Rubriik: Vabade kunstide teaduskond

TASE Anima ’25
Kino Sõprus 13.06. kell 17.00–19.00
Sissepääs tasuta

Ootame teid Eesti Kunstiakadeemia animatsiooni bakalaureuse ja magistrantide lõputööde linastusele TASE Anima ‘25, mis toimub 13. juunil kell 17.00–19.00 kinos Sõprus. Sissepääs on tasuta.

Linastus toimub EKA lõputööde festivali TASE ’25 raames. TASE on Eesti Kunstiakadeemia iga-aastane suursündmus, mille keskmeks lõputööde näitus, kus arhitektuuri-, disaini-, kunstikultuuri ja vabade kunstide teaduskonnad esitlevad tänavusi magistritöid ning valikut bakalaureusetöödest ja portfooliotest. TASE ‘25 toimub Tallinnas Rävala puiestee 8 hoones 29. maist 19. juunini.

Tutvu TASE programmi, asukohtade ja lõpetajate töödega lehel https://tase.artun.ee

Osalevad: Paulina Belik, Maya Chaudhary, Nataliia Grygorieva, Timofei Jerjomenko, Annaliisa Lepik, Natalya Mirzoyan, Léo Dominique Mourey, Katrina Oll, Mia Rulli, Yiyang Sun, Alex Toodu, Kaisa Vallaots, Lukas Wind, Shunyuan Yao
Korraldavad: Lyza Karoly Jarvis, Sander Põldsaar, Lilli-Krõõt Repnau, Francesco Rosso

Graafiline disain: Mette Mari Kaljas, Rasmus Lukas, Nelli Viisimaa
Jookidega tervitab Punch Club.

„Jääkolek“ on Eesti Kunstiakadeemia graafikaosakonna teise kursuse tudengite ühisnäitus.

Sõna „jääkolek“ viitab sellele, mis jääb maha. Näitus uurib, kuidas mälestused settivad igapäevastesse asjadesse: ruumidesse, milles liigume, tööriistadesse, mida kasutame, ja kujutistesse, mida loome. Need jäljed ei ela üksnes töödes endis, vaid ka meie ühises ateljees – ruumis, mis kannab endas meie igapäevase loomise rütme, vaikseid hetki ja ühiseid vestlusi. Aja jooksul on sellest saanud nii loomise kui peegelduse paik, mida on kujundanud kõik, mis selle seinte vahel toimunud.

Tööd käsitlevad erinevaid teemasid, alates isiklikust enesevaatlusest ja identiteedist kuni traditsiooni, kollektiivse mälu ja kunstilise töö olemuseni. Mõned teosed on kujunenud perekonnalugude või minevikusündmuste mõjul, teised keskenduvad sisemistele kogemustele ja eneseküsitlusele.

Ühine huvi on jälgede vastu: korduvate liigutuste märgid, kõlad, mis jäävad kõlama, ja ainelise olemasolu nähtavus. Koos moodustavad need teosed jälgede kogu – mõtete, tunnete ja mälestuste fragmendid, mis ei kao.

Osalevad kunstnikud:

Aliisa Ahtiainen, Alona Chuprina, Olga Dubrovskaja, Merit Himmelreich, Jacqueline-Desiree Rosenthal, Robin August Vöörmann

Tänud: juhendamise eest Eve Kask ja Viktor Gurov, toetuse eest EKA Graafika ning avamisürituse sponsoriks Art Lovers of Estonia 

Näitus avatud: 20.–30.05 2025

Avamine: 19.05 2025 kell 17.00

Asukoht: GÜ galerii, Pärnu mnt 154, Tallinn

Avatud: E–R / Mon-Fri 12–18

EKA kaasaegse kunsti magistriprogrammi I kursuse tudengite näitus kahes vahetuses toimub EKA galeriis 11.–12. mail ja 13.–14. mail ning on publikule avatud 14:00–18:00.

Näitus koondab erinevaid kunstnikupositsioone ja koosneb kevadsemestri kunstipraktika mooduli käigus loodud töödest, mis käsitlevad järgmisi märksõnu ja teemasid: aeg, alateadlikkus, derivatsioon, intervall, kodutus, kokkuvarisemine, kolm ühes liim, looritatus, millalgi, mälu, pilk, rohi, tuuleõhk, tuvitamine, tööde nimekiri, varjatud, õdusus. Näitus on osa Vabade kunstide teaduskonna Hindamismaratonist.

