Rubriik: Graafika

 4. mail kell 16.00 avatakse Eesti Tervishoiu Muuseumi suures saalis Eesti Kunstiakadeemia graafika ning tekstiilidisaini üliõpilaste näitus „Surilina“.

“Näituse elujaatav hoiak sobitub suurepäraselt Tervishoiu muuseumi konteksti, käsitledes surilina elu tõendi või jäljendina,” arvab dotsent Eve Kask, kes on antud kursuse üks juhendaja.

Näitusel esitletakse valikut kolmanda kursuse aine „näituseprojekt“ raames valminud töödest. Temaatiliselt erinevaid teoseid seob elu kui sellise alusväärtuste otsimine, mida toetab tööde tagasihoidlik, isegi kompiv visuaalsus, leitagu neid siis oma mälestustest, esemetest või unenägudest.

Osalevad tudengid:

Diana Ambos, Margus Haljaste, Katre Helen Kaasik, Marielle Palmiste, Mark Antonius Puhkan, Irma Isabella Raabe, Jana Roopa, Svetlana Todurova, Sandra Vaupotič

Juhendajad Eve Kask ja Siim Preiman

„Surilina“ jääb avatuks 31. augustini.

Alates teisipäevast, 02.02.2016 on Draakoni galeriis avatud KAIRE RANNIK’u (1971) ja LIINA SIIB’i (1963) ühisnäitus „Pettepilt“. Laupäeval, 20. veebruaril kell 15.00 toimub galeriis kunstnike osavõtul näituse lõpetamine.

„Näitus juurdleb tõe ja vale, usutavuse ja mitteusutavuse piiride üle. Ühe allikana toetume Walter Benjamini subjektiivsele topograafiale ja mõttepiltide žanrile, et uurida elukeskkonnas tekkivaid tunnetuslikke ja painavaid sidemeid. Kuidas asjad võtavad meid vangiks ja kuidas ühiskond seda tagant tõukab. Millised näevad välja esemed tegelikkuses ja millised on nad kujutletavas maailmas, mille oleme ise endale loonud.

„Emal oli üks ovaalse kujuga ehe. Ehe oli nii suur, et seda ei saanud rinnas kanda, ja nii ilmus see iga kord, kui ema seda kandis, nähtavale tema vöö küljes. /…/ Nii sageli, kui ma seda ehet nägin, oli see minu joovastus. Sest tuhandes väikeses tulukeses, mida ehte servad pildusid, oli kuuldavalt sees tantsumuusika. Tähtis minut, kui ema ehte laekast välja võttis, ilmutas selle kahekordset väge. See oligi minu jaoks seltskond, mille asukoht oli tegelikult ema särbil.‟ (Walter Benjamin, „Lapsepõlv Berliinis 1900. aasta paiku“).

Pealtnäha korralikus ja normaalses ruumis leiavad koha asjad, mis pälvinuna meie tähelepanu viivad mõtted lugude juurde, mis oleksid seal võinud aset leida. Igapäevane elu ja selle rutiini intiimne kõhedus on saavutanud seisundi, kus miski ei tundu enam tõeline.“

Kaire Rannik & Liina Siib

Kaire Rannik ja Liina Siib on teinud installatsiooni alal koostööd ka varem, viimati Budapestis eksponeeritud Kaire Ranniku plakatisarjaga “Figurative sense” 2014. aastal. Samuti projekti “Ründed ja ränded” visualiseerimisel ja teostamisel Okupatsioonide Muuseumis 2014. aastal. Kunstnikke ühendab huvi foto ja objekti omavahelise suhte, illusioonide ja ruuminihestuste vastu.

Näitus jääb avatuks 20. veebruarini 2016.

Tänud: Tiit Rammul, Andres Ansper.

Näitust toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kunstiakadeemia.

Näituseid Draakoni galeriis toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium.

