Üritused

PoCo avapäevadest on külastajaid paelunud Roope Rainisto teosed. Nende inimfantaasia piire kompav nihestatus, tonaalsus, kompositsioon ja teemad panevad vaataja seisatuma ja mõtlema. Hea kunsti asi ongi panna vaatama, mõtlema ja esitada küsimusi.

Nüüdseks juba 5 aastat on Roope Rainosto tööriistaks tehisaru ning teda on alati peetud muust maailmast paar kuud eespool liikuvaks. Nii on endiselt ja hea, et tal aega Tallinna tulla. Koosloome vahendid arenevad aga nii kiiresti, et ka Roope on hiljuti tõdenud: “I could produce a full length movie by myself now in about 2 months. I mean do everything. And soon it will be 1 month. And eventually it’ll be even less time than that.”

Reedel, 22. mail kell 12.00 toimub Eesti Kunstiakadeemias (Põhja pst 7, Tallinn) avalik üritus „AI ja loovus”, kus arutletakse tehisaru rolli üle loomingus.

Peategelane sel sündmusel on Roope Rainisto, kelle 500 teosega kollektsioon „Life in West America“  müüdi 2023. aastal välja ühe minutiga ning on tänaseks üks kõrgeima väärtusega AI-kunsti kollektsioone maailmas.

Praegu juhib Roope mobiilimängude arendaja Supercell loovuse ja AI osakonda ning on filmistsenaariumide kirjutamise AI tööriista BeatBandit looja.

Üritusel jagab Roope Rainisto oma kogemust AI-kunstnikuna ning demonstreerib enda loomingulist protsessi. Temaga koos arutleb tehisaru rollist loovuses

Linnar Viik, tõstatades muuhulgas küsimused:

Mis see loovus siis on ja kas AI suudab ka iseseisvalt luua?

Kui AI loob pildi, teksti, video või muusika, siis kelle looming see on

Kas tööriist kuulub kunstnikule või hakkab tööriist ise autoriks muutuma?

Kust algab inspiratsioon ja kust algab kopeerimine?

Eesti.ai poolt korraldatava töötoa eesmärk on arutada ja näitlikustada tehisaru võimalusi ning riske erinevates loomevaldkondades.

Pane end kirja siin

Lisainfo Roope Rainisto kohta

Kaitsmiste ajakava:

