Rubriik: Fotograafia

14.10.2013 — 20.10.2013

Kuraatorinäitus “Lost in Space” uurib kunstiharidust Põhja- ja Baltimaades

Konstfacki galerii Vita Havet. Foto autor: Gregor Taul

“Lost in Space”

Kuraator Gregor Taul

14.-20. oktoober 2013

Pidulik avamine: 18. oktoobril, 18.30

Galerii Vita Havet

Konstfack 

LM Ericssons väg 14

126 27 Stockholm, Rootsi

2013. aasta oktoobris tähistab KUNO – 16 Põhja- ja Baltimaade kunstiakadeemiat ühendav “seinteta ülikool” – oma 20. sünnipäeva kuraatorinäitusega. Näitus toimub Põhja-ja Baltimaade olulisima kunsti-ja disainikõrgkooli Konstfack galeriis Stockholmis. Endise Ericssoni tehase kohale rajatud ülikooli galeriis eksponeeritav kuraatorinäitus kannab nime “Lost in Space” (Ruumikaotsis).

Kunstiakadeemiate galeriide temaatikaga tegeleva näituse kuraator on Gregor Taul, Eesti Kunstiakadeemia galerii EKA G juhataja. KUNO juhtnõukogu, kuhu kuuluvad kunstiülikoolide esindajad Stockholmist, Helsingist, Reykjavikist ja Tallinnast, valis Tauli näituse kuraatoriks 2013. aasta jaanuaris toimunud nõupidamisel.

Näitusel on esindatud kõigi KUNO võrgustiku ülikoolide tudengite tööd.

“Näituse aluseks on uurimustöö Euroopa kunstiakadeemiate galeriidest,” selgitab kuraator Gregor Taul. 

“Kuigi võiks arvata, et need moodustavad kõikjal iseenesestmõistetava osa kunstiakadeemiate tööst, võiksime siiski küsida, mis eesmärki nad kannavad. Kunstiakadeemiate galeriid moodustavad kaootilise segu valgetest kuupidest, projektiruumidest, fuajeedest, koridoridest, garaažidest, aulatest ja teistest vahepealsetest ruumidest. Galeriisid juhivad nii professorid, tudengid, kuraatorid, galeristid kui tehnikud. Olukorras, kus kunstiharidus on olnud viimastel aastatel kaasaegse kunsti sfääri popimaid teemasid, on tudengigaleriid jäänud pea täielikult akadeemilise tähelepanuta. Käesolev näitus asub seda lünka täitma.”

Näituse keskmeks on üliõpilased, kelle jaoks algab mistahes kunsti tegemine kriitilisest suhestumisest meid ümbritsevatesse näivatesse mõttemallidesse. “Lost in Space” toob esile kunstiteosed, mis esitavad fundamentaalseid küsimusi nii kunstihariduse kui kunstiakadeemiate usutavuse kohta. Siiski ei ole kuraator unustanud kultuurilise traditsiooni kahetist iseloomu: seal, kus raputatakse alustalasid, toimib tingimata ka konstruktiivne ülesehitustöö.

Lähtudes näituse põhinemisest koostööl, saadab seda nädalapikkune kuraatori poolt modereeritav töötuba, mille raames osalejad teineteisega nimetatud teemadel kogemusi jagavad ning diskuteerides uusi teadmisi loovad.

Näitusega koos ilmub kataloog, mis sündmuse raames toimib ka juhi ning etiketina. Kuraatori ning Soome Kaunite Kunstide Akadeemia kunstiajaloo ja -teooria professori Riikka Steweni eessõnade kõrvalt leiab sealt veel kõikide osalejate sõnavõtu intervjuu, essee, manifesti vms vormis. Kataloog on toimetatud ja kujundatud kui iseseisev ajakiri, mis näituse järel jätkab loodetavasti teema tutvustamist erinevates Euroopa alternatiivsetes raamatupoodides. Kataloogi kujundas Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini eriala vilistlane Epp Õlekõrs.

Võrgustik, mille sekretariaat asub 2011. aastast Eesti Kunstiakadeemias, korraldab igal aastal ka seminari, kus nii KUNO akadeemiate kui teiste institutsioonide töötajad arutavad kunstihariduse keskseid küsimusi. Tänavusel juubelihõngulisel seminaril tutvustavad oma loomingut tunnustatud kunstnikud Ahmet Ögüt, Karin Mamma Andersson ja Sigurdur Gudmundsson. Eestist astuvad kõnelejatena üles KUNO juhtnõukogu esimees, Eesti Kunstiakadeemia õppeprorektor Andres Tali ja Kaasaegse Kunsti Eesti Keskuse juhataja Maria Arusoo.

Osalejad:

Bergeni Kunsti- ja Disainiakadeemia:

Helene Forde, Johnny Herbert, Galerii Bokboden (Philipp Bastian von Hase ja Maria Jonsson)

Eesti Kunstiakadeemia:

Kristina Õllek

Füüni Kunstiakadeemia:

Kristian B Johansson

Islandi Kunstiakadeemia:

Artclick Daily (Ívar Glói Gunnarsson ja Brynjar Helgason)

Jüütimaa Kunstiakadeemia:

Kristian Schrøder, Ida Retz Wessberg

Kuninglik Kunstiinstituut:

Samantha Louise Michel, Pablo Sacristan, Gabriel Säll

Kunsti-, Käsitöö- ja Disainikolledž Konstfack: 

Jesper Eklund, Anna Ihle

Läti Kunstiakadeemia

Ieva Kraule

Malmö Kunstiakadeemia:

Jóhan Martin Christiansen

Oslo Rahvuslik Kunstiakadeemia:

Solveig Lonseth, Endre Mathistad

Soome Kaunite Kunstide Akadeemia:

Jussi Koitela (koostöös Tuukka Haapakorpi, Saara Hannuse, Maarit Mustoneni, Megan Snowe’i ja Johannes Vartolaga)

Taani Kuninglik Kunstiakadeemia:

Pia Eikaas ja Lucas Rasmussen

Trondheimi Kaunite Kunstide Akadeemia:

Finn Adrian Jorkjen, Galerii Blunk (Lisa Edetun ja Sindre Hustveit)

Umeå Kaunite Kunstide Akadeemia:

Galerii Maskinen (Mark Frygell, Jonas Gazell ja Jonas Westlund)

