstist, selle tänapäevastest suundadest ja rahvusvahelistest praktikatest. Osalejad saavad kokkupuute illustraatoritööga katseliste ja mänguliste lühiülesannete kaudu. Erinevate juhendajate töötubades omandatakse uusi kujutamistehnikaid, olulisi teadmisi kompositsioonist, värvusõpetusest jms.
Arutatakse ja vaadeldakse, kuidas pildi kaudu lugu jutustada. Milline on pildi roll sõnumi võimendamisel? Kuidas toimib pilt kui kommunikatsioonivahend ja narratiiv? Tehakse harjutusi, mis avardavad visuaalset nägemisoskust. Analüüsitakse pildikeele võimalusi loo võimestamisel ja tähendusvälja avardamisel.
Valmib hulk eriilmelisi töid, mis näitavad autori mitmekülgset oskust visuaalselt ideid väljendada.
Loominguline projekt
Projekti eesmärk on arendada piltidega loo jutustamise oskust ja isikupärast visuaalset väljenduskeelt. Pikemaajalisem projekt võimaldab panna proovile ja kinnistada omandatud illustraatorioskusi. Vabalt valitud lugude alusel loovad õppijad storyboard’id, millest valitakse üks arendamiseks ja lõputöö teostamiseks. Lõputööna valmib illustratsiooniseeria.
Vaadeldakse kujundusprintsiipe, kujundusfailide vormistamist ja trükiettevalmistuse tegemisel on abiks tüpograafia ja kujunduse algtõdede loengud.
Ettevõtlus ja ellujäämine
Eesmärk on pakkuda õppuritele illustraatori töös olulisi lisateadmisi. Autoriõiguste loengus tutvustatakse autoriõiguse põhitõdesid, sh lepingute koostamist ja terminoloogiat. Kirjastaja nõustab, kuidas illustraatorina alustada ja tööd leida. Kunstiteadlase loeng on abiks illustraatori koha mõtestamisel nüüdisaegse raamatukunsti maailmas. Külastatakse aktuaalseid illustratsioonisündmusi.
Õpiväljundid. Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu
- suudab illustratsiooni kaudu demonstreerida enda isikupärast visuaalset väljendusoskust ja ideid
- orienteerub nüüdisaja illustratsioonikunstis
- tunneb raamatuillustratsiooni põhialuseid
- teab kirjastustegevuse põhietappe
- rakendab uusi tehnikaid
- teostab oma projekti ja esitleb seda
- koostab mõtestatud valiku oma töödest
Hindamine
Mikrokvalifiokatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, millele pääsemise eeldusena on õpilane osalenud kontakttundides vähemalt 75% ulatuses ning sooritanud ja esitanud õigeks ajaks lõputöö ehk loomingulise projekti. Arvestuse sisuks on lõputöö esitlus ühisnäitusel. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokvalifikatsioonitunnistus.
Õppekavajuhid
Anne Pikkov (MA, Eesti Kunstiakadeemia, graafiline disain, 1994) on rahvusvaheliselt avaldatud illustraator ja raamatukujundaja, kes kujundanud ka raamatukaasi ja illustreerinud 10 raamatut.
Kertu Sillaste (MA, Eesti Kunstiakadeemia, tekstiilikunst 1996; MA, Tallinna Ülikool, kunstiõpetus 2017) on kujundanud ja illustreerinud erinevate kirjanike raamatuid ning kirjutanud ja illustreerinud seitse autoriraamatut.
Juhendajad
Mark-Antonius Puhkan (MA), Kätlin Kaldmaa (MA), Sven Idarand (MA), Kadi Kurema (MA), Anneliis Lepp (BA), Anne Pikkov (MA), Kertu Sillaste (MA), Kristina Tort (BA)
Vajalikud töövahendid
Osaleja võtab vajalikud vahendid ise kaasa (pliiatsid, paberid, akvarellid, akrüülid, pintslid või digivahendid), infot jagatakse jooksvalt õppetöö ajal.
Aeg: 6. septembrist 2025 kuni 16. maini 2026 laupäeviti kell 10–13
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A502
Maht: 12 EAP ehk 312 tundi, millest 120 tundi on kontaktõpet ja 192 iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni kohtade täitumiseni
Hind: 1950 eurot
Registreerudes enne 22. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:
1. osamakse 475 € hiljemalt 27. augustiks 2025
2. osamakse 475 € hiljemalt 11. oktoobriks 2025
3. osamakse 500 € hiljemalt 10. jaanuariks 2026
4. osamakse 500 € hiljemalt 14. märtsiks 2026
04.09.2025 — 28.05.2026
Digitaalne illustratsioon
Digitaalse illustratsiooni õppekava eesmärk on toetada õppija jõudmist tasemeni, kus ta on suuteline iseseisvalt digitaalselt illustratsioone looma ja neid raamatukujunduses või sarnases projektis kasutama. Õppetöö käigus käsitletakse digitaalillustratsiooni loomise kõiki etappe visandist kuni valmis projektini. Fookus on digitaalse joonistamise, kunstilise kujundamise, analüüsivõime ja digioskuste arengul.
Mikrokvalifikatsiooniprogrammi on osalema oodatud disainerid, tegevillustraatorid ning kõik muud, kes on huvitatud arengust või ümberõppest digitaaljoonistamise ja -maalimise valdkonnas. Samuti ka reklaami- ja disainiagentuuride töötajad, vabakutselised kunstnikud ja kujundajad ning harrastus-, kutse- ja kõrgkoolide õpilased või õpetajad, kes on huvitatud täiendõppest.
Eeldused osalemiseks
Keskharidus ja eesti keele oskus, vajalik on ka inglise keele oskus (üks aine on inglise keeles), eelnev kokkupuude joonistamise või kujundamisega, Adobe, Procreate’i või sarnaste programmide baasteadmised, motivatsioon arenguks.
KAVA
Värv, kuju ja tekstuur
Raamatudisain ja illustratsioon
Visandamine ja digimaalimine
Praktiline karakteri- ja keskkonnadisain
Lõpuprojekt
Õpiväljundid. Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu
- on digitaalselt loonud illustratsioone algülesandest või loost lähtuvalt
- tunneb digiillustratsiooni protsessi ideevisandist alates kuni viimistletud trükifaili või digitaalselt avaldamiskõlbuliku pildini
- on illustreerinud, kujundanud ja loonud trükivalmis väikeraamatu
- leiab illustratsiooni- ja kujundusprobleemidele optimaalseima lahenduse
- arvestab sisuliste ja tehniliste piirangutega, kujundusprintsiipide ja tellija tagasisidega
- oskab valida tekstile või ülesandele vastava stiili ja tehnika
Hindamine
Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, millele pääsemise eeldusena on õpilane osalenud kontakttundides vähemalt 75% ulatuses, aktiivselt osalenud õppeprotsessis ning sooritanud ja esitanud tähtajaks kõik ülesanded, sh lõputöö. Arvestuse sisuks on lõputöö ja selle esitlemine. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokvalifikatsioonitunnistus.
Õppekavajuht
Joonas Sildre (MA, Eesti Kunstiakadeemia, graafiline disain, 2004) on töötanud vabakutselise graafilise disaineri, illustraatori ja koomiksikunstnikuna. Ta on illustreerinud üle 30 lasteraamatu ja hulgaliselt õppematerjale. Alates 2006. aastast on Sildre õpetanud koomiksit ja illustratsiooni mitmes kunstikõrgkoolis.
