Rubriik: Installatsioon ja skulptuur

EKA installatsiooni– ja skulptuuriosakonna 1. kursuse tudengid avavad Pebre tänaval välk-näituse “Sealt võib linna või tagasi ka jala tulla”, mis uurib Pelgulinna ja tegeleb kohaspetsiifikaga. Nelja tundengi tööd keskenduvad Pelgulinna kosmilisele potentsiaalile, olmeprobleemidele ja sellele, kuidas aeg mööda läheb.

Osalevad kunstnikud: Joel Jõevee, Izabella Neff, Nele Tiidelepp, Tim Daniel Suvi

Näitus on avatud vaid ühel päeval, 27. mail kell 11:00–16:00!

Vastavalt nädalapäevale ja valitud erialale pakume skulpturaalseid pannkooke installatiivse moosiga.

Täname: Jaan Kompus, Flo Kasearu, EKA installatsiooni– ja skulptuuriosakond

26. aprillist kuni 5. maini kestev Kogo galerii avasündmus „Vaatamis- ja lugemistuba” juhatab sisse galerii käesoleva aasta programmi, kutsub tutvuma galeriiruumiga ja kunstnikega. Osalevad kunstnikud Alexei Gordin, Diana Tamane, Elīna Vītola, Kristi Kongi, Mari-Leen Kiipli ja Eva Mustonen, kes kõik astuvad 2018. aasta jooksul galeriis üles isiku- või duonäitusega.

Kunstnikud hõivavad uue ruumi neile omasel viisil, luues teineteisega nii ühenduslülisid kui ka põikpäiseid vastandumisi. Galeriist saab vaatamis- ja lugemistuba, kuhu külastajad on oodatud aega veetma ja kunstnike teostega põhjalikumalt tutvuma. Elīna Vītola ja Kristi Kongi tegelevad eri moel ja eri perspektiivist abstraktse kunstiga. Kui Kongi keskendub valguse, värvi ja taju süsteemsele uurimisele, siis Vītola toob vaataja ette humoorikaid tähelepanekuid abstraktse maali seostest argise ja poliitilisega. Ühiskondlik, isiklik ja eksistentsiaalne ilmneb Alexei Gordini teostes kunstniku seiklusi kunstimaailmas kujutavate lugude kaudu, Diana Tamane teostes aga isiklike perekonnalugude tundlikus esituses. Eva Mustoneni ja Mari-Leen Kiipli koostöös sünnib mänguline installatsioon, mille kaudu pannakse vaataja vastamisi kummaliste leid- ja leiutatud objektidega.

Kogo edasise näituseprogrammi keskmeks kujunevad kunstnike sooloprojektid ning kunstnike omavahelises koostöös sündinud näitused ja väiksemad kuraatorprojektid. Galerii eesmärk on aidata kaasa esindatavate kunstnike rahvusvahelisele nähtavusele ning nende kunstipraktika laialdasele tutvustamisele. Juba 2017. aasta oktoobris esindas Kogo galerii kunstnik Diana Tamanet Eesti fotokunstimessil, kus Outset Eesti ostukomisjon valis väliskogusse kinkimise eesmärgil välja Diana Tamane teose „Vererõhk”. Lisaks kutsuti kunstnik Fotomuseum Winterthuri poolt mainekale noori kunstnikke tutvustavale sündmusele „Plat(t)form”. 7.–10. juunini osaleb Kogo galerii Alexei Gordini, Elīna Vītola ja Eva Mustoneni teostega kunstimessil „ArtVilnius’18” Vilniuses.

Galerii loomisse on andnud suure panuse Eesti Kaasaegse Kunsti Arenduskeskus, Tartu Linn, Hasartmängumaksu Nõukogu, Tartu Kultuurkapital ja Euroopa Regionaalarengu Fond. Kunstnike mobiilsust toetab Põhjamaade Ministrite Nõukogu.

Galerii asub Aparaaditehases (Kastani 42, Tartu)
Galerii on avatud K-L 12-18.

Neljapäeval, 26.oktoobril kell 18.00 avatakse HOP galeriis Eesti Kunstiakadeemia installatsiooni ja skulptuuriosakonna Evelin Sauli ja Madlen Hirtentreu esimene ühisnäitus “Ülekanne”.

Näitus jääb avatuks 14. novembrini.

Näitus on aktiivne ööpäevaringselt.
Galerii siseruum on külastuseks avatud
17.00- 20.00.
/Exhibition is active round the clock.
Gallery is internally open for visit
5pm- 8pm.

