AksessuaaridisainAnimatsioonArhitektuur ja linnaplaneerimineArhitektuuriteaduskondAvatud akadeemiaDesign and Technology FuturesDisain ja innovatsioonDisainiteaduskondDoktorikoolDoktorikoolEhte- ja sepakunstErialadERKI MoeshowFotograafiaGaleriiGraafikaGraafiline disainHaldusosakond ja töökojadInstallatsioon ja skulptuurIT osakondJätkusuutliku disaini laborJoonistamineKaasaegne kunstKeraamikaKlaasKommunikatsiooniosakondKunstiharidusKunstiteadus ja visuaalkultuurKunstikultuuri teaduskondMaalMoedisainMuinsuskaitse ja konserveerimineMuuseumÕppeosakondRaamatukoguRahandusosakondRektoraatSisearhitektuurStsenograafiaTasapinnaliste tehnoloogiate tehnokeskusTeadus- ja arendusosakondTegevuskunstTekstiilidisainTootedisainTugistruktuuridÜliõpilasesindusUncategorizedUrbanistikaUusmeediaVabade kunstide teaduskondVälissuhete osakond
Ehte-ja sepakunsti avatud loeng: JON ROBERT HAVENER 16.11.
16.11.2015
Ehte-ja sepakunsti avatud loeng: JON ROBERT HAVENER 16.11.
Ehte- ja sepakunst
Jon Robert Havener 16.novembril kell 18.00
Ehte-ja sepakunsti eriala avatud loeng
Kansase Ülikooli metalli-ja ehtekunsti eriala professor Jon Robert Havener annab esmaspäeval, 16.novembril kell 18 ülevaate oma loomingust.
Loeng toimub Eesti Kunstiakadeemia ruumis 221 (Estonia pst 7, II korrus).
Jon Havener studied silver and goldsmithing at the Cleveland Art Institute in Cleveland, graduating with a B.F.A. in 1973; he got an M.F.A. in metalsmithing in 1975 at the Cranbrook Art Academy Bloomfield Hills, Mich. He has taught metalsmithing and jewelry in the design department at the University of Kansas since 1977.
Jon’s work with holloware in the early 1980s has evolved into smithed and fabricated sculpture that has been exhibited nationally in galleries and competitive exhibitions.
His work is included in various public collections: The City of Lawrence, Kan.; The City of Manhattan, Kan.; Florida A & M University; The University of Nebraska, Omaha; The United States Comptroller of Currency, Kansas City, Mo.; and the Boatman’s Bank, Clayton, Mo. His work is also featured in several private collections, notably commissioned fountains, and works on the wall.
Jon has received several awards and grants for his work, including the Regional Award in Sculpture from the Mid-American Art Allliance and The National Endowment for the Arts in 1985, five research awards from the University of Kansas, and the 1998 Kansas Artists Fellowship in Sculpture.
Jon says his work has evolved from an interest in antiquity and ancient metalwork, and frequently utilizes armor forms. “I enjoy manipulating metal into complex structures that evoke a sense of drama and history,” he says. “My sculptures are often highly gestural, expressing a turbulent energy through growth-like movements.”
https://art.ku.edu/jon-havener
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
Ehte-ja sepakunsti avatud loeng: JON ROBERT HAVENER 16.11.
Esmaspäev 16 november, 2015
Ehte- ja sepakunst
Jon Robert Havener 16.novembril kell 18.00
Ehte-ja sepakunsti eriala avatud loeng
Kansase Ülikooli metalli-ja ehtekunsti eriala professor Jon Robert Havener annab esmaspäeval, 16.novembril kell 18 ülevaate oma loomingust.
Loeng toimub Eesti Kunstiakadeemia ruumis 221 (Estonia pst 7, II korrus).
Jon Havener studied silver and goldsmithing at the Cleveland Art Institute in Cleveland, graduating with a B.F.A. in 1973; he got an M.F.A. in metalsmithing in 1975 at the Cranbrook Art Academy Bloomfield Hills, Mich. He has taught metalsmithing and jewelry in the design department at the University of Kansas since 1977.
Jon’s work with holloware in the early 1980s has evolved into smithed and fabricated sculpture that has been exhibited nationally in galleries and competitive exhibitions.
His work is included in various public collections: The City of Lawrence, Kan.; The City of Manhattan, Kan.; Florida A & M University; The University of Nebraska, Omaha; The United States Comptroller of Currency, Kansas City, Mo.; and the Boatman’s Bank, Clayton, Mo. His work is also featured in several private collections, notably commissioned fountains, and works on the wall.
Jon has received several awards and grants for his work, including the Regional Award in Sculpture from the Mid-American Art Allliance and The National Endowment for the Arts in 1985, five research awards from the University of Kansas, and the 1998 Kansas Artists Fellowship in Sculpture.
Jon says his work has evolved from an interest in antiquity and ancient metalwork, and frequently utilizes armor forms. “I enjoy manipulating metal into complex structures that evoke a sense of drama and history,” he says. “My sculptures are often highly gestural, expressing a turbulent energy through growth-like movements.”
https://art.ku.edu/jon-havener
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
21.11.2015
Ringkäik Eve Kohaga
Klaas
Laupäeval, 21. novembril kell 12.00 toimub Eesti Disaini ja Tarbekunstimuuseumis kohtumine klaasikunstnik Eve Kohaga – ringkäik kunstniku isikunäitusel „Ruumikogemus“. Eve Koha on Eesti Kunstiakadeemia klaasikunsti osakonna dotsent.
Eelregistreerimine kuni 20. novembrini aadressil haridus@etdm.ee
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
Ringkäik Eve Kohaga
Laupäev 21 november, 2015
Klaas
Laupäeval, 21. novembril kell 12.00 toimub Eesti Disaini ja Tarbekunstimuuseumis kohtumine klaasikunstnik Eve Kohaga – ringkäik kunstniku isikunäitusel „Ruumikogemus“. Eve Koha on Eesti Kunstiakadeemia klaasikunsti osakonna dotsent.
Eelregistreerimine kuni 20. novembrini aadressil haridus@etdm.ee
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
13.11.2015
Eka disainiteaduskonna joonistusstuudio krokii
Disainiteaduskond
EKA Disainiteaduskonna joonistusstuudios on krokiimodelli rollis BTO 1 tudeng Morris.
Vt ka meie stuudio fb albumit https://www.facebook.com/yllemarks/media_set?set=a.658254700865823.1073741826.100000438963959&type=3
Postitas Ülle Marks — Püsilink
Eka disainiteaduskonna joonistusstuudio krokii
Reede 13 november, 2015
Disainiteaduskond
EKA Disainiteaduskonna joonistusstuudios on krokiimodelli rollis BTO 1 tudeng Morris.