Juhendajad
Joonas Sildre (MA), Reda Tomingas (MA), Liisa Kruusmägi (MA), Andrei Kedrin (BA), Katre Salu (BA).
Vajalikud töövahendid
Isikliku arvuti ning Adobe programmide või Procreate’i kasutamise võimalus iseseisvate ülesannete tegemiseks; soovituslik on omada iPadi, digilauda või -ekraani või mingit sarnast digitaalset joonistusvahendit.
Aeg: 4. septembrist 2025 kuni 28. maini 2026 neljapäeviti kell 18–21 ja alates 2026 lisaks ka osaliselt esmaspäeviti.
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B307
Maht: 16 EAP ehk 416 tundi, millest 160 tundi on kontaktõpet (sh auditoorset ja praktilist tööd) ning 256 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni kohtade täitumiseni
Hind: 2550 €
Registreerudes enne 21. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:
1. osamakse 575 € hiljemalt 26. augustiks 2025
2. osamakse 575 € hiljemalt 11. oktoobriks 2025
3. osamakse 700 € hiljemalt 10. jaanuariks 2026
4. osamakse 700 € hiljemalt 14. märtsiks 2026
Digitaalne illustratsioon
Neljapäev 04 september, 2025 — Neljapäev 28 mai, 2026
Digitaalse illustratsiooni õppekava eesmärk on toetada õppija jõudmist tasemeni, kus ta on suuteline iseseisvalt digitaalselt illustratsioone looma ja neid raamatukujunduses või sarnases projektis kasutama. Õppetöö käigus käsitletakse digitaalillustratsiooni loomise kõiki etappe visandist kuni valmis projektini. Fookus on digitaalse joonistamise, kunstilise kujundamise, analüüsivõime ja digioskuste arengul.
Mikrokvalifikatsiooniprogrammi on osalema oodatud disainerid, tegevillustraatorid ning kõik muud, kes on huvitatud arengust või ümberõppest digitaaljoonistamise ja -maalimise valdkonnas. Samuti ka reklaami- ja disainiagentuuride töötajad, vabakutselised kunstnikud ja kujundajad ning harrastus-, kutse- ja kõrgkoolide õpilased või õpetajad, kes on huvitatud täiendõppest.
Eeldused osalemiseks
Keskharidus ja eesti keele oskus, vajalik on ka inglise keele oskus (üks aine on inglise keeles), eelnev kokkupuude joonistamise või kujundamisega, Adobe, Procreate’i või sarnaste programmide baasteadmised, motivatsioon arenguks.
KAVA
Värv, kuju ja tekstuur
Raamatudisain ja illustratsioon
Visandamine ja digimaalimine
Praktiline karakteri- ja keskkonnadisain
Lõpuprojekt
Õpiväljundid. Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu
- on digitaalselt loonud illustratsioone algülesandest või loost lähtuvalt
- tunneb digiillustratsiooni protsessi ideevisandist alates kuni viimistletud trükifaili või digitaalselt avaldamiskõlbuliku pildini
- on illustreerinud, kujundanud ja loonud trükivalmis väikeraamatu
- leiab illustratsiooni- ja kujundusprobleemidele optimaalseima lahenduse
- arvestab sisuliste ja tehniliste piirangutega, kujundusprintsiipide ja tellija tagasisidega
- oskab valida tekstile või ülesandele vastava stiili ja tehnika
Hindamine
Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, millele pääsemise eeldusena on õpilane osalenud kontakttundides vähemalt 75% ulatuses, aktiivselt osalenud õppeprotsessis ning sooritanud ja esitanud tähtajaks kõik ülesanded, sh lõputöö. Arvestuse sisuks on lõputöö ja selle esitlemine. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokvalifikatsioonitunnistus.
Õppekavajuht
Joonas Sildre (MA, Eesti Kunstiakadeemia, graafiline disain, 2004) on töötanud vabakutselise graafilise disaineri, illustraatori ja koomiksikunstnikuna. Ta on illustreerinud üle 30 lasteraamatu ja hulgaliselt õppematerjale. Alates 2006. aastast on Sildre õpetanud koomiksit ja illustratsiooni mitmes kunstikõrgkoolis.
Juhendajad
Joonas Sildre (MA), Reda Tomingas (MA), Liisa Kruusmägi (MA), Andrei Kedrin (BA), Katre Salu (BA).
Vajalikud töövahendid
Isikliku arvuti ning Adobe programmide või Procreate’i kasutamise võimalus iseseisvate ülesannete tegemiseks; soovituslik on omada iPadi, digilauda või -ekraani või mingit sarnast digitaalset joonistusvahendit.
Aeg: 4. septembrist 2025 kuni 28. maini 2026 neljapäeviti kell 18–21 ja alates 2026 lisaks ka osaliselt esmaspäeviti.
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B307
Maht: 16 EAP ehk 416 tundi, millest 160 tundi on kontaktõpet (sh auditoorset ja praktilist tööd) ning 256 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni kohtade täitumiseni
Hind: 2550 €
Registreerudes enne 21. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:
1. osamakse 575 € hiljemalt 26. augustiks 2025
2. osamakse 575 € hiljemalt 11. oktoobriks 2025
3. osamakse 700 € hiljemalt 10. jaanuariks 2026
4. osamakse 700 € hiljemalt 14. märtsiks 2026
09.09.2025 — 26.05.2026
Sissejuhatus graafilisse disaini
GRUPP ON TÄITUNUD!
Õppekava eesmärk on anda põhjalik ülevaade graafilise disaini põhitõdedest ja arendada oskusi, mida saab rakendada igapäevases loovtöös. Kursus algab sissejuhatusega disaini rolli ja põhimõtetesse, värviteooria, tüpograafia ja kompositsiooni alustega. Õpitakse tundma Adobe Photoshopi, Illustratori ja InDesigni põhifunktsioone, keskendudes nii digitaalsetele kui trükimeedia kujunduslahendustele.
Õppetöö käigus liigutakse algtasemelt edasijõudnutele mõeldud tehnikateni – tüpograafilised efektid, fotomanipulatsioon, küljendustehnikad ja visuaalne hierarhia. Käsitletakse ka pakendidisaini ja brändingu aluseid, luuakse trükikõlblikke kujundusi ja arendatakse oma disainiprojekte. Õppekava kulmineerub isikliku portfoolio ja lõputööga, mida juhendatakse individuaalselt ja hinnatakse koos õppejõududega.
Eeldused osalemiseks
Keskharidus, eesti keele oskus, arvutikasutamise kogemus (Mac), disainihuvi
KAVA
Adobe tarkvara oskused
Õpitakse tundma Adobe Photoshopi põhitööriistu ja -funktsioone, retušeerimis- ja manipuleerimistehnikaid ning fototöötluse aluseid. Adobe Illustratoris õpitakse vektorgraafikat, kujunditega töötamist ja põgusalt digiillustratsiooni. Adobe InDesigni osas keskendutakse lehekülje paigutusele, kompositsioonile, piltide ja teksti integreerimisele ning trükiste (raamatukujundus) loomisele, saades tagasisidet tehtud töödele.
Lisaks käsitletakse algtasemel ajakirjade küljendust ja prindikujundust.
Sissejuhatus graafilise disaini põhialustesse
Alustatakse graafilise disaini rolli ja põhiprintsiipide tutvustamisega ning lihtsama kujunduse loomisega Adobe tarkvaras. Värviteooria osa käsitleb värviharmoonia põhitõdesid, värvi tähtsust disainis ja värvipsühholoogiat, samuti lihtsamaid kujundusi. Tüpograafia teema hõlmab kirjatüüpide tutvustust, tüpograafiareegleid, fontide valimist ja sidumist. Paigutuse ja kompositsiooni osa keskendub küljendamise põhitõdedele, visuaalse hierarhia loomisele ning kolmandiku reegli ja tasakaalu põhimõtetele.