___________________________________________________

Hobusepea galerii

Draakoni galerii

gsm: (+372) 52 85 324

tel.: (+372) 6276 777

fax: (+372) 6273 631

e-mail: galerii@eaa.ee

http://www.eaa.ee/hobusepea

http://www.eaa.ee/draakon

Hobusepea 2

Tallinn 10133

KAIRE RANNIK

Sündinud 16.09.1971, Tallinn

Haridus

1989-1999 Eesti Kunstiakadeemia metallikunsti osakond, kunstide magister (MA)

1993-1995 Fachhochschule für Gestaltung Pforzheim, Schmuck und Gerät, Saksamaa

Valitud isiknäitused

2010 “Inonotus obliquus”, A-galerii, Tallinn

2012 “Pühendusega H-le”, A-galerii, Tallinn

Valitud grupinäitused

2009 “Koru 3”, Imatra Taidehalli, Soome

“Rollenbilder in der Kunst Osteuropas”, MUMOK, Viin, Austria

2010 “Ungari ja Eesti kunstikontaktid”, Ungari Instituut, Tallinn

2011 “Ideallandscape”, Evald Okase Muuseum, Haapsalu

“Kantavd pildid. Foto+Ehe”, Hop galerii, Tallinn

“Landscape”, Ilias Lalaounis Jewelry Museum, Ateena, Kreeka

2012 “Unexpected Pleasures. The Art and Design of Contemporary Jewellery”, National Gallery of Victoria, Melbourne, Austraalia

“Kogumise kunst” Tallinna 6. rakenduskunsti triennaal, Tallinn

2013 “Unexpected Pleasures. The Art and Design of Contemporary Jewellery”, Design

Museum London, Inglismaa

2014 “A-V. Ehedad portreed”, Hop galerii, Tallinn

“Figurative sense”, Toldi cinema, Budapest, Ungari

2015 “A-V. Ehedad portreed”, Trofejas Showroom, Berliin, Saksamaa

“Hotell”, Reigi pastoraat, Reigi, Hiiumaa

Auhinnad

1997 Noore kunstniku preemia Tallinna Rakenduskunsti triennaalil “Useless Things”

2002 Eesti Kultuurkapitali aastapreemia (F.F.F.F.)

2010 A-galerii aasta parima seifinäituse preemia

Töid kogudes

1997, 1998 Eesti Kunstimuuseum (F.F.F.F.)

Alates 1997 Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseum

1999 Sweitzer Landesmuseum, Šveits

LIINA SIIB

Sündinud 1963, Tallinn

liinasiib.com

Haridus

2002 MA Photographic Studies, Westminsteri Ülikool, London (vahetusüliõpilane)

2001-2003 Eesti Kunstiakadeemia, foto eriala magistriõpe, MA

1998 ArtsLink Fellowship programm, The Friends of Photoghraphy/Anselm Adams

Center, San Francisco, Ameerika Ühendriigid

1995 America-bound II Exchange, The Lower East Side Printshop, New York, USA

1983-1989 Eesti Kunstiakadeemia, graafika

Isiknäitused (valik)

2014 Spin around and twirl. ifa Galerie, Berliin ja Stuttgart, Saksamaa

2013 Mass Line. Lilith Performance Studio, Malmö, Rootsi

2012 Naine võtab vähe ruumi – vol 3. Pärnu Muuseum

2011 Naine võtab vähe ruumi. Palazzo Malipiero, Eesti paviljon, 54. Veneetsia

kunstibiennaal, Itaalia

2009 Mees tagaistmel. Tallinna Linnagalerii

2008 Apartness. Giedre Bartelti galerii, Berliin, Saksamaa

2006 Lla Ri Lli Ra. Hobusepea galerii, Tallinn

2005 Marlowe. Tallinna Linnagalerii

2005 Dexiosis. Tartu Kunstimuuseum

2003 Asendusihad. Eesti Kunstimuuseumi näitusesaal Rotermanni soolalaos, Tallinn

2002 Le Carceri. Moodsa kunsti keskus, Herouville-St.Clair, Prantsusmaa

2002 Klips! Hansapanga galerii, Tallinn

1999 Hüpnoos. Galerii G, Helsingi, Soome

1997 Külalislahkus. Kivisilla Pildigalerii, Tartu Kunstimuuseum

1997 Süütuse presumptsioon. Tallinna Kunstihoone galerii

1992 Rääkimine Vaikimine. Draakoni galerii, Tallinn

Grupinäitused (valik)

2015 Prosu(u)mer. Tallinna Fotokuu ’15. EKKM, Tallinn

2014 Jutustades lugusid – Šveitsi ja Baltimaade kunstnikud. Kumu kunstimuuseum,

Tallinn; National Gallery of Art, Vilnius, Leedu; PasqArt Kunsthaus, Biel-Bienne,