—
1632. aastal avaldas Galileo Galilei teose “Dialogo sopra i due massimi sistemi del mondo”(Dialoog kahe peamise maailmasüsteemi kohta). Eelmainitud raamatust on mõned leheküljed pühendatud arutelule laevast, mis lahkub Veneetsiast Aleposse. Sagredo, üks kõnelejatest, kujutleb pliiatsit, mis jätab nähtava märgi tervele teekonnale, alustades Itaaliast, lõpetades Süüriaga.
Veneetsialased mõtisklevat, kuidas on võimalik, et pardal jääb kõik liikumatuks, jättes samal ajal maha tuhande jardi pikkuse jälje. Nad avastavad, et tõest ja reaalset liikumist on võimalik kogeda eri perspektiividest, hõlmates sealhulgas ka seda, mil see päris liikumine on otsekui puuduv.

Näitus puudutab sise- ja välisala, liikudes instinktiivse, kontrolliva ja kontrollimatu vahel.

Kogejale jääb resonants.

Tähelepanu: Mehaanilisele inventarile ruumis on füüsiline juurdepääs piiratud

Ideest teostuseni: Evelin Saul ja Madlen Hirtentreu

Tehniline meeskond: Bruno ja Rünno Mander, Harri Liis, Ahto Härm

Näitust toetavad: Eesti Kultuurkapital ja Konesko

Tänud: EKKM, Mihkel Masso, Revo Koplus, Lilian Vellerand, Aksel Tamm, Eneli Järs, Jarmo Reha

—

Evelin Saul on omandanud magistrikraadi 2016.aastal Eesti Kunstiakadeemia installatsiooni ja skulptuuri erialal ning bakalaureusekraadi 2014.aastal keraamika erialal, sealjuures täiendanud end välisõpingutega Hispaanias (UGR, 2009) ja Prantsumaal (ÉSAD, 2010). Osaleb näitustel aastast 2010, sh Eestis, Taanis, Venemaal, Prantsusmaal, Hispaanias, Ameerikas ning Kanadas. Käsitletavad teemad loomingus on väli-ja siseruumide vahelised suhted, taju, kohaspetsiifilisus.
Hetkel baseerub ja töötab Taanis.

Madlen Hirtentreu omandas magistrikraadi 2017.aastal Eesti Kunstiakadeemias skulptuuri ja installatsiooni erialal. Ta on lõpetanud bakalauruse IED ülikoolis(IT), visuaalkunstide ja majanduse erialal.
Osaleb projektidel ja näitustel aastast 2014, sh Euroopas, Kanadas ja Venemaal.
Meediumi valikus püüab olla otsinguline, kasutades tihti erinevate vahendite/materjalide koostööd.
Käsitletavad teemad loomingus: psühholoogilised ja füüsilised üleminekud aines ja ruumis, mängides seeläbi vaataja ja enese võimekusega.

Raja Spring Show
Noore Skulptori Preemianäitus 2016
7.-8. mail, kl 12-17
Näituse avamine reedel, 6. mail kl 18/pidu kl 22
Raja 11A

Reedel, 6. mail kl 18.00 avatakse Eesti Kunstiakadeemia skulptuuri ja installatsiooni osakonnas Noore Skulptori Preemianäitus, mis toimub tänavu juba viiendat korda. Näituseformaadi eesmärk on esile tõsta tudengite erialast tegevust.

Näitus keskendub spetsiifiliselt kaasaegse kunsti valdkonnaga suhestuvatele vormilistele ja ruumilistele praktikatele. Väljas on valik viimase aasta jooksul valminud töödest, mille hulgast ekspertidest koosnev žürii valib välja parimad.

Osalevad kunstnikud

Art Nõukas, Billy Sassi, David Wittinghofer, Harry Maberly, Jakob Tyroller, Jenny Grönholm, Kadi-Maarja Võsu, Karl Johanson, Katrin Enni, Kristin Reiman, Laurien Bachmann, Madlen Hirtentreu, Marti Kikojan, Rosa-Violetta Grötsch, Triinu-Liis Rahe

Eelnevatel aastatel on preemia võitnud Hanna Piksarv, Sten Saarits, Anna-Mari Liivrand ja Johannes Valdma

Vaata lisa

<--->

Näituse avamisele järgneb kl 22 pidu avatud grilli ja kineetilise baariga.

Live esinejatena astuvad üles:

Mihkel Maripuu, Eleonora Šljanda, Antti Mäss, Katja Adrikova, Ellen Vene, Nikolajev

Vaata lisa

KÕIK ON OODATUD!

Kolmapäeval, 16.03.2016 kell 18.00 avavad ART ja HELENA Hobusepea galeriis näituse „Milleks meile küll see mäng?“.