AEG	ÕPPEKAVA JA TASE	TOIMUMISKOHT
12.–15.05.2026	Taidestuudium, MA	erinevates asukohtades
25.05.2026 kell 09:00	Urbanistika (inglise keeles), MA	A501
25.–26.05.2026 kell 09:00	Graafiline disain, BA	C304 (TASE näitusel)
26.05.2026 kell 09:00–13:00	Muinsuskaitse ja konserveerimine, MA	D412
27.05.2026 kell 09:00	Kunstiõpetaja, MA (EKA, TLÜ ühisõppekava)	A501
27.05.2026 kell 10:00–17:00	Muinsuskaitse ja konserveerimine, BA	D412
28.05.2026 kell 09:30	Graafiline disain (inglise keeles), MA	ruum ETC (Niine 8a, Tallinn)
28.05.2026 kell 10:00	Kirjandus-, visuaalkultuuri ja filmiteooria, MA (EKA, TLÜ ühisõppekava, inglise keeles)	Tallinna Ülikoolis, ruum A213
28.05.2026 kell 10:00–17:00	Muinsuskaitse ja konserveerimine, BA	D412
28.05.2026 kell 10:00	Fotograafia, BA	B404 alustatakse, erinevates asukohtades
28.05.2026 kell 10:00	Disain ja innovatsioon, BA (visuaalne kommunikatsioon)	A501
29.05.2026 kell 10:00	Disain ja innovatsioon, BA (toote- ja keskkonnadisain)	A501
29.05.2026 kell 13:00	Disain ja innovatsioon, BA (ruumikujundus)	A501
29.05.2026 kell 10:00	Stsenograafia, BA	TASE näitusel
29.05.2026 kell 10:00	Stsenograafia, MA	TASE näitusel
01.06.2026 kell 10:00–17:00	Ringdisain, MA	A501
01.06.2026 kell 11:00	Kunst, BA	TASE näitusel
01.06.2026 kell 12:00	Klaas, keraamika, ehe ja sepis, BA (keraamika)	TASE näitusel
02.06.2026 kell 10:00	Kunst, BA	TASE näitusel
02.06.2026 kell 10:00	Sisearhitektuur, BA	V101 (Valge maja)
02.06.2026 kell 10:00	Tööstus- ja digitootedisain (digitootedisain), BA	C301
02.06.2026 kell 09:30	Disain ja rakenduskunst, MA (moedisain)	A501
02.06.2026 kell 10:00–17:00	Kunstiteadus ja visuaalkultuuri uuringud, BA	D412
02.06.2026 kell 12:00	Klaas, keraamika, ehe ja sepis, BA (klaas)	TASE näitusel
02.06.2026 kell 09:00–16:30	Disaini ja tehnoloogia tulevik (inglise keeles), MA	A101
03.06.2026 kell 10:00	Animatsioon, BA	A101
03.06.2026 kell 13:00	Animatsioon (inglise keeles), MA	A101
03.06.2026 kell 10:00	Tööstus- ja digitootedisain (tööstusdisain), BA Tootedisain, MA	C301
03.06.2026 kell 09:30	Disain ja rakenduskunst, MA (aksessuaaridisain)	A501
03.06.2026 kell 10:00–17:00	Kunstiteadus ja visuaalkultuuri uuringud, MA	D412
03.06.2026 kell 11:00	Klaas, keraamika, ehe ja sepis, BA (ehe ja sepis)	TASE näitusel
04.–05.06.2026 kell 09:00–17:00	Teenusedisaini strateegiad ja innovatsioon (inglise keeles), MA (EKA, University of Lapland, Stockholm School of Economics in Riga, Art Academy of Latvia ühisõppekava)	A101
04.06.2026 kell 10:00	Sisearhitektuur, MA	V002 (Valge maja)
04.06.2026 kell 10:00	Moe-, tekstiili- ja aksessuaaridisain, BA (tekstiilidisain)	V304 (Valge maja)
04.06.2026 kell 09:30	Disain ja rakenduskunst, MA (ehe, sepis, keraamika ja klaas)	Galerii
08.06.2026 kell 09:30	Moe-, tekstiili- ja aksessuaaridisain, BA (aksessuaaridisain)	A101
08.06.2026 kell 14:30	Moe-, tekstiili- ja aksessuaaridisain, BA (moedisain)	A101
08.–09.06.2026 kell 09:00	Arhitektuur ja linnaplaneerimine, MA	V101
09.–10.06.2026 kell 09:00–18:00	Interaktsioonidisain (inglise keeles), MA	A101
10.06.2026 kell 09:00	Sotsiaalne disain, MA	A501
10.06.2026 kell 10:00	Kaasaegne kunst (eesti ja inglise keeles), MA	TASE näitusel

BA – bakalaureusetase; MA – magistritase

Loe lisaks: Lõputööde kaitsmiskomisjonid 2025/2026. õa kevad

“Krutski”

Pärast põhjalikku kaalumist tegin 9. veebruaril 2026 oma esimese sammu investorina ning soetasin AS Tallinna Sadama aktsiaid. Hoian osakutel silma peal. Silitan seinaplaate, ootan ootesaalis, ahvatlen sujuvust, väldin kajakate kaja ja unistan reisinärvist.

Ootan sind Tallinna Sadama D-terminali sissepääsu juures.

Pilet ja lisainfo: https://fienta.com/et/o/6157

Etendused toimuvad siseruumis. Etendused on eesti keeles va 15. ja 18. Mail

Etendaja: Karolin Poska

Krutski konsultant: Maike Lond

Aitäh: Liina Unt, Theodore Parker, Tallinna Sadam, Kristi Martson, Tallink, Kohvik Sillake, Moonika Maidre, Ahto ja Piia Haab

Aeg: teisipäev, 12. mai 2026, kell 13:30–15:00
Koht: Eesti Kunstiakadeemia, ruum A202
Osalemine: tasuta ja avatud kõigile

Eesti Kunstiakadeemia MAKK&MACA (kaasaegse kunsti magistriõpe) õppekava kutsub üliõpilasi, kunstnikke, haridustöötajaid ja laiemalt kõiki huvilisi kaasaegse kunstniku, etenduskunstniku ja kuraatori Pankaj Tiwari avalikule loengule teisipäeval, 12. mail 2026.