Vt ka meie stuudio fb albumit https://www.facebook.com/yllemarks/media_set?set=a.658254700865823.1073741826.100000438963959&type=3
Postitas Ülle Marks — Püsilink
13.11.2015 — 01.12.2015
Kristiina Kibe ja Sven Tali VAIKUS / SILENTIUM
Ehte- ja sepakunst
Kristiina Kibe ja Sven Tali
VAIKUS / SILENTIUM
14.11.- 1.12.2015
Hop galerii
Tallinn
Hobusepea 2
Reedel 13. novembril kell 17.00 avatakse HOP galeriis ehtekunstnike Kristiina Kibe ja Sven Tali näitus “Vaikus / Silentium”.
Kristiina Kibe ja Sven Tali on ehtekunstnikud kes mõlemad on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia ehte- ja sepakunsti eriala. Kristiina Kibe on eelnevalt omandanud bioloogi hariduse Tartu Ülikoolis. Mõlemad on varasemalt osalenud näitustel erinevates koosseisudes.
„Vaikus/ Silentium“ on nende esimene koostööprojekt mis vormitud näitusena. Loominguprotsessi tulemus mis arenenud kujuteldava vaikuse faasis – „vaikuse tormisilmas“ mis on täis ümbritseva keerise ähvardavat koledust, selle ootuse kartust.
Tööd on valminud ruumiliselt koos, kuid teema tõlgendus on teineteisest sõltumatu.
Vaikus võib olla erinev. On tähendustest täidetud magnetilist vaikust.
On ka kaledat, paisuvat, tühja vaikust.
On vaikust, mis voogab ja on vaikust mis lõikab.
Igapäevaselt proovime maailma ja end ümbritsevat tõlgendada, endale selles süsteemi luua. Kunstnikuna vormime oma mõtted eheteks.
Vaikuse teema tekkis meis arusaamisest, et infokülluses ja müras tuleb leida see vaikus enda sees, et asjadest aru saada.
Olukorrad kuhu me asetume, ei tarvitse olla ootuspärased, kuid igast olukorrast võib asjaolude kokkulangemisel ning enda tahte korral leida midagi vaimu ergastavat ja edasiviivat.
Inimeseks olemises on palju ette kodeeritut ja mitte muudetavat ning ka see tuleb inimesena vastu võtta, isegi kui see iga kord ei paita.
Näitust toetab Kultuurkapital.
Näitusi Hop galeriis toetavad Eesti Kultuuriministeerium ja Eesti Kultuurkapital.
Fotodel:
Kristiina Kibe
„Setted“ 2015
objekt
vask, paatina, puutuhk, hõbe
Sven Tali
„Felo de se“
kaelaehe
2010-2015
messing, pigi, hõbe, kuld, elevandiluu, granaat
Lisainfo:
Maria Valdma
HOP galerii
Hobusepea 2
10133 Tallinn
tel: +372 6462887
gsm: +372 5112350
e-mail: www.eaa.ee/hop
hop@eaa.ee
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
Kristiina Kibe ja Sven Tali VAIKUS / SILENTIUM
Reede 13 november, 2015 — Teisipäev 01 detsember, 2015
Ehte- ja sepakunst
Kristiina Kibe ja Sven Tali
VAIKUS / SILENTIUM
14.11.- 1.12.2015
Hop galerii
Tallinn
Hobusepea 2
Reedel 13. novembril kell 17.00 avatakse HOP galeriis ehtekunstnike Kristiina Kibe ja Sven Tali näitus “Vaikus / Silentium”.
Kristiina Kibe ja Sven Tali on ehtekunstnikud kes mõlemad on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia ehte- ja sepakunsti eriala. Kristiina Kibe on eelnevalt omandanud bioloogi hariduse Tartu Ülikoolis. Mõlemad on varasemalt osalenud näitustel erinevates koosseisudes.
„Vaikus/ Silentium“ on nende esimene koostööprojekt mis vormitud näitusena. Loominguprotsessi tulemus mis arenenud kujuteldava vaikuse faasis – „vaikuse tormisilmas“ mis on täis ümbritseva keerise ähvardavat koledust, selle ootuse kartust.
Tööd on valminud ruumiliselt koos, kuid teema tõlgendus on teineteisest sõltumatu.
Vaikus võib olla erinev. On tähendustest täidetud magnetilist vaikust.
On ka kaledat, paisuvat, tühja vaikust.
On vaikust, mis voogab ja on vaikust mis lõikab.
Igapäevaselt proovime maailma ja end ümbritsevat tõlgendada, endale selles süsteemi luua. Kunstnikuna vormime oma mõtted eheteks.
Vaikuse teema tekkis meis arusaamisest, et infokülluses ja müras tuleb leida see vaikus enda sees, et asjadest aru saada.
Olukorrad kuhu me asetume, ei tarvitse olla ootuspärased, kuid igast olukorrast võib asjaolude kokkulangemisel ning enda tahte korral leida midagi vaimu ergastavat ja edasiviivat.
Inimeseks olemises on palju ette kodeeritut ja mitte muudetavat ning ka see tuleb inimesena vastu võtta, isegi kui see iga kord ei paita.
Näitust toetab Kultuurkapital.
Näitusi Hop galeriis toetavad Eesti Kultuuriministeerium ja Eesti Kultuurkapital.
Fotodel:
Kristiina Kibe
„Setted“ 2015
objekt
vask, paatina, puutuhk, hõbe
Sven Tali
„Felo de se“
kaelaehe
2010-2015
messing, pigi, hõbe, kuld, elevandiluu, granaat
Lisainfo:
Maria Valdma
HOP galerii
Hobusepea 2
10133 Tallinn
tel: +372 6462887
gsm: +372 5112350
e-mail: www.eaa.ee/hop
hop@eaa.ee
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
22.10.2015 — 15.11.2015
Johnson ja Johnson “331,57” TARTU KUNSTIMAJA / Monumentaalgaleriis
TARTU KUNSTIMAJA / Monumentaalgalerii
Johnson ja Johnson “331,57”
22.10. – 15.11. 2015
Olete oodatud näituse avamisele Tartu Kunstimaja Monumentaalgaleriis neljapäeval, 22. oktoobril kell 17.00!
” Palgatööga on ju nii, et ühed tahavad rohkem saada, teised vähem maksta. See on nagu loodusseadus, et kusagil on piir, mingi mõistlik tasakaal. No ja see piir ongi nagu miinimumpalk. Ega see pole taevast alla kukkunud number. See on ju välja arvutatud, et mõne töö eest ei saagi rohkem maksta ja paljud ei taha nagu rohkem teha ka. See on nagu mõistlik lihtsalt, kirik keset küla ehitada. Püüame üksteisest ikka aru saada.”
Näitus avatud kuni 15. november
Näitust toetab Eesti Kultuurkapital
Täname: Erki, Kaur, Helen, Sille, Lembi, Kalle, Tambet, Ain, Kaur-Rasmus
………………………………………………………………………..
Indrek Grigor
Tartu Kunstimaja galerist
galerist@kunstimaja.ee
5559 1425
http://kunstimaja.ee/2015/10/kunstimaja
Tartu Kunstimaja (Vanemuise 26) on avatud K-E kl 12-18.