Šveits

2014 Les Rencontres Internationales, New Cinema and Contemporary Art, at Haus

der Kulturen der Welt, Berliin, Saksamaa; Gaîté Lyrique ja Palais de

Tokyo, Pariis, Prantsusmaa

2014 Shifting Identities. Identity in contemporary art between Finland and Estonia.

MACRO Testaccio, Rooma, Itaalia

2014 Kirjaoskus – kirjaoskamatus. Tallinna XVI Graafikatriennal, Kumu

kunstimuuseum, Tallinn

2013 I Don’t Eat Flowers. Hå gamle prestegård, Nærbø, Norra

2013 Good Girls: Memory, Desire, Power. MNAC, Bucharest, Rumeenia

2013 Glocal Women, Icastica Biennaal, Arezzo, Itaalia

2012 The Girls Next Door. Gotlandi Kunstimuuseum, Visby, Rootsi

2012 Pimeduskiirus ja teised lood. Kumu kunstimuuseum, Tallinn

2008 Restaging the Past / Dialogue Baltic-Balkans. Museum of Contemporary Art,

Szczecin, Poola

2008 Piiririik. Eesti kunst. Guangzhou Kunstiakadeemia kunstimuuseum, Guangzhou,

Hiina

2007 Kestev minevik. Nõukogude aja märgid uuemas eesti kunstis. Kumu

kunstimuuseum, Tallinn

2007 2. Moskva biennaal. Tusameele monumendid: kohtade aegumine. Eriprojekt,

Winzavod, Moskva, Venemaa

2006 Wake Up! Rauma biennaal, Rauma Kunstimuuseum, Soome

2004 Instant Europe. Foto- ja videokunst uuest Euroopast. Villa Manin, Kaasaegse

kunsti keskus, Codroipo, Udine, Itaalia

2004 Kaunase fotofestival, Leedu

2003 Estonia. Cinema: This Is A Lie. 10 uut EU maad. Technopolis, Ateena, Kreeka

2002 Closing the Distance: Keha kujutis kaasaegses eesti kunstis. ‘Laznia’ Center for

Contemporary Art, Gdansk, Poola

2001 Living on the Future, Braga fotofestival. Antigo Tribunal, Braga, Portugal

2000 Parallel: Balti-, Põhjamaade ja Vene kaasaegne foto. Soome

Fotokunstimuuseum, Helsingi

2000 The Spirit of Image. Jiangsu Provintsi Kunstigalerii, Nanjing, Hiina

1999-2000 After the Wall. Kunst ja kultuur post-kommunistlikus Euroopas.

Moderna Museet, Stockholm, Rootsi; Ludwigi Muuseum, Budapest, Ungari;

Hamburger Bahnhof, Berliin, Saksamaa

1999 Ilma seinata. Ida-Euroopa peale Berliini müüri. Foto- ja videokunst.

Marmorpalee, Peterburi, Venemaa

1998–1999 Private Views. Taas/avastatud ruum eesti ja briti kaasaegses kunstis.

Rotermanni Soolaladu, Tallinn; Kaasaegse Kunsti Instituut, Dunaujvaros,

Ungari

1998 Jagatud territooriumid. Vilniuse Kaasaegse Kunsti Keskus, Vilnius, Leedu

1997 Crossing Over/Changing Places. Corcorani Kunstigalerii, Washington DC,

Ameerika Ühendriigid

1997 Rijeka noortebiennaal, Horvaatia

1997, 1999, 2001 Ljubljana graafikabiennaal, Sloveenia

1996 Eesti kui märk. Sorosi Kaasaegse Kunsti Eesti Keskuse 4. aastanäitus, Tallinn

1995 Biotoopia. Sorosi Kaasaegse Kunsti Eesti Keskuse 3. aastanäitus, Tallinn

1992, 1995, 1998 Tallinna graafikatriennaal

Preemiad

2007 Eesti Kultuurkapitali aastapreemia

2003 Kristjan Raua nimeline kunsti aastapreemia

1998 UNDP kunstipreemia

1997 Eesti Kultuurkapitali aastapreemia

1996 Eesti kui märk. SKKE 4. aastanäitus, Tallinn – äramärkimine

1995 Tallinna 10. Graafikatriennaal – Tempera OY preemia

Töid kogudes

Eesti Kunstimuuseum

Moderna Museet, Stockholm, Rootsi

Neues Museum für Kunst und Design, Nürnberg, Saksamaa

Tartu Kunstimuuseum

Sadolin, Tallinn

Esmaspäeval, 14.12.2015 avasid TÕNIS KENKMAA ja MARILIIS OKSAAR Draakoni galeriis ühisnäituse „Kokkusattumus“.

