Avatud Akadeemia kursused

30.09.2026 — 18.11.2026

Köögi kavandamise põhialused

Emily-Henderson_2025-Kitchen-Trends_Fun-Stools_3-1-aspect-ratio-1080-1080
Emily-Henderson_2025-Kitchen-Trends_Fun-Stools_3 (1)
Emily-Henderson_2025-Kitchen-Trends_Fun-Stools_3-1-aspect-ratio-1920-1080

Kursusel tutvutakse köögi projekteerimise olulisemate aspektidega: ruumiplaneering, köögitehnika, valgustuslahendus, eritellimusmööbli projekteerimine, viimistlusmaterjalide valik ja esteetilise terviku loomine.

Osaleja saab baasteadmised köögi projekti vormistamisest ning planeeringu loogikast, ergonoomikast, sisustamisest, köögitehnikast, valgustus- ja sanitaartehnilistest lahendustest ning tehnoloogilistest seostest.

Kursusele on oodatud igas vanuses täiskasvanud, kes tunnevad huvi sisearhitektuuri ja ruumikujunduse vastu. Erialased eelteadmised ei ole vajalikud ning oodatud on kõigi elualade esindajad.

Fookuses on köök, seega sobib kursus eelkõige neile, kellel on soov ja/või vajadus viia end kurssi köögi eripärade, vajaduste ja lahendusvõimalustega.

NB! Kursusel ei õpetata joonestusprogrammide kasutamist.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus

Kava

  • Tutvutakse osaleja valitud või juhendaja välja pakutud köögi alusprojektiga (osaleja peab vajaduse korral enda valitud alusprojekti mõõdistama)
  • Töötatakse välja köögi projekteerimise lähteülesanne vastavalt alusprojektile
  • Töötatakse välja sobiv ruumiplaneering, sisustuse ja tehnika paigutus ning valgustuslahendused
  • Töötatakse välja esteetiline kontseptsioon, valitakse viimistlusmaterjalid, sisustustooted, köögitehnika, valgustid jmt

Õppemetoodika

Esimesel kohtumisel toimuvad sissejuhatav loeng ja arutelu. Tutvustatakse kursuse täpsemat ülesehitust, koostatakse osaleja vajadustel ja/või huvidel põhinev personaalne lähteülesanne, osalejad saavad esmase abistava õppematerjali. Esimestes loengutes joonestamiseks vajalikke vahendeid vaja ei ole.

Edasistel kohtumistel toimub projekti praktiline juhendamine. Juhendaja annab igale osalejale personaalset tagasisidet vastavalt osaleja koostatud lähteülesandele ja iseseisva tööna teostatud projektmaterjalile.

Kursuse läbinu

  • oskab lugeda lihtsamaid jooniseid ning teab nende teostamise loogikat ja reegleid
  • mõistab köögi üldisi kujundus- ja planeerimispõhimõtteid
  • mõistab köögi esmavajalikke tehnoloogilisi, ergonoomilisi ja logistilisi vajadusi ning nende seoseid
  • omab ülevaadet köögi põhilistest siseviimistlusmaterjalidest ja nende omadustest
  • omab ülevaadet köögitehnikast
  • omab ülevaadet köögi valgustuspõhimõtetest
  • on võimeline eskiisprojekti põhjal tekkivat tegelikkust analüüsima ning selle põhjal järeldusi tegema

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestus koosneb tehtud tööde eksponeerimisest, osalejate esitlustest ja arutelust. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Joonestamiseks: A3-formaadis koopiapaberid, A3-formaadis millimeetripaberid, mehaaniline harilik pliiats, pehme kustutuskumm, Uni Pini tindipliiatsid (mustad, erineva jämedusega), läbipaistev joonlaud pikkusega 30–40 cm.

Esitlusmaterjalid: tööde esitlemiseks vajalikud materjalid ja tehnikad lepivad juhendaja ja kursusel osalejad kokku kursuse lõpus.

Isiklik sülearvuti fotode jm illustreeriva materjali ja abimaterjali otsimiseks.

Juhendaja

Käthi Kivi on mööblidisainer ja -projekteerija ning töötab sisearhitektina. Ta on spetsialiseerunud köökide projekteerimisele ja kujundamisele ning on mööbliga töötanud nüüdseks üle kümne aasta.


Aeg: 30. september kuni 18. november 2026 kolmapäeviti kell 18–21 
Koht: Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A-402, lisaks üks loeng köögisalongis (juhendaja valikul)
Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 46 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Õppegrupp: 10–12 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 23. septembrini või kuni kohti jätkub
Hind: 470 €

Registreerudes enne 16. septembrit on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 230 eurot, seejärel 21. septembriks 240 eurot.

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Köögi kavandamise põhialused

Kolmapäev 30 september, 2026 — Kolmapäev 18 november, 2026

Emily-Henderson_2025-Kitchen-Trends_Fun-Stools_3-1-aspect-ratio-1080-1080
Emily-Henderson_2025-Kitchen-Trends_Fun-Stools_3 (1)
Emily-Henderson_2025-Kitchen-Trends_Fun-Stools_3-1-aspect-ratio-1920-1080

Kursusel tutvutakse köögi projekteerimise olulisemate aspektidega: ruumiplaneering, köögitehnika, valgustuslahendus, eritellimusmööbli projekteerimine, viimistlusmaterjalide valik ja esteetilise terviku loomine.

Osaleja saab baasteadmised köögi projekti vormistamisest ning planeeringu loogikast, ergonoomikast, sisustamisest, köögitehnikast, valgustus- ja sanitaartehnilistest lahendustest ning tehnoloogilistest seostest.

Kursusele on oodatud igas vanuses täiskasvanud, kes tunnevad huvi sisearhitektuuri ja ruumikujunduse vastu. Erialased eelteadmised ei ole vajalikud ning oodatud on kõigi elualade esindajad.

Fookuses on köök, seega sobib kursus eelkõige neile, kellel on soov ja/või vajadus viia end kurssi köögi eripärade, vajaduste ja lahendusvõimalustega.

NB! Kursusel ei õpetata joonestusprogrammide kasutamist.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus

Kava

  • Tutvutakse osaleja valitud või juhendaja välja pakutud köögi alusprojektiga (osaleja peab vajaduse korral enda valitud alusprojekti mõõdistama)
  • Töötatakse välja köögi projekteerimise lähteülesanne vastavalt alusprojektile
  • Töötatakse välja sobiv ruumiplaneering, sisustuse ja tehnika paigutus ning valgustuslahendused
  • Töötatakse välja esteetiline kontseptsioon, valitakse viimistlusmaterjalid, sisustustooted, köögitehnika, valgustid jmt

Õppemetoodika

Esimesel kohtumisel toimuvad sissejuhatav loeng ja arutelu. Tutvustatakse kursuse täpsemat ülesehitust, koostatakse osaleja vajadustel ja/või huvidel põhinev personaalne lähteülesanne, osalejad saavad esmase abistava õppematerjali. Esimestes loengutes joonestamiseks vajalikke vahendeid vaja ei ole.

Edasistel kohtumistel toimub projekti praktiline juhendamine. Juhendaja annab igale osalejale personaalset tagasisidet vastavalt osaleja koostatud lähteülesandele ja iseseisva tööna teostatud projektmaterjalile.

Kursuse läbinu

  • oskab lugeda lihtsamaid jooniseid ning teab nende teostamise loogikat ja reegleid
  • mõistab köögi üldisi kujundus- ja planeerimispõhimõtteid
  • mõistab köögi esmavajalikke tehnoloogilisi, ergonoomilisi ja logistilisi vajadusi ning nende seoseid
  • omab ülevaadet köögi põhilistest siseviimistlusmaterjalidest ja nende omadustest
  • omab ülevaadet köögitehnikast
  • omab ülevaadet köögi valgustuspõhimõtetest
  • on võimeline eskiisprojekti põhjal tekkivat tegelikkust analüüsima ning selle põhjal järeldusi tegema

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestus koosneb tehtud tööde eksponeerimisest, osalejate esitlustest ja arutelust. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Joonestamiseks: A3-formaadis koopiapaberid, A3-formaadis millimeetripaberid, mehaaniline harilik pliiats, pehme kustutuskumm, Uni Pini tindipliiatsid (mustad, erineva jämedusega), läbipaistev joonlaud pikkusega 30–40 cm.

Esitlusmaterjalid: tööde esitlemiseks vajalikud materjalid ja tehnikad lepivad juhendaja ja kursusel osalejad kokku kursuse lõpus.

Isiklik sülearvuti fotode jm illustreeriva materjali ja abimaterjali otsimiseks.

Juhendaja

Käthi Kivi on mööblidisainer ja -projekteerija ning töötab sisearhitektina. Ta on spetsialiseerunud köökide projekteerimisele ja kujundamisele ning on mööbliga töötanud nüüdseks üle kümne aasta.


Aeg: 30. september kuni 18. november 2026 kolmapäeviti kell 18–21 
Koht: Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A-402, lisaks üks loeng köögisalongis (juhendaja valikul)
Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 46 tundi iseseisvat tööd (3 EAP)
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Õppegrupp: 10–12 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Registreerumine: 23. septembrini või kuni kohti jätkub
Hind: 470 €

Registreerudes enne 16. septembrit on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 230 eurot, seejärel 21. septembriks 240 eurot.

Postitas Elise Eimre — Püsilink

25.09.2026 — 23.10.2026

Muinsusmaja energiatõhusus (tasuta)

ET-Kaasrahastanud-Euroopa-Liit_POS
Muinsuskodu_logomk_est_rgb
Muinsusmaja energiatõhusus_Karin-Vabriku_3_Tartu
Muinsusmaja-energiatohusus_Karin-Vabriku_3_Tartu-aspect-ratio-1080-1080
Muinsusmaja-energiatohusus_Karin-Vabriku_3_Tartu-aspect-ratio-1920-1080

Kursust rahastatakse Euroopa Komisjoni Euroopa Kliima, Taristu ja Keskkonna Rakendusameti (CINEA) programmist LIFE heritageHOME ning see on osalejatele tasuta.

Kursuse eesmärk on anda osalejale teadmised muinsusmaja energiauuringu spetsiifikast. Käsitletakse nii õigusruumist tulenevaid erisusi, ajaloolise hoonega seotud väärtusküsimusi (baasteadmised muinsuskaitsest) kui ka tehnilisi aspekte, millega tuleks muinsusmaja energiauuringu läbiviimisel arvestada. 

Kursuse läbinud osaleja on valmis iseseisvalt koostama ehitusmälestisele energiauuringut.

Kursus on suunatud tegutsevatele energiaaudiitoritele, et anda neile spetsiifilised lisateadmised energiauuringu läbiviimiseks muinsusmajas ja ajaloolises hoones.

Eeldused osalejale

Vajalik on eelnev energiaauditi tegemise kogemus, st minimaalselt kutsetase: hoonete energiaaudiitor, tase 6.

Õppemetoodika

Suurem osa õppetööst toimub auditoorselt: loengute ja aruteludega. 

Olulisel kohal on energiauuringu praktiline läbitegemine. Selleks külastatakse koos ühte hoonet, millele koostatakse ja iseseisva tööna energiauuring. 

Iseseisvat tööd toetab ülevaatlik vaheseminar-arutelu ning kursus lõpeb iseseisva töö kaitsmise ja aruteluga.

Kava

24.09 Auditoorne töö (loengud, arutelud), ringkäik ajaloolises linnaruumis.

25.09 Hommikupoolikul objektikülastus koos muinsuskaitsespetsialistiga, pealelõunal toimub auditoorne töö.

9.10 Loengud, iseseisvate tööde vaheseminar.

23.10 Iseseisva töö kaitsmine, arutelu.

Kursuse läbinu

  • teab mälestistega seotud õiguslikke erisusi
  • teab ajalooliste hoonete väärtust ja oskab sellega energiauuringu koostamisel arvestada
  • omab ülevaadet ajaloolisele hoonele sobilikest energiatõhususe lahendustest
  • oskab iseseisvalt koostada energiauuringu ehitusmälestisele

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mis koosneb kursuseprojekti kaitsmisest ja arutelust. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendajad

Üllar Alev, PhD (TalTech, 2017), Anti Hamburg, PhD (TalTech, 2022), Maris Mändel, PhD (EKA, 2019)

Üllar Alev on sisekliima, sisesoojustuse ja energiatõhususe spetsialist, Muinsuskaitseameti insener-nõunik ja osaajaga TalTechi teadur.

Anti Hamburg on Tallinna Tehnikakõrgkooli Ehitusinstituudi direktor ja professor ning energiaudiitorite ja energiatõhususe ekspertide kutsekomisjoni liige.

Maris Mändel on eraettevõtjana tegutsev muinsuskaitsespetsialist ja ehitusajaloolane.

Kõik juhendajad on osalenud või osalevad mitmetes rahvusvahelistes ajalooliste hoonete energiatõhususe parendamisele suunatud projektides (sh BuildEst, HeritageHome jt) ning omavad pikaajalist kogemust loenguandjana nii täiendkoolituses kui kraadiõppes.

Kõik juhendajad on osalenud või osalevad mitmetes rahvusvahelistes ajalooliste hoonete energiatõhususe parendamisele suunatud projektides (sh BuildEst, HeritageHome jt) ning omavad pikaajalist kogemust loenguandjana nii täiendkoolituses kui kraadiõppes.


Aeg: 24. ja 25. september Haapsalus ning 9. ja 23. oktoober 2026 Tallinnas
Koht: Tallinn, Haapsalu
Maht: 30 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 30 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Õppegrupp: 10 kuni 25 osalejat
Lisateave: Maris Veeremäe, maris.veeremäe@artun.ee
Registreerumine: 16. septembrini või kuni kohti jätkub

Hind: tasuta

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

Muinsusmaja energiatõhusus (tasuta)

Reede 25 september, 2026 — Reede 23 oktoober, 2026

ET-Kaasrahastanud-Euroopa-Liit_POS
Muinsuskodu_logomk_est_rgb
Muinsusmaja energiatõhusus_Karin-Vabriku_3_Tartu
Muinsusmaja-energiatohusus_Karin-Vabriku_3_Tartu-aspect-ratio-1080-1080
Muinsusmaja-energiatohusus_Karin-Vabriku_3_Tartu-aspect-ratio-1920-1080

Kursust rahastatakse Euroopa Komisjoni Euroopa Kliima, Taristu ja Keskkonna Rakendusameti (CINEA) programmist LIFE heritageHOME ning see on osalejatele tasuta.