Näitused on tasuta.Tartu Kunstimaja näitusetegevust toetavad Tartu Linnavalitsus, Eesti Kultuurkapital, Eesti Kultuuriministeerium
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
Johnson ja Johnson “331,57” TARTU KUNSTIMAJA / Monumentaalgaleriis
Neljapäev 22 oktoober, 2015 — Pühapäev 15 november, 2015
TARTU KUNSTIMAJA / Monumentaalgalerii
Johnson ja Johnson “331,57”
22.10. – 15.11. 2015
Olete oodatud näituse avamisele Tartu Kunstimaja Monumentaalgaleriis neljapäeval, 22. oktoobril kell 17.00!
” Palgatööga on ju nii, et ühed tahavad rohkem saada, teised vähem maksta. See on nagu loodusseadus, et kusagil on piir, mingi mõistlik tasakaal. No ja see piir ongi nagu miinimumpalk. Ega see pole taevast alla kukkunud number. See on ju välja arvutatud, et mõne töö eest ei saagi rohkem maksta ja paljud ei taha nagu rohkem teha ka. See on nagu mõistlik lihtsalt, kirik keset küla ehitada. Püüame üksteisest ikka aru saada.”
Näitus avatud kuni 15. november
Näitust toetab Eesti Kultuurkapital
Täname: Erki, Kaur, Helen, Sille, Lembi, Kalle, Tambet, Ain, Kaur-Rasmus
………………………………………………………………………..
Indrek Grigor
Tartu Kunstimaja galerist
galerist@kunstimaja.ee
5559 1425
http://kunstimaja.ee/2015/10/kunstimaja
Tartu Kunstimaja (Vanemuise 26) on avatud K-E kl 12-18.
Näitused on tasuta.Tartu Kunstimaja näitusetegevust toetavad Tartu Linnavalitsus, Eesti Kultuurkapital, Eesti Kultuuriministeerium
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
23.10.2015 — 15.11.2015
Pusa “RISOMINA”, TARTU KUNSTIMAJA / VÄIKE SAAL
TARTU KUNSTIMAJA / VÄIKE SAAL
Pusa “RISOMINA”
23.10.- 15.11.2015
Avamine reedel, 23.oktoobril kell 18.00!
Näitusel saab näha Pusa viimaste aastate loomingut, kus kunstnikule omaselt ei puudu eredad värvid ja katkematud jooned.
“Risomnia” on leidsõna, millel puudub selge vaste, tegemist võib olla nii koha kui seisundiga.
“Ma ei oska öelda, kas ma maalides olen Risominas või põen risomniat aga mulle tundub, et see sõna kirjeldab kõige paremini minu viimaste aastate loomingut.
Maalin justkui koguaeg ühte maali, mis jätkub järgmistel lõuenditel, mõnikord kohe eelmise maali kõrvalt, mõnikord tuhandeid ruutkilomeetreid eemal. ”
PUSA (Piret Bergmann (Torim))
sündis 1979.a. Noarootsis. Ta on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia Pärnu Kolledzhi, mida varem ja ka hiljem tuntakse nime all Academia Non Grata.
Pusa tegutseb tänapäeval peamiselt maalijana ja on esinenud oma teostega paljudel isik-ning grupinäitustel.
Viimastel aastatel on ta kõige rohkem tuntud oma eredavärviliste mustritega kaetud, peaaegu psühhedeelsena mõjuvate maalide poolest, läbi mille on tal Eesti kunstipildil üsna unikaalne koht. Ta loob oma maailma peamiselt maalis, aga ka skulptuuris ja installatsioonis.
Talle on omistatud Ants Laikmaa noore kunstniku preemia (1998), Eesti Kultuurkapitali Pärnumaa kultuuritegija preemia (2008) ja Pärnu kunsti aastapreemia (2011). Pusa on Eesti Kunstnike Liidu liige.
Lisainfo:
………………………………………………………………………..
Indrek Grigor
Tartu Kunstimaja galerist
galerist@kunstimaja.ee
5559 1425
http://kunstimaja.ee/2015/10/pusa-risomina-23-10-15-11-2015-vaike-saal
Tartu Kunstimaja (Vanemuise 26) on avatud K-E kl 12-18.
Näitused on tasuta.Tartu Kunstimaja näitusetegevust toetavad Tartu Linnavalitsus, Eesti Kultuurkapital, Eesti Kultuuriministeerium
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
Pusa “RISOMINA”, TARTU KUNSTIMAJA / VÄIKE SAAL
Reede 23 oktoober, 2015 — Pühapäev 15 november, 2015
TARTU KUNSTIMAJA / VÄIKE SAAL
Pusa “RISOMINA”
23.10.- 15.11.2015
Avamine reedel, 23.oktoobril kell 18.00!
Näitusel saab näha Pusa viimaste aastate loomingut, kus kunstnikule omaselt ei puudu eredad värvid ja katkematud jooned.
“Risomnia” on leidsõna, millel puudub selge vaste, tegemist võib olla nii koha kui seisundiga.
“Ma ei oska öelda, kas ma maalides olen Risominas või põen risomniat aga mulle tundub, et see sõna kirjeldab kõige paremini minu viimaste aastate loomingut.
Maalin justkui koguaeg ühte maali, mis jätkub järgmistel lõuenditel, mõnikord kohe eelmise maali kõrvalt, mõnikord tuhandeid ruutkilomeetreid eemal. ”
PUSA (Piret Bergmann (Torim))
sündis 1979.a. Noarootsis. Ta on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia Pärnu Kolledzhi, mida varem ja ka hiljem tuntakse nime all Academia Non Grata.
Pusa tegutseb tänapäeval peamiselt maalijana ja on esinenud oma teostega paljudel isik-ning grupinäitustel.
Viimastel aastatel on ta kõige rohkem tuntud oma eredavärviliste mustritega kaetud, peaaegu psühhedeelsena mõjuvate maalide poolest, läbi mille on tal Eesti kunstipildil üsna unikaalne koht. Ta loob oma maailma peamiselt maalis, aga ka skulptuuris ja installatsioonis.
Talle on omistatud Ants Laikmaa noore kunstniku preemia (1998), Eesti Kultuurkapitali Pärnumaa kultuuritegija preemia (2008) ja Pärnu kunsti aastapreemia (2011). Pusa on Eesti Kunstnike Liidu liige.
Lisainfo:
………………………………………………………………………..
Indrek Grigor
Tartu Kunstimaja galerist
galerist@kunstimaja.ee
5559 1425
http://kunstimaja.ee/2015/10/pusa-risomina-23-10-15-11-2015-vaike-saal
Tartu Kunstimaja (Vanemuise 26) on avatud K-E kl 12-18.
Näitused on tasuta.Tartu Kunstimaja näitusetegevust toetavad Tartu Linnavalitsus, Eesti Kultuurkapital, Eesti Kultuuriministeerium
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
11.11.2015 — 16.12.2015
Eesti Maalikunstnike Liit Haus Galeriis
Kolmapäeval, 11. novembril kell 17 avatakse Haus Galeriis Eesti Maalikunstnike Liidu näitus ,,30 x 40 DUUBEL 2“. Näitus jätkab eelmise aasta traditsiooni, mil liit esitas oma liikmetele väljakutse maalida teos lõuendile suuruses 30 x 40 cm, teema ega tehnika suhtes piiranguid ei seatud. Eesti maalikunsti mitmekesisust avaval näitusel saabki näha, milliste lahendusteni kunstnikud jõudsid.