Valandi Akadeemia:

Rickard Ljungdahl Eklund

Vilniuse Kunstiakadeemia:

Augustas Serapinas

Lisainformatsioon: www.kuno.ee

Kontakt: Gregor Taul, gregor.taul@artun.ee,  +372 55690456

Teate toimetas ja edastas

— 
Solveig Jahnke
Kommunikatsioonijuht
Eesti Kunstiakadeemia
Estonia pst 7/Teatri väljak 1
Tallinn 10143
Tel +372 6 267 111
Mob +372 56 26 4949

Head of Communications
Estonian Academy of Arts

Postitas Gregor Taul — Püsilink

Kuraatorinäitus “Lost in Space” uurib kunstiharidust Põhja- ja Baltimaades

Esmaspäev 14 oktoober, 2013 — Pühapäev 20 oktoober, 2013

Konstfacki galerii Vita Havet. Foto autor: Gregor Taul

“Lost in Space”

Kuraator Gregor Taul

14.-20. oktoober 2013

Pidulik avamine: 18. oktoobril, 18.30

Galerii Vita Havet

Konstfack 

LM Ericssons väg 14

126 27 Stockholm, Rootsi

2013. aasta oktoobris tähistab KUNO – 16 Põhja- ja Baltimaade kunstiakadeemiat ühendav “seinteta ülikool” – oma 20. sünnipäeva kuraatorinäitusega. Näitus toimub Põhja-ja Baltimaade olulisima kunsti-ja disainikõrgkooli Konstfack galeriis Stockholmis. Endise Ericssoni tehase kohale rajatud ülikooli galeriis eksponeeritav kuraatorinäitus kannab nime “Lost in Space” (Ruumikaotsis).

Kunstiakadeemiate galeriide temaatikaga tegeleva näituse kuraator on Gregor Taul, Eesti Kunstiakadeemia galerii EKA G juhataja. KUNO juhtnõukogu, kuhu kuuluvad kunstiülikoolide esindajad Stockholmist, Helsingist, Reykjavikist ja Tallinnast, valis Tauli näituse kuraatoriks 2013. aasta jaanuaris toimunud nõupidamisel.

Näitusel on esindatud kõigi KUNO võrgustiku ülikoolide tudengite tööd.

“Näituse aluseks on uurimustöö Euroopa kunstiakadeemiate galeriidest,” selgitab kuraator Gregor Taul. 

“Kuigi võiks arvata, et need moodustavad kõikjal iseenesestmõistetava osa kunstiakadeemiate tööst, võiksime siiski küsida, mis eesmärki nad kannavad. Kunstiakadeemiate galeriid moodustavad kaootilise segu valgetest kuupidest, projektiruumidest, fuajeedest, koridoridest, garaažidest, aulatest ja teistest vahepealsetest ruumidest. Galeriisid juhivad nii professorid, tudengid, kuraatorid, galeristid kui tehnikud. Olukorras, kus kunstiharidus on olnud viimastel aastatel kaasaegse kunsti sfääri popimaid teemasid, on tudengigaleriid jäänud pea täielikult akadeemilise tähelepanuta. Käesolev näitus asub seda lünka täitma.”

Näituse keskmeks on üliõpilased, kelle jaoks algab mistahes kunsti tegemine kriitilisest suhestumisest meid ümbritsevatesse näivatesse mõttemallidesse. “Lost in Space” toob esile kunstiteosed, mis esitavad fundamentaalseid küsimusi nii kunstihariduse kui kunstiakadeemiate usutavuse kohta. Siiski ei ole kuraator unustanud kultuurilise traditsiooni kahetist iseloomu: seal, kus raputatakse alustalasid, toimib tingimata ka konstruktiivne ülesehitustöö.

Lähtudes näituse põhinemisest koostööl, saadab seda nädalapikkune kuraatori poolt modereeritav töötuba, mille raames osalejad teineteisega nimetatud teemadel kogemusi jagavad ning diskuteerides uusi teadmisi loovad.

Näitusega koos ilmub kataloog, mis sündmuse raames toimib ka juhi ning etiketina. Kuraatori ning Soome Kaunite Kunstide Akadeemia kunstiajaloo ja -teooria professori Riikka Steweni eessõnade kõrvalt leiab sealt veel kõikide osalejate sõnavõtu intervjuu, essee, manifesti vms vormis. Kataloog on toimetatud ja kujundatud kui iseseisev ajakiri, mis näituse järel jätkab loodetavasti teema tutvustamist erinevates Euroopa alternatiivsetes raamatupoodides. Kataloogi kujundas Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini eriala vilistlane Epp Õlekõrs.

Võrgustik, mille sekretariaat asub 2011. aastast Eesti Kunstiakadeemias, korraldab igal aastal ka seminari, kus nii KUNO akadeemiate kui teiste institutsioonide töötajad arutavad kunstihariduse keskseid küsimusi. Tänavusel juubelihõngulisel seminaril tutvustavad oma loomingut tunnustatud kunstnikud Ahmet Ögüt, Karin Mamma Andersson ja Sigurdur Gudmundsson. Eestist astuvad kõnelejatena üles KUNO juhtnõukogu esimees, Eesti Kunstiakadeemia õppeprorektor Andres Tali ja Kaasaegse Kunsti Eesti Keskuse juhataja Maria Arusoo.

Osalejad:

Bergeni Kunsti- ja Disainiakadeemia:

Helene Forde, Johnny Herbert, Galerii Bokboden (Philipp Bastian von Hase ja Maria Jonsson)

Eesti Kunstiakadeemia:

Kristina Õllek

Füüni Kunstiakadeemia:

Kristian B Johansson

Islandi Kunstiakadeemia:

Artclick Daily (Ívar Glói Gunnarsson ja Brynjar Helgason)

Jüütimaa Kunstiakadeemia:

Kristian Schrøder, Ida Retz Wessberg

Kuninglik Kunstiinstituut:

Samantha Louise Michel, Pablo Sacristan, Gabriel Säll

Kunsti-, Käsitöö- ja Disainikolledž Konstfack: 

Jesper Eklund, Anna Ihle

Läti Kunstiakadeemia

Ieva Kraule

Malmö Kunstiakadeemia:

Jóhan Martin Christiansen

Oslo Rahvuslik Kunstiakadeemia:

Solveig Lonseth, Endre Mathistad

Soome Kaunite Kunstide Akadeemia:

Jussi Koitela (koostöös Tuukka Haapakorpi, Saara Hannuse, Maarit Mustoneni, Megan Snowe’i ja Johannes Vartolaga)

Taani Kuninglik Kunstiakadeemia:

Pia Eikaas ja Lucas Rasmussen

Trondheimi Kaunite Kunstide Akadeemia:

Finn Adrian Jorkjen, Galerii Blunk (Lisa Edetun ja Sindre Hustveit)

Umeå Kaunite Kunstide Akadeemia:

Galerii Maskinen (Mark Frygell, Jonas Gazell ja Jonas Westlund)

Valandi Akadeemia:

Rickard Ljungdahl Eklund

Vilniuse Kunstiakadeemia:

Augustas Serapinas

Lisainformatsioon: www.kuno.ee

Kontakt: Gregor Taul, gregor.taul@artun.ee,  +372 55690456

Teate toimetas ja edastas

— 
Solveig Jahnke
Kommunikatsioonijuht
Eesti Kunstiakadeemia
Estonia pst 7/Teatri väljak 1
Tallinn 10143
Tel +372 6 267 111
Mob +372 56 26 4949

Head of Communications
Estonian Academy of Arts

Postitas Gregor Taul — Püsilink

09.10.2013 — 05.01.2014

KUMU-s: Konspekteeritud ruum. Paul Kuimeti fotod

paul-kuimet


09.10.2013–05.01.2014
4. korrus, A-tiib, graafikakabinet

Näitusel esitletud töödes on esmakordselt jäädvustatud monumentaalkunsti kui žanri, mis kõnetab Eesti kunsti- ja lähiajaloo kõige erinevamaid aspekte alates mastaapsest glamuurist kuni sööklamaalide armetuseni.

38 mustvalget fotot annavad ülevaate Eesti 20. sajandi teise poole monumentaalkunstist. Teoste puhul on rõhutatud mitte ainult maali ennast, vaid ka selle ruumilist konteksti, misläbi joonistuvad välja monumentaalmaalide ajastuloolised, poliitilised ja esteetilised raamid. Tänaseks on avalikkuse hoiakuid elu ning kunsti suhtes kujundanud monumentaalteosed vajumas unustusse. Näitusel moodustubki jutustus ühe tellimuskunsti esinduslikuma žanri hiilgeaegadest ja viletsusest.

2012. aastal pildistas Paul Kuimet üle Eesti avalikes ruumides rohkem kui sadat monumentaalmaali. Teoste saamislugu on seotud Teater NO99 laemaali valmimisega kaasnenud raamatuga, mis sisaldas lisaks Tõnis Saadoja laemaali valmimise dokumentatsioonile ka mahukat ülevaadet Eesti monumentaalkunstist. Kumu näitusel on eksponeeritud valik kogumiku jaoks tehtud fotodest. Käsitsisuurendatud fotod jaotuvad näitusel nelja tüpoloogilisse plokki: konkreetse ruumi loogikast tingitud teosed, eksterjööri maalid, supergraafika ning sakraalse mõõtme omandanud ja selle kaotanud vitraažid. Olulise niidina ühendavad kõiki plokke hävimise ja kadumisega seotud küsimused.

Paul Kuimet (1984) on noorema põlvkonna olulisimaid fotokunstnikke. Tema seeriad tegelevad elukeskkonda projitseeritud ihadega, uuselamurajoonide urbanistlik-pastoraalsete unistuste, fetišeeritud kodu mõiste ning halastamatu tühjusega. Eesti esinduslikus miljööfotograafia ajaloos eristub Kuimet jaheda puudutuse, jüriokaseliku aritmeetilise puhtuse ning kontseptuaalse romantika ühendamisega. Kuimeti käesolev näitus on osa uusaegsest sotsialismiaja pärandi aktualiseerumisest, mis on samas vaba seni tooni andnud nostalgiast. Kriitiliste küsimuste kaudu uuritakse traumaatiliste ajalookihistuste kohalolu võimalikkust tänases päevas ning poliitilis-ühiskondliku ebamugavustunde ületamise perspektiive. Samas kõnetab näitus ka ühiskondliku tellimuse ja kunsti vahelisi keerulisi suhteid tänases päevas, mis peegelduvad ennekõike nn protsendiseaduse ideestikus ja rakendumises.

Näitusega kaasneb inglise fototeoreetiku Daniel C. Blighti esseega trükis. Trükis on tasuta, väljaandjaks kirjastus Lugemik.

Näituse kujundaja: Tõnis Saadoja
Graafiline disain: Indrek Sirkel

Täname: Reimo Võsa-Tangsoo, EKA fotoosakond, Taavi Rekkaro

Näitus „Konspekteeritud ruum. Paul Kuimeti fotod” jääb Kumu kunstimuuseumis avatuks 5. jaanuarini 2014.


Postitas Gregor Taul — Püsilink

KUMU-s: Konspekteeritud ruum. Paul Kuimeti fotod

Kolmapäev 09 oktoober, 2013 — Pühapäev 05 jaanuar, 2014

paul-kuimet


09.10.2013–05.01.2014
4. korrus, A-tiib, graafikakabinet

Näitusel esitletud töödes on esmakordselt jäädvustatud monumentaalkunsti kui žanri, mis kõnetab Eesti kunsti- ja lähiajaloo kõige erinevamaid aspekte alates mastaapsest glamuurist kuni sööklamaalide armetuseni.

38 mustvalget fotot annavad ülevaate Eesti 20. sajandi teise poole monumentaalkunstist. Teoste puhul on rõhutatud mitte ainult maali ennast, vaid ka selle ruumilist konteksti, misläbi joonistuvad välja monumentaalmaalide ajastuloolised, poliitilised ja esteetilised raamid. Tänaseks on avalikkuse hoiakuid elu ning kunsti suhtes kujundanud monumentaalteosed vajumas unustusse. Näitusel moodustubki jutustus ühe tellimuskunsti esinduslikuma žanri hiilgeaegadest ja viletsusest.