Kursuse eesmärk on anda osalejale teadmised muinsusmaja energiauuringu spetsiifikast. Käsitletakse nii õigusruumist tulenevaid erisusi, ajaloolise hoonega seotud väärtusküsimusi (baasteadmised muinsuskaitsest) kui ka tehnilisi aspekte, millega tuleks muinsusmaja energiauuringu läbiviimisel arvestada. 

Kursuse läbinud osaleja on valmis iseseisvalt koostama ehitusmälestisele energiauuringut.

Kursus on suunatud tegutsevatele energiaaudiitoritele, et anda neile spetsiifilised lisateadmised energiauuringu läbiviimiseks muinsusmajas ja ajaloolises hoones.

Eeldused osalejale

Vajalik on eelnev energiaauditi tegemise kogemus, st minimaalselt kutsetase: hoonete energiaaudiitor, tase 6.

Õppemetoodika

Suurem osa õppetööst toimub auditoorselt: loengute ja aruteludega. 

Olulisel kohal on energiauuringu praktiline läbitegemine. Selleks külastatakse koos ühte hoonet, millele koostatakse ja iseseisva tööna energiauuring. 

Iseseisvat tööd toetab ülevaatlik vaheseminar-arutelu ning kursus lõpeb iseseisva töö kaitsmise ja aruteluga.

Kava

24.09 Auditoorne töö (loengud, arutelud), ringkäik ajaloolises linnaruumis.

25.09 Hommikupoolikul objektikülastus koos muinsuskaitsespetsialistiga, pealelõunal toimub auditoorne töö.

9.10 Loengud, iseseisvate tööde vaheseminar.

23.10 Iseseisva töö kaitsmine, arutelu.

Kursuse läbinu

  • teab mälestistega seotud õiguslikke erisusi
  • teab ajalooliste hoonete väärtust ja oskab sellega energiauuringu koostamisel arvestada
  • omab ülevaadet ajaloolisele hoonele sobilikest energiatõhususe lahendustest
  • oskab iseseisvalt koostada energiauuringu ehitusmälestisele

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mis koosneb kursuseprojekti kaitsmisest ja arutelust. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Juhendajad

Üllar Alev, PhD (TalTech, 2017), Anti Hamburg, PhD (TalTech, 2022), Maris Mändel, PhD (EKA, 2019)

Üllar Alev on sisekliima, sisesoojustuse ja energiatõhususe spetsialist, Muinsuskaitseameti insener-nõunik ja osaajaga TalTechi teadur.

Anti Hamburg on Tallinna Tehnikakõrgkooli Ehitusinstituudi direktor ja professor ning energiaudiitorite ja energiatõhususe ekspertide kutsekomisjoni liige.

Maris Mändel on eraettevõtjana tegutsev muinsuskaitsespetsialist ja ehitusajaloolane.

Kõik juhendajad on osalenud või osalevad mitmetes rahvusvahelistes ajalooliste hoonete energiatõhususe parendamisele suunatud projektides (sh BuildEst, HeritageHome jt) ning omavad pikaajalist kogemust loenguandjana nii täiendkoolituses kui kraadiõppes.

Kõik juhendajad on osalenud või osalevad mitmetes rahvusvahelistes ajalooliste hoonete energiatõhususe parendamisele suunatud projektides (sh BuildEst, HeritageHome jt) ning omavad pikaajalist kogemust loenguandjana nii täiendkoolituses kui kraadiõppes.


Aeg: 24. ja 25. september Haapsalus ning 9. ja 23. oktoober 2026 Tallinnas
Koht: Tallinn, Haapsalu
Maht: 30 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 30 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Õppegrupp: 10 kuni 25 osalejat
Lisateave: Maris Veeremäe, maris.veeremäe@artun.ee
Registreerumine: 16. septembrini või kuni kohti jätkub

Hind: tasuta

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

10.10.2026 — 30.01.2027

Peakatte disain ideest teostuseni

591dc9a0-bbf8-11eb-ac8e-a351b82813e0-aspect-ratio-1080-1080
591dc9a0-bbf8-11eb-ac8e-a351b82813e0-aspect-ratio-1920-1080
591dc9a0-bbf8-11eb-ac8e-a351b82813e0

Kursus annab tervikliku ülevaate peakatte disainiprotsessist ideest teostuseni. Osalejad tutvuvad moeajaloo ja kaasaegse moesüsteemiga, õpivad arendama ja visualiseerima loomingulisi ideid ning valmistavad kursuse käigus omanäolise vildist peakatte. Lisaks käsitletakse moeõiguse ja loomingulise ettevõtluse aluseid, et mõista moedisaini laiemat kultuurilist ja professionaalset konteksti.

Kursus koosneb viiest osast, milles on ühendatud praktiline tegevus ja teoreetiline käsitlus.

Alustatakse teoreetilise sissejuhatusega, mis hõlmab moodi, moeajalugu ja moesüsteemi toimimist. Seejärel liigutakse ideede visualiseerimise ning praktilise ülesandeni peakatte vormimisel. Samuti käsitletakse kursusel moedisaini õiguslikke aspekte ning loomingulise brändi loomise etappe.

Kursus sobib kõigile, keda huvitab isikupärase peakatte loomine. Osalejad saavad ülevaate kavandamisprotsessist ning teadmistest ja oskustest, mis on vajalikud oma ideede teostamiseks.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus. Selge visioon kursusel osalemise eesmärkidest ning varasem käsitöö kogemus ja oskus.

Kava

  • Moeajalugu ja -süsteem. Kuidas on üles ehitatud kaasaegne moesüsteem ning mis on selle tähtsamad osad.
  • Teooria ja praktilised ülesanded. Ideede arendamine kontseptsioonist lõpliku visualiseerimiseni.
  • Vildist peakatte loomine. Erinevate töövõtetega tutvumine ning visualiseeritud peakatte vormi loomine materjali kaudu.
  • Moeõigus. Käsitletakse loomevaldkonnas kõige sagedamini esinevaid õiguslikke teemasid ja küsimusi. Osalejad saavad baasteadmised intellektuaalomandi liikidest, nende funktsioonidest ja põhimõtetest ning ülevaate nende kaitsmise võimalustest. 
  • Interaktiivsed loengud, kus tutvutakse oma brändi arengukava koostamise põhimõtetega. 

Kursuse läbinu

  • mõistab kaasaegset moesüsteemi ja selle ajaloolist konteksti
  • oskab visualiseerida oma ideid kontseptsioonist kuni lõpliku kavandini
  • suudab koostada terviklikku brändi arengukava ja mõistab loomingulise ettevõtluse etappe

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse koosneb praktilise töö (valminud peakatte) esitlusest ja koostatud õpimapi tutvustusest. Toimub analüüs ja arutelu, kus hinnatakse loovprotsessi terviklikkust ja tehnilist teostust. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Osaleja võtab ise kaasa järgmised vahendid: paber, joonistusvahendid (pliiatsid, markerid), värvid (värvipliiatsid, akvarellid või akrüülid), visandiplokk, inspiratsioonipildid ja ajakirjad.

Esitlusmaterjalid (plakatid, liim, käärid, kleebised), soovi korral digitaalne disainitarkvara.

Soovi korral peakatte kaunistuselemendid (kübaranõel, sulg vm).

Kohapeal on olemas peakatte valmistamiseks vajalikud materjalid.


Kursuse koostaja ja juhendaja

Kalle Aasamäe on tegutsenud moevaldkonnas rohkem kui 20 aastat ning loonud omanimelise brändi KALLE HT. Aasamäe on õppinud moodi Eestis ja Moskvas ning täiendanud ennast Indias, Londonis ja Itaalias. Oma kollektsioone on ta esitlenud arvukatel moeüritustel Eestis, Lätis, Venemaal, Prantsusmaal ja Soomes. Samuti on ta loonud lavakujundusi ja kostüüme paljudele lavastustele ning töötanud filmide juures kostüümikunstnikuna. Oma teadmisi on Aasamäe jaganud EKA moeosakonnas ja Tallinna Tehnikakõrgkoolis ning läbi viinud erialaseid workshop’e väikestele gruppidele Eestis ja välismaal. Kalle Aasamäe on lõpetanud TLÜ magistrantuuri kultuuriteooria ja filosoofia erialal, magistritöös uuris ta Eesti moodi.

Juhendajad

Julia Korovina on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia moekunsti magistriõppe (2003) ning täiendanud end aksessuaaridisaini alal Istituto Europeo di Design Roomas, kus läbis 2009. aastal aastase kursuse „Accessories“. 2024. aastal omandas ta Eesti Kunstiakadeemias ka aksessuaaridisaini bakalaureusekraadi.

Sofia Hallik on omandanud 2015. aastal EKA ehte- ja sepakunsti MA, samast aastast tänaseni on EKA kunsti ja disaini eriala doktorant, Eesti ehtebrändide SOMA ja ONEHE loovjuht. Peale brändide loovjuhtimise ja ehete loomise on Hallik aastate jooksul omandanud kogemusi erinevate meediumide sisu loomisel, tehes tihedat koostööd digiturunduse spetsialistide, fotograafide, videograafide, modellide ja loovagentuuridega.

Elizaveta Henno 20-aastase töökogemusega õigusvaldkonnas. Hennol on kaks Tartu Ülikooli magistrikraadi juura valdkonnas(2009 ja 2021) ning ta on Eesti Advokatuuri liige alates 2010. aastast. Ta on töötanud nii vandeadvokaadi kui ka rahvusvahelise kontserni juristina, tal on kogemust nii nõustamise kui ka igapäevaste juriidiliste küsimuste lahendamise vallas.

Kadi Adrikorn (TTK rõivaste tehniline disain ja konstrueerimine, 2009; Eesti Kunstiakadeemia moedisaini MA, 2019) pälvis 2020. aastal Eesti noore disaineri auhinna SÄSI. Ta on

brändi Adrikorn Artefacts disainer ja loovjuht. Adrikorn on multidistsiplinaarne disainer, kes tegutseb aktiivselt ka muusikavaldkonnas nii DJ kui ka raadiosaate juhina.


Aeg: 10. oktoober 2026 kuni 30. jaanuar 2027 laupäeviti kell 11–14, 17. november kell 11–18
Koht: Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A402
Maht: 50 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 54 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (4 EAP)
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Õppegrupp: 10 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 790 €

Registreerudes enne 24. septembrit on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 390 eurot, seejärel 29. septembriks 400 eurot.

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Peakatte disain ideest teostuseni

Laupäev 10 oktoober, 2026 — Laupäev 30 jaanuar, 2027

591dc9a0-bbf8-11eb-ac8e-a351b82813e0-aspect-ratio-1080-1080
591dc9a0-bbf8-11eb-ac8e-a351b82813e0-aspect-ratio-1920-1080
591dc9a0-bbf8-11eb-ac8e-a351b82813e0

Kursus annab tervikliku ülevaate peakatte disainiprotsessist ideest teostuseni. Osalejad tutvuvad moeajaloo ja kaasaegse moesüsteemiga, õpivad arendama ja visualiseerima loomingulisi ideid ning valmistavad kursuse käigus omanäolise vildist peakatte. Lisaks käsitletakse moeõiguse ja loomingulise ettevõtluse aluseid, et mõista moedisaini laiemat kultuurilist ja professionaalset konteksti.

Kursus koosneb viiest osast, milles on ühendatud praktiline tegevus ja teoreetiline käsitlus.

Alustatakse teoreetilise sissejuhatusega, mis hõlmab moodi, moeajalugu ja moesüsteemi toimimist. Seejärel liigutakse ideede visualiseerimise ning praktilise ülesandeni peakatte vormimisel. Samuti käsitletakse kursusel moedisaini õiguslikke aspekte ning loomingulise brändi loomise etappe.

Kursus sobib kõigile, keda huvitab isikupärase peakatte loomine. Osalejad saavad ülevaate kavandamisprotsessist ning teadmistest ja oskustest, mis on vajalikud oma ideede teostamiseks.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus. Selge visioon kursusel osalemise eesmärkidest ning varasem käsitöö kogemus ja oskus.

Kava

  • Moeajalugu ja -süsteem. Kuidas on üles ehitatud kaasaegne moesüsteem ning mis on selle tähtsamad osad.
  • Teooria ja praktilised ülesanded. Ideede arendamine kontseptsioonist lõpliku visualiseerimiseni.
  • Vildist peakatte loomine. Erinevate töövõtetega tutvumine ning visualiseeritud peakatte vormi loomine materjali kaudu.
  • Moeõigus. Käsitletakse loomevaldkonnas kõige sagedamini esinevaid õiguslikke teemasid ja küsimusi. Osalejad saavad baasteadmised intellektuaalomandi liikidest, nende funktsioonidest ja põhimõtetest ning ülevaate nende kaitsmise võimalustest. 
  • Interaktiivsed loengud, kus tutvutakse oma brändi arengukava koostamise põhimõtetega. 

Kursuse läbinu

  • mõistab kaasaegset moesüsteemi ja selle ajaloolist konteksti
  • oskab visualiseerida oma ideid kontseptsioonist kuni lõpliku kavandini
  • suudab koostada terviklikku brändi arengukava ja mõistab loomingulise ettevõtluse etappe

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestuse koosneb praktilise töö (valminud peakatte) esitlusest ja koostatud õpimapi tutvustusest. Toimub analüüs ja arutelu, kus hinnatakse loovprotsessi terviklikkust ja tehnilist teostust. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid

Osaleja võtab ise kaasa järgmised vahendid: paber, joonistusvahendid (pliiatsid, markerid), värvid (värvipliiatsid, akvarellid või akrüülid), visandiplokk, inspiratsioonipildid ja ajakirjad.

Esitlusmaterjalid (plakatid, liim, käärid, kleebised), soovi korral digitaalne disainitarkvara.

Soovi korral peakatte kaunistuselemendid (kübaranõel, sulg vm).

