Rubriik: Sisearhitektuur

Jaapani õnnetunne. Otsides sisemist rahulolu läbi esteetilise kogemuse

Näitus ARS Projektiruumis
7.-23. märts 2025

Avamine (ainult kutsetega): 6. märts 18:00

Giidituurid ja töötoad etteregistreerimisel: E-R

Näitus avatud: L-P 12:00–18:00

Kui on midagi, mis ühendab inimkonda, siis on see tõenäoliselt õnneotsing. Vaatamata ees seisvatele väljakutsetele ei kao meie soov õnne järele kunagi. Üle kogu maailma otsivad inimesed erinevaid viise õnnetunde saavutamiseks, mistap meil on palju, mida üksteiselt õppida. Näitus “Jaapani õnnetunne. Otsides sisemist rahulolu läbi esteetilise kogemuse” kutsub külastajaid avastama uusi ja sageli tähelepanuta jäävaid inspiratsiooniallikaid, mis rikastavad meie elu. Näitus toob esile esteetika ja õnne vahelise sügava seose, mis on tugevalt juurdunud jaapani kultuuris. See aistiline näitus valgustab seoseid õnne ja jaapani esteetika vahel, kasutades selleks igapäevaseid esemeid, disainitooteid ja kunstiteoseid. Eksponeerimisele tulevad näiteks nii ülima detailitundlikkusega loodud metallist tööriistad kui ka Wim Wendersi filmist “Täiuslikud päevad” tuntuks saanud Tokyo avalike käimlate puhastajate vormirõivad.

Näitusel eksponeeritavad esemed valisid kuraator Philipp Teufeli kutsel välja 20 jaapani kultuurist innustunud kunsti-, disaini-, filosoofia-, kokanduse-, japanistika-, muusika-, ilukirjanduse-, moe-, fotograafia- ja tüpograafiavaldkonna esindajat nii Euroopast kui Jaapanist. Näituse initsiaatoriteks on Düsseldorfis tegutsev filosoofiakultuuri arendav Identity Foundation ning Peter Behrensi nimelise kunstikooli (PBSA) näitusekujunduse eriala emeriitprofessor Philipp Teufel. Tegemist on rändnäitusega, mis avanes esmakordseltlt 2024. aasta kevadel Kölnis Jaapani Kultuuriinstituudis. Näituse kujundus valmis PBSA näitusekujunduse eriala ning EKA sisearhitektuuri magistritudengite koostöös. Tudengite loodud näitusekujundus on ühtaegu eksperimentaalne ja mänguline, sellest õhkub rahulikkust ja lihtsust ning see kutsub esile erinevaid meelelisi muljeid.

Näitus ARS Projektiruumis (Pärnu mnt 154) on publikule avatud nädalavahetustel: 8.-9., 15.-16. ja 22.-23. märtsil 12.00-18.00. Kõigil teistel päevadel toimub näituse külastamine etteregistreeritud giidituuriga. Näitust saadab igapäevane lisaprogramm töötubade, filmiõhtute, loengute ja vestluringidega, mida korraldamisel löövad kaasa Jaapani Kultuuri Koda, Jaapani Suursaatkond Eestis, Tallinna Tehnikakõrgkool.

Info töötubade ja giidituuride kohta: https://www.artun.ee/et/erialad/sisearhitektuur/jaapani-parane-onnetunne/korvalprogramm/

Kuraator: Philipp Teufel

Näituse toimkond: Masayo Ave, Annika Kaldoja, Jüri Kermik, Veiko Liis, Ranvir Singh Sandhu, Rainer Zimmermann, Gregor Taul

Korraldaja: Eesti Kunstiakadeemia sisearhitektuuri osakond

Koostööpartnerid:  edi –  Düsseldorfi Peter Behrensi nimelise rakenduskõrgkooli näitusekujunduse instituut, Tallinna Tehnikakõrgkool, Jaapani Kultuuri Koda, Jaapani Suursaatkond Eestis

Toetajad:  ARS Kunstilinnak, Eesti Kultuurkapital, Eesti Kunstiakadeemia, Eesti Kunstnike Liit, Erasmus+, Identity Foundation

Teate koostas Gregor Taul

Lisainfo:

Gregor Taul
EKA sisearhitektuuri osakonna külalislektor
gregor.taul@artun.ee
+372 55690456

Reedel, 7. veebruaril kell 15.00–18.00 tutvustame Tartus Eesti Kunstiakadeemia bakalaureuse- ja magistriõppevõimalusi. Toimuvad erialade tutvustused, töötoad, portfoolio konsultatsioonid. Kell 16.30–18.00 toimub eraldi magistriõppe infotund, kus tutvustatakse kõiki EKA magistriõppekavasid, millest suuremale osale saab sisseastumisavalduse esitada vaid kuni 3. märtsini 2025.

