AksessuaaridisainAnimatsioonArhitektuur ja linnaplaneerimineArhitektuuriteaduskondAvatud akadeemiaDesign and Technology FuturesDisain ja innovatsioonDisainiteaduskondDoktorikoolDoktorikoolEhte- ja sepakunstErialadERKI MoeshowFotograafiaGaleriiGraafikaGraafiline disainHaldusosakond ja töökojadInstallatsioon ja skulptuurIT osakondJätkusuutliku disaini laborJoonistamineKaasaegne kunstKeraamikaKlaasKommunikatsiooniosakondKunstiharidusKunstiteadus ja visuaalkultuurKunstikultuuri teaduskondLavastuskunstMaalMoedisainMuinsuskaitse ja konserveerimineMuuseumÕppeosakondRaamatukoguRahandusosakondRektoraatSisearhitektuurTasapinnaliste tehnoloogiate tehnokeskusTeadus- ja arendusosakondTegevuskunstTekstiilidisainTootedisainTugistruktuuridÜliõpilasesindusUncategorizedUrbanistikaUusmeediaVabade kunstide teaduskondVälissuhete osakond
Õppetoetuste taotlemine IV-V kursus
01.02.2016 — 15.02.2016
Õppetoetuste taotlemine IV-V kursus
Postitas Liina Urbanus — Püsilink
Õppetoetuste taotlemine IV-V kursus
Esmaspäev 01 veebruar, 2016 — Esmaspäev 15 veebruar, 2016
Postitas Liina Urbanus — Püsilink
17.06.2016
Lõpuaktused
Postitas Liina Urbanus — Püsilink
Lõpuaktused
Reede 17 juuni, 2016
Postitas Liina Urbanus — Püsilink
03.02.2016
Design Open Lecture series:Jeroen Carelse / lecturer in Aalto University, Carelse OÜ designer and analysist
Disainiteaduskond
3.02 Jeroen Carelse / lecturer in Aalto University, Carelse OÜ designer and analysist.
Mixing research+art+business. Extrasensory Perception & Design, Imagination, Intuition and creativityAuthenticity and creativity. What does it mean to be authentic and how does one become authentic? Does authenticity result in creativity? Are there differences in art and design that comes from the place of authenticity?
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
Design Open Lecture series:Jeroen Carelse / lecturer in Aalto University, Carelse OÜ designer and analysist
Kolmapäev 03 veebruar, 2016
Disainiteaduskond
3.02 Jeroen Carelse / lecturer in Aalto University, Carelse OÜ designer and analysist.
Mixing research+art+business. Extrasensory Perception & Design, Imagination, Intuition and creativityAuthenticity and creativity. What does it mean to be authentic and how does one become authentic? Does authenticity result in creativity? Are there differences in art and design that comes from the place of authenticity?
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
27.01.2016
Disaini avatud loeng: Maris Takk /Disainikeskuse kommunikatsioonijuht
Disainiteaduskond
27.01 Maris Takk / Eesti Disainikeskuse kommunikatsioonijuht
Maris on Eesti disainiskeenel tegutsenud EKA kunstieaduse eriala lõpetamisest alates, nii et pea 10 aastat, olles nii disainist kirjutaja-toimetaja, galerist, promootor ning viimased 5 aastat Eesti Disainikeskuse kommunikatsiooni- ja projektijuhit. Selle kogemuse baasil räägib Maris sellisest loomast, nagu Eesti disaini ökosüsteem – kes on seal olulisemad tegelased nõudluse ja pakkumise poolel, millist rolli nad mängivad, kuidas töötab disaini promotsioon, mis on kitsaskohad jne.
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
Disaini avatud loeng: Maris Takk /Disainikeskuse kommunikatsioonijuht
Kolmapäev 27 jaanuar, 2016
Disainiteaduskond
27.01 Maris Takk / Eesti Disainikeskuse kommunikatsioonijuht
Maris on Eesti disainiskeenel tegutsenud EKA kunstieaduse eriala lõpetamisest alates, nii et pea 10 aastat, olles nii disainist kirjutaja-toimetaja, galerist, promootor ning viimased 5 aastat Eesti Disainikeskuse kommunikatsiooni- ja projektijuhit. Selle kogemuse baasil räägib Maris sellisest loomast, nagu Eesti disaini ökosüsteem – kes on seal olulisemad tegelased nõudluse ja pakkumise poolel, millist rolli nad mängivad, kuidas töötab disaini promotsioon, mis on kitsaskohad jne.
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
24.03.2016
Avatud uste päev 24.03.2016
Eesti Kunstiakadeemia selle aasta avatud uste päev toimub neljapäeval, 24. märtsil, 2016. Oodatud on kõik, kes on huvitatud ülikoolis õppimisest, töötamisest või akadeemiast üldisemalt. Avatud on kõik loengud, toimuvad töötoad, erialatutvustused ja näitused. Vaata ka https://www.facebook.com/EKAavatuduksed/?fref=ts
ja
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
Avatud uste päev 24.03.2016
Neljapäev 24 märts, 2016
Eesti Kunstiakadeemia selle aasta avatud uste päev toimub neljapäeval, 24. märtsil, 2016. Oodatud on kõik, kes on huvitatud ülikoolis õppimisest, töötamisest või akadeemiast üldisemalt. Avatud on kõik loengud, toimuvad töötoad, erialatutvustused ja näitused. Vaata ka https://www.facebook.com/EKAavatuduksed/?fref=ts
ja
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
01.02.2016
Jaana Päeva doktoritöö eelretsenseerimine: KOTID. AINULT UNISTAJATELE. Hop galerii
Doktorikool
Esmaspäeval, 01.veebruaril 2016. a kell 17:00 toimub Tallinnas HOP galeriis kunsti ja disaini eriala doktorandi Jaana Päeva doktoritöö loomingulise osa juurde kuuluva isikunäituse KOTID. AINULT UNISTAJATELE / BAGS. FOR DREAMERS ONLY eelretsenseerimine.