Osalevad kunstnikud:
[11.–12. mai] Anna Ovtšinnikova, Bob Bicknell-Knight, Denis Kudrjašov, Denis Lebedev, Kroplya, Lisette Lepik, Rosa-Maria Nuutinen
[13.–14. mai] Aidan Timmer, Anastasiia Krapivina, Anumai Raska, Edvard Vellevoog, Fausta Norekaite, Giulio Cusinato, Kertu Rannula, Kristina Kuzemko, Nadya Tjuška*, Nora Schmelter*, Siim Laanemäe

* Nadya Tjuška ja Nora Schmelteri tööd on väljas Uus Rada galeriis ja Raja 11a hoones, avatud kokkuleppel.

Kunstipraktika juhendajad kevadsemestril: Anu Vahtra, Camille Laurelli, David K. Ross, Jaan Toomik, Laura Põld, Liina Siib, Marge Monko, Maris Karjatse, Sirja-Liisa Eelma, Taavi Talve, Viktor Gurov.

EKA lõputööde festival TASE ‘25 avaneb 28. mail 2025

Taas tuleb Eesti Kunstiakadeemia lõputööde festival TASE ’25, mille keskmes on lõputööde näitus projekteerijate majas aadressil Rävala puiestee 8, Tallinn.

TASE ‘25 festival avaneb kolmapäeval, 28. mail projekteerijate maja esises pargis kell 17.00. Avalikul avasündmusel antakse üle Noore kunstniku, Noore tarbekunstniku ning Noore disaineri preemiad bakalaureuse ja magistri taseme üliõpilastele.

PROGRAMM
TASE ‘25 avamine: 28.05. 17.00–23.00

Lõputööde kaitsmised Eesti Kunstiakadeemias ja TASE lõputööde festivalil aadressil Rävala puiestee 8, Tallinn 26.05.–11.06.2025

TASE ANIMA 2025 animatsiooni lõputööde linastus reedel, 13. juunil kell 17.00–19.00 kinos Sõprus, sissepääs tasuta.

Täienev info koguneb veebilehele https://tase.artun.ee/

TASE on Eesti Kunstiakadeemia igakevadine lõputööde festival, mille keskmeks on lõputööde näitus. Näitusel osalevad arhitektuuri, disaini, kunstikultuuri ja vabade kunstide teaduskondade lõpetajad.

Anita Kremmi näitus lepingutest ja identiteedist 

30. aprillil 2025 kell 18.00 avaneb Hobusepea galeriis EKA noore kunstniku preemia 2024 laureaadi Anita Kremmi isiknäitus „Leping“.
Näituse kuraator on Ene-Liis Semper.

Anita Kremm on lepingute teemaga tegelenud juba 2021. aastast. Sellest lähtuvalt on ta viinud läbi rea praktilisi eksperimente, mille käigus on sõlminud lepinguid väga erinevatel teemadel ja erinevates formaatides: verega allkirjastatud leping, mille käigus osapooled kohustuvad avaldama kõige vägivaldsema teo oma minevikust. Sünnipäevaleping, mille käigus kõik külalised toovad sünnipäevalapsele raamatu, mida nad kohustuvad ise kogu õhtu kohapeal lugema. Võla leping, mille käigus mõlemad osapooled lepivad kokku vastastikkuses võlgnevussuhtes, mida saab lõpetada ainult lepingus kirjeldatud teo sooritamisega või eseme loovutamisega. Ja nii edasi. Sõlmitavad lepingud on juriidiliselt korrektselt sõnastatud, seega seadusandlikult pädevad ja allkirjastatud poolte kokkuleppel. Anita enda sõnutsi on see suund tema loomingulises tegevuses justkui koroona-ajastu kaasnähe: „Tundsin, et vajan rohkem teadmisi inimesest ja tema toimimisest. Tundsin, et kõik, mida tean, on vaid pealispind“.

Seekordse näituse aluseks on leping, mille autor on sõlminud ühe vabatahtlikuga, kellele ta annab üheks ööpäevaks üle kogu oma välise identiteedi: oma korteri, oma riided, oma söömisharjumused, oma igapäevarutiinid, oma telefoni ja arvuti, kõik sotsiaalsed ja perekondlikud kontaktid.