A: „See on keeruline teema. Kõige kiiremad ja mitmekülgsemad oleme üksi, samas siis puudub otsene konkurent. Kahekesi olemise juures on huvitav teise inimesega võitlemine. Selles on kõige rohkem liikumist, emotsioone, higi ja pisaraid.“

H: „No me võtame seda suhteliselt pealiskaudselt mingis mõttes.“

A: „Selle pealiskaudsusega läksime ka eelmisel korral alt. Meie fookus muutus täiesti lõpuks. See ei ole otseselt halb, aga algne lähtepunkt oli kõnekam, huvitavam kui muusika emotsionaalsus ja ambivalentsus. Mäng on hea, aga oma fiktsioonis me peaks pigem asju ja mälestusi üle tootma kui vähem tegema.“

H: „See ongi mäng ju?“

A: „Jah, loodame, et see on meie esimene võit. Aga ma arvan, et nüüd on situatsioon teistsugune ja kõik teavad, et selle tänase mängu võidu puhul oleme kvalifitseerunud. Aga eks muidugi karunahka on veel vara hakata jagama. Täpselt nii nagu pole mõtet hakata arutama kõiki variante, millised tulemused võiksid olla siin.“

H: „Tahtsin veel ruttu vahele öelda, et mäng peab algama hästi. See annab kogu mängule teise hoo.“

A: „Ai, kahju – valesööt.“

H: „Aga täpselt nii algas ka eelmine kohtumine. Meie valesöödud, kiirrünnakud.“

A: „Väga ilus. Kindlasti üritab kumbki meist selles mängus rohkem enda peale võtta.“

H: „Ja, ai, see pall lendas nii kaugele nüüd…”

Art ja Helena on mõlemad õppinud Eesti Kunstiakadeemia installatsiooni ja skulptuuri osakonnas. Koos töötavad nad alates 2015. aastast. Duosse kuuluvad Helena Keskküla ja Art Nõukas.

Näitus jääb avatuks 4. aprillini 2016.

Näituseid Hobusepea galeriis toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium.

___________________________________________________

Hobusepea galerii

Draakoni galerii

gsm: (+372) 52 85 324

tel.: (+372) 6276 777

fax: (+372) 6273 631

e-mail: galerii@eaa.ee

http://www.eaa.ee/hobusepea

http://www.eaa.ee/draakon

Hobusepea 2

Tallinn 10133

HELENA KESKKÜLA

Sündinud 1992.a. Kuressaares

Elab ja töötab Tallinnas

http://helenakeskkula.tumblr.com/

Haridus

2011-2015 Eesti Kunstiakadeemia, installatsiooni ja skulptuuri osakond

2013-2014 Viini Kunstiakadeemia / Akademie der Bildenden Künste Wien, Austria

(kunst avalikus ruumis / Art in Public Space, prof. Mona Hahn;

kontekstuaalne maal / Contextual Painting, prof. Hans Scheirl)

2008-2011 Pärnu Sütevaka Humanitaargümnaasium

Isiknäitused

2015 „Confession Pool“ (koos Pille-Riin Jaiki ja Liisa Jugapuuga), EKA galerii, Tallinn

2015 „Loogiline laul“ (koos Art Nõukasega), EKA galerii, Tallinn

2014 „DEBÜÜT“ (kuraator Siim Preiman), Kultuuriklubi Kelm, Tallinn

Grupinäitused

2016 „Põhja pst. 35“ (koos Mikk Jägeri, Art Nõukase, Siim Preimani ja Johannes Valdmaga),

Eesti Kaasaegse Kunsti Muuseum, Tallinn

2015 Noore Skulptori preemianäitus, ISFAG, Tallinn

2015 „Kohal on Kõla“ (koos Henrik Rakitiniga, Kati Saaritsaga; juhendaja Kirke Kangro),

Eesti Muusika Päevad, Tallinn

2015 „Las ma räägin sulle iseendast“ (kuraator Siim Preiman), galerii Noorus, Tartu

2014 „Damage Assessments“ (juhendaja Johannes Säre), Eesti Kaasaegse Kunsti Muuseum, Tallinn

2014 „Kopli tüdrukutele“ (kuraator Liina Pääsuke), Nancy Nakamura Ideederiiul, Tallinn

2014 „Rundgang“, Viini Kunstiakadeemia, Austria

2014 Tallinna XVI Graafikatriennaali „Kirjaoskus/kirjaoskamatus“ noortenäitus (kuraatorid

Tanja Muravskaja, Marko Nautras), Rundum Artist-Run Space, Tallinn

2013 „Looritatud-looritamata-poollooritatud“, Okasroosikese loss, Tallinn

2013 „DO IT“ (kuraator Margit Säde-Lehni), EKA Pseudogalerii, Tallinn

2012 „Pattern 2“, Lennusadam, Tallinn

2012 Nautras Curatorial: Estonian Young Printmakers (kuraator Marko Nautras),

Kultuuritehase Festival, Kultuuritehas Polymer, Tallinn

2012 „Inimmustrid“, IN Graafika Festival, Pärnu

2012 „Muster“, Von Krahl, Tallinn

2012 „Esimene lõige“ (kuraator Mariliis Oksaar), Von Krahl, Tallinn

2012 „Kopp on ees. 3“ (kuraatorid Britta Benno, Mari Prekup), Tartu rahvusvaheline graafikafestival