Sündmusele on oodatud kõik huvilised Tartust ja Lõuna-Eestist, kes on mõelnud õpingutele Eesti Kunstiakadeemias. Infopäev toimub Tartu Kunstikoolis, Eha tn 41, Tartu.

REGISTREERU SIIN

Infotund pakub head võimalust teada saada, miks ja kellele EKA erinevad õppekavad sobida võiks, kuidas toimub õpe, keda õppima oodatakse, kuidas valmistuda sisseastumiseks jpm. Kohapeal on võimalus vabas õhkkonnas kaasa arutleda ja küsimusi küsida.

AJAKAVA

• 14.45-15.00 Kogunemine, kohv ja küpsis
• 15.00-16.00 Tervitus ja ülevaade EKAst, bakalaureuseõppekavade tutvustus.
• 16.00-18.00 Erialade töötoad, portfoolio konsultatsioonid ja vabas vormis infovahetus, küsimused-vastused
  • 16.00-17.30 Disainiprotsessi töötuba (juhendab tööstus- ja digitootedisaini tudeng)
  • 16.00-17.30 Sisearhitektuuri töötuba (juhendab sisearhitektuuri õppekava tudeng)
  • 16.00-17.00 Portfoolio konsultatsioonid bakalaureuseõppe huvilistele
• 15.00-16.00 Portfoolio konsultatsioonid magistriõppe huvilistele
• 16.30-18.00 EKA magistriõppekavade infotund
• 18.00 Lõpp

REGISTREERU SIIN

Sisseastumisavalduste vastuvõtt 2025/26. õppeaastaks kõikidele EKA õppekavadele algab tänavu 1. veebruaril.

Lisainfo vastuvõtu kohta: https://www.artun.ee/sisseastumine/.

Lisainfo:
Maarja Pabut
EKA turundusspetsialist
maarja.pabut@artun.ee

“Vahu vahel” – EKA eksperimentaalvormide näitus avaneb Viru Keskuses  juba kuuedat korda!

“Vahu vahel” on Eesti Kunstiakadeemia moe-, tekstiili- ja aksessuaaritudengite iga-aastane eksperimentaalsete moevormide näitus. Moelooja Liisi Eesmaa ja kunstnik Flo Kasearu juhendamisel ärkasid elule jääkmaterjalidest loodud vahuelukad, kes võtavad alates 4. veebruarist üle Viru Keskuse aatriumi.

Viru Keskuse aatriumis avatud näitus “Vahu vahel” kutsub mõtlema, kuidas inimeste loodud tehismaterjalid mõjutavad meid ümbritsevat maailma. Näitus, mille loojateks on noored tudengid, keskendub vahtplasti ja selle sugulasmaterjalide teekonnale, alates tööstusjäätmete tekkimisest loodusvaenuliku “eluvormi” kujunemiseni, mis tasapisi lämmatab ümbritsevat keskkonda, kogub jõudu ja loob postapokalüptilisi maastikke.

Näitusel esitletavad teosed sündisid üle kuu aja kestnud kursusel, mille käigus kujunesid pakenditööstuse jääkidest unikaalsed skulptuurid. Tudengid manipuleerisid materjalidega kasutades erinevaid vormimise tehnikaid, et luua ulmelisi ja orgaanilisi kujundeid. Kuigi valdavalt pärineb inspiratsioon loodusest – taimedest, seeneniidistikust ja ebatavalisest eluvormidest – peegeldavad tööd ka inimese ja looduse vahelist konflikti.