Kohapeal on olemas peakatte valmistamiseks vajalikud materjalid.


Kursuse koostaja ja juhendaja

Kalle Aasamäe on tegutsenud moevaldkonnas rohkem kui 20 aastat ning loonud omanimelise brändi KALLE HT. Aasamäe on õppinud moodi Eestis ja Moskvas ning täiendanud ennast Indias, Londonis ja Itaalias. Oma kollektsioone on ta esitlenud arvukatel moeüritustel Eestis, Lätis, Venemaal, Prantsusmaal ja Soomes. Samuti on ta loonud lavakujundusi ja kostüüme paljudele lavastustele ning töötanud filmide juures kostüümikunstnikuna. Oma teadmisi on Aasamäe jaganud EKA moeosakonnas ja Tallinna Tehnikakõrgkoolis ning läbi viinud erialaseid workshop’e väikestele gruppidele Eestis ja välismaal. Kalle Aasamäe on lõpetanud TLÜ magistrantuuri kultuuriteooria ja filosoofia erialal, magistritöös uuris ta Eesti moodi.

Juhendajad

Julia Korovina on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia moekunsti magistriõppe (2003) ning täiendanud end aksessuaaridisaini alal Istituto Europeo di Design Roomas, kus läbis 2009. aastal aastase kursuse „Accessories“. 2024. aastal omandas ta Eesti Kunstiakadeemias ka aksessuaaridisaini bakalaureusekraadi.

Sofia Hallik on omandanud 2015. aastal EKA ehte- ja sepakunsti MA, samast aastast tänaseni on EKA kunsti ja disaini eriala doktorant, Eesti ehtebrändide SOMA ja ONEHE loovjuht. Peale brändide loovjuhtimise ja ehete loomise on Hallik aastate jooksul omandanud kogemusi erinevate meediumide sisu loomisel, tehes tihedat koostööd digiturunduse spetsialistide, fotograafide, videograafide, modellide ja loovagentuuridega.

Elizaveta Henno 20-aastase töökogemusega õigusvaldkonnas. Hennol on kaks Tartu Ülikooli magistrikraadi juura valdkonnas(2009 ja 2021) ning ta on Eesti Advokatuuri liige alates 2010. aastast. Ta on töötanud nii vandeadvokaadi kui ka rahvusvahelise kontserni juristina, tal on kogemust nii nõustamise kui ka igapäevaste juriidiliste küsimuste lahendamise vallas.

Kadi Adrikorn (TTK rõivaste tehniline disain ja konstrueerimine, 2009; Eesti Kunstiakadeemia moedisaini MA, 2019) pälvis 2020. aastal Eesti noore disaineri auhinna SÄSI. Ta on

brändi Adrikorn Artefacts disainer ja loovjuht. Adrikorn on multidistsiplinaarne disainer, kes tegutseb aktiivselt ka muusikavaldkonnas nii DJ kui ka raadiosaate juhina.


Aeg: 10. oktoober 2026 kuni 30. jaanuar 2027 laupäeviti kell 11–14, 17. november kell 11–18
Koht: Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A402
Maht: 50 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 54 akadeemilist tundi iseseisvat tööd (4 EAP)
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Õppegrupp: 10 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 790 €

Registreerudes enne 24. septembrit on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 390 eurot, seejärel 29. septembriks 400 eurot.

Postitas Elise Eimre — Püsilink

12.09.2026 — 20.09.2026

Digitaalne ja modulaarne jalatsidisain

White Black Red Vintage Surreal Flower Market Poster (Website)
White Black Red Vintage Surreal Flower Market Poster (Website) (1)
White-Black-Red-Vintage-Surreal-Flower-Market-Poster-Website-1-aspect-ratio-1080-1080

Kursusel arendavad osalejad ideest teostuseni personaalse modulaarse tossu, uurides vabavara, ringmajanduse ja digitaalse disaini kokkupuutepunkte.

Õppetöö toimub EKA prototüüpimise laboris ning sisaldab sissejuhatavat eeltööd (info ja materjalid e-kirja teel) ja intensiivseid kontaktõppepäevi.

Kursuse lõpuks valmib igal osalejal isikupärane modulaarne tossupaar.

Lisaks saadakse õppetöö käigus ülevaade jalatsitööstuse masstootmise mõjudest ning tutvutakse selle alternatiivina modulaarse ja jätkusuutliku jalatsidisaini põhimõtetega. 

Tutvutakse ja katsetatakse digitaalsete tööriistade ja tootmistehnoloogiatega, nagu 3D-modelleerimine, CNC-freesimine, laserlõikus ja 3D-printimine, ning kombineeritakse neid traditsiooniliste jalatsivalmistamise töövõtetega.

Lisaks on õppuril võimalus 3D printida olemasolevatest mudelitest jalatsipealtele aksessuaarid, mis on soovi korral eemaldatavad ning puhastatavad detailid.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus.

Soov uurida jätkusuutliku disaini, vabavara ja digitaalsete lahenduste kokkupuutepunkte. 

Õppemetoodika

Kombineeritud õpe, kus teoreetiline sissejuhatus ja iseseisev eeltöö toetavad praktilist kontaktõpet. 

Õppeprotsess põhineb laboritööl, kus õppijad omandavad oskusi juhendatud praktilise töö abil. Olulisel kohal on individuaalne juhendamine, vaheanalüüsid ja refleksioon.

Kava

E-kirja teel saadetakse esimene juhendmaterjal, kus tutvustatakse õppeaine eesmärke, tööprotsessi, koduseid ülesandeid, ajakava ja tehnilisi võimalusi. Üliõpilastele antakse kodune ülesanne: tutvuda etteantud materjalidega ning visandada oma jalatsi personaliseerimise kontseptsioon.

Kontaktõpe koosneb neljast õppepäevast kahel nädalavahetusel kell 10–17.

Esimesel nädalavahetusel toimub sissejuhatus, instruktaaž ja valmistatakse esimesed jalatsipealse komponendid, alustatakse vahetaldade CNC-freesimisega.

Kontaktõppeperioodide vahelisel ajal teevad üliõpilased iseseisva tööna ära pealse järeltöötluse ja käsitsi õmblemise. Vajalikud töövõtted on eelnevalt demonstreeritud ja praktikumis läbi proovitud.

Teisel nädalavahetusel jätkatakse vahetalla CNC-freesimisega, pealis ja tald ühendatakse õmblusega ning lõigatakse tald mõõtu, liimitakse detailid ja ühendatakse komponendid. Kursus lõpeb jalatsite viimistluse ja valmis jalatsipaari esitlusega.

Kursuse läbinu oskab

  • kirjeldada modulaarse jalatsi komponente, tööprotsessi ja digitaalse tootmise tehnoloogiaid (CNC, laserlõikus, 3D-printimine)
  • selgitada, kuidas vabavara ja digitaalsed lahendused toetavad jalatsi disaini ja jätkusuutlikkust
  • kasutada digitaalseid tööriistu vabavara jalatsi prototüübi loomiseks ning personaliseeritud lahenduste elluviimiseks
  • hinnata ja võrrelda erinevaid konstruktsioonilahendusi ja materjalivalikuid jalatsi funktsionaalsuse ja jätkusuutlikkuse seisukohalt
  • luua personaalse modulaarse tossupaari, kombineerides digitaalset disaini, vabavara tööriistu ja käsitöövõtteid
  • analüüsida kriitiliselt jalatsi valmistamise protsessi, enda prototüübi disainivalikuid ja viimistlust, tehes vajadusel parandusi

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestus koosnev tehtud tööde eksponeerimisest ja lühikesest suulisest refleksioonist. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid on kohapeal olemas ja sisalduvad kursuse hinnas: EVA-vaht tallamaterjal, kummitald, jalatsipealse materjal (mikrofiiber, nahk; alternatiivne materjal), vahaniit, kontaktliim, nõelad, 3D-printeri filament, paberteip, kahepoolne teip, CNC-masina terad, paber, jalatsipaelad.

Juhendajad

Maria Rojko Nisu on omandanud Eesti Kunstiakadeemias bakalaureusekraadi nahakunsti, aksessuaari- ja köitedisaini erialal 2015. aastal ning magistrikraadi disaini ja rakenduskunsti õppekaval 2025. aastal, spetsialiseerudes aksessuaaridisainile. Ta on täiendanud end Tšehhis Tomas Bata ülikoolis jalatsidisaini erialal ja töötanud Brnos tööjalatsite disainer-insenerina rahvusvahelises ettevõttes. Maria Rojko Nisu on patendiomanik, EKAs külalislektor ja disaini ürituste mentor (NoDi, Vivita jt) ning panustanud Tallinna Disainiöö korraldamisse. Viimase 10 aasta jooksul on ta viinud läbi aksessuaaridisaini töötubasid nii Tšehhis oma brändi MANI stuudios kui ka Eestis Stella Soomlais Stuudios. Tema töö keskmes on keskkonnateadlikkus ja ringmajandus fookusega jalatsi- ja vabavara disainil.

Madis Kaasik on omandanud Tallinna Ülikoolis bakalaureusekraadi töö- ja tehnoloogiaõpetuse erialal 2013. aastal, ta on õppinud Lõuna-Koreas, Norras ja Kreekas. Ta on omandanud magistrikraadi Tallinna Ülikoolis töö- ja tehnoloogiaõpetuse õpetaja erialal (2017). Ta on end täiendanud Tartu Ülikoolis, Tallinna Tehnikaülikoolis ja Kreeta ülikoolis mehhatroonika ja robootika vallas. Kaasik on 2018. aastast olnud Eesti Kunstiakadeemia prototüüpimise labori juhataja ja õpetanud elektroonika, laserlõikamise, CNC-freesimine ja 3D-printimisega seotud õppeaineid.


Aeg: 12. september kuni 20. september 2026, laupäeviti ja pühapäeviti kell 10–17
Koht: Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B204
Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 20 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Õppegrupp: 10 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 10. septembrini või kuni kohti jätkub

Hind: 780 €

Registreerudes enne 27. augustit on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 380 eurot, seejärel 2. oktoobriks 400 eurot.

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

Digitaalne ja modulaarne jalatsidisain

Laupäev 12 september, 2026 — Pühapäev 20 september, 2026

White Black Red Vintage Surreal Flower Market Poster (Website)
White Black Red Vintage Surreal Flower Market Poster (Website) (1)
White-Black-Red-Vintage-Surreal-Flower-Market-Poster-Website-1-aspect-ratio-1080-1080

Kursusel arendavad osalejad ideest teostuseni personaalse modulaarse tossu, uurides vabavara, ringmajanduse ja digitaalse disaini kokkupuutepunkte.

Õppetöö toimub EKA prototüüpimise laboris ning sisaldab sissejuhatavat eeltööd (info ja materjalid e-kirja teel) ja intensiivseid kontaktõppepäevi.

Kursuse lõpuks valmib igal osalejal isikupärane modulaarne tossupaar.

Lisaks saadakse õppetöö käigus ülevaade jalatsitööstuse masstootmise mõjudest ning tutvutakse selle alternatiivina modulaarse ja jätkusuutliku jalatsidisaini põhimõtetega. 

Tutvutakse ja katsetatakse digitaalsete tööriistade ja tootmistehnoloogiatega, nagu 3D-modelleerimine, CNC-freesimine, laserlõikus ja 3D-printimine, ning kombineeritakse neid traditsiooniliste jalatsivalmistamise töövõtetega.

Lisaks on õppuril võimalus 3D printida olemasolevatest mudelitest jalatsipealtele aksessuaarid, mis on soovi korral eemaldatavad ning puhastatavad detailid.

Eeldused osalejale

Keskharidus ja eesti keele oskus.

Soov uurida jätkusuutliku disaini, vabavara ja digitaalsete lahenduste kokkupuutepunkte. 

Õppemetoodika

Kombineeritud õpe, kus teoreetiline sissejuhatus ja iseseisev eeltöö toetavad praktilist kontaktõpet. 

Õppeprotsess põhineb laboritööl, kus õppijad omandavad oskusi juhendatud praktilise töö abil. Olulisel kohal on individuaalne juhendamine, vaheanalüüsid ja refleksioon.

Kava

E-kirja teel saadetakse esimene juhendmaterjal, kus tutvustatakse õppeaine eesmärke, tööprotsessi, koduseid ülesandeid, ajakava ja tehnilisi võimalusi. Üliõpilastele antakse kodune ülesanne: tutvuda etteantud materjalidega ning visandada oma jalatsi personaliseerimise kontseptsioon.

Kontaktõpe koosneb neljast õppepäevast kahel nädalavahetusel kell 10–17.

Esimesel nädalavahetusel toimub sissejuhatus, instruktaaž ja valmistatakse esimesed jalatsipealse komponendid, alustatakse vahetaldade CNC-freesimisega.

Kontaktõppeperioodide vahelisel ajal teevad üliõpilased iseseisva tööna ära pealse järeltöötluse ja käsitsi õmblemise. Vajalikud töövõtted on eelnevalt demonstreeritud ja praktikumis läbi proovitud.

Teisel nädalavahetusel jätkatakse vahetalla CNC-freesimisega, pealis ja tald ühendatakse õmblusega ning lõigatakse tald mõõtu, liimitakse detailid ja ühendatakse komponendid. Kursus lõpeb jalatsite viimistluse ja valmis jalatsipaari esitlusega.

Kursuse läbinu oskab

  • kirjeldada modulaarse jalatsi komponente, tööprotsessi ja digitaalse tootmise tehnoloogiaid (CNC, laserlõikus, 3D-printimine)
  • selgitada, kuidas vabavara ja digitaalsed lahendused toetavad jalatsi disaini ja jätkusuutlikkust
  • kasutada digitaalseid tööriistu vabavara jalatsi prototüübi loomiseks ning personaliseeritud lahenduste elluviimiseks
  • hinnata ja võrrelda erinevaid konstruktsioonilahendusi ja materjalivalikuid jalatsi funktsionaalsuse ja jätkusuutlikkuse seisukohalt
  • luua personaalse modulaarse tossupaari, kombineerides digitaalset disaini, vabavara tööriistu ja käsitöövõtteid
  • analüüsida kriitiliselt jalatsi valmistamise protsessi, enda prototüübi disainivalikuid ja viimistlust, tehes vajadusel parandusi

Hindamine

Kursus lõpeb arvestusega, mille eelduseks on osalemine kontakttundides vähemalt 75% ulatuses. Arvestus koosnev tehtud tööde eksponeerimisest ja lühikesest suulisest refleksioonist. Arvestuse saanule väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia täienduskoolituse tunnistus.

