Näitused

Graafikakoja juubelinäitus “Graafikakoja 75 mälupilti” 

Näituse avamine teisipäeval, 20. detsembril kell 17.00.

21.–22.12.2022 ja 02.–21.01.2023

Näitusel on eksponeeritud 75 pilti Graafikakoja kogust aastatest 1951–1990. Näitusel kõlavad tänapäeval kummituslikuna tunduvaid lood, mida pajatasid toonase graafikakogukonna liikmed. Väljas on teosed järgmistelt kunstnikelt: Vive Tolli, Peeter Ulas, Urmas Ploomipuu, Evi Tihemets, maret Olvet, Ilmar Torn, Evald Okas, Herald Eelma, Marje Üksine, Jüri Arrak, Olev Soans, Vello Vinn, Henno Arrak jpt. 

Näituse panid kokku ja kujundasid Helen Tago ja Lembe Ruben. Täname lugusid pajatamast: Jüri Hain, Sirje Eelma, Loit Jõekalda, Marje Üksine, Evi Tihemets, Heinz Valk, Enno Ootsing, Uku Kann, Herald Eelma. Lugusid loeb Inga Salurand. Helikujundus: Hendrik Kaljujärv, muusika Jarre. Installeerimine: Dénes Farkas ja Johannes Säre. Näitust toetab Eesti Kultuurkapital

ARS Kunstilinnak, GÜ galerii

21.–22.12.2022 ja 02.–21.01.2023

E–R 12.00–18.00

ARS Showroom #045: Taavi Talve “Gypsy Rose Lee” 

ARS Showroomi galerii 7.–30.12.2022 (E–R 12–18)

“Gypsy Rose Lee” on näitus kahest nurgast, mille vahele jääb ookean ja veel sama palju kuiva maad ning peaaegu kaheksa aastakümmet. Ühtlasi on see film millestki, mida selles filmis pole.

Taavi Talve on õppinud Eesti Kunstiakadeemias skulptuuri (1993–1997) ja vabade kunstide magistratuuris (2005–2008). Alates 2005. aastast on ta seotud kunstnike rühmitusega Johnson ja Johnson (koos Indrek Kösteriga), tegelenud soololoominguga ja olnud kaastegev erinevates kööstööprojektides. Tema viimase aja teosed lähtuvad minevikusündmuste seostest tänapäeva ja iseendaga.

Talve töötab Eesti Kunstiakadeemias skulptuuri- ja installatsiooniosakonna juhatajana.

“Kunst ja linn” – happening-lavastus Telliskivi Loomelinnakus – kutsub külla ja uurima, mida kunst ja loovus teevad kaasaegses kapitalistlikus linnas. Kuidas kasutatakse loovust ja kunsti tänapäeva linnade loomisel, kes on loovklass ja kuidas loomelinnakust osa saada?

EKA urbanistika ja arhitektuuritudengid kutsuvad kõiki võtma erinevaid rolle, mis tegelevad loovuse küsimustega, kutsudes mängijat nägema Telliskivi loomelinnakut läbi seitsme erineva tegelase pilgu. Millisena näeks endise tehase pensionil tööline seda kohta tänapäeval, kui salatehase üksluise tööga tsitadell on avanenud mitmekülgseks loomekülaks, mille ümbert müürid vaikselt kaovad? Kuidas on olla kunstnik galeriis, mis ei esinda enam kunstiruumi väärtust kriitilise jõu või antiteesina, vaid toimib pigem pisikese osakesena suuremas loomingulises supis? Või kuidas saaks hiljuti Eestisse kolinud noor disainer siseneda piirkonda loova tööjõuna, mitte pelgalt tarbijana? Jne jne.

Kui oled valmis mängima, siis kohtume Telliskivis pühapäeval, 18. detsembril kell 12-15. Tule võida koos meiega: parimatele mängijatele ootavad ees imelised auhinnad!

ARS Projektiruumis
16.12.2022–07.01.2023
Näituse avamine neljapäeval, 15. detsembril, kell 18.00

„Märkmeid piiriruumist“ keskendub matriitsi, paljundamise ja kommunikatsiooni mõistetele materiaalsuse ja aja kontekstis. Püüdes ümber mõtestada subjekti ja objekti, protsessi ja tulemust trükigraafikas, vaatleb kunstnik materjalide kehalisust, agentsust ning muutumise kulgu, samuti oskuste metodoloogiat ja kunstitegemise protsessi.

Näitus põimib omavahel kognitiivse ja teadliku, käsitledes lähemalt trükiprotsessi etappe nagu puudutus, lahutamine ja eraldumine ning jälje jätmine. Lähtepunktiks on graafika protsess, kus kujutis sünnib matriitsi ja paberipinna vastastikuse puudutuse tulemusena. Piiriruumi kontekstis on kujutis teisejärguline, olulisem on puudutus ja selle tulemusel mälestusena talletuv, kuid samas kaduv tunne kokkupuutel jagatud hetkest.