“See on tohutu toores energia ja lõputu kogus töötunde, mille käigus need kummitavad, mullitavad ja vahutavad teosed sündisid. Nagu omaette sünkjas-must koloonia elukaid, pärit nii tudengite alateadvusest kui roosadest unenägudest”, kommenteerib üks töötoa juhendajaid, moedisainer Liisi Eesmaa. Kunstnik Flo Kasearu aga lisab: “Tudengid tegid kohutavalt mahlaseid ja mahukaid aksessuaare! Algmaterjal oli jube mõnus ja protsess nagu alati, vaevarikas ja väljakutsuv, aga materjali lõplikud ümbertöötlused hirmus nauditavad!”

„Meie soov on piisavalt šokeerida ja katsetada piire – kui suur ja kui värviline peab olema pakendijääk linnapildis, et inimene tajuks selgelt: ainus viis edasi on läbi materjaliringluse. Meil on väga suur rõõm seda teha koostöös peale kasvava põlvkonnaga – EKA andekate tudengitega,“ sõnas Viru Keskuse turunduse ja kommunikatsioonijuht Kristel Martis, kellega koostöös jõuab näitusekonseptsioon keskusesse juba kuuendat aastat. 

EKA sisearhitektuuri tudengite loodud spetsiaalne näitusekujundus, mille hulgas interaktiivsed elemendid nagu puuteseinad ja helikogemused, viivad külastajad vahtplasti ja selle muteerunud keskkonna südamesse. Need loovad käegakatsutava sideme töödega, mis aitab paremini mõista materjalide mõju ja kestvust looduses. “Vahu vahel” ei paku vastuseid, vaid ärgitab külastajaid küsima: mis saab meie tekitatud prügist? Kas märkame seda ainult siis, kui see meid otseselt häirib, või sulandub see märkamatult loodusse, tekitades pöördumatut kahju?

Näitus avatakse  Viru Keskuse aatriumis 4. veebruaril kell 16:00 ja on üleval kuni 19. veebruarini. Külastus on tasuta. 

*Näitusel laialdaselt kasutatud sünteetiline PE (vahtpolüetüleen) materjal on tänapäevase tehnoloogia abil taaskäideldav ning peale oma “kunstielu” saab selle purustada ning seejärel muuta uuesti graanuliteks, mida saab uue materjali valmitamisel 70% ulatuses lisada. 

Ürituse toetajad: VIRU, EKA, Vivacolor, ETTeam Baltic OÜ, Candille, Digiprint, Reval Kondiiter, Fazer Geisha, AS Norma, Põhjala, WÕLU, Kadrioru Park

Kunstnikud: Allan Suomalainen, Anete Aurelie Aas, Halyna Yaroshenko (UKR), Hedi Leppik, Helen Tambla, Katriin Raudsepp, Kertu Seestrand, Linda Teemägi, Lucille Gonzalez (GER), Maksim Kapustin, Mihhail Zaytsev, Oskar Tammäe, Pihla Alina Teder, Roosi Mändmaa, Sofia Robbe, Tereza Bláhová (CZE)

Sisearhitektid: Airi Anderson, Brigita Praks, Carmen Pikknurm, Helena-Liisa Moks, Janet Kljuzin, Karl Oskar Palo, Kertu Bachmann, Madli Bulgarin, Raigo Tšetšin, Reigo Raal

Vormide juhendajad: Liisi Eesmaa, Flo Kasearu

Ruumiloome juhendaja: Annika Kaldoja

Produktsioon: Piret Puppart, Cristopher Siniväli, Marion Laev

Graafiline disain: Anete Ots, Mariliis Tarja

Fotode kunstiline juht: Liisi Eesmaa

Fotograaf: Riina Varol

Fotograafi assistent: Karmel Kull

MUAH: Eliise Brigita Mõisamaa

Modellid: Merzeede (Agency Icon), Sam (E.M.A. Model Management)

Lisainformatsioon: piret.puppart@artun.ee

Ürituse FB: Event – Vahu Vahel

Link fotodele: https://we.tl/t-tQu5rjiBHm

Reedel, 10. jaanuaril 2025 kell 15.00 toimub EKA neljanda korruse avatud alal (A-400) sisearhitektuuri magistristuudio “Body Extensions x Softness” raames valminud projektide esitlus.

Kursust juhendas Berliini kunstiülikooli professor Gabi Schillig https://www.gabischillig.de/ ning see toimus magistriõppe kursuse Ruumikunst raames. Sisearhitektuuri tudengite kõrval osalesid tudengid paljudelt teistelt EKA erialadelt.