Vajalikud materjalid on kohapeal olemas ja sisalduvad kursuse hinnas: EVA-vaht tallamaterjal, kummitald, jalatsipealse materjal (mikrofiiber, nahk; alternatiivne materjal), vahaniit, kontaktliim, nõelad, 3D-printeri filament, paberteip, kahepoolne teip, CNC-masina terad, paber, jalatsipaelad.

Juhendajad

Maria Rojko Nisu on omandanud Eesti Kunstiakadeemias bakalaureusekraadi nahakunsti, aksessuaari- ja köitedisaini erialal 2015. aastal ning magistrikraadi disaini ja rakenduskunsti õppekaval 2025. aastal, spetsialiseerudes aksessuaaridisainile. Ta on täiendanud end Tšehhis Tomas Bata ülikoolis jalatsidisaini erialal ja töötanud Brnos tööjalatsite disainer-insenerina rahvusvahelises ettevõttes. Maria Rojko Nisu on patendiomanik, EKAs külalislektor ja disaini ürituste mentor (NoDi, Vivita jt) ning panustanud Tallinna Disainiöö korraldamisse. Viimase 10 aasta jooksul on ta viinud läbi aksessuaaridisaini töötubasid nii Tšehhis oma brändi MANI stuudios kui ka Eestis Stella Soomlais Stuudios. Tema töö keskmes on keskkonnateadlikkus ja ringmajandus fookusega jalatsi- ja vabavara disainil.

Madis Kaasik on omandanud Tallinna Ülikoolis bakalaureusekraadi töö- ja tehnoloogiaõpetuse erialal 2013. aastal, ta on õppinud Lõuna-Koreas, Norras ja Kreekas. Ta on omandanud magistrikraadi Tallinna Ülikoolis töö- ja tehnoloogiaõpetuse õpetaja erialal (2017). Ta on end täiendanud Tartu Ülikoolis, Tallinna Tehnikaülikoolis ja Kreeta ülikoolis mehhatroonika ja robootika vallas. Kaasik on 2018. aastast olnud Eesti Kunstiakadeemia prototüüpimise labori juhataja ja õpetanud elektroonika, laserlõikamise, CNC-freesimine ja 3D-printimisega seotud õppeaineid.


Aeg: 12. september kuni 20. september 2026, laupäeviti ja pühapäeviti kell 10–17
Koht: Põhja pst 7, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B204
Maht: 32 akadeemilist tundi kontaktõpet ja 20 tundi iseseisvat tööd (2 EAP)
Õppekavarühm: moe-, sise- ja tööstusdisain
Õppegrupp: 10 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496
Registreerumine: 10. septembrini või kuni kohti jätkub

Hind: 780 €

Registreerudes enne 27. augustit on võimalik tasuda osamaksetena: registreerudes 380 eurot, seejärel 2. oktoobriks 400 eurot.

Postitas Pirje Kovatomas — Püsilink

02.09.2026 — 21.04.2026

Portfoolio joonistamine

portfoolio joonistamine-7084 (1)
portfoolio joonistamine-7084 (1)
portfoolio joonistamine-7068
portfoolio-joonistamine-7068-aspect-ratio-1080-1080
portfoolio-joonistamine-7068-aspect-ratio-1920-1080

Kursus koosneb nelja õppejõu juhitud joonistamise erinevaid aspekte käsitlevatest moodulitest. Iga mooduli alguses määratleb õppejõud koos osalejatega ühise eesmärgi või teema, mis väljenduks tehtud töö(de) eksponeerimisel mooduli viimasel kohtumisel. 

Mooduli tulemus on üles ehitatud grupi sooritusele – osalejad arutlevad eksponeeritud tööde ja algselt seatud teema seoste ja teema väärtuse üle (kuidas õpitut saab kasutada) ning jagavad omavahel muljeid ja kogemusi.

Kursuse käigus loovad osalejad joonistuste mapi (A2), kus paigutavad kursusel lisanduvaid töid erinevatesse kooslustesse portfoolio ja ekspositsiooni tundide grupiarutelude jaoks.

Iga mooduli lõpuekspositsioonil osalemine tehtud töödega on arvestuse saamise tingimus (seega neil kuupäevadel peavad osalejad kohal olema, ülejäänud tundidest puudumise korral saavad eelneval kokkuleppel iseseisva töö ülesanded).

Pärast kõigi moodulite läbimist toimub ekspositsioon, milles osalejad loovad individuaalse ekspositsiooni kuni neljast tööst, mida peavad õpiteel tähenduslikuks, esitlevad ülejäänud grupile ja juhendajatele joonistuste mappi ning selle teemat kui kokkuvõtlikku tagasivaadet tehtud töödele. Portfoolio teema ei pea olema pealkiri või tekst, vaid võib olla ka küsimus või oletus, mida joonistaja saab ülejäänud grupile aruteluks esitada.

Moodulid on jagatud neljaks valdkonnaks: ruum ja inimene, loominguline joonistamine, visandamine, anatoomiline joonistamine.

Mikrokvalifikatsiooniprogramm sobib visuaalsest väljendusoskusest huvitatud täiskasvanutele, kes soovivad praktika kaudu kunsti sügavamalt mõista ning seniseid oskuseid ja kogemusi täiendada.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus, eesti keele oskus

KAVA

  • Ruum ja inimene: kuidas kujutada ruumi, keskkonda, inimesi ruumis, ajahetke, meeleolu, emotsioone?
  • Visandamine: kuidas toetavad keskkonna, materjalide ja ajakasutuse muutmine vaatlust ja kujutamist?
  • Loominguline joonistamine: kuidas arendada joonistamise kaudu visuaalset mõtlemist?
  • Anatoomiline joonistamine: kuidas kasutada teadmisi inimese ülesehituse seaduspäradest?

Õpiväljundid

Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu

  • oskab kasutada erinevaid joonistusvahendeid
  • näeb seoseid joonistusvahendi ja -materjali valiku ja joonistusobjekti tajumise vahel
  • omab praktilist kogemust klassikalise joonistamise harjutuste mõjust ümbritseva keskkonna tõlgendamisele
  • omab ülevaadet enda joonistamisoskuste võimalikust ulatusest ja suudab iseseisvalt joonistamist arendada
  • oskab luua ja organiseerida visuaalsest materjalist mõtestatud ekspositsiooni
  • tunneb ruumiperspektiivi ja inimese proportsioonide seaduspärasid ning oskab neid teadmisi joonistamisel rakendada
  • oskab juhtida loomingulise protsessi kulgu nii ajaliselt kui ka sisuliselt

Hindamine

Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, kus esitletakse portfooliot. 

Mikrokvalifikatsiooni õppekava läbimist kinnitava tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 75% ulatuses õppekava kogumahust ning kõigi õppeainete ja lõputöö arvestuste sooritamine ettenähtud tähtajaks.

Õppekava lõpetamise tingimused täitnud ja kõik arvestused edukalt sooritanud õppurile väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia mikrokvalifikatsioonitunnistus.

Õppekavajuht

Allan Kukk (Eesti Kunstiakadeemia graafika MA, 1995) on graafiline disainer ja raamatukujundaja, Eesti Kunstiakadeemia õppejõud ning kõrgelt hinnatud juhendaja EKA avatud akadeemias alates 2003. aastast.

Juhendajad

Britta Benno (PhD), Allan Kukk (MA), Matti Pärk (MA), Maiu Rõõmus (MA)

Vajalikud töövahendid (osaleja võtab ise kaasa)

Valge joonistuspaber (30 x A2), jõupaber (20 x A2), pastellpaber (5 x A2), kalka (10 x A2), visandipaber vabal valikul (30 x A2); lisaks grafiit (pliiats/pulk), sangviin, süsi, tušš (sulg, pintsel, käsn), marker (jäme, peenike, must ja erinevad värvid), kartong (A1) ja vahelehed (A2) portfoolio jaoks


Aeg: 2. september 2026 kuni 21. aprill 2027 kolmapäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A306
Maht: 12 EAP ehk 312 tundi, millest 120 tundi on kontaktõpet ning 192 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Õppegrupp: 10–12 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 1960€

Registreerudes enne 19. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 490 €, seejärel:

2. osamakse 490 € hiljemalt 10. oktoobriks 2026

3. osamakse 490 € hiljemalt 16. jaanuariks 2027

4. osamakse 490 € hiljemalt 6. märtsiks 2027

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Portfoolio joonistamine

Kolmapäev 02 september, 2026 — Teisipäev 21 aprill, 2026

portfoolio joonistamine-7084 (1)
portfoolio joonistamine-7084 (1)
portfoolio joonistamine-7068
portfoolio-joonistamine-7068-aspect-ratio-1080-1080
portfoolio-joonistamine-7068-aspect-ratio-1920-1080

Kursus koosneb nelja õppejõu juhitud joonistamise erinevaid aspekte käsitlevatest moodulitest. Iga mooduli alguses määratleb õppejõud koos osalejatega ühise eesmärgi või teema, mis väljenduks tehtud töö(de) eksponeerimisel mooduli viimasel kohtumisel. 

Mooduli tulemus on üles ehitatud grupi sooritusele – osalejad arutlevad eksponeeritud tööde ja algselt seatud teema seoste ja teema väärtuse üle (kuidas õpitut saab kasutada) ning jagavad omavahel muljeid ja kogemusi.

Kursuse käigus loovad osalejad joonistuste mapi (A2), kus paigutavad kursusel lisanduvaid töid erinevatesse kooslustesse portfoolio ja ekspositsiooni tundide grupiarutelude jaoks.

Iga mooduli lõpuekspositsioonil osalemine tehtud töödega on arvestuse saamise tingimus (seega neil kuupäevadel peavad osalejad kohal olema, ülejäänud tundidest puudumise korral saavad eelneval kokkuleppel iseseisva töö ülesanded).

Pärast kõigi moodulite läbimist toimub ekspositsioon, milles osalejad loovad individuaalse ekspositsiooni kuni neljast tööst, mida peavad õpiteel tähenduslikuks, esitlevad ülejäänud grupile ja juhendajatele joonistuste mappi ning selle teemat kui kokkuvõtlikku tagasivaadet tehtud töödele. Portfoolio teema ei pea olema pealkiri või tekst, vaid võib olla ka küsimus või oletus, mida joonistaja saab ülejäänud grupile aruteluks esitada.

Moodulid on jagatud neljaks valdkonnaks: ruum ja inimene, loominguline joonistamine, visandamine, anatoomiline joonistamine.

Mikrokvalifikatsiooniprogramm sobib visuaalsest väljendusoskusest huvitatud täiskasvanutele, kes soovivad praktika kaudu kunsti sügavamalt mõista ning seniseid oskuseid ja kogemusi täiendada.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus, eesti keele oskus

KAVA

  • Ruum ja inimene: kuidas kujutada ruumi, keskkonda, inimesi ruumis, ajahetke, meeleolu, emotsioone?
  • Visandamine: kuidas toetavad keskkonna, materjalide ja ajakasutuse muutmine vaatlust ja kujutamist?
  • Loominguline joonistamine: kuidas arendada joonistamise kaudu visuaalset mõtlemist?
  • Anatoomiline joonistamine: kuidas kasutada teadmisi inimese ülesehituse seaduspäradest?

Õpiväljundid

Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu

  • oskab kasutada erinevaid joonistusvahendeid
  • näeb seoseid joonistusvahendi ja -materjali valiku ja joonistusobjekti tajumise vahel
  • omab praktilist kogemust klassikalise joonistamise harjutuste mõjust ümbritseva keskkonna tõlgendamisele
  • omab ülevaadet enda joonistamisoskuste võimalikust ulatusest ja suudab iseseisvalt joonistamist arendada
  • oskab luua ja organiseerida visuaalsest materjalist mõtestatud ekspositsiooni
  • tunneb ruumiperspektiivi ja inimese proportsioonide seaduspärasid ning oskab neid teadmisi joonistamisel rakendada
  • oskab juhtida loomingulise protsessi kulgu nii ajaliselt kui ka sisuliselt

Hindamine

Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, kus esitletakse portfooliot. 

Mikrokvalifikatsiooni õppekava läbimist kinnitava tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 75% ulatuses õppekava kogumahust ning kõigi õppeainete ja lõputöö arvestuste sooritamine ettenähtud tähtajaks.

Õppekava lõpetamise tingimused täitnud ja kõik arvestused edukalt sooritanud õppurile väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia mikrokvalifikatsioonitunnistus.

Õppekavajuht

Allan Kukk (Eesti Kunstiakadeemia graafika MA, 1995) on graafiline disainer ja raamatukujundaja, Eesti Kunstiakadeemia õppejõud ning kõrgelt hinnatud juhendaja EKA avatud akadeemias alates 2003. aastast.

Juhendajad

Britta Benno (PhD), Allan Kukk (MA), Matti Pärk (MA), Maiu Rõõmus (MA)

Vajalikud töövahendid (osaleja võtab ise kaasa)

Valge joonistuspaber (30 x A2), jõupaber (20 x A2), pastellpaber (5 x A2), kalka (10 x A2), visandipaber vabal valikul (30 x A2); lisaks grafiit (pliiats/pulk), sangviin, süsi, tušš (sulg, pintsel, käsn), marker (jäme, peenike, must ja erinevad värvid), kartong (A1) ja vahelehed (A2) portfoolio jaoks


Aeg: 2. september 2026 kuni 21. aprill 2027 kolmapäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A306
Maht: 12 EAP ehk 312 tundi, millest 120 tundi on kontaktõpet ning 192 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Õppegrupp: 10–12 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 1960€

Registreerudes enne 19. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 490 €, seejärel:

2. osamakse 490 € hiljemalt 10. oktoobriks 2026

3. osamakse 490 € hiljemalt 16. jaanuariks 2027

4. osamakse 490 € hiljemalt 6. märtsiks 2027

Postitas Elise Eimre — Püsilink

01.09.2026 — 18.05.2027

Ruumiloome ja kestliku elukeskkonna kujundamine

J.-Gehl-Pehme-linn-aspect-ratio-1080-1080
J.-Gehl-Pehme-linn-aspect-ratio-1920-1080

„Ruumiloome ja kestliku elukeskkonna kujundamise“ õppekava eesmärk on tõsta osalejate ruumiteadlikkust ja -pädevust ning parandada selle abil nende elukvaliteeti ja konkurentsivõimet tööturul. Lisaks aitab õppekava läbimine tõsta ühiskonna ruumiteadlikkuse ja -pädevuse taset ning parandada sellega ruumiloome kui ühiskonnaprotsessi kvaliteeti ja tulemusi ehk elukeskkonna ruumikvaliteeti tervikuna.