Näitus on avatud 15. jaanuarist kuni 02. veebruarini 2016. a.
Doktoritöö juhendaja on prof dr Nithikul Nimkulrat.
Näituse eelretsensendid on Kai Lobjakas (Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseum) ja Anu Kannike (Tallinna Ülikool).
Näitus on osa doktoritööst „Nähtav nähtamatu praktika. Kotidisain ja tootmine Eestis“. Uurimistöö keskseks küsimuseks on: millised kategooriad kujundavad käekoti kui tarbeeseme positsiooni visuaalse märgina ning mõjutavad representatsiooni relevantsust tulevikus?
Näituse märksõnadeks on vastandlikud „nähtav“ ja „nähtamatu“, esitlusele tulevad novelty kotid. Selle terminiga tähistatakse kontseptuaalselt, konstruktsiooniliselt/ tehnoloogiliselt või ka vormilt ning materjalivalikult uuendusliku lahendusega kotte. Et argisest eristuda on tegu mitte tänava-, vaid õhtukottidega. Eeskujuks 1920.-1930. sürrealistlikud uuendusliku vormi ja siluetiga novelty kotid.
Kotid on loodud kriitilise disaini positsioonilt ning esitavad väljakutse esemete eeldatavale tarberollile igapäevaelus. Need on küll funktsionaalsed ja kantavad prototüübid, kuid oma olemuselt post-optimaalsed.
Inspiratsiooniallikaks kottidele on igapäevased praktikad ja argiesemed, mille hulka kuuluvad ka kotid ise. Argitegevused on taandatud siluettidele ning loodud kotid jäljendavad või on kohandatavad vastavates tegevustes kasutatavate objektide siluettidele.
Näituse installatiivne ülesehitus toetub Edmund Husserli loodud fenomenoloogilisele meetodile. Husserl kirjeldab objekti tajumist keerulise protsessina, mida iseloomustavad eri tasandite sünteesid ja tunnetuslikud horisondid.
Nähtava tajumisel on oluline ruumiline süntees, mille tulemusena tajub vaataja mitte ainult objekti temapoolsete pindade värve ja kuju, vaid sama objekti ka teistest külgedest vaadatuna. Tänu võimele sünteesida nähtu sellega, mida inimene tegelikult ei näe, tekib taju objektist kui kolmemõõtmelisest tervikust. Vaataja kujutab ette tervikut, näeb asja ennast, mitte selle pinnalist peegeldust oma teadvuses.
Installatsiooni kontseptsioonis on oluline Husserli fenomenoloogilise meetodi kinesteetiline horisont. See on näituse kontekstis eelkõige vaatleja liikumine objektide suhtes. Kinesteetilise sünteesi puhul seob vaatleja liikudes ja sama eset erinevatest perspktiividest vaadeldes nähtud perspektiivid sama esemega ning loob samaaegselt ootushorisondi järgmiste perspektiivide suhtes. See tähendab, et ootushorisont seob etteruttavalt objekti nähtava külje veel nähtamatuga. Galerii seab piirangud vaatleja ja objektivahelistele liikumistele nii, et taustafotodel kujutatud siluettidel käes olevad objektid ning nendega sobituvad kolmemõõtmelised kotid ruumis loovad äraspidise erinevusüllatuse, ehk tekib vaatepunkt, kus siluettidel kujutatu ning ruumis nähtava siluetid kattuvad. Kottides seguneb reaalne ja illusoorne.
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
Jaana Päeva doktoritöö eelretsenseerimine: KOTID. AINULT UNISTAJATELE. Hop galerii
Esmaspäev 01 veebruar, 2016
Doktorikool
Esmaspäeval, 01.veebruaril 2016. a kell 17:00 toimub Tallinnas HOP galeriis kunsti ja disaini eriala doktorandi Jaana Päeva doktoritöö loomingulise osa juurde kuuluva isikunäituse KOTID. AINULT UNISTAJATELE / BAGS. FOR DREAMERS ONLY eelretsenseerimine.
Näitus on avatud 15. jaanuarist kuni 02. veebruarini 2016. a.
Doktoritöö juhendaja on prof dr Nithikul Nimkulrat.
Näituse eelretsensendid on Kai Lobjakas (Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseum) ja Anu Kannike (Tallinna Ülikool).
Näitus on osa doktoritööst „Nähtav nähtamatu praktika. Kotidisain ja tootmine Eestis“. Uurimistöö keskseks küsimuseks on: millised kategooriad kujundavad käekoti kui tarbeeseme positsiooni visuaalse märgina ning mõjutavad representatsiooni relevantsust tulevikus?
Näituse märksõnadeks on vastandlikud „nähtav“ ja „nähtamatu“, esitlusele tulevad novelty kotid. Selle terminiga tähistatakse kontseptuaalselt, konstruktsiooniliselt/ tehnoloogiliselt või ka vormilt ning materjalivalikult uuendusliku lahendusega kotte. Et argisest eristuda on tegu mitte tänava-, vaid õhtukottidega. Eeskujuks 1920.-1930. sürrealistlikud uuendusliku vormi ja siluetiga novelty kotid.
Kotid on loodud kriitilise disaini positsioonilt ning esitavad väljakutse esemete eeldatavale tarberollile igapäevaelus. Need on küll funktsionaalsed ja kantavad prototüübid, kuid oma olemuselt post-optimaalsed.