Töötoad

2013 tantsu õpituba (juhendaja Flora Wiegmann), Viini Kunstiakadeemia, Austria

2013 Põhja- ja Baltimaade Kunstikool Veneetsias / Nordic Baltic Art School in Venice, KUNO

suvekool, Veneetsia, Itaalia

2012 Sotsiaalne sekkumine / Social Intervention (juhendaja Ólafur Gíslason), KUNO express

kursus, Eesti Kunstiakadeemia, Tallinn

Bibliograafia

Mari Kartau. Galeriituur: TMW kunst. Kultuur.err.ee, 26.03.2015

Jānis Lipšāns. TMN 1. diena. Kirils, sibīrieši un dziesmu igaunizācija. Veto Magazine, 25.03.2015

Sten Ojavee. Tudengitelt ootaks julgemat, radikaalsemat ja kriitilisemat meelt. Sirp, 20.03.2014

Siim Preiman. Kirev kevad Tallinnas. Sirp, 03.04.2014

Piret Karro. Ma olen tüdruk, ma olen olemas. Sirp, 10.09.2014

Muu erialane töö

2015 helikujundus performance’ile „BREAKAWAY“ (Mathilde Roch-Penet , Fleurette Séguret)

2014-… Contemporary.ee tegevliige

2014 ans. Wilhelm plaadi „Wilhelm“ kujundus

2014 ans. Sadamasild plaadi ja kontserttuuri „Siis tulen, siis jään…“ kujundus

2014 ans. Angus plaadi „Angus“ kujundus

2013 ans. Midrid plaadi ja kontserttuuri „Meeste kutse“ kujundus

2013 giidipraktika Veneetsia biennaali Eesti paviljonis, Veneetsia, Itaalia

ART NÕUKAS

Sündinud 1992.a. Kuressaares

Elab ja töötab Tallinnas

http://artnoukas.tumblr.com/

Haridus

2012-… Eesti Kunstiakadeemia, BA, vabade kunstide teaduskond, installatsiooni ja skulptuuri osakond

Isiknäitused

2016 „Milleks meile küll see mäng?“ (koos Helena Keskkülaga), Hobusepea galerii, Tallinn

2015 „Loogiline Laul“ (koos Helena Keskkülaga), EKA galerii, Tallinn

2014 „Point of View“, Kultuuriklubi Kelm, Tallinn

Grupinäitused

2016 „Põhja pst. 35“, EKKM, Tallinn

2015 Noore Skulptori preemianäitus, ISFAG@EKKM, Tallinn

2015 „Sensitive Nature of Becoming“, Rundum Artist-Run Space, Tallinn

2015 „Youth Mode“, Tartu Kunstimuuseum, Tartu

2014 „Damage Assessment“, EKKM, Tallinn

2014 Noore Skulptori preemianäitus “Portrait of Unseen”, ISFAG@EKKM, Tallinn

2014 „Ruumi Lahusus“, ISFAG@EKKM, Tallinn

2013 „Escape Landscape“, Tartu Kunstimaja, Tartu

2013 Noore Skulptori preemianäitus “Dimensions Variable”, Vaal galerii, Tallinn

2013 „Palm Snacks“, Raja galerii, Tallinn

2012 „cUMULATION / kUMULATSIOON“, KUMU, Tallinn

Kolmapäeval, 16.03.2016 kell 12.30 avab EKA installatsiooni ja skulptuuri osakonna professor KIRKE KANGRO Toompea lossi kunstisaalis näituse „Diskreetne elevant“. Näitus jääb avatuks 22. aprillini 2016.

Avamisele tulla soovijatel palume teatada tulekust aadressile elin.kard@eaa.ee teisipäeva, 15.03.2016 ennelõunaks. Avamisele palume kaasa võtta isikut tõendav dokument.

Kirke Kangro isiknäitus „Diskreetne elevant“ vaatleb diskreetsust kui probleemi isiklikul ja ühiskondlikul tasandil. Kangro kunstnikukäekirjale iseloomulik must ja sünge vormikeel, millest immitsevat süngust pehmendab vaataja jaoks enamasti siiski pehmete materjalide eelistamisest tulenev tugev absurdidoos, küsib olemuslikult kõige lihtsamaid küsimusi, mida kõik inimesed vahetevahel küsivad, ent millele selget vastust andma siiski ei kiputa. Miks? Sest see ole ju „minu asi“ või „meie probleem“ ning üldse „võõrastesse asjadesse oma nina ei topita“. Nii jääbki probleem enamasti lahendamata, kuningas jääb alasti ja elevant, kelle kohalolu ruumis keegi justkui märgata ei taha, hoiab diskreetselt varju. Värvikaid kõnekujundeid on mitmeid, aga taktitunde küsimus on ikka ja jälle üks ja seesama.