2012. aastal pildistas Paul Kuimet üle Eesti avalikes ruumides rohkem kui sadat monumentaalmaali. Teoste saamislugu on seotud Teater NO99 laemaali valmimisega kaasnenud raamatuga, mis sisaldas lisaks Tõnis Saadoja laemaali valmimise dokumentatsioonile ka mahukat ülevaadet Eesti monumentaalkunstist. Kumu näitusel on eksponeeritud valik kogumiku jaoks tehtud fotodest. Käsitsisuurendatud fotod jaotuvad näitusel nelja tüpoloogilisse plokki: konkreetse ruumi loogikast tingitud teosed, eksterjööri maalid, supergraafika ning sakraalse mõõtme omandanud ja selle kaotanud vitraažid. Olulise niidina ühendavad kõiki plokke hävimise ja kadumisega seotud küsimused.

Paul Kuimet (1984) on noorema põlvkonna olulisimaid fotokunstnikke. Tema seeriad tegelevad elukeskkonda projitseeritud ihadega, uuselamurajoonide urbanistlik-pastoraalsete unistuste, fetišeeritud kodu mõiste ning halastamatu tühjusega. Eesti esinduslikus miljööfotograafia ajaloos eristub Kuimet jaheda puudutuse, jüriokaseliku aritmeetilise puhtuse ning kontseptuaalse romantika ühendamisega. Kuimeti käesolev näitus on osa uusaegsest sotsialismiaja pärandi aktualiseerumisest, mis on samas vaba seni tooni andnud nostalgiast. Kriitiliste küsimuste kaudu uuritakse traumaatiliste ajalookihistuste kohalolu võimalikkust tänases päevas ning poliitilis-ühiskondliku ebamugavustunde ületamise perspektiive. Samas kõnetab näitus ka ühiskondliku tellimuse ja kunsti vahelisi keerulisi suhteid tänases päevas, mis peegelduvad ennekõike nn protsendiseaduse ideestikus ja rakendumises.

Näitusega kaasneb inglise fototeoreetiku Daniel C. Blighti esseega trükis. Trükis on tasuta, väljaandjaks kirjastus Lugemik.

Näituse kujundaja: Tõnis Saadoja
Graafiline disain: Indrek Sirkel

Täname: Reimo Võsa-Tangsoo, EKA fotoosakond, Taavi Rekkaro

Näitus „Konspekteeritud ruum. Paul Kuimeti fotod” jääb Kumu kunstimuuseumis avatuks 5. jaanuarini 2014.


Postitas Gregor Taul — Püsilink

01.10.2013

Fotokuu rahvusvaheline kuraatorinäitus: Kahtluse varjud

Foto: I Love New Work, miljonid ümberpööratavad litrid (2007), Filip Gilissen
Tallinna Fotokuu rahvusvaheline kuraatorinäitus Tallinna Kunstihoones

Avamine 1. oktoobril kell 18
Tallinna Fotokuul on hea meel esitleda rahvusvahelist kuraatorinäitust Kahtluse varjud ja kutsuda Sind näituse avamisele 1. oktoobril kell 18. 

Neljateistkümne maailmas edu saavutanud väliskunstniku ja nelja Eesti kunstniku töid siduv näitus otsib uusi viise aja- ja olevikukogemuse tabamiseks. Näituse kuraator on Niekolaas Johannes Lekkerkerk (Holland). 


Lekkerkerki sõnul pakub näitus aktiivset ruumi kohtumiseks mõttega.

“Olevikuhetk on alati ebastabiilne ja käestlibisev – seda tahkestab vaid mineviku ellukutsumine või tulevikku vaatamine,” ütles Lekkerkerk. “Kutsun mõtisklema suhte üle aja möödumisega, mida mõjutavad ja varjutavad isiklikud mälestused, kollektiivsed ajalood, hirmud ja lootused.” Näituse pealkiri viitabki olevikukogemuse ambivalentsusele.

Osalevad kunstnikud: Nina Beier, Persijn Broersen & Margit Lukács, David Raymond Conroy, Filip Gilissen, Ane Mette Hol, Toril Johannessen, Flo Kasearu, Gert Jan Kocken, Laura Kuusk, Oliver Laric, Gabriel Lester, Katja Novitskova, Magali Reus, Meriç Algün Ringborg, Jani Ruscica, Mario García Torres, Tarvo Varres
Lae alla pressiteade


Lisainfo:
 
Kristel Raesaar
+372 50 25 770
kristel.raesaar@fotokuu.ee


Postitas Gregor Taul — Püsilink

Fotokuu rahvusvaheline kuraatorinäitus: Kahtluse varjud

Teisipäev 01 oktoober, 2013

Foto: I Love New Work, miljonid ümberpööratavad litrid (2007), Filip Gilissen
Tallinna Fotokuu rahvusvaheline kuraatorinäitus Tallinna Kunstihoones

Avamine 1. oktoobril kell 18
Tallinna Fotokuul on hea meel esitleda rahvusvahelist kuraatorinäitust Kahtluse varjud ja kutsuda Sind näituse avamisele 1. oktoobril kell 18. 

Neljateistkümne maailmas edu saavutanud väliskunstniku ja nelja Eesti kunstniku töid siduv näitus otsib uusi viise aja- ja olevikukogemuse tabamiseks. Näituse kuraator on Niekolaas Johannes Lekkerkerk (Holland). 


Lekkerkerki sõnul pakub näitus aktiivset ruumi kohtumiseks mõttega.

“Olevikuhetk on alati ebastabiilne ja käestlibisev – seda tahkestab vaid mineviku ellukutsumine või tulevikku vaatamine,” ütles Lekkerkerk. “Kutsun mõtisklema suhte üle aja möödumisega, mida mõjutavad ja varjutavad isiklikud mälestused, kollektiivsed ajalood, hirmud ja lootused.” Näituse pealkiri viitabki olevikukogemuse ambivalentsusele.

Osalevad kunstnikud: Nina Beier, Persijn Broersen & Margit Lukács, David Raymond Conroy, Filip Gilissen, Ane Mette Hol, Toril Johannessen, Flo Kasearu, Gert Jan Kocken, Laura Kuusk, Oliver Laric, Gabriel Lester, Katja Novitskova, Magali Reus, Meriç Algün Ringborg, Jani Ruscica, Mario García Torres, Tarvo Varres
Lae alla pressiteade


Lisainfo:
 
Kristel Raesaar
+372 50 25 770
kristel.raesaar@fotokuu.ee


Postitas Gregor Taul — Püsilink

26.08.2013 — 07.09.2013

Kaia Kaskla isikunäitus "It's My Party, and I'll Cry If I Want To (Lesley Gore)"

kaiakaskla

Esmaspäeval, 26.08.2013 kell 18.00 avab KAIA KASKLA (1988) Draakoni galeriis isikunäituse „It’s my party, and I’ll cry if I want to (Lesley Gore)“.