Loengus tutvustab Tiwari projekti „TELK: kaasavate praktikate kool” — mitte ettepaneku, vaid sekkumisena. TELK on nomaadlik, kollektiivne ja teadlikult lõpetamata institutsioon, mis keeldub püsivusest, keeldub neutraalsusest ja keeldub ootamast luba. Isiklikust kogemusest ja struktuurse tõrjutuse pinnalt sündinud TELK on ehitatud nullist: ilma kindlate seinteta, ilma päritud autoriteedita ja ilma illusioonita, et muutus saab sündida samade raamistike seest, mis probleemi tekitasid.

„Kaasaegse kunsti institutsioonid räägivad kaasatuse keeles, samas kui nende struktuurid jäävad suures osas muutumatuks,” ütleb Tiwari. „Ma ei räägi reformist. See on katse ehitada.”

Loeng liigub unenäo ja reaalsuse, kriitika ja tegutsemise vahel, esitades lihtsa, kuid pakilise küsimuse: kui institutsioonid ei suuda muutuda, siis mida on vaja uute ehitamiseks — ja kellel on õigus neid ehitada?

TELK toimib ajutise ja mobiilse vastastikuse õppimise ja kollektiivse kujutlusvõime ruumina. See kasutab interaktiivseid formaate nagu vestlused, residentuurid, ühised õhtusöögid ja ajaline koosolek konkreetses institutsioonis kindlaks perioodiks, et tegeleda selle poliitika ja praktikaga. See on ruum kujutlemiseks, mõtlemiseks, kuulamiseks ja ka sotsiaalsele ebaõiglusele vastamiseks.

TELK Kumu kunstimuuseumis ja „Harjutused ühte hoidmiseks”
2026nda aasta mais, Kumu kunstimuuseumi 20. juubeliaasta puhul, kerkib muuseumi sisehoovi Pankaj Tiwari telgikool. Selle ümber toimub kaheteistkümnepäevane programm „Harjutused ühte hoidmiseks” 9.–20. maini 2026. Programm tõukub vajadusest leida ühisosa ajal, mil sõjad ning geopoliitilised ja ökoloogilised kriisid aina süvenevad. Meie ühiseid elusid puudutavad väljakutsed on muutunud nii suureks, et nendele vastamiseks on vaja teha koostööd — samal ajal aga seisame silmitsi üha enam polariseerunud ühiskonnaga, mis omakorda vähendab meie koostöövõimet. „Harjutused ühte hoidmiseks” tegeleb just sellega: ühisosa leidmise harjutamisega ajastul, mil selle leidmine tundub aina keerulisem. Programm hõlmab performance’eid, töötubasid, lugemisringe, loenguid, ühiseid toidukordi ja palju muud.

Programm „Harjutused ühte hoidmiseks” on korraldatud koostöös kunstnik Pankaj Tiwari, Kumu kunstimuuseumi, Kumu Noorteklubi, Lasnaidee ja Eesti Kunstiakadeemia kaasaegse kunsti magistriprogrammi tudengitega. Programmi kuraator on Frederik Klanberg. Algatust toetab Tallinna linn.

TENTatiivsed praktikad — EKA tudengite satelliitprogramm
Programmi „Harjutused ühte hoidmiseks” osana on Eesti Kunstiakadeemia tudengid loonud oma satelliitprogrammi „TENTatiivsed praktikad”, mis hargneb mitme päeva jooksul telgis ja selle ümber.

Esmaspäeval, 11. mail algavad TENTatiivsed praktikad ühise patjade valmistamise töötubaga. Juhised, materjalid ja töövahendid on kohapeal; valminud patjadest ehitatakse telki hubane lugemisnurk koos väikese raamatukoguga, mis jääb avatuks kogu programmi vältel — ruum vaikseteks kohtumisteks ja mänguliseks uurimiseks. Pärastlõunal esitleb kunstnik Ming Zhu performance’it „OOOcarina” — kutset aeglustuda, häälestuda oma hingamisele, kehale ja maapinnale ning siseneda ühise resonantsi ruumi.

Kolmapäeval, 13. mail pöördub programm parandamise ja pesemise poole — telgi ümbruse ja muuseumi „tagahoovi” aktiveerimine ühise hoolekande kaudu. Tulemuseks on ajutine pesunööriväljapanek, millesse külastajad on oodatud panustama oma igapäevarõivastega, muutudes seeläbi areneva kollektiivse kompositsiooni kaasautoriteks. Õhtu lõpeb kohandatud jalgpallimänguga muuseumi sisehoovi kõrval asuval künkal — meeskonnatöö harjutus eesmärgiga saada pall mäest üles.