Ühisnäitused tõmbavad kunstile tervikuna enam tähelepanu, võimendavad selle olulisust ja püüdlusi, tõstatades küsimuse tänaste professionaalsete maalikunstike laiematest eesmärkidest, leiab kunstiprotsessides alati aktiivselt osalenud ja neid toetanud Haus Galerii omanik ja juhataja Piia Ausman. „Eesti Maalikunstnike Liit oma liikmete loomingulises ühenduses on kindlasti kandmas koos suuremat sõnumit ja kõlamas kaugemale, kui seda suudaks iga üksik kunstnik eraldi,“ selgitab Ausman, kuidas seesugused näitused aitavad kunstil taas häälekamalt esile tõusta. „Vaieldamatult on kunstnikud elu tundlikud kaaskõnelejad, kellel on selge osa ühiskonnas toimuva peegeldamisel.“
2015. aasta ühisnäituse tehnilise korraldaja ja kujundaja Kreg A-Kristringu sõnul tuleks etteantud tingimusi käsitleda kui platvormi, mis võimaldab avada eesti maalikunstis sisalduvat mitmekesisust ja reserve võimalikult terviklikult ja laial skaalal. „Olukord sarnaneb festivali õhustikuga, kus kunstniku individuaalsus kõlab valdkonna kui terviku ühtsuses,“ viitab ta, kuidas iga kunstnik toob näitusele kaasa oma loomingulise väljenduse antud ajahetkes, millega ka külastaja suhestuda saab. „Publiku seisukohast loob näituse platvorm palju resoneerimispunkte, keegi ei lahku pettunult ja kogetud rikkus puhastab hinge argielu tolmust.“
Tänavusel näitusel osalevad kunstnikud: Rain Ader, Vano Allsalu, Ivi Arrak, Jüri Arrak, Marju Bormeister, Nelly Drell, Urve Dzidzaria, Silva Eher, Jaan Elken, Maria Generalova, Eva Jänes, Saskia Järve, Erki Kasemets, Riina Kivirüüt, Maire Koll, Andres Koort, Kreg AKristring, Ilmar Kruusamäe, August Künnapu, Mati Kütt, Airi Luik, Ivika Luisk, Olav Maran, Maarit Murka, Mall Nukke, Andrus Raag, Rait Rosin, Tiiu Pallo-Vaik, Mall Paris, Anne Parmasto, Per William Petersen, Sirje Petersen, Lii Pähkel, Tiit Pääsuke, Mari Roosvalt, Uno Roosvalt, Andrus Rõuk, Kamille Saabre, Lembit Sarapuu, Maria Sidljarevitš, Kätlin Stahl, Anatoli Strahhov, Marta Stratskas, Andres Sütevaka, Tiina Tammetalu, Heli Tuksam, Valev Sein, Einar Vene, Valeri Vinogradov, Toomas Vint.
Näitust toetavad Eesti Kultuurkapital ja Art Studio Galleria.
Näitus „30 x 40 DUUBEL 2“ jääb Haus Galeriis avatuks kuni 16. detsembrini.
Väljapaneku paralleelnäitus toimub samal ajal Swedbank’i peakontoris (Liivalaia 8, Tallinn). Haus Galerii teeb pangaga koostööd kunstikonsultatsioonide alal juba enam kui kümme aastat, viimasel ajal aga korraldab ka aktiivselt näitusi privaatpanganduse ruumides, täiendades maineka büroohoone kunstiimagot. Näitus pangas avatakse 12. novembril kell 16.
Haus Galerii
Uus tn 17, Tallinn
E–R 10–18, L 11–16.
Tel. 641 9471
haus@haus.ee
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
Eesti Maalikunstnike Liit Haus Galeriis
Kolmapäev 11 november, 2015 — Kolmapäev 16 detsember, 2015
Kolmapäeval, 11. novembril kell 17 avatakse Haus Galeriis Eesti Maalikunstnike Liidu näitus ,,30 x 40 DUUBEL 2“. Näitus jätkab eelmise aasta traditsiooni, mil liit esitas oma liikmetele väljakutse maalida teos lõuendile suuruses 30 x 40 cm, teema ega tehnika suhtes piiranguid ei seatud. Eesti maalikunsti mitmekesisust avaval näitusel saabki näha, milliste lahendusteni kunstnikud jõudsid.
Ühisnäitused tõmbavad kunstile tervikuna enam tähelepanu, võimendavad selle olulisust ja püüdlusi, tõstatades küsimuse tänaste professionaalsete maalikunstike laiematest eesmärkidest, leiab kunstiprotsessides alati aktiivselt osalenud ja neid toetanud Haus Galerii omanik ja juhataja Piia Ausman. „Eesti Maalikunstnike Liit oma liikmete loomingulises ühenduses on kindlasti kandmas koos suuremat sõnumit ja kõlamas kaugemale, kui seda suudaks iga üksik kunstnik eraldi,“ selgitab Ausman, kuidas seesugused näitused aitavad kunstil taas häälekamalt esile tõusta. „Vaieldamatult on kunstnikud elu tundlikud kaaskõnelejad, kellel on selge osa ühiskonnas toimuva peegeldamisel.“
2015. aasta ühisnäituse tehnilise korraldaja ja kujundaja Kreg A-Kristringu sõnul tuleks etteantud tingimusi käsitleda kui platvormi, mis võimaldab avada eesti maalikunstis sisalduvat mitmekesisust ja reserve võimalikult terviklikult ja laial skaalal. „Olukord sarnaneb festivali õhustikuga, kus kunstniku individuaalsus kõlab valdkonna kui terviku ühtsuses,“ viitab ta, kuidas iga kunstnik toob näitusele kaasa oma loomingulise väljenduse antud ajahetkes, millega ka külastaja suhestuda saab. „Publiku seisukohast loob näituse platvorm palju resoneerimispunkte, keegi ei lahku pettunult ja kogetud rikkus puhastab hinge argielu tolmust.“
Tänavusel näitusel osalevad kunstnikud: Rain Ader, Vano Allsalu, Ivi Arrak, Jüri Arrak, Marju Bormeister, Nelly Drell, Urve Dzidzaria, Silva Eher, Jaan Elken, Maria Generalova, Eva Jänes, Saskia Järve, Erki Kasemets, Riina Kivirüüt, Maire Koll, Andres Koort, Kreg AKristring, Ilmar Kruusamäe, August Künnapu, Mati Kütt, Airi Luik, Ivika Luisk, Olav Maran, Maarit Murka, Mall Nukke, Andrus Raag, Rait Rosin, Tiiu Pallo-Vaik, Mall Paris, Anne Parmasto, Per William Petersen, Sirje Petersen, Lii Pähkel, Tiit Pääsuke, Mari Roosvalt, Uno Roosvalt, Andrus Rõuk, Kamille Saabre, Lembit Sarapuu, Maria Sidljarevitš, Kätlin Stahl, Anatoli Strahhov, Marta Stratskas, Andres Sütevaka, Tiina Tammetalu, Heli Tuksam, Valev Sein, Einar Vene, Valeri Vinogradov, Toomas Vint.