Tõnis Kenkmaa ja Mariliis Oksaare TM nimetuse all valminud graafika eesmärk on lahustada kirju argipäev minimalistlikeks algosakesteks ning tekitada uusi stseene ikoonideks taandatud objektide vahel. Teosed valmivad ühise mõttetegevuse ja tööprotsessi tulemusel ning saavad tervikuks, kui kujund leiab mitmetähenduslikkuse pealkirja abil. Pealkirjad on võti tõlgendusruumi, kus sõnad ja pildid selgitavad nihestatud igapäevaelu. Autorid loovad teoseid valdavalt traditsioonilistes graafikatehnikates ja väikeste tiraažidena. Mustvalge graafika lihtsustab stseenide kirjeldamist ja aitab keskenduda kujundite erinevatele tähendustele.

Tõnis Kenkmaa ja Mariliis Oksaar on mõlemad lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakonna. Tõnis Kenkmaa on töötanud EKA graafikaosakonnas trükimeistrina ja õppejõuna. Hetkel töötab reklaamibüroo Optimist kunstilise juhina. Mariliis Oksaar tegutseb disainerina ja on brändi Dadamora autor. Kunstnike eelmine ühisnäitus “Olematuse ettekuulutus” toimus Hobusepea galeriis 2013. aastal.

Näitus jääb avatuks 9. jaanuarini 2016.

Tänud: Marko Nautras, Aarne Mesikäpp, Marko Mäetamm, Urmas Viik, Kaido Ole, Oskar Kenkmaa, Ene ja Jaak Kenkmaa.

Näituseid Draakoni galeriis toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium.

___________________________________________________

Hobusepea galerii

Draakoni galerii

gsm: (+372) 52 85 324

tel.: (+372) 6276 777

fax: (+372) 6273 631

e-mail: galerii@eaa.ee

http://www.eaa.ee/hobusepea

http://www.eaa.ee/draakon

Hobusepea 2

Tallinn 10133

TÕNIS KENKMAA

Sündinud 25.04.1982 Tallinnas.

Elab ja töötab Tallinnas.

http://cargocollective.com/kenkmaa

http://printsbytm.com

Haridus

2005 – 2008 Eesti Kunstiakadeemia, graafika eriala, MA

2000 – 2004 Eesti Kunstiakadeemia, graafika eriala, BA

1997 – 2000 Tallinna Kunstigümnaasium

Töökogemus

2013 – … Reklaamiagentuur Optimist, AD

2006 – 2013 Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakonna trükimeister ja õppejõud

2012 – … Eesti Vabagraafikute Ühenduse juhatuse liige

2012 A-Film Eesti, Layout-Artist

2004 – 2006 Eesti Joonisfilm, kunstniku abi, foonikunstnik

2004 – 2010 Tallinna Kunstigümnaasium, graafika, kirjaõpetuse ja animatsiooni õpetaja

2004 – … Seksound plaadifirma, kujundaja

Isiknäitused

2015 Prints by TM näitus “Koos ja eraldi”, Tampere, Soome

2015 Prints by TM näitus “Koos ja eraldi”, Vihti, Soome

2013 „Olematuse ettekuulutus“, Riigikogu kunstisaal, Tallinn (koos Mariliis Oksaarega)

2013 „Olematuse ettekuulutus“, Hobusepea galerii, Tallinn (koos Mariliis Oksaarega)

2012 „PAPERCUTS“, VonKrahliGalerii, Tallinn

2011 „Home Recordings“ / „Kodulindistused“, Hobusepea galerii, Tallinn

2008 „Kärasi sessioon“, Draakoni galerii, Tallinn

Osalemine näitustel

2014 Prints by TM näitusel “Kirjaoskus – Kirjaoskamatus” XVI Tallinna Graafikatriennaal,

KUMU, Tallinn

2013 „Romeo ja Julia“, 1. Mai Galerii, Tallinn

2013 „Romeo ja Julia“, Y-galerii, Tartu

2012 „JUST KIDS VOL2“, kaaskuraator (koos Marko Nautrasega), Vaal galerii, Tallinn

2012 „JUST KIDS / Noorus on ilus aeg”, III Tartu Rahvusvahelise Graafikafestivali

noortenäitus, kaaskuraator (koos Marko Nautrasega), galerii Noorus, Tartu

2010 „RESPEKT!“ In Graafika, kaaskuraator (koos Marko Nautrasega), Pärnu linnagalerii

