Rubriik: Installatsioon ja skulptuur

Kolmapäeval, 16.03.2016 kell 18.00 avavad ART ja HELENA Hobusepea galeriis näituse „Milleks meile küll see mäng?“.

A: „See on keeruline teema. Kõige kiiremad ja mitmekülgsemad oleme üksi, samas siis puudub otsene konkurent. Kahekesi olemise juures on huvitav teise inimesega võitlemine. Selles on kõige rohkem liikumist, emotsioone, higi ja pisaraid.“

H: „No me võtame seda suhteliselt pealiskaudselt mingis mõttes.“

A: „Selle pealiskaudsusega läksime ka eelmisel korral alt. Meie fookus muutus täiesti lõpuks. See ei ole otseselt halb, aga algne lähtepunkt oli kõnekam, huvitavam kui muusika emotsionaalsus ja ambivalentsus. Mäng on hea, aga oma fiktsioonis me peaks pigem asju ja mälestusi üle tootma kui vähem tegema.“

H: „See ongi mäng ju?“

A: „Jah, loodame, et see on meie esimene võit. Aga ma arvan, et nüüd on situatsioon teistsugune ja kõik teavad, et selle tänase mängu võidu puhul oleme kvalifitseerunud. Aga eks muidugi karunahka on veel vara hakata jagama. Täpselt nii nagu pole mõtet hakata arutama kõiki variante, millised tulemused võiksid olla siin.“

H: „Tahtsin veel ruttu vahele öelda, et mäng peab algama hästi. See annab kogu mängule teise hoo.“

A: „Ai, kahju – valesööt.“

H: „Aga täpselt nii algas ka eelmine kohtumine. Meie valesöödud, kiirrünnakud.“

A: „Väga ilus. Kindlasti üritab kumbki meist selles mängus rohkem enda peale võtta.“

H: „Ja, ai, see pall lendas nii kaugele nüüd…”

Art ja Helena on mõlemad õppinud Eesti Kunstiakadeemia installatsiooni ja skulptuuri osakonnas. Koos töötavad nad alates 2015. aastast. Duosse kuuluvad Helena Keskküla ja Art Nõukas.

Näitus jääb avatuks 4. aprillini 2016.

Näituseid Hobusepea galeriis toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium.

___________________________________________________

Hobusepea galerii

Draakoni galerii

gsm: (+372) 52 85 324

tel.: (+372) 6276 777

fax: (+372) 6273 631

e-mail: galerii@eaa.ee

http://www.eaa.ee/hobusepea

http://www.eaa.ee/draakon

Hobusepea 2

Tallinn 10133

HELENA KESKKÜLA

Sündinud 1992.a. Kuressaares

Elab ja töötab Tallinnas

http://helenakeskkula.tumblr.com/

Haridus

2011-2015 Eesti Kunstiakadeemia, installatsiooni ja skulptuuri osakond

2013-2014 Viini Kunstiakadeemia / Akademie der Bildenden Künste Wien, Austria

(kunst avalikus ruumis / Art in Public Space, prof. Mona Hahn;

kontekstuaalne maal / Contextual Painting, prof. Hans Scheirl)

2008-2011 Pärnu Sütevaka Humanitaargümnaasium

Isiknäitused

2015 „Confession Pool“ (koos Pille-Riin Jaiki ja Liisa Jugapuuga), EKA galerii, Tallinn

2015 „Loogiline laul“ (koos Art Nõukasega), EKA galerii, Tallinn

2014 „DEBÜÜT“ (kuraator Siim Preiman), Kultuuriklubi Kelm, Tallinn

Grupinäitused

2016 „Põhja pst. 35“ (koos Mikk Jägeri, Art Nõukase, Siim Preimani ja Johannes Valdmaga),

Eesti Kaasaegse Kunsti Muuseum, Tallinn

2015 Noore Skulptori preemianäitus, ISFAG, Tallinn

2015 „Kohal on Kõla“ (koos Henrik Rakitiniga, Kati Saaritsaga; juhendaja Kirke Kangro),

Eesti Muusika Päevad, Tallinn

2015 „Las ma räägin sulle iseendast“ (kuraator Siim Preiman), galerii Noorus, Tartu

2014 „Damage Assessments“ (juhendaja Johannes Säre), Eesti Kaasaegse Kunsti Muuseum, Tallinn

2014 „Kopli tüdrukutele“ (kuraator Liina Pääsuke), Nancy Nakamura Ideederiiul, Tallinn

2014 „Rundgang“, Viini Kunstiakadeemia, Austria

2014 Tallinna XVI Graafikatriennaali „Kirjaoskus/kirjaoskamatus“ noortenäitus (kuraatorid

Tanja Muravskaja, Marko Nautras), Rundum Artist-Run Space, Tallinn

2013 „Looritatud-looritamata-poollooritatud“, Okasroosikese loss, Tallinn

2013 „DO IT“ (kuraator Margit Säde-Lehni), EKA Pseudogalerii, Tallinn

2012 „Pattern 2“, Lennusadam, Tallinn

2012 Nautras Curatorial: Estonian Young Printmakers (kuraator Marko Nautras),

Kultuuritehase Festival, Kultuuritehas Polymer, Tallinn

2012 „Inimmustrid“, IN Graafika Festival, Pärnu

2012 „Muster“, Von Krahl, Tallinn

2012 „Esimene lõige“ (kuraator Mariliis Oksaar), Von Krahl, Tallinn

2012 „Kopp on ees. 3“ (kuraatorid Britta Benno, Mari Prekup), Tartu rahvusvaheline graafikafestival