Kaasaegse Kunsti Eesti Keskuse poolt 2001. aastal välja antud kogumiku
„Ülbe üheksakümnendad. Probleemid, teemad ja tähendused 1990. aastate eesti kunstis“ artiklis „EE – Elektrooniline Ekstaas“ kirjutab Airi Alina Allaste,
et klubikultuur on elustiil, milles peegelduvad noorema põlvkonna kesksed
väärtused. See on miski, mis toob inimesed kokku justkui mõnele riitusele.
Ühendagu neid siis muusika, teatud riietus või käitumine.

Kasutan „lo-fi“ analoogtehnikat, millega jäädvustan momente, mis on meeli
ärritavad või milleks pole antud luba. Kuigi ma ei pildista klubides, tahan
näidata, et ka festivalidest on saanud tänapäeval elustiil. Ma ei pea
eesmärgiks jäädvustada konkreetseid üritusi vüi artiste, pigem tahan panna
seisma aega seal, kus keegi teine seda ei tee.  Kaamera kompaktsus lubab mul üsna märkamatult tegutseda. Võin pärast klõpsu isegi rahva sekka peituda
nagu kriminaal, kes põgeneb kuriteopaigast.

Näituse nimi „It’s my party, and I’ll cry if I want to (Lesley Gore)“ on
võetud Lesley Gore’i 1963. aasta „It’s My Party“ nimelisest loost. Fraas
viitab ka piinlikkusele ürituse ajal mis peaks tore sündmus olema.

Kaia Kaskla

Näitus jääb avatuks kuni 7. septembrini 2013.

Tänud: EKA fotograafia osakond, Kristjan Sulõnd, Eesti Kultuurkapital,
ArtPrint.

Näituseid Draakoni galeriis toetab Eesti Kultuuriministeerium.
___________________________________________________
Hobusepea galerii
Draakoni galerii
gsm: (+372) 52 85 324
tel.: (+372) 6276 777
fax: (+372) 6273 631
e-mail: galerii@eaa.ee
http://www.eaa.ee/hobusepea
http://www.eaa.ee/draakon
Hobusepea 2
Tallinn 10133

Kaia Kaskla
sündinud 1988, Tallinnas
elab ja töötab Tallinnas, Eestis

http://kaskla.tumblr.com

Haridus
2009-2012 Eesti Kunstiakadeemia, Vabade kunstide teaduskond, fotograafia
eriala BA
2006-2008 Tallinna Polütehnikum, fotograafia eriala

Grupinäitused
2012 LadyFest Tartu eri, kuraator Kaisa Eiche, Y galerii, Tartu
2011 Tallinn-Turu / Sama meri meis kõigis, kuraatorid Marge Monko ja Renja
Leno, Turu Kunstiakadeemia galerii, Soome
2011 TASE 2011, Eesti Kunstiakadeemia, Tallinn
2010 16—18, 18.05.2010, kuraator Laura Kuusk, liikuv näitus linnaruumis,
Tallinn
2010 Noorus, Kohvik Noorus, Tallinn
2010 WHAT A FOTO!?, EKA vana maja viimane pidu, Eesti Kunstiakadeemia,
Tallinn

Bibliograafia
Ragne Nukk, Noored, ent mitte eriti vihased naised kunstisaalis, Äripäev
16.03.2012

Väljaanded/avaldatud tööd
2011 Work in Process, Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakond
2011 Näituse korraldamise ABC, Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakond
2011 ERKI moeshow 2011 (kataloog), Eesti Kunstiakadeemia

Muu kogemus
2008—2010 PÖFF, vabatahtlik fotograaf, Tallinn
2008—2010 Viru Folk, vabatahtlik fotograaf, Käsmu

Postitas Gregor Taul — Püsilink

Kaia Kaskla isikunäitus "It's My Party, and I'll Cry If I Want To (Lesley Gore)"

Esmaspäev 26 august, 2013 — Laupäev 07 september, 2013

kaiakaskla

Esmaspäeval, 26.08.2013 kell 18.00 avab KAIA KASKLA (1988) Draakoni galeriis isikunäituse „It’s my party, and I’ll cry if I want to (Lesley Gore)“.

Kaasaegse Kunsti Eesti Keskuse poolt 2001. aastal välja antud kogumiku
„Ülbe üheksakümnendad. Probleemid, teemad ja tähendused 1990. aastate eesti kunstis“ artiklis „EE – Elektrooniline Ekstaas“ kirjutab Airi Alina Allaste,
et klubikultuur on elustiil, milles peegelduvad noorema põlvkonna kesksed
väärtused. See on miski, mis toob inimesed kokku justkui mõnele riitusele.
Ühendagu neid siis muusika, teatud riietus või käitumine.

Kasutan „lo-fi“ analoogtehnikat, millega jäädvustan momente, mis on meeli
ärritavad või milleks pole antud luba. Kuigi ma ei pildista klubides, tahan
näidata, et ka festivalidest on saanud tänapäeval elustiil. Ma ei pea
eesmärgiks jäädvustada konkreetseid üritusi vüi artiste, pigem tahan panna
seisma aega seal, kus keegi teine seda ei tee.  Kaamera kompaktsus lubab mul üsna märkamatult tegutseda. Võin pärast klõpsu isegi rahva sekka peituda
nagu kriminaal, kes põgeneb kuriteopaigast.

Näituse nimi „It’s my party, and I’ll cry if I want to (Lesley Gore)“ on
võetud Lesley Gore’i 1963. aasta „It’s My Party“ nimelisest loost. Fraas
viitab ka piinlikkusele ürituse ajal mis peaks tore sündmus olema.

Kaia Kaskla

Näitus jääb avatuks kuni 7. septembrini 2013.

Tänud: EKA fotograafia osakond, Kristjan Sulõnd, Eesti Kultuurkapital,
ArtPrint.