Inspiratsiooniallikaks kottidele on igapäevased praktikad ja argiesemed, mille hulka kuuluvad ka kotid ise. Argitegevused on taandatud siluettidele ning loodud kotid jäljendavad või on kohandatavad vastavates tegevustes kasutatavate objektide siluettidele.
Näituse installatiivne ülesehitus toetub Edmund Husserli loodud fenomenoloogilisele meetodile. Husserl kirjeldab objekti tajumist keerulise protsessina, mida iseloomustavad eri tasandite sünteesid ja tunnetuslikud horisondid.
Nähtava tajumisel on oluline ruumiline süntees, mille tulemusena tajub vaataja mitte ainult objekti temapoolsete pindade värve ja kuju, vaid sama objekti ka teistest külgedest vaadatuna. Tänu võimele sünteesida nähtu sellega, mida inimene tegelikult ei näe, tekib taju objektist kui kolmemõõtmelisest tervikust. Vaataja kujutab ette tervikut, näeb asja ennast, mitte selle pinnalist peegeldust oma teadvuses.
Installatsiooni kontseptsioonis on oluline Husserli fenomenoloogilise meetodi kinesteetiline horisont. See on näituse kontekstis eelkõige vaatleja liikumine objektide suhtes. Kinesteetilise sünteesi puhul seob vaatleja liikudes ja sama eset erinevatest perspktiividest vaadeldes nähtud perspektiivid sama esemega ning loob samaaegselt ootushorisondi järgmiste perspektiivide suhtes. See tähendab, et ootushorisont seob etteruttavalt objekti nähtava külje veel nähtamatuga. Galerii seab piirangud vaatleja ja objektivahelistele liikumistele nii, et taustafotodel kujutatud siluettidel käes olevad objektid ning nendega sobituvad kolmemõõtmelised kotid ruumis loovad äraspidise erinevusüllatuse, ehk tekib vaatepunkt, kus siluettidel kujutatu ning ruumis nähtava siluetid kattuvad. Kottides seguneb reaalne ja illusoorne.
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
26.01.2016 — 30.01.2016
“Kes kardab Kopli liine?”
Arhitektuuriteaduskond
“Hüljatud maastike” valdkondadevahelises töötoas osalejad on jõudnud oma tegemistes vaheetapini ja kutsuvad huvilisi teisipäeval, 26. jaanuaril kell 17 EKA arhitektuuriosakonda (Pikk 20, 3. korrus) kuulama tudengite lühiettekandeid, kus esitletakse esialgseid vaatlus- ja uuringutulemusi.
Töötoa lõpptulemuste esitlus toimub laupäeval, 30. jaanuaril kell 14 EKA kunstiteaduse instituudis, Suur-Kloostri 11.
“Kes kardab Kopli liine?” on valdkondadevahelise seeria “Hüljatud maastikud” viies töötuba, kus osalevad arhitektuuri, sisearhitektuuri, muinsuskaitse ja konserveerimise ning kunstiteaduse eriala tudengid Eesti Kunstiakadeemiast ning tulevased ehitusinsenerid Tallinna Tehnikaülikoolist.
Kopli, millele peagi näib koitvat helgem tulevik, pakub endiselt vastuseta küsimusi ning lahendamata ülesandeid, seda nii linnaplaneerimise kui üksikhoonetega tegelemise, nii ajaloolise keskkonna delikaatse saneerimise kui loominguliste ja innovatiivsete lahenduste otsimise tasandil. Nende inspireerivat ruumilist keskkonda puudutavate teemadega tegelevadki üheskoos viie eriala tudengid EKAst ja TTÜst.
Töötoa juhendajad: Lilian Hansar, Oliver Orro (EKA muinsuskaitse ja konserveerimise osakond), Andres Ojari, Martin Melioranski (EKA arhitektuuri ja linnaplaneerimise osakond), Targo Kalamees, Alar Just (TTÜ ehitusteaduskond) ja Tüüne-Kristin Vaikla (sisearhitekt, EKA doktorant).
“Hüljatud maastike” töid saab näha ka Eesti Arhitektuurimuuseumis kavandatud näitusel, kus tutvustatakse Vene-Balti laevatehast kogu selle pisut hirmuäratavas mastaapsuses ja ilus.
Varem on “Hüljatud maastike” projekti raames tegeletud tööstusaladega Sindis ja Kohtla-Järvel ning Dominiiklaste kloostri Katariina kirikuga Tallinnas ja Paluküla kirikuga Hiiumaal.
Ettevõtmist toetab Eesti Kultuurkapital.
Lisainfo:
Maris Veeremäe
Eesti Kunstiakadeemia
maris.veeremae@artun.ee
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
“Kes kardab Kopli liine?”
Teisipäev 26 jaanuar, 2016 — Laupäev 30 jaanuar, 2016
Arhitektuuriteaduskond
“Hüljatud maastike” valdkondadevahelises töötoas osalejad on jõudnud oma tegemistes vaheetapini ja kutsuvad huvilisi teisipäeval, 26. jaanuaril kell 17 EKA arhitektuuriosakonda (Pikk 20, 3. korrus) kuulama tudengite lühiettekandeid, kus esitletakse esialgseid vaatlus- ja uuringutulemusi.
Töötoa lõpptulemuste esitlus toimub laupäeval, 30. jaanuaril kell 14 EKA kunstiteaduse instituudis, Suur-Kloostri 11.
“Kes kardab Kopli liine?” on valdkondadevahelise seeria “Hüljatud maastikud” viies töötuba, kus osalevad arhitektuuri, sisearhitektuuri, muinsuskaitse ja konserveerimise ning kunstiteaduse eriala tudengid Eesti Kunstiakadeemiast ning tulevased ehitusinsenerid Tallinna Tehnikaülikoolist.