Näitust toetavad Eesti Kultuurkapital ja Art Studio Galleria.
Näitus „30 x 40 DUUBEL 2“ jääb Haus Galeriis avatuks kuni 16. detsembrini.
Väljapaneku paralleelnäitus toimub samal ajal Swedbank’i peakontoris (Liivalaia 8, Tallinn). Haus Galerii teeb pangaga koostööd kunstikonsultatsioonide alal juba enam kui kümme aastat, viimasel ajal aga korraldab ka aktiivselt näitusi privaatpanganduse ruumides, täiendades maineka büroohoone kunstiimagot. Näitus pangas avatakse 12. novembril kell 16.
Haus Galerii
Uus tn 17, Tallinn
E–R 10–18, L 11–16.
Tel. 641 9471
haus@haus.ee
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
14.11.2015 — 06.12.2015
Aap Tepper Artefaktid fotograafilisest heterotoopiast
Aap Tepper
Artefaktid fotograafilisest heterotoopiast
14.11–06.12.2015
Rundum artist-run space
Toila Seltsimaja, Pikk 41, Toila, Ida-Virumaa
Aap Tepperi isikunäitus “Artefaktid fotograafilisest heterotoopiast” võtab fookusesse kunstniku poolt pildistatud fotod perioodil 2007–2010. Vaadates tagasi perioodile, mil ta alustas fotograafiaga tegelemist, analüüsib kunstnik isiklike fotode tegemise ja kasutamise motiive läbi asotsiaalse ja sotsiaalse aspekti, uurides sealjuures ka kohaliku Toila aleviku geograafilise maastiku mõju tema visuaalse keele välja kujunemisele ning sotsiaalmeedia suunavat toimet fotograafiale. Vaadates fotograafiat kui ideaalkuvandite loomise protsessi, käsitleb näitus kommunikatiivse eesmärgiga komponeeritud digitaalseid fotosid kui mälu mõjutavaid objekte.
Üha rohkem ja rohkem kasutame sotsiaalmeedias fotograafiat ja virtuaalset identiteeti, et kujundada oma igapäevareaalsust. Komponeerides fotosid vastavalt visuaalsetele trendidele ja lisades neile erinevaid filtreid, loome ise ihaobjekte ning tarbime neid paralleelselt. Valmib kujutis, mis koosneb läbielatud kogemusest ja kommunikatiivsel eesmärgil manipuleeritud kihistusest. Kuid mis juhtub siis kui vaatame seda kujutist hiljem? Kas mäletame läbitud kogemust või on see kujutis saanud meie jaoks uue tähenduse? Kas meie kohalolu on dokumenteeritud reaalsuses või ihaobjektis, mis on justkui võistluslikku momenti silmas pidades konstrueeritud teistele tarbijatele? Kui võtame selle kujutise oma identiteedi kandjaks, siis peame olema teadlikud sellest, et kaasaegne kujutlusvõime on turumajanduse võimualas ja fotograafilised kujutised sotsiaalmeedias ainult toidavad meie ebakindluseid.
Näitus võtab kuju läbi kahe installatiivse keskkonna, mis paiknevad Toila aleviku rannal ning varasema näitetegevuse ajalooga Toila Seltsimajas. Seltsimajas esitletav audiovisuaalne ruumiinstallatsioon representeerib Toila aleviku pargi– ja rannaruumi ning käsitleb tagasivaatamise akti kui mäluga manipuleerimist.
*Heterotoopia on Michel Foucault’ poolt välja pakutud teooria ruumidest, mis eksisteerivad illusoorselt väljaspool igapäevareaalsust ja representeerivad või vaidlustavad reaalseid keskkondi, võistlevad nendega või vastanduvad nendele, ning kannavad funktsioneerimiseks omaette reegleid.
Aap Tepper (1991) on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakonna bakalaureuse ning õpib hetkel sama osakonna magistrantuuris. Alates 2013. aastast on ta Tallinnas tegutseva noorte kunstnike platvormi Rundum artist-run space’i üks eestvedajatest. Oma loomingus on ta keskendunud isiklike tajukogemuste analüüsimisele ning läbi foto- ja videoinstallatsioonide taasloonud tajumisakte. Tähtsal kohal Tepperi loomingus on fenomenoloogiliste sugemetega ruumiline mõiste “koht”, mis seob omavahel mälu ja ruumi.
Näitus on avatakse laupäeval, 14. novembril kell 11:00. Samal päeval kell 13:30 toimub vestlus kunstnikuga.
Näituse lahtiolekuajad:
K–R 12:00–18:00
L–P: 10:00–16:00
Näitus on suletud L 21.11
Asukoht: Toila seltsimaja, Pikk 41, Toila, Ida-Virumaa
Transport Toilasse:
Rong – Tallinn-Jõhvi (2h 10min)
Buss – Tallinn-Jõhvi (2h 25min)
Buss – Jõhvi-Toila (10 min)
Näituse avamise päeva hommikul ja pärastlõunal toimub organiseeritud transport marsruudil Jõhvi-Toila. Buss tuleb vastu rongile, mis saabub kell 11:08 Jõhvi rongijaamas. Huvilistel palun registreerida meiliaadressil aap.tepper@gmail.com
Tänud: Andreas Astok, Liina Lepsalu, Aadi Tepper, Helgi Tepper, Aalis Tepper, Maire Aul, Toila Gümnaasium, Toila valla Spordi- ja Kultuurikeskus, Kaisa Pukk, Studio Le60, Kulla Laas, Kristina Õllek, Mari Volens, EKA fotograafia osakond, Annika Toots, Reimo Võsa-Tangsoo, Lea Rand, Eesti Kultuurkapital, EKKM, Tridens AS
Rundumi tegevust toetab Eesti Kultuuriministeerium
Vaata lisa:
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
Aap Tepper Artefaktid fotograafilisest heterotoopiast
Laupäev 14 november, 2015 — Pühapäev 06 detsember, 2015
Aap Tepper
Artefaktid fotograafilisest heterotoopiast
14.11–06.12.2015
Rundum artist-run space
Toila Seltsimaja, Pikk 41, Toila, Ida-Virumaa
Aap Tepperi isikunäitus “Artefaktid fotograafilisest heterotoopiast” võtab fookusesse kunstniku poolt pildistatud fotod perioodil 2007–2010. Vaadates tagasi perioodile, mil ta alustas fotograafiaga tegelemist, analüüsib kunstnik isiklike fotode tegemise ja kasutamise motiive läbi asotsiaalse ja sotsiaalse aspekti, uurides sealjuures ka kohaliku Toila aleviku geograafilise maastiku mõju tema visuaalse keele välja kujunemisele ning sotsiaalmeedia suunavat toimet fotograafiale. Vaadates fotograafiat kui ideaalkuvandite loomise protsessi, käsitleb näitus kommunikatiivse eesmärgiga komponeeritud digitaalseid fotosid kui mälu mõjutavaid objekte.