Õppetöös uurime külalislektorite abiga

  • kas meie elukeskkond on pikas perspektiivis majanduslikult elujõuline? 
  • milline on kvaliteetne ehitustegevus, mis suurendab koha väärtust? 
  • kuidas teha nii, et ruumilahenduste (hoonete ja nendevahelise avaliku ja poolavaliku ruumi) ülalpidamiskulud on mõistlikud, andmata järele ruumikvaliteedis? 
  • milline on mõistlik renoveerimistsükkel?
  • milliste kulurühmadega tuleb elukeskkonna arendamisel arvestada?
  • millised on asjakohased koostöömeetodid, mis toetavad ühtaegu ruumikvaliteeti ja
    -tõhusust? 
  • millised eelarvesäästlikud ruumilahendused muudavad võimalikult paljude elanike elu mugavamaks, toetades ligipääsu erinevatele avalikele teenustele?
  • kuidas kasutada parimal viisil ära rohealasid ja avalikku ruumi ning parandada neile juurdepääsu? 
  • kuidas on omavahel seotud projekteerimise, ehitamise ja käitamise säästlikkus ning elukoha taskukohasus? Kuidas kasvatada kinnisvara väärtust?

Mikrokvalifikatsiooniprogramm sobib ruumiloomega seotud erialade esindajatele ja teistele, kes soovivad süvendada oma teadmisi ehitatud keskkonna ja ühiskonna vastastikmõjust.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus, eesti ja inglise keele oskus

Õppekava sisu

Õppekava annab baasteadmised arhitektuuri kui elukeskkonna toimimisest ning ruumi ja ühiskonna vastastikmõjust. Teemat käsitletakse põhiliselt inimese ja sootsiumi kui ruumi kasutaja ja ruumi sekkuja vaatenurgast, uuritakse ruumi kvaliteete ja kasutajakogemust. Eelkõige keskendutakse avalikule ja poolavalikule ruumile, liikuvusele ja tänavale. Lisaks käsitletakse kaasaja suurima väljakutse, kestliku planeerimise ja ehitamise suundi ja viise ning seda, kuidas võiks toimida keskkonnademokraatia ja koosloomeline ruumiloome.

Kava

  • Arhitektuur kui elukeskkond
  • Elukeskkonna kvaliteet
  • Kestlik ruumiloome
  • Tänav
  • Tüpoloogia
  • Keskkonnademokraatia
  • Koosloomeline ruumiloome

Õpiväljundid

Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu

  • mõistab arhitektuuri kui elukeskkonna kujundamise ehk ruumiloome ja ühiskonna vastastikmõju
  • analüüsib linnalise keskkonna kujundamist ja protsesse eelkõige põhikasutajate ehk inimeste seisukohast
  • oskab kirjeldada, kuidas mõjutab meid ümbritsev keskkond ja selle kvaliteet, kuidas ruum ja ruumikasutus meie valikuid mõjutavad ja, vastupidi, millised meie valikud omavad mõju ruumile ja ruumikasutuse jalajäljele

Hindamine

Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, milleks täidetakse kokkuvõttev ülesanne.

Mikrokvalifikatsiooni õppekava läbimist kinnitava tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 75% ulatuses õppekava kogumahust ning kõigi õppeainete ja lõputöö arvestuste sooritamine ettenähtud tähtajaks.

Õppekava lõpetamise tingimused täitnud ja kõik arvestused edukalt sooritanud õppurile väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia mikrokvalifikatsioonitunnistus.

Õppekava autor

Yoko Alender (Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise MA, 2010; alates 2022. aastast jätkab õpinguid doktorantuuris) on tegelenud ruumiteadlikkuse ja -pädevuse parandamisega ühiskonnas nii era- kui ka avalikus sektoris kirjastamise, koolituste ja poliitikakujundamise kaudu.

Õppekava juht
Veronika Valk-Siska (Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise MA, 2001; doktorikraad RMIT Ülikoolist Melbourne’is Austraalias, 2014). Tema kui noore arhitekti preemia laureaadi (2012) südameasjaks on ruumiteadlikkuse ja -pädevuse kasv ühiskonnas tervikuna, maast-madalast. Ta juhtis 2020–2022 Euroopa Komisjoni eksperdirühma kvaliteetse arhitektuuri ja ehitatud keskkonna alal.

Juhendajad

Teadmisi jagavad teiste seas õppekava idee autor Yoko Alender (MA), õppekavajuht Veronika Valk-Siska (PhD), Riin Alatalu (PhD), Katrin Paadam (PhD), Matti Kuittinen (PhD), David Sim (MA), Jaak-Adam Looveer (MA), Kristi Grišakov (PhD), Toomas Paaver (MA), Mari Jüssi, Tõnis Arjus (MA), Marek Rannala (MA) jt.

Kohustuslik kirjandus:

  • Jan Gehl „Linnad inimestele“
  • David Sim „Pehme linn“
  • Jan Gehl ja Birgitte Svarre „Kuidas uurida elu avalikus ruumis“

Aeg: 1. september 2026 kuni 18. mai 2027 teisipäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A301
Maht: 14 EAP ehk 364 tundi, millest 140 tundi on kontaktõpet (sh auditoorset ja praktilist tööd) ning 224 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Õppegrupp: 9–12 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 2480€

Registreerudes enne 18. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 550 €, seejärel:

2. osamakse 550 € hiljemalt 10. oktoobriks 2026

3. osamakse 690 € hiljemalt 16. jaanuariks 2027

4. osamakse 690 € hiljemalt 6. märtsiks 2027

Registreerumisel tuleb esitada motivatsioonikiri, (500–2500 tähemärki) milles palume avada enda tausta ja ootusi programmile.

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Ruumiloome ja kestliku elukeskkonna kujundamine

Teisipäev 01 september, 2026 — Teisipäev 18 mai, 2027

J.-Gehl-Pehme-linn-aspect-ratio-1080-1080
J.-Gehl-Pehme-linn-aspect-ratio-1920-1080

„Ruumiloome ja kestliku elukeskkonna kujundamise“ õppekava eesmärk on tõsta osalejate ruumiteadlikkust ja -pädevust ning parandada selle abil nende elukvaliteeti ja konkurentsivõimet tööturul. Lisaks aitab õppekava läbimine tõsta ühiskonna ruumiteadlikkuse ja -pädevuse taset ning parandada sellega ruumiloome kui ühiskonnaprotsessi kvaliteeti ja tulemusi ehk elukeskkonna ruumikvaliteeti tervikuna.

Õppetöös uurime külalislektorite abiga

  • kas meie elukeskkond on pikas perspektiivis majanduslikult elujõuline? 
  • milline on kvaliteetne ehitustegevus, mis suurendab koha väärtust? 
  • kuidas teha nii, et ruumilahenduste (hoonete ja nendevahelise avaliku ja poolavaliku ruumi) ülalpidamiskulud on mõistlikud, andmata järele ruumikvaliteedis? 
  • milline on mõistlik renoveerimistsükkel?
  • milliste kulurühmadega tuleb elukeskkonna arendamisel arvestada?
  • millised on asjakohased koostöömeetodid, mis toetavad ühtaegu ruumikvaliteeti ja
    -tõhusust? 
  • millised eelarvesäästlikud ruumilahendused muudavad võimalikult paljude elanike elu mugavamaks, toetades ligipääsu erinevatele avalikele teenustele?
  • kuidas kasutada parimal viisil ära rohealasid ja avalikku ruumi ning parandada neile juurdepääsu? 
  • kuidas on omavahel seotud projekteerimise, ehitamise ja käitamise säästlikkus ning elukoha taskukohasus? Kuidas kasvatada kinnisvara väärtust?

Mikrokvalifikatsiooniprogramm sobib ruumiloomega seotud erialade esindajatele ja teistele, kes soovivad süvendada oma teadmisi ehitatud keskkonna ja ühiskonna vastastikmõjust.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus, eesti ja inglise keele oskus

Õppekava sisu

Õppekava annab baasteadmised arhitektuuri kui elukeskkonna toimimisest ning ruumi ja ühiskonna vastastikmõjust. Teemat käsitletakse põhiliselt inimese ja sootsiumi kui ruumi kasutaja ja ruumi sekkuja vaatenurgast, uuritakse ruumi kvaliteete ja kasutajakogemust. Eelkõige keskendutakse avalikule ja poolavalikule ruumile, liikuvusele ja tänavale. Lisaks käsitletakse kaasaja suurima väljakutse, kestliku planeerimise ja ehitamise suundi ja viise ning seda, kuidas võiks toimida keskkonnademokraatia ja koosloomeline ruumiloome.

Kava

  • Arhitektuur kui elukeskkond
  • Elukeskkonna kvaliteet
  • Kestlik ruumiloome
  • Tänav
  • Tüpoloogia
  • Keskkonnademokraatia
  • Koosloomeline ruumiloome

Õpiväljundid

Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu

  • mõistab arhitektuuri kui elukeskkonna kujundamise ehk ruumiloome ja ühiskonna vastastikmõju
  • analüüsib linnalise keskkonna kujundamist ja protsesse eelkõige põhikasutajate ehk inimeste seisukohast
  • oskab kirjeldada, kuidas mõjutab meid ümbritsev keskkond ja selle kvaliteet, kuidas ruum ja ruumikasutus meie valikuid mõjutavad ja, vastupidi, millised meie valikud omavad mõju ruumile ja ruumikasutuse jalajäljele

Hindamine

Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, milleks täidetakse kokkuvõttev ülesanne.

Mikrokvalifikatsiooni õppekava läbimist kinnitava tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 75% ulatuses õppekava kogumahust ning kõigi õppeainete ja lõputöö arvestuste sooritamine ettenähtud tähtajaks.

Õppekava lõpetamise tingimused täitnud ja kõik arvestused edukalt sooritanud õppurile väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia mikrokvalifikatsioonitunnistus.

Õppekava autor

Yoko Alender (Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise MA, 2010; alates 2022. aastast jätkab õpinguid doktorantuuris) on tegelenud ruumiteadlikkuse ja -pädevuse parandamisega ühiskonnas nii era- kui ka avalikus sektoris kirjastamise, koolituste ja poliitikakujundamise kaudu.

Õppekava juht
Veronika Valk-Siska (Eesti Kunstiakadeemia arhitektuuri ja linnaplaneerimise MA, 2001; doktorikraad RMIT Ülikoolist Melbourne’is Austraalias, 2014). Tema kui noore arhitekti preemia laureaadi (2012) südameasjaks on ruumiteadlikkuse ja -pädevuse kasv ühiskonnas tervikuna, maast-madalast. Ta juhtis 2020–2022 Euroopa Komisjoni eksperdirühma kvaliteetse arhitektuuri ja ehitatud keskkonna alal.

Juhendajad

Teadmisi jagavad teiste seas õppekava idee autor Yoko Alender (MA), õppekavajuht Veronika Valk-Siska (PhD), Riin Alatalu (PhD), Katrin Paadam (PhD), Matti Kuittinen (PhD), David Sim (MA), Jaak-Adam Looveer (MA), Kristi Grišakov (PhD), Toomas Paaver (MA), Mari Jüssi, Tõnis Arjus (MA), Marek Rannala (MA) jt.

Kohustuslik kirjandus:

  • Jan Gehl „Linnad inimestele“
  • David Sim „Pehme linn“
  • Jan Gehl ja Birgitte Svarre „Kuidas uurida elu avalikus ruumis“

Aeg: 1. september 2026 kuni 18. mai 2027 teisipäeviti kell 18–21
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A301
Maht: 14 EAP ehk 364 tundi, millest 140 tundi on kontaktõpet (sh auditoorset ja praktilist tööd) ning 224 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: arhitektuur ja linnaplaneerimine
Õppegrupp: 9–12 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 2480€

Registreerudes enne 18. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 550 €, seejärel:

2. osamakse 550 € hiljemalt 10. oktoobriks 2026

3. osamakse 690 € hiljemalt 16. jaanuariks 2027

4. osamakse 690 € hiljemalt 6. märtsiks 2027

Registreerumisel tuleb esitada motivatsioonikiri, (500–2500 tähemärki) milles palume avada enda tausta ja ootusi programmile.

Postitas Elise Eimre — Püsilink

05.09.2026 — 08.05.2027

Raamatuillustratsioon

Screenshot-2025-05-27-at-19.26.50-aspect-ratio-1080-1080
Screenshot-2025-05-27-at-19.26.50-aspect-ratio-1920-1080

Raamatuillustratsiooni õppekava on suunatud illustratsioonist ja illustraatori tööst huvitatud täiskasvanud õppijale, kelle eesmärk on professionaalne areng. Õppetöö käigus tutvustatakse valdkonna põhioskusi ja -teadmisi ning arendatakse isikupärast illustraatorikäekirja. Õppetöös saavad osalejad teadmisi raamatuillustratsioonist ja esmase kogemuse illustraatoritöös.

Mikrokvalifikatsiooniprogrammi õppekava koosneb erialastest loengutest ja töötubadest, kus õpetavad tuntud Eesti illustraatorid ja graafikud. Kavas on ka loengud ja töötoad, mida juhendavad spetsialistid kirjastamisvaldkonnast. Kursuse lõputööna valmib mitmest osast koosnev illustratsiooniprojekt.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus ja eesti keele oskus. Vajalik on eelnev kunsti tegemise kogemus ning joonistamise ja maalimise oskus ning katsetused illustratsiooni vallas viimase viie aasta jooksul.