Töötoad

2013 tantsu õpituba (juhendaja Flora Wiegmann), Viini Kunstiakadeemia, Austria

2013 Põhja- ja Baltimaade Kunstikool Veneetsias / Nordic Baltic Art School in Venice, KUNO

suvekool, Veneetsia, Itaalia

2012 Sotsiaalne sekkumine / Social Intervention (juhendaja Ólafur Gíslason), KUNO express

kursus, Eesti Kunstiakadeemia, Tallinn

Bibliograafia

Mari Kartau. Galeriituur: TMW kunst. Kultuur.err.ee, 26.03.2015

Jānis Lipšāns. TMN 1. diena. Kirils, sibīrieši un dziesmu igaunizācija. Veto Magazine, 25.03.2015

Sten Ojavee. Tudengitelt ootaks julgemat, radikaalsemat ja kriitilisemat meelt. Sirp, 20.03.2014

Siim Preiman. Kirev kevad Tallinnas. Sirp, 03.04.2014

Piret Karro. Ma olen tüdruk, ma olen olemas. Sirp, 10.09.2014

Muu erialane töö

2015 helikujundus performance’ile „BREAKAWAY“ (Mathilde Roch-Penet , Fleurette Séguret)

2014-… Contemporary.ee tegevliige

2014 ans. Wilhelm plaadi „Wilhelm“ kujundus

2014 ans. Sadamasild plaadi ja kontserttuuri „Siis tulen, siis jään…“ kujundus

2014 ans. Angus plaadi „Angus“ kujundus

2013 ans. Midrid plaadi ja kontserttuuri „Meeste kutse“ kujundus

2013 giidipraktika Veneetsia biennaali Eesti paviljonis, Veneetsia, Itaalia

ART NÕUKAS

Sündinud 1992.a. Kuressaares

Elab ja töötab Tallinnas

http://artnoukas.tumblr.com/

Haridus

2012-… Eesti Kunstiakadeemia, BA, vabade kunstide teaduskond, installatsiooni ja skulptuuri osakond

Isiknäitused

2016 „Milleks meile küll see mäng?“ (koos Helena Keskkülaga), Hobusepea galerii, Tallinn

2015 „Loogiline Laul“ (koos Helena Keskkülaga), EKA galerii, Tallinn

2014 „Point of View“, Kultuuriklubi Kelm, Tallinn

Grupinäitused

2016 „Põhja pst. 35“, EKKM, Tallinn

2015 Noore Skulptori preemianäitus, ISFAG@EKKM, Tallinn

2015 „Sensitive Nature of Becoming“, Rundum Artist-Run Space, Tallinn

2015 „Youth Mode“, Tartu Kunstimuuseum, Tartu

2014 „Damage Assessment“, EKKM, Tallinn

2014 Noore Skulptori preemianäitus “Portrait of Unseen”, ISFAG@EKKM, Tallinn

2014 „Ruumi Lahusus“, ISFAG@EKKM, Tallinn

2013 „Escape Landscape“, Tartu Kunstimaja, Tartu

2013 Noore Skulptori preemianäitus “Dimensions Variable”, Vaal galerii, Tallinn

2013 „Palm Snacks“, Raja galerii, Tallinn

2012 „cUMULATION / kUMULATSIOON“, KUMU, Tallinn

Kolmapäeval, 16.03.2016 kell 12.30 avab EKA installatsiooni ja skulptuuri osakonna professor KIRKE KANGRO Toompea lossi kunstisaalis näituse „Diskreetne elevant“. Näitus jääb avatuks 22. aprillini 2016.

Avamisele tulla soovijatel palume teatada tulekust aadressile elin.kard@eaa.ee teisipäeva, 15.03.2016 ennelõunaks. Avamisele palume kaasa võtta isikut tõendav dokument.

Kirke Kangro isiknäitus „Diskreetne elevant“ vaatleb diskreetsust kui probleemi isiklikul ja ühiskondlikul tasandil. Kangro kunstnikukäekirjale iseloomulik must ja sünge vormikeel, millest immitsevat süngust pehmendab vaataja jaoks enamasti siiski pehmete materjalide eelistamisest tulenev tugev absurdidoos, küsib olemuslikult kõige lihtsamaid küsimusi, mida kõik inimesed vahetevahel küsivad, ent millele selget vastust andma siiski ei kiputa. Miks? Sest see ole ju „minu asi“ või „meie probleem“ ning üldse „võõrastesse asjadesse oma nina ei topita“. Nii jääbki probleem enamasti lahendamata, kuningas jääb alasti ja elevant, kelle kohalolu ruumis keegi justkui märgata ei taha, hoiab diskreetselt varju. Värvikaid kõnekujundeid on mitmeid, aga taktitunde küsimus on ikka ja jälle üks ja seesama.

Kirke Kangro on 1994. aastast osalenud näitustel Eestis, Soomes, Saksamaal, Lätis, Hollandis ning sümpoosionidel Eestis, Türgis, Soomes, Rootsis, Hollandis, Prantsusmaal, Itaalias, Hispaanias, Venemaal, Belgias, Saksamaal, Inglismaal, Jaapanis ja Hiinas. Hetkel töötab Eesti Kunstiakadeemia installatsiooni ja skulptuuri õppetooli professorina. Ta on pälvinud tähelepanu oma installatsioonide ja skulptuuridega, aga ka aktiivse kuraatoritegevusega.

Näituseid Toompea lossi kunstisaalis vahendab Eesti Kunstnike Liit.

Teisipäeval, 23.02.2016 kell 17.00 avab SOHVI VIIK (1991) Draakoni galeriis isiknäituse „Tõeline kujutlus. Kujutletud tõelisus“.

