Üritused

Lõputööde kaitsmised 2015/2016 õppeaasta sügissemestril toimuvad:

18.11.2015 kell 13.00 Kunst ja disain (PhD), Kiriku plats 1-201

11.01.2016 kell 10.00 Stsenograafia (MA), Lembitu 12

Niguliste muuseumi Rode altari multimeedia ekspositsioon on rahvusvahelisel Hansa kultuuri suurnäitusel Lübeckis. Alates 19. septembrist kuni 10. jaanuarini 2016 on Saksamaal, Lübeckis St Annen Museumis avatud Hansa kunsti ja kultuuri kajastav suurnäitus “Lübeck 1500. Metropolis of Art in the Baltic Region“. Kõrgetasemelisel rahvusvahelisel näitusel on võimalik tutvuda ka Niguliste muuseumi Rode altari interaktiivse multimeedia ekspositsiooniga “Rode altar lähivaates”, mis on pälvinud suurt ekspertide ning avalikkuse huvi.Suurprojekti juht on Eesti Kunstiakadeemia dotsent ja Eesti Kunsimuuseumi konserveerimisspetsialist dr Hilkka Hiiop ning projektiga on seotud mitemd EKA inimesed, teiste seas doktorant Andres Uueni, kelle doktoritöö osana valmis osaliselt ka ekspositsiooni digitaalne lahendus. Altari konserveerimisega on seotud EKA doktorant ja EKMi polükroomia konservaator Hedi Kard, EKA magistrandid Kaisa-Piia Pedajas, Grete Nilp ning kujundustöödega EKA vilistlane Villu Plink. Mitmed EKA korralise õppetööga seotud üritused ja workshopid on olnud seotud projektiga “Rode altar lähivaates”. Lübeckis St Annen Museumis toimuval näitusel on eraldi loodud Rode-ruum, kus innovaatiliste IT-lahenduste abil saavad kokku füüsiline Luuka-altar ja virtuaalne Niguliste altar. Niguliste muuseumi multimeedia ekspositsiooni “Rode altar lähivaates” külastajal on võimalik puuteekraanilt juhtida seinasuurust projektsiooni, millel saab avada kummagi altari tiibu, suurendada detaile ning lugeda nende kohta ikonograafilist infot. Samuti on võimalik vaadata kummagi altari infrapuna ülesvõtteid ning jälgida paralleelselt kunstniku omakäelist alusjoonistust ning maalikihti. Kõrgresolutsioonilised fotod avavad kunstiteoste neid peendetaile, mida muuseumiruumis olev füüsiline teos ei võimalda. Lisaks tutvustatakse lahenduste kaudu nii Eestis leiduvat Hansa kunsti kui ka selle uurimiseks rakendatud teadusmeetodeid. Ekspositsioon valmis Kultuuriministeeriumi toetusel. „Rode projekt on hetkel parim näide tehnoloogia, teaduse ja kultuuripärandi kombineerimisest. See on üks väheseid kultuuripärandi projekte, kus tehnoloogia sõna otseses mõttes areneb protsessi käigus. Väga sümpaatne on samuti, et kaasatud on eri valdkonna spetsialistid, mõeldakse kastist väljapoole parima tulemuse saavutamiseks. Jääb ainult üle soovida, et selliseid projekte näeme tulevikus rohkem,“ rääkis Kultuuriministeeriumi muuseuminõunik Mirjam Rääbis. Lisainformatsiooni näituse kohta saab St Annen Museumi kodulehelt. Vaata ka 

videdokumentatsiooni ekspositsiooni installeerimisest ja avamisest:

 

. 