Reedel 29. novembril kl 17.00 peab ruumis A-400 avatud loengu pehmusest ja efemeersest ruumiloomest Berliini Kunstiülikooli ruumilise disaini ja näitusekujunduse professor Gabi Schillig. Käesoleval semestril õpetab Schillig sisearhitektuuri magistriõppes. Loengus avab ta oma loomingulist teekonda ning tutvustab varasemaid õpetamisprojekte.

Gabi Schillig uurib ja kujundab tundlikke arhitektuure ja kommunikatsiooniruume. Tema loominguline praktika ja õpetamine haakub efemeerse, elava, kujutlusvõimelise ja ajalise arusaamaga ruumidest ja kehadest. Ta uurib kehalist eksistentsi pehmuse, hapruse ja intiimsuse kui ruumiliste, materiaalsete ja sotsiaalsete mõistete kaudu. Pehmus loob uusi võimalusi kontakti loomiseks maailma ja „teiste“, tundmatute või võõraste olenditega, vastandudes vägivallale ja hävitusele, mis on kõikjal tõusuteel. Vastupanuliikumisena kutsub Schillig avastama ja avama uusi pehme ruumilisuse vorme.

Gabi Schillig õppis arhitektuuri ja lõpetas kontseptuaalse disaini magistriõppe Frankfurdi Hochschule für Bildende Künstes. 2008. aastal asutas ta Berliinis oma ateljee Studio for Dialogical Spaces. Ta on esinenud paljudel rahvusvahelistel näitustel ning saanud mitmeid stipendiume ja auhindu: Akademie Schloss Solitude Stuttgart (2007-08), Van Alen Institute New York (2009), Nordic Artists’ Centre Dale (2010), KHOJ International Artists’ Association New Delhi (2011), Largo das Artes Rio de Janeiro (2015), Stiftung Bauhaus Dessau (2016) ja Vilniuse Kunstiakadeemia Nida kunstikoloonia (2018-19). Viimased projektid on “Organiteta kehad” (bodies without organs) Liebling Hausis Tel Avivis (koos Lila Chitayatiga, 2020-21) ja “Accento – Linn klaveris VI” (Accento – The City in the Piano VI) koostöös tantsija ja koreograafi Yui Kawaguchi ning jazzpianisti ja helilooja Aki Takase (silent green Berlin, 2022), kus ta uuris paralleele klaveri-, ruumi- ja heli struktuurielementide vahel läbi performatiivsete pehmete arhitektuuride ja ruumiliste koreograafiliste kehaga seotud objektide.

Aastatel 2012–2018 õpetas ta Düsseldorfi Peter Behrensi Kunstikoolis professorina ning 2018. aastal nimetati ta Berliini Kunstiülikooli ruumilise disaini ja näitusekujunduse professoriks Transmedia Disaini Instituudis.

Sügistalvel 2023 oli Gabi Schillig külaliskunstnik Saiko Neoni residentuuris ja ACAC – Aomori Kaasaegse Kunsti Keskuses Jaapanis, et uurida pehmete asjade ja ruumide võimalusi. Ühtlasi avat ta oma esimese isikunäituse Jaapanis Kobo Chika galeriis Tokyos. Kevadel 2024 kutsuti ta osalema ダイロッカン:dai6okkan 2024 kunstiresidentuurifestivalile, mille algatas 6okken. Kevadel 2025 naaseb ta Jaapanisse Space Department Nara kunstiresidentuuri, et jätkata oma kunstilist uurimistööd pehmuse topoloogiate ning õhu, ruumi, kehade ja atmosfääri sensoorse, afektiivse, poeetilise ja sotsiaal-poliitilise mõõtme kohta.

→ www.gabischillig.de
→ www.spacesofcommunication.de

Loengule on oodatud kõik kunsti-, disaini- ja arhitektuurihuvilised. Loeng toimub inglise keeles ja on tasuta. Täname toetuse eest Erasmus+ programmi.

Neljapäeval, 24. oktoobril kl 17.00 peab EKA aulas loengu jaapani esteetikast, esemelisest kultuurist ning filosoofilisest ellusuhtumisest Düsseldorfi Rakendusteaduste Ülikooli Peter Behrensi kunstikooli (PBSA) näitusekujunduse emeriitprofessor Philipp Teufel. Loengus tutvustab Teufel samanimelist enda kureeritud rändnäitust, mis tänavu suvel avanes Kölni Jaapani Kultuuri Instituudis ning mis 2025. aasta kevadel jõuab ka Tallinnasse. Loengu juhatab sisse jaapani disainer ning EKA tootedisaini endine professor Masayo Ave.