Käsitsi paberivalmistamise meetodi juures saab inimkehast matriits. Moodustuvad uued kehalised vormid, mis on tundlikud ümbritseva keskkonna suhtes. Olles ühtaegu haprad ja kestvad, kerkivad esile kehadevahelised mittehierarhilised suhtlemise ja koosolemise viisid. Kiud ja pinnad, nahk ja karvad – materjali omaelu täidab ruumi peegeldades samal ajal inimesele omaseid seisundeid.

Maria Erikson elab ja töötab Tallinnas. Tema kunstnikupraktika keskmes on materiaalsus ja protsess. Teda huvitavad ruumid ja vaheruumid, mis tekivad materjalide ja trükipindade kokkupuutel. Uutes ruumiinstallatsioonides täheldab ta nende suhete kihistumist ja muutumise kulgu ajas ning sidusust üksteisega.

Näituse „Märkmeid piiriruumist“ näol on tegemist kogu ruumi täitva installatsiooniga kui ühest võimalikust kunstniku magistriõpingute lõputöö „Piiriruum” (Soome Kunstiakadeemia) eksponeerimise viisist. Töö esmaesitus leidis aset Helsingis 2020. aasta veebruaris.

E–R 12–18, L 12–16

Näitust toetab Eesti Kunstnike Liit

Kunstnik tänab: Liina Siib, Paul Rannik, Nana Schilf, Mart Saarepuu, EKA graafika

Lara Breneri näitus It Brittly Joints the Other’s 
16.12.2022–22.12.2022
12.00–18.00
Avamine 15.12, kell 19.00

Näitus “It brittly joints the other’s (See ühendab hapralt teise oma)” on peegeldus tõlkekogemusest ja ümberasustatud identiteetide kohtumisest. Brener uurib enesetõlgendamist, silmitsi seismist teise sees oleva ja hübriidsete ja mitmetähenduslike identiteetide kokkupuute kaudu tekkiva piiriga. Kunstnik mõtiskleb ka nihke üle, mängides teksti peensustega, uurides tõlget kui piltide ja ruumide, identiteetide, keelte ja kogemuste varjatud esile kerkimist.

Lara Brener on Brasiiliast São Paulost pärit kunstnik ja koolitaja. Tal on Fundação Armando Alvares Penteado (FAAP) visuaalkunsti bakalaureuse- ja litsentsiaadikraad ning praegu õpib ta Eesti Kunstiakadeemia (EKA) kaasaegse kunsti magistriõppes. Ta on osalenud näitustel Brasiilias, Eestis ja Leedus ning on ka õpetaja Tallinnas. Oma praktikas, töötades peamiselt teksti, graafika ja fotograafiaga, loob Brener koopapilte, lahustades narratiive, kusjuures kujutised keevad, kuid ei jää kunagi täielikult katmata.

EKA maalitudengite oksjon toimub laupäeval, 17. detsembril algusega kell 16.00, ArtDepoo galeriis.

Enampakkumisele läheb 40 valitud teost EKA maalitudengite viimase paari semestri loomingust. Tulu läheb maalitudengite loometöö toetuseks – tule ja soeta tulevikutegijate töid ning aita kaasa nende ambitsioonikate lõputööde ja näituseprojektide teostumisele!

Oksjonitööde näitus ArtDepoo galeriis on tutvumiseks avatud juba 13. detsembrist. Teoste alghinnad algavad 50 eurost ehk tegu on hea võimalusega osta eesti kunsti tulevaste tipptegijate varajast loomingut!

Näitusel osalevad EKA maaliosakonna BA tudengid:
Maria Hindreko
Liisa-Lota Jõeleht
Sander Karjus
Daria Morozova
Rebecca Norman
Valerija Oja
Tea Lemberpuu
Marion Saarik
Elisa Margot Winters

Samuti maaliosakonna vilistlased, praegused EKA kaasaegse kunsti MA tudengid:
Gerda Hansen
Mari Steinberg

Oksjonit korraldab Eesti Kunstiakadeemia maaliosakond koostöös ArtDepoo galeriiga. Enampakkumist juhatab EKA maaliosakonna õppejõud, kunstnik Mihkel Ilus.

Oksjonitööde näitus ArtDepoo galeriis (Jahu 12, Tallinn) on avatud teisipäevast, 13. detsembrist kuni laupäevani, 17. detsembrini kell 12–18. Sissepääsuks palume helistada uksekella või helistada galeristi telefonile, nr 56486874.

EKA graafilise disaini III kursuse BA tudengid kutsuvad kõiki teisipäeval, 6. detsembril, kell 17.00 ühisnäituse „I will always remember…“ avamisele.

Näitusel on võimalik tutvuda teostega, milles autorid on kombineerinud erinevaid tehislikke ja loodusest pärit materjale, luues sellega täiesti uue maailma. Vaatamata laiale teemadespektrile ja isiklikele lähtekohtadele, on teostes lähemal vaatlusel mitmeid ühiseid jooni.