Graafilise disaini põhialused
Keskendutakse edasijõudnutele mõeldud tehnikatele. Täiustatud tüpograafias õpitakse loomingulisi tüpograafiatehnikaid, teksti manipuleerimist ja -efekte ning tüpograafia kasutamist brändingus. Paigutuse ja kompositsiooni teemal käsitletakse erinevaid küljendustehnikaid ning kujundamise põhimõtteid. Fotoga manipuleerimise ja kompositsiooni osa hõlmab Photoshopi tehnikaid ning fototöötluse oskusi. Disainiprojektide faasis rakendatakse õpitut praktilistes projektides, saades tagasisidet tehtud töödele.
Pakend ja bränding
Keskendutakse pakendidisainile ja brändingule. Brändingu osa käsitletakse brändi loomise põhimõtteid ja brändiidentiteedi loomist. Trükikujunduse ja pakendidisaini osa hõlmab prindispetsifikatsioonide mõistmist ning pakendikujundamise põhimõtteid. Disainiprojektide osas töötatakse oma projektide kallal ning viiakse läbi põhjalik projektitöö, samuti saadakse tagasisidet tehtud töödele.
Lõpuprojekt ja portfoolio arendus
Keskendutakse oma disainiprojekti loomisele ja arendamisele individuaalse juhendamise abil. Seejärel luuakse terviklik portfoolio. Õppetöö viimases osas esitletakse lõplikke projekte ja portfooliot ning saadakse tagasisidet kõigilt õppejõududelt.
Õpiväljundid. Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu
- oskab edastada sõnumit visuaalsete elementide abil
- oskab kasutada Adobe Photoshopi, Illustratorit ja InDesigni
- tunneb kujundusprintsiipe ja oskab neid oma töös rakendada
- on saanud teadmised esteetiliselt meeldiva ja funktsionaalse kujunduse loomisest brändiidentiteedi ehk logode, värviskeemide, tüpograafia ja muude visuaalsete elementide disainimiseks
- teab trükiettevalmistuse põhimõtteid, trükitehnikaid ja -protsesse ning oskab nendega arvestada kujunduste loomisel
- oskab oma tööd kriitiliselt analüüsida ja rakendada konstruktiivset tagasisidet oma oskuste täiendamiseks
Hindamine
Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, millele pääsemise eeldusena on õpilane osalenud kontakttundides vähemalt 75% ulatuses, osalenud tundides aktiivselt, esitanud tähtajaks kõik ülesanded ja kodutööd ning saanud arvestuse kõikides ainetes. Arvestuse sisuks on lõputöö sooritamine ja esitlus. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokvalifikatsioonitunnistus.
Vajalikud töövahendid
Isiklik arvuti ja Adobe programmide kasutamise võimalus iseseisvate ülesannete tegemiseks
Õppekavajuht
Kristina Tort (BA, Eesti Kunstiakadeemia, graafiline disain, 2008) on töötanud (2008–2016) ühes Eesti mainekamas reklaamiagentuuris kunstilise juhina. Ta õpetab EKAs nii illustratsiooni kui ka Adobe programme. Ta on illustreerinud ja kujundanud lasteraamatuid, teinud koostööd erinevate ajakirjadega, kujundanud plakateid, näitusi, õppematerjale, suuremõõtmelisi illustratsioone jpm.
Hetkel töötab Eesti Ajaloomuuseumis graafilise disainerina.
Juhendajad
Kristina Tort (BA), Eva Unt (BA), Meelis Mikker (BA), Gertu Kallas (BA)
Aeg: 9. septembrist 2025 kuni 26. maini 2026 teisipäeviti kell 18–21, lisaks reedel 20. veebruaril ja neljapäeviti 23., 30. aprillil ning 7. mail.
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B307 ja A407
Maht: 15 EAP ehk 390 tundi, millest 150 tundi on kontaktõpet (sh auditoorset ja praktilist tööd) ning 240 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni kohtade täitumiseni
Hind: 2450 eurot
Registreerudes enne 26. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:
1. osamakse 550 € hiljemalt 31. augustiks 2025
2. osamakse 550€ hiljemalt 11. oktoobriks 2025
3. osamakse 675 € hiljemalt 10. jaanuariks 2026
4. osamakse 675 € hiljemalt 14. märtsiks 2026
Sissejuhatus graafilisse disaini
Teisipäev 09 september, 2025 — Teisipäev 26 mai, 2026
GRUPP ON TÄITUNUD!
Õppekava eesmärk on anda põhjalik ülevaade graafilise disaini põhitõdedest ja arendada oskusi, mida saab rakendada igapäevases loovtöös. Kursus algab sissejuhatusega disaini rolli ja põhimõtetesse, värviteooria, tüpograafia ja kompositsiooni alustega. Õpitakse tundma Adobe Photoshopi, Illustratori ja InDesigni põhifunktsioone, keskendudes nii digitaalsetele kui trükimeedia kujunduslahendustele.
Õppetöö käigus liigutakse algtasemelt edasijõudnutele mõeldud tehnikateni – tüpograafilised efektid, fotomanipulatsioon, küljendustehnikad ja visuaalne hierarhia. Käsitletakse ka pakendidisaini ja brändingu aluseid, luuakse trükikõlblikke kujundusi ja arendatakse oma disainiprojekte. Õppekava kulmineerub isikliku portfoolio ja lõputööga, mida juhendatakse individuaalselt ja hinnatakse koos õppejõududega.
Eeldused osalemiseks
Keskharidus, eesti keele oskus, arvutikasutamise kogemus (Mac), disainihuvi
KAVA
Adobe tarkvara oskused
Õpitakse tundma Adobe Photoshopi põhitööriistu ja -funktsioone, retušeerimis- ja manipuleerimistehnikaid ning fototöötluse aluseid. Adobe Illustratoris õpitakse vektorgraafikat, kujunditega töötamist ja põgusalt digiillustratsiooni. Adobe InDesigni osas keskendutakse lehekülje paigutusele, kompositsioonile, piltide ja teksti integreerimisele ning trükiste (raamatukujundus) loomisele, saades tagasisidet tehtud töödele.
Lisaks käsitletakse algtasemel ajakirjade küljendust ja prindikujundust.
Sissejuhatus graafilise disaini põhialustesse
Alustatakse graafilise disaini rolli ja põhiprintsiipide tutvustamisega ning lihtsama kujunduse loomisega Adobe tarkvaras. Värviteooria osa käsitleb värviharmoonia põhitõdesid, värvi tähtsust disainis ja värvipsühholoogiat, samuti lihtsamaid kujundusi. Tüpograafia teema hõlmab kirjatüüpide tutvustust, tüpograafiareegleid, fontide valimist ja sidumist. Paigutuse ja kompositsiooni osa keskendub küljendamise põhitõdedele, visuaalse hierarhia loomisele ning kolmandiku reegli ja tasakaalu põhimõtetele.