Esmaspäeval, 18. mail algab uus nädal uue formaadiga: TENT Raadio, mis hõlmab intervjuusid, eksperimentaalseid heliteoseid, raadioteatrit, esseesid ja palju muud. Kohalikud ja rahvusvahelised kunstnikud arutavad otseetris kunstniku ja institutsiooni suhte üle. TENT Raadiot saab kuulata aadressil https://oh.eka-gd-ma.ee/.

Teisipäeval, 19. mail koondatakse programmi jooksul valminud tekstid, joonistused ja fotod ühiselt loodud zine’iks — dokumendiks kõigest, mida „Harjutused ühte hoidmiseks” jooksul on jagatud. Päev jätkub ühise kokkamisega: iga osaleja lõikab tükkideks ühe sibula, ühe porgandi ja ühe küüslauguküüne ning kõik koostisosad pannakse potti. Paljud väikesed panused moodustavad suure ühise eine, mida süüakse ja nauditakse koos.

Täisprogramm on leitav aadressil https://kumu.ekm.ee/syndmus/pankaj-tiwari-telgikool/.

Pankaj Tiwari
Pankaj Tiwari on kaasaegne kunstnik, etenduskunstnik, kirjanik ja kuraator Balrampurist, Indiast. Praegu elab ta Amsterdamis ning tal on magistrikraad teatri ja kuraatorluse erialal DAS Theatre Amsterdamist. Alates 2026. aastast töötab ta trajektoorkunstnikuna rahvusvahelises kunstikeskuses CAMPO Gentis.

Tema tööd toovad ida perspektiive lääne diskursusesse sotsiaalpoliitilistel teemadel. Tiwari on Amsterdami Kunstifondi 3Package Deal auhinna laureaat (2021–2022) ning töötas aastatel 2020–2024 kuraatorina Gessnerallee Zürichis. Praegu on ta Stichting Studio Currenti kunstiline juht Amsterdamis.

Tiwari töid on kutsutud ja toetanud arvukad rahvusvahelised festivalid ja produktsioonimajad, sealhulgas Thalia Theatre Hamburg, Romaeuropa Rooma, Steirischer Herbst Graz, MC93 Bobigny, Theater Rotterdam, Frascati Theatre Amsterdam, Kaaitheater Brüssel, DE SINGEL Antwerpen, Grand Theatre Groningen, SpielArt München, Holland Festival Amsterdam, Zürcher Theaterspektakel Zürich, University of Minnesota Minneapolis, Radialsystem Berliin, Santarcangelo Festival Itaalia ja performingborderslive Ühendkuningriik.

21. ja 22. mail on tekstiilidisaini eriala huvilistel võimalik osaleda kahes töötoas: mustriloome ja märgvilitimine. Töötoad tutvustavad tekstiilidisaini eriala võimalusi BA õppekaval Moe-, tekstiili ja aksessuaaridisain ning töötubades osalemine annab võimaluse täiendada oma loomingulist portfooliot, mida esitada EKA vastuvõtukomisjonile.

REGISTREERU TÖÖTUPPA SIIN

Mustriloome töötoas saab õppida erinevaid viise, kuidas korduvat mustrit luua ning kavandada.

Palume osalejatel võimalusel kaasa võtta erinevaid kunstitarbeid näiteks pliiatsid, vildikad, kriidid, liim, käärid, värvilised paberid jne

Juhendajad: tekstiilidisaini 2. kursuse tudengid Ethel Noortoots ja Katriin Tammoja

Koht: Eesti Kunstiakadeemia, Põhja pst 7, Tallinn, ruum D505

Toimumisajad:

• 21.05 kl 13.00-14.30 
• 21.05 kl 15.00-16.30

Märgviltimise töötoas saab õppida baasoskusi, mille abil kraasvillast materjali luua.

Osalejad võivad soovi korral kaasa võtta tööpõlle.

Juhendajad: tekstiilidisaini 2. kursuse tudengid Karin Sarv ja Katriin Tammoja

Koht: Eesti Kunstiakadeemia, Põhja pst 7, Tallinn, ruum D505

Toimumisajad:

• 22.05 kl 13.00-14.30
• 22.05 kl  15.00-16.30

Õppekavale moe-, tekstiili- ja aksessuaaridisain saab sisseastumisavaldusi esitada SAISis kuni 4. juunini 2026 kell 15:00. Loe lähemalt tekstiilidisaini eriala sisseastumistingimustest SIIN.

