Üritused

EKA fotograafia osakond kutsub kõiki 5. märtsil kell 18.00 Mika Taanila filmi “Ebaõnnestunud tühjus” linastusele.

Kestus: 66″
Asukoht: A-101
Pärast linastust järgneb vestlus filmi režissööri Mika Taanilaga.
______

“Ebaõnnestunud tühjus” (2024) kirjeldab kolmenädalast puhkust keset kuumalainet. Peategelane koostab aruandeid, mis hakkavad teda rohkem häirima. Mida sügavamale ta raportisse vajub, seda sügavamale ta iseendasse satub.
______

Mika Taanila (1965) on Helsingis elav filmitegija ja kujutav kunstnik. Taanila töid on näidatud suurematel rahvusvahelistel grupinäitustel, nagu La Biennale di Venezia (2017), Aichi Triennale (2013), Documenta (2012), Shanghai biennaal (2006), Berliini biennaal (2004), Manifesta (2002) ja Istanbuli biennaal (2001). Soolonäitused on Padiglione de l’Esprit Nouveau Bolognas (2020), EMMA Espoo (2018), Kiasma Kaasaegse Kunsti Muuseum Helsingis (2013–14), Kaasaegse Kunsti Muuseum St. Louis (2013), TENT, Rotterdam (2013), Karl Badischer Kunstréal0, Montréba0 (2, Montréba8), (2007) ja Migrosmuseum, Zürich (2005).

Taanila filme on linastunud mitmetel rahvusvahelistel filmifestivalidel ja eriüritustel, sealhulgas TIFF Toronto rahvusvahelisel filmifestivalil, IFFR Rotterdamil, rahvusvahelisel lühifilmide festivalil Clermont-Ferrand, Karlovy-Vary filmifestivalil, keskööpäikese filmifestivalil, CPH:DOX, IDFA Amsterdamis, Oberhausen Kurzfilmtage’is, Austria Filmimuuseumis ICA ja Corki filmifestivalil Londonis. Ars Fennica auhind 2015 anti üle Mika Taanilale.

Facebooki sündmus.

Tule ja osale Vaimse tervise nädalal, kus saad võtta aja maha ja hoolitseda oma heaolu eest!

Esmaspäev – digidetoks
Vaheta oma telefon puuvilja vastu enda valitud ajaks ja naudi hetke ilma ekraanita. Lisaks pakume lõunapausil tervise-shot’te!

Teisipäev – EKAJU Mälumäng
Pane oma teadmised proovile ja osale mälumängus.

https://fb.me/e/63DbEu5zp

Kolmapäev – joogatund (5.03, kl 18, A501)
Leia tasakaal ja lõdvestu joogatunnis.
Sobib kõigile tasemetele!

Eelregistreerimine on vajalik:
https://forms.gle/DHVtfKuGW3qJDvAC8

Kolmapäev & neljapäev – saun (5.–6.03)
Lõõgastu saunas pärast pikka päeva.

Eelregistreerimine on vajalik.

Neljapäev – karjumisruum (D600)
Tule ja vabasta pingeid turvalises keskkonnas! Ja palju muud!

Lisainfo Instagramis

Kohtume Vaimse tervise nädalal!

Vestlusõhtu Jaapani arhitektuurist Yuma Shinohara’ga

Eesti Kunstiakadeemias esmaspäeval, 10. märtsil kell 17:00 ruumis A-501

Eesti Arhitektide Liit ja Eesti Kunstiakadeemia kutsuvad osalema vestlusõhtul, kus Šveitsi arhitektuurimuuseumi kuraator Yuma Shinohara tutvustab Jaapani noorema põlvkonna arhitektide loomingut, kelle fookuses on ühiskond ja keskkonnatemaatika. Tavapärasest arhitekt-autori kuvandist eemaldunud, on nad avastanud enda jaoks võlu üheskoos tegutsemises. Vestlusõhtut veavad Siim Tanel Tõnisson ja Saskia Krautman.

Yuma Shinohara kureeritud näitused: “Tegele olemasolevaga: Jaapani arhitektuuri uued suunad“ (2024), “Make Do With Now” (2022), “SAY Swiss Architecture Yearbook” (2023), “Beton” (2021) ja “Swim City” (2019). Enne S AM Šveitsi arhitektuurimuuseumiga liitumist töötas ta toimetaja ja kuraatorina New Yorgis Storefront for Art and Architecture galeriis, Ruby Pressis, Berliini Kunstiakadeemias ja Kanada Arhitektuurikeskuses.

Ootame kõiki praeguseid ja varasemaid EKAkaid ning meie sõpru ajutreeningule!

Mälumängust on oodatud osa võtma võistkonnad kus liikmeid 1-6. Osalemiseks ootame panust 3 eur inimese kohta (võta kaasa sularaha!)