Kirke Kangro on 1994. aastast osalenud näitustel Eestis, Soomes, Saksamaal, Lätis, Hollandis ning sümpoosionidel Eestis, Türgis, Soomes, Rootsis, Hollandis, Prantsusmaal, Itaalias, Hispaanias, Venemaal, Belgias, Saksamaal, Inglismaal, Jaapanis ja Hiinas. Hetkel töötab Eesti Kunstiakadeemia installatsiooni ja skulptuuri õppetooli professorina. Ta on pälvinud tähelepanu oma installatsioonide ja skulptuuridega, aga ka aktiivse kuraatoritegevusega.

Näituseid Toompea lossi kunstisaalis vahendab Eesti Kunstnike Liit.

Teisipäeval, 23.02.2016 kell 17.00 avab SOHVI VIIK (1991) Draakoni galeriis isiknäituse „Tõeline kujutlus. Kujutletud tõelisus“.

Sohvi Viik on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia (EKA) fotoosakonna 2014. aastal ja jätkab magistriõpinguid EKA installatsiooni- ja skulptuuriosakonnas. Lisaks on ta täiendanud end Bergeni Kunstiakadeemias Norras. Käesolev on kunstniku teine isiknäitus, esimene isiknäitus „Dialoog iseendaga“ toimus Tallinna Linnateatri galeriis 2012. aastal. Sohvi Viik on osalenud mitmetel ühis- ja grupinäitustel, sh. „Folkpsühhedeelia“ (koos Urmas Viigi ja Anna Viigiga) Tallinna Kunstihoone galeriis, 2015. aastal ja „Rituaalid selguse tingimustel“ (kuraator Tarvo Hanno Varres) ISFAG galeriis, 2014. aastal.

Draakoni galeriis avataval näitusel uurib kunstnik fotokujutise ja visuaalse mälu omavahelisi seoseid: „Miks on meil pidev vajadus oma elu jäädvustada ja kuidas me seda teeme? Fotoalbum on meie mälestuste pagas ning ühtlasi ka manipulatsiooni allikas, sest isikliku pildimaterjaliga on võimalik kujundada minevikku. Kas pildistades tahame lihtsalt säilitada teatud mälestused ning naudime vana fotojäädvustusega kaasnevat nostalgilist tunnet, või hoopis loome endast sotsiaalsemat kuvandit kellegi teise jaoks. Millised valikud teeme pildistades ja mida peame oluliseks säilitada? – Just see visuaalne materjal hakkab mingil määral mõjutama meie mälestusi. Tekib küsimus, mil moel hakkab fotojäädvustus kujundama mäluprotsesse ja kuidas foto meie mälestusi konstrueerib ja mõjutab? Ning mil määral hakkab pilt iseseisvalt mõjutama meie fantaasiat?“ – Sohvi Viik

Näitus jääb avatuks 12. märtsini 2016.

Erilised tänud: Taavi Talve, Jacob Jessen, Urmas Viik, Mari Viik, Tuuri Viik, Saara Nüganen, Kaspar Kalluste.

Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.

Näituseid Draakoni galeriis toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium.

___________________________________________________

Hobusepea galerii

Draakoni galerii

gsm: (+372) 52 85 324

tel.: (+372) 6276 777

fax: (+372) 6273 631

e-mail: galerii@eaa.ee

http://www.eaa.ee/hobusepea

http://www.eaa.ee/draakon

Hobusepea 2

Tallinn 10133

SOHVI VIIK

Sündinud 1991

Elab ja töötab Tallinnas

http://www.sohviviik.com/

HARIDUS

2014–… Eesti Kunstiakadeemia (installatsiooni- ja skulptuuri MA)

2013 Bergeni Kunstiakadeemia / Bergen Academy of Art and Design, Norra

2011-2014 Eesti Kunstiakadeemia (fotograafia BA)

1999-2011 Tallinna Vanalinna Hariduskolleegium (kunsti eriala)

KURSUSED

2013 Videoprojektsiooni kursus Bergeni Kunstiakadeemias. Juhendaja HC Gilje.

2013 Siiditrüki kursus Bergeni Kunstiakadeemias. Juhendaja Odd Melseth.

2013 Siiditrüki kursus Eesti Kunstiakadeemias. Juhendaja Tõnis Kenkmaa.

2012 Video kursus „Videocrash” Eesti Kunstiakadeemias. Juhendajad Flo Kasearu ja

Urmas Muru.