KAVA

Sissejuhatus kaasaegsesse illustratsiooni

Eesmärk on anda osalejale esmased teadmised illustratsioonikunstist, selle tänapäevastest suundadest ja rahvusvahelistest praktikatest. Osalejad tutvuvad illustraatoritööga katseliste ja mänguliste lühiülesannete abil. Erinevate juhendajate töötubades omandatakse uusi kujutamistehnikaid, olulisi teadmisi kompositsioonist, värvusõpetusest jms.

Arutatakse ja vaadeldakse, kuidas pildi kaudu lugu jutustada. Milline on pildi roll sõnumi võimendamisel? Kuidas toimib pilt kui kommunikatsioonivahend ja narratiiv? Tehakse harjutusi, mis avardavad visuaalset nägemisoskust. Analüüsitakse pildikeele võimalusi loo võimestamisel ja tähendusvälja avardamisel. Valmib hulk eriilmelisi töid, mis näitavad autori mitmekülgset oskust ideid visuaalselt väljendada.

Loominguline projekt

Projekti eesmärk on arendada piltidega loo jutustamise oskust ja isikupärast visuaalset väljenduskeelt. Pikemaajalisem projekt võimaldab panna proovile ja kinnistada omandatud illustraatorioskusi. Vabalt valitud lugude alusel loovad õppijad storyboard’id, millest valitakse üks arendamiseks ja lõputöö illustratsiooniseeria teostamiseks.

Oma kogemusi jagab illustraatorist külalisesineja. Loomingulise projekti osana saadakse esmased illustraatorile vajalikud algteadmised raamatu kujundamisest. 

Ettevõtlus ja ellujäämine

Eesmärk on pakkuda õppuritele illustraatoritöös olulisi lisateadmisi. Autoriõiguste loengus tutvustatakse autoriõiguse põhitõdesid, sh lepingute koostamist ja terminoloogiat. Kirjastaja nõustab, kuidas illustraatorina alustada ja tööd leida. Kunstiteadlase loeng aitab mõtestada illustraatori kohta nüüdisaegse raamatukunsti maailmas. Külastatakse aktuaalseid illustratsioonisündmusi.

Õpiväljundid

Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu

  • suudab illustratsiooni kaudu demonstreerida isikupärast visuaalset väljendusoskust ja ideid
  • orienteerub nüüdisaja illustratsioonikunstis
  • tunneb raamatuillustratsiooni põhialuseid
  • teab kirjastustegevuse põhietappe
  • rakendab uusi tehnikaid
  • teostab oma projekti ja esitleb seda
  • koostab oma töödest mõtestatud valiku

Hindamine

Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, kus esitletakse lõputööd.

Mikrokvalifikatsiooni õppekava läbimist kinnitava tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 75% ulatuses õppekava kogumahust ning kõigi õppeainete ja lõputöö arvestuste sooritamine ettenähtud tähtajaks.

Õppekava lõpetamise tingimused täitnud ja kõik arvestused edukalt sooritanud õppurile väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia mikrokvalifikatsioonitunnistus.

Õppekavajuhid

Anne Pikkov (Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini MA, 1994) on rahvusvaheliselt avaldatud illustraator ja raamatukujundaja, kes on kujundanud ka raamatukaasi ja illustreerinud 10 raamatut.

Anne Pikkovi illustraatoritööd on tunnustatud mitmete preemiatega. 

Kertu Sillaste (Eesti Kunstiakadeemia tekstiilikunsti MA, 1996; Tallinna Ülikooli kunstiõpetuse MA, 2017) on rahvusvaheliselt avaldatud illustraator, pildiraamatuautor ja raamatukujundaja. Illustreerinud üle 30 raamatu. Kertu Sillaste illustraatoritööd on tunnustatud mitmete preemiatega. 

Juhendajad

Mark-Antonius Puhkan (MA), Sven Idarand (MA), Kadi Kurema (MA), Anneliis Lepp (BA), Anne Pikkov (MA), Kertu Sillaste (MA), Pamela Samel (BA)

Vajalikud töövahendid

Osaleja võtab vajalikud vahendid ise kaasa (pliiatsid, paberid, akvarellid, akrüülid, pintslid või digivahendid), infot jagatakse jooksvalt õppetöö ajal.


Aeg: 5. september 2026 kuni 8. mai 2027 laupäeviti kell 10–13
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A502
Maht: 12 EAP ehk 312 tundi, millest 120 tundi on kontaktõpet ja 192 iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Õppegrupp: kuni 10 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 2230 €

Registreerudes enne 19. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 560 €, seejärel:

2. osamakse 560 € hiljemalt 10. oktoobriks 2026

3. osamakse 555 € hiljemalt 16. jaanuariks 2027

4. osamakse 555 € hiljemalt 6. märtsiks 2027

Registreerumisel tuleb esitada portfoolio vähemalt viie illustratsiooniga.

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Raamatuillustratsioon

Laupäev 05 september, 2026 — Laupäev 08 mai, 2027

Screenshot-2025-05-27-at-19.26.50-aspect-ratio-1080-1080
Screenshot-2025-05-27-at-19.26.50-aspect-ratio-1920-1080

Raamatuillustratsiooni õppekava on suunatud illustratsioonist ja illustraatori tööst huvitatud täiskasvanud õppijale, kelle eesmärk on professionaalne areng. Õppetöö käigus tutvustatakse valdkonna põhioskusi ja -teadmisi ning arendatakse isikupärast illustraatorikäekirja. Õppetöös saavad osalejad teadmisi raamatuillustratsioonist ja esmase kogemuse illustraatoritöös.

Mikrokvalifikatsiooniprogrammi õppekava koosneb erialastest loengutest ja töötubadest, kus õpetavad tuntud Eesti illustraatorid ja graafikud. Kavas on ka loengud ja töötoad, mida juhendavad spetsialistid kirjastamisvaldkonnast. Kursuse lõputööna valmib mitmest osast koosnev illustratsiooniprojekt.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus ja eesti keele oskus. Vajalik on eelnev kunsti tegemise kogemus ning joonistamise ja maalimise oskus ning katsetused illustratsiooni vallas viimase viie aasta jooksul.

KAVA

Sissejuhatus kaasaegsesse illustratsiooni

Eesmärk on anda osalejale esmased teadmised illustratsioonikunstist, selle tänapäevastest suundadest ja rahvusvahelistest praktikatest. Osalejad tutvuvad illustraatoritööga katseliste ja mänguliste lühiülesannete abil. Erinevate juhendajate töötubades omandatakse uusi kujutamistehnikaid, olulisi teadmisi kompositsioonist, värvusõpetusest jms.

Arutatakse ja vaadeldakse, kuidas pildi kaudu lugu jutustada. Milline on pildi roll sõnumi võimendamisel? Kuidas toimib pilt kui kommunikatsioonivahend ja narratiiv? Tehakse harjutusi, mis avardavad visuaalset nägemisoskust. Analüüsitakse pildikeele võimalusi loo võimestamisel ja tähendusvälja avardamisel. Valmib hulk eriilmelisi töid, mis näitavad autori mitmekülgset oskust ideid visuaalselt väljendada.

Loominguline projekt

Projekti eesmärk on arendada piltidega loo jutustamise oskust ja isikupärast visuaalset väljenduskeelt. Pikemaajalisem projekt võimaldab panna proovile ja kinnistada omandatud illustraatorioskusi. Vabalt valitud lugude alusel loovad õppijad storyboard’id, millest valitakse üks arendamiseks ja lõputöö illustratsiooniseeria teostamiseks.

Oma kogemusi jagab illustraatorist külalisesineja. Loomingulise projekti osana saadakse esmased illustraatorile vajalikud algteadmised raamatu kujundamisest. 

Ettevõtlus ja ellujäämine

Eesmärk on pakkuda õppuritele illustraatoritöös olulisi lisateadmisi. Autoriõiguste loengus tutvustatakse autoriõiguse põhitõdesid, sh lepingute koostamist ja terminoloogiat. Kirjastaja nõustab, kuidas illustraatorina alustada ja tööd leida. Kunstiteadlase loeng aitab mõtestada illustraatori kohta nüüdisaegse raamatukunsti maailmas. Külastatakse aktuaalseid illustratsioonisündmusi.

Õpiväljundid

Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu

  • suudab illustratsiooni kaudu demonstreerida isikupärast visuaalset väljendusoskust ja ideid
  • orienteerub nüüdisaja illustratsioonikunstis
  • tunneb raamatuillustratsiooni põhialuseid
  • teab kirjastustegevuse põhietappe
  • rakendab uusi tehnikaid
  • teostab oma projekti ja esitleb seda
  • koostab oma töödest mõtestatud valiku

Hindamine

Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, kus esitletakse lõputööd.

Mikrokvalifikatsiooni õppekava läbimist kinnitava tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 75% ulatuses õppekava kogumahust ning kõigi õppeainete ja lõputöö arvestuste sooritamine ettenähtud tähtajaks.

Õppekava lõpetamise tingimused täitnud ja kõik arvestused edukalt sooritanud õppurile väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia mikrokvalifikatsioonitunnistus.

Õppekavajuhid

Anne Pikkov (Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini MA, 1994) on rahvusvaheliselt avaldatud illustraator ja raamatukujundaja, kes on kujundanud ka raamatukaasi ja illustreerinud 10 raamatut.

Anne Pikkovi illustraatoritööd on tunnustatud mitmete preemiatega. 

Kertu Sillaste (Eesti Kunstiakadeemia tekstiilikunsti MA, 1996; Tallinna Ülikooli kunstiõpetuse MA, 2017) on rahvusvaheliselt avaldatud illustraator, pildiraamatuautor ja raamatukujundaja. Illustreerinud üle 30 raamatu. Kertu Sillaste illustraatoritööd on tunnustatud mitmete preemiatega. 

Juhendajad

Mark-Antonius Puhkan (MA), Sven Idarand (MA), Kadi Kurema (MA), Anneliis Lepp (BA), Anne Pikkov (MA), Kertu Sillaste (MA), Pamela Samel (BA)

Vajalikud töövahendid

Osaleja võtab vajalikud vahendid ise kaasa (pliiatsid, paberid, akvarellid, akrüülid, pintslid või digivahendid), infot jagatakse jooksvalt õppetöö ajal.


Aeg: 5. september 2026 kuni 8. mai 2027 laupäeviti kell 10–13
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum A502
Maht: 12 EAP ehk 312 tundi, millest 120 tundi on kontaktõpet ja 192 iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Õppegrupp: kuni 10 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 2230 €

Registreerudes enne 19. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 560 €, seejärel:

2. osamakse 560 € hiljemalt 10. oktoobriks 2026

3. osamakse 555 € hiljemalt 16. jaanuariks 2027

4. osamakse 555 € hiljemalt 6. märtsiks 2027

Registreerumisel tuleb esitada portfoolio vähemalt viie illustratsiooniga.

Postitas Elise Eimre — Püsilink

07.09.2026 — 13.05.2027

Digitaalne illustratsioon

Digitaalse illustratsiooni intensiivkursus-16
Digitaalse-illustratsiooni-intensiivkursus-16-aspect-ratio-1080-1080
Digitaalse-illustratsiooni-intensiivkursus-16-aspect-ratio-1920-1080

Digitaalse illustratsiooni õppekava eesmärk on toetada ja suunata õppijat, et ta oskaks iseseisvalt luua digitaalselt illustratsioone ja neid raamatukujunduses või sarnases projektis kasutada. Õppetöös käsitletakse digitaalillustratsiooni loomise kõiki etappe visandist kuni valmis projektini. Fookus on digitaalse joonistamise, kunstilise kujundamise, analüüsivõime ja digioskuste arengul.

Mikrokvalifikatsiooniprogrammi on osalema oodatud disainerid, tegevillustraatorid ning kõik teised, kes on huvitatud arengust või täiendõppest digitaaljoonistamise ja -maalimise valdkonnas. Osalema on oodatud reklaami- ja disainiagentuuride töötajad, vabakutselised kunstnikud ja kujundajad ning harrastus-, kutse- ja kõrgkoolide õpilased või õpetajad, kes on huvitatud täiendõppest.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus ja eesti keele oskus, vajalik on ka inglise keele oskus (üks aine on inglise keeles), eelnev kokkupuude joonistamise või kujundamisega, Adobe, Procreate’i või sarnaste programmide baasteadmised, motivatsioon arenguks.

KAVA

Värv, kuju ja tekstuur

Raamatudisain ja illustratsioon

Visandamine ja digimaalimine

Praktiline karakteri- ja keskkonnadisain

Lõpuprojekt

Õpiväljundid

Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu

  • on digitaalselt loonud illustratsioone algülesandest või -loost lähtuvalt
  • tunneb digiillustratsiooni protsessi alates ideevisandist kuni viimistletud trükifaili või digitaalselt avaldamiskõlbuliku pildini
  • on illustreerinud, kujundanud ja loonud trükivalmis väikeraamatu
  • leiab illustratsiooni- ja kujundusprobleemidele optimaalseima lahenduse
  • arvestab sisuliste ja tehniliste piirangutega, kujundusprintsiipide ja tellija tagasisidega
  • oskab valida tekstile või ülesandele vastava stiili ja tehnika

ÕPPEKAVA

Hindamine

Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, kus esitletakse lõputööd.

Mikrokvalifikatsiooni õppekava läbimist kinnitava tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 75% ulatuses õppekava kogumahust ning kõigi õppeainete ja lõputöö arvestuste sooritamine ettenähtud tähtajaks.

Õppekava lõpetamise tingimused täitnud ja kõik arvestused edukalt sooritanud õppurile väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia mikrokvalifikatsioonitunnistus.

Õppekavajuht

Joonas Sildre (Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini MA, 2004) on töötanud vabakutselise graafilise disaineri, illustraatori ja koomiksikunstnikuna. Ta on illustreerinud üle 30 lasteraamatu ja hulgaliselt õppematerjale. Alates 2006. aastast on Sildre õpetanud koomiksit ja illustratsiooni mitmes kunstikõrgkoolis.