2008 „Kärasi sessioon“, TASE08, KUMU, Tallinn

2008 „Keppi ja keeksi“, Hobusepea galerii, Tallinn

2007 „Uus laine“ / „New Wave“, Eesti 21. sajandi kunstnikud, Tallinna Kunstihoone

2005 „Vaprad ja andekad“, Viru keskuse galerii, Tallinn

2004 „Ekskurssioon“, EKA grupinäitus, Eesti erinevad linnagaleriid

2004 Tallinna XIII Graafikatriennaali noortenäitus, Eesti Kunstiakadeemia galerii, Tallinn

2004 “Vere olümpia“, Hobusepea galerii, Tallinn

2003 „Süüme“, Eesti Kunstiakadeemia galerii, Tallinn

2001 Tallinna XII Graafikatriennaali noortenäitus, Hansapanga galerii, Tallinn

Projektid

2009 – 2010 “Kuulutus kuulutus”, grupitöö EKA tudengitega (kuulutusteleht litotehnikas)

2009 Triin Tamme ekspositsiooni „Retrospektiiv“ näitusetiimis osalemine, OUI Kaasaegse

Kunsti Keskus, Grenoble, Prantsusmaa

2004 – … Seksound – muusikaga seotud teoste avaldamine, ürituste korraldamine

2004 Koostööprojekt ansambli Pia Fraus ja kunstnik Marko Mäetamme vahel. Debüütnäitus

“Vere olümpia”, Hobusepea galerii, Tallinn

2003 “Be Bounded By … project”, maakunsti projekt, Ida-Virumaa

2002 “Be Bounded By … project”, maakunsti projekt, Burren, Iirimaa

2001 “Be Bounded By … project”, maakunsti project, Lapimaa, Soome

1998 – … bändi Pia Fraus asutaja ja liige

Publikatsioonid

Jelena Grigorjeva. Kaksikspiraal. ;Paranoia kirjastus. 2015

Andri Ksenofontov. Jalutuskäik galeriides. Sirp. 01.03.2013

Kadri Rood. Hommage Duchamp’ile. Sirp. 22.02.2013

Tanel Veenre. Suurepärase pakendamise kunst. Eesti Päevaleht. 12.02.2013

Mario Laul. Jalutuskäik galeriides. Sirp. 21.12.2012

Indrek Grigor. Ettevaatust noored kunstnikud. Sirp. 20.01.2012

Ülle Jehe. Asjade varjatud mõte. Pulss. 06.2011

Anne Pergele, Riho Kall. 2x Kärasi sessioonist. Artishok. 17.04.2008

Anneli Porri. Noor Eesti kunst – Kordus on korra ema. Kunst.ee. 04.2005

Maarin Ektermann, Elnara Taidre. EKA lõputööd. Sirp. 04.06.2004

MARILIIS OKSAAR

Sündinud 25.04.1987 Tallinnas

Elab ja töötab Tallinnas

http://mariliisoksaar.com

http://printsbytm.com

Haridus

2012 – … Eesti Kunstiakadeemia, vabade kunstide teaduskond, graafika MA

2009 – 2012 Eesti Kunstiakadeemia, vabade kunstide teaduskond, graafika BA

2007 Eesti Infotehnoloogia Kolledž, tehnosuhtluse eriala

1994 – 2006 Kristiine gümnaasium

Osalemine näitustel

2015 Prints by TM näitus “Koos ja eraldi”, Tampere, Soome

2015 Prints by TM näitus “Koos ja eraldi”, Vihti, Soome

2014 Prints by TM näitusel “Kirjaoskus – Kirjaoskamatus” XVI Tallinna Graafikatriennaal, Kumu,

Tallinn

2013 „Olematuse ettekuulutus“, Riigikogu kunstisaal, Tallinn

2013 „Olematuse ettekuulutus“, Hobusepea galerii, Tallinn

2012 „Fopaa“, Hobusepea galerii, Tallinn

2012 „MÖH? FUI! ÖÄK! OSSA! VAU! Eesti kaasaegse kunsti klassika“, Tartu Kunstimuuseum, Tartu

2012 “SISU”, In Graafika, Pärnu

2012 „JUST KIDS“, III Tartu Rahvusvahelise Graafikafestivali noortenäitus, galerii Noorus, Tartu