Ekspositsioonitiim:

Kontseptsioon: Hilkka Hiiop

Tekstid: Merike Kurisoo, Jan Richter, Hilkka Hiiop

Kujundajad: Marti Laurimaa, Villu Plink

Multimeediaprogramm: Wiseman Interactive (Henri Kokk), Archaeovision (Hembo Pagi, Andres Uueni), 

IIPImageFotod: Hembo Pagi, Andres Uueni, Stanislav Stepashko, Villu Plink, Marko Leppik

Tõlge: Marju Kubre, Mati Sirkel, Helen Kurss, OÜ Päevakera

Toimetajad: Kaidi Vahar, Richard Adang

Andmesisestus: Kaisa-Piia Pedajas

Saabuval neljapäeval kl 17.00 esitletakse EKKMis kahte uut raamatut

kunstist ja näitustest: Tartu Kunstimuuseumi direktor Rael Artel räägib

oma raamatust “Plahvatus Pärnus / Explosion in Pärnu” 1990.–2000.

aastatel Pärnus aset leidnud kunstirevolutsioonist ning ERMi näitusemaja

toimkond koosseisus Agnes Aljas, Jane Liiv ja Kristjan Raba tutvustavad

kogumikku “[etteaste] ERMi näitusemaja 1994-2015”.

Lühidalt raamatust “Plahvatus Pärnus”:

Rohkete illustratsioonide ja eksklusiivintervjuudega eesti- ja

ingliskeelne teos dokumenteerib Pärnu kunstiplahvatuse kulgu Sütevaka

kooli kunstiosakonnast Academia Non Grata sünni, surma ning kohaliku

kunstiuuenduse vaibumiseni.

“1990ndad ja 2000ndad olid Pärnu kunstielus erakordselt intensiivne

eksperimentaalse kunstiproduktsiooni aeg. Ülikiiresti ja tühjalt kohalt

läks käima vilgas kunstielu, mille käigus loodi nii institutsioonid kui ka

neid täitvad kunstiteosed. See kõik on Ida-Euroopa kunstiloos täiesti

ainulaadne — varem, hiljem ega mujal poleks see äärmiselt viljakas ja

omanäoline liikumine võimalikuks saanud,” ütles raamatu autor Rael Artel.

“Seni on Pärnu kunstiuuendusest kõneldud ositi ning peamiselt selle

eestvedajate vaatenurgast, esitledes vaid valitud külgi ja kilde kogu

sündmustiku kirevusest. Püüdsin raamatus anda võimalikult tervikliku

ülevaate,kõrvutades erinevaid nägemusi, mälestusi ning dokumenteeritud

loomingut. Loodetavasti jõuavad kunstiajaloolased edaspidi Pärnu

kunstikoolkonna põhjalikuma analüüsini.”

Trükise idee autor, koostaja ja toimetaja on Rael Artel, kujundanud Jaan

Evart, tõlkinud Angela Adamson, Peeter Talvistu, keeletoimetanud Dana

Karjatse, Ali MacGilp. Eesti ja inglise keeles, 320 lk, ISBN

978-9949-38-588-1. Lähem info: Rael Artel, trükise koostaja, 56229213

Lühidalt raamatust “[etteaste] ERMI näitusemaja 1994-2015”:

Eesti Rahva Muuseumi näitusemaja avati 1994. aastal püsinäitusega “Eesti.

Maa, rahvas, kultuur” ajal, kui ühiskonna ootus näha uut kultuuriloo ja

kunstikäsitlust kõige kõrgem. Järgneva 21 aasta jooksul on vahetuvate

näituste programmis oma argikultuuri, nõukogude aja, nüüdisaja, „ülbete

üheksakümnendate“ kaasajakunsti ning maailmakultuuride näituste ja

programmidega olnud kui Eesti Rahva Muuseumi vemmeldav veri, mis on Tartus

toonud vaatajate ette üle 500 näituse Koostajad: Agnes Aljas (tekst), Jane

Liiv (fotod), Kristjan Raba. Tartu 2015. 160 lehekülge. Lähem info:

Kristjan Raba, ERMi näitusemaja juhataja, 372 7350430

Tere tulemast neljapäeval EKKMi!

EKSIG 2015: Tangible means – experiential knowledge through materials

25-26 November 2015

International Conference 2015 of the DRS Special Interest Group on Experiential Knowledge at Design School Kolding & University of Southern Denmark.

REGISTRATION OPEN!

EKSIG 2015 will address the theme of “Tangible means – experiential knowledge through materials”. It will be convened by the DRS Special Interest Group on Experiential Knowledge (EKSIG), and hosted by Design School Kolding and University of Southern Denmark.

PLEASE NOTICE: EARLY BIRD FEE IS DUE ON 25 OCTOBER!