2012 Siiditrüki kursus Eesti Kunstiakadeemias. Juhendajad Mari Prekup ja Britta Benno.

2011 Tüpograafia kursus Tallinna Vanalinna Hariduskolleegiumis. Juhendaja Piia Ruber.

2011 Stsenograafia kursus Eesti Kunstiakadeemias. Juhendaja Epp Kubu.

2007 Fotograafia käsitsi ilmutamise kursus Nõmmel, Tallinnas. Juhendaja Arne Kiin.

ISIKNÄITUSED

2012 ,,Dialoog iseendaga”, Tallinna Linnateatri galerii

GRUPINÄITUSED

2015 „Piiri peal“, EKA magistrantide ühisprojekt

2015 „Folkpsühhedeelia“, Tallinna Kunstihoone galerii. Koostöös Urmas Viigi ja Anna

Viigiga.

2015 „Noblessneri elektrijaama live“, Nobessner, Tallinn. Kuraator Raul Keller.

2015 „MA grupinäitus“, Katariina Kirik, Tallinn. Kuraator Andres Tali.

2014 „MA grupinäitus“, EKKM, Tallinn. Kuraator Andres Tali.

2014 „Rituaalid selguse tingimustel“ / „Rituals on Conditions of Clarity“, ISFAG galerii,

Tallinn. Kuraator Tarvo Hanno Varres.

2014 „Mängu maa-ala“, Draakoni galerii, Tallinn. Kuraatorid ja juhendajad Andrus

Laansalu ja Kirke Kangro.

2013 „Näitamiseks/Müümiseks“, Rundum projektiruum, Tallinn.

2012 „Kunst või elu”, Eesti Kunstiakadeemia, fotograafia BA II. Katarsise projektiruum.

Kuraator ja juhendaja Marge Monko.

2012 „Kohapeal selgub”, Eesti Kunstiakadeemia, fotograafia BA I. Muhu saar, Koguva küla.

2011 „Proloog-epiloog“, Vanalinna Hariduskolleegiumi kunstiharu lõpunäitus, Kullo galerii

PUBLIKATSIOONID

2015 „Folkpsühhedeelia“, Tallinna Kunstihoone galerii. Koostöös Urmas Viigi ja Anna

Viigiga.

2014 Heli „Minu tuba“, kasutatud Disainiöö raames toimunud tantsuetenduses, Teater

NO99.

2014 „MA grupinäitus“, EKKM, Tallinn. Kuraator Andres Tali.

2014 „Rituals on Conditions of Clarity“, ISFAG galerii, Tallinn. Kuraator Tarvo Hanno

Varres.

2014 „Mängu maa-ala“, Draakoni galerii, Tallinn.

2012 Video „Laimre on toru”. Juhendaja Indrek Grigor.

2012 „Kunst või elu”, Eesti Kunstiakadeemia, fotograafia BA II. Katarsise projektiruum.

Kuraator ja juhendaja Marge Monko.

Kolmapäeval, 13.05.2015 kell 17.00 avab UKU SEPSIVART (1988) Hobusepea galeriis isiknäituse „Koprakunsti Muuseum”.

Uku Sepsivart on omandanud bakalaureusekraadi Eesti Kunstiakadeemia skulptuuriosakonnas ja jätkab samas magistriõpinguid. Õpingute käigus on ta end täiendanud Soomes, 2009. aastal viibis Sepsivart Erasmus praktikal Villu Jaanisoo stuudios ja aastatel 2013-2014 vahetusõpingutel Helsinkis Kuvataide Akademias. Ta on osalanud mitmetel tänakunstiaktsioonidel ja –festivalidel ning koos Tõnis Palkovi ja Andres Siplasega välja andnud tänavakunstiraamatu „Haigusteravi. Kontrollitud“. Aastal 2012 pälvis Sepsivart MTÜ Noor Kunst ja Eesti Kunstiakadeemia koostöös välja antava Noore Kunstniku preemia.

Uku Sepsivart: „Vajadus luua ja tegutseda, iha muudkui midagi valmistada – kas töötamine on inimeksistentsi loomulik osa? Isegi Marcel Duchamp, ready-made’de ja laiskuse meister, töötas salaja. Kaasaja inimene paistab töötavat usinalt kui mesilane, kuid millised peaksid olema selle tegutsemise tulemid? Valmivad vormid? Kas sellel on üldse mingit tähtsust?

Võib-olla oleks parem olla lihtsalt rakendatud tegevusse nagu Walter de Maria oma “Tähenduseta töös” ette pani? Tähenduseta töö on konvenstsionaalsete eesmärkideta või tasuta tehtud. Seda peaks viljelema üksi, sest muidu muutub see meelelahutuseks ning töötamise tähendusetus läheb kaduma. Soome kunstnik Jyrki Siukonen väidab, et käelisel tööl on omadus muuta tegijat inimlikumaks. Kas see aspekt muudab töö taas tähenduslikuks?