Osalemiseks on vajalik oma võistkond registreerida

Mängu viivad läbi ja küsimused koostavad ehte ja sepise vilistlane Valdek Laur ning MA tudeng Liina Lelov.

EKAJU Facebookis

EKA visuaalse kommunikatsiooni eriala kutsub kõiki huvilisi avatud uste päeval, 27. veebruaril kell 19-21 toimuvale filmiseansile EKA aulasse, kus ekraanile jõuavad Cannes Lions loovusfestivali parimad palad. See on võimalus näha maailma kõige loovamaid ja mõjukamaid reklaame ning avastada, kuidas reklaam võib olla kunst, strateegia ja mõju üheskoos.

Õhtu juhatab sisse Kerstin Raidma – EKA visuaalse kommunikatsiooni eriala õppejõud ja Cannes Lions festivali žürii liige.

Ekraanile jõuavad Cannes Lions loovusfestivali parimad palad – reklaamid, mis on võitnud maailma tippauhinna oma julguse, ilu ja mõju poolest.

Mis on Cannes Lions?
Cannes Lions on maailma mainekaim loovusfestival, mida kutsutakse ka “reklaami Oscariteks”. Seal tunnustatakse ideid, mis kujundavad trende, mõjutavad ühiskonda ja seavad uued standardid sellele, mida reklaam, disain ja loovus suudavad saavutada.

Kui oled kunagi mõelnud, kuidas kasutada oma loovust suurelt – olgu see disaini, kunsti või strateegia kaudu – siis see filmiõhtu on just sulle.

Sissepääs on tasuta. Tule ja inspireeru!

14. märtsil toimub Eesti Kunstiakadeemias taaskord loomeuurimust käsitlev konverents PhD Vitamin.

PhD Vitamin toetab ja inspireerib uurimusliku lähenemisega kunstnikke, kes tahaksid astuda doktoriõppesse. Tutvustatakse loomeuurimuse käiku ja jagatakse näpunäiteid, kuidas kavandada doktoritöö projekti. Programm koosneb avalikest loengutest ning individuaalsetest konsultatsioonidest. Erinevad kunstnikud ja eksperdid räägivad oma lähenemisest loovuurimusele ja annavad soovijatele ka personaalsete üks-ühele kohtumiste kaudu nõu.

Selle aastase konverentsi fookuseks on kunsti ja disaini doktoriõppe uurimussuund “Ökoloogiakriitika kaasaegses kunstis”, mis uurib inimkonna suhet looduskeskkonnaga, analüüsides meie mõju ökosüsteemidele. Esinejad vaatlevad viise, kuidas kaasaegsed kunstipraktikad on aktiivses seoses pakiliste ökoloogiliste küsimustega, edendades dialoogi kunstilise uurimise, jätkusuutlikkuse ja keskkonnateadlikkuse vahel.

Osalema on oodatud loomeuurimuslikest meetoditest huvituvad kunstnikud, disainerid, EKA ja teiste loovülikoolide vilistlased ja magistrantuuri lõpetajad.

Sündmus toimub inglise keeles.

Konverentsil osalemiseks, palun registreeru SIIN.

Üks-ühele konsultatsioonidel osalemiseks palume täita VORM. Täpsem konsultatsioonide ajakava saadetakse hiljem e-maili teel.

KAVA

10:00 -10:30  Kogunemine ja tervitussõnad

10:30 -11:15  Keynote ettekanne, Taru Elfving “Site-sensitive research on the shifting shorelines”

11:15 -11:45 John Grzinich “Serious play, experimentation or research? Stories from the field”

Lõunapaus

12:30 -12:50  Britta Benno “Of Becoming a Land(scape). Abstract Geology as a Way of Thinking”

12:55 -13:40 Keynote ettekanne, Pascal Marcel Dreier “Activist Aesthetic Research”

Kohvipaus

13:50-14:15  Vestlusring, moderaator Kirke Kangro.

ESINEJAD:

Taru Elfving, PhD, is a curator and writer focused on nurturing undisciplinary and site-sensitive enquiries at the intersections of ecological, feminist and decolonial practices. As artistic director of CAA Contemporary Art Archipelago she currently leads a research residency programme on the island of Seili in the Baltic Sea. Her curatorial projects include Research Pavilion (Uniarts, Helsinki, 2023); Hours, Years, Aeons (Finnish Pavilion, Venice, 2015); Frontiers in Retreat (HIAP, Helsinki, 2013-18); Towards a Future Present (LIAF, Lofoten, 2008). She has co-edited publications such as Contemporary Artist Residencies (Valiz 2019) and Altern Ecologies (Frame 2016). Elfving lives and works in Helsinki.

https://contemporaryartarchipelago.org/about/

Britta Benno is a drawing and printmaking artist living in Tallinn. Benno is constantly extending the fields and combining conventional media with unexpected layers. Benno defended her doctoral thesis Thinking in Layers, Worlding in Layers: Posthuman Landscapes in the Expanded Field of Printmaking and Drawing in 2023.  Benno is working as a lecturer in the Estonian Academy of Arts. Her artworks have been exhibited throughout Europe, also in Australia and Canada.

www.brittabenno.com

Pascal Marcel Dreier listens to and narrates more-than-human stories.