Kopli, millele peagi näib koitvat helgem tulevik, pakub endiselt vastuseta küsimusi ning lahendamata ülesandeid, seda nii linnaplaneerimise kui üksikhoonetega tegelemise, nii ajaloolise keskkonna delikaatse saneerimise kui loominguliste ja innovatiivsete lahenduste otsimise tasandil. Nende inspireerivat ruumilist keskkonda puudutavate teemadega tegelevadki üheskoos viie eriala tudengid EKAst ja TTÜst.
Töötoa juhendajad: Lilian Hansar, Oliver Orro (EKA muinsuskaitse ja konserveerimise osakond), Andres Ojari, Martin Melioranski (EKA arhitektuuri ja linnaplaneerimise osakond), Targo Kalamees, Alar Just (TTÜ ehitusteaduskond) ja Tüüne-Kristin Vaikla (sisearhitekt, EKA doktorant).
“Hüljatud maastike” töid saab näha ka Eesti Arhitektuurimuuseumis kavandatud näitusel, kus tutvustatakse Vene-Balti laevatehast kogu selle pisut hirmuäratavas mastaapsuses ja ilus.
Varem on “Hüljatud maastike” projekti raames tegeletud tööstusaladega Sindis ja Kohtla-Järvel ning Dominiiklaste kloostri Katariina kirikuga Tallinnas ja Paluküla kirikuga Hiiumaal.
Ettevõtmist toetab Eesti Kultuurkapital.
Lisainfo:
Maris Veeremäe
Eesti Kunstiakadeemia
maris.veeremae@artun.ee
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
04.02.2016 — 13.02.2016
“VÄLJAvaade” 28. 01 – 13. 02. 2016 Galeriis Noorus
“VÄLJAvaade”
28. 01 – 13. 02. 2016
Galeriis Noorus
Kohtumine näitusel osalejatega 4.02 kell 16.30
Kolmapäeval, 27. jaanuaril kell 17 avatakse galeriis Noorus näitus “VÄLJAvaade”, mis tutvustab peamiselt disainihariduse valdkonna edasiõppimisvõimalusi väljaspool Eestit ning annab ülevaate Eesti disainitudengite välisõpingute käigus omandatud kogemustest ja oskustest.
Näitusel on väljas tööd 14 autorilt. Eksponeeritud on peamiselt magistriprojektid ja võimalik on põhjalikult tutvuda ka tööde tausta, loomisprotsessi ning kirjalike osadega. Väliskõrgkoolis õppimisele on eelnenud õpingud Eesti disaini- ja kunstikõrgkoolides, sh Eesti Kunstiakadeemias, mille vastukajad on disainihuvilistele kättesaadavad, kuid mujal kaitstud tööd jäävad Eestis sageli tähelepanuta. Näitus ja sellega kaasnev virtuaalne keskkond annavad võimaluse seda puudujääki korvata ning aitavad tänastel õppijatel teha edasiste plaanide suhtes teadlikumaid valikuid. Rahvusvahelise kogemuse saanud disainerid on tänaseks leidnud rakendust erinevates riikides, mitmed neist panustavad ka disainerite koolitamisse Eestis.
“VÄLJAvaate” kujunduse peamiseks printsiibiks on demokraatia ja hierarhiavabadus – tööd on eksponeeritud ratastel liigutatavatel poodiumitel, mis annab võimaluse eksponaatide paiknemist ümber muuta. Muutuse läbiviijateks ei ole ainult galerist või kujundaja, vaid see võimalus on kõigil näituse külastajatel. Nii ei teki olukorda, kus mõni töö on saanud parema ning teine mitte sama hea eksponeerimisvõimaluse. Kõik on liikumises ning naabrid võivad vahetuda igapäevaselt.
Lehekülg väljavaade.com toimib näituse ajal kataloogina. Näituse järgselt lisandub sinna materjale uutest lõpetajatest ning kõrgkoolidest, kuhu on võimalik edasi õppima minna.
Näitusel osalevad: Varvara Guljajeva (International School of New Media in the University of Lübeck), Eva Jakovits (Konstfack, Stockholm), Äli Kargoja (Studio Bercot, Pariis), Marta Kisand ja Kairi Lentsius (The Swedish School of Textiles, Borås), Helena Koop (Karelson) (Royal College of Art, London), Einike Leppik (Antwerp Royal Academy of Fine Arts), Eva Mustonen ja Kaisi Rosin (HDK School of Design and Crafts, Göteborg), Brit Pavelson (Gerrit Rietveld Academie, Amsterdam), Mirja Pitkäärt (College of Fashion, London), Diana Tamane (Sint-Lukas Brussel), Johanna Tammsalu (Istituto Europeo di Design, Madrid), Liina Vaino (University of Westminster, London).
Näituse kuraator on Keret Altpere Tartu Kõrgemast Kunstikoolist, füüsilise ja graafilise ruumi loob TKK vilistlane Kaisi Rosin, kes kaitses eelmisel aastal magistrikraadi disainivaldkonnas Rootsis Göteborgis.
4. veebruaril algusega kell 16.30 toimub galeriis seminar, kus näitusel osalejad jagavad oma õppimiskogemusi ja tutvustavad erinevaid kõrgkoole ning veebikeskkonda väljavaade.com.
