Lõpetamata Linn: uuringutulemuste esitlus

Reedel, 21. juunil algusega kell 9.30 tutvustame EKA arhitektuuriteaduskonna uurimisprojekti “Lõpetamata linn” kevadsemestri uurimistöö tulemusi. Sel korral oli uuringute fookuses arvutuslike vahendite kasutamine ruumiloomes; EKA uurimisgrupi tulemusi esitlevad arhitektid, linnaplaneerijad ja teadlased Damiano Cerrone, Raul Kalvo ning Renee Puusepp. Lisaks tutvustab Tallinna Linnaplaneerimise Amet samal sündmusel kesklinna üldplaneeringu alusuuringu tulemusi. Esitlus toimub 4. korruse aatriumis.

AJAKAVA:
9.30 Avasõnad – Toomas Tammis
9.45-10.00 Tallinna kesklinna üldplaneeringu protsessi tutvustus – Endrik Mänd ja Jaak-Adam Looveer
10.00-10.30 projekti “metaLINN” tutvustus, Damiano Cerrone
10.30-10.45 kohvipaus
10.45-11.00 projekti “Arvutamata linn” tutvustus – Renee Puusepp
11.00-11.30 Andmetest aetud linnaplaneerimine, Damiano Cerrone (inglise keeles)
11.30-12.00 Liikumisandmete salvestamine, Raul Kalvo ja Johannes Aasmäe
12.00-13.00 Tallinna mustermajad, Renee Puusepp

Kevadsemestri otsiti uurimistöös võimalust näidata, kuidas saaks linna andmete abil senisest paremini planeerida, ning keskenduti kolmele küsimusele:

• Damiano Cerrone ja Panu Lehtovuori juhtimisel katsetati, kuidas visualiseerida Tallinna avalikke ruumiandmeid, et pealinna linnaruumialased otsused muutuksid tavakodanikele kergemini mõistetavaks ja professionaalidele kasulikuks abivahendiks.
• Raul Kalvo juhitud töögrupp uuris pealinna jalakäijate liikumist linnaruumis – kuidas liikumisi kaasaegse tehnoloogia abil kaardistada ning kogutud andmeid tõhusalt ja ülevaatlikult visualiseerida.
• Renee Puusepa juhitud töörühm küsis, milline võiks olla nn “uus Tallinna maja” ehk modulaarne puidust kortermaja, mis sobiks kergete kohendustega nii kesklinnale kui ka linnasüdamest väljaspool asuvatele uusarendustele.

Tallinna Linnaplaneerimise Amet (TLPA) tutvustab sündmusel Tallinna kesklinna üldplaneeringu alusuuringu tulemusi. Pealkirja “metaLINN” kandva uuringu eesmärk oli välja selgitada, kui aktiivses kasutuses on kesklinna erinevad piirkonnad täna ning kuidas see on seotud inimeste liikumiskäitumisega ja ruumi atraktiivsusega.

Kolmapäeval, 26. juunil 2019. a kell 12.00 toimub Tallinna Kunstihoone galeriis (Vabaduse väljak 8, Tallinn) kunsti ja disaini eriala doktorandi Britta Benno doktoritöö loomingulise osa juurde kuuluva isikunäituse „Düstoopiline Tallinn” eelretsenseerimine.

Näitus on avatud 20. juunist 11. augustini 2019.
Avamine toimub 19. juunil kl 18.00.

Doktoritöö juhendaja on dr Elnara Taidre (Eesti Kunstimuuseum).
Näituse eelretsensendid on dr Jaak Tomberg (Tartu Ülikool) ja dr Elo-Hanna Seljamaa (Tartu Ülikool).

Tulevik on käes, maailmalõpp on möödas. Inimkonna lugu on läbi, floora ja fauna on taas saanud takistamatult vohada mehitamata Maakeral. Järel on vaid fragmendid ajaloo silmapilgutusest, mis kätkes endas inimese elu ja tegu.

Need killud on tükikesed urbanistlikest maastikest, äratuntavad hooned ja arhitektuursed objektid paigas, mida nimetati kord Tallinnaks. Märgilise tähendusega hooned on võõrkehadena jäänud asfaldi seest kasvanud džunglisse. Tihedas, soises, uduses metsas on minetanud oma koha kunagised võimu ja mõju kehastused: Tallinna linnavalitsuse hoone, hotell Palace, Vene teater, Vabadussõja võidusammas, Jaani kirik ja Kunstihoone.