Näitus “Jaapani õnnelikus” tutvustab rõõmutunnet, mida jaapanlased kogevad läbi esteetiliste argiesemete. Väljapanekut koostades palus Philipp Teufel kümnetel jaapani kultuuriga hästi kursis olevatel kuraatoritel, kunstnikel, filosoofidel ja teistel loovisikutel välja pakkuda esemeid, mis nende arvates esindavad kõige paremini argiesemete, ilutunde ja heaolu sümbioosi. Tulemuseks on laiapõhjaline jaapani tootedisaini ja tarbekunsti tutvustav väljapanek, kust leiab nii ajaloolist rahvakunsti, tänapäeva kõrgtehnoloogilist disaini kui ka kaasaja massikultuurist tuntud fenomene. Kuraatori valikusse jõudsid nii traditsiooniline luud, bonsai käärid, kimono kui kõrgtehnoloogilisest titaanist tumbler. Paljud nendest objektidest on valmistatud ülima pühendumisega väikestes Jaapani tehastes, kus töötavad kõrgeima kvalifikatsiooniga käsitöölised. Esemete vormi ja kasutuse kõrval pöörab näitus põhitähelepanu just nende valmistamisele, n-ö meistri käekirjale.

Professor Philipp Teufel õppis visuaalset kommunikatsiooni ja stsenograafiat HfG Gmündi

Rakendusteaduste Ülikoolis. Aastatel 1985–1995 töötas ta disainiagentuuris Maini-äärses Frankfurdis. Kuni 2007. aastani oli Teufel partner disainistuudios nowakteufelknyrim ja 2008–2017 oli ta malsyteufeli loovbüroo tegevdirektor. 2010–2015 nõustas ta Berliinis Humboldti foorumit stsenograafia küsimustes. Teufel on õpetanud ja uurinud 3D-kommunikatsiooni valdkonda Düsseldorfi Rakendusteaduste Ülikoolis üle 25 aasta. Ta on Saksamaa Rahandusministeeriumi kunstinõukogu liige ning ühtlasi on ta olnud Red Dot Design Awardsi žürii liige alates 2015. aastast. Viimastel aastatel on ta kureerinud ja kujundanud näituseid antropotseeni ja rohelise linnaelu kohta (“Grüntopia” ja “Transition Now”).

Tegemist on PBSA näitusekujunduse ja EKA sisearhitektuuri osakonna ühisprojektiga, mida toetab Düsseldorfis tegutsev filosoofiakultuuri edendav Identiteedi Sihtasutus. Näitusekujundus valmis kolme töötoa tulemusel, mida juhendas jaapani disainer Masayo Ave. Magistritudengitel tuli õppetöö käigus luua ainulaadne rändnäitus, mis haaras nii terviklikku näitusearhitektuuri ja modulaarse kujunduse loomist, tootmist ja ülespanekut, aga ka kogu sisu sensoorset kommunikeerimist. Näitust eksponeeriti esmalt Kölnis Jaapani Kultuuriinstituudis 24.05.2024 – 31.07.2024. 2025. aasta kevadel rändab näitus Eestisse, avanedes 6. märtsil ARSi projektiruumis. Tallinna näituse ehitavad samuti üles EKA ja PBSA näitusekujunduse tudengid. Selleks toimub 21.-25. oktoobril EKAs ka töötuba Masayo Ave juhendamisel. 2025. aasta sügisel rändab näitus Jaapanisse.

Loengule on oodatud kõik kunsti, disaini, meedia, arhitektuuri ja kunstiteaduse tudengid jt, keda näituste kujundamise teema ja EKA rahvusvahelised koostööprojektid kõnetavad. Loeng toimub inglise keeles ja on tasuta. Täname toetuse eest Erasmus+ programmi.

Lisainfo:

Gregor Taul
gregor.taul@artun.ee
Külalislektor
Sisearhitektuuri osakond
Arhitektuuriteaduskond
Eesti Kunstiakadeemia

Näitus „Teine tapp“ on professor Jüri Kermiku, EKA sisearhitektuuri osakonna juhataja ning BA õppekava juhi isiknäitus, mis käsitleb disainiprotsessi dünaamikat ja viisi, kuidas selles saab ühtaegu avaneda vaade nii tulevikku kui ka minevikku.