Juhendajad

Joonas Sildre (MA), Reda Tomingas (MA), Liisa Kruusmägi (MA), Andrei Kedrin (BA), Katre Salu (BA)

Vajalikud töövahendid

Isikliku arvuti ning Adobe programmide või Procreate’i kasutamise võimalus iseseisvate ülesannete täitmiseks; soovituslik on omada iPadi, digilauda või -ekraani või mingit sarnast digitaalset joonistusvahendit.


Aeg: 7. september 2026 kuni 13. mai 2027 esmaspäeviti kell 18–21 ja kord kuus ka neljapäeviti 24.09, 22.10, 26.11, 17.12, 28.01, 18.02, 25.03, 22.04, 6. ja 13.05
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B307
Maht: 16 EAP ehk 416 tundi, millest 160 tundi on kontaktõpet (sh auditoorset ja praktilist tööd) ning 256 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Õppegrupp: kuni 12 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 2550 €

Registreerudes enne 24. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 575 €, seejärel:

2. osamakse 575 € hiljemalt 10. oktoobriks 2026

3. osamakse 700 € hiljemalt 16. jaanuariks 2027

4. osamakse 700 € hiljemalt 6. märtsiks 2027

Registreerumisel tuleb esitada motivatsioonikiri, (500–1000 tähemärki) milles palume kirjeldada miks soovid osaleda õppekaval “Digitaalne illustratsioon”.

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Digitaalne illustratsioon

Esmaspäev 07 september, 2026 — Neljapäev 13 mai, 2027

Digitaalse illustratsiooni intensiivkursus-16
Digitaalse-illustratsiooni-intensiivkursus-16-aspect-ratio-1080-1080
Digitaalse-illustratsiooni-intensiivkursus-16-aspect-ratio-1920-1080

Digitaalse illustratsiooni õppekava eesmärk on toetada ja suunata õppijat, et ta oskaks iseseisvalt luua digitaalselt illustratsioone ja neid raamatukujunduses või sarnases projektis kasutada. Õppetöös käsitletakse digitaalillustratsiooni loomise kõiki etappe visandist kuni valmis projektini. Fookus on digitaalse joonistamise, kunstilise kujundamise, analüüsivõime ja digioskuste arengul.

Mikrokvalifikatsiooniprogrammi on osalema oodatud disainerid, tegevillustraatorid ning kõik teised, kes on huvitatud arengust või täiendõppest digitaaljoonistamise ja -maalimise valdkonnas. Osalema on oodatud reklaami- ja disainiagentuuride töötajad, vabakutselised kunstnikud ja kujundajad ning harrastus-, kutse- ja kõrgkoolide õpilased või õpetajad, kes on huvitatud täiendõppest.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus ja eesti keele oskus, vajalik on ka inglise keele oskus (üks aine on inglise keeles), eelnev kokkupuude joonistamise või kujundamisega, Adobe, Procreate’i või sarnaste programmide baasteadmised, motivatsioon arenguks.

KAVA

Värv, kuju ja tekstuur

Raamatudisain ja illustratsioon

Visandamine ja digimaalimine

Praktiline karakteri- ja keskkonnadisain

Lõpuprojekt

Õpiväljundid

Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu

  • on digitaalselt loonud illustratsioone algülesandest või -loost lähtuvalt
  • tunneb digiillustratsiooni protsessi alates ideevisandist kuni viimistletud trükifaili või digitaalselt avaldamiskõlbuliku pildini
  • on illustreerinud, kujundanud ja loonud trükivalmis väikeraamatu
  • leiab illustratsiooni- ja kujundusprobleemidele optimaalseima lahenduse
  • arvestab sisuliste ja tehniliste piirangutega, kujundusprintsiipide ja tellija tagasisidega
  • oskab valida tekstile või ülesandele vastava stiili ja tehnika

ÕPPEKAVA

Hindamine

Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, kus esitletakse lõputööd.

Mikrokvalifikatsiooni õppekava läbimist kinnitava tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 75% ulatuses õppekava kogumahust ning kõigi õppeainete ja lõputöö arvestuste sooritamine ettenähtud tähtajaks.

Õppekava lõpetamise tingimused täitnud ja kõik arvestused edukalt sooritanud õppurile väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia mikrokvalifikatsioonitunnistus.

Õppekavajuht

Joonas Sildre (Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini MA, 2004) on töötanud vabakutselise graafilise disaineri, illustraatori ja koomiksikunstnikuna. Ta on illustreerinud üle 30 lasteraamatu ja hulgaliselt õppematerjale. Alates 2006. aastast on Sildre õpetanud koomiksit ja illustratsiooni mitmes kunstikõrgkoolis.

Juhendajad

Joonas Sildre (MA), Reda Tomingas (MA), Liisa Kruusmägi (MA), Andrei Kedrin (BA), Katre Salu (BA)

Vajalikud töövahendid

Isikliku arvuti ning Adobe programmide või Procreate’i kasutamise võimalus iseseisvate ülesannete täitmiseks; soovituslik on omada iPadi, digilauda või -ekraani või mingit sarnast digitaalset joonistusvahendit.


Aeg: 7. september 2026 kuni 13. mai 2027 esmaspäeviti kell 18–21 ja kord kuus ka neljapäeviti 24.09, 22.10, 26.11, 17.12, 28.01, 18.02, 25.03, 22.04, 6. ja 13.05
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B307
Maht: 16 EAP ehk 416 tundi, millest 160 tundi on kontaktõpet (sh auditoorset ja praktilist tööd) ning 256 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: audiovisuaalsed tehnikad ja meedia tootmine
Õppegrupp: kuni 12 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 2550 €

Registreerudes enne 24. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 575 €, seejärel:

2. osamakse 575 € hiljemalt 10. oktoobriks 2026

3. osamakse 700 € hiljemalt 16. jaanuariks 2027

4. osamakse 700 € hiljemalt 6. märtsiks 2027

Registreerumisel tuleb esitada motivatsioonikiri, (500–1000 tähemärki) milles palume kirjeldada miks soovid osaleda õppekaval “Digitaalne illustratsioon”.

Postitas Elise Eimre — Püsilink

02.09.2026 — 26.05.2027

Fotokunsti akadeemia

fotoakadeemia-2
_MG_4036
MG_4036-aspect-ratio-1080-1080
MG_4036-aspect-ratio-1920-1080

Fotokunsti akadeemia on aastane mikrokvalifikatsiooniprogramm, mis on suunatud kunsti- ja fotograafiahuvilistele, kes soovivad erialaga tutvust teha, ennast täiendada või hiljem sarnasel suunal edasi õppida.

Õppekava eesmärk on laiendada osalejate silmaringi ning pakkuda baasteadmisi ja oskusi nii fotograafiliste väljendusvahendite kasutamisest nüüdisaegses kunstis kui ka fotograafia tehnilistest ja teoreetilistest aspektidest.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus, eesti keele oskus, fotokaamera kasutamise oskus baastasemel, kasuks tuleb inglise keele oskus (fototeooria lugemismaterjalid on osaliselt ingliskeelsed)

KAVA

Fotoanalüüs ja -teooria

Fototehnoloogia

Fotodokumentalistika

Mustvalge analooglabor

Fotograafia loominguline projekt

Digitöötlus ja pildihaldus

Stuudiofotograafia

Dokumentalistika õppeaine osana toimub 11.–13. septembrini väljasõit Peipsi kanti, kus toimuvad dokumentalistika praktika ja teoreetilised loengud. Väljasõit on ööbimisega. Lisandub kohapealne toiduraha (kokku u 40 € inimese kohta). Palume kõigil kandideerijatel need kuupäevad juba aegsasti väljasõiduks reserveerida.

Õpiväljundid

Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu

  • oskab kasutada erinevaid kaamerafunktsioone ning teab põhilisi fototehnilisi termineid
  • oskab iseseisvalt töötada stuudiovalgustuse ja muu stuudios kasutatava varustusega
  • oskab kasutada pilditöötluse võimalusi ja fotosid digitaalseks printimiseks ette valmistada
  • oskab iseseisvalt töötada fotopimikus ning kasutada negatiive ja fotopaberit
  • analüüsib kaasaegseid kujutamisviise ja teoste fotoajaloolist konteksti
  • mõistab tähendusloome võimalusi fotograafiameediumis
  • oskab isiklikku kunstiprojekti teostada ja esitleda ning oma sisulisi ja tehnilisi valikuid põhjendada

Hindamine

Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, milleks tuleb esitada õpimapp tehtud fotodega, essee, fotoprojekti esitlus või muus formaadis eelnevalt kokkulepitud töö.

Mikrokvalifikatsiooni õppekava läbimist kinnitava tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 75% ulatuses õppekava kogumahust ning kõigi õppeainete ja lõputöö arvestuste sooritamine ettenähtud tähtajaks.

Õppekava lõpetamise tingimused täitnud ja kõik arvestused edukalt sooritanud õppurile väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia mikrokvalifikatsioonitunnistus.

Õppekavajuht

Kristiina Hansen (Eesti Kunstiakadeemia fotograafia BA, 2008; Eesti Kunstiakadeemia vabade kunstide MA, 2012) on lisaks õpingutele EKAs täiendanud end vahetusõpingutel Bergenis. Ta töötab hetkel EKA fotograafiaosakonnas analooglabori juhataja ja koordinaatorina ning tegutseb vabakutselise kunstnikuna.

Juhendajad

Annika Haas (MA), Annika Toots (MA), Pelle Kalmo (BA), Elias Kuulmann (BA), Hedi Jaansoo (MA), Estookin (MA), Rene Türk (BA)

Vajalikud töövahendid

  • isiklik digitaalne fotokaamera või selle kasutamise võimalus terve õppeaasta vältel
  • arvuti ja programmi Adobe Photoshop kasutamise võimalus aines „Digitöötlus ja pildihaldus“ iseseisva töö tegemiseks
  • analoogfotokaamera (filmikaamera) kasutamise võimalus aines „Mustvalge analooglabor“ 

Aeg: 2. september 2026 kuni 26. mai 2027 kolmapäeviti kell 18–21, laupäeviti kell 11–14, jaanuaris ka pühapäeviti ning lisaks septembris kolmepäevane praktika ööbimisega 11.–13.09 (praktika toimumise aeg kinnitamisel)
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B407 (ja teised ruumid)
Maht: 24 EAP ehk 624 tundi, millest 240 tundi on kontaktõpet ja 384 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Õppegrupp: kuni 10 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 2720 €

Registreerudes enne 18. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 610 €, seejärel:

2. osamakse 610 € hiljemalt 10. oktoobriks 2026

3. osamakse 750 € hiljemalt 16. jaanuariks 2027

4. osamakse 750 € hiljemalt 6. märtsiks 2027

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Fotokunsti akadeemia

Kolmapäev 02 september, 2026 — Kolmapäev 26 mai, 2027

fotoakadeemia-2
_MG_4036
MG_4036-aspect-ratio-1080-1080
MG_4036-aspect-ratio-1920-1080

Fotokunsti akadeemia on aastane mikrokvalifikatsiooniprogramm, mis on suunatud kunsti- ja fotograafiahuvilistele, kes soovivad erialaga tutvust teha, ennast täiendada või hiljem sarnasel suunal edasi õppida.

Õppekava eesmärk on laiendada osalejate silmaringi ning pakkuda baasteadmisi ja oskusi nii fotograafiliste väljendusvahendite kasutamisest nüüdisaegses kunstis kui ka fotograafia tehnilistest ja teoreetilistest aspektidest.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus, eesti keele oskus, fotokaamera kasutamise oskus baastasemel, kasuks tuleb inglise keele oskus (fototeooria lugemismaterjalid on osaliselt ingliskeelsed)

KAVA

Fotoanalüüs ja -teooria

Fototehnoloogia

Fotodokumentalistika

Mustvalge analooglabor

Fotograafia loominguline projekt

Digitöötlus ja pildihaldus

Stuudiofotograafia

Dokumentalistika õppeaine osana toimub 11.–13. septembrini väljasõit Peipsi kanti, kus toimuvad dokumentalistika praktika ja teoreetilised loengud. Väljasõit on ööbimisega. Lisandub kohapealne toiduraha (kokku u 40 € inimese kohta). Palume kõigil kandideerijatel need kuupäevad juba aegsasti väljasõiduks reserveerida.

Õpiväljundid

Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu

  • oskab kasutada erinevaid kaamerafunktsioone ning teab põhilisi fototehnilisi termineid
  • oskab iseseisvalt töötada stuudiovalgustuse ja muu stuudios kasutatava varustusega
  • oskab kasutada pilditöötluse võimalusi ja fotosid digitaalseks printimiseks ette valmistada
  • oskab iseseisvalt töötada fotopimikus ning kasutada negatiive ja fotopaberit
  • analüüsib kaasaegseid kujutamisviise ja teoste fotoajaloolist konteksti
  • mõistab tähendusloome võimalusi fotograafiameediumis
  • oskab isiklikku kunstiprojekti teostada ja esitleda ning oma sisulisi ja tehnilisi valikuid põhjendada

Hindamine

Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, milleks tuleb esitada õpimapp tehtud fotodega, essee, fotoprojekti esitlus või muus formaadis eelnevalt kokkulepitud töö.

Mikrokvalifikatsiooni õppekava läbimist kinnitava tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 75% ulatuses õppekava kogumahust ning kõigi õppeainete ja lõputöö arvestuste sooritamine ettenähtud tähtajaks.

Õppekava lõpetamise tingimused täitnud ja kõik arvestused edukalt sooritanud õppurile väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia mikrokvalifikatsioonitunnistus.

Õppekavajuht

Kristiina Hansen (Eesti Kunstiakadeemia fotograafia BA, 2008; Eesti Kunstiakadeemia vabade kunstide MA, 2012) on lisaks õpingutele EKAs täiendanud end vahetusõpingutel Bergenis. Ta töötab hetkel EKA fotograafiaosakonnas analooglabori juhataja ja koordinaatorina ning tegutseb vabakutselise kunstnikuna.