They combine aspects of aesthetic research with activist, forensic, and ethnographic methods, employing a multitude of media such as 3D laser measurement data, artificial intelligence, bones, game engines, and experimental film, sound, and music. Pascal co-founded the NGO TRACES Studio for Creative Investigation (Berlin) and is a member of Minding Animals Germany. They studied media & fine art, film & sound, and visual communication in Vienna, Stuttgart, Schwäbisch Gmünd, and Cologne, as well as Art & Ecology at Goldsmiths College, London. Pascal is assistant professor of Multispecies Storytelling at the Academy of Media Arts in Cologne and teaches, talks, and holds workshops at universities and art institutions internationally, among them the University of Cambridge, University of Western Australia, University of Siegen, and Köln International School of Design (KISD).

https://pascaldreier.com/

John Grzinich (b. 1970 in United States) is an audio-visual artist based in Estonia. His work integrates sound, moving images and site-specific installations to explore perceptions of sound and space, seeking resonances between people and places. Grzinich’s recent focus questions our anthropocentric views through performative and fixed media works by combining earthly agencies, expanded listening practices and participatory engagement.

www.maaheli.ee/main/

Lisaküsimuste korral palun kirjuta kati.saarits@artun.ee

Head EKAlased!

Kutsun Teid kõiki Eesti Vabariigi 107. aastapäeva aktusele reedel, 21. veebruaril kell 13.00 fuajee treppidele.

Peokõneleja on EKA rector emerita, tekstiilikunstnik ja Riigikogu liige Signe Kivi. Paljude teiste tegemiste hulgas on Signe Kivil märtsi esimese pühapäevani avatud isikunäitus “Signatuur” Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseumis.

Aktus lõppeb traditsiooniliselt pitsi viina, kisselli ja kiluvõileibadega.

Elagu vaba Eesti!

Mart Kalm
rektor

Arhitekt ja filmirežissöör Élodie Degavre peab loengu „Arhitektuurist kinoni ja tagasi“ EKA avatud uste päeval 27. veebruaril, kell 18.00, ruumis A-400.

“Droonivaade hoonele. Järgneb lähivõte arhitektist, kes räägib oma raamatukogu ees. Kas need pildid on teile tuttavad? Kui olete arhitekt, siis on: olete kõik näinud seda, mida nimetatakse “arhitektuurifilmiks”. Aga mis on õigupoolest arhitektuurifilm? Kas reklaamfilm? Hariv teos?” küsib autor.

Tänapäeval on suund polüfooniliselt ja tundlikult ümber mõtestada ja -kirjutada oma distsipliini ajalugu, seades kahtluse alla seni arhitektuuris domineerinud juhtivad narratiivid ja representatsioonid. Arhitekt ja filmirežissöör Élodie Degavre, asetades oma hübriidtöö etnograafilise ja dokumentaalkino valda, kutsub meid käsitlema “arhitektuurifilmi” kui vaatepunkti nihutamise vahendit.

See ei ole loeng filmiajaloost. See on reis arhitektuurist kinno ja tagasi, otsides loomingulist ja ainulaadset viisi hoonete keeruka elu kujutamiseks.

Élodie Degavre on Brüsselis tegutsev arhitekt, koolitaja ja filmirežissöör. Ta töötas mitmes arhitektuuribüroos (V+, A Practice) projektijuhina ja teeb alates 2015. aastast koostööd Belgia arhitektuuriülevaatega A+ Architecture. Élodie õpetab rahvusvahelises arhitektuurimagistriõppes UCLouvainis (BE) ja Maastrichti Arhitektuuriakadeemias (NL). Töötades teadlasena tundlike arhitektuuriliste uurimismeetodite alal, on ta teinud dokumentaalfilmi taskukohase eluaseme eksperimentidest 1970. aastatel: „Life, Assembled“.

Filmi on võimalik ja soovitav enne loengut tasuta vaadata KUMU dokumentaali raames 26. veebruaril kl 18 KUMU kunstimuuseumis.

Filmi „Life, assembled“ (2022) on näidatud mitmetel tunnustatud festivalidel, sealhulgas Rotterdami arhitektuurifilmide festivalil, FIFA Montreali, New Yorgi ja Chicago arhitektuuri- ja disainifilmide festivalil. See pälvis Brüsseli kunstifilmide festivali publikuauhinna ja Rijeka ajaloofilmide festivalil parima stsenaristi auhinna.