„See on ajendatud minu pikaajalisest huvist piirkondlikult määratletava disaini vastu ja minu isiklikest kogemustest kohtades mida pean oma koduks Eestis ja Suffolkis. 2017. aastal, olles asunud elama ja töötama Suffolkis, hakkasin märkama sarnasusi ja erinevusi Eesti ja Suffolki toolide lahendustes“, kirjeldab oma uude värskesse loomingusse kanaliseeritud tähelepanekuid Jüri Kermik.

Kerged rahvapärased toolid, mis kandes märke oma päritolust, olgu selleks siis puidutreialite töölaagrid metsas või hooajaliselt tegutsevad külatöökojad, esindasid samu levinud raamikonstruktsiooniga tooli variatsioone. Kuigi nende toolide konstruktsioonis oli märgatavaid sarnasusi, paistis Suffolki tooli puhul silma üks eristuv tunnus, nimelt viis, kuidas istmeosa oli integreeritud tooliraami. Selle asemel, et moodustada istme raam tooli jalgade vahele paigutatud sidepuudest, on tüüpilise Suffolki tooli raam tapitud esijalgadega pealtpoolt. Mitme Kermiku kujundatud eseme konstruktsioon peegeldab sellest iseloomulikust tappimisviisist kerkivaid võimalusi ja piiranguid strukturaalsetele sekkumistele, proportsioonidele ja istumisviisidele.

Paralleelselt Teise tapi projektiga alustas Kermik tööd oma esivanemate talukohas Sõrve poolsaarel Saaremaal. Mikueluks nimetatud onni ehitamise kulg aitas tal kogeda, kuidas sealset ruumi võiks uuesti kujutleda ja taasluua. „Uut luues kaevasin välja vana. Kaevamise ja pinnase teisaldamise käigus leidsin maasse peidetud märke, esemeid ja nende fragmente siinsete elanike ammustest toimetustest, samuti tõendeid asukoha kunagise asetuse kohta. Leidude hulgas on maaharimise ja talupidamisega seotud tööriistad ja esemed“.

Näitusel on eksponeeritud minevikku ja tulevikku ühendav tervik, mis koosneb Jüri Kermiku kujundatud erineva funktsiooniga mööblist ning valikust väljakaevatud esemetest.

Näituse koostaja ja kujundaja: Jüri Kermik
Graafiline disain: Stuudio Stuudio
Näituse meeskond: Kai Lobjakas, Ketli Tiitsar, Toomas Übner

Näituse valmimist on toetanud Eesti Kultuurkapital ja Eesti Kunstiakadeemia.

Näitus on osa Disainiöö programmist.

Dr Jüri Kermik on disainer, disainiajaloolane ja sisearhitektuuri professor. Ta sündis Saaremaal Kuressaares ja lõpetas ENSV Riiklikus Kunstiinstituudi sisearhitektuuri ja mööblikujunduse eriala 1982. aastal. Kermik osales 1980. aastatel aktiivselt eesti noorte disainerite uue põlvkonna tegemistes keskendudes oma loomingus istmetele ja valgustitele. Seejärel alustas ta koostööd Soome ettevõttega Avarte.

Kermik kaitses 1998. aastal Londonis doktoritöö vineeritehnoloogia ajaloost mööblidisainis. Selle põhjal ilmunud monograafia „A. M. Luther 1877–1940. Materjalist võrsunud vormiuuendus“ pälvis 2003. aastal Eesti Vabariigi kultuuripreemia.

1998. aastal alustas Kermik õppekava juhina Northumbria ülikoolis Newcastle’is rakendades siin oma eriteadmisi nii disainis, tarbekunstis, mööblidisainis ja materjalitehnoloogias kui ka kraadi- ja doktoriõppe juhendamises. 2003-2016 juhtis ta akadeemilist tööd Brightoni ülikoolis. Ligi 30 aastat kestnud rahvusvahelise haardega karjääri jooksul on Kermik õpetanud ja pidanud loenguid mitmel pool üle maailma. 2021. aastal naases Kermik sisearhitektuuri professorina Eesti Kunstiakadeemiasse.

