Rubriik: Fotograafia

Fotograafia BA õppekava lõputööde avalik kaitsmine toimub 28. mail kell 10:00–17:00 vabade kunstide teaduskonnas (Lembitu 12 ja 10)

Portfooliote kaitsmine (Lembitu 12, ruum 35)
10:00 Cloe Jancis
10:45 Lee Kelomees
11:30 Elo Strauss
12:15 Andre Joosep Arming

Lõputööde kaitsmine
14:00 Cloe Jancis (ruum 39, Lembitu 12)
14:45 Lee Kelomees (fotostuudio, Lembitu 12)
15:30 Elo Strauss (ruum 307, Lembitu 10, 3. korrus)
16:15 Andre Joosep Arming (ruum 412, Lembitu 10, 4. korrus)

EKA fotoosakonna uus vitriingalerii avaneb 4. juunil kell 14 Vít Havráneki näitusega “Display Case: Enjoy the Mirror”

Vít Havráneki “Display Case: Enjoy the Mirror” on uue vitriingalerii avanäitus. Galerii on kinnitatud Lembitu 10 maja külge, 4. juunil kell 14 toimub hoone ees näituse avamine koos performance-iga.

Näitus jääb Lembitu 10 aadressil avatuks kuni TASE’18 näituse lõpuni 13. juunil ning liigub siis linnaruumis uude kohta.

Näitus “Display Case: Enjoy the Mirror” tegeleb varasest Keskajast pärit reflexio (lad. k.) mõistega, mis viitab mehhaanilise takistusega kohtuva keha tagasipõrkumisele. Peegeldumise metafoor on siin kasutatud nii fotograafiale viitavas tähenduses kui psühhoanalüütilises Jaques Lacani “peegelfaasi” tähenduses, mille jooksul laps moodustab enese isiksuse ja eraldub maailmast kui tervikust (Gestalt).

Vít Havránek on Prahas elav kunstiteoreetik ja  kuraator. Alates 2002.a. juhib ta kaasaegse kunsti initsiatiivi tranzit (www.tranzit.org). Ta on töötanud kuraatorina Praha Linnagaleriis (Municipal Gallery, Prague) ning Praha Rahvusgaleriis (National Gallery in Prague).Havránek on Praha Rakenduskunsti Akadeemias kaasaegse kunsti lektor ning on muuhulgas Manifesta 8 ning 2013. a. Jakarta biennaali kaaskuraator. Vít Havranek on Prahas 1999.a. asutatud grupi Pas üks asutajaliikmeid. Grupp loodi uusi publiku ja kunsti vahelise suhtluse mudeleid kasutava sündmuste organiseerimis- ja produktsiooniüksusena. Üks grupi Pas esimesi projekte oli vitriingaleriide installeerimine erinevatesse Tšehhi Vabariigi linnadesse (2000). Need vitriingaleriid olid toodetud 1980. aastatest pärit sotsialismiaegsete poliitilise propaganda levitamiseks kasutatud vitriingaleriide eeskujul.

Rahvusarhiivi filmiarhiiv avab videomängukultuurile pühendunud kunstniku Camille Laurelli ja tema juhendatava Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini osakonna tudengitega Rahvusarhiivi galeriis 10.-19. maini interaktiivse videomängude muuseumi, kus erinevalt traditsioonilisest muuseumist saavad külastajad eksponaate kasutada ehk videomänge mängida.

1980. aastate lõpul muu maailma eeskujul Eestis juuri ajama hakanud videomängude subkultuur kui tehnoloogia, meelelahutuse ja kultuuri kontrapunkt on oluline ja omanäoline ajalooetapp, mis tulenevalt geopoliitilisest olukorrast arenes Ida-Euroopas omasoodu. Prantsuse päritolu kunstnik Camille Laurelli on tegelenud videomängude subkultuuri uurimise ja taaselustamisega ning keskendub Eestis resideerudes just Ida-Euroopa videomängukultuuri jäädvustamata eripäradele.