Sohvi Viik on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia (EKA) fotoosakonna 2014. aastal ja jätkab magistriõpinguid EKA installatsiooni- ja skulptuuriosakonnas. Lisaks on ta täiendanud end Bergeni Kunstiakadeemias Norras. Käesolev on kunstniku teine isiknäitus, esimene isiknäitus „Dialoog iseendaga“ toimus Tallinna Linnateatri galeriis 2012. aastal. Sohvi Viik on osalenud mitmetel ühis- ja grupinäitustel, sh. „Folkpsühhedeelia“ (koos Urmas Viigi ja Anna Viigiga) Tallinna Kunstihoone galeriis, 2015. aastal ja „Rituaalid selguse tingimustel“ (kuraator Tarvo Hanno Varres) ISFAG galeriis, 2014. aastal.

Draakoni galeriis avataval näitusel uurib kunstnik fotokujutise ja visuaalse mälu omavahelisi seoseid: „Miks on meil pidev vajadus oma elu jäädvustada ja kuidas me seda teeme? Fotoalbum on meie mälestuste pagas ning ühtlasi ka manipulatsiooni allikas, sest isikliku pildimaterjaliga on võimalik kujundada minevikku. Kas pildistades tahame lihtsalt säilitada teatud mälestused ning naudime vana fotojäädvustusega kaasnevat nostalgilist tunnet, või hoopis loome endast sotsiaalsemat kuvandit kellegi teise jaoks. Millised valikud teeme pildistades ja mida peame oluliseks säilitada? – Just see visuaalne materjal hakkab mingil määral mõjutama meie mälestusi. Tekib küsimus, mil moel hakkab fotojäädvustus kujundama mäluprotsesse ja kuidas foto meie mälestusi konstrueerib ja mõjutab? Ning mil määral hakkab pilt iseseisvalt mõjutama meie fantaasiat?“ – Sohvi Viik

Näitus jääb avatuks 12. märtsini 2016.

Erilised tänud: Taavi Talve, Jacob Jessen, Urmas Viik, Mari Viik, Tuuri Viik, Saara Nüganen, Kaspar Kalluste.

Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.

Näituseid Draakoni galeriis toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium.

___________________________________________________

Hobusepea galerii

Draakoni galerii

gsm: (+372) 52 85 324

tel.: (+372) 6276 777

fax: (+372) 6273 631

e-mail: galerii@eaa.ee

http://www.eaa.ee/hobusepea

http://www.eaa.ee/draakon

Hobusepea 2

Tallinn 10133

SOHVI VIIK

Sündinud 1991

Elab ja töötab Tallinnas

http://www.sohviviik.com/

HARIDUS

2014–… Eesti Kunstiakadeemia (installatsiooni- ja skulptuuri MA)

2013 Bergeni Kunstiakadeemia / Bergen Academy of Art and Design, Norra

2011-2014 Eesti Kunstiakadeemia (fotograafia BA)

1999-2011 Tallinna Vanalinna Hariduskolleegium (kunsti eriala)

KURSUSED

2013 Videoprojektsiooni kursus Bergeni Kunstiakadeemias. Juhendaja HC Gilje.

2013 Siiditrüki kursus Bergeni Kunstiakadeemias. Juhendaja Odd Melseth.

2013 Siiditrüki kursus Eesti Kunstiakadeemias. Juhendaja Tõnis Kenkmaa.

2012 Video kursus „Videocrash” Eesti Kunstiakadeemias. Juhendajad Flo Kasearu ja

Urmas Muru.

2012 Siiditrüki kursus Eesti Kunstiakadeemias. Juhendajad Mari Prekup ja Britta Benno.

2011 Tüpograafia kursus Tallinna Vanalinna Hariduskolleegiumis. Juhendaja Piia Ruber.

2011 Stsenograafia kursus Eesti Kunstiakadeemias. Juhendaja Epp Kubu.

2007 Fotograafia käsitsi ilmutamise kursus Nõmmel, Tallinnas. Juhendaja Arne Kiin.

ISIKNÄITUSED

2012 ,,Dialoog iseendaga”, Tallinna Linnateatri galerii

GRUPINÄITUSED

2015 „Piiri peal“, EKA magistrantide ühisprojekt

2015 „Folkpsühhedeelia“, Tallinna Kunstihoone galerii. Koostöös Urmas Viigi ja Anna

Viigiga.

2015 „Noblessneri elektrijaama live“, Nobessner, Tallinn. Kuraator Raul Keller.

2015 „MA grupinäitus“, Katariina Kirik, Tallinn. Kuraator Andres Tali.

2014 „MA grupinäitus“, EKKM, Tallinn. Kuraator Andres Tali.

2014 „Rituaalid selguse tingimustel“ / „Rituals on Conditions of Clarity“, ISFAG galerii,

Tallinn. Kuraator Tarvo Hanno Varres.

2014 „Mängu maa-ala“, Draakoni galerii, Tallinn. Kuraatorid ja juhendajad Andrus

Laansalu ja Kirke Kangro.

2013 „Näitamiseks/Müümiseks“, Rundum projektiruum, Tallinn.

2012 „Kunst või elu”, Eesti Kunstiakadeemia, fotograafia BA II. Katarsise projektiruum.

Kuraator ja juhendaja Marge Monko.

2012 „Kohapeal selgub”, Eesti Kunstiakadeemia, fotograafia BA I. Muhu saar, Koguva küla.

2011 „Proloog-epiloog“, Vanalinna Hariduskolleegiumi kunstiharu lõpunäitus, Kullo galerii

PUBLIKATSIOONID

2015 „Folkpsühhedeelia“, Tallinna Kunstihoone galerii. Koostöös Urmas Viigi ja Anna

Viigiga.