CONFIRMED KEYNOTE SPEAKERS

Professor Lene Tanggaard (University of Aalborg, DK)

Professor Carole Collet (Central saint Martins, University of the Arts, UK)

Dr Elvin Karana (Delft University of Technology, NL)

We expect to launch the full program medio October.

REGISTRATION OPEN NOW AT:

http://experientialknowledge.org.uk/fees_2015.html

EKSIG 2015 aims to provide a forum for debate about materials as a means for knowledge generation by professionals and academic researchers, exploring the role and relationship of generating and evaluating new and existing knowledge in the creative disciplines and beyond.

In recent years many creative disciplines have shifted focus from what is produced to why it is produced and how it is used. This includes a growing interest for combining craft traditions with design and other related issues such as sustainability. As early as 1983 Schön defined designing “as a conversation with the materials of a situation” (Schön 1983: 78) and the designer as a maker of things even though it is acknowledged that the concept of design can be broader than ‘making things’. Also in the 1980s Manzini (1989: 17) pointed out a need for further development of cognitive tools and cultural references in order to catch up with the technical and scientific development of materials. Recently Karana et al. (2014) have expressed a need to study not only the functional but also the experiential side of materials. Thus, material knowledge is not only about ‘scientific’ facts such as functional and technical properties. It also encompasses personal, experiential, cultural, emotional, environmental and social aspects. In many disciplines, materials pervade all parts of practice, from the processes to the creation of artefacts and/or other kinds of physical manifestations and the interpretation through other professionals, such as curators, critics, historians etc.

With this conference, we wish to explore different ways in which experiential knowledge through materials can be given more appropriate consideration within the framework of research. This may include for example investigations into the nature, aims, validity, evaluation and/or necessity of different modes of communication and exchange.

Tänast visioonikonverentsi “Loomemajandusest edasi?” saab vaadata otseülekandena Postimehe veebiportaalis

17.sept 16:00-21:00 @ TAB-Club, Kultuurikatel, Põhja pst 27a

As part of Tallinn Architecture Biennale (TAB), the seminar aims to discuss the architecture as a process and as an outcome of complex and multilayered economic, social, cultural and political dialogue due to the impact of different regulations and restrictions, as well as other important circumstances.

The seminar will end with an informal part accompanying sound perfomance by Rachael Melanson (UK).

Participation is free of charge.

See more information below, on Facebook or TAB webpage.

————-

The cities within the Baltic Sea Region are currently undergoing large scale changes, which are mainly related to economic growth, immigration and emigration, ecological and environmental issues, mass tourism, threat of war and economic sanctions among neighboring counties, etc. It is important to ascertain how contemporary architecture and built environment can help us to facilitate and accommodate these changes and how these changes affect historical urban environment and architecture.

Cultural, economic and social ‘regeneration’ have become key words, especially after the global financial crisis, which severely affected the economy of the Baltic States. Due to the financial crisis, the transformation of urban environment and architecture has experienced various new trends. When it comes to Riga, after the financial crisis a large number of residential buildings, office complexes and former factories remain vacant. These are the main conditions which determine the need of contemporary architects to shift from the construction of new buildings to the adaption of existing buildings and complexes of the urban environment, taking into account the new functions of the buildings, as well as the needs of the users.

It is exactly the work on historical development and cultural heritage which has helped contemporary Latvian and Estonian architects to earn recognition on a regional level. The large number of projects carried out counts as proof that new architecture can be combined with old architecture in very different ways. Such projects reveal the differences between the Estonian and Latvian attitude and approach towards both the historical and contemporary substance.

Both – Riga and Tallinn – share a lot in common. For example, the same geopolitical situation, political history or the status of a small-nation capital, etc. At the same time when it comes to their mentality, building traditions or even the origins of foreign investment, these capitals can be considered as very different.

The main aim of the seminar is to outline the different approaches in the design of contemporary architecture and the diverse attitudes towards the architectural heritage in Riga and Tallinn, as well as to distinguish the causes and preconditions of such differences. The discussion will attempt to reveal the connection between the contemporary architecture and the historic urban environment. Special emphasis will be put on the policy of the conservation of cultural heritage as well as building regulations which determine the formation and development of contemporary architecture.