Näitus „Düstoopiline Tallinn“ koorub järk-järgult lahti. Kunstihoone galerii esimese saali üpris traditsiooniliselt vormistatud graafikasarja jutustus jätkub teise saali dioraamis – tulevikukoha ruumilises mudelis. Hämaras ja uduses ruumis leiab aset lavastus juhuslikult säilinud Kunstihoonest keset vesist maastikku. On tajutav Ruinenlust – varemete iha black-mirror’likus filmiõhustikus.

Britta Benno (1984) on Tallinnas elav ja töötav eesti kunstnik. Sageli esitleb ta oma loomingus argiseid autobiograafilisi lugusid, vahenditeks joonistamine, graafiline trükk, animatsioon ja installatsioon. Viimased isikunäitused olid „Lõksus“ (Draakoni galerii, 2017) ja „Rööprähkleja/Multitasking“ (Hobusepea galerii, 2015). Benno on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia bakalureuseõppe ja magistriõppe graafika erialal ning täiendanud end Viini Kunstiakadeemias ja Tallinna Ülikoolis. 2018. aastast jätkab ta õpinguid Eesti Kunstiakadeemia doktoriõppes kunsti ja disaini erialal, loomepõhise uurimistöö teemaks „Kaasaegsed eesti naisgraafikud: identiteedid, meediumid ja omaruumid“.

Näituse kuraator: Siim Preimann

Kunstnik tänab: Ragnar Neljandi (Nukufilm), Roman Kuznetsov, (Linnateater), Mihkel Kivi, Juhan Vihterpal, Lauri Koppel (Ubu Noir), Eesti Kunstiakadeemia doktorikool, Elnara Taidre, Elo-Hanna Seljamaa, Jaak Tomberg.

Näitust toetab Eesti Kultuurkapital.

Olete oodatud!

Otseülekanne algab kell 15!

TASE Liftikõned 2019 sündmusel presenteerivad valitud EKA lõpetajad enda lõputööd 7 minuti jooksul avalikkusele. Kohapeal on valdkondi esindav paneel, kes teemade üle arutleb ja nendest huvitavaid nüansse välja nopib. Sündmus on EKA lõputööde näituse TASE üks osa, millega soovime tähelepanu suunata lõputöö teema valikule ja sellele praktiliste väljundite leidmisele ühiskonnas ja organisatsioonides. Esinejad saavad võimaluse oma sõnumit edastada laiemale publikule ja luua kontakte tööst huvitatud isikutega. Sündmusele on oodatud tudengid, vilistlased, õppejõud, organisatsioonide ja ettevõtete esindajad.
Esimesed kolm liftikõnet on inglise keeles ja ülejäänud eesti keeles.

Publiku ülesandeks on välja valida kõige silmapaistvam esineja, keda EKA premeerib 300 eurose sihtstipendiumiga täiendkoolituskulude katmiseks EKAs.
Liftikõnelejatele paneb kingituse välja veel sTARTUp Day, kes annab ühele ärisuunaga tööle pääsme ärifestivalile, mis toimub jaanuaris 2020.

Valdkondade esinduspaneel:
– Kristjan Mändmaa, EKA disainiteaduskonna dekaan;
– Raimo Saadi, Sotsiaalministeeriumi hooldekande osakonna juhataja;
– Karin Sepp, Tartu Loomemajanduskeskus, sTARTUp Day (https://www.startupday.ee);
– Endrik Mänd, Tallinna peaarhitekt

Ajakava
15.00 Kogunemine
15.15 Sissejuhatus
15.25 Ettekanded
17.10 Ekspertpaneeli sõnavõtt
17.30 Lõppsõnad, tänamine ja suhtlus