Kuus päeva avatud videomängude muuseum saab teoks tänu Camille Laurellile ja tema juhendatavatele Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini osakonna tudengitele. Muuseumis on mängimiseks välja pandud erinevaid videomängukonsoole ning hulganisti elektronmänge 1980. aastate lõpu- ja 1990. aastate algusperioodist, lisaks eesti esimene arvutimäng “Kosmonaut” ning kaasaegsed kodumaised mobiilimängud. Vabas vormis vestlusõhtutel arutletakse videomängukultuuri erinevate tahkude üle ala ekspertide ja mänguritega ning muuseumi lõpetab Muuseumiöö raames toimuv videomängupidu, kus parimad mängijad saavad auhinnatud ning mänguturniiride kõrvale pakutakse kosutuseks nostalgiamaigulist kehakinnitust.

Videomängude muuseumi avamisega kutsub Rahvusarhiiv üles inimesi, kelle kodualbumites võiks leiduda eelmise sajandi lõpust fotosid, kus kasvõi kogemata jäädvustatud videomängudega seonduvat, annetama ajaloolise väärtusega materjale arhiivile säilitamiseks.

Näituse programm ja ajakava:

10.05 kell 18.00 Videomängude muuseumi avamine
14.05 kell 18.00 Vestlusõhtu “Videomängude ajalugu ja kollektsioneerimine”. Vestlevad Raiko Puust (Videogamers.eu), Rainer Peterson (podcast “Puhata ja mängida”) ja tehnoloogiaajakirjanik Martin Mets.
16.05 kell 18.00 Vestlusõhtu “Videomängud kui (e-­)sport”. Vestlevad Andri Allas (Level1 eestvedaja ja MängudeÖÖ peakorraldaja), videomängude ajakirjanik, aktivist ja hobivõistleja Jan Pillav ning Andrei Trefov (Wastsports tegevjuht).
19.05 kell 18-23.00 Videomängupidu!

Rahvusarhiivi galerii (Maneeži 2, Tallinn) on videomängude muuseumi ajal avatud E-N kell 11.00-20.00, Muuseumiööl (19.05) 18.00-23.00.

Täname:
Eesti Kunstiakadeemia graafilise disaini osakonna I kursus (Anneli Kripsaar, Sigrid Liira, Mari Hüvato, Patrick Erik Zavadskis, Villem Sarapuu, Elisabeth Juusu, Paul-Hendrik Piho, Tatjana Stürmer, Roven Jõekäär, Kersti Heile, Laura Merendi, Syret Kärt, Karmo Järv, Stenly Poks, Kenneth Allik; juhendaja Camille Laurelli)
Eesti Kunstiakadeemia
Level1
Creative Mobile
International Game Developers Association Estonia
Ants Saar
“Puhata ja mängida”
VideoGamers.eu
MO5
ARSi maja
Prantsuse Instituut Eestis
Elshopo
Hanno Soans
Anna Škodenko
Jesús María Rodríguez Santos
Fabrice Croux
Jérémie Cortial
Margot Olesk
Indrek Köster
Laura Kuusk
Tomáš Javůrek
Tõnis Kenkmaa
Philippe Dubois
Triin Tamm

17. mail kell 18 avavad Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakonna tudengid näituse Plexus ISFAGi galeriis (Põhja pst 35) Tallinnas.

Näitusel osalevad kunstnikud tegelevad kognitiivsete protsesside jälgimisega ajas ja ruumis. Eelkõige lähtuvad noored kunstnikud oma kogemustest, mõtestades endi kohta ühiskonnas, analüüsides tundeid, taju ja inimestevahelisi suhteid läbi kaamerapõhise kunsti.

Näitusel osalevad: Laura Barreda, Martin Buschmann, Katie McFadden, Annika Grabold, Marianna Gunja, Elis Jurkatam, Eliis Laul, Hanna-Christina Laupmaa, Elena Zottola

Juhendaja: Laura Kuusk

Näitus on avatud 18.05-27.05.2018 kell 12-18.

Lisainfo:

Laura Kuusk laura.kuusk@artun.ee, tel. +372 55 584 609

26. aprillist kuni 5. maini kestev Kogo galerii avasündmus „Vaatamis- ja lugemistuba” juhatab sisse galerii käesoleva aasta programmi, kutsub tutvuma galeriiruumiga ja kunstnikega. Osalevad kunstnikud Alexei Gordin, Diana Tamane, Elīna Vītola, Kristi Kongi, Mari-Leen Kiipli ja Eva Mustonen, kes kõik astuvad 2018. aasta jooksul galeriis üles isiku- või duonäitusega.