2011 „XX sajandi klassika“, Solaris keskus, Tallinn

2011 „TASE 2011“, Rüütelkonna hoone, Tallinn

2011 SIHT plakatid näitusel “For Love, Not Money” XV Tallinna Graafikatriennaal, KUMU, Tallinn

2011 „Kuldaeg“, Riigikogu kunstisaal, Tallinn

2011 “Kuldaeg”, In Graafika, Pärnu

2011 SIHT, In Graafika, Pärn

2010 „Absurd“, Von Krahli baar, Tallinn

Projektid

2013 – … Dadamora

2012 – … Prints by TM

2012 VonKrahliGalerii

2011 – … Rühmitus SIHT

Publikatsioonid

Jelena Grigorjeva. Kaksikspiraal. ;Paranoia kirjastus. 2015

Andri Ksenofontov. Jalutuskäik galeriides. Sirp. 01.03.2013

Tanel Veenre. Suurepärase pakendamise kunst. Eesti Päevaleht. 12.02.2013

Ilona Gurjanova. Kultuuriunistused 2013. Eesti Päevaleht. 02.01.2013

Johannes Saar. Orav- ja soravkeel Hobusepea galeriis. Eesti Päevaleht. 27.11.2012

Vappu Thurlow. Kompromissitriennaal. Sirp. 07.09.2012

Marian Kivila. „In graafika” : kvantiteet = kvaliteet. Sirp. 10.08.2012

Reet Varblane. Pealelend Mariliis Oksaar. Sirp. 27.01.2012

Indrek Grigor. Ettevaatust noored kunstnikud. Sirp. 20.01.2012

Nördinud kunstitudengid elasid end plangul välja. Postimees. 31.10.2011

Siram. „In graafika“ + PNP = futurism. Sirp. 14.01.2011

28. aprillil, 2015 avas LILLI-KRÕÕT REPNAU (1982) Draakoni galeriis isiknäituse „Kahevahel“. 

Lilli-Krõõt Repnau on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakonna aastal 2005, aastast 2010 jätkab ta samas magistriõpinguid ja aastast 2012 magistriõpinguid EKA animatsiooniosakonnas. Lisaks on ta end õpingute käigus täiendanud Šveitsis, Lutserni Ülikooli Kunsti- ja Disainikolledži videoosakonnas. Aastal 2010 tunnustati Lilli-Krõõt Repnau graafikaloomingut Edmund Valtmani stipendiumiga. Ta on Eesti Kunstnike Liidu ja Eesti Vabagraafikute Ühenduse liige. 

Lilli-Krõõt Repnau:

„Minu jaoks on linn lõputu kogemus. Isiklikud mälestused ümbritsevad nähtavat kesk-konda ning mõjutavad käesoleva hetke tunnetust. Mu kodulinn on Tallinn ja viimaste aastakümnete jooksul on linnakeskkond drastiliselt muutunud. Mitmed minu jaoks olulised hooned on haihtunud. Mõned kohad on saanud liiga täis. Tavaliselt öeldakse, et majad elavad kauem kui inimesed, kuid mitmed hooned eksisteerivad ainult mälestustes. Mõnikord taaskülastan neid paiku mõtetes ja tunnetan vaikimisi neid olematuid ruume. 

Jalutades erinevates linnades on tihtilugu võimalik näha märke eelnevast. Tundub justkui aeg on seiskunud. Kummaline nihe mineviku ja oleviku, aja ja ruumi vahel. Mulle meeldib märgata neid kihistusi ja mõelda, mis lugusid nad endas kannavad. Mõnede kujundite juurde pöördun üha uuesti tagasi. Läbi erinevate piltide jõuan ikka ja jälle oma isiklike lugude juurde. Mulle meeldib jäädvustada hetki ja uurida neid läbi graafika, animatsiooni ja joonistuste. Läbi pildile pühendumise protsessi mõtestan lahti nende olemust.“

Linnaruumi ümbermõtestamise, selle perspektiivide utoopilisteks ja unenäolisteks teisendamisega tegeles Lilli-Krõõt Repnau ka 2011. aastal Draakoni galeriis toimunud isiknäitusel „Utoopiline T-linn“. Kui tookordse näituse tööde visuaal sündis dialoogist eesti kunstiklassikaga, siis sel korral näib Repnau keskenduvat enam isiklike (mälu)piltide mõtestamisele. 

Näitus jääb avatuks 16. maini 2015.