Lõpetajad:
– Arife Dila Demiri “AURA-altering self-perception through interactive light emitting textiles” (tesktiilidisain). Inglise keeles
– Nesli Hazal Akbulut “Personal Touch – A Design Concept to Empower Connections” (interaktsioonidisain). Inglise keeles
– Mike Ramos “VR ambience experience” (interaktsioonidisain). Inglise keeles
– Linda Viikant “Disain-okariinidest vilistavate skulptuurideni” (keraamika)
– Annamaria Rennel “Hariduslik muusikaarendus lastele” (tootedisain)
– Epp Marta Tarvis “Pehme mööbli jätkusuutlikkuse suurendamine disaini abi” (tootedisain)
– Kadi Adrikorn “TACIT PRESENCE. Looking into the Experience of Exclusive Headwear” (moedisain)
– Helmi Marie Langsepp “Ehitamata jätmisest. Mägi, mägikülad ja külalised” (arhitektuur ja linnaplaneerimine)
– Jaanika Sau “Nägijaid ja mittenägijaid siduv tajumisruum” (arhitektuur ja linnaplaneerimine)
– Varje Õunapuu “Injekteerimismörtide hindamine ja kasutus Pöide Maarja kiriku näitel” (muinsuskaitse ja konserveerimine)

Lõputööd Liftis on rahastatud Euroopa Liidu Regionaalarengu Fondi toel.

EKA tudengite lühifilmide linastus TASE FILM toimub 12. juunil kell 18.00 EKA aulas.

EKA lõputööde festivali TASE raames toimuv tudengifilmide linastus TASE FILM toimub sel aastal kahes osas. Esimeses pooles võtab TASE fookuse alla EKA stsenograafia osakonna ja BFMi koostöö käigus tehtud filmid, kus EKA stsenograafiatudengid on täitnud filmikunstniku rolli. Teises osas tulevad näitamisele vabade kunstide ja teiste erialade tudengite videod. Programmi kuraator on Mariliis Elizabeth Holzmann.

kl 18.00 ESIMENE OSA:

Mõtle hetke oma lemmikfilmile ja milline kujutluspilt ilmub sinu ette? Olenemata sellest, kas filmiks on “Tasujad”, “Ristiisa” või “Persona”, oli kõikidel nendel võtteplatsidel kanda sama suur roll kui seal töötavatel näitlejatel. Stsenograafide poolt loodud keskkond aitab luua filmi filmimiseks vajaliku varjundi, ajastu ja omase õhkkonna igale stseenile, andes sellega meile aimu ja tunnetuse kinematograafilisest tööst. See on lugude maailma loomine ja esitamine, stimuleerides kujutlust, stiili, visuaalset metafoori ja karakteri isikuomaduste laiendamist füüsilises stsenaariumiruumis toetades sellega dramaatilist tegevust ja edastatavat sõnumit.

TASE kutsub üles vaatama filme kui stilistilisi mustreid, kui kunstilise otsustusprotsessi ja probleemide lahendamise märke nagu filmiteoreetik David Bordwell on tabavalt öelnud. Stsenograafia on üks filmi mõistmise peamise eelduse loojatest.

Üürike ilu (2016) 11:45 min
Kunstnik: Joanna Juhkam
Kunstniku assistent: Krete Tarkmees

Kontrapunkt (2016) 14:47 min
Kunstnik: Krete Tarkmees
Kunstniku assistent: Joanna Juhkam

Naine on süüdi (2017) 16:19 min
Kunstnik: Joanna Juhkam
Kunstniku assistent: Krete Tarkmees

Ametniku surm (2017) 17:44 min
Kunstnik: Krete Tarkmees
Kunstniku assistendid: Joanna Juhkam, Mari Liis Bunder, Marju Lember, Elisa Sinisalu

Säde (2017) 18:16 min
Kunstnik: Freda Purik
Kunstniku assistendid: Siim Skepast, Rauno Polman

Valvuri evolutsioon (2019) 16:26 min
Kunstnik: Jaanika Jüris
Kunstniku assistendid: Kaspar Erik Lind, Grete Rahi, Kaupo Muuli

Külaline (2019) 14:04 min
Kunstnik: Brigita Viik
Kunstniku assistendid: Fey Piir, Greta Laanet, Anneli Jüriöö, Triina Britt Aumere

kl 20.00 TEINE OSA:

“Lühifilmid ei ole vähemväärtuslikumad, nad on lihtsalt teistsugused. Ma arvan, et lühike formaat annab filmitegijatele vabaduse. Veetlus seisneb selles, et sul ei ole nii suurt vastutust lugude jutustamise ja süžee eest. Lühifilmid võivad olla rohkem justkui portree või luuletus.” – Jane Campion (“The Piano” režissöör)

Lühifilmid toovad esile meis igaühes oleva ainulaadse hääle ja sõnumi. See on mõnikord vali, sageli vaikne, aeg-ajalt julge ja pealekäiv või hoopis häbelik. See üksik hääl räägib teistega ja seda tehes aitab neil näha iseend paremini. TASE FILM püüab kaasata kogukonda sisenema kunstivaldkonda, keskendudes eelkõige kaasaegse kunsti edendamisele inimeste seas ja demonstreerib filmi kui meediumi visiooni, mis inspireerib meid ja esitab väljakutseid.