Eksperimendi käigus salvestatud videodokument võimaldab vaatajail küsida küsimusi, nagu: Mis on mina? Mis mind defineerib? Kas mina vajab välist identiteeti, et keegi näeks, kes ta on? Või tekib mina sellesama välise kirjelduse kaudu? Mis on meie mina määravad isiklikud ja üldised kokkulepped? Jne.

Näitus jääb avatuks 26. maini.

Anita Kremm (1998) on kunstnik, kelle meediumiks on fotograafia, teater, film, video ja performance. Erinevate stiilide ja meediumitega töötades on tal alati konkreetne kavatsus: keskenduda inimestevahelistele suhetele, piiridele tuntud ja tundmatu ning igapäevase ja tavapäratu vahel. Igapäevaste rutiinide häirimise ja mugavustsoonide ületamise kaudu loob ta ebatavalisi hetki, provotseerib igapäevast olmet ja kutsub tuppa tundmatust. Tema teosed on publikuni jõudnud Tallinnas, Helsingis, Moskvas, Weimaris, Grazis ja Prahas; tema eksperimentaalseid lühifilme on näidatud mitmetel Euroopa festivalidel. Anita Kremmi magistritöö “Mina/Tema – dialoogis Julia Kristevaga” võitis 2024. aastal EKA Noore Kunstniku preemia.

Näitust toetab: Eesti Kultuurkapital ja Advokaadibüroo COBALT.
Kunstnik tänab: Irina Kremm ja Vladislav Kremm, Ljudmilla ja Hariton Drajev, Jakob Juksaar, Mia Maria Rohumaa, Aksel Haagensen, Karin Allik, Eva Mari Mahhov, Ele Mall Vainomäe
Mihhail, Tõnu Hiielaid, Oliver Reimann, Anette Pärn, Mark Raidpere, Peeter Kutman, Kanuti Gildi Saali perekond, Still Frame OÜ.

Näituseid Hobusepea galeriis toetavad Eesti Kultuurkapital, Eesti Kultuuriministeerium ja Liviko AS.

Kevadine hindamismaraton on käes! Kolme nädala vältel saab taaskord osa saada EKA vabade kunstide teaduskonna erialahindamistest: pea iga päev eksponeeritakse uusi üliõpilaste kursuse lõpu töid.

Näha saab animatsiooni, fotograafia, graafika, installatsiooni ja skulptuuri, kaasaegse kunsti, maali ja stsenograafia õppekavade töid. Peaaegu igal maratoni õhtul installeeritakse uus näitus, järgneval õhtul väljapanek taandub uus ees. Loodetavasti suudavad vaatajad noorte kunstnike tempoga sammu pidada.

Hindamised toimuvad EKA peahoones (1.-2. korruse üldaladel ja EKA Galeriis; Põhja pst 7) ning ARS Projektiruumis (Pärnu mnt 154, Tallinn). Hindamispäeval on näitused EKA galeriis avatud E–L 14–18 ning P 12–16. NB! 1. mail on EKA Galerii suletud.

AJAKAVA

K 30.04. Fotograafia BA I, juhendaja Madis Kurss (EKA Galerii)
R 02.05. – P 4.05. Joonistamine ja anatoomiline joonistamine, kunst BA I, juhendajad Matti Pärk, Maiu Rõõmus (EKA Galerii)

E 05.05. Joonistamine, kunst BA II, juhendaja Tõnis Saadoja (EKA Galerii)
E 05.05. Anatoomiline joonistamine, stsenograafia ja animatsioon BA II, juhendaja Maiu Rõõmus, (1. ja 2. korruse üldalad)
E 05.05. Joonistamine, stsenograafia BA II, juhendaja Eero Alev (1. ja 2. korruse üldalad)
T 06.05. Joonistamine, kunst BA III, juhendaja Britta Benno (EKA Galerii)
K 07.05. Fotograafia BA I, juhendaja Marge Monko (EKA Galerii)
N 08.05. Stsenograafia BA II, juhendaja Liina Keevallik (EKA Galerii)
R 09.05. – L 10.05. Stsenograafia BA I, juhendaja Mark Raidpere (EKA Galerii)