Disainerina huvitub Kermik koha, ruumi ja objektide – istmete, mööbli, valgustite ja materjalide –omavahelisest suhestumisest ning tema portfooliost leiab nii sisearhitektuuri teoseid, ruumiinstallatsioone, toole kui ka valgusteid väikeseeriate ja ainueksemplaride näol. Alates 1992. aastast on Kermiku töid eksponeeritud mitmetel rahvusvahelistel näitustel. Näitus „Teine tapp“ on tema esimene isikunäitus Eestis alates 2007. aastast.

18. septembril kell 18 vestleb Jüri Kermik Urmas Lüüsiga

Sisearhitektuuri osakonna BA lõputööde kaitsmine toimub sel aastal kahel päeval, esmaspäeval ja teisipäeval, 3. – 4. juunil kell 10:00 – 14:00 EKAs (ruum A403). Oma töid tuleb kaitsma üksteist tudengit, kelle töödega on võimalik tutvuda samal ajal avatud TASE näitusel EKA majas.

TASE näitus on avatud 29. maist 16. juunini, iga päev kell 12:00 – 18:00. Astuge läbi!

Esmaspäev, 3. juuni
Esitlevad tudengid: Kristiina Theresa Kuusik, Harold Kiisler, Marleen Armulik, Elle Marie Randoja, Laura Movits, Trine Tõniste.

Teisipäev, 4. juuni
Esitlevad tudengid: Mirjam Vaht, Elisabeth Perk, Jaan Repnikov, Getter Pihlak, Sven Christian Arthur Samyn.

Lõputöid juhendasid Anna Kaarma, Grete Tiigiste, Jaan Evart (portfoolio), Malle Jürgenson, Ville Lausmäe, Veiko Liis ja Jüri Kermik (projekt).

Lõputöid hindab komisjon koosseisus Gregor Taul (esimees), Mariann Drell, Kristiina Voolaid, Merilin Tee, Peeter Klaas.

Mais ja juunis pakuvad mitmed EKA erialad sisseastujatele konsultatsioone ja infotunde. Suurepärane võimalus sisseastumiseks valmistumiseks ning kõikvõimalike küsimuste küsimiseks otse õppekavajuhtidelt ja praegustelt tudengitelt.

Sisseastumine EKA õppekavadele on juba käimas ning avalduse saad esitada SAISis kuni 27. juunini. Vaata kogu EKA erialade valikut siin ning leia sisseastumiseks vajalik info siit: bakalaureuseõppe vastuvõtt või magistriõppe vastuvõtt.

ARHITEKTUURITEADUSKOND

Arhitektuur ja linnaplaneerimine BA+MA

• K 26.06.2024 kell 13:00–14:00: sisseastumiseksamite infotund. Kogunemine kell 12:45 EKA IV korruse aatriumis A400 (Põhja pst 7). Registreeru SIIN.
• 26.06–28.06.2024: proovieksamid ja konsultatsioonid. Registreeru SIIN.
  • K 26.06.2024 kell 14:00–19:00 ruumikompositsioon. Ruumis C401/A405.
  • N 27.06.2024 kell 10:00–16:00 linnaehituslik kompositsioon. Kogunemine kell 9:45 ruumis A400.
  • R 28.06.2024 kell 10:00–16:00 interjööri joonistamine.  Kogunemine kell 9:45 ruumis A400.

Siserarhitektuur MA (magistriõpe)

• N 6.06.2024 kell 16:00–17:00 sisearhitektuuri magistriõppe infotund EKAs kohapeal (ruum C409) ja paralleelselt ka Zoomis. Registreeru SIIN

DISAINITEADUSKOND

Disain ja innovatsioon BA

• N 6.06.2024 kell 13:00-16:00 – Mentorpäev ja konsultatsioonid sisseastujatele. Lisainfo ja registreerimine SIIN.