Mari Kask „Liblikaefekt“, 04.28 min
Andre Joosep Arming „Kui hästi mul läheb“ (2019), 2.22 min
Laura Knipsael „Annoying“, 1.00 min
Lisann Lillevere “Täiuslik inimene“, 3.57 min
Silvia Sosaar “Seewald”, 5.27 min
Bruno Quast “Pao Pae”, 4.04 min
Pille-Riin Vihtre “Senselessness”, 03.04 min
Gerda Nurk “Keeping up with the times“, 3.17 min
Silvia Sosaar “Nimeta. Püha”, 1.37 min
Cloe Jancis “Õhtusöök”, 6.33 min
Olev Kuma “MONOM 1”, 1.24 min
Andre Joosep Arming „Mõtted Sinust“ (2019), 2.53 min
Diana Olesjuk „Zugzwang“, 3.07 min
Anna Pazucha “A favourite evening”, 2.29 min
Katariin Mudist „Kõhkleja“, 4.40 min
Andre Joosep Arming ja Karl-Christoph Rebane „Oot“ (2018), 3.30 min
Six „Stats and space“ (2017), 2.05 min
Domınyka Balaıšytė„Khôra“, 5.18 min
Mart Vaarpuu “Ilus”(2017), 2.31 min
Aksel Haagensen “Vanaema paadis”, 6.52 min

Mariliis Elizabeth Holzmann on Eesti Kunstiakadeemia kunstiteaduse ja visuaalkultuuri eriala doktorant. Ta huvitub eelkõige erinevatest filmiteooriatest ja soo kujutamisest avalikus diskursuses ning populaarkultuuris. Praegu on tema uurimistöö keskendunud naiste kujutamisele Leida Laiuse filmides ja sooproblemaatikale Nõukogude aegses kontekstis.

Rohkem infot: mariliis.holzmann@artun.ee

Sissepääs tasuta!

The course provides an overview of how the contemporary art scene in Estonia functions – the most important organisations, the movers and shakers, the currently important and active artists from different disciplines, and the types of events being held. The causal factors behind the art scene are also explored, starting from the restoration of independence, Estonian art in the context of the regional and broader international art scene, and much more.
The participants will receive an overview of the art field of Estonia through lectures, discussions, studio/institutional visits and art.

Read more…

We invite you to take part in a rare opportunity to serve in the Special Programs Think Tank to envision and create hypothetical “special programs” that Estonia’s government might instate, either in the future or in parallel realities.
This five-day event will provide you with the chance to design preferable paths for government, guided by future-visioning strategists from the Extrapolation Factory. Over the course of the workshop, participants will be introduced to the essential principles of futures studies and will learn to identify signals, extrapolate implications and create future artefacts.
Each program will be announced through physical, print or digital artefacts to be shared with local citizens.

Read more…

During the sculptural headwear course, the participants will acquire techniques for moulding and draping headwear and making couture millinery in traditional materials. In addition to innovative and alternative solutions, the course will look into the history, functions and meaning of headwear.
The workshop will introduce, based on the example of the Balenciaga fashion house in Paris, the materials and techniques of handmade millinery in order to popularise the field of millinery design that has become marginal in recent decades. By researching various materials (straws, felt, etc.), the participants will obtain the necessary historical background knowledge to help in maintaining the tradition of wearing innovative couture millinery.

Read more…

This workshop is structured on architecture, numbers and cognition with a primary focus on public space/traffic. Two broader topics pervade the workshop. One of them is more physical, involving translating the world into parameters, and the other is mapping social activities/feelings. The broad goal is to find connections between the two sets of topics. The environment around us consists of a number of physically countable and measurable parameters, which we can use to describe it (width of a carriageway, location of a cafe). Which parameters are best in describing or designing the world?

Read more…