SPEAKERS

Inga Karlštrēma (Latvian Academy of Fine Arts, “New urban typologies- Unesco World heritage zone- Riga city centre” (Exhibition 9 Conditions of Riga))

Viesturs Celmiņš (social anthropologist, Department of Social Anthropology, University of Latvia), “Modernist Architecture and Imaginative Presencing.”

Jaanus Juss (“Transformation of former industrial sites- Telliskivi Creative City”)

Maroš Krivy (Urban Studies at the Faculty of Architecture, Estonian Academy of Arts)- “From factory to culture factory (and back):demolition, preservation, regeneration, maintenance.”)

Artis Zvirgzdiņš (architecture blog a4d.lv “Upcycling in Riga”)

Dagmar Jäger (Tallinn University of Technology, “Reuse of Difficult Heritage sites. Modernist heritage in former GDR”)

CURATOR

Oskars Redbergs is a Latvian architect, educator and curator. His main research focus is on the transformations of urban landscape of post socialist cities. He studied Architecture and Urban planning at the Riga Technical University (Latvia), Danish Institute for Study Abroad (DIS), The Royal Danish Academy of Fine arts – School of Architecture (Denmark), The Staatliche Hochschule der bildenden Künste (Staedelschule) Frankfurt’s Architecture Class (Germany).

Oskars Redbergs is a founder of The Riga School of Architecture and for the last 5 years he has been a Dean and a Lecturer of Faculty of Architecture and Design at RISEBA University in Riga.

Since 2009 he has been closely collaborating with the Swedish Institute and Fargfabriken in Stockholm. Currently he is working on his doctoral research at Brandenburgische Technische Universität, Germany.

He is a member of the board of the Latvian Association of Architects, MT15 forum and Megaphone Publishers. He is a curator of European Cultural Days of the European Central Bank (ECB) – Latvia, 2013. He is an author of various articles as well as editor of books “Mūsdienu kultūras stāvokļi / Conditions for Contemporary Culture. Riga” and “9 Conditions of Riga: Regeneration and Transformation of the City – Urban Environment and Architecture”.

SUPPORTERS

Embassy of Latvia in Estonia; State Culture Capital Foundation (SCCF); LIVE RIGA (The Riga Tourism Development Bureau Foundation); Riga Municipal Agency “Riga City Architect’s Office”; The Association of Culture Institutions of Riga City Council; Megaphone Publishers; mT15. Foundation for Interdisciplinary Cooperation

ORGANIZERS

Curator: Oskars Redbergs

Project coordinator: Inga Karlštrēma

Concept: mT15. Foundation for Interdisciplinary Cooperation

Implementation: Megaphone Publishers

The seminar is jointly organized by the mT15. Foundation for Interdisciplinary Cooperation and Riga City Architect’s Office. For more information please contact Inga Karlštrēma (inga.karlstrema(at)inbox.lv), + 371 26364044 and Oskars Redbergs (redbergs(at)hotmail.com), + 371 29581841

WITH SPECIAL THANKS TO

His Excellency ambassador Juris Bone (Embassy of Latvia in Estonia); Zenta Ļakša (DHM, Counsellor); Agita Ikauniece (Latvian Cultural days of ECB); Zanda Ķergalve (The Association of Culture Institutions of Riga City Council); Marten Kaevats (TAB15); Rebecca Kontus (TAB15); Maria Derlõš (TAB CLUB15); Solveig Jahnke (Estonian Academy of Arts); Tauri Tuvikene (Tallinn University)

The discussion forum “RIGA TALKS” is an integral part of the exhibition „9 Conditions of Riga” and along with the exhibition offers a series of seminars that brings together thinkers and makers in order to discuss challenges and opportunities, which the cities of the Baltic Sea Region are facing today. Earlier in 2013, two seminars were organized in Frankfurt am Main: “Re-industrialization and Urban Regeneration in Europe between Riga, Frankfurt and Warsaw” (Deutsches Architekturmuseum (DAM)) and “Riga until 1914 as a Role Model for the Contemporary European Urban Culture of 21st Century” (Goethe University, House of Finance).