Ameerika modernisti, sürrealistliku eksperimentaalfoto meistri Man Ray sõnul ei loo loodus kunstiobjekte, seda teeme meie. Inimmõistusele omane interpreteerimisvõme, mis näeb objektides kunsti. Kas siis meie, inimesed, kes me seda maailma esitleme ja taasesitleme, oleme oma tegevusega samuti osa loodusest või mitte? Kas meie loodav kunst on midagi loodusest eraldiseisvat?“

Näitus jääb avatuks 1. juunini 2015.

Tänud: Kristjan Ait, Andres Hendrikson, Villu Jaanisoo, Jaan Kompus, Lennart Lennuk, Marko Nautras, Ats Nukki, Ott Pilipenko, Riita Salmi, Berit Talpsepp-Jaanisoo, Juha-Heikki Tihinen, Aleksei Turovski, Hanna Piksarv, Carl-Robert Kagge, Taavi Talve, Kirke Kangro, Sandra Sule, Maria Jürisson, Johannes Säre, Remi Boisbourdin, ema, isa, Maive Roos, Maarja Paim.

Näitust toetavad: Eesti Loodusmuuseum, Eesti Kunstiakadeemia ja Eesti Kultuurkapital.

Näituseid Hobusepea galeriis toetavad Eesti Kultuuriministeerium ja Eesti Kultuurkapital.

___________________________________________________

Hobusepea galerii

e-mail: galerii@eaa.ee 

http://www.eaa.ee/hobusepea

Hobusepea 2

Tallinn 10133

UKU SEPSIVART

Sündinud 10.06.1988 Rakveres

www.ukusepsivart.wordpress.com

HARIDUS

2013-2014 Vahetusõpingud Helsinki Kunstiülikool, Soome

2012-..       Eesti Kunstiakadeemia MA, installatsiooni- ja skulptuuri osakond

2009         Erasmus praktika skulptor Villu Jaanisoo stuudio, Pirkkala, Soome

2007-2012 Eesti Kunstiakadeemia BA, skulpruuriosakond

ISIKNÄITUSED

2009 “Abandoned Surfaces” (koos Tõnis Palkoviga), Raja Galerii, Tallinn

ÜHISNÄITUSED

2014 “Ava(tud) piirid”, EKA galerii, Tallinn

2013 ”The last survivor”, Kasarminkatu galleria, Helsingi, Soome

2013 “Eva wants to have sex on the garden on eden”, Fafa galleria, Helsingi

2013 “Kaupallista taidetta, ilmaista viinaa”, Sorbus galleria, Helsingi

2013 “CollAberration” Kaikugallery, Helsingi

2013 “Gwenan international”, Glasgow, Suurbritannia

2013 “Kumulatsioon”, KUMU kunstimuuseum, Tallinn

2012 “Sketches for Ghosts”, majanäitus Kadriorus, Tallinn

2011 “Illuminaator”, Raja galerii, Tallinn                                                                                                                         

2011 “Kasulik / kasutu kingitus”, Raja galerii, Tallinn                                          

2010 “In Graafika”, Pärnu Linnagalerii

2009 “In Graafika”, Pärnu Linnagalerii

2009 “Gravitybong”, EKKM/CAME, Tallinn

2006 “Piiritus”, Kultuuritehas Polymer, Tallinn

2006 “Üüritus”, Kultuuritehas Polymer, Tallinn

PROJEKTID

2011 Tänavakunstiobjekt “KONT” Tallinna Kalasadam (organieerimisrühma liige koos Jaanika Okki, Maria-Kristiina Soomre, Uku-Kristjan Küttise ja Carl-Robert Kaggega)

2010 Tänavakunstiprojekt “KONT” Tallinna Peetrisadam (kunstnik koos Rémi Boisbourdini, Carl-Robert Kagge, Uku-Kristjan Küttise, Ahti Sepsivartiga. Kuraatorid: Maria-Kristiina Soomre, Jaanika Okk)

2009 Tänavakunstiraamat “Haigusteravi.Kontrollitud.” (koos Tõnis Palkovi ja Andres Siplasega)

2007, 2008, 2009 “Märka pakendikonteinerit” (kunstnik koos Tõnis Palkoviga)