Kunstnikud hõivavad uue ruumi neile omasel viisil, luues teineteisega nii ühenduslülisid kui ka põikpäiseid vastandumisi. Galeriist saab vaatamis- ja lugemistuba, kuhu külastajad on oodatud aega veetma ja kunstnike teostega põhjalikumalt tutvuma. Elīna Vītola ja Kristi Kongi tegelevad eri moel ja eri perspektiivist abstraktse kunstiga. Kui Kongi keskendub valguse, värvi ja taju süsteemsele uurimisele, siis Vītola toob vaataja ette humoorikaid tähelepanekuid abstraktse maali seostest argise ja poliitilisega. Ühiskondlik, isiklik ja eksistentsiaalne ilmneb Alexei Gordini teostes kunstniku seiklusi kunstimaailmas kujutavate lugude kaudu, Diana Tamane teostes aga isiklike perekonnalugude tundlikus esituses. Eva Mustoneni ja Mari-Leen Kiipli koostöös sünnib mänguline installatsioon, mille kaudu pannakse vaataja vastamisi kummaliste leid- ja leiutatud objektidega.

Kogo edasise näituseprogrammi keskmeks kujunevad kunstnike sooloprojektid ning kunstnike omavahelises koostöös sündinud näitused ja väiksemad kuraatorprojektid. Galerii eesmärk on aidata kaasa esindatavate kunstnike rahvusvahelisele nähtavusele ning nende kunstipraktika laialdasele tutvustamisele. Juba 2017. aasta oktoobris esindas Kogo galerii kunstnik Diana Tamanet Eesti fotokunstimessil, kus Outset Eesti ostukomisjon valis väliskogusse kinkimise eesmärgil välja Diana Tamane teose „Vererõhk”. Lisaks kutsuti kunstnik Fotomuseum Winterthuri poolt mainekale noori kunstnikke tutvustavale sündmusele „Plat(t)form”. 7.–10. juunini osaleb Kogo galerii Alexei Gordini, Elīna Vītola ja Eva Mustoneni teostega kunstimessil „ArtVilnius’18” Vilniuses.

Galerii loomisse on andnud suure panuse Eesti Kaasaegse Kunsti Arenduskeskus, Tartu Linn, Hasartmängumaksu Nõukogu, Tartu Kultuurkapital ja Euroopa Regionaalarengu Fond. Kunstnike mobiilsust toetab Põhjamaade Ministrite Nõukogu.

Galerii asub Aparaaditehases (Kastani 42, Tartu)
Galerii on avatud K-L 12-18.

Flo Kasearu isikunäituse “Aia auk” avamine toimub Temnikova & Kasela galeriis 25. aprillil kell 19.00, Lastekodu 1.

Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakonna vilistlase Flo Kasearu isikunäitus “Aia auk” koosneb kahest videost ja eksponaatide sarjast. Videod “De(fence)” (2014) ja “Korea aed” (2016/2018) dokumenteerivad kahte rahvusvahelist vahetusprojekti, mille Flo korraldas omanimelises majamuuseumis (Flo Kasearu Majamuuseum, asutatud 2013). Esimese vahetusprojekti raames kutsus kunstnik Eestisse turvamehe Varssavi Zacheta Projektiruumist, kus Flo esitles 2014. aastal oma näitust “Me oleme teel”. Teise projekti käigus kaasas ta 2016. aastal pärast osalemist Lõuna-Koreas 11. Gwangju Biennaalil majamuuseumisse Seouli aednikud. Videod näitavad kohale kutsutud töötajaid Flo Kasearu Majamuuseumis tegutsemas – aiaauku valvamas ja aiamaastikku kujundamas. Ühelt poolt tõmbavad videod tähelepanu institutsioonidele kui tööpaikadele*. Flo mõtleb kunstnikuna tööreisidel kogetud institutsioonilistele struktuuridele ja tema juhitava muuseumi struktuurile, kuhu kaasatakse nüüd teiste inimeste tööd. Nii nagu kunstniku enda tööd välismaal, rahastasid ka turvamehe ja aednike tegevust kunsti- ja kultuuriiasutused. Teisalt uurivad videod jätkuvalt rahvusidentiteediga seonduvaid küsimusi, mis on olnud ka Flo eelmiste projektide keskmes. Sarnaselt töödele “Ülestõus” (2015) ja “International Fun” (2016), mida mõlemat esitleti Temnikova & Kasela galeriis, käsitleb uus näitus aedasid ja auke, piire ja rännet. Tasub märkida, et sõna “aed” tähistab eesti keeles nii piiret kui ka aiaala, niisiis võib näituse eestikeelset pealkirja “Aia auk” tõlgendada nii auguna keset aiamaastikku kui ka auguna piirdes. Eesti iseseisvuse juubeliaastal ja 13. sajandi sõjapealiku Lembitu pealuu otsingute ajal vaatleb Flo, kuidas maa ja seda ümbritsev piir muutuvad natsionalistliku retoorika subjektideks, ning pakub välja mõtte “august” kui avausest, mille kaudu neid uurida. Koos videotega esitleb kunstnik leide majamuuseumi aiast, esitledes neid institutsioonile kohaselt pleksiklaasi taha paigutatud eksponaatidena. Korea aia rajamisest järele jäänud kive taaskasutatakse siin kooskõlas Flo Kasearu Majamuuseumi isetegemispraktika ja kestlikkuse eetikaga.

Flo Kasearu (snd 1985) on Tallinnas elav kunstnik. Tema viimase aja näituste ja performance’ite hulka kuuluvad “Varjupaiga festival” Pärnu Naiste Varjupaigas (2018), Kati Kivineni ja Saara Hackli kureeritud grupinäitus “There and Back Again” Helsingis Kiasmas (2018), Maria Lindi kureeritud grupinäitus “Soon Enough: Art in Action” Tensta kunstihallis (2018) ning Esa Nickle ja Maaike Gouwenbergi kureeritud projekt “Members Only” (“Ainult liikmetele”) New Yorgis biennaalil Performa 17 (2017).Näituse helikujundus Artjom Astrov.

Aitäh: Tõnu Narro, Epp Kubu, Heneliis Notton, Vint, Kulka, Zacheta, GB11.* Vt ka Flo Kasearu seeriat “Muuseumidirektori hirmud”, 2014. K–L 15–19, või kokkuleppel +372 6405770

Esmaspäeval, 26. märtsil kell 17.00 räägivad oma Erasmusega välismaal veedetud semestrist fotoosakonna magistrandid Kaisa Maasik, Helle Ly Tomberg ja Anna Kaarma. Anna veetis semestri Hochschule Düsseldorfis, Kaisa oli praktikal Berliini galeriis Sprüth Magers ning Helle Ly tudeeris ühe semestri Luca School of Artsis Belgias.

Saame kokku, et nende kogemusest kuulda ja õppida. Võid sõbra kaasa võtta! Loeng toimub fotoosakonnas, aadressil Lembitu 12, ruum 39.

Esmaspäeval, 26. märtsil kell 17.00 toimub Kristina Õlleku avatud loeng “Tri(dia)loog”, mille raames ta tutvustab enda loomingut ja viimaseid näituseprojekte (aadress Lembitu 10B, ruum 144).

Kristina Õllek (s. 1989) on kunstnik, kelle loomingu keskmes on peamiselt fotograafia, video- ja installatsioonikunst, keskendudes ruumi, objekti ja pildi vahelistele suhetele. Tema teosed tegelevad kaasaegse pildikultuuriga, analüüsides representatsiooni tähendust tänapäeva ühiskonnas. Sellele täiendavalt on ta huvitatud kunstinäitusest kui formaadist ja selle dokumenteerimise nähtusest, vaadeldes kunstiteose dematerialiseerumise küsimusi ja digitaalkujutise mõju vaatajale.