Üha rohkem ja rohkem kasutame sotsiaalmeedias fotograafiat ja virtuaalset identiteeti, et kujundada oma igapäevareaalsust. Komponeerides fotosid vastavalt visuaalsetele trendidele ja lisades neile erinevaid filtreid, loome ise ihaobjekte ning tarbime neid paralleelselt. Valmib kujutis, mis koosneb läbielatud kogemusest ja kommunikatiivsel eesmärgil manipuleeritud kihistusest. Kuid mis juhtub siis kui vaatame seda kujutist hiljem? Kas mäletame läbitud kogemust või on see kujutis saanud meie jaoks uue tähenduse? Kas meie kohalolu on dokumenteeritud reaalsuses või ihaobjektis, mis on justkui võistluslikku momenti silmas pidades konstrueeritud teistele tarbijatele? Kui võtame selle kujutise oma identiteedi kandjaks, siis peame olema teadlikud sellest, et kaasaegne kujutlusvõime on turumajanduse võimualas ja fotograafilised kujutised sotsiaalmeedias ainult toidavad meie ebakindluseid.
Näitus võtab kuju läbi kahe installatiivse keskkonna, mis paiknevad Toila aleviku rannal ning varasema näitetegevuse ajalooga Toila Seltsimajas. Seltsimajas esitletav audiovisuaalne ruumiinstallatsioon representeerib Toila aleviku pargi– ja rannaruumi ning käsitleb tagasivaatamise akti kui mäluga manipuleerimist.
*Heterotoopia on Michel Foucault’ poolt välja pakutud teooria ruumidest, mis eksisteerivad illusoorselt väljaspool igapäevareaalsust ja representeerivad või vaidlustavad reaalseid keskkondi, võistlevad nendega või vastanduvad nendele, ning kannavad funktsioneerimiseks omaette reegleid.
Aap Tepper (1991) on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia fotograafia osakonna bakalaureuse ning õpib hetkel sama osakonna magistrantuuris. Alates 2013. aastast on ta Tallinnas tegutseva noorte kunstnike platvormi Rundum artist-run space’i üks eestvedajatest. Oma loomingus on ta keskendunud isiklike tajukogemuste analüüsimisele ning läbi foto- ja videoinstallatsioonide taasloonud tajumisakte. Tähtsal kohal Tepperi loomingus on fenomenoloogiliste sugemetega ruumiline mõiste “koht”, mis seob omavahel mälu ja ruumi.
Näitus on avatakse laupäeval, 14. novembril kell 11:00. Samal päeval kell 13:30 toimub vestlus kunstnikuga.
Näituse lahtiolekuajad:
K–R 12:00–18:00
L–P: 10:00–16:00
Näitus on suletud L 21.11
Asukoht: Toila seltsimaja, Pikk 41, Toila, Ida-Virumaa
Transport Toilasse:
Rong – Tallinn-Jõhvi (2h 10min)
Buss – Tallinn-Jõhvi (2h 25min)
Buss – Jõhvi-Toila (10 min)
Näituse avamise päeva hommikul ja pärastlõunal toimub organiseeritud transport marsruudil Jõhvi-Toila. Buss tuleb vastu rongile, mis saabub kell 11:08 Jõhvi rongijaamas. Huvilistel palun registreerida meiliaadressil aap.tepper@gmail.com
Tänud: Andreas Astok, Liina Lepsalu, Aadi Tepper, Helgi Tepper, Aalis Tepper, Maire Aul, Toila Gümnaasium, Toila valla Spordi- ja Kultuurikeskus, Kaisa Pukk, Studio Le60, Kulla Laas, Kristina Õllek, Mari Volens, EKA fotograafia osakond, Annika Toots, Reimo Võsa-Tangsoo, Lea Rand, Eesti Kultuurkapital, EKKM, Tridens AS
Rundumi tegevust toetab Eesti Kultuuriministeerium
Vaata lisa:
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
05.11.2015 — 31.12.2015
Näitus „Peegeldusi Peterburi eestlastest“ avab piiritaguste rahvuskaaslaste koduuksed ja mõttemaailma
Näitus „Peegeldusi Peterburi eestlastest“
Väljapanek on kokku pandud Eesti Kunstiakadeemia 37. ja 38. soome-ugri ekspeditsioonil kogutud materjalidest. Kuigi Peterburi asub Eestile lähedal, ei ole sealse eesti kogukonna omanäolist mitmikidentiteeti kuigi palju uuritud. Rakendades antropoloogilistel välitöödel kunsti-põhiseid uurimismeetodeid, oli ekspeditsiooni eesmärgiks uurida Peterburis ja Leningradi oblastis elavate eestlaste tänapäeva, kooskäimiskohti ja kodusid.
Näitusematerjal koosneb peamiselt fotodest (Eva Sepping, Marika Alver, Ave Taavet, Maria Aua, Mari-Lii Hirsik) ja portreevideotest (Katarina Meister, Eva Sepping, Mari-Lii Hirsik), mis kujutavad kohalikke eestlasi nii linnaruumis ja ühistes kokkusaamis-kohtades kui nende koduinterjööris, kus muuhulgas said tähtsaks Eestit ja Peterburi sümboolselt ühendavad detailid. Näitusel on väljas ka karikatuurid (Ave Taavet) ja maalid (Katarina Meister).
Näituse avamine Peterburi eestlasi liitvas Jaani kirikus ja seal elavate eestlaste juurde tagasiminek on vajalik näitamaks, kui oluline on nende panus nii rahvusliku identiteedi uurimisel kui selle säilitamisel.
Eesti Kunstiakadeemias Kaljo Põllu algatatud soome-ugri uurimis-reiside näol on tegu aastakümnete vanuse traditsiooniga, kus igal suvel võetakse ette ligi kuuajaline uurimisreis mõne soome-ugri rahva juurde. Kui varasemalt pöörati tähelepanu pigem esemelise rahvakunsti kaardistamisele, siis nüüdseks on välitööde fookuses aina enam inimene ise ja tema sotsiaalne keskkond.
Näituse koostamisel osalesid lisaks Kaarel Kütas, Triinu Soikmets ja Madis Tuuder.
Ekspeditsioonil osalesid veel: Hannes Aava, Tõnn Adermann, Anett-Airiin Saarso ja Anne Vetik.
Ekspeditsioone on toetanud Eesti Üliõpilaste Toetusfond USA-s, Eesti Kultuurkapital ja Hõimurahvaste programm.
Suur tänu: Elvira Reiman, Veronika Mahtina, Viiu Fjodorova, Jelena Goldberg, Leonida Braškina, Elina Reiman ja Marko Kleinberg.