Näituseid Draakoni galeriis toetab Eesti Kultuuriministeerium.
___________________________________________________
Hobusepea galerii
Draakoni galerii
gsm: (+372) 52 85 324
tel.: (+372) 6276 777
fax: (+372) 6273 631
e-mail: galerii@eaa.ee
http://www.eaa.ee/hobusepea
http://www.eaa.ee/draakon
Hobusepea 2
Tallinn 10133

Kaia Kaskla
sündinud 1988, Tallinnas
elab ja töötab Tallinnas, Eestis

http://kaskla.tumblr.com

Haridus
2009-2012 Eesti Kunstiakadeemia, Vabade kunstide teaduskond, fotograafia
eriala BA
2006-2008 Tallinna Polütehnikum, fotograafia eriala

Grupinäitused
2012 LadyFest Tartu eri, kuraator Kaisa Eiche, Y galerii, Tartu
2011 Tallinn-Turu / Sama meri meis kõigis, kuraatorid Marge Monko ja Renja
Leno, Turu Kunstiakadeemia galerii, Soome
2011 TASE 2011, Eesti Kunstiakadeemia, Tallinn
2010 16—18, 18.05.2010, kuraator Laura Kuusk, liikuv näitus linnaruumis,
Tallinn
2010 Noorus, Kohvik Noorus, Tallinn
2010 WHAT A FOTO!?, EKA vana maja viimane pidu, Eesti Kunstiakadeemia,
Tallinn

Bibliograafia
Ragne Nukk, Noored, ent mitte eriti vihased naised kunstisaalis, Äripäev
16.03.2012

Väljaanded/avaldatud tööd
2011 Work in Process, Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakond
2011 Näituse korraldamise ABC, Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakond
2011 ERKI moeshow 2011 (kataloog), Eesti Kunstiakadeemia

Muu kogemus
2008—2010 PÖFF, vabatahtlik fotograaf, Tallinn
2008—2010 Viru Folk, vabatahtlik fotograaf, Käsmu

Postitas Gregor Taul — Püsilink

10.06.2013

Fotograafia eriala BA kaitsmised 10. juunil!

EKA fotoosakonna BA portfooliote kaitsmine toimub esmaspäeval 10. juunil algusega kell 14.00 Rüütelkonna ruumis 201

Postitas Gregor Taul — Püsilink

Fotograafia eriala BA kaitsmised 10. juunil!

Esmaspäev 10 juuni, 2013

EKA fotoosakonna BA portfooliote kaitsmine toimub esmaspäeval 10. juunil algusega kell 14.00 Rüütelkonna ruumis 201

Postitas Gregor Taul — Püsilink

02.05.2013 — 13.05.2013

Katrin Sarapuu magistrinäitus “O” Hobusepea galeriis

Neljapäeval, 02.05.2013 kell 17.00 avab KATRIN SARAPUU (1983) Hobusepea galeriis isiknäituse „O“.

Katrin Sarapuu on õppinud Tartu Ülikoolis filosoofiat ja lõpetanud Tartu Kõrgemas Kunstikoolis fotograafia eriala. Hetkel õpib Sarapuu Eesti Kunstiakadeemia fotograafia magistriõppes, avatav näitus on osa kunstniku magistritööst. Näitus koosneb kunstniku sõnul autobiograafilistest sündmustest inspireeritud teostest. Kunstnik võtab vaatluse alla valulike kogemuste erinevad aspektid ning püüab juhtunut mõtestada.

„kuhu sa kadusid?
ei ole kadunud, on mujal olemine
pidev enesepiinamine mõttetute mõtetega
millex?
masohhism on tugevam & salakavalam,
ta on alateadvuse saadik
sa võid nüüd puhata,

lase end vabax
ära karda,
sa ei kaota midagi“

Näitus jääb avatuks 13. maini 2013.

Erilised tänud: Tanja Muravskaja, T. Sarapuu.

Näituseid Hobusepea galeriis toetab Eesti Kultuuriministeerium.
Elin Kard
Hobusepea galerii
Draakoni galerii
gsm: (+372) 52 85 324
tel.: (+372) 6276 777
fax: (+372) 6273 631
e-mail: galerii@eaa.ee
http://www.eaa.ee/hobusepea
http://www.eaa.ee/draakon
Hobusepea 2
Tallinn 10133

Katrin Sarapuu

• Hariduskäik:

• 2010- Eesti Kunstiakadeemia, vabad kunstid, fotograafia eriala, MA

• 2003-2009 Tartu Kõrgem Kustikool, fotograafia eriala, BA

• 2001-2002 Tartu Ülikool, filosoofia eriala

• 1990-2001 Tartu Descartes`i Lütseum



• Grupinäitused:

• 2012 05.05.-10.06. „Soul of the Landscape/Soul in the Landscape“, Museum and Pojizerska Gallery of Semily, Tšehhi

• 2011 10.-25.09. „Soul of the Landscape/Soul in the Landscape“, Synagoga, Ivančice, Tšehhi

• 2011 26.04.-07.05. : Goldener Kentaur 2011, Münchner Künstlerhaus, Munich, 2011

• 2009 05.-17.10 „Riburajad“, Y-galerii, Tartu

• 2009 15.06-31.07 „Lend No 2009“, Tartu Kõrgema Kunstikooli diplomitööde näitus, Nooruse galerii, Tartu

• 2008 15.04-03.05 „Oluline mahakustuv“, Y-galerii, Tartu

• 2008 29.01-10.02 „Painded“, Tartu Lastekunstikooli Galerii

• 2008 13.02-08.03 “Kas me sellist Eestit tahtsime?!”, Rael Artel Gallery, Tartu

• 2008 22.01-09.02 „Vapper Kalev õpetab koolis”, Y galerii, Tartu

• 2007 01.02-09.04 “Output-input”, Narva Muuseumi Kunstigalerii

• 2006 11.-12.11 “Isad” Tartu Kaubandus- ja Vabaajakeskuses Eeden

• 2006 „Input-Output“ Põltsamaal

• 2005-2006 „Land.Scapes“ Põltsamaal, Elvas, Tartus



• Publikatsioonid:

• Näitusekataloog. Duša krajiny duša krajine. Soul of the Landscape/Soul in the Landscape, Tšehhi, 2012

• Näitusekataloog: Goldener Kentaur 2011, Münchner Künstlerhaus, Munich, 2011

• „Kes määrab, mida teha ei tohi? Banksy`s Exit” Tehnokultuuriajakiri “21”, lk 56-57, 2011

• „Lend 2009”, Toimetised / Tartu Kõrgem Kunstikool, lk 198-217, 2009

• „Kool progressis”, Kaire Nurk, Sirp 19/06 2009

• „Oluline mahakustuv”, Merilyn Püss, Cheese 28/2008

• „Land.Scape. Mis on maastik?”, Cheese 14/2005

Postitas Gregor Taul — Püsilink

Katrin Sarapuu magistrinäitus “O” Hobusepea galeriis

Neljapäev 02 mai, 2013 — Esmaspäev 13 mai, 2013

Neljapäeval, 02.05.2013 kell 17.00 avab KATRIN SARAPUU (1983) Hobusepea galeriis isiknäituse „O“.