Graafilise disaini põhialused
Keskendutakse edasijõudnutele mõeldud tehnikatele. Täiustatud tüpograafias õpitakse loomingulisi tüpograafiatehnikaid, teksti manipuleerimist ja -efekte ning tüpograafia kasutamist brändingus. Paigutuse ja kompositsiooni teemal käsitletakse erinevaid küljendustehnikaid ning kujundamise põhimõtteid. Fotoga manipuleerimise ja kompositsiooni osa hõlmab Photoshopi tehnikaid ning fototöötluse oskusi. Disainiprojektide faasis rakendatakse õpitut praktilistes projektides, saades tagasisidet tehtud töödele.
Pakend ja bränding
Keskendutakse pakendidisainile ja brändingule. Brändingu osa käsitletakse brändi loomise põhimõtteid ja brändiidentiteedi loomist. Trükikujunduse ja pakendidisaini osa hõlmab prindispetsifikatsioonide mõistmist ning pakendikujundamise põhimõtteid. Disainiprojektide osas töötatakse oma projektide kallal ning viiakse läbi põhjalik projektitöö, samuti saadakse tagasisidet tehtud töödele.
Lõpuprojekt ja portfoolio arendus
Keskendutakse oma disainiprojekti loomisele ja arendamisele individuaalse juhendamise abil. Seejärel luuakse terviklik portfoolio. Õppetöö viimases osas esitletakse lõplikke projekte ja portfooliot ning saadakse tagasisidet kõigilt õppejõududelt.
Õpiväljundid. Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu
- oskab edastada sõnumit visuaalsete elementide abil
- oskab kasutada Adobe Photoshopi, Illustratorit ja InDesigni
- tunneb kujundusprintsiipe ja oskab neid oma töös rakendada
- on saanud teadmised esteetiliselt meeldiva ja funktsionaalse kujunduse loomisest brändiidentiteedi ehk logode, värviskeemide, tüpograafia ja muude visuaalsete elementide disainimiseks
- teab trükiettevalmistuse põhimõtteid, trükitehnikaid ja -protsesse ning oskab nendega arvestada kujunduste loomisel
- oskab oma tööd kriitiliselt analüüsida ja rakendada konstruktiivset tagasisidet oma oskuste täiendamiseks
Hindamine
Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, millele pääsemise eeldusena on õpilane osalenud kontakttundides vähemalt 75% ulatuses, osalenud tundides aktiivselt, esitanud tähtajaks kõik ülesanded ja kodutööd ning saanud arvestuse kõikides ainetes. Arvestuse sisuks on lõputöö sooritamine ja esitlus. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokvalifikatsioonitunnistus.
Vajalikud töövahendid
Isiklik arvuti ja Adobe programmide kasutamise võimalus iseseisvate ülesannete tegemiseks
Õppekavajuht
Kristina Tort (BA, Eesti Kunstiakadeemia, graafiline disain, 2008) on töötanud (2008–2016) ühes Eesti mainekamas reklaamiagentuuris kunstilise juhina. Ta õpetab EKAs nii illustratsiooni kui ka Adobe programme. Ta on illustreerinud ja kujundanud lasteraamatuid, teinud koostööd erinevate ajakirjadega, kujundanud plakateid, näitusi, õppematerjale, suuremõõtmelisi illustratsioone jpm.
Hetkel töötab Eesti Ajaloomuuseumis graafilise disainerina.
Juhendajad
Kristina Tort (BA), Eva Unt (BA), Meelis Mikker (BA), Gertu Kallas (BA)
Aeg: 9. septembrist 2025 kuni 26. maini 2026 teisipäeviti kell 18–21, lisaks reedel 20. veebruaril ja neljapäeviti 23., 30. aprillil ning 7. mail.
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B307 ja A407
Maht: 15 EAP ehk 390 tundi, millest 150 tundi on kontaktõpet (sh auditoorset ja praktilist tööd) ning 240 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni kohtade täitumiseni
Hind: 2450 eurot
Registreerudes enne 26. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:
1. osamakse 550 € hiljemalt 31. augustiks 2025
2. osamakse 550€ hiljemalt 11. oktoobriks 2025
3. osamakse 675 € hiljemalt 10. jaanuariks 2026
4. osamakse 675 € hiljemalt 14. märtsiks 2026
10.09.2025 — 13.05.2026
Portfoolio joonistamine
Portfoolio joonistamise õppekava eesmärk on arendada joonistaja oskust oma sisemaailma väljendusrikkalt avada. Selleks saab osaleja erinevate joonistusõpetajate vaatenurkade kaudu unikaalsed praktilised tööriistad, mida loovalt kasutada.
Õppekava sisu koosneb nelja juhendaja vahelduvatest kolmenädalastest moodulitest, tööde vaheülevaatusest, lõpuarutelust grupiekspositsioonist koos kõigi juhendajatega. Kõigis moodulites käsitletakse lisaks akadeemilisele joonistamisele (perspektiivi- ja figuuriõpetusele) eksperimentaalseid õppemeetodeid.
Osaleja saab õppeaasta käigus ülevaatliku portfoolio oma loovuse ja isikupära arenguteekonnast.
Mikrokvalifikatsiooniprogramm sobib visuaalsest väljendusoskusest huvitatud täiskasvanutele, kes soovivad kunsti praktika kaudu sügavamalt mõista ning seniseid oskuseid ja kogemusi täiendada.
Eeldused osalemiseks
Keskharidus, eesti keele oskus
KAVA
Visandamine: kuidas mõjutavad ajakasutus ja erinevad keskkonnad vaatlust ja kujutamist?
Loominguline joonistamine: kuidas mõjutada ja suunata joonistamise abil mõtlemist?
Ruum ja inimene: kuidas kujutada ruumi, keskkonda, ajahetke, meeleolu, emotsioone?
Anatoomiline joonistamine: kuidas kasutada teadmisi inimese ülesehituse seaduspäradest?
Portfoolio ja grupiekspositsioon: kuidas organiseerida visuaalset materjali isikupärase terviku loomisel?
Õpiväljundid. Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu
- lähtub kunsti ja visuaalse maailma mõtestamisel isiklikust praktilisest kogemusest
- valib vaatluse põhjal kujutamiseks enda võimetele sobiva joonistusvahendi ja ajaraamistuse
- leiab erinevaid vaatenurki visuaalseks eneseväljenduseks
- kasutab saadud kogemusi ja teadmisi paindlikult oma isikupära avamisel
- osaleb grupiekspositsiooni loomisel
Hindamine
Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, millele pääsemise eeldusena on õpilane osalenud kontakttundides vähemalt 75% ulatuses, sooritanud vähemalt 90% ülesannetest ja teostanud loomingulise projekti. Arvestuse sisuks on portfoolio esitamine ja tööde ekspositsioon. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia mikrokvalifikatsioonitunnistus.
Õppekavajuht
Allan Kukk (MA, Eesti Kunstiakadeemia, graafika, 1995) on graafiline disainer ja raamatukujundaja, õppejõud Eesti Kunstiakadeemias ning kõrgelt hinnatud juhendaja EKA avatud akadeemias alates 2003. aastast.