Marika Alver, EKA soome-ugri ekspeditsiooni juht
+ 372 555 29 199, marika.alver@artun.ee
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
Näitus „Peegeldusi Peterburi eestlastest“ avab piiritaguste rahvuskaaslaste koduuksed ja mõttemaailma
Neljapäev 05 november, 2015 — Neljapäev 31 detsember, 2015
Näitus „Peegeldusi Peterburi eestlastest“
Väljapanek on kokku pandud Eesti Kunstiakadeemia 37. ja 38. soome-ugri ekspeditsioonil kogutud materjalidest. Kuigi Peterburi asub Eestile lähedal, ei ole sealse eesti kogukonna omanäolist mitmikidentiteeti kuigi palju uuritud. Rakendades antropoloogilistel välitöödel kunsti-põhiseid uurimismeetodeid, oli ekspeditsiooni eesmärgiks uurida Peterburis ja Leningradi oblastis elavate eestlaste tänapäeva, kooskäimiskohti ja kodusid.
Näitusematerjal koosneb peamiselt fotodest (Eva Sepping, Marika Alver, Ave Taavet, Maria Aua, Mari-Lii Hirsik) ja portreevideotest (Katarina Meister, Eva Sepping, Mari-Lii Hirsik), mis kujutavad kohalikke eestlasi nii linnaruumis ja ühistes kokkusaamis-kohtades kui nende koduinterjööris, kus muuhulgas said tähtsaks Eestit ja Peterburi sümboolselt ühendavad detailid. Näitusel on väljas ka karikatuurid (Ave Taavet) ja maalid (Katarina Meister).
Näituse avamine Peterburi eestlasi liitvas Jaani kirikus ja seal elavate eestlaste juurde tagasiminek on vajalik näitamaks, kui oluline on nende panus nii rahvusliku identiteedi uurimisel kui selle säilitamisel.
Eesti Kunstiakadeemias Kaljo Põllu algatatud soome-ugri uurimis-reiside näol on tegu aastakümnete vanuse traditsiooniga, kus igal suvel võetakse ette ligi kuuajaline uurimisreis mõne soome-ugri rahva juurde. Kui varasemalt pöörati tähelepanu pigem esemelise rahvakunsti kaardistamisele, siis nüüdseks on välitööde fookuses aina enam inimene ise ja tema sotsiaalne keskkond.
Näituse koostamisel osalesid lisaks Kaarel Kütas, Triinu Soikmets ja Madis Tuuder.
Ekspeditsioonil osalesid veel: Hannes Aava, Tõnn Adermann, Anett-Airiin Saarso ja Anne Vetik.
Ekspeditsioone on toetanud Eesti Üliõpilaste Toetusfond USA-s, Eesti Kultuurkapital ja Hõimurahvaste programm.
Suur tänu: Elvira Reiman, Veronika Mahtina, Viiu Fjodorova, Jelena Goldberg, Leonida Braškina, Elina Reiman ja Marko Kleinberg.
Marika Alver, EKA soome-ugri ekspeditsiooni juht
+ 372 555 29 199, marika.alver@artun.ee
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
05.11.2015 — 23.11.2015
Kaarel Eelma Aiamaja lahendus Hobusepeas
Alates 05.11.2012 on Hobusepea galeriis avatud KAAREL EELMA (1973) isiknäitus „Aiamaja laiendus“.
Kaarel Eelma on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia 1999. aastal ja esineb näitustel aastast 1997, käesolev on tema seitsmes isiknäitus. Lisaks on ta teinud lavakujundusi Viljandi Ugalas ja Theatrumis; koos Mikk Mutso ja Mart Aasaga võitsid nad 2007. aastal Eesti Vabariigi iseseisvuse väljakuulutamise mälestusmärgi konkursi ja koos Mikk Mutsoga 2. preemia arhitektuurivõistlusel „Eramu 2008-2012“.
Maalikunstnikuna alustanud, kuid aastatega järjest enam end läbi mahuliste objektide teostanud kunstnik kirjeldab oma loomingus elamise absurdust, kujutades asjade nihestatud seisu ruumis. Eelma installatsioonid on napid ja teravmeelsed, lakooniliste kujundite kaudu esitab ta päevakajalisi teemasid viisil, kus need muutuvad omamoodi universaalideks. Käesolevat näitust võib pidada tema 2011. aastal Draakoni galeriis toimunud isiknäituse „Soe tuba“ mõtteliseks jätkuks. Kui „Soe tuba“ keskendus tinglikult kodutuse ja nappiva sotsiaalse turvatunde kujundile, siis seekord viib Kaarel Eelma meid teistsugusesse elukeskkonda, lahates teemana valglinnastumist ja sellega kaasnevaid esteetilisi muutusi.
Kaarel Eelma: „Rohetava aedlinna krundil asetses väike suvila ning tema ümber oli avarust ja ruumi. See oli veel paarkümmend aastat tagasi. Nüüd on valdav enamus endiseid aiandusühistuid tihedalt hoonestatud. Väikestel maatükkidel laiutavad eramud. See, mis teeb aedlinna aedlinnaks, on surutud kokku uue ehitise ja krundi piiride vahele. Vähe on puid, põõsaid ning muru. Eestlasele meeldib ehitada ja nii paisubki maja märkamatult suureks ja ei mahu enam ära. Võtab võimust asfalt, betoon ning piire.“
Näitus jääb avatuks 23. novembrini 2015.
Näitust toetavad Eesti Kultuurkapital ja Catwees OÜ.
Näituseid Hobusepea galeriis toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium.