2026. aasta lõpuaktused toimuvad reedel, 19. juunil EKA aulas (ruum A101, Põhja pst 7).

• kell 11 arhitektuuri-, kunstikultuuri ja vabade kunstide teaduskonnad
• kell 15 disainiteaduskond

Lõpetajatel palume tulla 15 minutit varem EKA aula alumise ukse juurde, kus teid juhatatakse nimelisele istekohale.

Kuna sel aastal on EKAs rekordarv lõpetajaid (esimest korda üle 300), siis enamus õnnitlejaid ei mahu kahjuks aulasse istuma, aga aktust saab jälgida ka fuajees ekraanidelt või EKA TV vahendusel online.

Lisainfo:
Elisabeth Kuusik
Õppeosakonna juhataja
elisabeth.kuusik@artun.ee

TÜDRUKUD TEOORIAS
EKA Galerii, Kotzebue 1, Tallinn
T 5.05.2026 18:00
Osavõtt kõigile avatud ja tasuta

NB! Ettevalmistuse eesmärgil palume registreeruda hiljemalt kohtumisele eelneval päeval kell 17.00 käesoleval lingil.

5. mail on teemaks Jane Bennetti raamatust „Vibrant Matter: A Political Ecology of Things“ peatükk „Edible Matter“, mis räägib toidust.
_______________________________

„Tüdrukud, teoorias“ on uusmaterialistlik-feministlik õppimise klubi, kus katsetatakse mittelineaarseid lugemispraktikaid ja alternatiivseid akadeemilise kogunemise vorme.
Margaret Tilga veetud kohtumistel loeme ja töötame läbi autoreid nagu Karen Barad, Rosi Braidotti, Jane Bennett, Donna Haraway ja Judith Butler, proovime mittelineaarseid lugemisviise ja sotsiaalselt disainist tõukuvaid meetoodikaid. Loetavad tekstid on valdavalt inglise keeles, kuid töökeeleks on eesti keel laiendamaks eesti feministliku ja uusmaterialistliku mõttevoole.

Margaret Tilk (1999) on Eestis sündinud ja Soomes üles kasvanud noor kunstnik-uurija, kellele pakub huvi sotsioloogia ja kunsti põimimine ning posthumanistlik feminism. Tilk on omandanud kultuurisotsioloogia magistrikraadi Belgias KU Leuvenis, semiootika bakalaureusekraadi Tartu Ülikoolis ning on hetkel omandamas EKA sotsiaalset disaini magistrikraadi. Ta on olnud Paide Teatri ja Arvamusfestivali koosseisudes. Hetkel on Tilk Eesti Noorte Kaasaegse Kunsti Liidu liige ning töötab veebiajakirja Feministeerium toimetajana ja 2026. aasta Tallinna Feministliku Foorumi loovjuhina. Tilk on loonud, kirjutanud, kureerinud, produtseerinud ja kontseptualiseerinud.

Teisipäeval, 12. mail kell 13:00-14:30 kutsub EKA tööstus- ja digitootedisaini õppekava kõiki tänavusi sisseastujaid infotundi.

Infotunnis saad häid nõuandeid, kuidas sisseastumiseks valmistuda ning kõikvõimalikke küsimusi küsida.

Infotund toimub EKAs kohapeal, Põhja pst 7, ruum A501.

REGISTREERU SIIN

Õppekavale tööstus- ja digitootedisain saab sisseastumisavaldusi esitada SAISis kuni 4. juunini 2026 kell 15:00. Loe lähemalt õppekava sisseastumistingimustest SIIN.

7.-8. mai 2026

Toimumiskoht: Eesti Kunstiakadeemia,

Ruum A501

Sümpoosiumi eesmärk on uurida, kuidas viited mütoloogilisele allilmale loovad, säilitavad ja taaselustavad kultuurilise ja sotsiaalse kriitika poliitikat viimase kolme aastakümne (pärast 1991. aastat) kaasaegses kunstis. Projekti keskmes on krooniliste elementide, näiteks kuradite, vaimude, nõidade ja teiste olendite – nii inimlike kui ka mitte-inimlike – kujutamine ja tõlgendamine, mis on seotud allilma, maa-aluse maailmaga, olemise algpõhjustega Balti folklooris ja teistes kultuurimaastikes.