2008 “Poliitiline Poeetiline”, kunstnik Jaanika Okki projektis

TELLIMUSED

2013 Seinamaal “Vahetus”, Viljandi linn

2012 Auhinnad Festivalile “Sleepwalkers”

2012 „Toggle“ interjööri skulptuurid koostöös Kauss Arhitektuuriga

2011 Taaramajade kujundused ja teostus OÜ Taarapakendile, Tallinn

2011 Interjööri ja eksterjööri lahendused ja teostus Pirita surfiklubile (koos Taavi Villakuga)

2011 Puhke tn. maja koridori seinte kujundus, Tallinn                      

2011 Skulptuur “Georg Otsa pea” Tallinn Treff Festivalil (koos Eldar Jakubovi ja Jana Zadvarnicaga) Tallinn

2010 Kohvik „Noorus“ menüüd, flaierid, kodulehekülg (koos Carl-Robert Kaggega), Tallinn

2010 Sisekujundused klubile „Balou“ (koos Kärt Hammeriga), Tallinn

2010 Seinamaal terviseklubile “Fittest”, TTÜ Sprodihoone, Tallinn      

2008 Pääsküla Skeitpark/sisehalli seinamaalid (koos Sänkiga), Tallinn

2008 Seinamaal “Sinine võnge” hotellile “Bloom“, Brüssel

OSALEMINE FESTIVALIDEL

2013 “HanseStreetArtworks”, Herford, Saksamaa

2013 “Prosessi festival”, Helsinki, Soome

2010 “ZUP jam”, Viimsi                       

2010 “Sumedad suveõhtud”,  Võru

2008 “Streetculture Jam III”, Rakvere 

2007 “Streetculture Jam II”, Rakvere  

2007 “Marathon”, Jelgava

2007  EHHF, Elva

2007 “Baltic graffiti festival”, Riia      

2006 “Baltic graffiti festival”, Riia      

2004 “Vanemuise kultuuritänav”, Tartu

LISAKS

2011 ETV saates “Päevakunstitöö” tööga “Päevad kontoris“ I-VI, 28.11.2011 

2008 Tööd ajakirjas “Akadeemiake”, II aastakäik, 2008, number 1(2)

2007 Joonistamine ETV saate “Terevisioon” raames

2006 Töö kirjakunsti õpikus “Kaunis kiri” (autor: Jüri Mäemat)

VABATAHTLIK TÖÖ

2011 Mentorlusprogramm “Maa tahab tegutseda” Tudulinna noortega Tudulinnas

2011 MNT Elustiil seminaril joonistamise töötoa läbiviimine (koos Danil Taroga), Solarise keskus, Tallinn

AUTASUD

2012 Noore Kunstniku preemia, BA

Avamine 7. mail, 18:00 – 19:00, Raja galeriis

Sara Andreasson 

Andreas Braun

Emil Carlsiö

Alina Chaiderov

Antonio Fryk 

Fanny Hellgren

Kim Jansson

Erik Lagerwall

Josef Mellergård 

Louis Nitze

Livia  Prawitz

Johan Rikenberg Jakobsson

Jacob Schill

Aldo Zetterman 

“The jug’s [suitcase’s] thingness resides in its being qua vessel [suitcase]. We become aware of the vessel’s [suitcase’s] holding nature when we fill the jug [suitcase]. The jug’s [suitcase’s] bottom and sides obviously take on the task of holding. But not so fast! When we fill the jug [suitcase] with wine, do we pour the wine into the sides and bottom? At most, we pour the wine between the sides and over the bottom. Sides and bottom are, to be sure, what is impermeable in the vessel [suitcase]. But what is impermeable is not yet what does the holding. The vessel’s [suitcase’s] thingness does not lie at all in the material of which it consists, but in the void that holds.”

-Martin Heidegger, The Thing [Suitcase]

Object and Space on Valandi Kunstiakadeemias tegutsev meediapõhine kunstnikegrupp, kelle fookuses on  subjekti-objekti suhted, vaataja aktiveerimise poliitika ning taju ruumilis-ajalised aspektid. Läbi ühiste diskussioonide-debattide töötab grupp skulptuurile ja ruumikunstile omaks saanud arusaamade destabiliseerimisega ning võtab eesmärgiks luua tähendusi kollektiivselt.

7. mail avab grupp näituse Space and Object in Ecpanded Suitcase / Ruum ja objekt laiendatud kohvriformaadis 

Raja galeriis, Eesti Kunstiakadeemia installatsiooni ja skulptuuri osakonnas.

Näitusel on väljas neljateistkümne Object and Space grupi kunstniku tööd, kohale transporditna reisikohvris. Lai valik töid tegeleb taju ja teadvuse kohanemiste ja kaardistustega, kasutades erinevaid de- ja re-familiratsiooni tehnikaid.

Kohver on kõvakatteline, mustast plastikust, metallist tugisanga ning ratastega. Selle mõõtmed on 45 x 67 x 50 cm.Täislaadituna on selle kal umbes 23 kilogrammi.

Organized by Gabo Camnitzer (Valand Academy) and Kirke Kangro (Eesti Kunstiakadeemia)