Moe- aksessuaari- ja tekstiilidisain BA

• 21. ja 28.05. viimased tekstiilidisaini ja aksessuaaridisaini töötoad. Lisainfo SIIN
• T 28.05., E 03.06. ja E 17.06. kl 14–16.30 Aksessuaaridisain eriala individuaalsed konsultatsioonid. Registreeru SIIN
• N 30.05.2024 kl 10.00–13.00 Moedisaini eriala individuaalsed konsultatsioonid. Registreeru SIIN

Tööstus- ja digitootedisain BA

• E 10.06.2024 kell 16:00-17:30 toimub Zoomis tööstus- ja digitootedisaini õppekava infotund sisseastujatele. Registreeru SIIN

VABADE KUNSTIDE TEADUSKOND

Graafika (õppekava Kunst BA)

• E 3.06.2024 kell 11.00–13.00 graafika eriala ja töökoja tutvustus ning konsultatsioonid ja portfoolio tagasiside sisseastujatele. Registreeru SIIN

KUNSTIKULTUURI TEADUSKOND

Kunstiteadus ja visuaalkultuuri uuringud BA

• E 10.06.2024 kell 15.00 Kunstiteaduse ja visuaalkultuuri uuringute bakalaureuseõppekava infotund ja konsultatsioonid. Registreeru SIIN

Muinsuskaitse ja konserveerimine MA

• N 06.06.2024 kell 17.00 Muinsuskaitse ja konserveerimise magistriõppekava infotund sisseastujatele. Registreeru SIIN

Kunstiõpetaja MA

• E 3.06.2024 kunstiõpetaja magistriõppe infotund (EKA & TLÜ ühisõppekava). Registreeru SIIN
  • Kell 15.30 minituur EKAs – TASE näitusest ja igapäevasest õppekeskkonnast
  • Kell 16.00 infotund kohapeal (ruumis D413) ja paralleelselt ka Zoomis. Õppekava juhid Anneli Porri (EKA) ja Helen Arov (TLÜ) tutvustavad õppekava, sisseastumise tingimusi ja vastavad küsimustele.

EELAKADEEMIA

• 25.05. ja 1.06. PORTFOOLIO EELAKADEEMIA. Lisainfo ja registreerimine SIIN.
  • Kursus on pühendatud oma digitaalse loovtööde mapi ehk portfoolio koostamise põhimõtete tutvustamisele ja praktilisele teostusele. Toetame sisseastujat olemasolevate tööde seast valiku tegemisel, nende dokumenteerimise ja tekstide täiendamisega ning kogu krempli vormistamisega veenvaks tervikuks. Kursuse tulemusena valmib kujundatud PDF-portfoolio, mida on võimalik kasutada EKAsse sisseastumiseks.

Sisearhitektuuri osakonna tänavuste magistritööde kaitsmine toimub teisipäeval, 28. mail kl 10.00 – 15.30 EKAs, ruumis A501. Kaitsmistest toimub ka live-ülekanne, mida on võimalik jälgida EKA TVst.

Ajakava:

10.00 – 10.45 Ann-Katriin Kelder “Üüriga tuli kaasa kolm valvekoera ehk alternatiivklubid Tallinna näitel”. Retsensent Brigitta Davidjants.
10.45 – 11.30 Viktoria Ugur “Kaevumise manifest. Uurides maa-aluseid ruume”. Retsensent Mirell Ülle.
11.30 – 12.15 Karen Isabel Talitee “Hävinud (sise)arhitektuuri taastamine. Koopiast uuenduseni. Maakri 28 näitel”. Retsensent Liisa Hagelberg.

Lõunapaus 12.15 – 13.15

13.15 – 14.00 Piret-Liis Carson “Vahetunniruumid, mis toetavad õpilaste vaimset ja füüsilist tervist”. Retsensent Kadri Klementi.
14.00 – 14.45 Päär-Joonap Keedus “Isearhitektuur. Meistripäevik”. Retsensent Urmas Lüüs.
14.45 – 15.30 Anni Truu “Linnainterjööri poole: sisearhitektuuri potentsiaal linnaruumi aktiviseerimisel Kitseküla asumi näitel”. Retsensent Alina Nurmist.

Magistritöid juhendasid Mariann Drell, Pavle Stamenović ja Gregor Taul.

Magistritöid hindab komisjon koosseisus Malle Jürgenson (komisjoni esimees), Manten Devriendt, Ardo Hiiuväin, Liina Langemets, Martin Melioranski ja Andrea Tamm. Komisjoni sekretär on Marie-Katharine Maksim.

Sisearhitektuuri magistrantide töödega on võimalik tutvuda TASE näitusel EKA majas teisel korrusel ning TASE veebinäitusel. Näitus on avatud 29. maist 16. juunini, iga päev kell 12.00 – 18.00. Astuge läbi!