Näitusel osalevad Aleksander Alev, Elisabeth Järve, Emma Reim, Erik Merisalu, Karl Kevad, Katariina Kesküla, Katrin Kannu, Kaur Joonas Karu, Kertu Klementi, Csenge Kinga Kovács, Magnus Harjak, Steven Pikas. Näitus valmis Kaspar Sellini juhendatud kursuse raames.

Näitus on avatud kahel päeval:
teisipäeval, 6. detsembril, kell 17.00–22.00
neljapäeval, 8. detsembril, kell 15.00–22.00

Aadress: Tulika põik 4a, Tallinn

Facebooki-üritus siin lingil. Rohkem infot emaililt sellin.kaspar@gmail.com

EKA graafikatudengid osalevad 25.11.2022–18.12.2023 oma töödega MUU Helsinki Kaasaegse Kunsti Keskuse korraldatud kunstnikuraamatu näitusel BOOKED 2022, mis toimub Kaablitehases aadressil Tallberginkatu 1 C.

Näitame sügavtrükis, siiditrükis, linoollõikes, digitrükis ja käsilaos valminud õppetöid, mis enamuses valmisid 2022. aasta kevadise kursuse Võim/Võimestamine – Power/Enpower raames.

Osalevad Mario Arvola, Pavel Dodatko, Eva Eller, Maria Izabella Lehtsaar, Lilles, Ella-Mai Matsina, Caroline Pajusaar, Maria Pruuden, Johanna Rannu, Mats Johan Soosaar, Mari-Liis Sõrg ja Oscar Wirkström.

Väljapanekus on esindatud üle 200 teose nii sõltumatutelt tegijatelt kui ka väikekirjastajatelt, nii originaalteoseid kui ka väikese tiraažiga väljaandeid. Eesti Kunstiakadeemia osaleb teist korda ja seekord saime kutse osalemiseks väljaspool konkurssi. Institutsioonidest on esindatud väikese ajaloolise kunstnikuraamatu kollektsiooniga veel RikArt.

Avamise järgsel päeval toimus vestlusring, mille viis läbi John Gayer, osalesid Imi Maufe ja Vibeke Luther O’Rourke Norrast ja Eve Kask Eesti Kunstiakadeemiast. Räägiti kunstnikuraamatute tegemisest põhiliselt Norras ja Eestis ning tulevikuväljavaadetest.

Rohkem infot

Neljapäeval, 8. detsembril, 2022, kell 18.00, toimub EKA galeriis Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakonna trükise Last Edit Was Seconds Ago. BFO19 esitlus. 

Trükis tutvustab 2022. a. Eesti Kunstiakadeemia fotoosakonna lõpetanud bakalaureuseõppe (rühmatähis BFO19) 11 tudengi – Andra Junalainen, Laura Ruuder, Ivor Lõõbas, Elo Vahtrik, Imbi Sõber, Meel Paliale, Markus Mikk, Joosep Kivimäe, Kertu Rannula, Jana Mätas, Laura Maala – teostevalikut, mille hulka kuuluvad õppeaja jooksul teostatud tööd, lõputööde näituse vaated, lühiintervjuud tudengitega ja fotograafia osakonna professori Marge Monko essee.

Trükise kujundasid EKA graafilise disaini magistrid Alejandro Bellon Ample ja Björn Giesecke.

Esitlusel on trükist võimalik soetada soodushinnaga 15 €, hiljem 20 €. Tasuda saab nii kaardiga kui sularahas.

Täname: Sean Yendrys, Laura Kuusk, Reimo Võsa-Tangsoo
Sponsorid: Hartwall Eesti, Põhjala pruulikoda

Tere tulemast linnauuringute stuudio NO-THING: Theories and Urbanisms of the Void viimase projekti NO-ZINE #1: This is Not a Pizza lõplikule ülevaatele ja käivitamisele.

Uurimisstuudio uurib kriitiliselt potentsiaalide ja vastupanu narratiive, mis kaasnevad linna lõhede, tühjuste ja tühermaadega. Ehkki linnaruumi keskmes olev tühjus näib lubavat midagi avalikku, jagatud ja demokraatlikku, on selle “eimiski” ühtlasi ka soodne pinnas spekulatsioonideks. Mida võiks öelda kaasaegse mittemillegi väärtustamise vaatenurgast? Miski pole tegelikult midagi?

NO-ZINE #1 uurib kaasaegset linna läbi selle tajutava teise – selle tühjuse –, kududes ulmet, võltsitud reklaame, GAN-i viipasid ja esseesid ettevõtjatest, ujulatest ja müügilettidest, et uurida protsesse ja jõud, mis kujundavad linna täna.

Lõplikule ülevaatele järgneb NO-ZINE #1: See pole pizza. Levitamiseks on saadaval piiratud arv eksemplare.

Õpilased: Christian Hörner, Jarþrúður Iða, Nabeel Imtaz, Carl-Magnus Meijer, Luca Ritter, Paul Simon, Nora Soo, Paula Viedenbauma

Lõplikud kriitikud: Maroš Krivý ja Bettina Schwalm

Kursuse juhendajad: Leonard Ma ja Helen Runting

Graafilise disaini tugi: Oliver Long