Katrin Sarapuu on õppinud Tartu Ülikoolis filosoofiat ja lõpetanud Tartu Kõrgemas Kunstikoolis fotograafia eriala. Hetkel õpib Sarapuu Eesti Kunstiakadeemia fotograafia magistriõppes, avatav näitus on osa kunstniku magistritööst. Näitus koosneb kunstniku sõnul autobiograafilistest sündmustest inspireeritud teostest. Kunstnik võtab vaatluse alla valulike kogemuste erinevad aspektid ning püüab juhtunut mõtestada.

„kuhu sa kadusid?
ei ole kadunud, on mujal olemine
pidev enesepiinamine mõttetute mõtetega
millex?
masohhism on tugevam & salakavalam,
ta on alateadvuse saadik
sa võid nüüd puhata,

lase end vabax
ära karda,
sa ei kaota midagi“

Näitus jääb avatuks 13. maini 2013.

Erilised tänud: Tanja Muravskaja, T. Sarapuu.

Näituseid Hobusepea galeriis toetab Eesti Kultuuriministeerium.
Elin Kard
Hobusepea galerii
Draakoni galerii
gsm: (+372) 52 85 324
tel.: (+372) 6276 777
fax: (+372) 6273 631
e-mail: galerii@eaa.ee
http://www.eaa.ee/hobusepea
http://www.eaa.ee/draakon
Hobusepea 2
Tallinn 10133

Katrin Sarapuu

• Hariduskäik:

• 2010- Eesti Kunstiakadeemia, vabad kunstid, fotograafia eriala, MA

• 2003-2009 Tartu Kõrgem Kustikool, fotograafia eriala, BA

• 2001-2002 Tartu Ülikool, filosoofia eriala

• 1990-2001 Tartu Descartes`i Lütseum



• Grupinäitused:

• 2012 05.05.-10.06. „Soul of the Landscape/Soul in the Landscape“, Museum and Pojizerska Gallery of Semily, Tšehhi

• 2011 10.-25.09. „Soul of the Landscape/Soul in the Landscape“, Synagoga, Ivančice, Tšehhi

• 2011 26.04.-07.05. : Goldener Kentaur 2011, Münchner Künstlerhaus, Munich, 2011

• 2009 05.-17.10 „Riburajad“, Y-galerii, Tartu

• 2009 15.06-31.07 „Lend No 2009“, Tartu Kõrgema Kunstikooli diplomitööde näitus, Nooruse galerii, Tartu

• 2008 15.04-03.05 „Oluline mahakustuv“, Y-galerii, Tartu

• 2008 29.01-10.02 „Painded“, Tartu Lastekunstikooli Galerii

• 2008 13.02-08.03 “Kas me sellist Eestit tahtsime?!”, Rael Artel Gallery, Tartu

• 2008 22.01-09.02 „Vapper Kalev õpetab koolis”, Y galerii, Tartu

• 2007 01.02-09.04 “Output-input”, Narva Muuseumi Kunstigalerii

• 2006 11.-12.11 “Isad” Tartu Kaubandus- ja Vabaajakeskuses Eeden

• 2006 „Input-Output“ Põltsamaal

• 2005-2006 „Land.Scapes“ Põltsamaal, Elvas, Tartus



• Publikatsioonid:

• Näitusekataloog. Duša krajiny duša krajine. Soul of the Landscape/Soul in the Landscape, Tšehhi, 2012

• Näitusekataloog: Goldener Kentaur 2011, Münchner Künstlerhaus, Munich, 2011

• „Kes määrab, mida teha ei tohi? Banksy`s Exit” Tehnokultuuriajakiri “21”, lk 56-57, 2011

• „Lend 2009”, Toimetised / Tartu Kõrgem Kunstikool, lk 198-217, 2009

• „Kool progressis”, Kaire Nurk, Sirp 19/06 2009

• „Oluline mahakustuv”, Merilyn Püss, Cheese 28/2008

• „Land.Scape. Mis on maastik?”, Cheese 14/2005

Postitas Gregor Taul — Püsilink

04.02.2013 — 21.02.2013

Kristina Õlleki isikunäitus

Olete oodatud Kristina Õlleki isikunäituse

 

MA PANIN PILDI SEINALE, UNUSTAMAKS, ET SEAL ON SEIN,

KUID UNUSTADES SEINA, UNUSTASIN MA KA PILDI*

 

avamisele esmaspäeval, 4. veebruaril 19:00, EKA G-s, Estonia pst 7 / Teatri väljak 1.

 

 

We kindly invite You to the vernissage of Kristina Õllek’s solo exhibition

 

I HAVE PUT THE PICTURE ON THE WALL SO AS TO FORGET THERE WAS A WALL, BUT IN FORGETTING THE WALL I FORGET THE PICTURE, TOO.*

 

on Monday, 4th of February at 7 p.m in EKA G, Estonia pst 7 / Teatri väljak 1, Tallinn.

 

(English below)

 

***

 

Teretulemast EKA G-sse, te pääsete siit muuhulgas järgmistesse asutustesse:

 

Aires Liising

Alpine Autokool OÜ

Umarex Invest OÜ

Venutec Invest OÜ

Faberlic Baltia OÜ

Florentes Ilustuudio OÜ

Vladimir Kukk FIE

Ljuvena Kauplus OÜ

Best Travel OÜ

Eurex OÜ

Lümandu PK OÜ

Kevin Holding OÜ

Altunbas OÜ (Istanbul Kebab)

Teatri Maja OÜ

TCG Kinnisvara OÜ

Petramark OÜ

Gelenwall OÜ

Ühinenud Tööstuspargid OÜ

Calisto Consult OÜ

Finants Korralduse OÜ

Sky Bridge OÜ

Eesti Represseeritute Abistamise Fond Sihtasutus

 

ja Eesti Kunstiakadeemiasse.