___________________________________________________
Hobusepea galerii
Draakoni galerii
gsm: (+372) 52 85 324
tel.: (+372) 6276 777
fax: (+372) 6273 631
e-mail: galerii@eaa.ee
Hobusepea 2
Tallinn 10133
KAAREL EELMA
Sünd. 1973
Haridus
1995-1999 Eesti Kunstiakadeemia, maali eriala, MA
1992-1995 Tallinna Ülikool, kunstiõpetuse eriala
Isiknäitused
2012 „Suletud uste taga“ (koos Sirja-Liisa Eelmaga), Riigikogu kunstisaal, Tallinn
2011 „Soe tuba“, Draakoni galerii, Tallinn
2008 “Loomulik hügieen”, Hobusepea galerii, Tallinn
2003 “Hüüs!” Hobusepea galerii, Tallinn
Grupinäitused
2010 „4/4“, Evald Okase Muuseum, Haapsalu
2007 “Rokk’n’Jokk”, rühmitus AROONIA, Kuressaare Kultuurikeskus
2006 “Kurja Lilled”, EKL aastanäituse projekt, HOP galerii, Tallinn
2005 “Kaprealismi sügisnäitus”, rühmitus AROONIA, Draakoni galerii, Tallinn
2005 “Hordastreif 2005”, Hordaland, Norra
2005 Dale Biennaal, Dale I Sunfjord, Norra
2005 “Eraldi ja samas koos”, E. Okase museum, Haapasalu
2003 “Mina ja teine”, EKL aastanäitus, Tallinna Kunstihoone
2003 “Chart”, Eesti Maalikunstnike Liidu aastanäituse projekt, Hobusepea galerii
2002 “Minimal”, Pärnu Linnagalerii ja Kuressaare Raegalerii
2000 Eesti kunstnike ühisnäitus Götheburgis, Rootsi
1998 Studio 22 näitus, Tallinna Linnagalerii
1998 “Eesti Noor Rahvuslik Maal”, kino Võit, Tallinn
1997, 1998, 2001, 2002 Eesti Maalikunstnike Liidu aastanäitused
Lavakujundused
2011 Ott Aardam. “Mee hind”, Ugala Teater, Viljandi
2010 Jevgeni Grishkovets. ”Planeet”, Theatrum
2000 Andres Ehin. “Tagaaetav” (koos Mae Kiviloga), Lelle mõisapark
Näituste kujundus
2015 ”Must ja valge”, Tallinna V Rahvusvaheline Joonistustriennaal, Tallinna
Kunstihoone
2013-2015 Eesti Kunstnike Liidu aastanäitused, Tallinna Kunstihoone
Töid avalikes kohtades
2006-2007 Eesti Vabariigi iseseisvuse väljakuulutamise mälestusmärk (koos Mart
Aasa ja Mikk Mutsoga), Pärnu
1997 seinamaalid Kuressaare Vaekojas
Tunnustus
2013 II preemia, arhitektuurivõistlus „Eramu 2008-2012” (koos Mikk Mutsoga)
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink
Kaarel Eelma Aiamaja lahendus Hobusepeas
Neljapäev 05 november, 2015 — Esmaspäev 23 november, 2015
Alates 05.11.2012 on Hobusepea galeriis avatud KAAREL EELMA (1973) isiknäitus „Aiamaja laiendus“.
Kaarel Eelma on lõpetanud Eesti Kunstiakadeemia 1999. aastal ja esineb näitustel aastast 1997, käesolev on tema seitsmes isiknäitus. Lisaks on ta teinud lavakujundusi Viljandi Ugalas ja Theatrumis; koos Mikk Mutso ja Mart Aasaga võitsid nad 2007. aastal Eesti Vabariigi iseseisvuse väljakuulutamise mälestusmärgi konkursi ja koos Mikk Mutsoga 2. preemia arhitektuurivõistlusel „Eramu 2008-2012“.
Maalikunstnikuna alustanud, kuid aastatega järjest enam end läbi mahuliste objektide teostanud kunstnik kirjeldab oma loomingus elamise absurdust, kujutades asjade nihestatud seisu ruumis. Eelma installatsioonid on napid ja teravmeelsed, lakooniliste kujundite kaudu esitab ta päevakajalisi teemasid viisil, kus need muutuvad omamoodi universaalideks. Käesolevat näitust võib pidada tema 2011. aastal Draakoni galeriis toimunud isiknäituse „Soe tuba“ mõtteliseks jätkuks. Kui „Soe tuba“ keskendus tinglikult kodutuse ja nappiva sotsiaalse turvatunde kujundile, siis seekord viib Kaarel Eelma meid teistsugusesse elukeskkonda, lahates teemana valglinnastumist ja sellega kaasnevaid esteetilisi muutusi.
Kaarel Eelma: „Rohetava aedlinna krundil asetses väike suvila ning tema ümber oli avarust ja ruumi. See oli veel paarkümmend aastat tagasi. Nüüd on valdav enamus endiseid aiandusühistuid tihedalt hoonestatud. Väikestel maatükkidel laiutavad eramud. See, mis teeb aedlinna aedlinnaks, on surutud kokku uue ehitise ja krundi piiride vahele. Vähe on puid, põõsaid ning muru. Eestlasele meeldib ehitada ja nii paisubki maja märkamatult suureks ja ei mahu enam ära. Võtab võimust asfalt, betoon ning piire.“
Näitus jääb avatuks 23. novembrini 2015.
Näitust toetavad Eesti Kultuurkapital ja Catwees OÜ.
Näituseid Hobusepea galeriis toetavad Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kultuuriministeerium.
___________________________________________________
Hobusepea galerii
Draakoni galerii
gsm: (+372) 52 85 324
tel.: (+372) 6276 777
fax: (+372) 6273 631
e-mail: galerii@eaa.ee
Hobusepea 2
Tallinn 10133
KAAREL EELMA
Sünd. 1973
Haridus
1995-1999 Eesti Kunstiakadeemia, maali eriala, MA
1992-1995 Tallinna Ülikool, kunstiõpetuse eriala
Isiknäitused
2012 „Suletud uste taga“ (koos Sirja-Liisa Eelmaga), Riigikogu kunstisaal, Tallinn
2011 „Soe tuba“, Draakoni galerii, Tallinn
2008 “Loomulik hügieen”, Hobusepea galerii, Tallinn
2003 “Hüüs!” Hobusepea galerii, Tallinn
Grupinäitused
2010 „4/4“, Evald Okase Muuseum, Haapsalu
2007 “Rokk’n’Jokk”, rühmitus AROONIA, Kuressaare Kultuurikeskus
2006 “Kurja Lilled”, EKL aastanäituse projekt, HOP galerii, Tallinn
2005 “Kaprealismi sügisnäitus”, rühmitus AROONIA, Draakoni galerii, Tallinn
2005 “Hordastreif 2005”, Hordaland, Norra
2005 Dale Biennaal, Dale I Sunfjord, Norra
2005 “Eraldi ja samas koos”, E. Okase museum, Haapasalu
2003 “Mina ja teine”, EKL aastanäitus, Tallinna Kunstihoone
2003 “Chart”, Eesti Maalikunstnike Liidu aastanäituse projekt, Hobusepea galerii
2002 “Minimal”, Pärnu Linnagalerii ja Kuressaare Raegalerii
2000 Eesti kunstnike ühisnäitus Götheburgis, Rootsi
1998 Studio 22 näitus, Tallinna Linnagalerii
1998 “Eesti Noor Rahvuslik Maal”, kino Võit, Tallinn
1997, 1998, 2001, 2002 Eesti Maalikunstnike Liidu aastanäitused
Lavakujundused
2011 Ott Aardam. “Mee hind”, Ugala Teater, Viljandi
2010 Jevgeni Grishkovets. ”Planeet”, Theatrum
2000 Andres Ehin. “Tagaaetav” (koos Mae Kiviloga), Lelle mõisapark
Näituste kujundus
2015 ”Must ja valge”, Tallinna V Rahvusvaheline Joonistustriennaal, Tallinna
Kunstihoone
2013-2015 Eesti Kunstnike Liidu aastanäitused, Tallinna Kunstihoone
Töid avalikes kohtades
2006-2007 Eesti Vabariigi iseseisvuse väljakuulutamise mälestusmärk (koos Mart
Aasa ja Mikk Mutsoga), Pärnu
1997 seinamaalid Kuressaare Vaekojas
Tunnustus
2013 II preemia, arhitektuurivõistlus „Eramu 2008-2012” (koos Mikk Mutsoga)
Postitas Solveig Jahnke — Püsilink