P 11.05. – E 12.05. Kaasaegne kunst MA I, juhendajad Sirja-Liisa Eelma, Viktor Gurov, Maris Karjatse, Camille Laurelli, Marge Monko, Laura Põld, David K. Ross, Liina Siib, Taavi Talve, Jaan Toomik, Anu Vahtra (EKA Galerii)
T 13.05. – K 14.05. Kaasaegne kunst MA I, juhendajad Sirja-Liisa Eelma, Viktor Gurov, Maris Karjatse, Camille Laurelli, Marge Monko, Laura Põld, David K. Ross, Liina Siib, Taavi Talve, Jaan Toomik, Anu Vahtra (EKA Galerii)
N 15.05. Graafika BA I, juhendajad Charlotte Biszewski, Caroline Pajusaar, Mark Antonius Puhkan, Mirjam Varik (EKA Galerii)
R 16.05. Graafika BA II, juhendajad Viktor Gurov, Eve Kask (EKA Galerii)
L 17.05. – P 18.05. Animatsioon BA ja MA (EKA Galerii)

E 19.05. Maal BA I, juhendajad Eero Alev, Anna Škodenko, Jaan Toomik (EKA Galerii)
T 20.05. Skulptuur BA I, juhendaja Anna Mari Liivrand (EKA Galerii)
N 22.05. – P 15.06. Maal BA II, juhendajad Sirja-Liisa Eelma, Alice Kask, Holger Loodus (ARS Projektiruum, avatud K–L 12–18 P 12–16)

7. mail kell 17.00 toimub EKA esisel muruplatsil liitreaalsusel põhinevate videomängude “Väikesed elud”  esitlus. 

EKA UNESCO kultuuripärandi uuringute õppetooli, Keskkonnaameti ja Tartu Ülikooli  projekti WoodMeadowLIFE raames valmisid Eesti Kunstiakadeemia Uusmeedia ning Muinsuskaitse ja konserveerimise osakondade koostöös puisniitude teemalised eksperimentaalsed mängud, mis kompavad piire videomängude ja kunsti vahel.

EKA tudengid arendasid EVA Lab kursuse käigus välja liitreaalsusel põhinevad mängud, mis paigutavad virtuaalse looduskeskkonna mängija otsesesse ümbrusesse. «Väikeste elude» näituseprojekt toetub bioloogiapõhistele andmetele, aga kasutab neid andmeid kunstnikele omaselt loominguliseks loo jutustamiseks. Eesmärgiks on näitusel osaleja suunamine puisniitude probleemide üle järele mõtlema. Selleni jõudmine toimub poeetilises vormis. 

Õppejõud Andrus Laansalu sõnul: “Me ei püüa nende mängudega kedagi targaks õpetada. Me lihtsalt viitame mängudes esitatud teemade kaudu vajadusele saada aru, et looduse probleemid on suured ja mitte kellelgi pole enam võimalik nendest probleemidest mööda vaadata. Nüüd tuleb meil kõigil pidevalt midagi loodust taastavat teha, nii nagu paljude varasemate põlvkondade jooksul on looduse hoidmiseks vajalikud käigud suures plaanis pidevalt tegemata jäetud.” 

Projektijuht: Riin Alatalu 

Juhendajad: Taavi Varm, Andrus Laansalu, Jaagup Irve, Amanda Warner, Camille Laurelli ja Sten Saarits

Tudengid: Ako Allik, Bob Bicknell-Knight, Kairi Getman, Mihhail Grigorjuk, Joel Jõevee, Marie (Müü) Kanger, Caitlyn Kesa, Lene Lekše, Anett Maiste, Rosa-Maria Katariina Nuutinen, Yiyang Sun

Mängud on allalaetavad Google Play ja Apple App Store’ist.

Projekti on kaasrahastanud Euroopa Liit. Väljendatud seisukohad ja arvamused on siiski üksnes autori(te) omad ega pruugi kajastada Euroopa Liidu või CINEA seisukohti.

Euroopa Liit ega toetuse andja ei vastuta nende eest. 

Eesti Kunstiakadeemia vabade kunstide teaduskond kuulutab 22. aprillil kell 16.00 avataval näitusel välja kunstikonkursi “Kasulik kunst?! Inimene ja töö” võitjad!