 

***

 

Mida lähemale jõudis aeg minu näituse alguseni EKA G-s, seda enam tegelesin näituse ainese asemel selle ruumi probleemiga eneses, kuidas muuta fuajee läbikäidav keskkond rohkem galeriilikumaks, et inimene peatuks, et vaadata.

 

Seda ruumi observeerides avastasin ma veel tõsiasja, et EKA G ruum võimaldab pääseda lausa 22 eri ettevõttesse, samal ajal olles ka ainsaks avalikuks sissepääsuks Eesti Kunstiakadeemiale.

 

Ma mõistin, et galerii-fuajee jääb põhifunktsioonilt siiski fuajeeks ja minu huvi pöördus vastupidiseks. Köitma hakkas idee selle ruumi võimalikkusest ruumis, kuidas pöörata antud pinnas vaadeldavaks objektiks eneses.

 

* Lause pärineb George Pereci raamatust “Ruumiliigid” (Loomingu Raamatukogu, 2011, lk 51)

 

Kristina Õllek

 

***

 

EKA G galeristina lisaksin, et sel ajal, mil Kristina näitust planeeris, tuli juhtkonnalt ettepanek, et fuajeesse (mitte galeriisse) võiks riputada plasmateleri, mis teavitaks tudengeid lähenevatest loengutest. Muuhulgas toimub näituse lahtioleku ajal 13. – 14. veebruaril siinsamas sõbrapäeva tassimüük. Ruum, avatud ruum, suletud ruum, välisruum, galeriiruum, arenguruum, ilmaruumiodüsseia, ruumi piirid, ruumipuudus, ruumi sügavusse kadunud pilk.

 

Gregor Taul

 

***

 

Näitus jääb avatuks 21. veebruarini. EKA G on igapäevaselt kõigile avatud.

 

Tänud: Reimo Võsa-Tangsoo, Kert Viiart, Marco Laimre, Anu Vahtra, EKA Graafika õppetool, EKA Fotograafia osakond

Postitas Gregor Taul — Püsilink

Kristina Õlleki isikunäitus

Esmaspäev 04 veebruar, 2013 — Neljapäev 21 veebruar, 2013

Olete oodatud Kristina Õlleki isikunäituse

 

MA PANIN PILDI SEINALE, UNUSTAMAKS, ET SEAL ON SEIN,

KUID UNUSTADES SEINA, UNUSTASIN MA KA PILDI*

 

avamisele esmaspäeval, 4. veebruaril 19:00, EKA G-s, Estonia pst 7 / Teatri väljak 1.

 

 

We kindly invite You to the vernissage of Kristina Õllek’s solo exhibition

 

I HAVE PUT THE PICTURE ON THE WALL SO AS TO FORGET THERE WAS A WALL, BUT IN FORGETTING THE WALL I FORGET THE PICTURE, TOO.*

 

on Monday, 4th of February at 7 p.m in EKA G, Estonia pst 7 / Teatri väljak 1, Tallinn.

 

(English below)

 

***

 

Teretulemast EKA G-sse, te pääsete siit muuhulgas järgmistesse asutustesse:

 

Aires Liising

Alpine Autokool OÜ

Umarex Invest OÜ

Venutec Invest OÜ

Faberlic Baltia OÜ

Florentes Ilustuudio OÜ

Vladimir Kukk FIE

Ljuvena Kauplus OÜ

Best Travel OÜ

Eurex OÜ

Lümandu PK OÜ

Kevin Holding OÜ

Altunbas OÜ (Istanbul Kebab)

Teatri Maja OÜ

TCG Kinnisvara OÜ

Petramark OÜ

Gelenwall OÜ

Ühinenud Tööstuspargid OÜ

Calisto Consult OÜ

Finants Korralduse OÜ

Sky Bridge OÜ

Eesti Represseeritute Abistamise Fond Sihtasutus

 

ja Eesti Kunstiakadeemiasse.

 

***

 

Mida lähemale jõudis aeg minu näituse alguseni EKA G-s, seda enam tegelesin näituse ainese asemel selle ruumi probleemiga eneses, kuidas muuta fuajee läbikäidav keskkond rohkem galeriilikumaks, et inimene peatuks, et vaadata.

 

Seda ruumi observeerides avastasin ma veel tõsiasja, et EKA G ruum võimaldab pääseda lausa 22 eri ettevõttesse, samal ajal olles ka ainsaks avalikuks sissepääsuks Eesti Kunstiakadeemiale.

 

Ma mõistin, et galerii-fuajee jääb põhifunktsioonilt siiski fuajeeks ja minu huvi pöördus vastupidiseks. Köitma hakkas idee selle ruumi võimalikkusest ruumis, kuidas pöörata antud pinnas vaadeldavaks objektiks eneses.

 

* Lause pärineb George Pereci raamatust “Ruumiliigid” (Loomingu Raamatukogu, 2011, lk 51)

 

Kristina Õllek

 

***

 

EKA G galeristina lisaksin, et sel ajal, mil Kristina näitust planeeris, tuli juhtkonnalt ettepanek, et fuajeesse (mitte galeriisse) võiks riputada plasmateleri, mis teavitaks tudengeid lähenevatest loengutest. Muuhulgas toimub näituse lahtioleku ajal 13. – 14. veebruaril siinsamas sõbrapäeva tassimüük. Ruum, avatud ruum, suletud ruum, välisruum, galeriiruum, arenguruum, ilmaruumiodüsseia, ruumi piirid, ruumipuudus, ruumi sügavusse kadunud pilk.

 

Gregor Taul

 

***

 

Näitus jääb avatuks 21. veebruarini. EKA G on igapäevaselt kõigile avatud.

 

Tänud: Reimo Võsa-Tangsoo, Kert Viiart, Marco Laimre, Anu Vahtra, EKA Graafika õppetool, EKA Fotograafia osakond

Postitas Gregor Taul — Püsilink