2014 Heli „Minu tuba“, kasutatud Disainiöö raames toimunud tantsuetenduses, Teater

NO99.

2014 „MA grupinäitus“, EKKM, Tallinn. Kuraator Andres Tali.

2014 „Rituals on Conditions of Clarity“, ISFAG galerii, Tallinn. Kuraator Tarvo Hanno

Varres.

2014 „Mängu maa-ala“, Draakoni galerii, Tallinn.

2012 Video „Laimre on toru”. Juhendaja Indrek Grigor.

2012 „Kunst või elu”, Eesti Kunstiakadeemia, fotograafia BA II. Katarsise projektiruum.

Kuraator ja juhendaja Marge Monko.

Kolmapäeval, 13.05.2015 kell 17.00 avab UKU SEPSIVART (1988) Hobusepea galeriis isiknäituse „Koprakunsti Muuseum”.

Uku Sepsivart on omandanud bakalaureusekraadi Eesti Kunstiakadeemia skulptuuriosakonnas ja jätkab samas magistriõpinguid. Õpingute käigus on ta end täiendanud Soomes, 2009. aastal viibis Sepsivart Erasmus praktikal Villu Jaanisoo stuudios ja aastatel 2013-2014 vahetusõpingutel Helsinkis Kuvataide Akademias. Ta on osalanud mitmetel tänakunstiaktsioonidel ja –festivalidel ning koos Tõnis Palkovi ja Andres Siplasega välja andnud tänavakunstiraamatu „Haigusteravi. Kontrollitud“. Aastal 2012 pälvis Sepsivart MTÜ Noor Kunst ja Eesti Kunstiakadeemia koostöös välja antava Noore Kunstniku preemia.

Uku Sepsivart: „Vajadus luua ja tegutseda, iha muudkui midagi valmistada – kas töötamine on inimeksistentsi loomulik osa? Isegi Marcel Duchamp, ready-made’de ja laiskuse meister, töötas salaja. Kaasaja inimene paistab töötavat usinalt kui mesilane, kuid millised peaksid olema selle tegutsemise tulemid? Valmivad vormid? Kas sellel on üldse mingit tähtsust?

Võib-olla oleks parem olla lihtsalt rakendatud tegevusse nagu Walter de Maria oma “Tähenduseta töös” ette pani? Tähenduseta töö on konvenstsionaalsete eesmärkideta või tasuta tehtud. Seda peaks viljelema üksi, sest muidu muutub see meelelahutuseks ning töötamise tähendusetus läheb kaduma. Soome kunstnik Jyrki Siukonen väidab, et käelisel tööl on omadus muuta tegijat inimlikumaks. Kas see aspekt muudab töö taas tähenduslikuks?

Ameerika modernisti, sürrealistliku eksperimentaalfoto meistri Man Ray sõnul ei loo loodus kunstiobjekte, seda teeme meie. Inimmõistusele omane interpreteerimisvõme, mis näeb objektides kunsti. Kas siis meie, inimesed, kes me seda maailma esitleme ja taasesitleme, oleme oma tegevusega samuti osa loodusest või mitte? Kas meie loodav kunst on midagi loodusest eraldiseisvat?“

Näitus jääb avatuks 1. juunini 2015.

Tänud: Kristjan Ait, Andres Hendrikson, Villu Jaanisoo, Jaan Kompus, Lennart Lennuk, Marko Nautras, Ats Nukki, Ott Pilipenko, Riita Salmi, Berit Talpsepp-Jaanisoo, Juha-Heikki Tihinen, Aleksei Turovski, Hanna Piksarv, Carl-Robert Kagge, Taavi Talve, Kirke Kangro, Sandra Sule, Maria Jürisson, Johannes Säre, Remi Boisbourdin, ema, isa, Maive Roos, Maarja Paim.

Näitust toetavad: Eesti Loodusmuuseum, Eesti Kunstiakadeemia ja Eesti Kultuurkapital.

Näituseid Hobusepea galeriis toetavad Eesti Kultuuriministeerium ja Eesti Kultuurkapital.

___________________________________________________

Hobusepea galerii

e-mail: galerii@eaa.ee 

http://www.eaa.ee/hobusepea

Hobusepea 2

Tallinn 10133

UKU SEPSIVART

Sündinud 10.06.1988 Rakveres

www.ukusepsivart.wordpress.com

HARIDUS

2013-2014 Vahetusõpingud Helsinki Kunstiülikool, Soome

2012-..       Eesti Kunstiakadeemia MA, installatsiooni- ja skulptuuri osakond

2009         Erasmus praktika skulptor Villu Jaanisoo stuudio, Pirkkala, Soome

2007-2012 Eesti Kunstiakadeemia BA, skulpruuriosakond

ISIKNÄITUSED

2009 “Abandoned Surfaces” (koos Tõnis Palkoviga), Raja Galerii, Tallinn

ÜHISNÄITUSED

2014 “Ava(tud) piirid”, EKA galerii, Tallinn

2013 ”The last survivor”, Kasarminkatu galleria, Helsingi, Soome

2013 “Eva wants to have sex on the garden on eden”, Fafa galleria, Helsingi

2013 “Kaupallista taidetta, ilmaista viinaa”, Sorbus galleria, Helsingi

2013 “CollAberration” Kaikugallery, Helsingi

2013 “Gwenan international”, Glasgow, Suurbritannia

2013 “Kumulatsioon”, KUMU kunstimuuseum, Tallinn

2012 “Sketches for Ghosts”, majanäitus Kadriorus, Tallinn

2011 “Illuminaator”, Raja galerii, Tallinn                                                                                                                         

2011 “Kasulik / kasutu kingitus”, Raja galerii, Tallinn                                          

2010 “In Graafika”, Pärnu Linnagalerii

2009 “In Graafika”, Pärnu Linnagalerii

2009 “Gravitybong”, EKKM/CAME, Tallinn

2006 “Piiritus”, Kultuuritehas Polymer, Tallinn

2006 “Üüritus”, Kultuuritehas Polymer, Tallinn

PROJEKTID

2011 Tänavakunstiobjekt “KONT” Tallinna Kalasadam (organieerimisrühma liige koos Jaanika Okki, Maria-Kristiina Soomre, Uku-Kristjan Küttise ja Carl-Robert Kaggega)

2010 Tänavakunstiprojekt “KONT” Tallinna Peetrisadam (kunstnik koos Rémi Boisbourdini, Carl-Robert Kagge, Uku-Kristjan Küttise, Ahti Sepsivartiga. Kuraatorid: Maria-Kristiina Soomre, Jaanika Okk)

2009 Tänavakunstiraamat “Haigusteravi.Kontrollitud.” (koos Tõnis Palkovi ja Andres Siplasega)

2007, 2008, 2009 “Märka pakendikonteinerit” (kunstnik koos Tõnis Palkoviga)

2008 “Poliitiline Poeetiline”, kunstnik Jaanika Okki projektis

TELLIMUSED

2013 Seinamaal “Vahetus”, Viljandi linn

2012 Auhinnad Festivalile “Sleepwalkers”

2012 „Toggle“ interjööri skulptuurid koostöös Kauss Arhitektuuriga

2011 Taaramajade kujundused ja teostus OÜ Taarapakendile, Tallinn

2011 Interjööri ja eksterjööri lahendused ja teostus Pirita surfiklubile (koos Taavi Villakuga)

2011 Puhke tn. maja koridori seinte kujundus, Tallinn                      

2011 Skulptuur “Georg Otsa pea” Tallinn Treff Festivalil (koos Eldar Jakubovi ja Jana Zadvarnicaga) Tallinn

2010 Kohvik „Noorus“ menüüd, flaierid, kodulehekülg (koos Carl-Robert Kaggega), Tallinn

2010 Sisekujundused klubile „Balou“ (koos Kärt Hammeriga), Tallinn

2010 Seinamaal terviseklubile “Fittest”, TTÜ Sprodihoone, Tallinn      

2008 Pääsküla Skeitpark/sisehalli seinamaalid (koos Sänkiga), Tallinn

2008 Seinamaal “Sinine võnge” hotellile “Bloom“, Brüssel

OSALEMINE FESTIVALIDEL

2013 “HanseStreetArtworks”, Herford, Saksamaa

2013 “Prosessi festival”, Helsinki, Soome

2010 “ZUP jam”, Viimsi                       

2010 “Sumedad suveõhtud”,  Võru

2008 “Streetculture Jam III”, Rakvere 

2007 “Streetculture Jam II”, Rakvere  

2007 “Marathon”, Jelgava

2007  EHHF, Elva

2007 “Baltic graffiti festival”, Riia      

2006 “Baltic graffiti festival”, Riia      

2004 “Vanemuise kultuuritänav”, Tartu

LISAKS

2011 ETV saates “Päevakunstitöö” tööga “Päevad kontoris“ I-VI, 28.11.2011 

2008 Tööd ajakirjas “Akadeemiake”, II aastakäik, 2008, number 1(2)

2007 Joonistamine ETV saate “Terevisioon” raames

2006 Töö kirjakunsti õpikus “Kaunis kiri” (autor: Jüri Mäemat)

VABATAHTLIK TÖÖ

2011 Mentorlusprogramm “Maa tahab tegutseda” Tudulinna noortega Tudulinnas

2011 MNT Elustiil seminaril joonistamise töötoa läbiviimine (koos Danil Taroga), Solarise keskus, Tallinn

AUTASUD

2012 Noore Kunstniku preemia, BA

Avamine 7. mail, 18:00 – 19:00, Raja galeriis

Sara Andreasson 

Andreas Braun

Emil Carlsiö

Alina Chaiderov

Antonio Fryk 

Fanny Hellgren

Kim Jansson

Erik Lagerwall

Josef Mellergård 

Louis Nitze

Livia  Prawitz

Johan Rikenberg Jakobsson

Jacob Schill

Aldo Zetterman 

“The jug’s [suitcase’s] thingness resides in its being qua vessel [suitcase]. We become aware of the vessel’s [suitcase’s] holding nature when we fill the jug [suitcase]. The jug’s [suitcase’s] bottom and sides obviously take on the task of holding. But not so fast! When we fill the jug [suitcase] with wine, do we pour the wine into the sides and bottom? At most, we pour the wine between the sides and over the bottom. Sides and bottom are, to be sure, what is impermeable in the vessel [suitcase]. But what is impermeable is not yet what does the holding. The vessel’s [suitcase’s] thingness does not lie at all in the material of which it consists, but in the void that holds.”

-Martin Heidegger, The Thing [Suitcase]

Object and Space on Valandi Kunstiakadeemias tegutsev meediapõhine kunstnikegrupp, kelle fookuses on  subjekti-objekti suhted, vaataja aktiveerimise poliitika ning taju ruumilis-ajalised aspektid. Läbi ühiste diskussioonide-debattide töötab grupp skulptuurile ja ruumikunstile omaks saanud arusaamade destabiliseerimisega ning võtab eesmärgiks luua tähendusi kollektiivselt.

7. mail avab grupp näituse Space and Object in Ecpanded Suitcase / Ruum ja objekt laiendatud kohvriformaadis 

Raja galeriis, Eesti Kunstiakadeemia installatsiooni ja skulptuuri osakonnas.

Näitusel on väljas neljateistkümne Object and Space grupi kunstniku tööd, kohale transporditna reisikohvris. Lai valik töid tegeleb taju ja teadvuse kohanemiste ja kaardistustega, kasutades erinevaid de- ja re-familiratsiooni tehnikaid.

Kohver on kõvakatteline, mustast plastikust, metallist tugisanga ning ratastega. Selle mõõtmed on 45 x 67 x 50 cm.Täislaadituna on selle kal umbes 23 kilogrammi.

Organized by Gabo Camnitzer (Valand Academy) and Kirke Kangro (Eesti Kunstiakadeemia)

The Square of Dolls

Jass Kaselaan (Estonia), winner of the Köler Prize 2014

Solo exhibition

14 February – 22 March 2015

The Arsenāls Exhibition Hall / Creative Studio

The Latvian National Museum of Art

2nd floor, 1 Torņa Street, Riga, LV-1050, Latvia

Opening of the exhibition on 13 February 2015 at 17.00.

The solo exhibition The Square of Dolls by Estonian sculptor and 2014 Köler Prize winner, Jass Kaselaan, will be held in the Creative Studio of the Arsenāls Exhibition Hall of the Latvian National Museum of Art in Riga (1 Torņa Street, 2nd floor). The exhibition will be open from 14 February until 22 March 2015.

Jass Kaselaan (b.1981) can be described as the flagship of a very strong and distinct generation of sculptors including about five artists that graduated from Tartu Art College in the second half of the 00s and continued their MA studies at Estonian Academy of Arts in Tallinn. Their work is characterised by a narrative approach to themes that range from death, science fiction and paranoia to fairy tales, homophobia and the cold war.

It is rather characteristic for the entire new generation of Estonian sculptors that they don’t participate in group shows, but like to fill the whole space themselves. This has led critics to describe them as monumentalists who lack the ambition to create monuments. There is no other that this claim could be more true of than Kaselaan. Whatever size the gallery, it will be too small for him.

Kaselaan’s acclaimed work The Square of Dolls is a good example of monumentality squeezed into the gallery, as it consists of 16 huge doll heads cast in concrete accompanied by the series of photographs. The parallels with monumental art are triggered not only by the material and object to space ratio, but also by the fact that monuments are erected to tell and, more to the point, remind us of a story. In this case a story of dolls found next to a rubbish bin in the middle of a Soviet residential area, that itself is one of the last functioning monuments of an era.

The Köler Prize was established in 2011 and named after the 19th century Estonian painter Johann Köler (1826–1899). It was created to popularise Estonian contemporary art and to support powerful local artists and artist groups. Every year, five authors are nominated for their work over the last three years while invited international jury selects the winner. In 2014 an exhibition by the nominees was on show at the Contemporary Art Museum Estonia (Eesti Kaasaegse Kunsti Muuseum).

Both, the Köler Prize and the Purvitis Prize present the best artists currently active. So the decision, to present the fourth Köler Prize winner next to the nominees for the fourth Purvitis Prize, is no coincidence. Jass Kaselaan’s Square of Dolls provides an insight into the work of the talented artist indirectly showing the similarities and differences between the visual art prizes of two Baltic countries.

The exhibition is the result of collaboration between the Latvian National Museum of Art and the Tartu Artists’ Union. The project is supported financially by the Ministry of Culture of the Republic of Estonia and the Cultural Endowment of Estonia.

Text by Indrek Grigor

EXHIBITION  CURATOR:

Indrek Grigor, Gallery manager of the Tartu Artists’ Union, Tartu, Estonia

EXHIBITION  CO-ORDINATOR:

Šelda Puķīte, Head of the Creative Studio of the Arsenāls Exhibition Hall,

Latvian National Museum of Art

T: (+371) 67 357527, E: Selda.Pukite@lnmm.lv

INTERNET  SOURCES:

www.lnmm.lv

#Kaselans

#Lellu laukums

#Kelera balva

The Creative Studio of the Arsenāls Exhibition Hall of the LNMA (1 Torņa Street, Riga, Latvia)

OPENING  HOURS:

Tuesdays, Wednesdays, Fridays    12.00–18.00, ticket office 12.00–17.45

Thursdays    12.00–20.00, ticket office 12.00–19.45

Saturdays, Sundays    12.00–17.00, ticket office 12.00–16.45

Closed on Mondays

The museum is closed on all public holidays: 1 January, Good Friday, Easter, Midsummer Eve and Day (23–24 June), Christmas (25–26 December), 31 December.

ADMISSION:

Adults:    EUR 1,42

Schoolchildren, students, senior citizens:    EUR 0,71

PRESS  IMAGES  (please request if need in a larger resolution)

1-3.    Jass Kaselaan. The Square of Dolls. 2014. Installation.

Property of the artist. Publicity photo

4-6.    Jass Kaselaan. The Square of Dolls. 2014. Digital print.

Property of the artist. Publicity photo

7.    Estonian artist Jass Kaselaan. 2014. Photo: Scanpix

Press release prepared by:    Natalie Suyunshalieva

Head of Press

The Latvian National Museum of Art

P: (+371) 67 357527

F: (+371) 67 357520

E: pr.service@lnmm.lv

I:  www.lnmm.lv

Twitter: www.twitter.com/lnmm_muzejs

07.01.2015 avas ARMANDS ZELCHS (1978) Hobusepea galeriis isiknäituse “Trails of Fading Landscapes” / “Hajuva maastiku jäljed”. Näituse kuraator on Eesti Kunstiakadeemia installatsiooni ja skulptuuri osakonna professor Kirke Kangro.

Armands Zelchs on lõpetanud Läti Kunstiakadeemia visuaalkommunikatsiooni eriala ja õppinud Berliini Kunstiülikoolis (UdK) vabade kunstide teaduskonnas. Kunstnik töötab põhiliselt objektidega ning tema uurimisalaks on inimtaju ja selle piirid. Alates 2007. aastast on Zelchs osalenud mitmel rahvusvahelisel kunstinäitusel nii Lätis kui ka mujal Euroopas. Tema töid on näidanud Malmö Konsthalle (näitusel “24 Spaces – A Cacophony”), Stiftung akku Emmen galerii Šveitsis, Städtische Galerie Bremenis, Saksamaal ja Moskva Moodsa Kunsti Muuseum. Varasemad olulisemad isinäitused “Escape Attempt” (2009) ja “That which not which is. The name of that is known” (2011) on toimunud Riias, kim? Kaasaegse Kunsti Keskuses. Eesti kunstipublik on tema töid näinud näitusel “Kättemaks“ / „Revenge” (Tallinna Kunstihoone, 2010) ja “Skulptuur on ruum“ / „Sculpture is Space” (Hobusepea galerii, 2013).

Armands Zelchsi huvitab objekti olemasolu – selle kontseptsiooni sünd ja teke, ruumilised ja olemuslikud piirid, selle vastandid ja ümberpööramise võimalused. Kas ese või asi on identifitseeritav materiaalselt, kontseptuaalselt, funktsionaalselt, vormiliselt.

Avatav näitus püüab objekti määrata selle puudumise kaudu – läbi tühiku, mida selle vorm ruumi lõikab. Hääbuv maastik laseb meil imetleda üleliigse ruumi ilu ja moodustubki tarbitava objekti ülejäägiruumist. Näituse subjekt ja objekt on monument tühjast kohast: objekti ja ruumi omavaheline keeruline suhe laseb meil nautida ülimalt funktsionaalse vormi loetamatuks muutumist. Sarnaselt võiks ette kujutada sõnavahe tekstis, mis on iseseisvunud ja eraldatud oma kontekstist – kuid jääb siiski lõplikult määratuks ja infekteerituks selle teksti sõnade anatoomiast. Näeme sündmuse jälgi ja võime ainult teha oletusi algteksti kohta – esiplaanil on objekti poolt haavatud / retsitud / loodud tühiku vabanemine ja iseseisvus. Märgistatud tühik, nähtav tühik.

Näitus on avatud 26. jaanuarini 2015.

Näituseid Hobusepea galeriis toetab Eesti Kultuurkapital.

___________________________________________________

Hobusepea galerii
Draakoni galerii
gsm: (+372) 52 85 324
tel.: (+372) 6276 777
fax: (+372) 6273 631
e-mail: galerii@eaa.ee 
http://www.eaa.ee/hobusepea
http://www.eaa.ee/draakon

Hobusepea 2
Tallinn 10133

ARMANDS ZELCHS
www.zelchs.com

Born on October 15th 1978, Riga, Latvia

Education

2009 – 2010 Berlin Art University UDK (Universität der Künste Berlin), Fine Art Department

2007 – 2009 Latvian Academy of Art, Audio Visual Art department, MA

2003 – 2007 Latvian Academy of Art, Audio Visual Art department, BA

1999 – 2003 Riga Design and Art School

Solo exhibitions

2013         Trails of Fading Landscape, kim? Contemporary Art Centre, Riga, Latvia

2011         That Is Not Which Is. The Name of That Is Known, kim? Contemporary Art Centre, Riga, Latvia

2009         Escape Attempt, kim? Contemporary Art Centre, Riga, Latvia

Selected group exibitions

2013         Skulptuur on ruum / Sculpture is Space, Hobusepea Galerii, Tallinn, Estonia

2013         24 Spaces – Cacophony, Malmö Konsthall, Malmo, Sweden

2013         You Only Live Thrice, Malmö Konsthall, Malmo, Sweden

2013         The Case in The Café, kim? Contemporary Art Centre, Riga, Latvia

2013         Rīga smaida, LMA, Riga, Latvia

2012         Exchange, Stiftung akku Emmen, Lucerne, Switzerland                              

2010         Kättemaks / Revenge, Tallinn Art Hall, Tallinn, Estonia

2010         A Smiling Lady On A Tiger, Städtische Galerie Bremen, Bremen, Germany

2010         Riga Rings Out, Kunsthalle Rostok, Rostock, Germany

2010         Cause And Effect, kim? Contemporary Art Centre, Riga, Latvia

2010         Qui vive? Moscow International Biennale for Young Art, Moscow Museum of Modern Art, Moscow, Russia

2010         The Way, Riga International Airport, Riga, Latvia

2008         Five to Five, Riga Art Space, Riga, Latvia

2008         Buket, Center of Contemporary Art, Moscow, Russia                  

2008         Time Will Show, Museumsberg Flensburg, Flensburg, Germany

2007         Riga REVIEW, Gallery NGBK, Berlin, Germany

2007         BooM, Andrejsala, Riga, Latvia

Works in collections                      

Latvian Contemporary Art Museum: “Notes On Self-evident Things”, “Destination”;

Kunsthalle Rostok, Rostock, Germany: “Do (C)”

Grants and scolarships

2011         State Culture Capital Foundation (SCCF) grant. (www.kkf.lv)

2010         State Culture Capital Foundation (SCCF) grant. (www.kkf.lv)

2009         State Culture Capital Foundation (SCCF) grant. (www.kkf.lv)

2008         State Culture Capital Foundation (SCCF) grant. (www.kkf.lv)

2007         State Culture Capital Foundation (SCCF) grant. (www.kkf.lv)

Academic work experience

2013         Workshop in Estonian Academy of Art, Tallinn, Estonia                  

2011         Workshop in Estonian Academy of Art, Tallinn, Estonia   

2010         Workshop in Estonian Academy of Art, Tallinn, Estonia

Publications

Latvian Contemporary Art 2007-2012: The Purvitis Award,

Arterritory.com, Riga, Latvia, 2013, ISNB 978-9934-8370-2-9

Sajust, nevis saprast mākslu, laikraksts Diena, #227(6173), septembris 2011;

Krēsls joprojām ir krēsls, pat, ja neviens uz tā nesēž.

Studija, vizuālo mākslu žurnāls #81, decembris/janvāris, 2011;

Ceci n’est pas une pipe…, Studija, vizuālo mākslu žurnāls #67, augusts/septembris, 2009;

Process volume 2, kultūras un arhitektūras gadagrāmata, 2009;

Did Not Match Any Documents, Veto, kultūras un mūzikas žurnāls #10, novembris, 2008;

Five To Five, Studija, vizuālo mākslu žurnāls #61, augusts/septembris, 2008;

Lettische Geschichten, Kieler Nachrichten #45, februāris, 2008;

Time Will Show, Studija, vizuālo mākslu žurnāls #59, aprīlis/maijs 2008;

Riga Review, Studija, vizuālo mākslu žurnāls #54, jūnlijs/jūlijs, 2007

Alates tänasest on Tartus Y-galeriis avatud Kirke Kangro personaalnäitus SALUUT, mis keskendub ovatsioonihetkedele ja nende märgistada püüdmisele.

Kunstniku eesmärk on tekitada kõrgendatud meeleolu, stimuleerida inimeste taju ja fantaasiat, soov sisestada mingisuguseid käitumiseelduseid ruumis viibijatele, kuid samas andes enesele aru, et signaal ei pruugi kohale jõuda.

Kirke Kangro elab ja töötab Tallinnas, tegutseb kunstniku ja kuraatorina. Ta on õppinud aastatel 1996-2000 Eesti Kunstiakadeemias (BA) skulptuuri ja 2006 – 2009 Eesti Kunstiakadeemias (MA) interdistsiplinaarseid kunste.

Näitust toetab: Eesti Kultuurkapital, Penosil Art

Kunstnik tänab:
Iveri Marukashvili, Andrus Lauringson, Anna Magdaleena Kangro, Raul Keller, Tanel Tätte, Maarja Kangro, Kaisa Eiche, Tanel Rander, Tarvo Porroson, Enn Lauringson, Jaan Kompus, Arvo Divtshenko, Tarvo Varres, Indrek Grigor, Ain Kilk.

Näitus jääb avatuks kuni 29. detsembrini 2013. Riigipühade ajal on galerii suletud.

Y-galerii (Küütri 2. Tartus) on avatud K-R kl 12-19 ja L-P kl 12-17.

Tere tulemast!

Kaisa Eiche
Y-galerii projektijuht

ygalerii.blogspot.com
ygalerii@gmail. com

20. novembril kell 17.00 avatakse Nooruse galeriis skulptuurinäitus „Öö ja päev”, kus osalevad Eesti, Läti ja Hispaania kunstikõrgkoolide üliõpilased. Näitusel on eksponeeritud enam kui kahekümne tudengi looming alates pisiplastikast kuni mitmemeetriste objektideni.

Skulptuurinäitus „Öö ja päev“ on põnev mitmes mõttes. Galeriis Noorus on esil nelja kunstikõrgkooli skulptuuritudengite tööd, mis annab suurepärase võimaluse vaadata erineva taustaga ja erinevatest kultuuriruumidest pärit üliõpilaste töid ühel ajal ning ühes kohas. Lisaks Tartu Kõrgema Kunstikooli (TKK) tudengite töödele on näitusel väljas ka Eesti Kunstiakadeemia, Läti Kunstiakadeemia ning Hispaania Badalona kunstikõrgkooli skulptuuriosakondade väljapanekut.

Näitusel esindatud tööd on oma olemuselt väga mitmekesised. Näha saab nii klassikalisematest kui moodsamatest materjalidest skulptuure ning nii abstraktsemat kui ka realistlikumat teemakäsitlust. Tööde mõõtmed varieeruvad pisiplastikast kuni mitmemeetriste objektideni. Enamus töödest on valminud spetsiaalselt selle näituse tarvis ning suhestuvad teemaga „Öö ja päev“.

Näituse korraldajaks on TKK skulptuuriosakond. Osakonna juhataja Jaan Luige sõnul on tegemist olulisima skulptuuriosakonna näituseprojektiga viimaste aastate jooksul. Näitust kureerib TKK skulptuuriosakonna 4. kursuse üliõpilane Mari Hiiemäe.

Galeriis Noorus avatav näitus moodustab mõttelise terviku samal perioodil Tartu Kunstimajas avatava näitusega, kust võtavad samuti osa noored skulptorid, kuid on sellest siiski eraldiseisev, omades kindlat teemat – „Öö ja päev“.

Näitus jääb avatuks 7. detsembrini. Galerii Noorus asub Tartus, Riia 11. Galerii on avatud T-L kl 11-18. Näituste külastamine on tasuta.

Lisainfo:

Mari Hiiemäe

56996630

mari.hiiemäe@artcol.ee

Galerii Noorus

734 9954                                                                 

galerii@artcol.ee