Lisainformatsioon:
Keret Altpere
+372 5149604
keret.altpere@artcol.ee
Galerii Noorus
Riia 11, Tartu
+372 734 9954
galerii@artcol.ee
T-L 11-18
näituste külastamine tasuta
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
“VÄLJAvaade” 28. 01 – 13. 02. 2016 Galeriis Noorus
Neljapäev 04 veebruar, 2016 — Laupäev 13 veebruar, 2016
“VÄLJAvaade”
28. 01 – 13. 02. 2016
Galeriis Noorus
Kohtumine näitusel osalejatega 4.02 kell 16.30
Kolmapäeval, 27. jaanuaril kell 17 avatakse galeriis Noorus näitus “VÄLJAvaade”, mis tutvustab peamiselt disainihariduse valdkonna edasiõppimisvõimalusi väljaspool Eestit ning annab ülevaate Eesti disainitudengite välisõpingute käigus omandatud kogemustest ja oskustest.
Näitusel on väljas tööd 14 autorilt. Eksponeeritud on peamiselt magistriprojektid ja võimalik on põhjalikult tutvuda ka tööde tausta, loomisprotsessi ning kirjalike osadega. Väliskõrgkoolis õppimisele on eelnenud õpingud Eesti disaini- ja kunstikõrgkoolides, sh Eesti Kunstiakadeemias, mille vastukajad on disainihuvilistele kättesaadavad, kuid mujal kaitstud tööd jäävad Eestis sageli tähelepanuta. Näitus ja sellega kaasnev virtuaalne keskkond annavad võimaluse seda puudujääki korvata ning aitavad tänastel õppijatel teha edasiste plaanide suhtes teadlikumaid valikuid. Rahvusvahelise kogemuse saanud disainerid on tänaseks leidnud rakendust erinevates riikides, mitmed neist panustavad ka disainerite koolitamisse Eestis.
“VÄLJAvaate” kujunduse peamiseks printsiibiks on demokraatia ja hierarhiavabadus – tööd on eksponeeritud ratastel liigutatavatel poodiumitel, mis annab võimaluse eksponaatide paiknemist ümber muuta. Muutuse läbiviijateks ei ole ainult galerist või kujundaja, vaid see võimalus on kõigil näituse külastajatel. Nii ei teki olukorda, kus mõni töö on saanud parema ning teine mitte sama hea eksponeerimisvõimaluse. Kõik on liikumises ning naabrid võivad vahetuda igapäevaselt.
Lehekülg väljavaade.com toimib näituse ajal kataloogina. Näituse järgselt lisandub sinna materjale uutest lõpetajatest ning kõrgkoolidest, kuhu on võimalik edasi õppima minna.
Näitusel osalevad: Varvara Guljajeva (International School of New Media in the University of Lübeck), Eva Jakovits (Konstfack, Stockholm), Äli Kargoja (Studio Bercot, Pariis), Marta Kisand ja Kairi Lentsius (The Swedish School of Textiles, Borås), Helena Koop (Karelson) (Royal College of Art, London), Einike Leppik (Antwerp Royal Academy of Fine Arts), Eva Mustonen ja Kaisi Rosin (HDK School of Design and Crafts, Göteborg), Brit Pavelson (Gerrit Rietveld Academie, Amsterdam), Mirja Pitkäärt (College of Fashion, London), Diana Tamane (Sint-Lukas Brussel), Johanna Tammsalu (Istituto Europeo di Design, Madrid), Liina Vaino (University of Westminster, London).
Näituse kuraator on Keret Altpere Tartu Kõrgemast Kunstikoolist, füüsilise ja graafilise ruumi loob TKK vilistlane Kaisi Rosin, kes kaitses eelmisel aastal magistrikraadi disainivaldkonnas Rootsis Göteborgis.
4. veebruaril algusega kell 16.30 toimub galeriis seminar, kus näitusel osalejad jagavad oma õppimiskogemusi ja tutvustavad erinevaid kõrgkoole ning veebikeskkonda väljavaade.com.
Lisainformatsioon:
Keret Altpere
+372 5149604
keret.altpere@artcol.ee
Galerii Noorus
Riia 11, Tartu
+372 734 9954
galerii@artcol.ee
T-L 11-18
näituste külastamine tasuta
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
30.01.2016 — 27.02.2016
pop-up kohvik Wunderlich! 1. külaline sisearhitekt Taevo Gans
Sisearhitektuur
Eesti Arhitektuurimuuseumi ja Eesti Kunstiakadeemia sisearhitektuuri osakonna näituse “Ekspeditsioon Wunderlich: 11 sisearhitekti” raames avaneb muuseumis kolmel talvisel laupäeval pop-up kohvik. KOKOMO kohvimeistrite valmistatud jookide kõrvale saab kuulata vestlust Eesti legendaarsete sisearhitektidega, kes näitusel huvilistele ka oma tudengiaegseid töid tutvustavad. 16-19aastased noored on samal ajal aga oodatud sisearhitektuuri-töötuppa, kus räägitakse ruumi tajumisest ja muutumisest.
Kohvik “Wunderlich” on avatud kolmel laupäeval – 30. jaanuaril, 13. veebruaril ning 27. veebruaril – kell 11.00-14.00 Rotermanni soolalaos.
Esimesel kohvikupäeval, 30. jaanuaril, on publiku ees Eesti üks tuntumaid sisearhitekte ja disainereid, Taevo Gans (s. 1941). Nii tema interjööre, valgusteid kui ka mööbliesemeid iseloomustab puhas vorm, konstruktiivne selgus ja julge värvikasutus. Gans kuulus Viru hotelli interjööri (1972) autorite kollektiivi ning kavandas koos abikaasa Hellega Pärnu sanatooriumi Tervis siseruumid (1971; 1987). Omal ajal uuendusliku võttena hakkas ta interjööris kasutama supergraafikat; tähelepanu pälvisid koos Mait Summatavetiga tehtud näitusekujundused. Oma valgustitega on Gans saavutanud edu ka rahvusvahelisel areenil. Pop-up kohvikus suunab vestlust Carl-Dag Lige, koos kohvikulistega tehakse ka ringkäik näitusel “Ekspeditsioon Wunderlich: 11 sisearhitekti”.