Tänud: Ülle Repnau, Jaan Pehk, Francisco Martinez, Robert Jürjendal, Tarvo-Kaspar Toome, Minna Hint, Karoliina Kagovere, Ott Kagovere, Ott Pilipenko, Olga Pärn, Priit Pärn, Ave Taavet, Liis Viira, Sven-Tõnis Puskar, Teemu Hotti, Eesti Kunstiakadeemia animatsiooniosakond, Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakond.

Näituseid Draakoni galeriis toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium.

___________________________________________________

Draakoni galerii

gsm: (+372) 52 85 324

tel.: (+372) 6276 777

e-mail: galerii@eaa.ee 

http://www.eaa.ee/draakon

—

LILLI-KRÕÕT REPNAU

Sünd. 19.06.1982 Tallinnas

Hariduskäik 

2012 – …. Eesti Kunstiakadeemia animatsiooniosakond, MA

2010 – …. Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakond, MA

2000 – 2005 Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakond, BA

2003 Lutserni Ülikooli Kunsti- ja Disainikolledž, Šveits, videoosakond, Erasmus stipedium

Valitud näitused

2015 “The Capital of Summer”, isiknäitus, Pärnu Kunstnike Maja 

2014 “Häving ja Õitseng”, isiknäitus, Raamatukogu Kapsad galerii 

2014 “Eternal Rain”, isiknäitus, CIEC Foundation, Hispaania

2014 “Spooky Folk”, koomiksinäitus, Eesti maja, Helsingi, Soome

2013 “Welcome to Estonia”, isiknäitus, Hobusepea galerii, Tallinn

2012 “Perekond”, grupinäitus, Võru linnagalerii

2012 “Tartu rahvusvaheline graafikafestival”, grupinäitus, Tampere Maja galerii, Tartu

2012 “Kultuuri säilitamine”, isiknäitus, Riigikogu kunstisaal

2011 “Utoopiline T-linn” isiknäitus, Draakoni galerii, Tallinn

2011 “In Graafika”, In Graafika noortenäitus I, Pärnu Port Artur 2

2010 “FinEst”, koomiksinäitus, Solaris keskus, Tallinn

2010 “Jäneseaasta”, tänavakunstinäitus (Uue Maailma festivali raames), Luha tänav 17 plangul

2010 “Koomiksibiennaal”, Kultuuritehas Polymer

2009 “folk-art NOW”, Spedition am Güterbahnhof Bremen, Saksamaa

2009 “OH, Happy Days”, isiknäitus, Hobusepea galerii, Tallinn

2009 “Liiga lihtne elu!!”, isiknäitus, Uue Maailma Seltsimaja, Tallinn

2009 “Palju õnne!”, Tartu Kunstimaja

2009 “Vaata teksti!”, Uue Maailma Seltsimaja, ruumiinstallatsioon koostöös EKA tudengitega

2007 “Ka Sina Narksissos!”, isiknäitus, Y-galerii, Tartu

2006 “Tuulest Viidud”, isiknäitus, Tampere Maja, Tartu

2006 “Narratiivsus piltides. Eesti graafilised novellid/poeemid ‘00. aastate algusest.”, 

Rael Artel Gallery, Tartu

2005 VIII Baltimaade Graafikabiennaal “Kaliningrad-Könisberg 2005”, Kaliningrad, Venemaa

2005 “GRAPHIC NON STOP”, isiknäitus, Eesti Kunstiakadeemia galerii, Tallinn

2004 “You ain`t Seen Me, Right?!”, Tallinna 13. Noorte Graafikatriennaal 

2003 “North 2001, West 2002, East 2003”, Kohtla-Järve Linnagalerii

2003 “Big Art Posse versus CAPO”, Eesti Kunstiakadeemia galerii, Tallinn

2003 “Video 2003“, videotudengite näitus, Lutsern, Šveits

2003 ”Ullallika”, Viinistu Kunstimuuseum

2002 “FREEPLAY. YOUNG ESTONIAN PHOTO”, Hansapanga galerii, Tallinn

Tunnustused

2010 Edmund Valtmani stipendium

Kuulumine erialaliitudesse

Eesti Kunstnike Liidu ja Eesti Vabagraafikute Ühenduse liige

Graafika professori ametikoha kandidaadi Eve Kase loeng “Filtreeritud kogemus”

Graafika professori ametikoha kandidaadi Oliver Laasi loeng “Graafika visuaalse meedia ökosüsteemis”

Graafika professori ametikoha kandidaadi Margus Tamme loeng “Graafika kaasaegses kunstis”

Graafika professori ametikoha kandidaadi Liina Siibi loeng “Aura ja Vabadus”

Graafika professori ametikoha kandidaadi Inga Heamägi loeng “Lihtsalt graafikast”.