The contribution for this year’s Tallinn’s Architecture Biennale (TAB CLUB) programme is a seminar “Architecture as a Dialogue. New Approaches towards Transformation of the Architectural Heritage between Riga and Tallinn”.

DISAINIÖÖS lööb VÄLKU!

POP-UP klubil VÄLK on hea meel teatada, et reedeõhtuseid elamusi pakume koostöös DISAINIÖÖ festivaliga!

Pidulikku ja pikka õhtut alustame Austria superbändiga.

LIVE: RITORNELL (AU)

– http://www.ritornell.at/

– https://www.facebook.com/ritornell

– https://soundcloud.com/ritornell

Austriast päris duo Eigner & Gerold on teinud koostööd selliste projektidega nagu Patrick Wolf, Flying Lotus ja Roxy Music. Vanameister BBC-st Gilles Peterson on öelnud kuldsed sõnad: „Really great Vinyls!“ Peale bändi alustab koheselt samas ka lege VÄLGU aftekas!

– PARMANI PEOPLE

– KALAMARI UNIOON

– VÄLK DJ-d

Toidunautimust pakub imetabane ÖKU!

22:00 uksed valla

23:00 Ritornelle

00:00 aftekas

Pilet 5€ / EKA tudengikaardiga 3€

Attendi siin: https://www.facebook.com/events/1688586788045090/

RMK ja Eesti Kunstiakadeemia kutsuvad sind endaga koos metsistuma reedel, 18. septembril. 

Avame pidulikult metsa kõlakojad ehk EKA sisearhitektuuri tudengite loodud metsaraamatukogu.

Üritus algab kell 14 RMK Pähni looduskeskuse juurest. 

Avatud on sisearhitektuuritudengite metsaraamatukogu kavandite näitus ning lisaks õnnistame sisse RMK Pähni looduskeskuse väliõppeklassi.

Täna kell 19.30 avatakse Eesti Arhitektuurimuuseumis Tallinna Arhitektuuribiennaali peanäitus “Keha ehitus / Body Building”, mida kureerivad Sille Pihlak ja Siim Tuksam. Näitus esitleb rahvusvaheliselt nimekate arhitektide ja teadlaste just praegu töös olevate uurimuste prototüüpe, mis eksperimenteerivad arhitektuuri, uute materjalide, tulevikutehnoloogia ja kõrvaldistsipliinide kokkupuutealal.

Mitu autorit kasutavad loodusest inspireeritud süsteeme ja tehnikaid uute struktuuride loomiseks, näiteks Julia Körner kasutab oma 3D trükitud kleidi jaoks vetika struktuuri, Stuttgarti arhitektid on aga lasknud robotil ehitada paviljoni, jäljendades oma tegevuses veepiisa sisse võrku kuduvat ämblikku ning saades tulemuseks ülikerge aga samas väga tugeva struktuuri. USA materjaliuurija Igor Siddiqui on taaskasutatud bioplastikust loonud uue tugeva biolaguneva materjali, millest saaks ehitada näiteks ajutiseks kasutuseks mõeldud rajatisi, mis hiljem looduses jälgi jätmata laguneks.

Kümne Eesti Arhitektuurimuuseumis esitletava teose autorite hulgas on Atelier Bruno Juricic – Horvaatia/USA, Tom Wiscombe Architecture – USA, Kokkugia (Roland Snooks ja Robert Stuart-Smith) – Austraalia, REX|LAB (Marjan Colletti ja Kadri Tamre) – Austria/Inglismaa, ISSSStudio (Igor Siddiqui) – USA, Julia Körner – USA/ Austria, Carlo Ratti Associati – Itaalia, City Form Lab (Andres Sevtsuk ja Raul Kalvo) Singapur/Eesti, nformations – Austria, Moritz Dörstelmann ja Achim Menges- Saksamaa.

TABi peanäitus on Eesti Arhitektuurimuuseumis avatud 11. septembrist 11. oktoobrini.

Avamisele järgneb TABi kataloogi esitlus Kultuurikatlas ja VÄLK pidu.

Pühapäeval kell 12 toimub näitusel 3D pliiatsi töötuba lastele, 17. septembril kell 19 tantsuetendus kehaEHITABkeha.

Lisainfo:

Maris Hellrand

56201118