18. veebruaril kell 19.00, EKA aatriumis

Ootame kõiki praeguseid ja varasemaid EKAkaid ning meie sõpru ajutreeningule! 

Mälumängust on oodatud osa võtma võistkonnad kus liikmeid 1-6. Osalemiseks ootame panust 3 eur inimese kohta (võta kaasa sularaha!)

Osalemiseks on vajalik oma võistkond registreerida

Mängu viivad läbi ja küsimused koostavad ehte ja sepise vilistlane Valdek Laur ning MA tudeng Liina Lelov.

FB

14.02.–28.02 2025 ARS kunstilinnakus

2025. aasta festivali teema on “Emotsionaalne resonants”, mis keskendub helikunsti ja psühholoogilise heaolu ristumispunktile.

Eesmärk on uurida neid vaatenurki ja leida viise, kuidas sügaval emotsionaalsel tasandil ühendust luua.

Usume, et helikunst suudab esile kutsuda ja peegeldada kuulajate emotsionaalseid seisundeid, pannes neid end mõistetuna tundma ja kutsudes sügavamalt oma sisemisi kogemusi uurima. Festivali ajal muutub ARS Kunstilinnak mitmedimensiooniliseks ruumiks, kus kunst eksisteerib mitte ainult helilise kogemusena, vaid kajab läbi publiku füüsilise, emotsionaalse ja kognitiivse sfääri.

Kutsume kunstnikke töötama ruumi ja emotsionaalse resonantsi teemaga, pakkudes platvormi, et uurida heli emotsionaalset mõju loovas ja eksperimentaalses vormingus.

Ootame kunstiteoseid ja etteasteid, mis uurivad, kuidas emotsioone saab vaataja ja kunstniku perspektiivist ühendada või väljendada.

Kunstiteoseid, mis väljendavad intiimseid, isiklikke või isegi keerukaid emotsioone, eesmärgiga avada uusi vaatenurki psühholoogilisele heaolule.

Festival eesmärgiks on uurida, kuidas helikunst võib algatada vestlusi, muuta tajusid ja kujundada ümber meie tundeid.

www.seintelonkorvad.ee

ARS HELIKUNSTI FESTIVAL

ARS Kunstilinnak korraldab juba teist korda helikunstile suunatud festivali “Seintel on kõrvad”, kus kohtuvad üle kahekümne rahvusvahelise kunstniku, kes esitavad nii interaktiivseid, osaluspõhiseid, tajupõhiseid, asukohaspetsiifilisi kui ka kontseptuaalseid teoseid.

Festivali perioodi keskel on kaks õhtut pühendatud helikunsti performance programmile, kus põhifookus seisneb selles, kuidas kunstnikud loovad tingimused heli tajumise lahtimõtestamiseks. Iga etteaste läheneb helile kui materjalile ja nähtusele, mis võimaldab luua uusi narratiive, suhestuda ruumiga või luua ainulaadseid meelelisi kogemusi.

Programm toob kokku erinevad praktikad ja erineva taustaga autorid, kes uurivad heli olemust ja selle suhestumist ajalis-ruumilise kontekstiga.

Selle aasta festivali avab häälekunstnik Eleonora Kampe (EE/LV) performance-iga “Kuhu teatada, kui hing on varastatud?,” festivali sulgevad kunstnikud Charlotta Ruth (SE/AT) ja Daniele Pozzi (IT/AT) osalusperformance-iga “Hörselgång”

Korraldajad:
Sten Saarits, Taavi Varm
Produktsiooni assistent:
Egle Ehtjen
Graafiline disain:
Kert Viiart
Installatsiooni korraldus:
Ian Simon Märjama
Toetajad:
Eesti Kunstnike Liit, ARS Kunstilinnak, Eesti Kultuurkapital, Tallinna Kultuuri- ja Spordiamet, Eesti Kunstiakadeemia, Erasmus+ Programme

ARS KUNSTILINNAK
Asukoht: Pärnu mnt 154, Tallinn (Rongi/trammiga tulles Tondi peatus, bussiga tulles Kalev)

ARS Kunstilinnak on Eesti suurim kunsti valdkonna loomekeskus, kus tegutseb üle 100 kunstniku, disaineri ja loovettevõtte. Kunstilinnaku galeriide näituseprogramm toob huvilisteni professionaalsete kunstnike loomingu, avatud keskuses korraldatakse seminare, töötubasid ja etendusi. Kunstilinnaku esindusgaleriina on ARS Projektiruum kujunenud mainekaks kaasaegse kunsti näitusepaigaks ja kultuurisündmuste toimumiskohaks.
www.arsfactory.ee