Täna, 27. märtsil 2015 kl. 17.00 toimub Hobusepea galeriis näituse “20:84” raames vestlusõhtu. Räägitakse näitusest, graafikast ja graafikaõppest tudengite, vilistlaste ja õppejõudude pilgu läbi. Jutuajamist juhib Oliver Laas, esimeses reas on lubanud istuda näituse kuraatorid Ats Nukki, Ede Raadik ja Mari Prekup, mitmed graafikaosakonna vilistlased, praegused ja kunagised töötajad.

__________________________________________________________________________________________________________________________

13.03.2015 avati Hobusepea galeriis Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakonna ühisnäitus „20:84“ mis analüüsib kaasaegse ning traditsioonilise graafika identiteeti ja puutepunkte ümbritsevaga. 

Näituse kuraatorid on Ats Nukki, Mari Prekup ja Ede Raadik. 

Näitusel osalevad: Diana Ambos, Merilyn Anvelt, Britta Benno, Josefien Cornette, Jenny Grönholm, Eva-Lotta Künnap, Oliver Laas, Karin Link, Anete Lomp, Marita Lumi, Ats Nukki, Mari-Liis Oksaar, Alina Orav, Urmas-Ott, Ann Pajuväli, Mark Antonius Puhkan, Mari Prekup, Irma Isabella Raabe, Ede Raadik, Elise Tragel ja Emeric Weber.

Kas aastal 2084. on meil üldse Eesti Kunstiakadeemias estampgraafikates möllamist ja lõhnavas ning kleepuvas värvis käsitsi tegemist? Kas tänase päeva kaasaegse graafika lipukandja –  digitrükk, sellisel kujul nagu me täna seda teame, on elujõuline või sulanud ühte foto ja graafilise disainiga – ? On see steriilne sisult või välimuselt? Või saab olema tegemist millegi sootuks ulmelisega…

Graafika kõige elementaarsemaks ühikuks on reprodutseeritav jälg mingil pinnal. Ühelt poolt on graafilise jälje näol tegemist pideva mehhaanilise kordusega, mis täiuse saavutamisel kaotab oma loomise ajaloolise mõõtme ning seose autoriga. Teisalt on jälg ajaline, see on seotud nii mineviku kui ka tulevikuga, nii eelnevate kui ka tulevaste stiilide, loojate, tunnete, tungide ja ideedega. Kelder ja punker on paigad, mis saavad osa maa-alustest jõududest, sügavuste irratsionaalsusest, instinktiivsetest kehalistest impulssidest ja põlvest põlve korduvatest kollektiivsetest kujunditest. Keldrile vastandub ratsionaalselt ja plaanipäraselt korrastatud ülakorrus, kus ulmelised mehhaanilised jäljed justkui varjavad oma ajaloolisust. Mõnikord tuleb olevikku mõistmises käia mööda fantastikasse mähitud tuleviku viivaid jälgi. Kui praegusele olukorrale Eesti Kunstiakadeemias – kus paralleelselt õpetatakse klassikalisi ja uusi graafikatehnikaid – vaadata läbi tulevikuprisma, milles kirevast graafikagümnastikast on järel vaid mahajäetud kelder või punker ühes unustusse vajunud trükipressiga, siis paistab, et kelder ja ülakorrus, nagu alateadvus ja teadvus või Id ja Ego, on kohatisest vastandumisest hoolimata teineteisega lahutamatult seotud.

Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakond ajab Hobusepea galeriis graafika jälgi koos koolikaaslaste ja praeguste ning lõpetanud tudengitega. Vaatame üheskoos tulevikust tagasi tänasesse.

Näitus jääb avatuks 30. märtsini 2015.

Täname: armsad transamehed ja naised, Ukraina Kultuurikeskus, Eesti Kunstiakadeemia eilsed, tänased ning homsed õppejõud ja  meistrid, Hobusepea ja Daakoni galerii kollektiiv, Tõnu Narro, Olavi Sander, pered ja sõbrad, Eesti Kultuurkapital.

Näituseid Hobusepea galeriis toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium.

___________________________________________________

Hobusepea galerii
Draakoni galerii
gsm: (+372) 52 85 324
tel.: (+372) 6276 777

http://www.eaa.ee/hobusepea

http://www.eaa.ee/draakon

Hobusepea 2

Tallinn 10133