Sümpoosiumi osalejad uurivad, kuidas nende elementide kasutamine kaasaegses kunstis on aidanud kaasa uue sotsiaal-poliitilise teadmiste kogumi arengule, sealhulgas tundlikkusele, teadlikkusele ja arusaamisele mitmetest pakilistest küsimustest, nagu sooline ebavõrdsus, rassism, kliimakriis, tarbimine ja gentrifikatsioon. „Allmaailma kaasaegne kunst“ kasutab publiku ligimeelitamiseks ja kaasamiseks kummalist kujundit ja okultistlikku võlu, vaidlustades status quo’d ning edendades samal ajal arutelu, mis edendab sotsiaalseid muutusi, tugevdab demokraatlikke väärtusi ning edendab kaasavaid ja turvalisi ühiskondi.

Projekti korraldab Läti Kirjanduse, Folkloori ja Kunsti Instituut koostöös Eesti Kunstiakadeemiaga. Projekti autorid: dr Toms Ķencis, dr Jana Kukaine, dr Ieva Melgalve ja doktorant Maija Rudovska. Toetab Läti Teadusnõukogu projekti „Kaasaegne kunst ja folkloor: Allmaailma avamine“ (UNART) (lzp-2024/1-0479).

Kõik on oodatud osalema.
Töötubadesse registreerumiseks palun lingi kaudu: https://forms.gle/jPLYsRJbSYv6FPSf6

Visuaalne kujundus: Liana Mihailova

14. mail 2026 toimub Eesti Kunstiakadeemias avatud konverents “Metamorfoos kui tulevikulooja”, mille peakülaline on tunnustatud itaalia filosoof Emanuele Coccia.

15:00 Eesti Kunstiakadeemia ruumis A-501

Konverentsi fookus lähtub Emanuele Coccia filosoofiast, eelkõige tema käsitlusest elust kui omavahel läbipõimunud ja pidevas metamorfoosis olevast protsessist, kus piirid organismi ja keskkonna, subjekti ja objekti vahel hägustuvad. Konverentsi peaettekande peab Coccia, kelle mõtlemine on kujunenud oluliseks lähtekohaks kaasaegses ökoloogilises ja posthumanistlikus filosoofias, käsitledes maailma kui jagatud ja pidevalt muutuva keskkonna. Sõna saavad kunstnikud ja mõtlejad, kes on oma loomingu kaudu tegelenud muutuste uurimise ja nende mõjuga meie ümber.

Konverentsi ajakava:

15.00 Avasõnad ja sissejuhatus

I sessioon: Kaasaegne kunst ja keel kui muutuste vorm

15.05 Bjarki Bragason (kunstnik, õppejõud, Islandi Kunstiakadeemia):
Aed, mis oli: mälu, ökoloogia ja transformatsioon

15.25 Ene-Liis Semper (kunstnik, lavastaja, õppejõud, EKA)
Suurperformance’id ühiskonna muutuste agendina

15.45 Hasso Krull (luuletaja, esseist, filosoof, TLÜ)
Metamorfiline sündmus: kummardused Artur Alliksaarele ja Emanuele Cocciale

16.05 Kohvipaus 10 min

16.15 II sessioon: Metamorfoosi filosoofia

16.15 Marek Tamm (ajaloolane, kultuuriteoreetik, TLÜ)

Filosoofia kui metamorfoos: Emanuele Coccia

16.35 Emanuele Coccia (filosoof, Itaalia/Prantsusmaa, EHESS)

Metamorfoos kui tulevikulooja

17.30 -18.30 lõpuarutelu: Metamorfoos kui tulevikulooja

Coccia, Bragason, Semper, Krull, Tamm – modereerib Kirke Kangro

Emanuele Coccia on Pariisi École des Hautes Études en Sciences Sociales’i (EHESS) dotsent. Ta on olnud külalisprofessor ja teadur mitmetes rahvusvahelistes asutustes, sealhulgas ülikoolides Tokyos, Buenos Aireses ja Düsseldorfis, samuti Columbia, Harvardi, Pennsylvania ja New Yorgi Ülikoolis. Coccia filoosoofiline mõte ühendab ökoloogiat, kaasaegset kunsti, arhitektuuri ja visuaalteooriat, pakkudes välja uue arusaama elust, vormist ja elukeskkonnast planetaarsel tasandil.