Juhendajad
Britta Benno (PHD), Allan Kukk (MA), Matti Pärk (MA), Maiu Rõõmus (MA)
Vajalikud töövahendid (osaleja võtab ise kaasa)
Valge joonistuspaber (30 x A2), jõupaber (20 x A2), pastellpaber (5 x A2), kalka (10 x A2), visandipaber vabal valikul (30 x A2); lisaks grafiit (pliiats/pulk), sangviin, süsi, tušš (sulg, pintsel, käsn), marker (jäme, peenike, must ja erinevad värvid)
Aeg: 10. september 2025 kuni 13. mai 2026 kolmapäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A306
Maht: 12 EAP ehk 312 tundi, millest 120 tundi on kontaktõpet ning 192 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni kohtade täitumiseni
Hind: 1950 €
Registreerudes enne 27. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:
1. osamakse 475€ hiljemalt 1. septembriks 2025
2. osamakse 475€ hiljemalt 11. oktoobriks 2025
3. osamakse 500€ hiljemalt 10. jaanuariks 2026
4. osamakse 500€ hiljemalt 14. märtsiks 2026
Portfoolio joonistamine
Kolmapäev 10 september, 2025 — Kolmapäev 13 mai, 2026
Portfoolio joonistamise õppekava eesmärk on arendada joonistaja oskust oma sisemaailma väljendusrikkalt avada. Selleks saab osaleja erinevate joonistusõpetajate vaatenurkade kaudu unikaalsed praktilised tööriistad, mida loovalt kasutada.
Õppekava sisu koosneb nelja juhendaja vahelduvatest kolmenädalastest moodulitest, tööde vaheülevaatusest, lõpuarutelust grupiekspositsioonist koos kõigi juhendajatega. Kõigis moodulites käsitletakse lisaks akadeemilisele joonistamisele (perspektiivi- ja figuuriõpetusele) eksperimentaalseid õppemeetodeid.
Osaleja saab õppeaasta käigus ülevaatliku portfoolio oma loovuse ja isikupära arenguteekonnast.
Mikrokvalifikatsiooniprogramm sobib visuaalsest väljendusoskusest huvitatud täiskasvanutele, kes soovivad kunsti praktika kaudu sügavamalt mõista ning seniseid oskuseid ja kogemusi täiendada.
Eeldused osalemiseks
Keskharidus, eesti keele oskus
KAVA
Visandamine: kuidas mõjutavad ajakasutus ja erinevad keskkonnad vaatlust ja kujutamist?
Loominguline joonistamine: kuidas mõjutada ja suunata joonistamise abil mõtlemist?
Ruum ja inimene: kuidas kujutada ruumi, keskkonda, ajahetke, meeleolu, emotsioone?
Anatoomiline joonistamine: kuidas kasutada teadmisi inimese ülesehituse seaduspäradest?
Portfoolio ja grupiekspositsioon: kuidas organiseerida visuaalset materjali isikupärase terviku loomisel?
Õpiväljundid. Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu
- lähtub kunsti ja visuaalse maailma mõtestamisel isiklikust praktilisest kogemusest
- valib vaatluse põhjal kujutamiseks enda võimetele sobiva joonistusvahendi ja ajaraamistuse
- leiab erinevaid vaatenurki visuaalseks eneseväljenduseks
- kasutab saadud kogemusi ja teadmisi paindlikult oma isikupära avamisel
- osaleb grupiekspositsiooni loomisel
Hindamine
Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, millele pääsemise eeldusena on õpilane osalenud kontakttundides vähemalt 75% ulatuses, sooritanud vähemalt 90% ülesannetest ja teostanud loomingulise projekti. Arvestuse sisuks on portfoolio esitamine ja tööde ekspositsioon. Arvestuse läbinule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia mikrokvalifikatsioonitunnistus.
Õppekavajuht
Allan Kukk (MA, Eesti Kunstiakadeemia, graafika, 1995) on graafiline disainer ja raamatukujundaja, õppejõud Eesti Kunstiakadeemias ning kõrgelt hinnatud juhendaja EKA avatud akadeemias alates 2003. aastast.
Juhendajad
Britta Benno (PHD), Allan Kukk (MA), Matti Pärk (MA), Maiu Rõõmus (MA)
Vajalikud töövahendid (osaleja võtab ise kaasa)
Valge joonistuspaber (30 x A2), jõupaber (20 x A2), pastellpaber (5 x A2), kalka (10 x A2), visandipaber vabal valikul (30 x A2); lisaks grafiit (pliiats/pulk), sangviin, süsi, tušš (sulg, pintsel, käsn), marker (jäme, peenike, must ja erinevad värvid)
Aeg: 10. september 2025 kuni 13. mai 2026 kolmapäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A306
Maht: 12 EAP ehk 312 tundi, millest 120 tundi on kontaktõpet ning 192 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Õppegrupp: 10 kuni 12 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: kuni kohtade täitumiseni
Hind: 1950 €
Registreerudes enne 27. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:
1. osamakse 475€ hiljemalt 1. septembriks 2025
2. osamakse 475€ hiljemalt 11. oktoobriks 2025
3. osamakse 500€ hiljemalt 10. jaanuariks 2026
4. osamakse 500€ hiljemalt 14. märtsiks 2026
20.10.2025 — 04.06.2026
Disain hariduses ja haridusdisain
Disaini õpetamisele keskenduvas mikrokraadiprogrammis saavad õppijad laiahaardelise ülevaate kaasaegse disaini ja tarbekunsti olemusest ja küsimustest, millega neis disainivalla eripalgelistes valdkondades tegeletakse. Mikrokraadiprogramm keskendub uue omandamisele ja selle mõtestamisele eeskätt praktilise osaluse ja õpetamise kaudu.
Õppeprogrammis osalejad saavad ise vahetu kogemuse kaasaegse, inimkeskse, koosloova ja kestlikkusele suunatud disaini analüüsist, disainiprobleemide lahendamisest ja loova mõtte lennukaare kõrgustest. Õppetöö käigus vaadeldakse mitte ainult disaini õpetamise võimalusi, vaid ka uuritakse, kuidas disainida õppetööd, kujundada erinevaid õppijakeskseid õpiradu ja luua mõtestatud õpiülesandeid, rakendades inimkeskseid disainipõhimõtteid.
Sihtgrupp
Oodatud kõik tänased ja tulevased õpetajad nii üldharidus- kui ka huvikoolidest kõigist ainevaldkondadest.
Eeldused osalemiseks
Osalemise eelduseks on bakalaureusekraad. Õppetöö toimub eesti keeles.
Lisaks eeldame osalejalt soovi disaini ja hariduse sidumise mõju väärtustada, valmidust uuenduslikku õpikäsitust rakendada ning huvi noorte hariduses disainiteadlikkust kasvatada ja haridusdisaini võimalusi edendada. Kasuks tuleb ka ennast juhtiv ja koostöövalmis õpihoiak.
Hariduses on järjest enam hakatud disaini põhimõtteid rakendama, et avardada õpetaja võimalusi käsitleda keerulisi haridusteemasid – kuidas paremini lõimida õppeteemasid, kuidas tuua erinevatesse õppeainetesse sisse loovat lähenemist ja probleemikeskset käsitlust, kuidas õppijakesksust arendada, kuidas hoida õpe läbivalt põnev ning jõukohast pingutust pakkuv jne.
Mikrokraadiprogrammi läbides saavad õpetajad nii disainimetoodika kui ka -ülesanded graafilisest disainist, moe- ja tootedisainist ja materjalipõhisest tarbekunstist, mida hiljem ise õppetöös kasutada.
Mikrokraadiprogrammi sisu on üles ehitatud kuue moodulina: disaini ja selle didaktika alused (24 akad. tundi), haridusdisain (24 akad. tundi), tootedisain (16 akad. tundi), graafiline disain (16 akad. tundi), moe-, aksessuaari- ja tekstiilidisain (24 akad. tundi), tarbekunst (24 akad. tundi). Õppemeetoditena on kasutusel õpimapp, praktiline töö, rühmatöö, diskussioon ja esitlus.