Juhendajad

Annika Haas (MA), Annika Toots (MA), Pelle Kalmo (BA), Elias Kuulmann (BA), Hedi Jaansoo (MA), Estookin (MA), Rene Türk (BA)

Vajalikud töövahendid

  • isiklik digitaalne fotokaamera või selle kasutamise võimalus terve õppeaasta vältel
  • arvuti ja programmi Adobe Photoshop kasutamise võimalus aines „Digitöötlus ja pildihaldus“ iseseisva töö tegemiseks
  • analoogfotokaamera (filmikaamera) kasutamise võimalus aines „Mustvalge analooglabor“ 

Aeg: 2. september 2026 kuni 26. mai 2027 kolmapäeviti kell 18–21, laupäeviti kell 11–14, jaanuaris ka pühapäeviti ning lisaks septembris kolmepäevane praktika ööbimisega 11.–13.09 (praktika toimumise aeg kinnitamisel)
Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruum B407 (ja teised ruumid)
Maht: 24 EAP ehk 624 tundi, millest 240 tundi on kontaktõpet ja 384 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Õppegrupp: kuni 10 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 2720 €

Registreerudes enne 18. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 610 €, seejärel:

2. osamakse 610 € hiljemalt 10. oktoobriks 2026

3. osamakse 750 € hiljemalt 16. jaanuariks 2027

4. osamakse 750 € hiljemalt 6. märtsiks 2027

Postitas Elise Eimre — Püsilink

02.09.2026 — 13.05.2027

Maalikunsti A,B,C, … ja Z

Abstraktne maal-_MG_8192
_MG_1174
MG_1174-aspect-ratio-1080-1080
MG_1174-aspect-ratio-1920-1080

keele arendamist ning selles ladusalt ja isikupäraselt „kõnelema“ õppimist. Ei ole õiget ega valet visuaalsust, head ega halba maalikunsti. Tegeletakse eelkõige pildikeele tundlikkuse ja teadlikkuse kasvatamise ning silma ja käe sünergia harjutamisega. Õppetöö käigus teadvustab osaleja end juhtivaid impulsse ja saavutab nende pildilise väljenduse üle suurema kontrolli.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus, eesti keele oskus

KAVA

Õppekava koosneb viiest moodulist. Iga moodul lõpeb arvestusega ehk tehtud tööde esitlusega. Vajalikud materjalid võtab osaleja ise kaasa. Juhendajad toetavad osaleja eksperimentaalse visuaalsuse otsinguid, kogemusmaailma laienemist, teadmiste ja oskuste kujunemist maalikunsti alal ning teadliku ja eristuva pildikeele leiutamist. Seda õpitud keelt saab hiljem kasutada ka mujal visuaalvaldkonnas.

Infoühiskond kasutab järjest enam visuaalseid väljendusvahendeid. Pilte on nii staatilisi kui ka liikuvaid, kahe- ja kolmemõõtmelisi, dokumentaalseid ja fiktiivseid. Meie elukeskkond on ümbritsetud pildilistest identiteetidest, mis jõuavad hoogustuvas tempos tulevate sõnumitena igaüheni. Kui me visuaalse info ühikuid enam teineteisest ei erista, muutub see eristamatuks vooluks, mille üle ei ole kontrolli.

Nüüdisaegne maalikunst reageerib just sellele olukorrale. Olgugi et maali võib pidada vana kooli meediumiks, on uue, eksperimentaalse ja isikupärase visuaalsuse otsingud nii mõneski mõttes läinud uuesti õitsele just maalikunstis. Maalija saab nullist luua pildi ja siis selles ise elama asuda. Ta saab kõike ise kujundada ning niiviisi osaleda enese ümber oleva inforuumi loomise protsessis ja muutuda järjest valivamaks, kriitilisemaks ja (enese)teadlikumaks.

Kuidas eristuda oma piltidega maailmas, kus on ehk liiga palju pilte? Sellele vastamiseks läheb „Maalikunsti A, B, C … ja Z“ tagasi algusesse, kujutamise algelementide juurde, visuaalse keele n-ö tähestiku loomise juurde. Selleks et leiutada oma sõnad ja keel, katsetatakse võimalikult laia visuaalsuse spektrit, alustades algelementidest – alustades A-st.

A – millised on maalikunsti tehnikad?

Väljendusvahendite teadlik ja eesmärgipärane kasutamine ning pildi kaudu „kõnelemine“. Juhendab Maria Lapteva.

B – kuidas eksperimenteerida?

Eksperimentaalses võtmes katsetatakse erinevaid kujutamis- ja väljendusviise, maalitehnikaid. Juhendab Toomas Tõnissoo.

C – kuidas pildiga kujutada?

Kuidas maalida objekti, keskkonda ja inimest? Kuidas mina suhestun sellega, mida kujutan? Kujutav kunst. Juhendab Saskia Järve.

. . . – kuidas õppida teistelt kunstnikelt?

Millega tegelevad teised? Miks? Milline on minu autoripositsioon? Inspireerivad ateljeevisiidid ja näitusekülastused. Juhendab Madli Ljutjuk.

Z – kuidas töötada iseseisvalt?

Osaleja püstitab enesele lähteülesande maali või väikese seeria loomiseks ning teostab selle ja eksponeerib seda juhendaja toel.

Õpiväljundid

Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu

  • oskab maalimisel eksperimenteerida erinevate maalitehnikate, värvusõpetuse ja kompositsiooni võimalustega
  • analüüsib ja mõistab maalikunsti eripära ning selle tugevaid külgi väljendusvahendina
  • demonstreerib individuaalset pildikeelt maalina

Hindamine

Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, kus esitletakse Z-osas tehtud teost ja oma autoripositsiooni.

Mikrokvalifikatsiooni õppekava läbimist kinnitava tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 75% ulatuses õppekava kogumahust ning kõigi õppeainete ja lõputöö arvestuste sooritamine ettenähtud tähtajaks.

Õppekava lõpetamise tingimused täitnud ja kõik arvestused edukalt sooritanud õppurile väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia mikrokvalifikatsioonitunnistus.

Õppekavajuht

Saskia Järve (Eesti Kunstiakadeemia maalikunsti MA, 2009) õpetab EKAs alates 2009. aastast. Enamasti figuratiivse maalijana käsitleb ta igapäevaelu sündmusi, keskendudes seejuures inimloomuse keerukusele ja psühholoogiale. Tema loomingus segunevad isikliku elu kaadrid popkultuuri kujundite ja rahvasuus levivate lugudega, mõjudes ühtaegu tuttavlike ja võõrastavatena.

Juhendajad

Madli Ljutjuk (MA), Saskia Järve (MA), Maria Lapteva (MA), Toomas Tõnissoo (MA)

Vajalikud töövahendid

Osaleja võtab ise kaasa värvid, lõuendid, pintslid jms.


Aeg: 2. september 2026 kuni 13. mai 2027 neljapäeviti kell 18–21;
lisaks kuus kohtumist kolmapäeviti: 2.09, 7.10, 4.11, 25.11, 17.02, 10.03

Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruumid A206 ja A202
Maht: 14 EAP ehk 364 tundi, millest 140 tundi on kontaktõpet ning 224 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Õppegrupp: kuni 13 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 2460 €

Registreerudes enne 18. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 550 €, seejärel:

2. osamakse 550 € hiljemalt 10. oktoobriks 2026

3. osamakse 680 € hiljemalt 16. jaanuariks 2027

4. osamakse 680 € hiljemalt 6. märtsiks 2027

Registreerumisel tuleb esitada motivatsioonikiri, (500–2500 tähemärki) milles palume kirjeldada oma ootusi programmile ja mis suunas tahaksid areneda.

Postitas Elise Eimre — Püsilink

Maalikunsti A,B,C, … ja Z

Kolmapäev 02 september, 2026 — Neljapäev 13 mai, 2027

Abstraktne maal-_MG_8192
_MG_1174
MG_1174-aspect-ratio-1080-1080
MG_1174-aspect-ratio-1920-1080

keele arendamist ning selles ladusalt ja isikupäraselt „kõnelema“ õppimist. Ei ole õiget ega valet visuaalsust, head ega halba maalikunsti. Tegeletakse eelkõige pildikeele tundlikkuse ja teadlikkuse kasvatamise ning silma ja käe sünergia harjutamisega. Õppetöö käigus teadvustab osaleja end juhtivaid impulsse ja saavutab nende pildilise väljenduse üle suurema kontrolli.

Eeldused osalemiseks

Keskharidus, eesti keele oskus

KAVA

Õppekava koosneb viiest moodulist. Iga moodul lõpeb arvestusega ehk tehtud tööde esitlusega. Vajalikud materjalid võtab osaleja ise kaasa. Juhendajad toetavad osaleja eksperimentaalse visuaalsuse otsinguid, kogemusmaailma laienemist, teadmiste ja oskuste kujunemist maalikunsti alal ning teadliku ja eristuva pildikeele leiutamist. Seda õpitud keelt saab hiljem kasutada ka mujal visuaalvaldkonnas.

Infoühiskond kasutab järjest enam visuaalseid väljendusvahendeid. Pilte on nii staatilisi kui ka liikuvaid, kahe- ja kolmemõõtmelisi, dokumentaalseid ja fiktiivseid. Meie elukeskkond on ümbritsetud pildilistest identiteetidest, mis jõuavad hoogustuvas tempos tulevate sõnumitena igaüheni. Kui me visuaalse info ühikuid enam teineteisest ei erista, muutub see eristamatuks vooluks, mille üle ei ole kontrolli.

Nüüdisaegne maalikunst reageerib just sellele olukorrale. Olgugi et maali võib pidada vana kooli meediumiks, on uue, eksperimentaalse ja isikupärase visuaalsuse otsingud nii mõneski mõttes läinud uuesti õitsele just maalikunstis. Maalija saab nullist luua pildi ja siis selles ise elama asuda. Ta saab kõike ise kujundada ning niiviisi osaleda enese ümber oleva inforuumi loomise protsessis ja muutuda järjest valivamaks, kriitilisemaks ja (enese)teadlikumaks.

Kuidas eristuda oma piltidega maailmas, kus on ehk liiga palju pilte? Sellele vastamiseks läheb „Maalikunsti A, B, C … ja Z“ tagasi algusesse, kujutamise algelementide juurde, visuaalse keele n-ö tähestiku loomise juurde. Selleks et leiutada oma sõnad ja keel, katsetatakse võimalikult laia visuaalsuse spektrit, alustades algelementidest – alustades A-st.

A – millised on maalikunsti tehnikad?

Väljendusvahendite teadlik ja eesmärgipärane kasutamine ning pildi kaudu „kõnelemine“. Juhendab Maria Lapteva.

B – kuidas eksperimenteerida?

Eksperimentaalses võtmes katsetatakse erinevaid kujutamis- ja väljendusviise, maalitehnikaid. Juhendab Toomas Tõnissoo.

C – kuidas pildiga kujutada?

Kuidas maalida objekti, keskkonda ja inimest? Kuidas mina suhestun sellega, mida kujutan? Kujutav kunst. Juhendab Saskia Järve.

. . . – kuidas õppida teistelt kunstnikelt?

Millega tegelevad teised? Miks? Milline on minu autoripositsioon? Inspireerivad ateljeevisiidid ja näitusekülastused. Juhendab Madli Ljutjuk.

Z – kuidas töötada iseseisvalt?

Osaleja püstitab enesele lähteülesande maali või väikese seeria loomiseks ning teostab selle ja eksponeerib seda juhendaja toel.

Õpiväljundid

Mikrokvalifikatsiooniprogrammi läbinu

  • oskab maalimisel eksperimenteerida erinevate maalitehnikate, värvusõpetuse ja kompositsiooni võimalustega
  • analüüsib ja mõistab maalikunsti eripära ning selle tugevaid külgi väljendusvahendina
  • demonstreerib individuaalset pildikeelt maalina

Hindamine

Mikrokvalifikatsiooniprogramm lõpeb arvestusega, kus esitletakse Z-osas tehtud teost ja oma autoripositsiooni.

Mikrokvalifikatsiooni õppekava läbimist kinnitava tunnistuse saamise eelduseks on osalemine kontaktõppes vähemalt 75% ulatuses õppekava kogumahust ning kõigi õppeainete ja lõputöö arvestuste sooritamine ettenähtud tähtajaks.

Õppekava lõpetamise tingimused täitnud ja kõik arvestused edukalt sooritanud õppurile väljastatakse pärast kirjaliku tagasiside täitmist Eesti Kunstiakadeemia mikrokvalifikatsioonitunnistus.

Õppekavajuht

Saskia Järve (Eesti Kunstiakadeemia maalikunsti MA, 2009) õpetab EKAs alates 2009. aastast. Enamasti figuratiivse maalijana käsitleb ta igapäevaelu sündmusi, keskendudes seejuures inimloomuse keerukusele ja psühholoogiale. Tema loomingus segunevad isikliku elu kaadrid popkultuuri kujundite ja rahvasuus levivate lugudega, mõjudes ühtaegu tuttavlike ja võõrastavatena.

Juhendajad

Madli Ljutjuk (MA), Saskia Järve (MA), Maria Lapteva (MA), Toomas Tõnissoo (MA)

Vajalikud töövahendid

Osaleja võtab ise kaasa värvid, lõuendid, pintslid jms.


Aeg: 2. september 2026 kuni 13. mai 2027 neljapäeviti kell 18–21;
lisaks kuus kohtumist kolmapäeviti: 2.09, 7.10, 4.11, 25.11, 17.02, 10.03

Koht: Põhja pst 7, Tallinn, Eesti Kunstiakadeemia, ruumid A206 ja A202
Maht: 14 EAP ehk 364 tundi, millest 140 tundi on kontaktõpet ning 224 tundi iseseisvat tööd
Õppekavarühm: kujutav kunst ja kunstiteadus
Õppegrupp: kuni 13 osalejat
Lisateave: koolitus@artun.ee, 5919 9496

Hind: 2460 €

Registreerudes enne 18. augustit, on võimalik tasuda osamaksetena:

Registreerudes tasuda 1. osamakse 550 €, seejärel:

2. osamakse 550 € hiljemalt 10. oktoobriks 2026

3. osamakse 680 € hiljemalt 16. jaanuariks 2027

4. osamakse 680 € hiljemalt 6. märtsiks 2027

Registreerumisel tuleb esitada motivatsioonikiri, (500–2500 tähemärki) milles palume kirjeldada oma ootusi programmile ja mis suunas tahaksid areneda.

Postitas Elise Eimre — Püsilink