Ta on mitme raamatu autor, mis on tõlgitud paljudesse keeltesse, sealhulgas „Taimede elu“ (Polity, 2018; Gallimard, 2016), „Metamorfoosid“ (Polity, 2021; Rivages, 2020) ja „Kodu filosoofia“ (Penguin, 2024; Rivages, 2024) ja „A Treatise on Modern Love“ (Flammarion ja Einaudi 2026) . Koos fotograaf Viviane Sasseniga avaldas ta raamatu „Modern Alchemy“ (JBE Books, 2022), mis käsitleb fototeooriat ja pildimõtlemist; koos Paolo Roversiga raamatu „Lettres sur la lumière“ (Gallimard, 2024), filosoofilise kirjade kogumiku valgusest kui nähtavuse ja loomise põhimõttest; ning koos Valentino loovjuhi Alessandro Michele’iga raamatu „The Life of Forms. Philosophy of Re-enchantment (HarperCollins, 2024). Tema peagi ilmuv raamat „New Natures. Planetary Museums” (Park Books, 2026), mille kaasautorid on kirjanik ja kuraator Béatrice Grenier ning arhitekt Jeanne Gang, uurib planeetmuuseumide tekkimist elavate ökosüsteemidena looduse, arhitektuuri ja kultuuri ristumiskohas. 

Bjarki Bragason (s. 1983) on Islandi Kunstiakadeemia vabade kunstide osakonna dotsent ja dekaan ning on alates 2014. aastast õpetanud mitmes rahvusvahelises õppeasutuses. Ta on õppinud Islandi Kunstiakadeemias, Berliini Kunstiülikoolis ja CalArtsis Los Angeleses. Bragasoni loomingut on eksponeeritud arvukatel rahvusvahelistel isik- ja grupinäitustel ning tema teoseid kuulub nii muuseumikogudesse kui ka erakollektsioonidesse.

Hasso Krull (s. 1964) on eesti luuletaja, tõlkija ja filosoof. Ta on avaldanud üheksateist luulekogu ning üheksa esseeraamatut, mis sisaldavad kirjanduse, kunsti, kino ja ühiskonna käsitlusi. Aastatel 1990–2017 õpetas ta Eesti Humanitaarinstituudis kultuuriteooriat (erikursused kontinentaalsest filosoofiast, psühhoanalüüsist, loomislugudest ja suulisest traditsioonist). Alates 2019. aastast on ta õpetanud Eesti Kunstiakadeemias loovkirjutamist. Viimati on temalt ilmunud Igavene taastulek (2025) ja Hämaruse meelespea (2025). Praegu töötab Krull teadurina Tallinna Ülikoolis.

Ene-Liis Semper (s. 1969) on eesti video-, performance’i ja teatrikunstnik, lavastaja ja Eesti Kunstiakadeemia stsenograafia osakonna professor. 2004. a. asutas ta koos Tiit Ojasooga Teater NO99, kus töötas kuni teatri sulgemiseni 2018. a. kunstilise juhi ja lavastajana. Semper on loonud arvukalt lava- ja kostüümikujundusi nii draama- kui ka ooperilavastustele, olles tuntud oma visuaalselt jõulise ja mastaapse käekirja poolest. Tema isikunäitused on toimunud mainekates muuseumides, sealhulgas Kumu kunstimuuseumis (2011) ja Eesti Kaasaegse Kunsti Muuseumis (EKKM) (2024). Viimased lavastuslikud suurpojektid on kontsert-etendus “Kus oled Sina?” (2026), “Meister ja Margarita” (2024, Riia Dailes teater), “Macbeth” (2023, Eesti Draamateater/ERSO/Eesti Kontsert), “Nüüd võib sellest rääkida” (2023, Teater Ekspeditsioon) jpt.

Marek Tamm on Tallinna Ülikooli kultuuriajaloo professor ning ajaloo, arheoloogia ja kunstiajaloo instituudi juhataja. Tema peamised uurimisvaldkonnad on keskaegse Euroopa kultuuriajalugu, ajaloo teooria ja metodoloogia ning kultuurimälu uuringud. Viimati on ta avaldanud teosed Breakthroughs in Cultural Psychology (toim koos Jaan Valsineriga; Tallinn University Press, 2024), The Fabric of Historical Time (kaasautor Zoltán Boldizsár Simoniga; Cambridge University Press, 2023) ning The Companion to Juri Lotman: A Semiotic Theory of Culture (toim koos Peeter Toropiga; Bloomsbury, 2022).

Sündmus Facebookis