Moodulid
Disaini alused
Mooduli eesmärk on anda ülevaade disaini olemusest ja ilmingutest ning mõtestada disaini rolli, mõju ja võimalusi kaasaegses ühiskonnas fookusega haridusel ja disaini didaktikal. Moodulis käsitletakse õpetamise perspektiivist nii klassikalisi disaini aluseid (värvus- ja vormiõpetus, kompositsioon, visandamine, loov mõtlemine jmt) kui ka kaasaegseid disainilähenemisi (disainmõtlemine, disaini antropoloogia, kasutajauuringud, kasutajakogemus, koosloome, ligipääsetavus, jätkusuutlikkus jne). Õppe raames osaletakse vaatlejana EKA disainierialade tundides ja loovülesannete kriitikasessioonidel ning analüüsitakse ülesandeid, tunnikavu ja lõputöid TASE näitusel.
Haridusdisain
Mooduli eesmärk on uurida disainimeetodeid ja nende võimalusi õppimise kujundamisel. Praktiliste ülesannete kaudu katsetatakse inimkeskse disaini printsiipe ja tööriistu (kasutajauuringud, kasutajateekond õpiteekondade kujundamisel, kaasamise printsiibid koosdisainis, kasutajakogemuse disain, ligipääsetavus, uuenduslikud õpikeskkonnad jne).
Tootedisain
Mooduli eesmärk on praktilise ülesande kaudu anda arusaam toote loomise protsessist ja disainmõtlemisest selle protsessi kujundamisel. Diskussioonide fookus on erinevatel aspektidel, millega disainer peab arvestama esemelise maailma loomisel ning inimsõbralikuma ja jätkusuutlikuma tuleviku kujundamisel. Eraldi keskendume neid protsesse suunava disaineri vastutusele ja võimalustele. Interdistsiplinaarne probleemikeskne õpe disaini kaudu.
Graafiline disain
Mooduli eesmärk on anda esmased teadmised visuaalsest kommunikatsioonist ning tutvustada graafilise disaini ajalugu ja kaasaegseid arengusuundasid. Õppetöö käigus mõtestame graafilise disaini ilmnemist erinevatel elualadel – poliitikast aktivismini, reklaamist kunstini, ajakirjandusest e-teenusteni. Samuti tutvume vahenditega, mida visuaalse kommunikatsiooni protsessides kasutatakse: kiri, märk, värv, pilt, liikuv pilt, kompositsioon, vorm jne.
Moe-, aksessuaari- ja tekstiilidisain
Moodul ühendab kolme valdkonna – moe-, aksessuaari- ja tekstiilidisaini (MAT) – taustad ning tõlgendab kaasaegselt kolme eriala traditsioonilisi töövõtteid, tehnikaid ja tööriistu, kutsudes samal ajal mõtestama valdkondade kestlikku tulevikku jätkuvalt muutuvas keskkonnas. Mooduli fookuses on materjalid ning jätkusuutlikud perspektiivid.
Tarbekunst
Moodulis käsitletakse esemelise kultuuri materiaalseid, tehnoloogilisi ja tähenduslikke ilminguid kaasaegsete tarbekunstipraktikate baasil. Praktiline tegevus annab impulsi loovülesannete mõtestamiseks ja kavandamiseks, ärgitab eksperimenteerivat vaimu ja aitab näha ümbritsevat esemelist maailma teistsuguse nurga alt.
Vajalikud töövahendid ja materjalid
Mikrokraadiprogrammis osaleja kasutab enda materjale visandamiseks ja kavandamiseks (paberid, pliiatsid). Praktiliste töötubade jaoks vajaminev on tagatud osalustasu eest.
Õpiväljundid. Mikrokraadiprogrammi läbinu
- teab kaasaegse disaini ja tarbekunsti õpetamise põhimõtteid,
- peamisi disainiprintsiipe ja -kontseptsioone
- oskab analüüsida ja rakendada disainmõtlemisele toetuvat
- uuenduslikku õpikäsitust
- oskab rakendada loovat lähenemist ja jätkusuutlikku ning kaasavat
- mõtteviisi õppeainete lõimimisel
- oskab luua disainmõtlemisele toetuva õpikeskkonna ja
- kasutajakogemusega arvestava õpiteekonna
- kasutab disainimetoodikat õppetöös ja loovülesannete koostamisel
- ning tagasisidestamisel.
Hindamine
Mikrokraadiprogramm lõpeb mitteeristava arvestusega, mille sisuks on õppetöö käigus loodud õpimapi esitlus ja kirjalik kokkuvõttev refleksioon. Kohustuslik on osaleda minimaalselt 80% ulatuses kontaktõppest ja teha täielikult ära iseseisev töö. Arvestuse sooritanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokraaditunnistus.
Juhendajad
Mikrokraadiprogrammi juhendavad EKA disainiteaduskonna juhtivad õppejõud.
Aeg: 20.–24. oktoober 2025; 25.–27. veebruar,
13.–17. aprill ja 2.–4. juuni 2026 kell 10–17 (kell 13–14 lõunapaus)
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia
Maht: 16 EAP ehk 416 tundi, millest 128 tundi on kontaktõpet ja 288 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Õppegrupp: 8 kuni 13 osalejat
Lisainfo: koordinaator Kätlin Leokin, katlin.leokin@artun.ee
Registreerumine: kuni kohtade täitumiseni
Hind: 1590 €
Registreerudes enne 6. oktoobrit, on võimalik tasuda osamaksetena:
1. osamakse 345 € hiljemalt 11. oktoobriks 2025
2. osamakse 415 € hiljemalt 14. veebruariks 2026
3. osamakse 415 € hiljemalt 4. märtsiks 2026
4. osamakse 415 € hiljemalt 24. maiks 2026
Disain hariduses ja haridusdisain
Esmaspäev 20 oktoober, 2025 — Neljapäev 04 juuni, 2026
Disaini õpetamisele keskenduvas mikrokraadiprogrammis saavad õppijad laiahaardelise ülevaate kaasaegse disaini ja tarbekunsti olemusest ja küsimustest, millega neis disainivalla eripalgelistes valdkondades tegeletakse. Mikrokraadiprogramm keskendub uue omandamisele ja selle mõtestamisele eeskätt praktilise osaluse ja õpetamise kaudu.
Õppeprogrammis osalejad saavad ise vahetu kogemuse kaasaegse, inimkeskse, koosloova ja kestlikkusele suunatud disaini analüüsist, disainiprobleemide lahendamisest ja loova mõtte lennukaare kõrgustest. Õppetöö käigus vaadeldakse mitte ainult disaini õpetamise võimalusi, vaid ka uuritakse, kuidas disainida õppetööd, kujundada erinevaid õppijakeskseid õpiradu ja luua mõtestatud õpiülesandeid, rakendades inimkeskseid disainipõhimõtteid.
Sihtgrupp
Oodatud kõik tänased ja tulevased õpetajad nii üldharidus- kui ka huvikoolidest kõigist ainevaldkondadest.
Eeldused osalemiseks
Osalemise eelduseks on bakalaureusekraad. Õppetöö toimub eesti keeles.
Lisaks eeldame osalejalt soovi disaini ja hariduse sidumise mõju väärtustada, valmidust uuenduslikku õpikäsitust rakendada ning huvi noorte hariduses disainiteadlikkust kasvatada ja haridusdisaini võimalusi edendada. Kasuks tuleb ka ennast juhtiv ja koostöövalmis õpihoiak.