30. jaanuaril toimuva noorte sisearhitektuuri-töötoa teemaks on “Lähikontakt”. Näeme, kuuleme, katsume, tunneme lõhna ja maitseme ruumi. Aga kuidas täpselt? Noored saavad Arhitektuurikooli õpetajate ja sisearhitektuuri eriala tudengite käest kuulda sellest, kuidas inimesed ruumi tajuvad ja mil moel tajud omakorda ruumi mõjutavad. Järgnevate töötubade teemadeks on “Ruumielamus” (13. veebruar) ja “Tulevikuruum” (27. veebruar).
Nii pop-up kohvikusse kui ka töötubadesse pääseb muuseumipiletiga, eraldi registreeruma ei pea.
Programm laupäeval, 30. jaanuaril 2016
11.00 Kohvik avaneb
11.15-12.00 Erikülaline Taevo Gans, vestlust suunab Carl-Dag Lige
12.00-13.00 Avatud näitus “Ekspeditsioon Wunderlich: 11 sisearhitekti”, ringkäik Taevo Gansi ja kuraator Carl-Dag Ligega
12.30-13.30 Haridustund noortele
14.00 Kohvik sulgub
Eksperimentaalne etendusnäitus “Ekspeditsioon Wunderlich” on avatud igal laupäeval ja pühapäeval kell 12.00-13.00 ehk kokku kõigest kahel tunnil nädalas, kuni 28. veebruarini.
Lisainfo:
Carl-Dag Lige, kuraator
carldag@arhitektuurimuuseum.ee
55 688 395
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
pop-up kohvik Wunderlich! 1. külaline sisearhitekt Taevo Gans
Laupäev 30 jaanuar, 2016 — Laupäev 27 veebruar, 2016
Sisearhitektuur
Eesti Arhitektuurimuuseumi ja Eesti Kunstiakadeemia sisearhitektuuri osakonna näituse “Ekspeditsioon Wunderlich: 11 sisearhitekti” raames avaneb muuseumis kolmel talvisel laupäeval pop-up kohvik. KOKOMO kohvimeistrite valmistatud jookide kõrvale saab kuulata vestlust Eesti legendaarsete sisearhitektidega, kes näitusel huvilistele ka oma tudengiaegseid töid tutvustavad. 16-19aastased noored on samal ajal aga oodatud sisearhitektuuri-töötuppa, kus räägitakse ruumi tajumisest ja muutumisest.
Kohvik “Wunderlich” on avatud kolmel laupäeval – 30. jaanuaril, 13. veebruaril ning 27. veebruaril – kell 11.00-14.00 Rotermanni soolalaos.
Esimesel kohvikupäeval, 30. jaanuaril, on publiku ees Eesti üks tuntumaid sisearhitekte ja disainereid, Taevo Gans (s. 1941). Nii tema interjööre, valgusteid kui ka mööbliesemeid iseloomustab puhas vorm, konstruktiivne selgus ja julge värvikasutus. Gans kuulus Viru hotelli interjööri (1972) autorite kollektiivi ning kavandas koos abikaasa Hellega Pärnu sanatooriumi Tervis siseruumid (1971; 1987). Omal ajal uuendusliku võttena hakkas ta interjööris kasutama supergraafikat; tähelepanu pälvisid koos Mait Summatavetiga tehtud näitusekujundused. Oma valgustitega on Gans saavutanud edu ka rahvusvahelisel areenil. Pop-up kohvikus suunab vestlust Carl-Dag Lige, koos kohvikulistega tehakse ka ringkäik näitusel “Ekspeditsioon Wunderlich: 11 sisearhitekti”.
30. jaanuaril toimuva noorte sisearhitektuuri-töötoa teemaks on “Lähikontakt”. Näeme, kuuleme, katsume, tunneme lõhna ja maitseme ruumi. Aga kuidas täpselt? Noored saavad Arhitektuurikooli õpetajate ja sisearhitektuuri eriala tudengite käest kuulda sellest, kuidas inimesed ruumi tajuvad ja mil moel tajud omakorda ruumi mõjutavad. Järgnevate töötubade teemadeks on “Ruumielamus” (13. veebruar) ja “Tulevikuruum” (27. veebruar).
Nii pop-up kohvikusse kui ka töötubadesse pääseb muuseumipiletiga, eraldi registreeruma ei pea.
Programm laupäeval, 30. jaanuaril 2016
11.00 Kohvik avaneb
11.15-12.00 Erikülaline Taevo Gans, vestlust suunab Carl-Dag Lige
12.00-13.00 Avatud näitus “Ekspeditsioon Wunderlich: 11 sisearhitekti”, ringkäik Taevo Gansi ja kuraator Carl-Dag Ligega
12.30-13.30 Haridustund noortele
14.00 Kohvik sulgub
Eksperimentaalne etendusnäitus “Ekspeditsioon Wunderlich” on avatud igal laupäeval ja pühapäeval kell 12.00-13.00 ehk kokku kõigest kahel tunnil nädalas, kuni 28. veebruarini.
Lisainfo:
Carl-Dag Lige, kuraator
carldag@arhitektuurimuuseum.ee
55 688 395
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
Vilve Undi “Moel on kaks hinge”
Kauaaegne Eesti Kunstiakadeemia moedisaini osakonna professor ja praegune EKA Avatud Akadeemia moestilistika õppekava juht Vilve Unt avab 3. veebruaril Disaini- ja Arhitektuurigaleriis juubelinäituse ”Moel on kaks hinge”.