Neljapäeval, 15.märtsil kell 17.00 avatakse Tartu Kunstimaja monumentaalgaleriis Kaisa Maasiku isikunäitus „Su armastus teeb haiget”. Näitus on avatud 8. aprillini.

Näitus käsitleb pere- ja lähisuhtevägivalla temaatikat läbi Eesti inimeste lugude. Galeriist saab ühine installatiivne kogemisruum, kus on võimalik mõtiskleda isiklike mälestuste üle.

Kunstnik lisab: „On raske tunnistada, et keegi, keda sa armastad ja kes ka sind armastab, on teinud või teeb sulle haiget. Isegi tahtmatult. Näitusel jagavad anonüümseks jäävad pereliikmed enda läbielamisi ning ka vaataja võib üles kirjutada oma loo. Suur osa meenutustest pärineb just lapsepõlvest: laps ei tea, mis on õige, kuid tunnetab, et miski on väär. Ta sekkub, ta tunnistab.”

Kaisa Maasik (snd 1994) on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia Fotoosakonna bakalaureuseõppe ning õpib hetkel sealsamas magistrantuuris. Maasiku esimene isikunäitus toimus 2015. aastal ning ta on osalenud rühmanäitustel Eestis, Soomes ja Saksamaal. 2017. aastal teostas Maasik esimesed kuraatoriprojektid: Umbrella Grupi „Tegelt on teisiti” ARSi projektiruumis ja Keiu Maasiku isikunäitus „Kadunud sõbrad” EKA galeriis.

Toetajad: Eesti Kultuurkapital, Põhjala Teetalu, Sadolin, Salibar OÜ, Zelluloosi Paberipood, Tartu Linnavalitsus.

Tänud: Joosep Kivastik, Karel Koplimets, Tõnis Peeter Kull, Heiki Maasik, Anni Nöps, Antti Parve, Hanna Samoson, Reimo Võsa-Tangsoo.

Teisipäeval, 13. märtsil kell 17.30 tutvustavad kunstnikud Linda ja Daniela Dostálková Eesti Kunstiakadeemias oma erinevaid praktikaid ja loomingut. Avalik loeng on tasuta ning toimub Estonia pst 7 neljandal korrusel ruumis 410 (GD stuudioruum). 

Samal nädalal viivad õed Dostálkovád läbi töötoa fotograafia ja graafilise disaini tudengitele. Dostálkovád tegelevad oma praktikas sootsiumi ja kaasaegse kunsti kriitilise mõtestamisega ning kutsuvad end näitusetegijateks. Nende üks märkimisväärsemaid projekte on 2016. aastast alates toiminud Institutsionaalse Homöopaatia Hübriidne Sotsiaalse Kunsti Agentuur, mis propageerib erinevate institutsioonide teineteisemõistmist. www.dostalkova.com

Artists Linda and Daniela Dostálková will discuss their different practices and projects next Tuesday, March 13th at 5.30PM at The Estonian Academy of Arts at Estonia pst 7 on the fourth floor room 410 (GD studio room). Artist Talk The Roles Belong Together is organised by Photography and Graphic Design departments.

The work of Daniela&Linda Dostalkova deals with concept of the autonomous hybrid social ‘art practice’—blurring the lines between disciplines, challenges accepted distinctions, in questioning of identity. Since 2016 they are providing an alternative service in terms of para-agency Institutional Homeopathy©. They trace unexpected articulations of alternative/commodified forms of organizations that are based in the art world and its institutional structures; understanding social phenomena, objects, things, and concepts and the fluidity of boundaries between them. Daniela&Linda position themselves as artists, curators, co-authors and commissioners at the same time, aiming to achieve a complex statement delivered to the viewer. Both sisters studied new media at the Academy of Fine Arts in Warsaw (PL) at professor Grzegorz Kowalski, the pioneer of Open Form. Daniela graduated at Photography department at University of J.E. Purkyně (CZ). Linda was the researcher at Jan van Eyck Academy 2015/16 (NL). Graduated from Werkplaats Typografie (NL) and Scenography at the Academy of Music and Performing Arts (CZ). She was head of the department ‘Text Form Function’ at the Faculty of Fine Arts in Ostrava (CZ). www.dostalkova.com