Hariduses on järjest enam hakatud disaini põhimõtteid rakendama, et avardada õpetaja võimalusi käsitleda keerulisi haridusteemasid – kuidas paremini lõimida õppeteemasid, kuidas tuua erinevatesse õppeainetesse sisse loovat lähenemist ja probleemikeskset käsitlust, kuidas õppijakesksust arendada, kuidas hoida õpe läbivalt põnev ning jõukohast pingutust pakkuv jne.
Mikrokraadiprogrammi läbides saavad õpetajad nii disainimetoodika kui ka -ülesanded graafilisest disainist, moe- ja tootedisainist ja materjalipõhisest tarbekunstist, mida hiljem ise õppetöös kasutada.
Mikrokraadiprogrammi sisu on üles ehitatud kuue moodulina: disaini ja selle didaktika alused (24 akad. tundi), haridusdisain (24 akad. tundi), tootedisain (16 akad. tundi), graafiline disain (16 akad. tundi), moe-, aksessuaari- ja tekstiilidisain (24 akad. tundi), tarbekunst (24 akad. tundi). Õppemeetoditena on kasutusel õpimapp, praktiline töö, rühmatöö, diskussioon ja esitlus.
Moodulid
Disaini alused
Mooduli eesmärk on anda ülevaade disaini olemusest ja ilmingutest ning mõtestada disaini rolli, mõju ja võimalusi kaasaegses ühiskonnas fookusega haridusel ja disaini didaktikal. Moodulis käsitletakse õpetamise perspektiivist nii klassikalisi disaini aluseid (värvus- ja vormiõpetus, kompositsioon, visandamine, loov mõtlemine jmt) kui ka kaasaegseid disainilähenemisi (disainmõtlemine, disaini antropoloogia, kasutajauuringud, kasutajakogemus, koosloome, ligipääsetavus, jätkusuutlikkus jne). Õppe raames osaletakse vaatlejana EKA disainierialade tundides ja loovülesannete kriitikasessioonidel ning analüüsitakse ülesandeid, tunnikavu ja lõputöid TASE näitusel.
Haridusdisain
Mooduli eesmärk on uurida disainimeetodeid ja nende võimalusi õppimise kujundamisel. Praktiliste ülesannete kaudu katsetatakse inimkeskse disaini printsiipe ja tööriistu (kasutajauuringud, kasutajateekond õpiteekondade kujundamisel, kaasamise printsiibid koosdisainis, kasutajakogemuse disain, ligipääsetavus, uuenduslikud õpikeskkonnad jne).
Tootedisain
Mooduli eesmärk on praktilise ülesande kaudu anda arusaam toote loomise protsessist ja disainmõtlemisest selle protsessi kujundamisel. Diskussioonide fookus on erinevatel aspektidel, millega disainer peab arvestama esemelise maailma loomisel ning inimsõbralikuma ja jätkusuutlikuma tuleviku kujundamisel. Eraldi keskendume neid protsesse suunava disaineri vastutusele ja võimalustele. Interdistsiplinaarne probleemikeskne õpe disaini kaudu.
Graafiline disain
Mooduli eesmärk on anda esmased teadmised visuaalsest kommunikatsioonist ning tutvustada graafilise disaini ajalugu ja kaasaegseid arengusuundasid. Õppetöö käigus mõtestame graafilise disaini ilmnemist erinevatel elualadel – poliitikast aktivismini, reklaamist kunstini, ajakirjandusest e-teenusteni. Samuti tutvume vahenditega, mida visuaalse kommunikatsiooni protsessides kasutatakse: kiri, märk, värv, pilt, liikuv pilt, kompositsioon, vorm jne.
Moe-, aksessuaari- ja tekstiilidisain
Moodul ühendab kolme valdkonna – moe-, aksessuaari- ja tekstiilidisaini (MAT) – taustad ning tõlgendab kaasaegselt kolme eriala traditsioonilisi töövõtteid, tehnikaid ja tööriistu, kutsudes samal ajal mõtestama valdkondade kestlikku tulevikku jätkuvalt muutuvas keskkonnas. Mooduli fookuses on materjalid ning jätkusuutlikud perspektiivid.
Tarbekunst
Moodulis käsitletakse esemelise kultuuri materiaalseid, tehnoloogilisi ja tähenduslikke ilminguid kaasaegsete tarbekunstipraktikate baasil. Praktiline tegevus annab impulsi loovülesannete mõtestamiseks ja kavandamiseks, ärgitab eksperimenteerivat vaimu ja aitab näha ümbritsevat esemelist maailma teistsuguse nurga alt.
Vajalikud töövahendid ja materjalid
Mikrokraadiprogrammis osaleja kasutab enda materjale visandamiseks ja kavandamiseks (paberid, pliiatsid). Praktiliste töötubade jaoks vajaminev on tagatud osalustasu eest.
Õpiväljundid. Mikrokraadiprogrammi läbinu
- teab kaasaegse disaini ja tarbekunsti õpetamise põhimõtteid,
- peamisi disainiprintsiipe ja -kontseptsioone
- oskab analüüsida ja rakendada disainmõtlemisele toetuvat
- uuenduslikku õpikäsitust
- oskab rakendada loovat lähenemist ja jätkusuutlikku ning kaasavat
- mõtteviisi õppeainete lõimimisel
- oskab luua disainmõtlemisele toetuva õpikeskkonna ja
- kasutajakogemusega arvestava õpiteekonna
- kasutab disainimetoodikat õppetöös ja loovülesannete koostamisel
- ning tagasisidestamisel.
Hindamine
Mikrokraadiprogramm lõpeb mitteeristava arvestusega, mille sisuks on õppetöö käigus loodud õpimapi esitlus ja kirjalik kokkuvõttev refleksioon. Kohustuslik on osaleda minimaalselt 80% ulatuses kontaktõppest ja teha täielikult ära iseseisev töö. Arvestuse sooritanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist mikrokraaditunnistus.
Juhendajad
Mikrokraadiprogrammi juhendavad EKA disainiteaduskonna juhtivad õppejõud.
Aeg: 20.–24. oktoober 2025; 25.–27. veebruar,
13.–17. aprill ja 2.–4. juuni 2026 kell 10–17 (kell 13–14 lõunapaus)
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia
Maht: 16 EAP ehk 416 tundi, millest 128 tundi on kontaktõpet ja 288 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Õppegrupp: 8 kuni 13 osalejat
Lisainfo: koordinaator Kätlin Leokin, katlin.leokin@artun.ee
Registreerumine: kuni kohtade täitumiseni
Hind: 1590 €
Registreerudes enne 6. oktoobrit, on võimalik tasuda osamaksetena:
1. osamakse 345 € hiljemalt 11. oktoobriks 2025
2. osamakse 415 € hiljemalt 14. veebruariks 2026
3. osamakse 415 € hiljemalt 4. märtsiks 2026
4. osamakse 415 € hiljemalt 24. maiks 2026
04.09.2025 — 30.01.2027
Museoloogia
Museoloogia mikrokraadiprogramm annab praktilisi oskusi ja teoreetilisi teadmisi muuseumis töötamiseks ning ärgitab loovalt ja kriitiliselt mõtestama muuseumi rolli ja eesmärke kaasaegsel kultuuriväljal.
Õppetöö käigus tegeletakse muuseumide teooria ja ajaloo, kogumise ja säilitamise põhimõtetega, muuseumikeskkonnas kureerimise ja eksponeerimisega, samuti muuseumihariduse ja näituste kommunikeerimise küsimustega. Külastatakse erinevate Eesti muuseumide näitusi, hoidlaid, hariduskeskusi. Kui museoloogia laiemas tähenduses tegeleb kõigi muuseumidega, siis EKA museoloogiaõppe keskmes on kunstimuuseumid ja nende eripära.