Näitus esitleb pika loome- ja elukogemuse perioodi mõtteid läbi erinevate loominguliste projektide. Näitusesaalis tulevad eksponeerimisele viimaste aastate moekollektsioonid koos uusima loominguga, mis seguneb juba looduga ja edastab ajas kestma jäänud väärtusi.
Näituse kujunduse ühe osa moodustab moefotogalerii, kuna läbi fotolavastuste on võimalik kollektsiooni “hinge” paremini vaatajani tuua. Eksponeerimisele tuleb esmakordselt ka “Hõbenõela” moefotoseeria, mis on nähtav ka rahvusvahelisel moefotosid eksponeerival kodulehel:
Fotoseeriate autor on tuntud moefotograaf Maiken Staak.
Moekollektsioone täiendavad Ülle Kõutsi ehted, mis on teostatud tehnikas romantilise nimega “Marriage of Metals”. Ülle Kõutsi ehteid iseloomustab minimalistlik väljendusviis ja peen joonegeomeetria.
Näitus avatakse 3. veebruaril 2016. aastal Disaini ja Arhitektuurigaleriis, Pärnu mnt. 6, Tallinn ja on avatud 5. märtsini. Galerii vaateakende kujunduse teostamisele on kaasatud Eesti Kunstiakadeemia moestilistika üliõpilased Kaidi Liiv ja Veeli Oeselg, kelle õppetöö käigus kavandatud vaateakna projektist lähtuvalt tuleb ka näitusesaali kujundus.
VILVE UNT. Looming 2012 – 2015
Loomingulise moekollektsiooniga “EPILOOG” esinemine Tallinn Fashion Week’il, Telliskivi Loomelinnak, 22.10.2015
Osalemine EKA MOOD 100 & Mark Raidpere ühisnäitusel “RANGED RAAMID”, Disaini- ja Arhitektuurigalerii, Tallinn, 17. – 28.02.2015
Isiknäitus “PROLOOG”, moekollektsioon ja moefotoseeriad, Disaini- ja Arhitektuurigalerii, Tallinn, 09. – 14.02.2015
Isiknäitus “HÕBENÕEL”, moekollektsioonid ja suureformaadilised moefotod, Jõgeva Kultuurikeskus, 02. – 28.02.2015
Ühismoeetendus “MOOD 100” Tallinn Fashion Week’il, idee autor ja projekti algataja, Salme Kultuurikeskus, Tallinn, 24.10.2014
Isiknäitus “HÕBENÕEL”, moekollektsioonid, suureformaadilised moefotod, autoriehted K. Summatavetilt, Vana-Võromaa Kultuurikoda, Võru, 06.09. – 05.10.2014
Osalemine ühisnäitusel “5000 anni di Gioielli Estoni: dall’Estonia a Viterbo” moekollektsiooniga “Valge pulm. Hall argipäev” ja moefotodega, Museo Nazionale Etrusco di Viterbo, Itaalia, 11.07. – 14.09.2014
Osalemine ühisnäitusel “Riflessi Estoni” moekollektsiooniga “Valge pulm. Hall argipäev” ja moefotodega, autoriehted K. Summatavetilt, ex ospedale San Rocco, Piazza San Giovanni, Matera, Itaalia, 03.06. – 06.07.2014
Osalemine International Fashion Showcase 2014 moenäitusel “Fashion Now: Estonia”, London, 13. – 23.02.2014
Osalemine Kärt Summataveti juubelinäitusel “Traditsioon. Inspiratsioon. Innovatsioon” moekollektsioonidega ja suureformaadiliste moefotodega, Eesti Ajaloomuuseum, Suurgildi hoone, 28.11. 2013. – 28.02.2014
Osalemine Hõbenõela nominatsiooni kollektsiooniga “Kaamoslik Suvi” Tallinn Fashion Week’il, Salme Kultuurikeskus, Tallinn Fashion Week Hõbenõela auhind, autoriehted K. Summatavetilt, 26.10.2013
Osalemine FIBITi moeshow’l “Kaamos”, Eesti kaasaegse moekunsti esitlemine, Viru Keskus, 11.10.2013
Osalemine moenäitusel “Kaamos. Eesti mood täna.”, Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseum, 27.09. – 24.11.2013
Raamat ”Kaamos. Eesti mood täna/Fashion Now: Estonia”, moefotod kollektsioonist “HALO” lk 186 – 189, 2013
Moenäitus “HALO”, moekollektsioonid ja suureformaadilised moefotod, autoriehted Kärt Summatavetilt, Eesti saatkond Helsingis, 29.05. – 29.10.2013
Loomingulise moekollektsiooniga “HALO” esinemine Tallinn Fashion Week’il, Telliskivi Loomelinnak, Tallinn Fashion Week Hõbenõela nominent, autoriehted K. Summatavetilt, 26.10.2012
Osalemine näitusel “Mood ja külm sõda”, 5 moekomplekti – rekonstruktsioonid Tallinna Moemaja Siluettide põhjal, erakogu, Kumu kunstimuuseum,
14.09.2012 – 20.01.2013
Moeäitus “Valge pulm. Hall argipäev”, moekollektsioonid ja suureformaadilised moefotod, autoriehted K. Summatavetilt – toimus programmi World Design Capital Helsinki 2012 – Estonia meets design capital raames, Eesti Maja Helsingis,
20.01. – 14.02.2012
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
Vilve Undi “Moel on kaks hinge”
Kauaaegne Eesti Kunstiakadeemia moedisaini osakonna professor ja praegune EKA Avatud Akadeemia moestilistika õppekava juht Vilve Unt avab 3. veebruaril Disaini- ja Arhitektuurigaleriis juubelinäituse ”Moel on kaks hinge”.