Konkursil oodati osalema kaasaegsest kunstist huvituvaid loomingulisi ja ärksaid keskkooliõpilasi, kes soovivad oma ideedega panustada kaasaegse kunsti tulevikku.
Konkursi teemaks oli sel aastal “Inimene ja töö”. Inimeste maailm on üles ehitatud läbi töö. Tööd on nähtud elu mõttena, õigustusena inimeseks olemisel. Mis on tänapäeval töö roll inimese elus? Kuidas kujundab uus põlvkond töö tähendust – kas see on kohustus või võimalus, piirang või vabadus? Millised on tööd, mida me oma elus teha tahaksime? Millal on töö töö ja millal on töö kutsumus, eneseteostus, elu sisu? Kas looming on töö? Kõigile on tuttav Tammsaare kuulus fraas on “Tee tööd ja näe vaeva, siis tuleb armastus.” Oscar Wilde ütleb aga, et “töö on pelgupaik neile, kel pole midagi paremat teha.” Kas töö on paratamatus või võimalus? Konkursi eesmärk on avada ja mõtestada töö tähendusi läbi noorte kunsti. Konkursil sai osaleda mis tahes meediumis kunstiteosega. Oodatud olid terviklikud teosed ja teoste seeriaid – nii noorkunstnikelt kui kunstnike gruppidelt.

Konkursi peapreemiaks on 1000 eurot, teise koha võitja saab 200 eurot ja EKA eelakadeemia kursuse, kolmas koht tagab 100 eurot ja EKA eelakadeemia kursuse. Lisaks antakse välja eripreemiad väljapaistvatele töödele.

Kunstikonkursi võidutööd eksponeeritakse näitusel Eesti Kunstiakadeemia esimese korruse fuajees, Põhja pst 7, Tallinnas.

Näituse avamist toetab vabade kunstide teaduskond, Nordic Milk OÜ ja AS Tallinna Vesi.

Seminaril “Kaasaegne kunstikõrgharidus: dialoog tulevikuga” võtavad sõna viie Põhjamaade kunstiakadeemia vabade kunstide juhid, et ühiselt mõtteid vahetada ning üksteiselt uusi vaatenurki ammutada. Lisaks arutavad nende väljakutsete üle ka EKA vabade kunstide teaduskonna õppejõud.

Kunsti ja kunstihariduse eest seismine ei ole kunagi olnud lihtne. Seminari fookus on kaasaegse kunsti kõrghariduse võtmeküsimuste käsitlemisel siin ja täna, mil kriitiline mõtlemine, eetilised lähenemised ja kunsti sõltumatu jõud on olulisemad kui iial varem. Kunsti kõrghariduse areng on väga tihedas seoses kaasaegse kunsti liikumistega – kumb-kummast rohkem lähtub, ei olegi kerge öelda. Kunst peab suutma tohutult laias skaalas nähtuste ja küsimustega suhestuda, hoides loominguvabadust, sõltumatust, autonoomiat – samas integreerudes üha enam teiste valdkondadega. Arvestatav osa kaasaegsest kunstist liigub uurimuslike otsingute radadel. Haridusmaastikul on ootus kunstiharidusel pakkuda võrreldavust teaduspõhiste ülikoolide seas. Kunst ja kunstnik peavad ennast majandama, kommunikeerima ja turundama. Samaaegselt hoidma kunstikõrghariduse atraktiivse tulevikuvalikuna uuele põlvkonnale. Kuidas saavad kunstiakadeemiad seda kõike pakkuda ja ootustega toime tulla?

KAVA

11:30–16:30 / A101

11:30 – Kohv, kogunemine ja tervitussõnad

12:00–12:20 – Maj Hasager (Malmö Kunstiakadeemia rektor) – Kunstikõrgharidus ja poliitiline pilk

12:20–12:40 – Jacob Jessen (Trondheimi Kunstiakadeemia osakonnajuhataja) – Kunst ja teadus loovülikoolis

12:40–13:00 – Kirke Kangro (Eesti Kunstiakadeemia vabade kunstide teaduskonna dekaan) – Kunstiharidus vabaduse ja piirangute vahel

13:00–13:20 – Kohvipaus

13:20–13:40 – Bjarki Bragason (kunstnik, Islandi Kunstiakadeemia vabade kunstide dekaan) – Kunstiharidus ja keskkond

13:40–14:00 – Leevi Haapala (Helsingi Kunstiakadeemia dekaan) – Kunstiharidus ja professionaalne kunst

Sündmus toimub inglise keeles.

Palun registreeru seminarile lingi kaudu:  https://forms.gle/wYxHjxZ8GiAiQkiWA

Lisainfo: Kati Saarits, kati.saarits@artun.ee