Museoloogia mikrokraad annab praktilisi oskusi ja teoreetilisi teadmisi muuseumis töötamiseks ning ärgitab loovalt ja kriitiliselt mõtestama muuseumi rolli ja eesmärke tänapäeva maailmas.
Sihtrühm
End erialaselt täiendada soovivad muuseumitöötajad; muuseumitööst huvituvad inimesed.
Eeldused osalemiseks
Osalemise eelduseks on bakalaureusekraad. Õppetöö toimub eesti keeles.
Põhimoodulid
Muuseum teoorias ja praktikas
Muuseumi kogud ja säilituspraktikad
Muuseumiharidus ja -kommunikatsioon
Näituseprojekt
Mikrokraadi omandamiseks tuleb läbida vähemalt kolm põhimoodulit; ühe mooduli võib soovi korral asendada valikainetega.
Vajalikud töövahendid ja materjalid
Õppematerjalid jagatakse jooksvalt õppetöö käigus.
Õpiväljundid. Mikrokraadiprogrammi läbinu
- omab ülevaadet muuseumide kujunemisloost Eestis ja maailmas;
- tunneb peamisi tänapäevaseid teoreetilisi käsitlusi muuseumidest;
- oskab kriitiliselt analüüsida muuseumide tegevust ja eri laadi näitusi;
- omab esmaseid teadmisi ja oskusi, mis on vajalikud tööks muuseumi kogudega ning haridus- ja publikuprogrammide loomisel ja näituste kureerimisel.
Hindamine
Mikrokraad lõpeb mitteeristava arvestusega, mille saamiseks on vaja läbida programm mahus 24 EAP. Arvestuse läbinule väljastatakse mikrokraaditunnistus peale kirjaliku tagasiside täitmist.
Juhendajad
Anu Allas (PhD), Mariann Raisma (PhD), Agnes Aljas (MA), Hanna-Liis Kont (MA), Kerttu Männiste (MA), Karin Vicente (MA), Darja Jefimova (MA), Anu Lüsi (MA), Sandra Lääne-Velt (MA), Liza Sedler (MA)
Aeg: 4. septembrist 2025 kuni 30. jaanuarini 2027 neljapäeviti kell 12-30–15.30
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia
Maht: 24 EAP ehk 624 tundi, millest 192 tundi on kontaktõpet (sh auditoorset ja praktilist tööd) ning 432 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Õppegrupp: kuni 5 osalejat
Lisainfo: Pille Teppan, pille.teppan@artun.ee
Hind: 1575 €
Võimalus tasuda osamaksetena:
1. osamakse 525 € hiljemalt 26. augustiks 2025
2. osamakse 525 € hiljemalt 14. veebruariks 2026
3. osamakse 525 € hiljemalt 23. augustiks 2026
Kandideerimine:
Kandideerimiseks palume kuni 17. augustini esitada motivatsioonikiri. Selle põhjal otsustatakse kursusele pääsemine.
Palun kirjelda oma ootusi museoloogia mikrokraadile. Millises suunas tahaksid areneda? Kuidas sooviksid õpitut hiljem rakendada.
Otsused teatatakse osalejatele 19. augustil meili teel.
Museoloogia
Neljapäev 04 september, 2025 — Laupäev 30 jaanuar, 2027
Museoloogia mikrokraadiprogramm annab praktilisi oskusi ja teoreetilisi teadmisi muuseumis töötamiseks ning ärgitab loovalt ja kriitiliselt mõtestama muuseumi rolli ja eesmärke kaasaegsel kultuuriväljal.
Õppetöö käigus tegeletakse muuseumide teooria ja ajaloo, kogumise ja säilitamise põhimõtetega, muuseumikeskkonnas kureerimise ja eksponeerimisega, samuti muuseumihariduse ja näituste kommunikeerimise küsimustega. Külastatakse erinevate Eesti muuseumide näitusi, hoidlaid, hariduskeskusi. Kui museoloogia laiemas tähenduses tegeleb kõigi muuseumidega, siis EKA museoloogiaõppe keskmes on kunstimuuseumid ja nende eripära.
Museoloogia mikrokraad annab praktilisi oskusi ja teoreetilisi teadmisi muuseumis töötamiseks ning ärgitab loovalt ja kriitiliselt mõtestama muuseumi rolli ja eesmärke tänapäeva maailmas.
Sihtrühm
End erialaselt täiendada soovivad muuseumitöötajad; muuseumitööst huvituvad inimesed.
Eeldused osalemiseks
Osalemise eelduseks on bakalaureusekraad. Õppetöö toimub eesti keeles.
Põhimoodulid
Muuseum teoorias ja praktikas
Muuseumi kogud ja säilituspraktikad
Muuseumiharidus ja -kommunikatsioon
Näituseprojekt
Mikrokraadi omandamiseks tuleb läbida vähemalt kolm põhimoodulit; ühe mooduli võib soovi korral asendada valikainetega.
Vajalikud töövahendid ja materjalid
Õppematerjalid jagatakse jooksvalt õppetöö käigus.
Õpiväljundid. Mikrokraadiprogrammi läbinu
- omab ülevaadet muuseumide kujunemisloost Eestis ja maailmas;
- tunneb peamisi tänapäevaseid teoreetilisi käsitlusi muuseumidest;
- oskab kriitiliselt analüüsida muuseumide tegevust ja eri laadi näitusi;
- omab esmaseid teadmisi ja oskusi, mis on vajalikud tööks muuseumi kogudega ning haridus- ja publikuprogrammide loomisel ja näituste kureerimisel.
Hindamine
Mikrokraad lõpeb mitteeristava arvestusega, mille saamiseks on vaja läbida programm mahus 24 EAP. Arvestuse läbinule väljastatakse mikrokraaditunnistus peale kirjaliku tagasiside täitmist.
Juhendajad
Anu Allas (PhD), Mariann Raisma (PhD), Agnes Aljas (MA), Hanna-Liis Kont (MA), Kerttu Männiste (MA), Karin Vicente (MA), Darja Jefimova (MA), Anu Lüsi (MA), Sandra Lääne-Velt (MA), Liza Sedler (MA)
Aeg: 4. septembrist 2025 kuni 30. jaanuarini 2027 neljapäeviti kell 12-30–15.30
Koht: Põhja puiestee 7, Eesti Kunstiakadeemia
Maht: 24 EAP ehk 624 tundi, millest 192 tundi on kontaktõpet (sh auditoorset ja praktilist tööd) ning 432 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Õppegrupp: kuni 5 osalejat
Lisainfo: Pille Teppan, pille.teppan@artun.ee
Hind: 1575 €
Võimalus tasuda osamaksetena:
1. osamakse 525 € hiljemalt 26. augustiks 2025
2. osamakse 525 € hiljemalt 14. veebruariks 2026
3. osamakse 525 € hiljemalt 23. augustiks 2026
Kandideerimine:
Kandideerimiseks palume kuni 17. augustini esitada motivatsioonikiri. Selle põhjal otsustatakse kursusele pääsemine.
Palun kirjelda oma ootusi museoloogia mikrokraadile. Millises suunas tahaksid areneda? Kuidas sooviksid õpitut hiljem rakendada.
Otsused teatatakse osalejatele 19. augustil meili teel.

