Näitus esitleb pika loome- ja elukogemuse perioodi mõtteid läbi erinevate loominguliste projektide. Näitusesaalis tulevad eksponeerimisele viimaste aastate moekollektsioonid koos uusima loominguga, mis seguneb juba looduga ja edastab ajas kestma jäänud väärtusi.
Näituse kujunduse ühe osa moodustab moefotogalerii, kuna läbi fotolavastuste on võimalik kollektsiooni “hinge” paremini vaatajani tuua. Eksponeerimisele tuleb esmakordselt ka “Hõbenõela” moefotoseeria, mis on nähtav ka rahvusvahelisel moefotosid eksponeerival kodulehel:
Fotoseeriate autor on tuntud moefotograaf Maiken Staak.
Moekollektsioone täiendavad Ülle Kõutsi ehted, mis on teostatud tehnikas romantilise nimega “Marriage of Metals”. Ülle Kõutsi ehteid iseloomustab minimalistlik väljendusviis ja peen joonegeomeetria.
Näitus avatakse 3. veebruaril 2016. aastal Disaini ja Arhitektuurigaleriis, Pärnu mnt. 6, Tallinn ja on avatud 5. märtsini. Galerii vaateakende kujunduse teostamisele on kaasatud Eesti Kunstiakadeemia moestilistika üliõpilased Kaidi Liiv ja Veeli Oeselg, kelle õppetöö käigus kavandatud vaateakna projektist lähtuvalt tuleb ka näitusesaali kujundus.
VILVE UNT. Looming 2012 – 2015
Loomingulise moekollektsiooniga “EPILOOG” esinemine Tallinn Fashion Week’il, Telliskivi Loomelinnak, 22.10.2015
Osalemine EKA MOOD 100 & Mark Raidpere ühisnäitusel “RANGED RAAMID”, Disaini- ja Arhitektuurigalerii, Tallinn, 17. – 28.02.2015
Isiknäitus “PROLOOG”, moekollektsioon ja moefotoseeriad, Disaini- ja Arhitektuurigalerii, Tallinn, 09. – 14.02.2015
Isiknäitus “HÕBENÕEL”, moekollektsioonid ja suureformaadilised moefotod, Jõgeva Kultuurikeskus, 02. – 28.02.2015
Ühismoeetendus “MOOD 100” Tallinn Fashion Week’il, idee autor ja projekti algataja, Salme Kultuurikeskus, Tallinn, 24.10.2014
Isiknäitus “HÕBENÕEL”, moekollektsioonid, suureformaadilised moefotod, autoriehted K. Summatavetilt, Vana-Võromaa Kultuurikoda, Võru, 06.09. – 05.10.2014
Osalemine ühisnäitusel “5000 anni di Gioielli Estoni: dall’Estonia a Viterbo” moekollektsiooniga “Valge pulm. Hall argipäev” ja moefotodega, Museo Nazionale Etrusco di Viterbo, Itaalia, 11.07. – 14.09.2014
Osalemine ühisnäitusel “Riflessi Estoni” moekollektsiooniga “Valge pulm. Hall argipäev” ja moefotodega, autoriehted K. Summatavetilt, ex ospedale San Rocco, Piazza San Giovanni, Matera, Itaalia, 03.06. – 06.07.2014
Osalemine International Fashion Showcase 2014 moenäitusel “Fashion Now: Estonia”, London, 13. – 23.02.2014
Osalemine Kärt Summataveti juubelinäitusel “Traditsioon. Inspiratsioon. Innovatsioon” moekollektsioonidega ja suureformaadiliste moefotodega, Eesti Ajaloomuuseum, Suurgildi hoone, 28.11. 2013. – 28.02.2014
Osalemine Hõbenõela nominatsiooni kollektsiooniga “Kaamoslik Suvi” Tallinn Fashion Week’il, Salme Kultuurikeskus, Tallinn Fashion Week Hõbenõela auhind, autoriehted K. Summatavetilt, 26.10.2013
Osalemine FIBITi moeshow’l “Kaamos”, Eesti kaasaegse moekunsti esitlemine, Viru Keskus, 11.10.2013
Osalemine moenäitusel “Kaamos. Eesti mood täna.”, Eesti Tarbekunsti- ja Disainimuuseum, 27.09. – 24.11.2013
Raamat ”Kaamos. Eesti mood täna/Fashion Now: Estonia”, moefotod kollektsioonist “HALO” lk 186 – 189, 2013
Moenäitus “HALO”, moekollektsioonid ja suureformaadilised moefotod, autoriehted Kärt Summatavetilt, Eesti saatkond Helsingis, 29.05. – 29.10.2013
Loomingulise moekollektsiooniga “HALO” esinemine Tallinn Fashion Week’il, Telliskivi Loomelinnak, Tallinn Fashion Week Hõbenõela nominent, autoriehted K. Summatavetilt, 26.10.2012
Osalemine näitusel “Mood ja külm sõda”, 5 moekomplekti – rekonstruktsioonid Tallinna Moemaja Siluettide põhjal, erakogu, Kumu kunstimuuseum,
14.09.2012 – 20.01.2013
Moeäitus “Valge pulm. Hall argipäev”, moekollektsioonid ja suureformaadilised moefotod, autoriehted K. Summatavetilt – toimus programmi World Design Capital Helsinki 2012 – Estonia meets design capital raames, Eesti Maja Helsingis,
20.01. – 14.02.2012
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink




